唱歌要怎样才能唱出感情？

唱歌要有感情最好的方法 首先唱歌要站起来唱坐着唱是没感情的

二你对这唱的歌要很熟悉，不能对着歌词去唱，要先背出来，这样感情才能发挥

三你要学会看歌词和看文章的一样道理，你体会主人公的心情

四你要多听，看原唱的感觉是怎么样

五不要为了录歌而唱歌，那只是任务了，一定要为了唱歌而唱歌

“学习用普通话正确、流利、有感情地朗读课文”，是《语文课程标准》小学各学段阅读教学的共同目标，这足见它的重要性。学生在朗朗读书声中感悟了文章，积累了语言，培养了语感，得到审美愉悦，受到情感熏陶。然而指导朗读难，指导有感情地朗读更难！这是许多老师的困惑。显然，怎样有感情地朗读是大家共同关心的问题。

一、朗读的感情从哪里来

不少老师认为“感情”从认识中来，只要“读懂”了内容，也就能读出感情来。一般的教学思路是：呈现（确定）读的内容——理解意义——读出感情来。

如呈现《女娲补天》的第一段：

一天夜里，女娲突然被一阵“轰隆隆”的巨大响声震醒了。她急忙起床，跑到外面一看，天哪，太可怕了！远远的天空塌下一大块，露出一个黑黑的大窟窿。地被震裂了，出现了一道道深沟。山冈上燃烧着熊熊大火，田野里到处是洪水。许多人被火围困在山顶上，许多人在水里挣扎。女娲难过极了……

初读这段文字以后，教师问：你看到、听到了什么？有什么样的感受？女娲心里感受到什么呢？当学生回答“感到可怕”、“女娲心里又难过又着急”以后，教师便要学生把这种感觉读出来。在阅读理解中获得文字所负载的某种信息或意义以后，进行诸如重音、停顿等读的方法指导，让学生有感情地朗读，这是许多老师朗读指导的路子。然而，这条路走得并不轻松，效果也不理想，即使认识“到位”了，却仍在课文外面绕圈子，进不去自然也就读不出感情来。这是常见的现象。

什么是“感情”？它是一种对外界刺激产生比较强烈的心理反映，或由此引起的心情变化。阅读中能促使学生心理反映和心情变化的“外界刺激”是什么呢？作用于感官引起心理反映的直接因素不是文字所负载的信息或意义。众所周知，课文大多是文学作品，形象性、情感性是其主要特征，作者是通过描绘意境、塑造形象来表情达意的。确立和认同这一理念具有关键的意义。现代语文阅读学认为，文学作品是信息或意义不确定的文本，它内涵深邃，有许多认知的“未定点”。阅读时获取一定的文本信息或意义是需要的，但因其模糊性、不确定性，需要学生慢慢去解读。再说，理性层面的认识很难让小学生立即转化为朗读的情感。上面这段课文要是让学生通过想象，置身于“天塌之灾”的可怕情景中，想象“创造了人类”的女娲目睹了“许多人被火围困”、“许多人在水里挣扎”的心情，朗读时难道还不动感情吗？这说明阅读的理性化倾向，或者认识与情感的分离阻隔，是朗读难以出感情的症结所在。

二、感受形象、体验情感是朗读指导的主要途径

语言是存在的家，作者的思想感情是寄寓在文字中的，“情动而辞发”。阅读则是“披文而入情”，感知课文的语言文字，感知课文中的艺术形象，在审美中受到情感熏陶。感情朗读是情感熏陶的主要手段。这是一个过程，课文所塑造的艺术形象，字里行间作者所倾注的情感，与学生的情感世界相互作用，学生的情感潜移默化地发生着变化。第一步是学生“潜入课文”，触摸言语形态，引起阅读冲动；第二步感受形象，体察情感，内化以至物我交融；第三步感情朗读，激情在朗读声中得到释放。“感情”一词由“感”与“情”所组成，朗读先“感”（感知课文）而生“情”；再者，情用读的形式来宣泄，变成“情感”了。其中，感受课文形象、体验作者思想感情是朗读指导的关键环节。

由此可见，有感情地朗读课文是学生阅读的一种高峰体验。如同登山，一步一陟，才能登临险峰观赏到奇丽的景色。孤立地指导有感情地朗读，或者蜻蜓点水式感知课文，游离于课文语言文字、课文形象之外，学生少有真情实感，用一种矫情、虚情来朗读，是有悖朗读的规律和目的的。

感受形象、体验情感的具体方法，要根据学生年级、课文、教师自身条件有异而变化，不能一概而论。根据上面的认识，以下略举荦荦大者以供参考和研讨。

1．充分自读自悟，渐入佳境

“正确——流利——有感情地朗读课文”，其“正确”、“流利”、“有感情”，既是朗读的不同层次，也体现了朗读指导的渐进性。“有感情地朗读”基于“正确”、“流利”，不可越位，否则欲速则不达。我们应改变眼下动辄让学生快速读课文，读了就说出意思的做法。“感悟感悟”，不能“赶着学生悟”。宋代学者说“读书切戒在慌忙，涵咏功夫兴味长”。读“流利”了，教师可提示学生：一边读一边想画面，把语言文字转化为生活图景。触景生情，由感生情。叶圣陶先生说的“作者胸有境，入境始与亲”、“惟文通彼此，譬如梁与津”是也。在学生自读自悟想象画面以后，教师可适当进行朗读的指点。如这样提醒学生：你读出了作者怎样的思想感情？你觉得哪些词呀、句啊，要怀着感情来读？还可以走到学生身边去听听，个别交流、指点，了解学情为集体朗读指导做好准备。

2．交流朗读体会，相互启发

学生在自读自悟的基础上，要交流朗读体会。学生个体自读时难以准确把握朗读的情感基调，有时找不到读的感觉是难免的。这就需要学习伙伴在读中相互比较、相互启发，一个学生读得到位会立刻感染大家，让大家豁然开朗。教师应及时点评，以点带面进行指导。譬如《一个小村庄的故事》的第二、第三段：

村里住着几十户人家。不知从什么时候起，家家有了锋利的斧头。谁家想盖房，谁家想造犁，就拎起斧头到山上去，把树林一棵一棵砍下来。就这样，山坡上出现了裸露的土地。

一年年，一代代，山坡上的树林不断减少，裸露的土地不断扩大……树林变成了一栋栋房子，变成了各式各样的工具，变成了应有尽有的，还有大量的树木随着房屋冒出的柴烟消失在天空了。

教师指名朗读课文，要有重点地抓住词语指导学生读出感情。如当读到“拎起斧头到山上去，把树林一棵一棵砍下来”时，让学生说说带点的词语是怎样读的。学生可能会这样说：这些词语我读得重一些，从“拎起”、“一棵一棵”这些词语中，我读出了他们砍树是不假思索的，想砍就砍很随意的。我是怀着批评的态度读的。又如读到“裸露的土地不断扩大……”学生可能会想：我眼前似乎出现了人们无休止地在砍树木的情景，心里很难过。再如读到“树木变成了一栋栋房子，变成了各式各样的工具，变成了应有尽有的”时，学生也可能会说：本该读得高兴，可是实在高兴不起来，因为靠砍树得到的东西迟早会失去的，灾难不知什么时候就会降临……精读课文的朗读指导，最具普遍意义的方法是把理解内容、体会作者感情和指导朗读结合起来。

3．入情感知形象，移情体验

移情是朗读指导的重要方法。朗读指导需要通过课文言语创设情景，使学生身临其境。情境中的文字原本是有声音的、有色彩的，学生读着读着会如见其人、如闻其声。譬如写人物的课文，要在情景中揣摩人物的个性及其言行和神情。如《从现在开始》，读中体会动物世界中狮子、猫头鹰、袋鼠、小猴子说话的神情和语气。如：第一个上任的是猫头鹰。他想到自己成了“万兽之王”，神气极了，立刻下令：“从现在开始，你们都要跟我一样，白天休息，夜里做事！”教师可引导小朋友进入大森林里动物们竞选“万兽之王”的情景，问：谁来当猫头鹰，看他怎样下达命令？等学生朗读以后，评议“猫头鹰”下达命令时是否“神气极了”。又如读《船长》一课中船长与机械师、大副的对话：

黑暗中人们听到这样一段简短有力的对话：“洛克机械师在哪儿？”“船长叫我吗？”“炉子怎样样了？”“海水淹了。”……船长喊了一声：“奥克勒福大副！”大副回答：“到。”“还有多少分钟？”“二十分钟。”……“哪个男人胆敢在女人前面，你就开枪打死他。”……人们感到有一个伟大的灵魂出现在他们的上空。

读好这些简短的对话，关键在于引领学生进入一个人们“惊恐万状，一片混乱”，轮船只剩二十分钟就要下沉的危难情景中去，想象船长就在我们眼前，他镇定、果敢、忘我、富有经验。朗读只有用坚定、有力、快节奏的语气和语速才能把船长的形象凸显出来，我们才能真正感受这个“伟大的灵魂”。

联系生活实际容易引起学生情感的共鸣，特别是对低年级的小朋友更为有效。教师要善于把学生已有的生活经验转移到课文的朗读指导上来。如《三个儿子》：“一桶水可重啦！妈妈们提着沉甸甸的水桶胳膊痛了，腰也酸了……”老师启发说：你们见过妈妈提水吗？谁来当一回妈妈，试试提一桶水的感觉；请这位妈妈把提水的感觉用课文里的话告诉大家。有了生活体验也就能读出感情来了。

三、范读是教师最直接、最有效的朗读指导

教师是教学的组织者、指导者，亲身示范是最直接、最有效的指导。教师范读有这样一些好处：一是为学生树立了榜样，便于学生学习模仿。范读很受学生欢迎，往往报以热烈的掌声。二是以情激情。范读让学生一下子把握朗读的情感基调，找准朗读的感觉。教师读毕，学生情绪激昂，跃跃欲试。大凡名师都是范读的高手。如果你感到有感情朗读指导乏术，那么你的范读就是最后、也是最有效的一张“王牌”。教师的示范大体有以下几种形式：

1．学生朗读时随机示范

教师以平等者的身份参与朗读，或与学生对读、分角色读，还可以引读、领读等。如《珍珠鸟》一课中的句子：“我便用吊兰长长的、串生着小绿叶的垂蔓蒙盖在鸟笼上……也就格外轻松自在了。”窦桂梅老师是这样指导朗读的。

师：读这些句子要注意啊，它可是胆小的，你该怎么读才不吓着它们？

（学生读得有些重）

师：气重音可不能重。要是我读的话，我读得还要轻，因为经是那么娇小，那么怕人，我会这样读：“我便用吊兰……”

窦老师读得“小心翼翼”，学生鼓掌。

支玉恒老师教学《匆匆》时，把指导学生朗读与自己范读结合起来。如学生读了第二段，支老师说：朗读不是声音越高越好，得根据文章的感情色彩读。比如像这样的感情，是很深的感情，读的时候就不能读得太实了，要读得“虚”一点。接着支老师范读：默默地算着，八千多日子已从我手中溜去……惋惜之情就读出来了，学生眼前为之一亮。

2．范读全文或重点片断

假如课文比较深，生字新词比较多，教师宜在学生初读前范读，其作用是帮助学生认识生字、读通句子、增强语感，也为有感情地朗读打下基础。目前学生的朗读水平不理想，低年级学生唱读现象较为普遍，教师范读尤为重要。假如课文并不难，重在读得情意浓浓、有强烈的情感体验，可在课中范读。教师觉得自己的范读不甚出色，那么退而求其次，播放高水平朗读录音也能收到良好的效果。

3．备课备朗读十分重要

教师朗读得有声有色、具有感染力，教学也就成功了一半。备朗读有这样几件事要做：一时读中揣摩课文句子的含义，分析人物的心理，体会语言的情感，自己先进入角色，激发起自己的强烈感情。这样，朗读时才会情绪饱满，把自己的全部热情倾注到朗读中，努力与课文中的感情一致。二是琢磨朗读方法。指导学生朗读强调真情实感，不必过多强调朗读的方法。但对老师来说，在朗读中表达感情，除了要有真情以外，还得讲究朗读方法。教师掌握了方法自然会渗透到学生的朗读指导中去。朗读的声音技巧主要表现在重音、停顿、快慢、高低等在表情达意时的变化上。朗读有轻有重，才能使语意鲜明，感情跌宕起伏富有变化。语速变化可以区别人物特征，还可以区别情绪、气氛。如快读以表达兴奋、欢乐的情绪，紧张热烈的气氛；慢读表达悲伤、沉重的心情，平静、凄凉的气氛等等。三呢，不得不说“功夫在诗外”。练好朗读扎实的基本功，是指导有感情地朗读的必须条件。教师不是演员，不是播音员，但要想取得好的朗读效果不能忽视这方面的素养和能力的培养。

指导学生有感情地朗读，实质上是阅读步步深入的过程，是综合性提高语文素养的过程。它需要熟读，需要精思，熟读“使其言皆若出于吾之心”，精思“使其意皆若出于吾之心”。它需要情感体验，需要驰骋想象……抓住了这个小小的切口，整个阅读教学的品质就会得以提升。

1、首先，拿到一首歌后，要学会看懂歌词里传达的基本感情，一般象声乐训练的课本，在歌名下面的一行，都会有对曲风、情感的简要分析，多看是有好处的。

2、勇敢去唱，这个才是第一，然后去多听听歌，多在家里放声歌唱，但是必须辨别出自己唱的是好听还是难听，尽量模仿明星的唱歌方式，唱歌没感情，是因为自己没带感情去唱，要是唱歌唱的很好的人，你放心，那人绝对不能像明星一样连唱很多首歌，最多5首歌就累的难受，因为他们就是很投入，去模仿歌手，因为每一个人自己的声音可能都不是好听的，而歌手的声音，是磨练加自己的声带发音很美，所以唱歌就不会比那些在KTV里唱歌的唱的很好的人累。

3、唱歌是客观的事情，要表达一首歌的情绪，歌手必须借助一定的技巧、功力，这些技巧、唱功都是歌客观要求的，也是歌手客观要具备的；而听歌从本质上说应该是主观的事情，自己的经历、情绪、审美情趣等如果正好和这首歌及歌手达到共鸣，自然就被感动，也就是说听歌的感受是很主观的。

4、唱得很费力，就是有感情；唱得很轻松，就是没感情。

5、唱歌的时候不要很盲目的只想把歌词和歌调唱好了就好了，你唱歌是就把自己融入里面，想想让你感动的事，什么样的歌就有什么样的情景。

6、有唱功才说明有了唱歌的基础，该抒发什么情怀用什么音色来表现，都能自如应用。也就是说唱功才是表达感情的基本能力，试想连五音都不准，曲作者的意图都没有表现出来，又怎么去感动人。

总之唱歌前提就是要多听多练多领悟，再融入感情就是锦上添花的效果了。

首先，你要找一个你能驾驭得了的歌。如果一首歌自己唱得不完整，自己都觉得别扭的话，就很难注入感情了。

然后要体会一下歌词。有的歌词你能完全理解，有的歌词不太理解，有的歌词根本不理解。要问自己的心，对这个歌词有几分理解，挑最能理解的来。

然后要想象，这个唱歌的人是什么角色，是唱别人的感情经历，例如心太软，还是唱自己的情感，例如除了心太软的绝大部分歌。这个歌曲是悲伤，是愤怒，是无奈，是喜悦，是幸福等等，情绪有很多种层次，一定要找对它是什么样的情绪。

然后才能根据自己的理解，按自己的想法去诠释，比如同样一首悲伤的歌有的人会唱得像要哭了，有的人会唱得沧桑，有的人会唱得异常平静，就像演戏一样，有各种不同的方式，要选择自己认为更合适的表达方式。这个东西没有对错。

最后要始终记得，唱歌是给人讲一个故事，或分享一种情感，要注意自己唱的每一句，有没有分量，是不是这个故事的情节，别人听了后能否被感动。当然你自己很用情别人也可能不会被感动到，但要是自己不用情，别人就不可能被感动到了。这需要阅历，或表演天分。唱歌也是一场表演，一场你给大家演的戏，而你自己就是台上唯一的演员。

　声乐艺术是演唱主体在一定艺术意识与心理的指导下，通过具体的歌唱行为，以追求自由性、审美性与创造性艺术为目标的人类特有精神文化实践活动之一。声乐演唱中该如何表达情感下面是我分享的相关内容，一起来看一下吧。

 

　一、歌唱是表达情感的因素

　1、歌唱的本质是人们情感的表达

　在歌唱艺术中，情感表达是非常重要的。只有充分理解其声乐作品，准确地运用各种表现手法和手段，才能深刻地反映作品的内容和情感。如《草原之夜》这首歌曲，我们演唱时要唱的圆润，自然不能在情感上无动于衷，那么对于音乐的欣赏也只是见其表未见其里，并不能完整的感受与领会音乐的美，音乐是一种善于抒情的艺术，音乐中有着丰富而深刻的感情内涵。只有当音乐演唱者的情感活动与音乐作品的内涵的情感体验。把歌曲中的内容，情感表现出来，不会令听者索然无味，才能感染，感动人。

　2、歌唱表达情感的特点

　歌唱是最清楚，最直接表达人们情感的艺术。感人的歌渲染气氛。能曲能打动人心，欢快的歌曲。每首歌曲的歌词都是来源于我们的现实生活，通过现实的感受来描绘它把它写成一首歌曲。在演唱的时，对于感情的表现一定要细腻，追求情感的表现要细腻而且真实的演唱，一定不能放松对歌曲一字一声的情感体验和处理，不仅不会影响整体的表现，而且还能发挥深化主题的作用。演唱《草原之夜》这首歌曲，歌唱者用深情倾诉性的音调，为我们描绘了一幅悠远深邃的浓淡相宜的水墨画，唱出了军垦战士热爱生活的情绪和对美好爱情的追求。

　二、分析声乐演唱中情感体现

　在声乐学习中，歌曲演唱是声乐课堂中最核心的部分。要演唱好一首歌曲，演唱者必须对歌曲有深刻的理解，通过对歌曲的分析并充分运用表现歌曲的各种音乐手段和歌唱技巧来完满地表达歌曲的内容一与情感。现在就歌曲处理过程应注意以下几个艺术环节。

　1、内涵的理解

　所谓内涵，主要指作品的内在含义即思想，理解作品的内涵，是演唱的基础，拿到一首歌曲，先不要急着唱谱，而应该把歌词反复朗诵几遍，以便从中了解主人公所处的时代背景，特定的环境和思想感情。《草原之夜》是一首60年代流行的二段体创作歌曲，田歌作曲，创作于1955年。这首流传广泛，被誉为“中国的小夜曲”的抒情歌曲。作曲家在音乐融汇了维吾尔族素材，用深情倾诉性的语调，唱出了军垦战士热爱生活的情愫和对美好爱情的追求。除了要了解作品背景之后，还要理解作品的思想，这样才能体会到浓郁的草原气息，感受到了这种浓厚的情感才可能仔细读谱，合理科学地运用声音表现上述的情愫和追求。因为只有在理解作品的基础上，才可能做到真情的表达。

　2、意境的想象

　意境的想象，就是要尽量去启发音乐的想象力。演唱者应根据歌曲的内容和音乐形象，在自己的头脑中化为一幅幅的活动画面，把自己化为作家，诗人，也变成作品的主人公。话句话说，就是要像戏剧 进入角色一样去身临其境。如果你把一首歌曲的基本情绪和意境设想得很具体，那么你在表达时就会很真实和生动。在演唱《草原之夜》时，在你的眼前又会出现一幅悠远深邃的浓淡相宜的水墨画，军垦战士热爱生活，赞美家乡美好生活和对美好爱情的憧憬与向往。总之呢，用这样的想象和意境会很快帮助你确立起正确的音乐形象或者说歌曲主人公的形象来，歌曲的主人公形象完整统一了，歌曲的主题思想也就明确了，这样就会到情真意切。因此，作为歌者,应随时用眼睛和耳朵去搜集和倾诉各种生活的画面和声乐，去感受生活，从而增强我们对生活和人物的理解能力和想象能力，从而更深刻地理解作品的内涵。

　3、把握作品的情感变化

　歌曲情感就是歌曲的基本情绪，演唱者必须通过对作品的内容进行深入研究，从而决定用什么样的方式来表达歌曲中的“喜、怒、哀、乐”之情。歌曲是要表达歌曲内容和情感，想要打动听众，必须以情带声。如果演唱者只片面追求声音，虽然声音有一定的力量和亮度，但缺乏情感因素，声音也就苍白无力的，一定要理解歌曲所要表达的内容和情感，如果演唱者只是按照音符办事一板一眼地完成任务，又如何能够感染人、打动人呢《草原之夜》

　在尾声以富有新疆民歌特色的衬词“唻”，一字一音，速度渐快，推向再现的第四乐句，表达了边疆战士对美好未来的憧憬。演唱时应注意音色柔美、语感细腻，体现歌曲的抒情性。

　4、韵味的体现

　演唱的二度创作是一个复杂的劳动过程，它对演唱者的要求也是多方位的。演唱者在演唱的时候不仅要准确地领会和传达歌曲的情感，同时还需要自己的在一步创造，挖掘歌曲中潜在的甚至别人没有想到的东西。我们常常会听到这样的评价：“这首歌被你们唱白了。”意思是指演唱者只是按照音符办事，一板一眼地完成任务，没有激情没有热情，更没有味道在里面。这个“味道”就是我们音乐中所指的韵味。韵味就是我们吃得菜肴里面的各种辅助调味料，同样一首歌，有的人唱得声情并茂，有的人唱的味如嚼蜡呢其基本的区别还在于韵味上。优秀的歌唱者并不会局限于歌曲谱子中上所记录的音符而是会在谱子之外下功夫。当我们唱熟一首歌曲作品时，我们需要根据歌词内涵，语言情感的需要，就会在原有音调的旋律音上增添一些个别元素，使之成为装饰音、滑音、倚音等。在演唱的时候就会更加生动形象和自然，就会更加有韵味和美感，这样就会给作品赋给新的生命力。

　三、技术与艺术的完美融合

　技与艺，即声与情，一向是歌唱中血肉相连的两部分。发声、咬字、吐字和情感的表达构成了歌唱的整体，两者不可分割。歌唱的人声的整体化为乐器从事歌唱的，绝不是靠嗓子、气息或共鸣就能能完成的，歌唱是全身心都参与的一种表演艺术，不仅全部身体器都要参加,而且包括你的灵魂。歌唱应成为各种因素融汇于一个整体中的艺术，要达到“唱情”，必须借助于“唱声”，以“声”表“情”，寓“情”与“声”，没有“唱声”之功，也就是无法达到“唱情”的目的。在平时的训练中，要加强整体歌唱的意识，使歌唱发声与情感表达同时进行，使声、字、情、融为一体，养成用心灵歌唱的习惯。《草原之夜》这首歌，声音一定要控制在轻柔的半音上来演唱，既体现了夜色安静的美，又表现了草原青年男女纯洁爱情的美。我们在演唱任何一部声乐作品，都要方方面面小细节处理好，才能达到万无一失，才能用心诠释和演绎。

　声乐艺术是一种善于表现和激发感情的艺术，有了优美的歌喉与清晰地咬字吐字的完美结合以及声音语调造型的艺术处理技巧，而缺乏情感的准确依据与生动表达，是不可能完成声乐艺术的创造任务的。声乐的艺术魅力与美感效果，取决于演唱者的情感表现，但需要到达声情并茂，以声传情却很不容易。所以连诗人白居易也不得不感叹：古人唱歌兼唱情，今人唱歌唯唱声!”

　总得来说情感是声乐演唱中不可缺少的部分，少了情感的表现就如同少了歌曲的灵魂。“以情动人”才是最能打动观众最能诠释作品的。理论是需要经过反复实践才能论证的。关于怎样才能融入更好地情感应进一步的研究解决，需要从实践出发，发掘其中的含义。情感表现的挖掘是无止境的，它来源于现实生活和社会实践，与我们生活密切相关，因此它的发展前景有很好的价值。“感人心者，莫先于情。”歌曲是从产生、演唱到欣赏都是因情而发，是曲作者动心，听众感心的艺术加工过程。成功的演唱必须唱心、唱情，在动声之前先动情，才能以己之心去感人之心。

上帝造人就是千奇百怪的，何必为难自己呢，声音细小，文静细腻，其实是你天生的气质啊。。

周旋，你知道吧，解放前的歌后，据说她嗓音非常细小，如果没有扩音器，她的歌声根本不动听，但是借助当时的声音器材，她声音里细腻的东西，被放大了，所以她成功了。。

如果你一定要在朗诵方面有发展，很困难，因为你声音条件有限制，建议你去医院看看，是否可以通过手术方式（绝没有其他意思，既然是生理问题，可以用手术方式解决）。。要不然，你去拜访名师吧，好老师才能指导你训练，自己喊或者其他不科学的方法，还是谨慎采用吧。。。

最后还是要说，找准自己发光点，如果是一只飞鸟，何必要执着于海洋呢？