社戏一文中，作者鲁迅对那次看社戏怀有怎样的情感？

《社戏》全文原有前后两个部分，课文节选自后一部分，描写作者幼时一段看社戏的往事，表现对童年美好生活的回忆和留恋的心情。本文作者塑造了一群淳朴可爱的农村孩子的形象，如双喜、阿发、桂生等。由于我会读书,他们很佩服"我"。“我”由于祖母阻挠看不成戏，“他们都叹息而且表同情”,几个小伙伴想办法征得我祖母的同意租船带我去看系；开船时“年幼的都陪我坐在舱中，较大的聚在船尾”以防万一；我们一起去看戏,可是戏没有什么意思,看得叫人“打呵欠”“破口喃喃的骂”，但是看戏时桂生殷勤地为“我”买豆浆舀水；回家的路上小伙伴建议偷豆子吃,阿发以“我们的大得多”为由，建议去“偷”自家的豆。那夜的豆，第二天吃起来也实在平常。这篇文章主要是回忆美好的童年往事,是篇散文式的记叙文,没有什么十分跌宕的情节

本文作者塑造了一群淳朴可爱的农村孩子的形象，如双喜、阿发、桂生等。这些小伙伴聪明活泼、胆大心细、热情友爱。“我”看不成戏，“他们都叹息而且表同情”；开船时“年幼的都陪我坐在舱中，较大的聚在船尾”以防万一；看戏时桂生殷勤地为“我”买豆浆舀水；回家的路上阿发以“我们的大得多”为由，建议去“偷”自家的豆。这些都是他们纯真童心的突出表现。

小说《社戏》描绘的是一幅江南水乡村民的淳朴、和睦、善良的民风民俗风景画。小伙伴的友好、老人的慈爱、社戏的新奇、水乡夜间的幽美与神秘的风光都是这幅淳厚的乡村民俗的重要元素，缺一则有了民俗的败笔，净土的江南水乡的淳朴之美就变成了城市里的喧嚣与市侩，会令千万的读者扼腕叹息的。

民俗风情的描绘：景美、人美（小伙伴们的真情美、成人们的真情美）。两个层面来表现民风之淳美。

“优待”是此文的核心词。淳朴的民风从“优待”铺展开来。显性的“优待”读者都能感觉到，而隐性的“优待”当读者一下读懂时，更是叫人回味无穷，心生羡慕，情感的涟漪更是舒心荡漾。

先说隐性的“优待”。是从桂生这个人物开始的。“我有些疲倦了，托桂生买豆浆去。他去了一刻，回来说，‘没有。卖豆浆的聋子也回去了。日里倒有，我还喝了两碗呢。现在去舀一瓢水来给你喝罢。’”

“他去了一刻，回来说。”请注意，作者有意把一句话用逗号隔开，以提醒读者玩味。

再注意，深夜返航的路上，有这么一句话：“这回想出来的是桂生，说是罗汉豆正旺相，柴火又现成，我们可以偷一点来煮吃的。”

什么是“优待”，就是要能够满足迅哥在这个乡土的一切愿望，要招待好迅哥。桂生因迅哥要喝豆浆而没有买到，估计桂生自此以后半晚上都没有看进戏去，没有满足迅哥的要求，很觉得过意不去，所以心里一直惦记着这个事。一直到自己本村的地盘上时，才想到了办法，那就是大胆提议偷豆吃。

“这回想出来的是桂生。”这句话太有味道了。先前铺垫的那些让读者很容易发现到的美妙的乡土之真情，在这儿一下子喷薄而出，全村人待“公共的客”之淳朴真情到此高潮凸显，真挚浓烈的情感让人沉醉陶醉，叫人拍案叫绝，兴奋不已。伟大的鲁迅先生啊，不仅在悄悄地暗示读者，而且在运笔描绘时也同读者共同享受着那种乡土淳厚之情。

此时的“偷豆事件”不是该不该偷的问题，而是偷豆中的那种浓情那种纯朴让人有太多感受，让人流连忘返，让人一咏三叹。桂生的时刻惦记；阿发的“大气”：“偷我们的罢，我们的大得多呢（一定要用最好的来待客）。”双喜的周到考虑；年长的自觉划船、生火，年幼的和我一起剥豆。都在围绕着一个好好招待迅哥的浓情为核心而展开的。

吃完豆，小伙伴们“天真”的周全计谋：不留偷豆的痕迹，器具洗干净，豆荚豆壳全抛河水里；双喜所虑的用了八公公船上的盐和柴，议论后，归结不怕，对付的办法是：岸边的枯桕树是我们先看到的，应该是我们的，他拾了去，应该归还我们，不归还就当面（不是背后，而且是理直气壮）叫他“八癞子”。

小伙伴“偷豆”后的谋划认为很周全了。主要心思用来对付容易发现痕迹的八公公的，结果把偷豆的豆主人六一公公该忘了。八公公这儿反而没什么事，六一公公反而让给发现了。

六一公公发现后，并没有找上门来闹事，只是在河边碰巧遇到了小伙伴们在钓虾，没有责怪偷豆，只是有点埋怨不好好摘（不是偷），踏坏了不少。老人没有责怪大骂，只是些许埋怨不该乱践踏坏了不少没摘的豆，并理解小孩半夜肚饥的偷豆行为。

双喜反应快，而且理直气壮肯定说：是我们偷的，我们是为了请客，我们当初还不要你的呢。最后用小孩子的耍赖方式想蒙混过关：你看，你把我的虾吓跑了吧。

而六一公公呢，没有呵斥埋怨孩子们，知道了是请客，反而“笑道”，高兴地肯定地说：这是应该的。真是“一家的客，几乎也就是公共的”了。

当六一公公问我：戏可好看么？豆可中吃呢？我因为是偷了人家的豆，不像双喜那样大胆，而是有点紧张地：点一点头，说道，好；又点一点头，说道，很好。可以说是迅哥胆怯地答着，怯怯地称好。不料，六一公公竟非常感激起来，还将大拇指一翘，得意地说道：读书人识货，我还要送给我们的姑奶奶尝尝去。送去豆时，还“极口夸奖我”有见识，将来一定要中状元。

大市镇里读书的小孩子，因为说了老人的豆好吃，老人又是感激又是送又是夸奖。这不是巴结，是对读书人对自己的认可的兴奋和极大的满足。哪怕是小孩子，哪怕是一点点的认可，老人（或者乡村百姓）都会付出几十倍的真情和热情来回馈客人，这就是我们的乡土风情，乡土百姓的热情与真诚。

“看戏波折”和“偷豆事件”可以说是两次波折。前一波折是看不成戏到看成戏的波折；后一波折是因为是偷的行为而怕挨大人训斥，结果是反而受到了鼓励，并得到了夸奖。这种出人意料之外，反差手法的运用，凸显了人物热情的本性。好一个人物的丰富表现，太令人折服了。

“看戏波折”是为了表现小伙伴们“优待”迅哥而故意通过波折来展示小伙伴们发自内心的热情；“偷豆事件”不仅表现了小伙伴们的真心待客，而且表现了乡亲们（专指向平桥村孩子的大人们）对待客的态度也是“优待”，也是热情真诚的。乡土风情的淳朴，从小孩到大人到所有人都是这样热情好客，“优待”的主旨表现了，乡土风情的内涵到此时浓墨重彩地完美地表现了出来。真是一幅优美的乡土风情靓丽浓情的彩绘画卷，令所有人留恋不已，心生羡慕（两次波折可能就是生活的真实，但从文学手法上来说只有通过波折才能表现出人物真实的内心世界来）。“偷豆事件”和“偷豆余波”所表现出来的乡土风情真是要比文章前部分表现得更有韵味，表现的情更内敛更细腻更有滋味。此中情，是前半部分的延伸，又是对乡土乡情的细细品味，韵味更加醇厚。一幅优美的乡土风情彩图到此处绘就。鲁迅大师希望读者慢慢品去吧，如果向往，就大家一起努力呼唤回归吧。

再说显性的“优待”。“在小村里，一家的客，几乎也就是公共的。”

看不成戏：外祖母很生气，怪家里人不早定。

阿发的父母：偷了阿发家的豆，因是待客，父母也没埋怨。

八公公：吃豆用了盐柴也没有产生纠葛。

六一公公：偷了自己的豆因待客反而还很高兴。

小伙伴的父母：有了远客，孩子的父母同意他们陪迅哥游戏，可以少做工作。

因为是全村的客，文章只选取了外祖母、阿发父母、八公公、六一公公作为全村大人的代表，其中外祖母和六一公公作为核心人物代表来隐性地表现全村大人的待客态度。从而完成乡土风情中大人层面的纯朴真情。

小伙伴的“看戏波折”，这是为了凸显优待而进行的波折故事（也可能真实生活本身就是如此），从写法上说是为了进一步强化乡土淳朴的人心而故意设的文学波澜。只有有波折，才能凸显出优待，凸显出伙伴的情谊，凸显出伙伴的待客热情与真诚。因为能看成社戏不易，所以迅哥才能尽情享受这不易的感觉，同时在波折中才能凸显出伙伴们的热情，当然淳朴的民风也才能自然显现出来。

至此，乡土风情的三个层面的美都完美地表现了出来，这才是真正的乡土风情之淳朴的内涵。令人叹服。

所以，那夜似的好豆，那夜似的好戏，是整个平桥村淳朴民风的大戏，是那种大市镇、城市已感受不到的无私、真诚、热情的世外桃源般的情感。那种夜航景色的幽美、曼妙之美景，是处在这种淳朴民风之中的人的一种极大的享受美好情感的人情生态，是人类永不可失去的安身图腾。

当人类生活在纯朴的民风中时，自由幸福才是种真正的享受。 

《社戏》一文中充满诗情画意的农村风光，体现了劳动人民淳朴、善良、无私等美好的品德，这是作者按照心中美好的愿望，即美的规律创造出来的。作者在创作过程中把他的思想，情感、认识“化”到作品中，再通过作品中的人、事、景表现出来，使作品体现出理想的色彩。同时在读这篇文章时，作品所负载的审美经验得以转移和传递，给我们留下了愉悦感、和谐感和幸福感。因此，我们可以说《社戏》是一篇能让人产生美感的作品，我们应该去感受它，欣赏它。

　

篇一

　教学目标：

　1学习分析小说的一般方法，理解文中叙事有详有略的特点。

　2理解本文景物描写对表达中心思想的作用。

　3感悟课文所表达对劳动人民的深厚真挚的思想感情。

　教学重点：

　1引导学生体会景物描写对表达中心的作用。

　2了解人物性格，理解表现劳动人民的纯朴可爱和怀念社戏的关系。教学难点：本文结尾对“豆”与“戏”的评价、赞美的理解。课时安排：二课时

　教学过程：

　第 一课时

　一、检查预习，导入新课

　1正音;2朗读课文

　二、明确学习目标

　三、整体感知

　四、小组合作，交流展示

　1、本文的中心情节是什么围绕这一中心写了哪些事情

　2、文中哪些事情详写那些事情略写为什么这样安排

　3、平桥村是一个什么样的地方作者为什么说“在我是乐土”

　4、作者写月下行船是从哪些方面烘托“我”的急迫心情的

　5、写月下归航时，主要写了什么趣事这时“我”的心情和去看戏时有什么不同

　6、文章结尾说“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”这“戏”真的好看吗请结合文中具体的词句解说。

　四、检测延伸：练习巩固(见导学案)

　五、作业布置：

　熟读课文，对“下夜行船”“船头看戏”“月下归航”中喜爱的片段进行批注赏析。

　第二课时

　一、复习导入

　二、明确学习目标

　三、小组合作，交流展示(见导学案)

　四、检测延伸(见导学案)

　五、作业布置：

　和父母交流童年的趣事，积累写作素材，写一篇题目为“童年的花儿”的作文，500左右。

　

篇二

　教学目标：

　1、理解课文所表现的童趣，理解儿童之间的纯真的情谊。

　2、体会课文中各种描写方法，理解这些描写的作用。

　3、读写结合，进行描写性作文训练，提高描写能力。

　教学思路：本文篇幅比较长，内涵丰富，尤其文章开头对“社戏”只字未提，初一学生学习起来可能产生困惑。因而如果按记叙的先后顺序组织教学，学生理解有较大的障碍，倒不如，把文章的结尾作为“突破口”，顺“瓜”摸“藤”，反其道而行之，更容易引导学生理解课文。

　教学过程：

　一、导入新课

　童年是美好的，我们在童年经历的件件有趣的事情，听到的各个奇妙的通话，唱出的首首稚嫩的歌谣，直至今天我们都还记忆犹新，都还怀有种种快乐与欣喜。今天我们一起走进鲁迅的《社戏》一文，看看作者对于这段往事是否怀有与我们一样的情感体验。

　二、新课学习

　1自读课文，感知课文

　思考作者对这段往事的总的评价是什么

　全文后一段

　2梳理情节，理清脉络

　(1)思考：作者为什么有这样的认识体会真的这戏就很好看吗豆就很好吃吗找出文中描写看社戏的段落，看看这戏是不是很好看。(在梳理情节脉络的基础上知道理由)

　(2)梳理全文情节脉络：

　平桥乐土(1——3)盼望社戏(4——9)月下行船(10—16)船头看戏(17—21段)午夜归航(22—30段)偷豆余波(31——39)

　(3)通过讨论明白：

　戏：17段白天能“连翻八十四个筋斗”的铁头老生一个也没翻，18段咿咿呀呀的小旦唱的人昏昏欲睡，起先“踱来踱去”唱，后来20段“我怕的老旦”索性坐在交椅上唱，使得大家不住地打哈欠。19段我期待的“蒙白布”，”套黄布衣跳老虎”的戏剧也没有看得见。使人振作了一下精神的是“一个小丑被绑在台柱子上，给一个花白胡子的用马鞭打起来》。”而已!于是，双喜他们“喃喃地骂”。“我”也“忍耐地等”。终于大家熬不住了，当双喜提议回家时，“大家立刻赞成”这些都表明“社戏”是乏味的。

　豆：很普通，有“但我吃了豆(六一公公送来的)，却并没有昨夜的豆那么好”为证。况且，孩子们夜晚在船上匆忙中所做的，带有泥土气，缺少调味品的豆，很难和在家由大人精心制作的好吃。

　3精读课文，深入研讨

　豆是很普通的豆，戏也很乏味，为什么“我”觉得那样“好”

　首先缘于我当时有一种失而复得的心理，二是因为那里景美(自然美)，关键的是人美(人性美)。

　(1)缘于我当时的独特的心理——看社戏是我盼望的，是我焦躁、失落、伤心之后得以实现的愿望。

　a作者是怎样描写“我”看戏前的心理的

　课文抓住心情急剧变化来写。先是“盼”，接着是“急”，“急得要哭”。然后是猜：“我似乎听到锣鼓的声音，而且知道他们在戏台下买豆浆喝。”这样把儿童特有的焦躁心情活龙活现地表现出来了。

　进而“我不钓虾，东西也少吃”写进了我的失落与伤心，小伙伴们高兴地讲戏，却“只要我不开口”，同时从不同的角度渲染：母亲的为难，外祖母的察觉都突出了我当时的伤心之情。

　b正是这样，当所有的难题解决了以后，我能够去看戏了，我是怎样的心情“我的很重的心忽而轻松了，身体也似乎舒展到说不出的大”——愉悦、喜悦之情。

　(2)景美可以从两个方面来看

　A平桥是乐土：

　a平桥是乐土吗

　课文写乐土平桥村，用这样一句话：(平桥村)“是一个离海边不远，极偏僻的，临河的小村庄;住户不满三十家，都种田、打鱼，只有一家很小的杂货店。”

　第 一，写清它的地理位置：离海临河，极偏僻;第二村子小，住户不满三十家;第四，人民的生活情况：都种田，打鱼，只有一家很小的杂货店。说明多是劳动人民。

　b从这些来看，平桥算不上乐土可作者却认为是乐土，原因何在

　受到优待，不用念“秩秩斯干幽幽南山”这种枯燥乏味的东西，人与人之间平等友好的人际关系，还有诸多乐事：掘蚯蚓钓虾、一同去放牛(放牛被欺负)

　B江南水乡独具魅力：月下行船、船头看戏、午夜归航等画面情景交融，充满江南水乡的特色。

　a去赵庄看戏的途中，课文从哪几个方面来描写夏夜行船的美景的讨论归纳：

　嗅觉：(清香、水气)

　视觉：(淡黑的起伏的群山，踊跃的铁的兽脊似的)

　听觉：(横笛，宛转，悠扬)

　想象：(几点火，料想便是戏台)

　心理：使我的心也沉静，然而又自失起来，觉得要和他弥散在含着豆麦蕴藻之香的夜气里。(表现了自己陶醉于这样的自然美景之中)

　b学习这部分时还可注意以下内容：

　“朦胧”在句子中究竟是什么意思

　交融，晕染之意，作动词。(下文中“模糊”也是这种用法。)

　为什么说连山像铁的兽脊似的踊跃向船尾跑去

　运用比喻的手法，既形象真切，又突出了船行之快，也突出了我急切兴奋喜悦的心情。

　c这段描写，从感觉入手，描绘了豆麦、水草的清香、淡黑起伏的连山、皎洁的月光、闪亮的渔火、宛转悠扬的笛声、孩子们的欢笑声，写得有声有色有味，然而更有情。写连山，以动写静;写笛声，以声传情;写渔火，由远及近。这样写，既给人一种诗情画意之感，又将社戏在仙境般的景致中呈给读者。

　d这样描写看戏途中的情景，起着什么样的作用表现了“我”什么样的心情作者借助“我”，一路上领略了江南水乡的夜景。同时也表现了我急欲看到社戏的急切心情。

　e至于“深夜归航”的描写又怎样呢为什么说“航船”像条“大白鱼”呢欣赏：“回望戏台在灯火光中，却又如初来未到时候一般，又漂渺得像一座仙山楼阁，满被红霞罩着了。”“吹到耳边来的又是横笛，很悠扬”

　语句是从赵庄回平桥村途中社戏舞台的描拟，运用了比喻的修辞手法，生动形象地表现了江南水乡水雾弥漫，舞台灿烂斑斓的美丽景象，仍然表现了作者为此深深陶醉的心理。

　体会“那航船，就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿”一句，作者写得带有童话色彩，烘托出了孩子们看社戏安全归来的高兴喜悦的心情。

　f结论：那朦胧的月色，起伏的连山，无边的豆麦，悠扬的笛声，仙境般的戏台无不充满了诗情画意，令人陶醉。

　(3)人美：主要以双喜、阿发、六一公公为代表

　A双喜：聪明能干，考虑问题周到，办事果断，很有组织能力和号召力，是个孩子王。

　理由：①真正把无船问题解决的是双喜(租不到船就借船)②解除大人疑虑的是双喜。(打包票，三条理由十分充足)③出发时，站在船头，水性好，划船技术熟练。④安排船上的坐法很讲究，说明有组织能力。⑤第 一个提出返航且大家都赞成，善于掌握大家的情绪。⑥告诫大家不要偷得太多，以免被大人发现，说明他比较细心。⑦与大家商量对策对付八公公。⑧巧用“请客”对付六一公公。

　B阿发：憨厚淳朴，待人真诚。让小朋友偷自己家的罗汉豆。(憨厚——“往来的摸了一回”“偷我们家的吧”)

　六一公公：朴实善良，热情厚道，珍惜自己的劳动果实，对别人却又那么慷大方。(嗔怪——询问——送豆——夸奖)

　C结论：他们的办事能力，劳动本领，真挚的感情令人敬佩。

　由此可见：所谓“那夜似的好豆”“那夜似的好戏”，代表了作者对天真烂漫自由有趣的这段童年生活的美好回忆，充满了一种浪漫的理想色彩，表现了作者对人生理想境界的渴望和追求。

　4比较探讨，总结规律

　A《社戏》按题目所示似乎应该写戏，但文中大量的篇幅写了戏外的天地，是不是离题了呢

　明确：《社戏》的题目放在戏上，按理说该写戏，但文章真正写看戏的内容并不多。用大量篇幅写了我对平桥村的热爱(以为是“乐土”)和因看不成戏的焦急心情，写了赴赵庄看戏途中的所见所闻所感以及归途中“偷”豆、剥豆、烧豆、吃豆和事后谈豆等事。这样花笔墨写，非但没有离题，而是紧扣主题的。因为《社戏》并不是专门为了写看戏的，而是通过写看戏反映“我”与农民少年的美好友情，歌颂农民孩子高尚淳朴的优秀品质和聪明的才干，表现了我对童年美好生活的怀念和向往之情。

　正因为如此，戏的内容写得并不多(甚至并没有写出戏究竟好在哪里，相反倒写了许多对戏不满的内容)，围绕看戏，选取了一些戏外的生活素材，这些材料都是集中反映主题思想的。由此我们可以得出结论：

　主题是文章的灵魂，是统率材料的;材料是为表达主题服务的。

　B我们懂得了主题和材料的关系，来思考讨论这样一个问题：《社戏》有相当大的篇幅写戏外的生活琐事，作者对这类生活琐事取而不舍。《从百草园到三味书

　屋》，以作者一段童年经历为题材，写了百草园的有趣和三味书屋的枯燥。但有两件有关鲁迅读书的事没有写上;一是当时一般学生到先生面前背书，希望别人大声读书，使先生听不清楚自己的背书，因而胡混过去。鲁迅书读得熟，背得熟，不需要打混。二是有一次鲁迅上学迟到，他为了勉励自己，从此不再迟到，在书桌上刻了个“早”字。这两件事作者舍而不取。请把两篇文章比较一下，为什么前者取而不舍，后者舍而不取

　明确：《社戏》写戏外的生活琐事，实质是表现了“我”与农民孩子的美好友情，赞颂劳动人民，正是出于表达主题的要求，所以对这类材料取而不舍。相反，鲁迅没有将在三味书屋的两件事写进文章，原因在于这篇文章主题表现对封建教育的不满和反抗，与此无关或不合题意的材料便舍而不取，两篇课文材料的取舍说明了：主题是文章的灵魂，是统率材料的：材料是用以表达主题的，材料的取舍由文章的主题决定。

　三、课外拓展

　写作训练

　童年是七彩的梦/伴我在床头玩耍/童年是弯弯的小船，载我在知识的海洋里遨游/童年是快乐的小鸟张开翅膀/携我在自由的蓝天上飞翔/现在呵，童年却是—枚小小的铃铛/不管春与夏、秋与冬/永在我记亿深处/放声歌唱

　相信童年，也给你留下诸多美好的回忆：粘知了，捉麻雀，下水淘鱼，偷杏儿，爬树捋榆钱儿，折柳枝做柳笛，跟小伙伴过家家，跳房子，折纸船，养小兔子，跟小朋友争吵打架，到外婆家闯祸，生病时妈妈给我百般呵护，与家人一同外出旅游，与小朋友一起下棋、玩游戏哪些给你带来了乐趣哪些给你带来了不悦，甚至是忧伤让我们珍惜它，让我们用童心稚笔串起这一粒粒珍珠吧。具体要求：(1)请以“童年”为话题，自选题目，写一篇不少于500字的文章;(2)要有语言、动作、神态等描写，好配合一定的景物描写;(3)确定主旨：表达或悲、或喜、或辛酸的感情，以及对童年一定的感悟和认识。

赏析：

鲁迅的这篇《社戏》大体可以分为这么几部分：在北京的两次看戏的经历；童年时在外祖母家的生活，以及对看社戏的期待；期待落空，却又峰回路转；去看社戏的路上的情景；看社戏的过程；看社戏回家的路上，吃罗汉豆；尾声。 

这篇文章名为《社戏》，但却以再北京两次看戏的经历开头，这是用了个抑扬的手法。抑扬的手法在文学中经常被用到，且常常发生显著的效果，抑扬或者对同一事物的先抑后扬，或着对两个相似事物的一抑一扬，如果使用的好可以使相对比的两者的性质更加显明。

鲁迅在《故乡》这篇文章中用的也是同样的手法，成年后闰土的一声“老爷”，顿时将童年闰土天真、淳朴的小英雄的形象一下子消灭。

有一点值得注意，鲁迅在讲述北京看戏的经历时候，把两次看戏的经历均详细的描写出来，一般而言，文章最是忌讳重复，同一篇文章中的两件相同或者相似的事件，往往着重描写其中一件，而把另一件轻轻带过。

若果把两件相似的事件以同样笔墨细致描写，那其中体现的情态一定是相关联而又不同的。鲁迅在北京看戏的两次经历，第一次是在一个不知道”什么园“，是以”兴致勃勃“的心情去的，结果被里面的拥挤与嘈杂弄的大失所望。

而第二次则是”第一舞台“，唱戏的也都是名角，但结果是同样的拥挤、嘈杂，周围的人是”很看不起似的斜瞥“了我的看客，然后就是漫长的无聊的等待名角出场，更高级的舞台，更差的体验，这其中表现的是失望情绪的加深的，到此才导致了这样的结果。”

这一夜，就是我对于中国戏告了别的一夜“。在这样的情况下，鲁迅笔锋一转，写”我确记得在野外看过很好的好戏“的时候，就使读者产生了一种好奇与期待，也即虽然还未写到社戏，读者已经在呼唤着社戏，只要后面的描写满足了读者的这种期待，文章必然产生很好的效果。

文章的第十一段以后写童年在外祖母家消夏以及看社戏的经历，文章虽名为”社戏“，但是读后会发现真正看社戏的过程，在这部分中仅占五分之一，更多的笔墨用在与小伙伴们平日的游戏，看社戏的路上以及回来的时候吃罗汉豆等场景上。

这就看出，这篇文章虽名为”社戏“，但关注点却不在戏上，其抑扬手法点运用，所抑与所扬的也并不是两种不同的戏，小时候的社戏并不必然比北京的名角们唱的戏更精彩。所对比的实际上是小时候伙伴们的天真、淳朴，以及他们之间天然亲密情感与长大了的他去看戏的时候的人的情态。

扩展资料

艺术特色

1、构思巧妙，结构严谨。这篇小说以看戏为线索，从“我”在北京看中国戏的感受写起，接着追忆了少年时在农村看社戏的愉快，最后又从回忆回到了现实。

中间过渡自然，上下衔接紧密。小说虽然没有什么惊一心动魄的情节，也没有复杂的结构，但是由于作者对情节的安排，起伏有致，情趣盎然。

2、围绕中心取舍材料。题目是《社戏》，但真正写社戏的内容并不多，作者用不少笔墨在开头写“我”到外祖母家的其他生活以及看社戏遇到的困难，在结尾又写了六一公公送罗汉豆的事，这样写是为了更好地表达中心思想。

作者所怀恋的不是社戏本身，而是在看社戏过程中与农家孩子结下的诚挚友谊和农村的自由生活。“社戏”作为一条线索，在文中起着贯穿故事情节的作用。

-社戏

人生经验通感——从《社戏》和《朝花夕拾》谈起(范伯群、曾华鹏)

第一章

“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”鲁迅的名篇《社戏》的结末一句，不知勾起了多少读者的神思遐想。为什么我们会受作品中的这种怅然若失的情愫的强烈感染呢因为这结末一句话伸出她的纤巧的手指拨动了我们的心弦，使我们联想起自己永远失落了的童年，从而搅动我们心灵深层的积淀，引起“心弦的共振”。人人都会用自己的人生经验去补充和生发这种“失落感”，并且会赋予这种一去不返的失落感以“美质”。

假设将《社戏》的结末一句话删去，我想作品的感染力就大为逊色。如果我们深究一下这句话为什么会有如此感人肺腑的“魅力”，那么其奥秘就在于：鲁迅用这句话激起了读者的“人生经验通感”。“她”能点燃我们追忆童年的情感之火，而且人人都具备这种“通感”的燃点。

童年——对每个成人来说，都永远无法重现地消逝了。每每忆及，总会有一种惆怅的失落感，而人们对永远失落和不可重复的岁月总会去追寻出它的美感来，再用感情镀上金色的光泽。即使是忧患的童年，也会因时距而寻觅出忧患余生中的“忧患美”。《社戏》的结尾，就是诱导人们追忆这种“永远失落的美”，又借助于“人生经验通感”的“导体”，抓住了读者的心。

过去，我们对这种客观上存在的人与人之间的“人生经验通感”，讳莫如深，守口如瓶；我们对这种“接受美学”中的“最良导体”，缺乏必要的冶炼和运用。这种“人生经验通感”能使作者和读者的感情熔为一炉，迸射出耀眼的火花。能找到这种“人生经验通感”的作家，他就是找到了征服读者心灵的“秘密武器”。鲁迅就是善于掌握这种“秘密武器”的圣手。他在《朝花夕拾》的《小引》中说：

我有一时，曾经屡次忆起儿时在故乡所吃的蔬果：菱角，罗汉豆，茭白，香瓜。凡这些，都是极其鲜美可口的；都曾是使我思乡的蛊惑。后来，我在久别之后尝到了，也不过如此；惟独在记忆上，还有旧来的意味留存。他们也许要哄骗我一生，使我时时反顾。

的确，这“思乡的蛊惑”，这对儿时的反顾，这记忆中的“旧来的意味”，实际上并不如想像中的那样美。但我们是自觉地去受“哄骗”的，而且甘愿“终身受骗”。这是一种多么神妙而无法言表的感情啊!也许是鲁迅已经自觉地发现了《社戏》结末一句的震慑的威力，所以作家才会在《朝花夕拾·小引》中再旧事重提。而且又非常自如地娴熟地在《朝花夕拾》中运用这种使人们“心灵相通”的技巧。要论及“人生经验通感”这个大题目，涉及的领域是无限宽泛的，我们这里只想谈谈“思乡的蛊惑”和儿时的反顾这一课题。因为《朝花夕拾》就是鲁迅永别故乡后的蛊惑的情思，就是在流离颠沛中，对儿时童心的追忆。这是有良知良能的人的最基本的“通感”之一吧

《从百草园到三味书屋》的结尾，有着浓郁的《社戏》式的风致。鲁迅用“荆川纸”影写了一大本绣像，“因为要钱用，卖给一个有钱的同窗了”。结末写道：“他的父亲是开锡箔店的；听说现在自己已经做了店主，而且快要升到绅士的地位了。这东西早已没有了吧。”这也是一种惆怅的失落感。这是童年时带着最美好的情趣描摹的“心艺”，又何况是一大本呢!这是纯正的童心的结晶。可叹的是“明珠投暗”了。真情被铜臭所玷污，这是莫大的痛惜。这个已做了店主的“准绅士”，与北京戏园中“很看不起似的斜瞥了我一眼”的胖绅士是类似的。“这东西早已没有了吧。”——童年的鲁迅是爱书的。当长妈妈为他买到“三哼经”时，他好像遇着了一个霹雳，“全体都震悚起来”，他说“这四本书，乃是我最初得到，最为心爱的宝书。书的模样，到现在还在眼前”。那么，对搜集绘图的书几乎成癖的童年时的鲁迅来说，难道不更珍爱自己搜集和影写的图画吗更何况还有“最成片段的是《荡寇志》和《西游记》的绣像”。它的模样，难道不也会“到现在还在眼前”浮现吗那是在三味书屋就读时童心被艺术征服的活见证，可是“这东西早已没有了吧”，所传达给我们的却是童年高尚情趣的“灰飞烟灭”，是一种超常形态的怅然若失。

第二章

这种访旧、反顾、追忆的意绪，在《阿长与〈山海经〉》中，鲁迅是以永恒的怀念感来作结的：“仁厚黑暗的地母呵，愿在你怀里永安她的魂灵!”这又可看作运用“通感”的一例，让读者以自己的经历当主干，去思怀，去祈念永别的亲人和密友。

对鲁迅说来，忆念长妈妈是有自己独特的思路的。他对辛劳了一生，连一个名字也没有给她服侍的“哥儿”留下的“保姆”，表示了永恒的怀念。她所留下的“长妈妈”的“长”字，不过是“顶替”了周家前一个女工的高大的身躯的“代号”而已。在周家，其实她仅是“阿长二世”罢了。鲁迅落笔写了大半，给我们的印象是一个粗手笨脚的“黄胖而矮”的愚妇人的形象。迅哥儿并不理解她，对她的敬意是一直没有牢固树立起来的。但当迅哥儿“渴慕”绘图的《山海经》，而且遍求不得时，长妈妈却“与众不同”地记挂在心上。“我”在寝食无味的渴求中，“得来全不费功夫”：就是因为这个愚妇人在告假回家的匆忙间隙中，进了她这个两眼墨黑的人从未进过的书店：“我给你买来了”。这一切的总根就在于“爱”。这“爱”的果实就是迅哥儿的“久旱逢甘霖”的童心的巨大的满足。

这又使我发生新的敬意了，别人不肯做，或不能做的事，她却能够做成功。她确有伟大的神力。

这“神力”是以“爱心”为坚强后盾的。当我们用这种“爱心”再去重新估价长妈妈的若干言行时，就会得到一种从来未有的“良性反应”。她对迅哥儿的爱心有时仅是爱得不大得法而已。

当作家写《阿长与〈山海经〉》时，这“最为心爱的宝书”，“已经记不清是什么时候失掉了”。而这种“童心的巨大的满足”，却是永久印烙在心灵之上的；这深藏在粗陋外形下的“爱的深井”，是永远也不会枯竭的。于是鲁迅按照自己永恒的忆念，深情地呼喊道：“仁厚黑暗的地母呵，愿在你怀里永安她的魂灵!”

作为读者，我们当然是顺着作家的思路去作心灵的漫游的。但是除了循着作家的心轨运行之外，还会有一种联想，这联想的推动力就是“人生经验通感”，这“通感”使我们也像作者一样，忆念我们的永别了的亲人故友，久久沉浸在思绪万千之中。如果这篇文章删去了结末的一句，能有如此强劲的联想效果吗

与《阿长与〈山海经〉》相仿的是《范爱农》。鲁迅写此文距范爱农失足淹死已有14个年头了。对好友的惨死，鲁迅不仅赋诗悼亡，而且与几个友人“想集一点钱作他女孩将来的学费的基金，因为一经提议，即有族人来争这笔款的保管权，——其实还没有这笔款，大家觉得无聊，便无形消散了。”这样，对亡友的追怀自然化为对遗孤的惦念。这结末的一句是：“现在不知他唯一的女儿景况如何倘在上学，中学已该毕业了罢。”读到这里，贫困的故友坎坷的一生和猝然死亡，令人不胜悲悼；孤儿寡母的命运又令人无限关注。在这苍茫人海之中，她们像涓滴之水，又在何处流淌呢本想为亡友做点切实的纪念工作，倾注一点友情在遗孤身上，但竟无法以微力作为薄奠；人事变迁，行踪飘忽，竟至不知所终了。按照最好的估计，14年后，这亡友的惟一的幼女“中学已该毕业了罢”。这是一种对亡友的怀念的延伸，也是悼亡感情的归宿，是对不知所终的遗孤的祝福。

这结末的一句，也同样可以激起一种“人生经验通感”。它的公式是：“现在不知××景况如何倘在……已该……了罢。”这个公式对读者来说，是可以产生多种联想的。不仅用于悼亡，也可用于久别而音讯阻隔的亲朋。

从《社戏》到《朝花夕拾》的若干篇章，我们感到鲁迅规律性地运用一种“秘密武器”，那就是“人生经验通感”。所谓“人生经验通感”，即利用读者常会遇到的相似同类的人生经历，诱发读者一种“联想”，当这种“联想”引起读者“共鸣”时，在不知不觉中，读者就参加了一种创作活动，这种创作活动就是用自身的人生经历去补充和证实作家作品的可信性。作家愈能调动读者积极参与作品的创造，就说明作家的作品已在更高层次为读者所理解和接受。在这里，参与联想创造，与深刻理解和接受是同义的，成正比的。作家与读者之间的“心灵相通”的“最良导体”就是“人生经验通感”。当读者以这种“通感”参与创造时，他才觉得这位作家的作品是和谐而完美的，代表他说出了他自己想说的话。

本文并不想一般地谈论文章结尾的写作技巧。“人生经验通感”也不是只靠结末一句才发挥自己的威力。它可以在行文中无处不在，渗透全文。但鲁迅还能在读者即将要放下书本时，使他们欲罢不能。手中的书本放下了，心里的人生经历的书本却又翻开了。我们不得不钦服鲁迅是善于把握这种“人生经验通感”的圣手!

(选自《名作欣赏》1986年第4期，有删节)