宫崎骏的《千与千寻》有什么意义或主题？

在许多方面，《千与千寻》是一段旅程。

这是一个年轻女孩的故事，她发现自己即将进入一个她一无所知的世界，并期望发生最坏的事情。

但是我并不是真的要说宫崎骏史诗中的精神世界就是梦幻般的画布画。不好了。

我指的是**主人公千寻（Chihiro）从事**结束后的正常生活。

有一次我可能发誓她躺在父母的车后座上，不愿意面对生活的巨大变化，就像搬到新家一样简单。她也很挑剔，并保留了这种无能为力的成长。

但这就是**中精神世界的功能。这就是为什么我们在千寻遇到他们时会被介绍给这么多怪异，不祥，神秘，险恶和可爱的角色。

我对**信息的解释是关于成长的。这是关于一个人在最短的时刻找到希望的能力。在这一切看起来如此可怕和不确定的地方，能够忠于自己，勇敢善良是人生最大的冒险之一。

精神世界是超凡脱俗的生活形式。一个诡异而美好的隐藏社会。

这对儿童，尤其是千寻儿童来说，是正常的生活。

灵界是使得千寻来了她的外壳，开花成成熟的女孩子来说，斗争和苦难遭遇超自然澡堂工作也从来没有比较的东西一样简单移动到一个新的家。

白羽（有智商和蛇形）向千寻说明了友谊和爱的力量的久经考验和忠实的寓言。

白羽在最低点时递给千寻米糕。他解释说食物会给她力量。千寻的脸上流下了眼泪。

这样做的目的是表明，压抑情绪（这是我们人类的组成部分）实际上是软弱的。Haku向千寻保证，可以感到害怕，沮丧，焦虑或愤怒。这是使我们成为人类的自然部分。

那需要真正的力量。

如果不是白羽在她的生活中占有一席之地，千寻将不会成长为明白与他人合作是取得成功的更好手段。爱别人也使我们在生活中建立的联系有意义。

千寻的父母象征着内在缺乏对人的克制。我们的简单恶习在得到支持时很容易实现，然后贪婪开始了，我们除了狼吞虎咽，别无他法。

就像一头肥大的猪一样。

No-Face再次代表着人类的失败，这次是满溢的金堆，将浴室的好心人带入了一个自我迷恋的狂热之中……并跌落了No-Face的非体质食道。

但是，“无脸”也说明了伙伴关系对人们的重要性。他是**中最孤独的角色，他渴望与千寻这样的人建立联系。

她拒绝他提供的黄金的能力向他表明，她确实是房间里唯一的成年人。

宫崎骏的动画**揭示当代社会正外于信息社会重构多元化的人类文明的21世纪，艺术的多样性与异质文化的共生是动画**的最为关注的课题，他的反人类中心主义和倡导人与自然共生融合的理念是其作品中心思想。他以人类的科学思想和精荚文化意识的优秀作品传播着大爱无疆的人文内涵，也是艺术家创作应有的社会道德责任和义务。他那具有强烈民族意识的作品诠释出崇高的人文精神。

［关键词］ 宫崎骏；动画**；共生思想；人文精神

在世界动画**的领域，以美国的迪斯尼和梦工厂为领军地位，但近二十几年来日本动漫产品在中国市场占据优势地位，整整影响了我们几代儿童，以至于大多数青少年沉迷于日本的动漫，在众多的日式动漫作品中尤以宫崎骏大师作品最为尊崇，他以动画**的艺术形式来表达自己的人生观。本文着重探讨宫崎骏所主张的共生思想，他以“反人类中心主义”“女权主义”和反战争、反暴力的视角来关注生命的成长。他那天马行空的想象力，一方面关注着自然，一方面联系着人生，将生命的有限性与宇宙的无限性统一起来，开拓出人与自然和谐共生的世界。宫崎骏开创了日本动画**的新风，诠释的人文精神为人们所敬仰。

一、人文精神的概念

人文，是一个动态的概念，人文指人类社会的各种文化现象。①文化是人类社会，或者是一个民族、一个群体共同具有的符号、价值观及其规范。符号是文化的基础，价值观是文化的核心，而规范，包括习惯规范、道德规范和法律规范,是文化的主要内容。而人文精神，就是在人文基础上的一种升华，是一种普遍的人类自我关怀，表现为对人的尊严、价值、命运的维护、追求和关切，对人类遗留下来的各种精神文化现象的高度珍视，是全面发展理想人格的肯定和塑造。

动画**最基本的观众群体就是儿童和青少年，因此这样的媒体力量向未来社会的栋梁灌输正确、积极、健康的价值观,人文思想就显得尤为重要。当今,我们正处在一个精神困乏的时代,人们虽然可以接收大量的媒体信息，但却很少能激发自我感受力。在这种环境下，我们需要的是一些真正有价值的东西。儿童从小就开始接触动画作品，在娱乐快感的背后应负载着人文的关怀和品格的塑造，更关键的是能给他们提供怎样的价值观。宫崎骏以动画**的形式表现了人类真挚情感世界的普遍话题。将动画上升到人文高度，显示出特殊的气质和非凡的想象力。通过对宫崎骏作品的艺术语言以及所蕴涵人性的因素分析，为动画艺术创作者提供一定的启示与理论指导。

二、宫崎骏动画**的文化内涵

日本是一个拥有多种宗教信仰的国家，佛教、基督教和神道教是日本的三大宗教。②而佛教和神道教是比较多的日本人信奉的宗教，民族文化与民族宗教拥有着不可分割的深层关系，神话在日本发展得比较成熟，其中蕴涵着很多深刻的哲理，通过这些神话和传说体察出日本民族的人生观，从而探求他们的精神灵魂和文化本质的泉源。日本知名的哲学家和史学者上山春平先生，首先提出了“日本深层文化论”，把从古至今的日本文化历史分为三层：将明治以来的日本近代文化看做是其表层，表层文化是以欧洲近代的科学思维方式为基础，有着浓郁的国际特色；将弥生时代至江户末期的日本中世纪文化作为其中层，中层文化是以大量引入中国文化为前提而形成的，因而具有强烈的中国文化色彩；而将绳纹时代的日本古代文化视为其深层，深层的绳纹文化是以绳纹土器为代表的农耕狩猎采集文化。

宫崎骏动画中传统文化的重构包含着对神道教万物有灵的思想和武士道国粹思想的表现，动画**中塑造了无数的精灵、神怪和英雄；《风之谷》中的娜乌西卡，《龙猫》中的龙猫，《幽灵公主》中的阿西达、麒麟兽、野猪神、白狼神，《千与千寻》中的汤婆婆、河神、面具神，白龙神，《悬崖上的金鱼公主》中的海洋之神、人鱼等。所有这些英雄和非人类的精怪都表现出了神性，这是神道教万物有灵性的具体表现。在很大程度上来说也是民族民俗在特定的文化背景下所产生的结果。③因此，史话英雄、神灵妖怪成为宫崎骏笔下神化、人格化叙事的重要题材。20世纪工业社会面临的种种问题，一方面是生态的破坏，另一方面是生存的危机日益严重，人类文明的毁灭与再生，人类与自然的共存等社会问题，在宫崎骏的动画**中有着密切的关注和深刻的思考。

宫崎骏动画**集文化多样性与异质文化的共生为主题，是对深层次人文思想的传诵。他的作品对现实的披露是毫无保留的，他思考的问题并不仅仅是眼下所发生的现象，更是通过现象来揭示本质，看到未来的世界，通过自己的作品来警示人们。他的作品有别于其他纯娱乐性动画片，始终保持着强烈的社会责任意识，表达了他对宇宙、生态、生命的独特看法，使影片具有深刻的文化思想内涵。

三、宫崎骏动画**的共生思想与人文精神

面对着物质生活的日渐丰富和精神匮乏的日渐加剧，现代人渴望寻求精神家园的梦想更加强烈，宫崎骏的动画**恰是现代人实现这种梦想的理想场所，看到当今社会，工业文明对自然环境造成的破坏，拜金主义思想的普遍存在以及人与人之间感情的日渐淡漠。宫崎骏说：“我希望能够再次借助更具深度的作品，拯救人类堕落的灵魂。”

（一）反人类中心主义，倡导自然生态的共生

马克思在《1844年经济学哲学手稿》中论述：“自然界，就它自身不是人的身体而言，是人的无机的身体。人靠自然界生活。”④自然界是人为了不致死亡而必须与之于持续不断的交互作用的过程，人无论精神与肉体都与自然界相联系，因为人是自然界的一部分。

宫崎骏在动画**中对人与自然、人与社会的关系进行了深刻的思考，表达了对20世纪人类面临的共同问题的深切关注。纵观他的作品，我们不难发现，他始终对人类文明的毁灭以及人与自然的关系有着深刻的思考和追问。动画**《风之谷》中的人类是千年以后幸存的人类，大战毁灭了人类几千年的文明，而这些幸存下来的人类却生活在艰苦的环境里。动画主题探索自然与人的共生关系，所有生命都有其存在的理由，体察出反人类中心主义观点，作品流露出浓厚的自然生态思想。

在《天空之城》中，拉普达城在一开始出现时已是一座废城，人们只能通过巨大的飞行石、不计其数的机器人、堆积如山的财宝来遥想其当年的繁盛。宫崎骏向观众展示拉普达文明产生与发展的过程，以这种曾经极度繁盛的文明最终毁灭来强烈地震撼和冲击人们的心灵，并对现代社会中的芸芸众生提出质问，思考人类文明应向何处发展的沉重命题。宫崎骏借《幽灵公主》中的云游僧之口说：“想要天地间所有的东西是人类的罪孽啊！”这是他对人类贪婪本性的一个深刻洞察。他告诫人类无论科技如何发达和进步，人始终都离不开自然，人与自然本为一体。这正是宫崎骏动画**倡导的自然共生与人文精神的实质。

（二）反战争、反暴力，主张人类和平共处的思想

宫崎骏对人类战争、暴力压迫持批判态度，坚定地否决人类利用科技制造武器进行彼此争夺杀伐，他强调人类要和平相处，顺应自然的法则。但是要解决人类的冲突是不可能的，这是宫崎骏作品中救世英雄的困惑、迷茫的症结所在。

动画**《哈尔的移动城堡》延续了宫崎骏以往的风格，影片以童趣的形式，寄托着人类的梦想和怀旧的情怀，但战争撕毁了美好的梦境。战争摧毁城市和乡村，破坏平静的生活。诠释“人该活在和平与爱之中”，揭示“战争的罪恶”这一反战主题。在《红猪》影片中，波鲁克不愿意成为战争的炮灰，而执著地追求自由的飞行、自由的生活。当战争来临自由是否存在呢《天空之城》显然是因为拉普达人察觉到了表面的繁盛下所潜伏着的危机。正如希达最后对穆斯卡所说的那样，无论拥有多么可怕的武器、拥有多少恐怖的机器人，离开了大地的泥土，拉普达文明的生命之树就不能够生存。它已经对人类警示，似乎表明我们仍在执迷不悟地，一步步重蹈着拉普达文明的覆辙。从宫崎骏这几部片子中可以感受到反战争、反暴力，主张人类和平共处的思想。（原作者：谭明祥）（三）女权主义观点，提倡众生平等的人生观

女权主义是指一个主要以女性经验为来源与动机的社会理论与政治运动。女权主义理论的目的在于了解不平等的本质以及着重在性别政治、权力关系与性意识之上的探讨。信息社会中女性有更强的适应性和话语权，女性总统、总理突出的贡献是不争的事实，这都是女权主义的表现。宫崎骏持有这种思想观点，在他的动画**里大多数的主角都为女性，这些女性角色美丽善良、天真活泼、睿智聪颖、勇敢善战、自立自尊。宫崎骏曾经说过，我们已经到了一个以男性为基础的思考方式受到局限的时代。

宫崎骏动画**成功塑造了女性角色，如动画**《幽灵公主》中坚强、自尊、独立的珊誓死保护森林；《龙猫》中善良、可爱、纯朴的两姐妹；《千与千寻》中的主角千寻一开始并不是一个坚强、勇敢的孩子，她懒惰、厌学、胆小。而当她的父母变成猪以后，她在那个幻境里开始了艰难的救赎历程，并磨炼成意志坚强的人。《魔女宅急便》中笨手笨脚，冒冒失失，向往外面世界的小魔女。对她成长产生重要影响的一系列人物都是女性角色，如面包店的老板娘苏娜扮演着传统意义上当家人的角色，在森林里作画的女孩是精神的依托者。整个影片没有出现重要的男性角色，似乎刻意要把男性的作用压缩到最低限度。宫崎骏在创作《魔女宅急便》时表示，经济上的独立绝不等同于精神上的独立，对于现代的女性来说，真正的贫穷已经不是物质上的缺乏，而应是精神上的自由，这样女性才可以发挥内在的潜力创造出奇迹。

从这些形象中，我们发现了她们发自生命本源的真、善、美，作者将她们视为人类未来的希望，并从她们的言行中展现出人类顽强的生命与人性的自然流露。通过对宫崎骏动画作品中女性形象的分析，能清楚感受到宫崎骏对女性的一种尊敬和赞美。他试图用这种赞美抗议男权社会中女性所遭受到的不公正待遇，并探讨女性的生存方式问题。这种颠覆传统的思想和客观的看法，是宫崎骏动画**的又一人文精神的最好体现。

四、结 语

宫崎骏以动画**的形式表现人类最真挚的情感和社会关注的话题，动画作品题材多样，手法细腻，寓意深远，创造了动画影像的新景观。其影片叙事结构、视听语言显示出特殊气质和非凡的想象力。他将梦想、环保、人生、生存这些重大命题融入动画故事之中，赋予了作品极其深沉厚重的思想主题，他把动画上升到人文意识的高度，代表了人类共同的价值观。宫崎骏大师始终保持着强烈的社会责任意识，自然生态的共生理念和人类文明和谐发展的思想诠释出高度的人文精神。

注释：

① 《辞海》，上海辞书出版社，2009年版。

② 周英：《怪谈——日本动漫中的传统妖怪》，中国传媒大学出版社，2009年版，第45页。

③ 韩立红：《日本文化概论》，南开大学出版社，2008年版，第87页。

④ 马克思：《1844年经济学哲学手稿》，中共中央马克思\恩格斯\列宁\斯大林著作编译局译,人民出版社，2000年版，第56页。

［参考文献］

［1］ 杨晓林动画大师宫崎骏［M］上海:复旦大学出版社,2009

［2］ ［日］山口康男日本动画全史［M］北京:中国科学技术出版社,2008

［3］ 金丹元**美学导论［M］上海:复旦大学出版社,2008

［4］ ［日］黑川纪章新共生思想［M］北京:中国建筑工业出版社,2009

［5］ 周作人日本文化概论［M］西安:陕西师范大学出版社，2005

［6］ ［美］鲁思本尼迪克特菊与刀［M］刘锋,译北京:当代世界出版社，2005

［7］ ［日］新渡户稻造武士道［M］宗建新，译济南:山东画报出版社，2006

［作者简介］ 谭明祥（1962— ），男，湖南长沙人,广州美术学院硕士，华南农业大学艺术学院动画系主任，副教授，主要研究方向：动画**创作及**美学。

[原作者：谭明祥]

宫崎骏创作的影片背景的画风始终是清新浪漫的，总有一种能让人想要回归自然的感觉。

宫崎峻的动画片是能够和迪士尼、梦工厂共分天下的一支重要的东方力量。宫崎峻的每部作品，题材虽然不同，但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息，融合其中。

他这份执著，不单令全球人产生共鸣，更受到全世界所重视，连美国动画王国迪士尼，都要斟介宫崎骏的动画**发行版权（亚洲地区除外）。宫崎峻在全球动画界具有无可替代的地位，迪士尼称其为“动画界的黑泽明”（人民网评）。

创办吉卜力工作室部分作品：

1983年，宫崎骏将从创作《太阳王子》就一起合作的高田勋、铃木敏夫等人集合起来，开始首次执导**动画《风之谷》。宫崎骏一人担任导演、脚本、分镜表的全部工作。

1986年，宫崎骏执导动画**《天空之城》开始制作，漫画《风之谷》休刊。之后《风之谷》也一直随着吉卜力工作室动画的制作而断断续续的休刊和再开，一直到1994年为止。

1988年，宫崎骏执导的动画**《龙猫》放映。后吉卜力工作室将工作室logo以该片中的登场角色龙猫来设计。

（一）

人物：爱、梦想与飞行：宫崎骏的动画王国 外型酷似巴士的巨猫、漂浮在云端的城市、能与可怕生物沟通的英勇公主，这些画面都是来自日本动画大师宫崎骏的魔法世界。

但宫崎骏的**可不只是给小孩看的卡通，他的**表达出宫崎骏本人非常重视的议题，也就是对于和平与环保的迫切需求。

上述主题对于宫崎骏**里的主角而言相当重要，这些主角往往都是年轻女孩，扮演了传递和平讯息与保护大自然的角色。

她们传达了宫崎骏的信念，也就是人类在破坏大自然的同时，不只伤害了地球，也伤害了自己。

《风之谷》是宫崎骏第一部独立制作的**，反映了当代人类社会的问题。

影片中，人类在充斥着暴力、污染、毒气和恐怖生物的世界里挣扎求生。

只有勇敢的公主娜乌西卡有能力与愤怒且受伤的地球沟通。

娜乌西卡出于真爱，为拯救人类与地球而奉献了自己的生命。

宫崎骏的**，包括《风之谷》在内，一向以令人惊叹的飞行场景著称。

对宫崎骏而言，飞行象征着自由的终极表现，而**主角感到最愉快的时刻，就是翱翔天际之时。

宫崎骏对飞行和飞行器的热爱充分而华丽地展现在《天空之城》里。

为了这部**，宫崎骏很投入地勾画出每部机器机械构造的细节。

此外，故事本身则围绕着一颗具有神奇魔力、能够赋予人飞行能力的蓝色飞行石发展。

《魔女宅急便》这部**叙述的是琪琪的故事。

琪琪是个骑着扫帚飞行的小魔女，离开家后，她利用飞行能力展开了快递工作。

刚开始，她常粗心犯错，跟其他人也处得不好。

然而，她渐渐学会了帮助别人，并从中获得自信，而变得更加成熟。

另一个充满活力的角色则是《神隐少女》（又译《千与千寻的神秘》里的千寻。

刚开始，千寻只是个被宠坏的十岁小孩。

但在双亲都被变成猪后，千寻被迫快速成长。

她进入了一个充满妖怪的世界，开始帮一名可怕的巫婆工作。

终于，千寻以她的决心和勇气赢得了妖怪们的尊敬。

宫崎骏**里的女性角色，是他个人信念的最佳代言人。

这些平静温和的角色通常和自然界的关系密不可分。

同时，她们拥有爱和勇气，这是使世界变得更美好所不可缺少的特质。

举例来说，在《神隐少女》里，千寻将河神身体里的脏东西都清干净，让河神不用再受污染之苦。

宫崎骏藉由善恶共存的表现方式反映出世界的复杂性。

在《神隐少女》里，钱婆婆一开始似乎并不友善，但最后仍对千寻伸出援手。

《天空之城》里的海盗也经历了类似的转变。

《霍尔的移动城堡》是宫崎骏的最新作品，片中包含了宫崎骏其他**里的常见元素，主角是 《哈尔的移动城堡》是宫崎骏的最新作品，片中包含了宫崎骏其他**里的常见元素，主角是一名被下咒变成老太婆的少女。

为了解除魔咒，少女进入了一个神秘的飞行城堡，而她的爱和勇气是拯救自己与城堡居民的关键。

观赏宫崎骏的**就像进入一个全新的世界，虽然他的奇想带领我们到遥远的地方，但他所探讨的主题却与我们的生活息息相关。

通过惊人的想像力，宫崎骏与我们分享他对纯净、和平世界的想望。

（二）

在一个高科技的时代，这位动画**导演用老方法创造出不可思议的作品 20多年来，日本动画大师宫崎骏所创作的动画，其美妙的画面与令人惊喜的想像力往往比**中其它任何事物都要多-----例如众多的幽灵，会走动的城堡，飞行物体，猫巴士，龙猫（只有小孩才能见到哦）。

他是一个“可怕”的手工艺术家，从写剧本到画草图到纠正最后的故事结构，宫崎骏都参与了！而且全是用人手去完成。

他简直是沃尔特迪斯尼、史蒂芬-斯皮尔伯格和奥森威尔斯的合体，而他作品中美轮美奂的山水风景又有一点克洛德·莫奈的味道，其调皮的程度与对孩子的无比了解又要比罗尔德·达尔本强一些。

宫崎骏并不是日本动画之父，日本动画第一人是手冢治虫，他是标志性角色如铁臂阿童木的创造者，同时也是倡导日本动漫走向“大眼”风格的先驱者。

他灵感丰富，想像每个拥有大钉似的发型的英雄举起手臂去与巨大的机械人战斗。

但是，相比于其它大部份动画家，宫崎骏的名字以及他的工作室吉力卜，更能成为日本动画的代名词。

“他是一个很出色的故事创作人，他很自然地便能把心中的故事告诉了大家，而这种才华使他成为一个让人难以忘怀的导演。

”《动漫百科全书》的合著者乔纳森·克莱门茨这样说，“ 参与他的作品创作的小人物全都因作品而取得一鸣惊人的成功。

”《幽灵公主》，一个以远古日本为背景讲述生态环境的动画作品，在1997年**《铁达尼号》上映前，一直占据着日本**史票房的第一宝座。

2001年，宫崎骏创作出与幽灵公主主题相似的作品——《千与千寻》，这部作品获得了奥斯卡奖，讲述一个十岁的女孩寻找方法去破解令她父母变成猪的诅咒的故事。

跟宫崎骏许多作品一样，《千与千寻》深深地强调自力更生、无私奉献以及向成长中的困难挑战的重要性。

这个主题的丰富性就是重点，吉力卜的制作人铃木敏夫说：“要为孩子们创作怎么样的动画？我们的作品就是对这个问题认真思考过后的成果。

” 什么令宫崎骏的动画如此受人注目？是因为在这个兴起用电脑作画的年代，如PIXAR跟迪斯尼公司的的《汽车总动员》、《玩具总动员》、《海底总动员》等等，宫崎骏依然一心一意地用人手去创造一个宁静的美丽的禅之世界，犹如清水滴在长满青苔的岩石上，犹如一列火车在黎明时分驶过大海。

这生动的亮点，不是靠大量的音乐或高科技去传递，而是靠简单的出色的手艺，这些就足以令你想得很远很远。

寻找梦幻岛—映像宫崎骏 第十放映室

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宫崎骏本人多次表达反战主张，他的作品始终秉承着感人的故事、温暖的画风以及反战和平思想。

宫崎骏动画作品大多涉及人类与自然之间的关系、和平主义及女权运动 ，出品的动漫**以精湛的技术、动人的故事和温暖的风格在世界动漫界独树一帜  。受到世界各地民众的欢迎，《时代周刊》曾评价他为全球最具影响力的人物。

宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇，可以说没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱。宫崎在打破手冢治虫巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。

扩展资料：

宫崎骏是日本动画产业的中流砥柱，一个最优秀的折中主义者，从手法来看，它的艺术语言一点也算不上前卫，他一直是在别人的实验基础上耐心打磨，然而就是这样，他的技巧反而让更多的人领略到。

或许宫崎骏这样做的目的在于：他明白要想让世人警醒，那他的语言反而要温和，因为过分刺耳的呐喊有时会让脆弱的人类掩起耳朵。

或许宫崎骏吃了折中主义的亏，那使他不能成为一个耕耘者，但宫崎骏更多的占了折中主义的便宜，他成了一个收获者。其次，他完美的把握了现实和想象的平衡，他让人知道想象世界的美好，一切如天花乱坠。

-宫崎骏

简单说一下。《千与千寻》并不仅仅是一位少女跟随父母闯入异乡的奇异梦幻，还代表了一代日本长辈嘱托年轻人的警示之梦。 它好像莎士比亚的哈姆雷特，一个童话故事里折射出的是对整个人生和社会的反思，几乎每个年轻人都可以在这个故事里读出自己的理解。整个**主要要表达的我理解为：勿忘初心。德国哲学家海德格尔说，“社会的整个产业发展壮大，人却永久性的失落了。”我认为这是现代化最大的危机：也就是说，在整个社会机器日益成熟运转之际，我们作为个体的人却有沦为这部机器的螺丝钉的危险，而使得自己作为“人”而拥有的特质被遗忘和忽视。整个故事可以说是对将要进入成人社会的年轻人的警示：你要成为社会里有用的一员，同时你不要迷失了自己！

我说下我的见解哈，说的不好，还请各位见谅咯：

多多洛，只有小孩子才看得到（最后片尾曲是这么唱的），这让我联想起来，两个小孩和多多洛在和多多洛一蹦一跳 然后 参天大树就长起来了，而成年人的爸爸却什么都看不到~！ 这个片段 有些人可能会认为是小孩做的梦， 可我不觉得~

小孩，童真，快乐，纯洁，天真，可以看到大人所看不到的~，宫崎骏的**里面，常常会画出人类最美好的情感，以及大自然的纯真美丽~~！《龙猫》也不例外。

我个人认为《龙猫》要表达小孩子的美好~~！就好像《小王子》一样，大人们都无法看出所谓的“帽子”只是他画的“蟒蛇吃大象”的图，只有小王子能看懂~！ 小孩子，天真，快乐，有着奇异的思维，可惜，就这样被大人扼杀，是很可惜的~~！

以上就是我的观点~~ O(∩_∩)O谢谢