结合《春江花月夜》写一篇自己在月下的思考和情感体验小作文

此诗以春江花月夜为背景，以月轮为线索展开。

诗篇起笔使用景语勾勒出春江花月夜的美妙图画，然后以江月为中心，用浓淡相间的笔触，描绘出一幅幅春江、花林、江月的画卷，诗人即景抒情，从江月美景中托出客子离愁的情怀，融情于景。春江花月夜的良辰美景衬出离愁之苦，而离愁又将美景染上了感情色彩。那徘徊在明月楼上的月光，成了知人意、通人情的有情体。那月夜扁舟中的游子，楼上镜台前的思妇，月光中飞去的鸿雁，江流里潜沉的鱼龙，都融情于景，摄情入诗，相协兼容，构成了完美的境界。题目五字，环转交错，各自生趣。但以“江”“月”二字为中心。“春”字出现四次，“江”字出现十二次，“花”出现两次，“月”字出现十五次，“夜”字出现二次。诗人循着江月交融的艺术构思，极力渲染春江浩阔，反复吟唱春月皎洁，增强了形象的丰富感，形成了多姿多彩的春江月夜图。

“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。”开始四句暗示我们所吟咏的月夜处于长江下游，因为诗中可以看出这里水面宽阔，春潮高涨，江海连平，更有那一轮明月伴随着海潮一同升起。月渐升高，皎洁的清辉随春潮奔涌，光辉千万里。这里明为写景，其实是寓情于景的。因为潮水涨落有定时，所以在中国传统古典诗歌中海潮往往与信誓相连。这首诗中所写的“明月共潮生”，应该在望月前后。潮生，使离人想起离别时的誓言；月圆，更使离人渴望亲人团聚。“何处春江无明月”，以设问的形式透漏出了不知亲人今夜飘零何处的相思之情，同时也使我们联想到客人面对潮信明月，倍受思亲之苦袭扰的情景。

“江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空中流霜不觉飞，汀上白沙看不见。”这四句的着眼点由江海交汇处，转到岸汀之上，写江水所绕花林，月色仿佛给予撒上了一层雪珠儿。月色洁白如霜，反而使空中的霜飞不易被人察觉，因而也使江边的沙滩铺上了一层银霜，以致只看得见月色而“看不见”白沙。这里既描绘了月下江流，月下芳甸，月下花林，月下沙汀的洁静、宁谧的景致，同时也衬托出人物心灵的纯洁无瑕，达到了主、客观之美的和谐统一。“江水一色无纤尘，皎皎空中孤月轮，江畔何人初见月？江月何时初照人？人生代代无穷己，江月年年只相似，不知江月待何人？但见长江送流水。”由岸汀江天的美景，引发出人生哲理的探求。宇宙明净如洗，没有丝毫纤尘，只有一轮孤月高悬空中，显得分外皎洁。在江边是谁最早见到了这明月？而这明月又是何年何月开始照耀人间呢？人生易老，一代一代地生息无穷；然而苍天不老，江月总是以她“年年只相似”的姿容升起，不知她在执着地等待着什么人，然而她所能见到的也只有长江一浪推一浪地送着流水。这八句通过景物描写，把人们的思绪引向宇宙，引向人生的真谛。它的哲理浸透了思念的诗情及思妇感情波涛澎湃到极点的升华，相思儿女决不是概念化的逻辑思维产物。诗中人生哲理的火花是由“孤月轮”中的一个“孤”字与思妇的心灵撞击所产生的。一个“孤”使读者很容易透过明月的孤寂联想到思妇的孤单，体味出她胸中的思想期待之苦，并给下文作了铺垫。

“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？”在这昔日与亲人分手的江岸见到远去的白云，就更使人的离愁别绪苦不堪言。皎洁的月光之下是谁家游子乘着一叶扁舟漂游在外呢？能寄托相思的只有这明月楼了。这里“不胜”二字突出了思妇的相思断肠之苦已达到了难以忍受的程度。而“扁舟”“明月”楼又把“两地相思一样愁”的苦楚渲染得淋漓尽致，情浓欲滴。

“可怜楼上月徘徊，应照离人状镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”是全诗感情冲动的高潮所在，天上孤寂的明月仿佛找到了楼上思妇这个“同病相怜”人，它踱上楼台阁，徘徊着，不肯离去，也照在了她的梳妆台。月光照在闺房的门帘上，卷也卷不走照在曾为丈夫捣过衣服的衣砧上，拂去了却又回来。“卷不去”“拂还来”这两个富有典型意义的细节描写，表面上是写月光，实际上是渲染思妇心中挥遣不去的离愁。

“此时相逢不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。”是写一轮明月同照两地，我们夫妇只能遥遥想望却不能互通音讯。我是多么希望随着月光照在你的身上啊。可是，天空广袤，连善于长飞的大雁都不能飞出天地的月光边界，连善游的鱼龙也只能掀起一层波纹却游不到你的身边，我又怎么能和你相会呢？这里以鸿雁、鱼龙与自己渴望夫妻团聚的急切心情相比，这更显出了思妇的离愁之苦。

“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。”这四句把梦境与实境交织在一起，虚实相间从而把月夜将尽，梦境难以实现的惆怅之情烘托得缠绵悱恻。

最后一段，天已将晓：“斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。”这四句是写离愁曲结束，新的一天的思恋情歌开始。“摇情”二字描摹出了思妇那摇人心旌的如梦似幻的真挚相思之情，使无形的感情真实可感。

总之，这首诗运用多角度写景的手法，从月生、月照、月轮、月徘徊、月华、月斜，直写到月落，辅以江潮、江天、江畔、江月、江浦、江树等特定场景衬托，由几个形象画面构成了一幅完整的艺术境界，淋漓尽致地表现了游子思妇的离愁。诗人紧扣这一离愁——境界浓郁的中心来谋篇布局，作到情景交融、景随情移，从而使诗的意境既见层次又浑然一体，具有巨大的艺术感染力。

语言的声韵美，对《春江话月夜》诗情也同样起到了较好的烘托作用，全诗36句，四句一转韵，韵脚平仄交错，音节和谐，构成了一幅富有鲜明的情感色彩的形象画面。有些句子用了律句的平仄加上不少偶句、排比句、顶针句的运用，使诗歌错落有致，其中对春江明月，诗人能把诗歌声韵节奏的外在律与诗人感情的内在律有机融合，以声韵来透露思妇情绪变化的升级，显示出自然美景无人共赏青春虚度的凄楚，使思妇的离愁与自然和谐，表现出巧夺天工的艺术魅力。这首诗虽然带有许多感伤和凄凉的韵味，但由于诗人善于严格把握声韵，因此给人的印象却是凄婉而不愁废，缠绵而不消沉。

此外，《春江花月夜》的许多诗句富于哲理，如“江畔行人初见月，江月何年初照人”、“人生代代无穷已，江月年年只相似”、“不知江月照何人，但见长江送流水”等诗句情理结合，抒发了个人生命短暂宇宙永无穷尽的理性感叹。

同时，《春江花月夜》的思想艺术上都超越了以前那些单纯模山范水的景物诗和“羡宇宙之无穷，哀吾生之须臾”的哲理诗。

这首诗构思精巧，笔触清丽，情深意浓。春、江、花、月、夜是人间所向往的良辰美景，诗中围绕着这五个与主题密切相关的概念，并紧扣“江”、“月”浓墨重彩地渲染了大自然的瑰丽景色。又将笔触的主峰落在“月”之上，以月结束，首尾呼应。“月”在诗中又是情景相融之物，这样的月，只有在沉浸于离别相思之苦而通宵不眠的游子思妇眼中才会出现；这样的月，充满了对人间离愁别恨的同情，深深印上了离人的情思。诗中将山水花月、游子思妇的传统题材注入了新的含意，熔诗情画意于一炉，展现出静谧幽深、神奇而略带惆怅的艺术境界。读来抑扬顿挫，清音袅袅、韵味悠长。

《春江花月夜》这首乐曲又称《夕阳箫鼓》，是一首著名的琵琶独奏曲，写的是浔阳（今江西九江）江上月夜。此曲扩展为10段，分别为：

一、夕阳箫鼓；二、花蕊散回风；三、关山临却月；四、临水斜阳；

五、枫荻秋声；六、巫峡千寻；七、箫声红树里；八、临江晚眺；

九、渔舟唱晚；十、夕阳影里一归舟。

《春江花月夜》构思非常巧妙，随着音乐主题的不断变化和发展，乐曲所描绘的意境也逐渐地变换，时而幽静，时而热烈，实现了大自然景色的变幻无穷。《春江花月夜》意境优美，乐曲结构严密，旋律古朴、典雅，节奏比较平稳、舒展，用含蓄的手法表现了深远的意境，具有较强的艺术感染力。此曲音乐的主题旋律尽管有多种变化，新的因素层出不穷，但每一段的结尾都采用同一乐句出现听起来十分和谐。在中国民间音乐中，这种手法叫“换头合尾”，能从各个不同角度揭示乐曲的意境，深化音乐表现的内容。

张若虚的《春江花月夜》中暗示手法的运用如下：

1、”不知江月待何人，但见长江送流水“，暗示着游子远去。

释义：不知江上的月亮等待着什么人，只见长江不断地一直运输着流水。

2、”碣石潇湘无限路“，暗示着游子与思妇相距甚远。

释义：碣石与潇湘的离人距离无限遥远。

3、”玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来“，暗示着思妇的愁思无法排遣。

释义：月光照进思妇的门帘，卷不走，照在她的捣衣砧上，拂不掉。

此诗描绘了春江花月夜的自然美景，抒写了人间的离情别绪，表现了诗人对宇宙永恒、人生短暂的思索。

扩展资料：

《春江花月夜》在抒情方法上主要采用借景抒情，并运用了暗示的手法。

此诗题目，以春、江、花、月、夜这五种事物集中体现了人生最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。整首诗由景、情、理依次展开，第一部分写了春江的美景，第二部分写了面对江月由此产生的感慨，第三部分写了人间思妇游子的离愁别绪。

诗人入手擒题，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面：江潮连海，月共潮生。这里的“海”是虚指。江潮浩瀚无垠，仿佛和大海连在一起，气势宏伟。

这时一轮明月随潮涌生，景象壮观。一个“生”字，就赋予了明月与潮水以活泼的生命。月光闪耀千万里之遥，哪一处春江不在明月朗照之中。

江水曲曲弯弯地绕过花草遍生的春之原野，月色泻在花树上，像撒上了一层洁白的雪。同时，又巧妙地缴足了“春江花月夜”的题面。

诗人对月光的观察极其精微，月光荡涤了世间万物的五光十色，将大千世界浸染成梦幻一样的银辉色。因而“空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见”，浑然只有皎洁明亮的月光存在。

细腻的笔触，创造了一个神话般美妙的境界，使春江花月夜显得格外幽美恬静。这八句，由大到小，由远及近，笔墨逐渐凝聚在一轮孤月上了。

-春江花月夜