艺术天赋
包括超出常人的丰富的情感,异于常人的审美感受力,强于常人的艺术想象力。
创造精神
包括艺术家最注重自身创造性的情感体验,更看重创造过程中的精神愉悦,艺术家身上具有一种强烈的变革意识和执著的献身精神。
素质修养
包括人生修养:艺术家最基本的角色素养,艺术修养:艺术家最基础的专业修养,文化修养:艺术家最起码的内在涵养
扩展资料
艺术家的代表人物
钟繇: 三国 魏 151—230 颍川长社(今河南长葛)
陆机: 晋 261—303 吴郡(今上海市松江)
王羲之:晋 330—361,一作321—379 琅琊临沂(今山东临沂)
王献之: 晋 334—386 琅琊临沂(今山东临沂)
顾恺之:(348—409) 字长康,小字虎头,晋陵无锡(今江苏无锡)人。
王珣:晋 350—401 琅琊临沂(山东临沂)
智永:隋 公元6世纪 山阴(今浙江绍兴)
展子虔:(约550-604)隋代杰出画家。渤海(今河北河间县)人
欧阳询: 唐 557—641 潭州临湘(今湖南长沙)
虞世南: 唐 558—638 越州余姚(今浙江余姚市)
褚遂良:唐 595—658 钱塘(今浙江杭州)
阎立本:(601-673)唐代雍州万年人。吴道玄:唐代杰出画家。字道子。河南阳翟(今河南禹县)人
关仝:长安(今陕西西安)人。工画山水,师事荆浩,刻意力学,遂自成一家,时人种“关家山水”,与李成,范宽齐名,在北宋号“三家山水”
张旭: 唐 公元7世纪—8世纪中 吴(江苏苏州)
钟绍京: 唐 公元7世纪—8世纪初 虔州赣县(今江西赣州市)
孙过庭: 唐 约648—703 吴郡(今江苏苏州)或一作河南开封人或作浙江富阳人
李思训:(651-716,一作648-713)唐代杰出画家。字健。成纪(今甘肃秦安)人
李 白:唐 701—762陇西成纪
颜真卿: 唐 709—785 琅琊临沂(今山东临沂)
怀 素: 唐 725—785 (今湖南长沙)
张 萱:唐代杰出画家。京兆(今陕西西安)
柳公权: 唐 778—865 京兆华原(今陕西耀县)
杜 牧: 唐 803—852 京兆万年(今陕西西安)
杨凝式:唐 873—945 华阴(今陕西华阴)
黄庭坚:宋1045-1105 自号山谷道人,洪州分宁(今江西修水)
米芾: 宋1051—1107太原(今属山西)
宋徽宗:宋1082年—1135年,北宋第八位皇帝,也是中国古代著名的画家和书法家。
赵孟頫:元1254—1322 湖州(今浙江湖州市)
王蒙,元朝画家。字叔明,号黄鹤山樵、香光居士,湖州(今浙江吴兴)人。
黄公望:(1269~1354) 平江常熟(今属江苏)人,中国元代画家,书法家,元四家之一。
沈周:(1427~1509)明代杰出书画家。字启南,号石田、白石翁、玉田生、有居竹居主人等。
唐寅:(1470—1523),字伯虎,一字子畏,号六如居士、桃花庵主、鲁国唐生、逃禅仙吏等,明代著名画家。汉族,吴县(今江苏苏州)人。
文徵明:(1470-1559),原名壁,字征明。明代著名画家、书法家,四十二岁起以字行,更字征仲。
仇英:(1482—1559),字实父,一作实甫、号十洲,明代著名画家,太仓(今江苏太仓)人,移家吴县(今江苏苏州)。
张宏:(公元1577年—1652年后)字君度,号鹤涧,明代著名画家,江苏苏州人。
陈淳:(1483年—1544年),明代画家,长洲(今江苏苏州)人。
徐渭: 明 1521-1593 山阴(今浙江绍兴)人。
董其昌:明 1555-1636 松江华亭(今上海市松江)
陈洪绶:明(1598~1652)明末清初书画家、诗人。字章侯,幼名莲子,一名胥岸,号老莲。
郑板桥:(1693—1765)清代著画家,文。名燮,字克柔,江苏兴化人,扬州画派代表人物。
参考资料来源 -艺术家(汉语词语)
示例:《水浒传》中的鲁智深侠肝义胆、疾恶如仇又粗中有细、豁达明理。鲁智深在潘家酒楼听到金氏父女的遭遇后,便找上门寻借口三拳打死了“镇关西”,还一边骂他“诈死”,一边不慌不忙地离开。鲁智深那种路见不平、见义勇为的义举正是我们这个时代所要大力提倡的。(言之有理即可)
色彩装饰着我们的世界,我们的生活因为有了色彩的存在变得多姿多彩,色彩的不同,带给人的视觉体验也就不同。色彩本身是没有情感的,但是由于它能引起给人们不同的情绪,人们通过把色彩带给自己的情绪表达出来,这时候色彩就有了情感。油画当中最主要的表现形式就是对色彩的运用,色彩寄托着画家的情感。画家在对油画进行创作的过程中,通过对不同色彩的运用来展现自己的情感,通过色彩来与观赏者进行情感上的交流。本文笔记通过对色彩的重要性进行了深入的分析,并就此阐述了色彩在油画中的情感表现。
2017 薛金拥油画 50cm×60cm
艺术家丰富的色彩情感可以激发艺术家的色彩想象力,色彩想象力越丰富就越能够将感情色彩表现得更为充分,从而创造出来的作品也就越具有感染力。随着绘画技术以及绘画观念的不断发展,绘画作品中的个人情感表现越来越被艺术家所重视,在这样的背景下,油画中色彩的情感表现的地位也越来越突出,对于油画中色彩的情感表现手段也越来越丰富,开始出现很多注重色彩情感表现油画作品。但是如何更好的将色彩更好的运用到油画之中并展现出色彩的情感,还需要我们更加深入的了解油画作品中色彩情感表现的本质。究竟色彩的情感表现是怎样的呢?笔者对此进行了如下的论述。
一、情感表现对油画产生的影响
画家的情感要通过的色彩的创作表现出来,画家对客观事物的情感表达也就是油画作品中的情感表现。随着油画创作的不断发展,情感在油画中的体现越来越被艺术家们所重视。例如新古典主义中运用色彩、笔触因素和运动式的线条来表现出紧张的气氛,拉斐尔前派以青、绿、紫为主调来营造画中感伤、寂静的环境,并用色彩来表达画中人物的心理情绪。
2017 薛金拥油画 50cm×70cm
二、色彩的重要性
我们生活的各个角落色彩随处可见,人们随时随地都在和不同的色彩打交道,如果生活中没有了色彩,那么我们的生活将变得苍白而又无趣,正因为有了色彩,我们的生活才显得灿烂多姿。色彩不仅让我们的生活变得更为丰富有趣,还能让人的视觉充满情趣。因此,色彩对我们的生活尤为重要。再次,绘画中用得最多的就是对色彩的运用,色彩是最具有视觉表达能力的要素,色彩就是绘画作品的灵魂和生命,色彩可以表现出绘画作品的寓意,能更增强绘画作品的感染力
艺术家的感情丰富。并不是指的个人的内心感情。个人内心还是他自己的感情。属于自己,和常人一样。那么他的感情丰富,主要是他观察、体验别人的感情。比一般人要快。最主要的是他善于用肢体和脸部表情、眼神来表达这种感情。咱们一般人。不会表达。他们要学习好几年,演习很多遍才能表达出来,如果艺术家要是真的那么多情的话。那他也没法活了。他一生要体会多少感情,那就混乱了。所以他表达出来。就必须跳出来。这个人感情是两码事儿。如果你满意我的回答。就先点个赞呗!
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