再别康桥这首诗中描写的意象与诗人的情感是如何融在一起的

要真正理解诗歌，莫过于吟诵。一个朗诵者，除了自身音色条件，朗诵技巧需进行锻炼外，分析作品同样十分重要，只有将作者所要表达的思想和内涵全部发掘出来，才能将作品朗诵地传神，所以，我将从一个朗诵者的角度对徐志摩《再别康桥》（以下简称《再》）进行分析。

我们首先从诗歌的写作背景入手。纵观全诗，我们不难发现作者对康桥的深深眷恋，而这种眷恋有至少三方面的原因。其一，正是康桥水开启了诗人的性灵，唤醒了久蛰的其心中的诗人天命，徐志摩对这个也是肯定的；其二，徐志摩的政治、文艺、传统道德等思想都为康桥思想文化所制约以至支配，徐志摩的思想已经是康桥文化的产物和标本，所以其对康桥的情感必然是浓厚的；其三，在剑桥大学，徐志摩遇到了林徽因，也可以说正是在这时，徐志摩才真正开始写诗。康桥有徐志摩太多太多的美好回忆，如今徐志摩故地重游，自然是心绪万千，所以从朗诵的角度看，全诗的节奏应该是舒缓的，抒情的。

从全诗的结构上看，《再》共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口，这优美的节奏像涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦之音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。

诗的第一节，前两句旋律上带有细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音，是整个《再》乐章的小提琴拨弦部分，是作者飘逸的风度音乐化，我个人认为，这三句应该采用说话式朗诵方式，就像是与老友道别，又不知何时再能重来的留恋和无奈的感觉。用尽可能低沉的声音把诗人那种清风一样来，又悄无声地远去，至深的情思，竟在挥手之间幻成了“西天的云彩”的感情朗诵出来。

第二至第六节，描写的是诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的小潭，一一映入眼帘，在这五节中，作者的意象有金柳、青荇、小潭等，诗人又在第二节中放入了两个暗喻，第一个将“河畔的金柳”大胆地想象成“夕阳中的新娘”是将无生命的景物，化作有生命的活物，浸润可人；第二个是将清澈的潭水比作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，变成了“彩虹似的梦”，正是在意乱情迷之间，使人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功。作者与康桥俨然成为一对情侣，诗人极其所能赞美它，也不能赞美其万分之一，因此从第二节至第四节，作者的感情不断升华，此时应该是《再》的小提琴满弓奏，我们在朗诵这三节时，可以尽可能地舒缓，轻松，稍有起伏当然更好，例如“我甘心做一条水草”可以作为一个小高潮处理，这句是作者对康桥情感的直接表露，是作者甘心为康桥付出一切的热烈情感。

第五节应该被重点赏析，这节中，诗人翻出一层新的意境，借用“梦／寻梦”，“满载一船星辉／在星辉斑斓里放歌”，“放歌／但我不能放歌”这几个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！这一节是诗人全诗的感情爆发点，面对如此美好的康河夜，作者想放歌，因为只有歌声才能表达出作者此时的心情，但是他又顿时哑口了。

第六节里，诗人在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就。因为这样的康桥不允许他放歌，这样的景致不答应他放歌，诗人欲歌而不能歌，一如诗人想留而不能留的矛盾心境，让人扼腕，此时的沉默而无言，又胜过多少情语呢？这两节诗是最考验朗诵者功底的，也是这首诗之所以征服万千读者的原因所在，我个人比较喜欢徐涛朗诵的《再》，他将壮丽的“星辉斑斓里”升调高昂上去，犹如长号圆号与大鼓齐鸣，又将“放歌”二字急转下落，加之其沧桑的喉音，是一种群响毕绝，唯有大提琴一个半弓的绝妙，我称之为天籁。

最后一节以三个“悄悄的”与首节起回环效应，潇洒而来，又潇洒而去。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋需赘言，既在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？诗人的诗到此结束了，但是，其情未绝，仍然在康桥的上空徘徊，朗诵这收尾节时，我们同样也要达到绕梁三日的效果。

全诗一气呵成，荡气回肠，是对徐志摩“诗化人生”的最好描述，用茅盾的话说：“不是徐志摩，做不出这首诗！”

我们再来分析一下这首诗的思想，胡适说：“他的人生观真是一种“单纯信仰”，他的一生的历史，只是追求这个单纯信仰的实现的历史”（《追悼徐志摩》）。果真如此，那么诗人在康河边的徘徊，已是这种追寻的一个缩影。

再次纵观全诗，我们可以看到徐志摩对诗的艺术主张，即闻一多的音乐美、绘画美、建筑美，每一个诗行，每一节诗我们都能发现这“三美”的存在，而事实上，这“三美”组成的诗确实给我们带来了美的享受。《再别康桥》不愧是徐志摩诗歌创作的最高成就！

B王安石

　　王安石（1021—1086） 北宋政治家、文学家、思想家。字介甫，晚年号半山，北宋临川（今江西临川县）人。他的父亲一生只做了几任地方州县官吏，最后死于通判江宁（今江苏南京市）任上。王安石的青少年时代是在父亲身边度过的，因此，他视南京为第二故乡。年轻时，中进士。宋神宗时，任宰相，推行新法。因受到守旧派的反对，被迫离职回到江宁，最后忧愤而死。由于他具有远大的政治抱负，倔强的性格，其诗常以梅花、苍松、劲竹相比，善将自己的情感融入诗句，情真意切。其诗文有不少揭露时弊、反映社会矛盾之作，体现了他的政治主张和人生抱负。他的散文雄健峭拔，为唐宋八大家之一。其诗遒劲清新。

　　永远的唐诗宋词

　　梁宇广

　　①我情有独钟于唐诗宋词。每当月照庭院或雨打沙窗，从床头柜上随手拿过一本唐诗宋词，低声读起来，顿觉满口清香。想像那月照唐朝雨落宋朝，该是怎样的意境啊！

　　②感谢诗歌。感谢它们使那些古代大师们不朽的精神千百年来得以流传至今。走进唐诗宋词，就走进了一个神奇迷人的王国。我们的大师从薄薄的书页上站起来，沿着字里行间向我们走来，一袭古装，长发飘飘，风姿万千：古朴雄浑的陈子昂，清朗雄健的王之涣，闲静淡远的孟浩然，飘逸豪放的李白，沉郁顿挫的杜甫，清扬畅丽的白居易，奇诡璀璨的李贺，精巧艳丽的温庭筠，凄婉优柔的李煜，闲雅清婉的晏殊，豪放旷达的苏轼，雄放流畅的陆游……

　　③“远上寒山石径斜，白云生处有人家。”恍惚之中，我也成了一名典雅的古代儒生，微风拂动我头上淡蓝色的逍遥巾。我坐上一辆古旧的马车，“吱吱呀呀”而去，驿道两边是一片火红的枫林，把我的双颊也映照得微红，叫我怎能不停下车来望上几眼？

　　④“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”想当年，晏殊徜徉在小园的香径上，借着老酒写下这首词的时候，又怎能知道千年之后的我能读到它？又怎能知道我是怀着怎样的一种心境去咀嚼去品味它？我想，这就是所谓的沧桑吧!这份沧桑之感，并非建立在“生命无为”的悲观基调上。相反，它是我对生命的反思。它让我更加理解生命，珍惜生命。

　　⑤独爱唐诗宋词，独爱其中所展示的一个个古雅的诗词意境，独爱浪荡于境界之中的一个个不羁的灵魂。可与之携手同游，可与之相对品茗。无论是“千树万树梨花开”的胡天八月，还是“客舍青青柳色新”的渭城客栈，无论在“花市灯如昼”的元夜，还是在有“暗香盈袖”的黄昏，或笑、或泣，或长歌、或短叹，或无语徘徊、或滔滔不绝，都是那么令人难忘。

　　⑥现代社会的飞速发展，许多事物正在不断地遭到抛弃。对物质的狂热追求，使人的心灵愈来愈孤独。面对今天的生活，我们的心在隐隐作痛，我们痛苦：噪音、污染、腐败蔓延、生态失调……人，成为一台开足马力的机器，在复杂的人情世故中无休止地旋转……

　　⑦好不容易觅个闲时，吟吟唐诗，读读宋词，在月色花影中超脱现实，进入那个理想的古朴纯美的世界，我们的灵魂便找到了一个临时的寓所：归隐于一片“屋上春鸠鸣，村边杏花白”的田园，汲泉煮茗，但觉人淡如花，一身宠辱偕忘。

　　⑧渗透着人文精神的唐诗宋词，已经影响了一代又一代的中国人，也必将使更多的现代人产生心灵的共鸣，在人生的路途上投去怀旧的一瞥。

　　⑨用眼睛去读，用心灵去读，用人生去读。永远的唐诗宋词，永远也读不尽…

1 关于月亮的诗句和诗人的情感

关于月亮的诗句和诗人的情感 1 写月亮的诗句和诗人所表达的感情

印象中古人的中秋诗词似乎总与月亮有关的，而月亮情结应该也是中国古文化中对中秋的一个直接体现了。而说到明月，首先想到的总是李白的那一轮思乡之月，就是那首《静夜思》了：

“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”

老实说，这首诗的意境并不算高，但是千百年来的人们总是喜欢吟这首诗，究其原因，可能也就是因为它阐述了人们在中秋时节最原始的思乡情感，而且通俗易懂，读起来也朗朗上口，所以让人喜欢。据说，曾经有媒体通过投票的方式来选出中国古代的十首最著名的古诗，这一首《静夜思》便在其中，可见其魅力。

李白还有好几首关于明月的诗是非常有名的，比如那首《月下独酌》（明月出天山，苍茫云海间），还有另一首《关山月》（花间一壶酒，独酌无相亲），这两首诗都在孤独中写就，正因为孤独，所以只有“举杯邀明月，对影成三人”了，这种孤独也让许多远在异乡的人们心中有着很大的共鸣，所以也一向受人喜欢。

除了李白，张九龄的那首《望月怀远》也是很不错的一首中秋诗，尤其首句“海上生明月，天涯共此时”，更是让千载之下的人读来心为之动，真正是人同此心，心同此理。

王建有一首《十五夜望月》，在我觉来其水平也是蛮高的，绝不在李白之下，诗云：

“中庭地白树栖鸦， 冷露无声湿桂花。今夜月明人尽望，不知秋思落谁家？”

诗人在万籁俱寂的深夜，仰望明月，凝想入神，丝丝寒意，轻轻袭来，不觉浮想联翩，那广寒宫中，清冷的露珠一定也沾湿了桂花树吧？这样，“冷露无声湿桂花”的意境，就显得更悠远，更耐人寻思。

同是望月，那感秋之意，怀人之情，却是人各不同的。诗人怅然于家人离散因而由月宫的凄凉，引入了入骨的相思。他的“秋思”必然是最浓挚的。

这首诗意境很美，诗人运用形象的语言，丰美的想象，渲染了中秋望月的特定的环境气氛，把读者带进一个月明人远、思深情长的意境，加上一个唱叹有神悠然不尽的结尾，将别离思聚的情意，表现得非常委婉动人。

唐诗体现了中国古代诗歌的最高水平，所以唐诗中有关中秋明月的诗中，真正是佳作不断，几乎每个著名的诗人都写过这个主题的，可见中秋在人们心中的地位。杜甫的名句“露从今夜白，月是故乡明”（《月夜忆舍弟》），孟浩然的“庭槐寒影疏，邻杵夜声急”（《月下有怀》）等，都道出了几分惆怅或者思乡之情。

当然同是望月，有的人想的角度就不同，比如李商隐他想到的就是《嫦娥》：

“云母屏风烛影深，长河渐落晓星沈。嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。”

别人都是一出来就看见了好端端的一轮圆月，陆龟蒙却要《中秋待月》：

“转缺霜输上转迟，好风偏似送佳期。帘斜树隔情无限，烛暗香残坐不辞。最爱笙调闻北里，渐看星潆失南箕。何人为校清凉力，欲减初圆及午时。”

而说到中秋与明月的词，就不能不说东坡的那首著名的《水调歌头》了：

“明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何以在人间！ 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”

这首词的流传程度，可以用“脍炙人口”来形容了。胡仔《溪渔隐丛话》说：“中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽废。”历代选苏轼词的也总选到这一首。

这首词是东坡怀念弟由时写的，这在序中有说。这首词虽然包含人生哲学，然后它是通过一个完美的文学意境来表现的。我们首先感觉到的是那中秋之夜美好的月色，体会到的是作者丰富的感情，而不是枯燥的说教。同时，词里虽有出生与入世的矛盾，情与理的矛盾，但最后还是以理遣情不脱离现实，没有悲观失望的消极思想，情绪是健康的。同时，这首词具有强烈的艺术感染力。所以它成为千百年来人们所赞美的名作。

其他有关中秋的诗词实在是很多的，因为中秋与明月是属于天下人所共有，不拘限于一个地方或者一个时代，每个时代或者任何一个地方，都可以共同拥有这轮明月与思念的。正所谓“千里共婵娟”嘛。大家有兴趣可以多找些出来读的。

2 描写月亮的诗句,并表达了诗人什么样的情感

举头望明月，低头思故乡。——《静夜思》李白

表达诗人思乡之情。另外，杜甫的名句“露从今夜白，月是故乡明”（《月夜忆舍弟》），孟浩然的“庭槐寒影疏，邻杵夜声急”（《月下有怀》）等，都道出了诗人几分惆怅或者思乡之情。

但愿人长久，千里共婵娟。——《水调头》苏轼

这首词通过对明月的赞美与向往，表现出诗人积极乐观的情绪，抒写了内心的美好情怀。

唯愿当对酒时，月光长照金樽里。——《把酒问月》李白

表达诗人旷达博大的胸襟和飘逸潇洒的性格。

3 十个关于月亮的诗句和思想感情

咏月诗一般用于表达对亲人，对家乡的思念之情！

1床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。

（李白：《静夜思》）

2野旷天低树，江清月近人。

（孟浩然：《宿建德江》）

3明月松间照，清泉石上流。

（王维：《山居秋瞑》）

4月黑雁飞高，单于夜遁逃。

（卢纶：《塞下曲》）

5举杯邀明月，对影成三人。

（李白：《月下独酌》）

6小时不识月，呼作白玉盘。

（李白：《古朗月行》）

7深林人不知，明月来相照。

（王维：《竹里馆》）

8月出惊山鸟，时鸣春涧中。

（王维：《鸟鸣涧》）

9明月几时有？把酒问青天。……人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。

（苏轼：《水调歌头？明月几时有》）

10秦时明月汉时关，万里长征人未还。

（王昌龄：《出塞》）

11可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓

（白居易：《暮江吟》）

12 露从今夜白，月是故乡明。

（杜甫：《月夜忆舍弟》）

13 明月松间照，清泉石上流。

（王维的：《山居秋暝》）

14故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

（李白：《送孟浩然之广陵》）

15明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。

（辛弃疾〈西江月？夜行黄沙道中〉）

16云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

（李清照 《一剪梅》）

17却下水精帘，玲珑望秋月

（李白：〈玉阶怨〉）

18 多情应笑我，早生华发，人间如梦，一尊还酹江月。

（苏轼 ）

19今夜鄜州月，闺中只独看！

（杜甫：《月夜》）

20晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

（李商隐《无题》）

21鸡声茅店月，人迹板桥霜。

（温庭筠）

22深林人不知，明月来相照

4 月亮的诗句和表达情感

1、床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。（思乡之情）

2、明月几时有，把酒问青天。（豁达从容）

3、人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？（表达人生的沧桑感）

4、料得年年肠断处，明月夜，短松冈（思念爱人）

5、花间一壶酒，独酌无相亲。

举杯邀明月，对影成三人。

月既不解饮，影徒随我身。

暂伴月将影，行乐须及春。

我歌月徘徊，我舞影零乱。

醒时同交欢，醉后各分散。

永结无情游，相期邈云汉。（高洁傲岸，不与世俗同流合污 ）

5 有关月亮的诗句及其思想感情

首先想到的总是李白的那一轮思乡之月，就是那首《静夜思》了： “床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。” 老实说，这首诗的意境并不算高，但是千百年来的人们总是喜欢吟这首诗，究其原因，可能也就是因为它阐述了人们在中秋时节最原始的思乡情感，而且通俗易懂，读起来也朗朗上口，所以让人喜欢。

李白还有好几首关于明月的诗是非常有名的，比如那首《月下独酌》（明月出天山，苍茫云海间），还有另一首《关山月》（花间一壶酒，独酌无相亲），这两首诗都在孤独中写就，正因为孤独，所以只有“举杯邀明月，对影成三人”了，这种孤独也让许多远在异乡的人们心中有着很大的共鸣，所以也一向受人喜欢。 除了李白，张九龄的那首《望月怀远》也是很不错的一首中秋诗，尤其首句“海上生明月，天涯共此时”，更是让千载之下的人读来心为之动，真正是人同此心，心同此理。

王建有一首《十五夜望月》，在我觉来其水平也是蛮高的，绝不在李白之下，诗云： “中庭地白树栖鸦， 冷露无声湿桂花。今夜月明人尽望，不知秋思落谁家？” 诗人在万籁俱寂的深夜，仰望明月，凝想入神，丝丝寒意，轻轻袭来，不觉浮想联翩，那广寒宫中，清冷的露珠一定也沾湿了桂花树吧？这样，“冷露无声湿桂花”的意境，就显得更悠远，更耐人寻思。

同是望月，那感秋之意，怀人之情，却是人各不同的。诗人怅然于家人离散因而由月宫的凄凉，引入了入骨的相思。

他的“秋思”必然是最浓挚的。 这首诗意境很美，诗人运用形象的语言，丰美的想象，渲染了中秋望月的特定的环境气氛，把读者带进一个月明人远、思深情长的意境，加上一个唱叹有神悠然不尽的结尾，将别离思聚的情意，表现得非常委婉动人。

杜甫的名句“露从今夜白，月是故乡明”（《月夜忆舍弟》），孟浩然的“庭槐寒影疏，邻杵夜声急”（《月下有怀》）等，都道出了几分惆怅或者思乡之情。 当然同是望月，有的人想的角度就不同，比如李商隐他想到的就是《嫦娥》： “云母屏风烛影深，长河渐落晓星沈。

嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。” 别人都是一出来就看见了好端端的一轮圆月，陆龟蒙却要《中秋待月》： “转缺霜输上转迟，好风偏似送佳期。

帘斜树隔情无限，烛暗香残坐不辞。最爱笙调闻北里，渐看星潆失南箕。

何人为校清凉力，欲减初圆及午时。” 而说到中秋与明月的词，就不能不说东坡的那首著名的《水调歌头》了： “明月几时有，把酒问青天。

不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。

起舞弄清影，何以在人间！ 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。

但愿人长久，千里共婵娟。” 这首词的流传程度，可以用“脍炙人口”来形容了。

胡仔《溪渔隐丛话》说：“中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽废。”历代选苏轼词的也总选到这一首。

这首词是东坡怀念弟由时写的，这在序中有说。这首词虽然包含人生哲学，然后它是通过一个完美的文学意境来表现的。

我们首先感觉到的是那中秋之夜美好的月色，体会到的是作者丰富的感情，而不是枯燥的说教。同时，词里虽有出生与入世的矛盾，情与理的矛盾，但最后还是以理遣情不脱离现实，没有悲观失望的消极思想，情绪是健康的。

同时，这首词具有强烈的艺术感染力。所以它成为千百年来人们所赞美的名作。

具体的诗就太多了，这里再例点： 古朗月行李白 小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在白云端。

仙人垂两足，桂树作团团。白兔捣药成，问言与谁餐。

蟾蜍蚀圆影，大明夜已残。羿昔落九乌，天人清且安。

阴精此沦惑，去去不足观。忧来其如何，凄怆摧心肝。

峨眉山月歌李白 峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。 夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。

把酒问月（故人贾淳令予问之）李白 青天有月来几时，我今停杯一问之。人攀明月不可得， 月行却与人相随。

皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发。 但见宵从海上来，宁知晓向云间没。

白兔捣药秋复春， 嫦娥孤栖与谁邻。今人不见古时月，今月曾经照古人。

古人今人若流水，共看明月皆如此。唯愿当歌对酒时， 月光长照金樽里。

挂席江上待月有怀李白 待月月未出，望江江自流。倏忽城西郭，青天悬玉钩。

素华虽可揽，清景不可游。耿耿金波里，空瞻鳷鹊楼。

望月有怀李白 清泉映疏松，不知几千古。寒月摇清波，流光入窗户。

对此空长吟，思君意何深。无因见安道，兴尽愁人心。

雨后望月李白 四郊阴霭散，开户半蟾生。万里舒霜合，一条江练横。

出时山眼白，高后海心明。为惜如团扇，长吟到五更。

月杜甫 天上秋期近，人间月影清。入河蟾不没，捣药兔长生。

只益丹心苦，能添白发明。干戈知满地，休照国西营。

初月杜甫 光细弦岂上，影斜轮未安。微升古塞外，已隐暮云端。

河汉不改色，关山空自寒。庭前有白露，暗满菊花团。

江月杜甫 江月光于水，高楼思杀人。天边长作客，老去一沾巾。

玉露团清影，银河没半轮。谁家挑锦字，灭烛翠眉颦。

月圆杜甫 孤月当楼满，寒江动夜扉。委波金不定。

6 月亮的诗句以及诗人所托负的情感

印象中古人的中秋诗词似乎总与月亮有关的，而月亮情结应该也是中国古文化中对中秋的一个直接体现了而说到明月，首先想到的总是李白的那一轮思乡之月，就是那首《静夜思》了： “床前明月光，疑是地上霜举头望明月，低头思故乡” 老实说，这首诗的意境并不算高，但是千百年来的人们总是喜欢吟这首诗，究其原因，可能也就是因为它阐述了人们在中秋时节最原始的思乡情感，而且通俗易懂，读起来也朗朗上口，所以让人喜欢据说，曾经有媒体通过投票的方式来选出中国古代的十首最著名的古诗，这一首《静夜思》便在其中，可见其魅力 李白还有好几首关于明月的诗是非常有名的，比如那首《月下独酌》（明月出天山，苍茫云海间），还有另一首《关山月》（花间一壶酒，独酌无相亲），这两首诗都在孤独中写就，正因为孤独，所以只有“举杯邀明月，对影成三人”了，这种孤独也让许多远在异乡的人们心中有着很大的共鸣，所以也一向受人喜欢 除了李白，张九龄的那首《望月怀远》也是很不错的一首中秋诗，尤其首句“海上生明月，天涯共此时”，更是让千载之下的人读来心为之动，真正是人同此心，心同此理 王建有一首《十五夜望月》，在我觉来其水平也是蛮高的，绝不在李白之下，诗云： “中庭地白树栖鸦， 冷露无声湿桂花今夜月明人尽望，不知秋思落谁家？” 诗人在万籁俱寂的深夜，仰望明月，凝想入神，丝丝寒意，轻轻袭来，不觉浮想联翩，那广寒宫中，清冷的露珠一定也沾湿了桂花树吧？这样，“冷露无声湿桂花”的意境，就显得更悠远，更耐人寻思同是望月，那感秋之意，怀人之情，却是人各不同的诗人怅然于家人离散因而由月宫的凄凉，引入了入骨的相思他的“秋思”必然是最浓挚的 这首诗意境很美，诗人运用形象的语言，丰美的想象，渲染了中秋望月的特定的环境气氛，把读者带进一个月明人远、思深情长的意境，加上一个唱叹有神悠然不尽的结尾，将别离思聚的情意，表现得非常委婉动人 唐诗体现了中国古代诗歌的最高水平，所以唐诗中有关中秋明月的诗中，真正是佳作不断，几乎每个著名的诗人都写过这个主题的，可见中秋在人们心中的地位杜甫的名句“露从今夜白，月是故乡明”（《月夜忆舍弟》），孟浩然的“庭槐寒影疏，邻杵夜声急”（《月下有怀》）等，都道出了几分惆怅或者思乡之情 当然同是望月，有的人想的角度就不同，比如李商隐他想到的就是《嫦娥》： “云母屏风烛影深，长河渐落晓星沈嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心” 别人都是一出来就看见了好端端的一轮圆月，陆龟蒙却要《中秋待月》： “转缺霜输上转迟，好风偏似送佳期帘斜树隔情无限，烛暗香残坐不辞最爱笙调闻北里，渐看星潆失南箕何人为校清凉力，欲减初圆及午时” 而说到中秋与明月的词，就不能不说东坡的那首著名的《水调歌头》了： “明月几时有，把酒问青天不知天上宫阙，今夕是何年我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒起舞弄清影，何以在人间！ 转朱阁，低绮户，照无眠不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全但愿人长久，千里共婵娟” 这首词的流传程度，可以用“脍炙人口”来形容了胡仔《溪渔隐丛话》说：“中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽废”历代选苏轼词的也总选到这一首 这首词是东坡怀念弟由时写的，这在序中有说这首词虽然包含人生哲学，然后它是通过一个完美的文学意境来表现的我们首先感觉到的是那中秋之夜美好的月色，体会到的是作者丰富的感情，而不是枯燥的说教同时，词里虽有出生与入世的矛盾，情与理的矛盾，但最后还是以理遣情不脱离现实，没有悲观失望的消极思想，情绪是健康的同时，这首词具有强烈的艺术感染力所以它成为千百年来人们所赞美的名作 其他有关中秋的诗词实在是很多的，因为中秋与明月是属于天下人所共有，不拘限于一个地方或者一个时代，每个时代或者任何一个地方，都可以共同拥有这轮明月与思念的正所谓“千里共婵娟”嘛大家有兴趣可以多找些出来读的。

7 有关月亮的诗句及诗人的情怀

表现出欢和悲的

海上升明月，天涯共此时

对月形单望相护，只羡鸳鸯不羡仙

天下三分明月夜，二分无赖是扬州

春花秋月何时了，往事知多少

疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏

明月松间照，清泉石上流

人逢喜事精神爽 月到中秋分外明

一愁莫展，青鸟不传云外信

两地分居，明月千里寄相思

两地分居，明月千里寄相思

一朝聚首，芙蓉帐暖度春宵

两地分居，明月千里寄相思

同船共渡，暗仓幽深表情意

两地分居 明月千里寄相思

同床异梦 清辉满地嘲怨偶

两地分居，明月千里寄相思

三江并流，清波万重涌情意

8 关于月亮的诗句极其思想感情

月的别称：

因初月如钩，月亮又称：银钩、玉钩。

因弦月如弓，月亮又称：玉弓、弓月。

因满月如轮如盘如镜，月亮又称：金轮、玉轮、银盘、玉盘、金镜、玉镜。

传说月中有兔和蟾蜍，月亮又称：玉兔、金蟾、银蟾、蟾宫。

传说月中有桂树，月亮又称：桂月、桂轮、桂宫、桂魄。

传说月中有广寒、清虚两座宫殿，月亮故称：广寒宫、清虚宫。

因传说为月亮驾车之神名叫望舒，故称月亮为望舒。

传说最多、最优美的还是嫦娥奔月的故事。据说，射日英雄后羿的妻子嫦娥，因为偷吃了后羿向西王母要来的不死之药，于是飘飘而上，奔入清冷寂静的月宫，后成为月宫仙子，与她相伴的还有捣药的玉兔和伐桂的吴刚，故又称月亮为嫦娥。

因为人们常常把美女比作月亮，故又称月亮为婵娟。

此外，月亮还有弯镰、银镰、素魄、凝霜、冰镜、明镜、冰轮、夜光、素娥等等许多别称。

关于月的诗歌：

月夜

唐五代• 杜甫

今夜鄜州月，闺中只独看。

遥怜小儿女，未解忆长安。

香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。

何时倚虚幌，双照泪痕干。

——诗是秋天月夜的怀妻之作。乱离中望月怀思，自古皆然。但诗人不写自己望月怀妻，却设想妻子望月怀念自己，又以儿女（因为年幼）“未解母亲忆长安”之意，衬出妻子“孤独”凄然，进而盼望聚首相倚，双照团圆，反映了离乱时代人民的痛苦之情。构思新奇，通俗易懂，章法紧密，写离情别绪，感人肺腑。

李白：月下独酌

花间一壶酒，独酌无相亲。

举杯邀明月，对影成三人。

月既不解饮，影徒随我身。

暂伴月将影，行乐须及春。

我歌月徘徊，我舞影零乱。

醒时同交欢，醉后各分散。

永结无情游，相期邈云汉。

关山月

唐五代• 李白

明月出天山，苍茫云海间。

长风几万里，吹度玉门关。

汉下白登道，胡窥青海湾。

由来征战地，不见有人还。

戍客望边邑，思归多苦颜。

高楼当此夜，叹息未应闲。

《关山月》为乐府旧题，主要描写戍边战士思归之情。李白此诗主旨与前人相同，但在具体描写中境界则大有开拓。开篇四句以关、山、月这三种主要因素展开苍莽辽阔的边塞图景。中四句由景象过渡到战事，再由战事揭示出无人生还之事实，启开下文。白登，山名，在今山西大同西。后四句集中写思归之苦，突出主题。历来离人思妇之作甚多，但大多情意缠绵而纤弱，李白此诗则将之糅合于雄阔的背景氛围之中，便使得情感内涵带有了悲壮的意味，并展示出浑阔的境界。

中秋月

唐五代• 白居易

万里清光不可思，添愁益恨绕天涯，谁人陇外久征戍，何处庭前新别离。

失宠故姬归院夜，没蕃老将上楼时。

照他几许人肠断，玉兔银蟾远不知。

望岳

唐代：杜甫

岱宗夫如何？齐鲁青未了。

造化钟神秀，阴阳割昏晓。

荡胸生曾云，决眦入归鸟。

会当凌绝顶，一览众山小。

译文

五岳之首泰山的景象怎么样？在齐鲁大地上，那青翠的山色没有尽头。

大自然把神奇秀丽的景象全都汇聚其中，山南山北阴阳分解，晨昏不同。

望层层云气升腾，令人胸怀荡涤；看归鸟回旋入山，使人眼眶欲碎。

一定要登上泰山顶峰，俯瞰显得渺小的群山。

　这首诗通过描绘泰山雄伟磅礴的景象，热情赞美了泰山高大巍峨的气势和神奇秀丽的景色，流露出了对祖国山河的热爱之情，表达了诗人不怕困难、敢攀顶峰、俯视一切的雄心和气概，以及卓然独立、兼济天下的豪情壮志。一二句写泰山山脉绵延辽阔；三四句写泰山雄峻磅礴；五六句写仔细远望，见群峰云生，仿佛有归鸟入谷。七八句想象将来登山所见景象，同时抒发自己的抱负。

最后“会当凌绝顶，一览众山小”两句，写诗人并不满足看岳而是想登上山顶一揽盛景的心情。此联号为绝响，再一次突出了泰山的高峻，写出了雄视一切的雄姿和气势，也表现出诗人的心胸气魄。“会当”是唐人口语，意即“一定要”。如果把“会当”解作“应当”，便欠准确，神气索然。众山的小和高大的泰山进行对比，表现出诗人不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概。 这正是杜甫能够成为一个伟大诗人的关键所在， 也是一切有所作为的人们所不可缺少的。 这就是这两句诗一直为人们所传诵的原因。正因为泰山的崇高伟大不仅是自然的也是人文的，所以登上的极顶的想望本身，当然也具备了双重的含义。

　　全诗以诗题中的“望”字统摄全篇，句句写望岳，但通篇并无一个“望”字，而能给人以身临其境之感，可见诗人的谋篇布局和艺术构思是精妙奇绝的。这首诗寄托虽然深远，但通篇只见登览名山之兴会，丝毫不见刻意比兴之痕迹。若论气骨峥嵘，体势雄浑，更以后出之作难以企及。

有感情地朗读古诗应该做到以下几点：

1、先理解诗文内涵，然后把自己代入到情境中，感情就会自然而然的流露出来。要深刻理解诗文表达的情感，融入诗文所营造的意境中，投入感情地去演绎，该哭哭该笑笑，要哭就哭出眼泪，要笑就笑出洒脱。

2、要掌握好节奏点，吐字时间长短不一，起伏有致，抑扬顿挫；

3、要控制好换气，只有换气自如，才能朗诵得自然流畅，一气呵成，让作品完美呈现。放慢声调,慢慢地,慢慢地,读懂诗的意思和作者的思想感情,竭尽全力让自己融入到作者所提出的环境中,不知不觉就已经有感情了。

王昌龄的边塞诗大部分是用乐府旧体抒写战士爱国立功和思念家乡的心情。诗体多用以入乐的七绝，与高适岑参多用古体诗不同。其中《从军行》向来被推为边塞诗的名作。

王昌龄的几首《从军行》首首是名篇。尽管他的边塞诗不多，但因为写得好，所以被列入盛唐边塞诗派。他的边塞诗有它独特的地方。拿他的边塞诗同岑参的边塞诗相比就可看出他的注意力不在对征战生活和边塞风光的描绘上，而在记写将士的思想感情上。在他的笔下，边塞环境只提供了一种人物心理活动的背景，诗的中心是戍边战士的内心世界。

王昌龄有“诗家天子”之称，七绝更是被誉为“开天圣手”。在当时和李白的七绝齐名。只要我们抓住王昌龄边塞诗的重在表现征戍将士思想感情，边塞环境只是来烘托将士心理的特点，就不难解析他的边塞诗