音乐情感在音乐作品中的表现探析？

摘要：音乐是情感的艺术,音乐情感是音乐作品中必不可少的一部分。音乐中的情感能够让音乐美尽展无疑，能够让人对音乐产生情感体验，从而让音乐作品能够引起听者情感的感染和共鸣，并且在愉悦的身心体验中感受到音乐传达的情感。所以音乐情感在音乐作品中的表现是多方面的。在任何音乐作品中，音乐所表达出的情感必须是多样的。本文将重点探讨音乐情感在音乐作品中的作用及地位、音乐情感在音乐作品中的表现。　关键词：音乐情感；音乐作品；表现　音乐是通过声音来表达内心情感的一门艺术，同时也是人类表现艺术最早的一种形式之一。随着心理学的诞生与发展，人们对音乐情感在音乐作品中的表现研究逐渐趋向一种科学化、实证化的描述和解释，同时也对音乐情感进行了深入的研究。音乐情感在音乐作品中的表现研究涉及到的学科面很广，这就说明必须要对音乐情感进行深入而广泛的研究。　一、音乐情感在音乐作品中的作用及地位　古话“诗言志歌咏言”、“当语言无法表达的时候，请让音乐响起来吧！”这都说明音乐情感在音乐作品中的地位和作用是不可小觑的。任何艺术都是源于生活，但是又高于生活的，它们以独特的形式和技巧反映生活、体现生活。因此音乐情感与音乐形式在任何艺术中都是固有的、感性的。如果对作品形式所含的内在情感理解和体会得越深，那就越能充分的表现出音乐的韵味和魅力。相反，如果只掌握了表现作品的形式和娴熟的技巧而没有情感，那就只能像钟摆一样机械地表达作品的形式涵义，由此带来的效果是乏味的，难以打动听众。音乐情感在音乐作品中的作用和地位是显而易见的。音乐的最大特点就是激 趣，触动情感，使人愉快地品尝音乐艺术的同时受到审美教育。音乐作品能够突出情感教育和体验，以情感人，提高审美能力，净化心灵，培养正常健康的心理、良好完整的人格以及美好高尚的情操。感受音乐情感是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是提高音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。　二、音乐情感在音乐作品中的表现　（一）音乐情感能够呼唤听众内心深处的情感　音乐情感能够让听众更好的了解音乐作品的音乐意境，音乐作品中有着极其丰富的美的内容，有活生生的情感。充满情感的音乐情境，能让听众真正置身于情、景、声交融的场面，真正理解作品的思想内容，促使人们深刻了解作品的内涵。　因此，音乐作品要将音乐中的“情”融入其中，从情入手提高人们的音乐感知能力，通过“情”来拨动听者的心弦，让听者置身于情境之中，引导听者去感受，去想象，去理解，使听者全身心地融入音乐作品之中，用心体会，从而产生强烈的情景感应效果，得到美的享受。在欣赏音乐作品的过程中，牢牢把握情感这条主线，通过音乐情绪与情感的这种特质，不断丰富听者的情感体验，提高听众的情感强度，使人们的情绪、情感同音乐情绪、情感和谐的沟通与交流。音乐情绪与情感体验不能仅仅停留在外表的层面上，更需要内心深处的体验，寻求那种动人心魄的、使人感到震撼的艺术效果与境界。多让音乐本身面对听众，用音乐的情感来呼唤听众的情感。　（二）音乐情感能够烘托出音乐作品中的情感内涵　音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，音乐作品中蕴含的情感内涵是非常丰富的。简而言之，音乐欣赏的过程就是感情体验的过程，它既是听众对音乐的情感内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。无论是对于普通的音乐听众，还是对于音乐的行家来说，感情体验都是在进行音乐欣赏时不可缺少的一个重要部分。为了更深入地体验音乐作品的感情内涵，听众一方面要通过对音乐本身的反复倾听，凭借直感更准确、更细致地去体验乐曲的感情表现，另一方面也要从各个方面去进行研究和了解音乐作品的情感内涵，只有这样才能正确把握音乐作品的感情内涵。　（三）音乐作品中的情感可以通过表情来表现　表情，是表现音乐情感最直接有效的方法。音乐作品可以拨动听众的内心情感，能够整个感染、触动听众的音乐几乎都是通过表情来完成的。所以，音乐情感通过表情在音乐作品中得到体现。音乐作品的表情包括：力度、速度、节奏、音色、和声、配器等。歌唱者只有对音乐作品的表情正确、全面的理解和感受，才能准确无误地将情感传递给听众。表情能够表现出音乐情感，从而使音乐作品有生命。　三、总结　音乐情感在音乐作品中的表现是多样的，关键在于听众能否理解音乐作品的深刻内涵。激发听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，必须要了解音乐作品中的音乐情感。音乐是一种表现生活的艺术，要想加深对音乐作品的了解，必须要深入了解音乐作品的感情内涵。　　参考文献：　[1]芦 苇解读艺术教学的“综合性“[J]上海教育科研，2003（5）

通过歌词，还有通过一些舒缓的音乐，因为只有这样子才会正确的去表达自己想要表达的感情，这样子才会有许多人用歌词去告白，因为有些歌词就很简洁明了的写出了自己想要表达的事情，所以我觉得唱歌也比较适用于表白，因为你可以把自己的想法唱出来，而不是用普通的说去表达，我觉得别人可能会更喜欢唱的方式 。

是以表演和倾诉的方式来表达感情的。

音乐实际上也是一种表演方式，和朗诵，舞蹈，表演是一样的，都是为了表达一种感情，或者悲伤，或者欢快，总有一首歌唱到你心里，音乐是有力量的，而这种力量是由作词人作曲人和演唱者还有这首歌背后的制作团队共同配合完成的。

首先一个好的旋律可以带动听众的神经系统，让他跟着这种旋律跳动，这就是音乐情感的传递，是从演唱者通过高超的演唱技巧和感染力，还有他对歌曲的把握和表演张力成功的把他对这首歌曲作品的理解和想表达的感情传递给观众，那么这个表演就是成功的。

另外好的词也是情感表达的重要基础与因素，这是一种高级情感倾诉方式，而歌词就是最直接的方式，因为有些观众对旋律可能没有很好的感知力，但歌词是他们最直接听到的东西，如果词写好了，人们自然而然就会联系到自己的情感状态，从而达到这首歌想要给听众传达的主题效果，

最后再有一个看的演唱者，那么好的词加上好的曲，再通过歌手的演唱，这首歌将会被赋予新的生命力，这就是歌曲传递情感的方式。

音乐是用组织音构成的听觉意象，来表达人们的思想感情与社会现实生活的一种艺术形式。也是最能即时打动人的艺术形式之一。旋律响起人们往往无法抗拒的立即处于音乐的氛围当中，使人忘却烦恼，净化心灵。任何一种艺术形式都有自己表情达意、塑造艺术意象的表现形式。比如舞蹈是通过肢体动作、面部表情，绘画是通过线条、色彩、构图，文学是通过字、词、句、篇来体现艺术意象。通常，人们正是以表现手段的不同来区分艺术的不同种类，例如不同的乐器。音乐还能表现出乐手们和音乐创作者的用心。

客观上，音乐需要运用一些“手段”来达到发声的目的。

一些音乐作品是通过人声表达的，这样的作品被称为声乐作品，有一些作品是用乐器演奏出来的，这样的音乐作品被称为器乐作品。世界上一切音乐作品都包括在“声乐”和“器乐”这两大类别里。

音乐基本要素：音乐的基本要素是指构成音乐的各种元素，包括高低、强弱、时长、音色等。由这些基本要素相互结合，形成音乐的常用的“形式要素”，例如：曲调，节奏，和声，以及力度，速度，调式，曲式，织体，音色等。构成音乐家的形式要素，就是音乐的表现手段。音乐的最基本要素是旋律和节奏。

音乐以声音为表现手段的艺术形式，意象的塑造，以有组织的音为材料来完成的。因此，如同文学是语言的艺术一样，音乐是声音的艺术。这是音乐艺术的基本特征之一。作为音乐艺术表现手段的声音，有与自然界的其他声音不同的一些特点。

主观上，音乐所表达的情感和情绪多来自于听众所接受的感受，除了自然界所产生的声音外，任何一部音乐作品中所发出来的声音都是经过作曲家精心思考创作出来的，这些声音在自然界是可以找到，但是没有经过艺术家们别出心裁创作与组合，是不能成为音乐的。

所以，无论是一首简单的歌曲，还是一部规模宏大的交响乐，都渗透着作者的创作思维与灵感。随便涂抹的线条和色彩不是绘画，任意堆砌的语言文字不是文学，同样，杂乱无章的声音也不是音乐。构成音乐意象的声音，是一种有组织有规律的和谐的音乐，包括旋律、节奏、调式、和声、复调、曲式等要素，总称为音乐语言。没有创造性的因素，任何声音都不可能变成为音乐。

语言具有一种约定性的语义，每一句话，甚至每一个字都具有特定的涵义。这种涵义在运用该语言的社会范围内是被公认的，是一种约定俗成；音乐的声音却完全不同，它仅仅限定在艺术的范围内，只作为一种艺术交往而存在；任何音乐中的声音，它本身绝不会有像语言那样十分确定的含意，它们是非语义性的。

在所有的艺术形式中，音乐是最擅长于抒发情感、最能拨动人心弦的艺术形式，它借助声音这个媒介来真实地传达、表现和感受审美情感。音乐在传达和表现情感上，优于其他艺术形式，是因为它所采用的感性材料和审美形式——声音最合于情感的本性，最适宜表达情感。或庄严肃穆，或热烈兴奋，或悲痛激愤，或缠绵细腻，或如泣如诉。音乐可以更直接、更真实、更深刻地表达人的情感。那么，音乐为什么能够用有组织的声音来表达人的情感呢，一种理论认为，音乐的表情性来自于音乐对人的有表情性因素的语言的模仿。

个人认为，音乐的声音形态与人类情感之间存在着相似性，具有某种“同构关系”，这是音乐能表达人情感的根本原因。音乐理论家于润洋曾指出：“音响结构之所以能够表达特定的情感，其根本原因在于这二者之间存在着一个极其重要的相似点，那就是这二者都是在时间中展示和发展，在速度、力度、色调上具有丰富变化的、极富于动力性的过程。这个极其重要的相似点正是这二者之间能够沟通的桥梁。”比如“喜悦”，它是人高兴、欢乐的感情表现。一般来说，这种感情运动呈现出一种跳跃、向上的运动形态，其色调比较明朗，运动速度较快。表现“喜悦”的感情的音乐，一般也采取类似的动态结构，如民乐曲《喜洋洋》，用较快的速度、跳荡的音调等表现手段表达了人们喜悦的情感。

文学作品中的音乐传达效果研究

　文学是人类寻找精神家园、建构精神家园的一种认识世界、把握世界的方式。音乐是艺术的一种,艺术装点生活,美化生活,给生活带来无限乐趣,音乐对此的贡献不可忽略。以下是我为您搜集整理的文学作品中的音乐传达效果研究论文，欢迎阅读借鉴。

　 摘要: 文学与音乐长期以来是人类文明的标志。在进入21世纪,知识结构在发生着迅猛的变化,文学与音乐在社会文化发展中的作用也更加凸显,这就意味着无论是对传统音乐的研究还是对现代音乐的研究,都必须针对它们依附与文学载体的这种作用力进行一下研究。本文从现代音乐与传统音乐的传达效果两个方面,比较了音乐在文学作品的传达效果,并提出了具体一些创新思考。

　 关键词: 文学;音乐传达;戏曲;摇滚乐

　文学作品在我们日常生活中的凸显形式多以: 故事、思考、哲学和音乐为线索展开她的叙事,同时文学作品中音乐与其他几个元素是共生的,而且这种关系要建立在人类的创造与发展之上,更要通过音乐的内涵发展,音乐独特的传播效果与传播途径来体现文学的内涵,文学的价值以及文学的社会功能。以下是笔者简单谈几点在工作实践中的思考,仅供广大老师参考,并给予指正。

　1 文学作品中的音乐传达效果

　“文学与音乐,一直伴随着人类从远古进入高度文明的现代社会。无论是中国还是西方,在人类的童年时代,史前艺术的轨迹中,诗、乐、舞都是相互融合、浑然一体的。在后来的发展中,文学与音乐逐渐从原始的三位一体(语言、歌唱、舞蹈)中分离了出来,成为具有各自特点的两门艺术。在具有更大独立性的基础上,二者在更高的程度上重新综合,结合的方式不断丰富,表现的手法相互影响,扩大了它们的艺术表现力,丰富了它们的内涵,促进了各自的繁荣与发展。”① 基于这种情况,我们不妨从文学作品中音乐的传达效果来做一个简单的探讨。第一,传统音乐的传播效果使文学具有民间性的传播。

　必须意识到所谓的民间性传播是建立在文学作品的生活性,生动性,适合与民间大众的欣赏与传播的。我们在电视剧《汉武大帝》中可以看到通过一曲《长恨歌》,本是为陈皇后写的一首诗歌,但是这首诗歌在民间经过艺人的加工,就以歌谣的形式出现了,后来渐渐演变成一个曲种,成为后人音乐传达的一种,可见这种民间的音乐传播形式对文学作品的艺术再现,同时也完全深化了文学与音乐的共生关系;第二,传统音乐的传播效果具备一种深层次的艺术策动。在此我们就必须联想到《水浒传》中,宋江、燕青等人借用李师师的唱腔在向政权传达的一种献媚,在更大程度上理解,文学作品的本身是具备了传播的概率,但是通过音乐形式的体现,这种效果恰恰又非常直接地将受众定位与它所需要的层次;第三现代音乐对文学作品的推手作用。

　现代音乐形式的多样性是直接融会与文学的发展中的,无论是影视剧还是小说诗歌,很多文学作品不仅贯穿着音乐的传播效果,而且在一定意义上,音乐已经成为电视、**语言的一种,在接受层次上,人们更习惯通过音乐的方式来改变对文学作品的鉴赏方式,当然,**音乐在**艺术作品中的功能、作用,主要体现在:**音乐具有抒发情感的功能,具有参与叙事的功能,具有展现环境的作用,具有创造节奏的功能,从而引导观众深入理解和体味人物内心的活动,进入审美抒情境界,从而得到丰富的美的享受,使文学的传播效果更加广泛;第四现代音乐的多元发展为文学作品创造了新的元素。新的音乐形式有音乐剧,摇滚乐等等,而更多的创作者则是通过文学的影响与因的传播人群针对性对文学受众进行整合,在更广泛的背景下,文学强化了文学的艺术性,同时将音乐的效果体现的更加客观。

　通过上述比较,我们不难发现,文学作品中的音乐传达效果是确实存在的,而且通过文学通过音乐传播的所有形式,打破了文学发展的一切“清规戒律”在广泛的层次上实现了文学价值体系的进一步升华。而这几种传播效果的相互比较,首先要是将文学与音乐的资源充分利用起来,其次是要把文学与音乐的艺术性同合成为艺术特征,使其在民间或者在社会层面上更具有张力,再有就是文学与音乐的传达效果的对象在理论是不同的,恰恰是这种融合在多元的发展中使文学与音乐拓展了其发展内涵,逐渐将文学与音乐的艺术体系建立的更加完善。

　2 文学作品与音乐传达效果的关系分析

　“音乐和文学是两种不同的艺术门类,但是二者有着千丝万缕的紧密联系,从石到今,二者相互影响,对艺术的进步起到了极大的作用。在中国文艺史上,音乐与文学的结缘是最早的。从上古的讴歌吟呼到有文字记录的《诗经》时代,诗与音乐乃至舞蹈的三位一体是早期艺术的一个显著特征,从《诗经》、《楚辞》、汉乐府、清商乐,到唐诗、宋词、散曲、杂剧以及戏曲,都体现着在中国文化传统里,音乐与文学密不可分的关系。”②其实无论哪种音乐形式还是哪种文学形式,都在记录着音乐与文学的一个共生状态。以下笔者从传统文学作品与现代文学作品中音乐传达效果的几个层次与关系做一些分析。

　21多元音乐形式的传播效果塑造了文学的持续性

　我们所熟知的《礼记》、《乐府》甚至《离骚》等古典文学作品在一定意义上我们可以理解成是文学作品,而后来经过民间的传播,这种文学形式在经过艺术加工与改造后,逐渐地形成了独特的艺术特征,而活跃在民间更加广泛的戏曲,弹唱等形式不仅丰富了文学作品本身的内涵,而且在当时的社会背景下是符合人民的意愿的, 同时音乐形式的多样化发展,不仅使人们对文学的热衷与审视达到了一个高潮,更重要的是这种传播效果更加普遍,使民众能够接近,而不向文学作品那样高高在上。恰恰是这种民意的取向使文学得到了更长远的发展张力,同时也实现了音乐的继承和丰富。

　22音乐传播的艺术效果与文学价值的有机结合

　文学的价值是不能脱离为民众服务的本质的,而音乐的基础恰恰是民众,这两者之间的关系是很关键的,我们知道戏曲作为一种音乐形式,将很多的文学作品展现在了民众面前,诸如我们所熟悉的《打金枝》、《狸猫换太子》、《杨家将》等文学作品,更多的受众并不是通过文学作品去获取这些信息的,戏曲在传播这些文学作品方面作用是非常大的,尤其是对于那些缺乏阅读条件,不具有阅读素养的人,戏曲传播确实是一个好的途径。从另外一方面讲,音乐的本身也需要更多生活化的东西支撑,而文学作品恰恰补充了音乐创作这样一个缺憾。

　3 文学作品与音乐的传达效果论述

　文学艺术是一种社会意识形态,它应该是一定的社会生活早人类头脑中能动反应的产物 高尔基说“文学是语言的艺术”。作者通过语言文字的组织传达对社会人生的思考与认识,传达作家的思想,文学可以更直接的表达思想与情感,通过语言这个中介,作者可以更直接地传达出他的内心世界。在更高的层次上说,文学是人生的构成部分,它始终与人的生命、生活、生存、生产等人生的主要内容,与人的价值世界、意义世界、心灵世界、精神世界等紧密的联系在一起。

　文学是人类寻找精神家园、建构精神家园的一种认识世界、把握世界的方式。音乐是艺术的一种,艺术装点生活,美化生活,给生活带来无限乐趣,音乐对此的贡献不可忽略。音乐是情感的艺术,它可以通过音符的组合传达强烈的情感,音乐是一种抽象的东西,它不像语言文学那样能直接叙述生活事件,也不像绘画那样能直接描绘生活现象,音乐意在表情。它通过用旋律上音的高低的变化;节奏上的强弱和快慢的变化;音色的变化;音阶调性和调式结构上的变化;和声上的变化;曲式结构上统一、变化和对比的手法等等来表达人们对一定生活情景的联想。音乐是一种艺术,艺术的发生基础是人类的语言。

　所以在这个基础上,我们就有必要针对文学作品中的音乐传达效果本质做一个理性的探索。首先音乐的传达效果是语言上的改观,人们不是用文学的语言与文字去鉴赏文学,而是通过另外一种方式去认识文学感受文学,这种传达效果可能使受众更加广泛,更加生活化,更加直观;其次是音乐的传播效果是经过艺术处理的,那么就必要认识到她的审美原则。“文学与音乐同属于文艺的大范畴,但二者存在一定的差异性。文学属于想象艺术,它塑造形象的手段是语言和文字, 语言文字不直接形成形象,它靠词义的概括性去描摹形象,描摹的内容是确定的、具体的。而音乐是听觉艺术,它塑造形象的物质材料是声音,声音是音乐家按一定的审美原则来进行抒发情感的。”③既然要处理这样一种传达效果,那么经过艺术的类别,传达效果 在审美原则上是同一的,并且来自艺术的、生活的、视觉的、文字的、语言的冲击在很大程度上是传达效果的一种肯定;再有就是流行音乐的传达效果与文学。

　随着经济的发展,时代的变迁,音乐和文学的关系似乎更加密切了,最典型的例子就是流行音乐,流行音乐作为时代的产物,通俗易懂,却也不乏有优良的作品诞生,提到把流行音乐和文学结合的珠联璧合的人不得不提到方文山。他的词中呆着浓浓的文学色彩。他把中国传统的文学加以处理,成了一首首脍炙人口的中国风歌词。典型的有:《菊花台》、《东风破》还有诸如此类的佳作《一句一伤》等等。这种效果其实在当下还是非常明显的。

　4 几点思考

　笔者认为,在文化结构发生深刻变化,文学作品与音乐的发展也在发生着本质的变化同时,我们要做好以下

　几点,试图达到文学作品中更丰富的音乐传达效果。首先是要结合生活,使文学作品与音乐传达效果更加贴近大众;其次是建立完善的评价体系,科学评价音乐传达效果与文学发展内涵的更深层次关系;再有就是要与时尚文化,精英文化结合起来,实现音乐传达的文化效果,使音乐传达在更广阔的文学作品传播领域发挥作用。

　注释:

　①乔雪文学与音乐关系研究[D]南京师范大学 2007。

　②张宁中国传统音乐与古代文学共生关系的历史考察[D]河北大学 2005。

　③李壮鹰诗歌与音乐[J]北京师范大学学报(社会科学版)199403。

　参考文献:

　[1]乔雪文学与音乐关系研究[D]2007。

　[2]张宁中国传统音乐与古代文学共生关系的历史考察 [D] 河北大学 2005。

　[3] 李壮鹰诗歌与音乐[J]北京师范大学学报(社会科学版)199403。

　[4] 崔长勇浪漫主义文学与浪漫主义音乐共性探讨[J] 齐鲁艺苑200004。

　[5]赵山林论戏曲传播中文学与音乐的关系[J]戏剧艺术200504。

　[6] 毛丽伟音乐与文学的几点相关性研究[J]河南社会科学200604。

　[7]王凤山漫谈唐代的音乐与诗歌[J]石家庄师范专科学校学报, 2002,(02)。

　[8]王培伋,刘红 论音乐创作和欣赏中的文学参与[J]齐齐哈尔大学学报(哲学社会科学版), 1999,(04)。

　[9]赵敏俐 “音乐与诗歌关系”笔谈[五篇] 音乐对先秦两汉诗歌形式的影响[J]社会科学战线, 2002,(05)。

　[10]马青芳 中国古代诗歌与音乐的关系略论[J]青海民族学院学报(社会科学版), 2001,(02)。

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音乐也可以说是人类需要的特色语言，通过模仿大自然的声音，可以模仿并规律性组合创造乐曲通过乐器等产生声音，我们称为：音乐。通过不同的曲调高低旋律组合，让世间的人通过耳朵感受传输到心灵的抚慰和享受。也就是表现情感与人相关：喜怒哀乐 高亢悲鸣等，和谐愉悦等获取身心的感受，在高级思维中获取情感，，，