阿细的细界歌词含义

《细界》这一首歌曲，是阿细渡过了彷徨期后所创作的，歌中轻快的旋律，唱出了一种执着与坚定。在追求梦想的道路上，我们都会遇到困难挫折和旁人的否认，但只要我们坚定自己，我依然是我！

人生最可怜的就是：我们总是梦想着天边的一座奇妙的玫瑰园，而不去欣赏今天就开在我们窗口的玫瑰。

刷红抖音的女神阿细，作为一个土生土长的广州人，她所唱的粤语歌有一种治愈细腻的感觉，就像充满魔力一样让人无法抗拒。

励志粤语新歌《细界》，歌词中“可不要给我太多因果，何事都反对着我梦想活过热血过，谁人有祸。”独特而柔和的声线听起来真是治愈感爆棚！

介绍

阿细，1996年8月18日出生于中国广东省。中国内地女歌手、词曲创作者。 

2016年推出个人单曲《回忆广州》正式出道。2018年包揽词曲唱发行《阿细》同名EP，代表作《还好有你》、《细界》、《还找不找你》等。

曾获“最佳先锋创作女歌手  ”、“我最喜爱的女歌手“  、“最受欢迎先锋女歌手五强   ” “微博红人节年度十大音乐红人   ” 等奖项。

　中文片名：霍顿与无名氏

　　霍顿听到呼呼声

　　更多中文名：

　　荷顿奇遇记台湾译名

　　大象亚钝救细界香港译名

　　更多外文片名：

　　Dr Seuss' Horton Hears a Who USA (working title)

　　Dr Seuss Horton Hears a Who! USA (complete title)

　　Horton Finland

　　Ortone e il mondo dei Chi Italy

　　影片类型：家庭 /冒险 / 动画

　　国家/地区：美国

　　对白语言：英语

　　色彩：彩色

　　制作成本：$85,000,000/estimated

　　片长88分钟 [编辑本段]演职员表　　导演：Jimmy Hayward Steve Martino

　　编剧：Ken Daurio screenplay

　　Dr Seuss book/story

　　Cinco Paul screenplay

　　主演：

　　金·凯瑞Jim Carrey Horton (voice)

　　史蒂夫·卡瑞尔Steve Carell The Mayor of Who-ville (voice)

　　塞斯·罗根Seth Rogen (voice)

　　乔纳·希尔 Jonah Hill (voice)

森林里天真可爱的小象霍顿（吉姆·凯瑞配音）快乐地享受着每天无忧无虑的生活。但突然有一天，一个惊人的发现，彻底改变了它的生活，乃至它在所有动物眼中的可爱形象。

　　一粒微小的浮尘上的“无名镇”的居民过着安逸的生活，突然有一天它们被一颗果实撞击，整个“小世界”被抛上了天空，漂后在了一支粉色的苜蓿花上。而来自这个“微小的世界”里的微小的求救声居然被身材肥硕的大象霍顿听到。由此霍顿深信这颗“小灰尘”中有生命存在，并以它自己的方式与小世界里“无名镇”里的“镇长”（斯蒂夫·卡莱尔配音）进行了别有情趣地交流。为了拯救这颗灰尘里微小世界的居民，霍顿决定冒着被所有动物嘲笑的现实，盯着“幻想症患者”的恶名，将“无名镇”送回属于他们的世界……

　　然而，小象霍顿的营救旅程并不一帆风顺：邪恶多难的地理环境、满肚子坏水的秃鹫……时刻为它的冒险征程的危险指数增加着砝码……

　　不论个头大小，生命就是生命。一只名叫霍顿、非常有想象力的大象，在一个极为偶然的情况下，听到了一粒在空气中漂浮的灰尘上传来了微弱的求救声，他怀疑就和奥秘的宇宙是一个道理，这粒灰尘上也存在着生命体。不过那个时候的霍顿还没有意识到，灰尘上果然躲藏着一个名叫 “无名镇”的城市，里面居住的都是一些微小的“无名氏”们，他们听从着“市长”的领导……虽然居住在霍顿身边的邻居都在嘲笑他，把他当成了精神病，认为他已经失去了理智，霍顿还是决定解救这些像斑点一样大小的生命。

　　霍顿面对的首要问题，就是给“无名镇”中的居民们重新找到一个适合居住的地方。本着他一直信守的格言--大象的忠诚度永远是百分之百的，以及正直、真诚的决心，除非达到目的，否则霍顿是永远都不会放弃的。 [编辑本段]影片评论　　影片《霍顿与无名氏》（Horton Hears a Who）的主题思想。在遇到大象霍顿之前，“无名市”（Who-Ville）的市民们从来不知道自己生活的“星球”之外还有另一个世界，也不知道原来自己在别人眼里不过是一粒尘埃上根本看不到的微生物。但是想想其实谁不是这样呢？我们生存的地球在浩瀚的宇宙中也不过是一粒尘埃，这里的“无名氏” 其实就是我们每一个人。这样想想也怪可怕的，也许我们哪天也被“吹”得偏离轨道，“吹”到未知的地域，如果没有“大象”来救我们，我们的星球也可能会像一个脆弱的尘埃一样，消失不见。

　　因此，本片要告诉我们的是，既然大家都是“无名氏”，每个人都是平等的，你怎样对待一粒尘埃，以后“别人”可能就怎样对你，所以请善待你周围的“小人物”！像大象霍顿学习，他从来都不杀死任何生灵，包括蚊子。所以基本上，他是“圣象”，与努努森林中的其他动物都不同，是所谓的“耶稣叔叔”或“观音姐姐”。当然这只是开玩笑的夸张说法，故事没有这么要求大家都出家当和尚，但至少，它要孩子明白三件事：首先，不要欺负弱小，要有帮助别人的爱心；同时，发现“彼此存在”的霍顿与“无名市”市长在最初都不被其他人信赖，但他们坚持自己的原则和信念，证明给别人他们是对的，这种对真理的坚持、不受到外界干扰而动摇也很值得学习；最后，霍顿对许下的诺言很真诚，他会克服一切险阻去完成它，“大象说话算话！”是霍顿的n条座右铭之一。

　　有一个富含哲理的中心思想作为基础，在加上天马行空、毫无边际的想象力，著名儿童作家苏斯博士（Dr Seuss）的这本漫画本身就是一个很好的儿童故事，而动画片又在此基础上更鲜活地把每个人物的个性都突出表现出来，再加上颜色鲜艳的画面、有趣又搞笑的动画形象，及五代喜剧明星的加盟，本片想不让人爱都很难。如果说它有什么缺点，it’s a pretty loud child。它充满了嘻闹与狂欢，不仅是角色个个“多嘴”，还有乱七八糟的音乐，如果你是个爱安静，怕喧闹的孩子，那可能会嫌吵，希望在看完后找个清静的地方站十分钟，但即使这样你会发现，脑中仍然有十多个Jim Carrey在不断说话。。。

　　动画片总要告诉孩子些什么，不过除了这些背后的意义，这个可爱的动画片带来的更多是搞笑的人物形象和有趣的对白。苏斯博士的漫画只是一个大纲，想要变成现在一个半小时的动画片，要加入很多情节和对话。我必须说本片的编剧是个与苏斯一样有幽默感，而且更善于将现代感十足的对白融入其中的人，但他也必须得感谢配音的这些天才笑星。动画造型与演员本身非常贴切，就连他们说的一些话，似乎也是为两人特别设计的，又或者是他们的自由发挥，根本不会在苏斯的漫画找到，而是属于成人的日常口语或生活中常遇到的有趣事情比如,有个情节是市长在看牙医,实际来自Jim Carrey的真实经历,他说牙医总是在把你嘴里塞满器械后,还不断跟你对话,可是你明明已经不能说话

　　在他们的诠释下，霍顿与市长已不再是纸上的漫画角色，而是变成了Jim Carrey和Steve Carrell两个人。特别是Jim Carrey，虽然看不到他本人，但这些都被霍顿本身特效制作的表情和动作所代替，与Jim Carrey一样有着多变、夸张的表情和丰富的肢体动作，我可以坚定地说，如果换别人来配，今天的霍顿绝对不是这个样子，他就是动画版的Jim Carrey，只不过以无辜和天真为最大特征。另外，因为Jim Carrey的夸张型表演，霍顿的嘴巴被从小改大，这些都是动画人员为Jim Carrey作的特殊调整，让两者更加融为一体。

　　以前在人们眼中，Jim Carrey搞笑的本钱是肢体语言，但这首次的配音证明他仅利用声音就可以准确塑造出一个喜剧角色。他配音的小顿（我对霍顿的爱称）最大的特点就是“乐观，天真无邪，唠叨，脆弱和自我感觉永远良好”，而这些也是小顿笑点的来源。就像以前Jim Carrey的角色一样，有说不完的台词，一句接一句似乎都不用换气，也经常自言自语，内心活动丰富，像是活在自己的世界里。疯颠也好，吵闹也好，装可怜也好，仍然是那个让人很怀念的活宝Jim Carrey，就像每个喜剧演员一样，到哪里都用自己独特的幽默征服观众，但这次比较不同的是，他表现得很善良，没有一点淘气或鬼点子。

　　首先介绍一下小顿是怎样一个家伙，他看上去像个“橡胶”作的玩具，身体还是耳朵都很有弹性，活动自如，高兴时喜欢跳跃。他对自己很有想法，做事有原则，是个天生的乐天派，在他眼中从来没有办不成的事儿，即使在危机关头也不忘往好处想，还不时说个笑话安慰自己。小顿在努努森林里担任教小动物们的老师工作，童心未老又对孩子很有耐心。他最擅长的技巧就是把两扇大耳朵变成游泳帽、草帽、礼帽等各种帽子扣在脑袋上，还有一个特异功能就是听觉特别灵敏，即使看不到，他可却以听到小花上一颗尘埃里的叫声，并从没怀疑过自己的听力或智商。而且小顿与众象不同的是，他从来不觉得自己是个笨重的大家伙，而是如他自己说的“俺轻如鸿毛，动如脱兔”，他觉得自己与那些小鼠小猫没什么区别。于是即便遇到山崖上的独木小桥他也毫不犹豫坚信不移地认为自己不会把桥踩坏。“俺百分百可靠”是他守护的箴言，无论发生什么事，他都不会违背诺言或丢下朋友。但他其实也很胆小，无论是袋鼠还是老鹰，甚至猴子都能把他吓到，他不会反抗，只会闪躲或逃命，但也绝不屈服。这点上，这个庞然大物的确与小猫小鼠没啥区别。在遇到危险时怎么办呢？他很会“放空”，就是幻想自己成为“日本忍者”或“中国少林”，三下五除二把敌人干掉，但只是想想而已，回过神儿来还是转头就跑。小顿是我所见到过的世界上最可爱的大象

　　小顿是整个影片的灵魂，除了Jim Carrey的配音恰到好处外，动画人员功不可没，大部分时候观众都会为他多变的表情和动作所逗笑。在我看来，小顿的眼神是最要命的武器，他的整个表情基本都是通过眼神的变化在呈现，有-_-||的无奈脸，也有0的兴奋脸，还有各种挤眉弄眼>_<,0_0的百变表情，让这个大象看起来如此生动活泼，完全摆脱以往给人的稳重安静等特点，而且很多表情完全模拟Jim Carrey的样子，让人看到大象却想起的是他的脸。要说Jim Carrey虽然搞笑，甚至很英俊，但很少有人用可爱形容他，毕竟他也是46岁的人了，但在本片中，他在声音上变成了“小朋友”，再换上了小顿的脸，彻底可爱了一把，相信孩子或mm们看到都会有冲动去捏一把他的象皮脸。

　　Steve Carrell的市长相对来说比较没有那么搞笑夸张，是个家居型人物，似乎养孩子比作市长负担还重。因为他家一共有96个女儿和一个儿子，当然还有个老婆要养，每天吵到头都快爆了，最要命的是市长很清贫，家里只有一间厕所，一个睡房和一张吃饭的桌子，可见拥挤程度（警告：不生儿子不罢休的那些同志们，不懂得克制的话，也会有如此悲惨下场）。不过这也练就他可以同时与97个人说话并同时举97杯水的高超技能。市长当然也不是消庆的家伙，每天管教孩子们就要说很多话，上班还要处理繁重工作，还要跟“大象上帝”对话，家里家外忙得不可开胶，就这样没有吐血身亡还有时间养鱼，真了不起，是勤奋又负责的好市长和好爸爸。Steve Carrell的嘴皮子本来就不输Jim Carrey，而且对家长和领导角色都已驾轻就熟，即便没有能像Jim Carrey那样为影片带来很多火花，至少成全了两代“冒牌天神”首次合作，他们之间的“对话”基本上是吸引成人观众的最大看点。

　　不过市长唯一的儿子还是个“怪小孩”，平时不讲话，而是有自己的一片天地，去创造新奇的乐器，用音乐表达自己的想法。苏斯博士的漫画中经常会出现一些孩子中的怪胎，但他们往往不是坏孩子，而且还可能在关键时候有出其不意的表现。Jim Carrey在采访中也说到其实他自己就是怪小孩，正因从小不合群，一个人在家里，才练就一套多变的表情，自己娱乐自己，这也是他两度被苏斯博士漫画改编**题材吸引的原因，他说苏斯笔下有各种人物，而且想象力丰富甚至夸张总是他作品的最大优点。

　　不过不是说有五代喜剧演员参与吗？如果说Jim Carrey和Steve Carrell分别是第一和第二代的元老，那么Will Arnett（老鹰）和Amy Poehler（市长夫人）夫妇则是近几年常活跃在喜剧片中的优秀“配角”（曾一同出现在[Blades of Glory]中），可以算是第三代，而第四代自然是去年因把别人肚子搞大（Knock Up）而一跑而红的衰男Seth Rogen（为小蓝鼠配音，是小顿的好朋友，爱吃比自己身体还大的曲奇饼）。从电视转向大银幕的14岁小胖子Josh Flitter（配一个毛绒绒球妆的小动物，好像是土拨鼠），则为第五代喜剧童星，从他身上已能看到未来Jack Black的影子。一部动画片能有这么多喜剧明星助阵，我相信对观众有很大号召力。去年的小老鼠虽然口碑好但明星效应低，票房吸引力就相对小，本片则占有类似于[Shrek]的优势，关键就是看家长和孩子是否能接受Jim Carrey和Steve Carrel两位叔叔的快嘴幽默了。特别是Jim Carrey风格鲜明，以前就不喜欢他的人，恐怕也很难爱上本片。

　　另外要说的是，影片中很多动物造型都做得很像毛绒玩具，不仅毛发丰富毛皮色彩也艳丽，除了眼睛会动外，活生生就是把玩具店整个搬来放在丛林中一样，可爱是可爱了，但有点缺乏创意。反面角色还是像一般动画片外一样坏得彻底，尖酸刻薄的袋鼠妈妈不仅对儿子管教方式不当，还爱欺负人，代表着那些势力又很自以为是的顽固家长，属于小朋友憎恨、家长看了羞愧型。特别是她提倡的“孩子在家自学，不让与其他小朋友接触，怕被外界污染”的作法，其实在美国家长中非常普遍，很多孩子都在家自学，严重影响了他们的正常发育和情商培养，影片对这种作法进行了辛辣的讽刺。

　　作为2008年第一部大片,我想票房应该会高于10,000BC,不过今年的最大赢家恐怕还得是熊猫同学

　　在影片的首映式上，记者们的话筒也都被套上了片中带有尘埃的那多小粉花，还有片中出现的无名市长与小顿“对话”的巨大传声筒，更铺起橙色地毯。Jim Carrey在影片记者会上表现让俺对他有了很多加分，他不是那种回答完问题就走人的明星，而是非常耐心地给记者签名，继续回答问题，并不在意被层层包围住或与人握手，很多人都上前表示了对他的喜欢，他也都很有礼貌地感谢，似乎很enjoy众人的崇拜，而且一点都没有大牌明星的架子，异常亲切友好。而且他这个人其实私下就是说话很搞笑的，但与周星驰的面无表情不同，Jim Carrey什么时候都是笑容可掬，表情丰富。当Jim Carrey和Steve Carrel两人坐在一起时，能感到两人都很谦虚，但Steve Carrel明显没有Carrey的那份自信和随意，也许是因资历浅，非常拘谨和收敛。 [编辑本段]关于音乐　　在影片结尾的时候，相信大家都对片尾曲留下了深深的印象。

　　片尾曲是经由影片翻唱而成的，原曲名为《Can't Fight This Feeling》，中文名为《无可抗拒这份情感》，是1985年摇滚团体REO Speedwagon三周冠军的抒情曲，一首相对古老的音乐。

　　歌词也完整保存着，和影片中一模一样，英文版，中文版都有，以下是《Can't Fight This Feeling》这首抒情曲的歌词：

　　can't fight this feeling any longer

　　and yet i'm still afraid to let it flow

　　what started out as friendship

　　has grown stronger

　　i only wish i had the strength to let it show

　　i tell myself that i can't hold out forever

　　i said there is no reason for my fear

　　`cause i feel so secure when we're together

　　you give my life direction,

　　you make everything so clear

　　and even as i wander

　　i'm keeping you in sight

　　you're a candle in the wind

　　on a cold, dark winter's night

　　and i'm getting closer than i ever thought i might

　　and i can't fight this feeling anymore

　　i've forgotten what i started fighting for

　　it's time to bring this ship into the shore

　　and throw away the oars, forever

　　`cause i can't fight this feeling anymore

　　i've forgotten what i started fighting for

　　and if i have to crawl upon the floor

　　come crushing through your door

　　baby, i can't fight this feeling anymore

　　my life has been such a whirlwind since i saw you

　　i've been running `round in circles in my mind

　　and it always seems that i'm following you, girl

　　`cause you take me to the places

　　that i'd known i'd never find

　　and even as i wander

　　i'm keeping you in sight

　　you're a candle in the wind

　　on a cold, dark winter's night

　　and i'm getting closer than i ever thought i might

　　and i can't fight this feeling anymore

　　i've forgotten what i started fighting for

　　it's time to bring this ship into the shore

　　and throw away the oars, forever

　　cause i can't fight this feeling anymore

　　i've forgotten what i started fighting for

　　and if i have to crawl upon the floor

　　come crushing through your door

　　baby, i can't fight this feeling anymore

　　中文对照翻译：

　　无可抗拒这份情感

　　我再也无法克制这份情感

　　但还是害怕流露出来

　　当友谊日益坚定，这感情因而开始

　　但愿我有能力向你表白

　　我告诉自己无法永远坚持下去

　　但我的恐惧是没有道理的

　　因为我俩在一起时，我觉得十分安心

　　你给了我人生的方向

　　你使一切清澈无比

　　即使我在外流浪

　　我仍设法看见你

　　你是风中的烛火

　　在那冰冷黑暗的冬夜里

　　我比我预期的更靠近你

　　我再也无法克制这份情感

　　我已忘记自己是在抗拒什麽

　　该是让船靠岸的时候了

　　把桨抛开，永永远远

　　因为我再也无法克制这份情感

　　我已忘记自己是在抗拒什麽

　　如果我得匍匐在地上

　　穿过你的大门

　　亲爱的，我再也无法克制这份情感

　　自从遇见你，我的人生像一阵旋风

　　心里一直团团转

　　像是我永远跟随着你

　　因为你带我去到

　　我永远无法发现的地方。

《羽化灵蛇》舞蹈体现了青蛇对人性的渴望。

整个舞蹈充满了青蛇对人性的渴望，对人类社会的憧憬和向往，不惜千难万险也要跟命运斗争到底，舞蹈可分为三段：

第一段，青蛇从蛇形初初修炼幻化成人形，学会站立。

第二段，青蛇在修炼过程当中所经受的磨难，主要突出内心人性与兽性的冲突与斗争。

第三段，青蛇经过激烈蜕变，终于圆满幻化成人。

作品评价：

中国民间舞独舞《羽化灵蛇》巧妙的运用了山东民间舞蹈风格，演绎了小青经过修炼后蜕变成人的过程，演员通过一把粉色的伞做道具来遮掩内心的挣扎，是继续为兽亦或脱化为人成了表演的主要基调，这样不仅自然地塑造了富有个性的小青，同时也完美的表达了她对人类的憧憬和对未来的幻想。