“舞蹈”就是一种肢体语言？

跳舞是表达激情和生命力的最好方式。

舞蹈是一种肢体语言，它充满活力给人激情。

舞蹈是一种美，而美是能够穿透人心的东西。

舞蹈是最公平的，你必须靠自己的努力和付出。

舞蹈真正跳得出色的，都是他人无法模仿的。

你站在台上舞蹈，看舞蹈的人在台下看你。

舞蹈的旅途没有完美，曲折亦是风景。

舞蹈不是情景剧，只要努力，你也会拥有。

舞蹈的真谛是，越跳越自信，越跳越优雅。

旋转跳舞，可以让自己活得更精彩！

舞蹈能够释放我们的能量，因为舞蹈时我们是快乐的。

对于舞者来说，舞蹈是一种成长，一种收获，一种荣誉！

舞蹈充斥着生命的脉搏。婴儿一出生就手舞足蹈，宣告自己作为新生命的降临；幼儿园里孩子们最喜欢的活动就是跳舞唱歌；青少年们课余、节假日或是在兴高采烈之时总爱用欢快的舞蹈来抒发他们如火如荼的青春热情；人到中年，进入在事业和家庭两方面的压力都相当大的“负重行军”期，正因为如此，所以才通过舞蹈来放松身心，谋求生理和心理的平衡；至于老年，过去由于受到种种思想桎梏和经济情况的制约，即使喜爱跳舞，也会由于各种顾虑而对舞蹈采取一种持重态度，可是进入20世纪80年代改革开放时期以后，情况大变，老年人开始打破诸多清规戒律，披上舞衫，放开手脚。每天早晨，城市的各大广场公园，早就被中老年舞蹈爱好者占领，问他们为什么跳得这么“火”？老人们会说：不为别的，就为乐呵！可见，舞蹈伴随着人的一生，特别是当人们处于欢乐的时刻，舞蹈就是表达这种欢乐心情的最佳手段。

舞蹈的身体语言言说的方式包括局部动作和全身一体动作是正确的。

不同的艺术形式有不同的物质载体和不同的物质手段，舞蹈的物质载体是人的身体，舞蹈是以人体动作为主要表现手段的一种艺术，是以人体的舞蹈动作为传达人的情感信息符号的物质载体，用语言或文字来谈舞蹈是非常困难的。

因而，身体作为一种语言通过舞蹈动作进行表达便形成了舞蹈特有的身体语言。

分析：

语言是一种符号载体，人类的语言把一定的声音符号和一定的意义内容联系起来，建构了一个语声的符号体系。人类的身体语言也是人类交流的一种重要方式。据统计，人类通过身体语言交流的信息要占信息交流总量的一半以上。

与有声语言不同的是，身体语言是以人类的肢体为媒介的。从身体语言的角度来看，人类的动作往往是其内心的真实写照，是人类情感的象征符号。

与日常生活中的身体语言相比，舞蹈身体语言还有两个显著的特点，一个是审美感，一个是文化感。尽管日常生活身体语言也有文化差异，但舞蹈中的文化感是属于风格性的，进入到美学的范畴。舞蹈身体语言的审美感集中表现在高难度的动作技巧上。

人们欣赏舞蹈，既欣赏舞蹈表演的美，也欣赏高难度的舞蹈技巧的美，并进而受到思想上的陶冶和感染。身体语言对于舞蹈表演而言最为重要，因为它是这门艺术最根本的表现手段。

所以，身体作为一种语言通过舞蹈动作进行表达，其语言的功能也发生了变化，不仅是表现的对象，更变成了表现的手段。

　舞蹈以人体为表现工具，通过有节奏，有组织和经过美化的流动性动作来表达情意。它是一种表情性的时空艺术。由于舞蹈是用千姿百态的舞蹈动作为语言来塑造艺术形象，借以抒发感情，因而，人们称舞蹈为人体动作的艺术。舞蹈自然离不开手舞足蹈，但是不能说手舞足蹈就是舞蹈。因为，人们欣喜或悲伤时，所表现的动作，不能算是舞蹈，它只是一种表达自己感情的自然形态舞蹈动作。

　舞蹈着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表现的人们深层的精神世界，并且是通过舞蹈肢体语言将自己的情感、理想和社会现实生活表现出来，这样就出现了不同的风格和艺术美。

　同时，舞蹈又是大自然普遍的一种运动形式，是大自然赋予人类的一种本能行为。因此，人类的舞蹈，实质上是对大自然现象的反映，从现象中，舞蹈艺术的结构形态可归结为三大部份：走、转、造型。

　转：

　旋转是舞蹈语言的一种主要的表现形式。就大自然中流水的形态：如悠如山林小溪;浩瀚的大江大河;娴静似田间清流等，反映在舞蹈中，有一步转、二步转、三步转、别转、劈转、流水转，平转，旋转的结构形式。

　造型：

　舞蹈的造型，实际上是对大自然中高山的表现。如：黄山的秀气像长发披肩的姑娘;太行山的壮实如头顶半荒的大汉;昆仑山的苍劲则似饱经风霜且铁背铜腰的老人，于是在舞蹈中就有了分、合、比、对、举托……造型的结构形式。

　走：

　(包括跑、跳等)主要作用是把舞蹈中的`旋转和造型结合起来。大自然中的山水因为金、木、水、火、土及各种元素的相互作用和化合，而有机的结合。舞蹈中的“走”，似大自然中相互作用和化合的基本元素，就是运动中把旋转和造型有机的、艺术的结构起来的基本元素，舞蹈于是便有了大自然高山流水般感人的灵气和魅力。

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舞蹈艺术和情感表达的联系：

（一）舞蹈艺术是情感表达的载体

舞蹈艺术作为一种艺术作品的表达方式，其通过肢体语言和舞蹈者的形态美、动作美来表达情感。由此可见，舞蹈艺术是情感表达的载体，能够极致地表达舞蹈艺术创作者的情感。创作者在进行舞蹈创作时要以情感表达为主，使情感成为舞蹈作品的灵魂和主题，让作品欣赏者和创作者之间产生思想共鸣，增加舞蹈艺术作品的魅力与价值。

（二）情感表达是表现舞蹈艺术的核心元素

一个艺术作品只有蕴含丰富的情感和深刻的内涵，这样的艺术作品才会拥有灵魂，使人看到其中的价值。舞蹈艺术作品也不例外，情感表达作为舞蹈艺术作品的主题表现方式，也是舞蹈艺术作品的灵魂所在。在舞蹈艺术作品中，情绪的表达除要通过肢体动作形态外，还要通过演绎者的情绪和面部表情。但要注意，这些细节只是情感表达的催化剂，作为升华情感所用，不能够过于夸张，否则就会对舞蹈作品的完美程度造成一定的影响。因此，在进行舞蹈艺术的创作和表演时，舞蹈艺术创作者要将情感融合在舞蹈艺术表现的各个部分，这样才能够更好地展现舞蹈艺术作品中所要呈现的情感，增强舞蹈的欣赏力和感染力，使舞蹈作品能够与欣赏者产生共鸣。

加强舞蹈艺术作品中的情感表达的途径：

（一）关注生活，感受生活

艺术源于生活，舞蹈艺术创作者要想使舞蹈作品更具情感表现力，除要丰富舞蹈艺术中的动作外，还要懂得将自身的情绪和情感及思想融入作品创作中，提升作品的内涵与意义。这就需要舞蹈创作者懂得关注生活、感受生活，借助日常生活中的所见所闻和所感，奠定自身的情感基础，从而打造具有情感的舞蹈艺术作品。而要使情感主题表现明显，舞蹈艺术创作者需要对一些独特的文化、风俗人情进行研究和深入了解，从而为舞蹈动作与情感的融合奠定情感基础，把握舞蹈作品的主题。例如，著名舞蹈作品《一片绿叶》讲述的是一位女子在观看一片绿叶时，引发对生命流逝、青春逝去的思考。这部作品来源于生活中的一件小事，舞蹈创作者通过对生活一些常见元素的思考，将自己的思想融入作品中，从而使作品更富有情感。

（二）提高表现技巧和舞蹈动作的顺畅性

作为舞蹈艺术创作者，必须具有扎实的舞蹈基础，以便在进行舞蹈艺术创作时，将情感与动作有机融合在一起。这是因为在舞蹈艺术表现中，创作者的情感和所要表达的思想是根据舞蹈动作及舞蹈节奏和力度来表现的，掌控舞蹈节奏，既能给该舞蹈带来不一样的美感，又能使情绪和情感得到良好表达，以此来达到提升舞蹈作品内涵和可欣赏性的目的，同时，也能更好地表现舞蹈的主题。

综上所述，情感表达作为舞蹈艺术作品的基础与灵魂，是舞蹈艺术作品创作不可缺少的元素。因此，舞蹈艺术创作者在进行创作时，必须要加入情感表达，以更好地表现作品的主题。这样才能使艺术作品在进行表现时引起欣赏者的共鸣，使其更具价值和可欣赏性。