《绿皮书》里的雪利博士是同性恋吗？

《绿皮书》里的雪利博士不是同性恋，影片中没有表明雪利博士是同性恋。《绿皮书》中雪利赤身裸体地和另一个男人一起沐浴，根据导演的意图来看，似乎也是在暗指雪利是一名同性恋，虽然雪利的原型人物曾在生前被媒体怀疑是同性恋，但托尼的儿子尼克·维勒欧嘉说：“雪利从来没有公开自己是同性恋。”

在观众看来，雪利喜欢男性，其实并不然，他只不过是不善言辞，雪利经历过一次失败的婚姻，他很想抽出时间陪伴爱人，但工作的压力让他根本没有时间陪伴家人和爱人。

《绿皮书》主要剧情

托尼就职的夜总会关门装修，亟需一份工作。有个朋友建议他去参加一位音乐博士为了寻找司机所举办的面试。当他到达豪华公寓后，发现这位博士是个名叫唐的黑人古典乐钢琴家，钢琴家正需要一个司机，负责在他举办南方巡演时的接送工作。

当然，两人心里都十分清楚，在二十世纪六十年代种族隔离严重的南部地区，他们很容易身陷麻烦之中，但托尼需要钱，而唐需要一个能照顾他的专业司机。给托尼付钱的唱片公司给了他一本“绿皮书”指南，上面列着当地黑人可以吃饭睡觉的地方，因为很多旅馆和餐厅都是只限白人。

　　 2021绿皮书**600字 观后感 三篇

　如果一部**没有炸裂的特效撑场面的话，真实的剧情和扎实的演技也能让人眼前一亮，显然《绿皮书》做到了。让我们看到这个社会慢慢去改变，去接纳，包容和保护有色人种，为帮助大家学习方便，下面是我为大家整理的2021绿皮书**600字观后感三篇的内容，希望能够帮助大家，欢迎阅读！

　绿皮书**600字观后感1

　《绿皮书》无论从哪个角度说都是一部好**。不像很多诺贝尔文学奖让人看不懂，《绿皮书》获奖在我看来名至实归。**的故事情节逼真写实，节奏松弛有度，戏剧冲突自然又精彩，人物对话言之有物又妙趣横生，人物个性鲜明又合情合理，演员表演更是功力深厚，无可挑剔。最重要的是，**所表达的思想意识具有无可争议的进步性。

　先要讲讲什么是绿皮书才能了解六十年代初的美国社会是何种样子，这有助于很好地理解这部**的历史背景和思想性。绿皮书是一本旅行指南，不过这个旅行指南是专门针对黑人的，因为那个时候的黑人在美国大部分地区都不享有迁徙自由，住店自由，只有很少的酒店和饭馆接纳黑人顾客。这本绿皮书就是专为去南方旅行的黑人准备的可以接待黑人顾客的旅馆和饭馆的名录。其实，仅仅这本绿皮书的存在就足以说明美国六十年代时的种族歧视有多严重。

　虽然1962年距林肯总统发布《奴隶解放宣言》整整一百年了，可在美国南方和中部地区依然是种族隔离的地方。歧视黑人在美国更是司空见惯、习以为常的事，不仅在南方，即使在最为开明的纽约也一样随处可见。片中主人公托尼虽然并没和黑人有过什么交集，可因为社会的熏染，也极其轻蔑和歧视黑人，连黑人管道工喝过水的杯子都要扔掉。最可笑的是，不仅白人和有色人种之间存在鄙视链，白人内部也存在着鄙视链。意大利裔的托尼就被南方警察骂为半个黑人，而托尼对把他误认为警察的酒吧**说，我像爱尔兰人吗让我们知道，那时的美国警察大部分出自爱尔兰裔美国人。**中偶尔出现的几句针对犹太人的话，也让不熟悉那段历史的人知道，犹太人在那时也是受歧视的二等公民。**里的这些生动情节和对话，惟妙惟俏地展现了六十年初美国社会的众生相和黑暗面。

　革命的真正意义是观念的改变，当然这个观念是先进的观念。就像历史学家杜兰特所言，真正的革命是心灵的革命，没有思想的进步的所谓革命不过是改朝换代和街头闹事而已。从这个意义上说，美国六十年代的人权运动可以称为真正的革命。美国的人权运动是与美国的思想文化革命同步进行的，如果没有思想文化上的革命，黑人即使一时获得了解放也是不长久的。虽然这个革命不以暴力为主要手段，而且也存在很多革命的滥觞，但因消除了种族隔离制度，破除了有色人种为劣等人的这个在白人心中根深蒂固的观念，使得其进步意义显而易见。

　歧视来自于无知和傲慢。不仅种族之间有歧视，各种人群之间都有歧视，这是差别心带给人类的共同智障。歧视就是鄙视链的极端化。我们生活的这个世界，人与人之间不仅有肤色的不同，胖瘦的不同，高矮的不同，还有智商的不同，家庭出身的不同，学识学历的不同，拥有财富的不同，社会身份的不同，所有这些不同构成了丰富多彩的社会，也建构了各种各样的鄙视链。

　对于歧视有不同的应对方式，雪利选择的是非暴力抗争方式。雪利的南方之旅并不是为了赚钱，而是有意去对抗种族歧视，为的是改造南方人的种族歧视观念。所以，雪利的巡回演出，也是一次革命之旅。作为弱势群体的黑人，采取非暴力的抗争方式与种族歧视作斗争是非常理性的，比之暴力抗争更容易取得真正的胜利。非暴力抗争是攻心为上的策略，黑人只有争取占人口绝大多数的白人的同情和支持才会取得真正的胜利。而黑人在自我解放的过程中也解放了白人，这一理想状态几乎是所有抗争者最初的诉求，可真实的历史是，人权运动中的黑人解放是非暴力和暴力抗争相结合的产物。

　一部好的**都是多主题的，高容纳性的，《绿皮书》也不例外。一部两个小时的**不仅表现了反对种族歧视的第一主题，还表现了不同背景的两个人能够相互影响，相互改造的主题，这其中又包含了自我救赎，自我解放的主题，也隐含了对身份社会的批判主题。

　一个本真的人是没有身份感的，因为身份感是外在的，是附加在我们身上的社会性。越是有身份感的人，越喜欢带着面具生活，而且最容易出现歧视心态。一个有平等心的人，对那些有着强烈身份感的人有一种天然的反感。反之，则会有一种亲近感。

　法国有个**叫《触不可及》（The Intouchables），是根据一个真实故事改编的**。

　讲的是一个生活在社会最底层却没有什么身份感的黑人小伙，与一个残疾的超级富豪互动的故事。超级富豪在黑人小伙身上感受到了他们那个阶层普遍缺乏的真诚，而喜欢上这个看似有点缺心眼的小伙。黑人小伙虽然震惊于富豪家的豪华和奢侈，但却并没因此觉得自己卑微，气场依然十分强大。这个强大的气场来自于他的平常心和平等心，也即一颗没被污染的真心。他并不为自己的肤色，社会地位和经济地位而自卑，在他眼里所有人都是一样的，所以他喜欢那个面试他的女秘书就跟他调情，心理根本没有什么配不配的意识。

　在现实社会中，身份感并不是只存在于有一定社会地位的精英人物身上，也存在于那些社会地位低下的人身上。见到比自己富的人就自卑；见到比自己权力大的人就巴结；见到洋人就点头哈腰，满脸堆笑，而对自己的同胞则是一脸的不屑；见到名人就去求签名，好像签个名就成了名人的朋友，自己的身价也高了。这也是一种身份感带来的自我歧视，这种自我矮化的心态即来源于差别心。

　身份感限制了人的心灵自由，使原本自由的心灵被身份给蒙蔽和扭曲了。《绿皮书》里的那个白人托尼虽然一开始也歧视黑人，但却是个没什么身份感的人。他活得真实、自在、简单，虽人在底层，也自得其乐。其实，快乐和幸福只是内心的感受，和财富、权力、地位统统没有关系。就如中国老话说的，农家自有农家乐。高高在上的精英权贵虽然不为柴米油盐发愁，可也一样有他们发愁的事。身在底层的人，可能听不懂，也去不起歌剧院，音乐厅享受那些高雅的音乐，但在街头巷尾打麻将，玩扑克也一样是快乐的。谁能分清那种快乐更快乐，那种快乐更高级呢

　托尼的社会身份很低微，当过垃圾车司机，酒吧保安领班，头脑简单，手比脑子来的快，甚至可以说是一个底层的混混。可在托尼身上，观众看到的是普通人的率真和仗义。恰如老话所说：仗义多在屠狗辈，负心尽是读书人。

　而那个黑人精英雪利，虽然拥有了财富，名声和精英的身份，可因为肤色却成为被歧视、被侮辱和被迫害的人。雪利其实是一个精神上的白人，他不吃黑人喜欢的食品，不听黑人音乐，不了解黑人明星，他喜欢的一切都符合白人上流社会的标准，他的精神世界和白人完全一致。可即使如此，因为肤色的原因，他还是一个不被白人所接受的异类。正如雪利所说的，虽然他们（白人）接受我在台上的一切，喜欢我的音乐，可我下了台仍然是一个被歧视的黑人。在台上，雪利是明星，可下了台，连酒店的厕所都不让他用。影片就是以这样的矛盾和反差凸显了种族歧视的荒唐和愚蠢。

　影片的人设十分新颖，一反过去的老套路。白人不再是彬彬有礼，举止文雅的绅士，黑人也不再是粗鲁、野蛮的下层人形象。影片把这个套路掉了个。变成一个粗鲁，野蛮，喜欢施暴的底层白人与一个举止文雅，有着三个博士文凭的黑人精英的故事。

　两个人的故事最为感人的地方是双方的相互改造，这种故事设计本身就充满了戏剧冲突和张力。而这个改造过程也有明暗两条线，明的是黑人雪利对托尼的教育和改造。而托尼从抗拒到顺从的过程并不是慑于雪利的权势和老板的位置，而是一个观念更新的自觉自悟的过程，表现了他良知的觉醒。影片的精彩之处是，并没把这个改造表现为精英对下层人士的单向度改造，而是表现为双向的改造。托尼对雪利的改造是一个暗线。托尼不会说教，没有什么道德理论，他有的只是一颗简单无诈的心。是托尼的自然率真，赤子之心让雪利走出自己孤僻的生活和孤独的内心世界，摆脱了内心的纠结，不再把自己看作一个可怜的、无所适从的人。有时候，受迫害的一方，会因为长期的斗争和抗拒变得自我封闭，这是受迫害者的心理疾病。

　其实不管哪个阶层都有好的一面和坏的一面。屠狗辈率真仗义，读书人通情达理，所以改造在现实生活中就从来不是单方面的。国产电视剧《父母爱情》讲的就是两个出身不同的人相互改造的故事。有趣的是，无产阶级的军官后来变得像资产阶级那么讲究了，而资产阶级的大**却变成了朴实的无产阶级。其实这个改造过程正是人的成长过程。

　取长补短，共同进步，是朋友和夫妻关系的最高境界。

　虽然整部**可以说很完美，但最精彩的还是人物对话和台词。尤其是剧终前，当托尼妻子拥抱着雪利悄悄说出那句话后，让我们全家笑喷的同时，一种感动也油然而生。

　整部**没有一处提到革命这个词，可托尼观念的变化却正是美国文化革命的成果。革命不一定非的轰轰烈烈，血腥暴力，革命也可以悄悄地进行，因为这个革命发生在心里。

　绿皮书**600字观后感2

　这个周末，我和爸爸妈妈去看了一场**，名叫《绿皮书》。

　**的名字说来便有趣。美国许多酒店对黑人十分不友好，出了一本小册子，封皮写着《THEGREENBOOK》，册子里列出了美国所有黑人能去的酒店。

　维果。莫滕森和马赫沙拉。阿里，用他们最出色的演技，展现了一个白人小混混--托尼与一个高贵、出入上流社会的黑人--唐。雪利之间发生的一段黑人和白人之间的友谊，演绎出了一本绿皮书，建立起一座坚固的、跨越种族的友谊桥梁。

　这是一个真实的故事，发生于1962年的美国。意大利裔、美国籍白人保镖托尼，因生活所迫，阴差阳错成了非裔、美国籍黑人钢琴家唐。雪利的司机。

　两个不同世界的男人、两段原本平行的人生，因此要共度长达几个月的时间。托尼一开始也对唐有着强烈的种族歧视，连帮他提行李箱都唾弃，但后来慢慢被他的才华与上流的气质所折服。高贵古板的唐，也逐渐被不羁、幽默风趣的托尼所影响。刻板沉默的他，也逐渐变得开朗活泼，好动起来。到最后，二人成为了知心的朋友，他们互相依靠，友谊持续了几十年。彼此爱上了，不曾熟悉的另一半世界。

　有一段十分令我动容：当车子损坏时，旁边有一个大农场，里面有许多黑奴正干着活。当他们看见一个白人为一个黑人修车，并扶他上车，帮他关车门，并尊称他为先生时，一个个手中的活儿都停了下来。他们是有多么诧异呀。唐慢慢的摇上了车窗，车子发动了，唐的眼神十分复杂。他的心情一定也十分纠结。他好像说了什么他在呼唤：“种族平等！平等！平等！”

　当我看到最后托尼家过圣诞节时，开门看到唐，他们紧紧拥抱在一起，我也感动的热泪盈眶。

　因为我们是中国人，这个故事离我们很遥远，但是，人与人的心是连在一起的。那跨越黑白的美好动人的情谊，令整个影院的观众为之倾倒。那本绿皮书，连着两个知心朋友，连着两个种族，跨越了一切障碍，让世界变得美好。人与人之间本该如此呀！

　这个**回家后我还细细品味了很久，也和爸爸妈妈一起查阅了美国那个时刻无处不在的种族歧视的背景。才能了解，这个唐的举动，是有多么伟大，托尼和他之间的友谊是有多珍贵。这个真实发生的故事真的打动了我，希望有机会你也能去看一看。

　绿皮书**600字观后感3

　近来常听人说起**《绿皮书》，叫好的人很多。所以我也找了个时间去看了一次。看了以后有一些感想，其实看的时候就很受感动，所以来写一写观后感。是否高大上不必管，能够直抒胸意足已。

　没看**之前，我见过几次宣传海报，我以为画面上的两个人是父子关系呢。真是的，我怎么没注意到一黑一白呢我以为影片讲的是父亲如何开导孩子的故事。结果，看了才知道那两个人之前是陌生人，两个人是老板与打工仔的关系，并且是黑人雇用了白人，而故事发生在种族歧视还很严重的二十世纪六十年代美国，发生在种族歧视相对严重的美国南方。美国历史上唯一一次国内战争（American Civil War），就是南北战争（南方与北方的战争）。

　19世纪工业革命传到美国，美国经济迅速发展，同时美国获得了西部的大片领土，在西部接连成立新的州。每当新州成立之际，就在该州内发生容许或禁止奴隶制存在的斗争。北方资本主义经济发展迅速，要求在西部地区发展资本主义，限制甚至禁止奴隶制度的扩大，要求解放黑奴；南方实行的是种植园黑人奴隶制度，力图在西部甚至全国扩展奴隶制度。这是美国南北战争的背景。

　影片从男主角做保镖的夜总会开始，那热闹、随意的气氛令我向往。后来男主角打工的夜总会要停业两个月，男主角就需要另找工作，因为家里下个星期要交的房租还没着落。急迫的时候，男主角甚至要把手表当掉。这也许就是真实的美国人的生活，他们没有多少储蓄。但是从影片上看，他们并不焦虑，他们不过是聊一聊、想一想再去哪里挣钱而已。男主角后来经朋友介绍找到一份做司机的工作，帮一个三人组合的室内乐团开车，但要走很远、要走很久，因为这个小乐团要从美国的北方到南方去做巡回演出。

　在他们出发之前，组织巡回演出的唱片公司给了男主角一本“绿皮书”（Green Book）——美国黑人出行指南，上面列有黑人出行时可以吃饭睡觉的地方，因为那时的美国南方有很多旅馆和餐厅是只限白人使用的。影片的名字由此而来。而他们使用的是两辆绿色的凯迪拉克轿车，那绿色很鲜艳、很醒目，似乎是在述说着什么，或是在抱怨着，或是在抗议着。这也是本片的高明处之一。它并不高声的吼叫，它只是用艺术的手法述说。绿书（Green Book），是源头，是罪恶，是该被指责和攻击的，但它只是书那么大的一个东西，从视觉上没有绿车（Green Car）更有表现力。我很怀疑这部**的原型故事中使用到的汽车不是绿色的，而影片中的绿车完全是编剧设计的。他们开着两辆绿色的小车出发了，而影片的情节随之一路展开。

　那个雇男主角开车的黑人是个钢琴家，他还有三个博士头衔；而受雇开车的男主角是个粗鲁率性的白人。黑人钢琴家，虽然皮肤黑，但受过良好的教育，有修养、守规矩；白人司机，尽管穷，但很随性、很快乐。两个人要呆在一辆车里，要一起长途旅行，由此就有了很多文化上的冲突，产生了很好的故事。

　当他们到了肯德鸡的故乡，男主角非常开心，因为可以吃上最新鲜、最正宗的炸鸡。他买了一个全家桶带上车，然后一边开车一边美美地吃起来。他不光自己吃，也劝钢琴家吃，好东西要大家分享嘛，他就是这样的大大咧咧、这样的讲义气。而钢琴家一脸严肃，他很拘谨，他要讲究斯文，他又有些无助，因为他不知道在没有餐桌、没有盘子、没有刀叉、没有餐巾的情况下如何吃东西。在男主角的坚持下，钢琴家不得不用手指接住一块炸鸡翼，小心翼翼地吃起来。他小口小口地吃，吃着吃着似乎也感受到了炸鸡的美味。他吃完了，又不知怎样处理剩下的鸡骨头。男主角就摇下车窗，把自已吃剩的鸡骨头扔出窗外，示范给他看。钢琴家学着做了，让自然的东西回归自然。他没想到生活还可以这样随意、这样放肆、这样开心。这时，**院里发出了很多会心的笑声（观看这部影片，这种情况常有。这是一部喜剧，一部可爱的轻喜剧）。当然，向车窗外仍可乐杯还是不可以的，所以钢琴家坚持让男主角把车倒回去，把仍出去的可乐杯捡起来。

　钢琴家克制、努力、事业成功，他有成就、有钱、待人彬彬有礼，但并不快乐，也不幸福。他说：过着演奏家的生活，到处走，难以安定，难以成为好的丈夫。他没有家人，没有亲人。他高傲、刻板，看上去也没什么朋友。而男主角虽然穷，虽然没有大出息，但生活在他长大的地方，那里有他的妻子和孩子，有他的长辈和亲戚，有一起长大的伙伴，还有很多熟人和朋友。当圣诞节来到的时候，男主角的家里（House）人头涌涌、热热闹闹，充满人间的温馨的烟火气。生活过得是否幸福，不是有钱没钱所能决定的。人除了需要钱，也需要爱情、亲情、友情……，需要人之间的关爱，需要温暖。

　影片以音乐家巡回演出为线索，所以影片中有许多音乐表演的场景，其中的音乐都很棒，有的是低语，有的是倾述；有的是愤懑，有的是狂欢；有精湛的技巧，也有真挚的情感……；代入感极强，让人感悟生活、感悟人生，让人痛快。

　影片的画面也很美。美国有很美的自然风光，驾车长途旅行可以很自然地把它们摄入画面。那秋天的树林，色彩斑斓，让我想起在吉林长白山脚下从南坡向北坡穿行时驶过的公路。当男主角去钢琴家的住处应聘的时候，他误入了钢琴家楼下的音乐厅。画面上没有观众的音乐厅，在明亮、柔和的灯光的照映下，是那么的宽敞、整洁、温暖、宁静、美好，那就是艺术的殿堂，是心灵的居所。

　这部**好，不在于高科技、大场面，它是一部简单的2D片（在当前科技高度发达的情况下，它只是一部传统的有声彩色片），它只是在细腻地用情节、用语言、用动作和表情在讲故事。它讲得是那样自然，讲得入情入理。影片也不靠俊男靓女作招牌，男主角是个中年大叔，大腹便便；其他角色也像是生活中应有的样子，绝不刻意夸张。所以让人看着感觉亲切和真实，就像身边的人、身边的事。

　影片中的钢琴家在面对白人的歧视时说：不要以貌取人。这个也是很重要的观点。黑人与白人，肤色不同，很容易区分。但是否有教养，是善良还是邪恶，是正直还是诡诈，是温和还是暴躁，是达观还是乖戾，是乐天还是心胸狭小……，就很难一眼看得出来了。影片所述的时代已经过去了几十年了，美国的种族歧视状况应该改善了很多了吧。黑人已经可以当选美国总统，可以领导一大帮白人，就是明证。但以貌取人的问题，应该依然是普遍存在的，在我们身边也有这样的现象。有些国人对白人总是高看一眼，其实白人也未必就高贵、就有教养、就优秀。我第一次出国去澳洲，飞机一落地，我跟着大家向外走。在过道边，我看到十几个白人等在那里，手里拿着什么东西，眼睛望着我们，似乎在等着我们走完。我当时很纳闷，她们在等什么呢后来想明白了，她们是清洁工，准备为客舱做清洁。澳洲当然也需要清洁工，像中国一样；白人也可以做清洁工，像黄种人一样。肤色并不能决定一切，外貌也是。

　一个人的相貌当然也重要，赏心悦目总是好的；但更重要的是内在的东西。一个美女，可能空有其表；而长相怪异的马云，却能干得不得了。“人不可貌相，海水不可斗量”，此言不逮。

　走到哪里都会有人要的。

　**给我最大的收获是懂得了一些道理--要工资高，受点苦也愿意。既然做了工作，我只做工作职责内的事，并尽力做好。

 

（一）

1862年，美国第十六届总统林肯发表了《解放黑人奴隶宣言》；1963年，马丁·路德·金在林肯纪念碑前发表了关于黑人民族平等的著名演说《我有一个梦想》。故人已去，宣言犹在。

在美国的种族抗争历史中，曾经出现过一本非常重要的黑人专用书，其作者是黑人邮递员维克多·格林。他在书中整理了美国当时可以供黑人入住和就餐的旅馆和餐厅，免得他们误闯了不该去的地方而被打死。说白了就是一本黑人旅行手册，是为黑人专门定制的救命书——这本书就是1936年出版的“绿皮书”。

2018年9月，同名**《绿皮书》在多伦多国际**节首映；2019年3月1日中国内地正式上映。听说这**的口碑难得的好，我就借周末回家的时间特意去看看，看后果如其言。

（二）

托尼是一位白人，由于工作的夜总会关门装修，为了维持生计，他亟需一份工作。有个朋友建议他去参加一位音乐博士为寻找司机所举办的面试。到达豪华公寓后，他发现这位博士是个名叫唐的黑人古典乐钢琴家，钢琴家正需要一个司机，负责他举办南方巡演时的接送工作。

当然，两人心里都十分清楚，在二十世纪六十年代种族隔离严重的南部地区，他们很容易身陷麻烦，但托尼需要钱，而唐需要一个能照顾他的专业司机。两个人上路了，一路上托尼把唐保护得很好，每一场演出准时到达，钢琴保证是斯坦威的。托尼欣赏着台上的唐出彩地演奏，在给妻子写信的流水账里骄傲地介绍着唐，夸他有多精彩有多棒。

每一场唐的演奏结束后，底下的白人权贵们都会为他鼓掌，侍者弯腰说着恭敬的话，却禁止他走进正规厕所，并客气地指向花园里用木头搭的专供黑人使用的临时简易厕所。唐有骨气，他坚决不用，宁愿开着车回一趟酒店解完手再回去表演。

圣诞前的最后一场表演开始前，唐被禁止在高档餐厅用餐。他离开了，丢下了所有期待他表演的白人们，头也不回地离开了不住请求他的白人主管，离开了这个充满歧视的华丽的酒店。

为了打破种族歧视，为了自由，唐冒着风险走这一趟南方之旅，和一位本来也看不起黑人的白人托尼，一起完成了两个月的演出。托尼也在一场场演出中，感受到了唐的魅力。他们走出充满种族歧视的豪华酒店，走进了全是黑人的小酒馆。在酒馆里，唐弹起了黑人音乐，大家都为他欢呼雀跃，黑人乐队也和他一起愉快地演奏。唐笑了，第一次，在舞台上笑得如此开心。

圣诞前夜下雪了，他们开始了艰难的返程。路上托尼实在太累了，以至于唐开着车把睡着的托尼送回了家。托尼邀请唐一起过圣诞，唐却识趣地离开了。托尼的家人们团聚着，其乐融融，而唐一人安安静静地坐在偌大的公寓里，听着窗外的圣诞歌……托尼并不开心，好像少了点什么。

门铃响了，托尼拉开门。是孤独的唐，他从超级住宅又来到了托尼家，怀里抱着一瓶酒。黑白两人，无需多言，他们拥抱一起：“圣诞快乐！”

（三）

唐是一个活得像白人一样的黑人，知书达理，为了自由行动着；而托尼是一个活得像黑人一样的白人，油嘴滑舌，却胆识过人。在这部**里，早已固化了的种族人设被巧妙的对调了：精英黑人，底层白人。

这一黑一白，一路走来，一路艰辛。唐所见证的种族歧视程度远比他所想的更加过分：只准入住黑人酒店，不被允许上白人卫生间，不允许试穿西装，不允许和白人同桌吃饭……这一切都在一点点击垮唐的内心，也在慢慢改变托尼的立场。

刚开始的托尼烟不离手，脏不离口，生活窘迫，却保有白人种族歧视者的傲慢。他拒绝接触黑人使用的东西，会偷偷把来家里干活的黑人用过的杯子丢到垃圾桶。然而，迫于养家餬口的无奈和压力，他不得不为黑人唐做事。一路做事，一路磨合，他们之间日益理解，友情日渐加深，托尼也开始无法忍受那些歧视者。托尼揪着酒店经理的衣服质问为什么，唐只是想在这家餐厅吃饭而已；流氓警察辱骂着唐，托尼生气地大打出手；唐被白人混混在酒吧暴揍着，托尼丢下手中的披萨跑到酒吧救了满脸伤痕的唐，唐声音颤抖着说：“我只是想喝点酒。”

为了演出效果，唐坐在化妆镜前用棕褐色的粉底遮住自己受伤的脸，眼眶溼润，多么无奈和无助。一个午夜，托尼接到了警局的电话，当他赶到那里时，唐和一个男人被铐着蹲在角落里。托尼设法贿赂了警察，唐被放了，唐说他只想活得像个正常的人。

无论做了多少努力，他们俩依旧改变不了任何事情。为了尊严，托尼只能拖着绝望的唐在最后一场表演开始前离开酒店，宣布罢演。

他们前往北卡罗来纳州，车在路上突然抛锚。路边的田野上，穿着粗服麻布衣服劳作的黑人农民们，看到这不寻常的一幕，纷纷停下手里的活，满脸疑惑地看着这从未见过的场景。原本应该是与他们有相同境遇的黑人唐，却西装革履，享受着白人服务，竟生活在截然不同的上流社会。

田野里的那些黑人农民的眼神特别真实，那眼神里的疑惑如针一般扎着他的心，也深深 着观众的心。

而对唐而言，他也不能坦然面对这种不同。

他懂艺术，有文化，却必须忍受来自白人和黑人两种不同的眼神。白人从心底里还是瞧不起他，而黑人的底层生活，他又从未真正体验过。

在那个大雨滂沱的夜里，托尼为了安慰唐，说唐不像个黑人，唐却生气了。唐绝望地冲着托尼喊：“我不像个黑人，也不像个白人，甚至不像个人。那你告诉我，我是什么？”

“我是什么？”这是来自唐，来自一个黑人的问题。

唐完全可以待在城堡一样的房子里，坐在国王椅上优雅地弹琴，而不是狼狈不堪地开什么南部巡回演奏会。这一程，唐不是真的要巡演，他是要去南部，去找回自己。

（四）

在《绿皮书》的前言中，格林写道：“在不久的将来，这套书将不会再出版。到这本书停止发行的那天，我们的好日子就到了。因为，这意味着我们可以去任何想去的地方，不必再受如今尴尬歧视之苦。”

直到将近三十年后的1964年，《民权法案》颁布，种族隔离制度的丧钟终于敲响了，《绿皮书》也终于消失在历史的长河中。

显然，这本书见证了那个畸形的年代。

任何时代，每个角落，每种制度，观念的改变都相当不容易，都需要那些有勇气的人，不断地挑战世俗的偏见与傲慢，用实际行动去感化人心，去说服世界，直至一切慢慢改变。

当托尼问唐的伙伴为什么唐要白白承受这些痛苦走这一遭？唐的搭档这么说：

“仅有天才并不够，改变人们的观念还需要勇气。”

是的，《绿皮书》里的扭曲历史需要不断被反思，这反思不仅需要智慧，更需要勇气。曾经历史的伤痛被当下的**激活了，这是为了惊醒，亦是对前辈先行者的致敬。

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    学生《绿皮书》观后感

   《绿皮书》是由彼得·法拉利执导，维果·莫特森、马赫沙拉·阿里主演的剧情片。

   讲述了意裔美国人保镖托尼，他被聘用为世界上优秀的爵士钢琴家唐开车。钢琴家将从纽约开始举办巡回演奏，俩人之间一段跨越种族、阶级的友谊的故事。

   影片于2018年9月11日在多伦多国际**节首映；2019年3月1日在中国内地上映。影片于2019年1月荣获第91届奥斯卡金像奖最佳男配角、最佳影片、最佳男主角、最佳原创剧本、最佳剪辑多项提名。1月，马赫沙拉阿里凭第25届美国演员工会奖**最佳男配角、第72届英国**学院奖最佳男配角、2019英国自由**奖最佳男配角奖。2月25日，演员马赫沙拉阿里凭获得第91届奥斯卡金像奖最佳男配角，**获第91届奥斯卡金像奖最佳影片奖、最佳原创剧本奖。

   这个**很独特，很动人心弦。

   首先，感受到自己身为中国人的幸运！

   中国有56个民族，是个大家庭，但是，没有种族歧视，大家和睦相处，在法律面前人人平等，在自己的国土上，哪里都如自己的家园。这是多么幸运啊！唐虽然是世界上优秀的钢琴家，虽然是嘉宾，但是，不能与主人一起进餐，不能与主人共用厕所，即使是在宾馆这样的公共场所。这在泱泱华夏，真是显得不可思议！

   一个硬币有两面。幸运的另一面是什么？是责任。所以，我们要自律精进，立身行道，让全世界共享的宝贵财富——中华优秀传统文化得到更好地继承与弘扬，支持更多的人和谐相处，支持更多的生命活出尊严与色彩！

   其次，感受到人生的风雨兼程。为了实现更加高远的目标，更有价值的目标，我们难免遇到忍气吞声忍辱负重的时候。犹如莲花，出淤泥而不染。唐选择巡回演出，虽然收入更低，更加辛苦，更多风险，但是，如果不与白人打交道，就失去生命感召生命的机会。

   人生立正行远，但是，正路不等于是笔直的，一帆风顺的。

   再次，感受到修行的重要性。有句话我印象深刻，是这么说的：“一个人，不管心地多好，如果脾气不好，都不能算是个好人。”托尼在旅途中，有几次因为没有管理好自己的心情动手打人，结果其中一次惹来麻烦，被关进监狱，差点错过演出。

   还有，感受到不管世界如何，外在如何，我们都可以创造颇多的可能性。托尼与唐，差点没有谈拢；经过磨合，竟然同住一个房间，甚至在圣诞夜，唐竟然走近托尼的家。

   同时，感受到一个真正意义上的人，理应有所为有所不为。唐在一些事情上是一个有原则的人。比如，解手要去洗手间，还有，不能偷别人的东西，以及每次弹琴都全身心投入等。“流俗众，仁者稀。”别人如何，我们也许无法改变，但是，自己如何，我们可以作主。“命自我作，福自我求。”

   还有，感受到一个事情的结果往往受到多种因素的影响。比如，唐的天赋与才华，因为他身处种族歧视的国度，所以，他的地位与影响力，他的生命价值与幸福指数受到严重影响。有一次，他一个人出去，想喝两杯，没想到被人欺凌，仅仅是因为是黑人。幸亏托尼智慧解围，否则，后果更糟。

   最后，感受到人生意外无处不在，惊喜无处不在。我们需要珍惜缘分，活在当下，需要“只问耕耘，不问收获”，需要“因上全力以赴，果上自在随缘”。托尼与唐，一个是白人，一个是黑人，哪里容易想到，从应聘司机开始，竟然会发生这么多彼此成全的故事，竟然成了好朋友？

   在此，谢谢为了这次活动精心准备与无私奉献的所有家人们！

   衷心祝愿大家从中学习多多，因此过得更加美好！

   学生《绿皮书》观后感

   很高兴能与爸妈一起第二次看这部**。《绿皮书》这部片子挺有趣的，又因为其对种族歧视问题的探讨获得了2018年的奥斯卡头奖。

   就让我直入正题。唐雪利博士作为一位成功的黑人音乐家，致力于改善美国白人对黑人的种族歧视现象。因此，他主动要求前往南部，这个种族歧视较为严重的地区，进行巡回演出。这种精神是值得赞扬的，但在《绿皮书》这个故事的开头以及先前，他并不能真正代表他所处的群体：博士成年后与弟弟断绝联系；在旅馆以及农田边与其他黑人的隔膜这并不是冷漠，也并不是他在成名以后对自己族人的背离，否则博士后来就不会发生情感和价值观上的转变。这是一种困惑，是对自我身份认定感到的迷惘——可能他认为黑人被歧视，是因为大多数黑人都没有良好的修养，是因为不够优雅、不够沉稳、成就没有超过白人他渴望挣脱歧视的枷锁，但起初他认为自己所属的种族是一种拖累。他厌恶他人用对待一般黑人的眼光对待他，于是这更使他疏远自己的族人。雪利陷入了这样的困境中，夜夜以酒浇愁。

   他巡回演出期间雇佣的司机托尼是拯救他的人。博士与司机间的拯救是互相的：托尼使雪利走出自我不认同的怪圈；雪利给托尼的生活增添了高雅情趣，更让他认识到了修养和自尊的价值。托尼在整个旅程中，让博士认清了他种族的现状，并启发博士对自己种族文化的全新思考。唐博士之前的行动虽然有用，但在坚硬的歧视墙壁前显得苍白无力。他需要理解他的种族文化并逐渐融入它——正如树木扎根于自身所属的土壤那样——才能获得认同感，而不是孤舟般飘荡于黑人、白人间的界河上，才能改变社会对黑人种族的看法而不单单是对他个人的偏见。独善其身可以改变单个白人的看法，如司机托尼，但想要改善黑人的处境是不能一开始就将自己排除于群体之外的。正如托尼所说，别人说他应该也喜欢“意大利面饼”，他并不会感到被冒犯。显然博士起初对黑人文化的一味排斥是不正确的，幸运的是他在有托尼相伴的两个月后走上了正确的、行之有效的道路。

   因此我们看到，在本片的结尾，博士在黑人的酒吧找到了久违的家的温暖。你为自己的民族作出的奋斗，族人会回馈于你。只有本族人才能给你无与伦比的归属感。按理说此时**应当安排这样的情节——博士兴高采烈地登上舞台，立即演奏起黑人的爵士音乐，以表明他获得了自我认同感与种族认同感。可在本片中，雪利博士郑重地坐在那台很像儿时母亲教他音乐所用的旧钢琴前，先以最精湛的技艺演奏了肖邦《冬风练习曲》。

   酒吧里寂静无声。黑人顾客们认真地聆听着。或许高雅艺术真的能够到达每一个人的心灵深处。

   博士自小受到古典音乐的熏陶，平生最爱李斯特、肖邦等古典作曲家，敬仰白人钢琴家鲁宾斯坦。我们会说，文化不分种族不分国界，但现实是博士演奏古典作品阻力重重。这使我联想到白人说唱歌手Eminem，他在进入黑人占据着的说唱音乐圈时同样阻力重重。贝多芬的欢乐颂中唱到“四海皆兄弟”，我们在对待自己的文化时也不要排斥他人的参与，不要成为阻碍他人形成自我认同的高墙。

   每个人的自我认同有两部分，一部分是使你独一无二的“异”，另一部分是与你所处群体能产生共鸣的“同”。共同的部分会随你所处的群体发生改变，因为我们是社会动物，需要与集体有共同之处。雪利博士起初的处境，是“共同”部分的缺乏——白人因肤色将他隔离；他因嫌弃、无力等复杂的情感将自己与族人隔离。在他“共同”部分的认同改变之时，那部分独特的“异”，就是他自小培养起的古典音乐修养，自使至终作为他生命的一部分。至此我们可以弄清结尾博士在酒吧弹奏两部分音乐的寓意了：肖邦代表了博士自我的坚守，而后的爵士象征他在温情之旅中获得的巨大力量。

   《绿皮书》使用了诙谐的叙事手法，以温情喜剧包裹苦涩的种族歧视内核，具有积极的社会推动作用。联系16年的最佳影片《月光男孩》，我们可以看到奥斯卡正具有越来越强的政治倾向。

   学生《绿皮书》观后感

   假期里我观看了美国的一部**，就是著名的《绿皮书》。这部**讲的是白人托尼工作的酒吧因为装修所以要停止营业3个月，当时托尼很穷，停业3个月会使他失去经济来源。正好有一个朋友认识一个叫做唐的黑人，他有一场巡回演出，需要找一名2个月临时司机，便要托尼去面试。托尼顺利被录取了，还有了每星期125美元的薪水。

   刚开始的时候，托尼对唐的态度并不是很好。只不过把他当成一个有钱的黑人而已。但后来跟着托尼被唐生活中的行为一点一滴的感化。进了堂的一举一动便开始反省自己以前的过错，并认可了唐音乐方面的能力。从此他们关系并不仅仅是老板与员工，还是非常要好的朋友。

   但在那个年代，黑人的地位很低，几乎就是奴隶，但唐靠努力和天分，成为了一名古典音乐家，品味比大多数白人还高，但并没有得到认可，并处处必须按照美国一本对黑人管理制度《绿皮书》上面的要求去做事。比如只能住指定的酒店、不能使用白人的洗手间、不能参加晚会等不公平的条件。这些约束给唐带来了很多不便以及麻烦，导致未能完成所有计划中的演出。

   我认为，这部**给我们带来的不仅仅是一个故事，而是，很严重的种族歧视。希望美国等拥有黑人的国家能重视这一点。肤色不能决定一个人的命运，决定一个人命运的是这个人的思想。