这首诗表达了诗人怎样的情感

《白桦》是俄国著名诗人叶赛宁的抒情诗。诗歌以白桦为中心意象，从不同角度描写它的美。第一段描写整体，第二段描写局部。

诗中（满身的雪花、雪绣的花边、洁白的流苏，在朝霞里晶莹闪亮，披银霜，绽花穗，亭亭玉立）景物描写突出，赞美白桦纯洁、朦胧以及宁静的美，表现出一种高尚人格与高洁之美。

诗中的白桦树，既具色彩的变化，又富动态的美感。白桦那么高洁、挺拔，它是高尚人格的象征。读这首诗，除了感受诗歌意境的美之外，还可以感受到诗人对家乡和大自然的强烈的热爱之情。

《白桦》这首诗歌表现一种高尚人格与高洁之美

以下是我整理的内容，请采纳：

一、借景抒情诗

借景抒情诗（写景抒情诗）或借景表达自己的美好志向，或表达作者对所写景物的喜爱之情以及对祖国大好河山的热爱，或借景体现不愿与世俗同流合污的品质，或借景抒发对人生世事的感慨。借景抒情诗往往是含而不露，蕴藉悠远，情丰意密，深切动人。

杜甫《绝句漫兴九首三》

熟知茅斋绝低小，江上燕子故来频。

衔泥点污琴书内，更接飞虫打著人。

二、咏史怀古诗

怀古（含咏史）诗是诗人在阅读史书或游览古迹时，有感于历史人物或事件的是非，引发出对时局或自己身世的共鸣，借所吟咏的古人、往事来表达自己的感受，抒发自己的情感的诗歌。

咏史诗借凭吊古迹古人来借古讽今；或感慨昔盛今衰，今不如昔；或渴望像古人一样建功立业。从而表现作者阅尽沧桑之后的沉思，蕴涵了深沉的怀古伤今的忧患意识。当然有的是感慨时光流逝，世事沧桑的哲理思考。诗人往往以历史事件、历史人物、历史陈迹为题材，借登高望远、咏叹史实、怀念古迹来达到感慨兴衰、寄托哀思、托古讽今等目的。

@苏轼的《念奴娇 赤壁怀古》

表达的是面对古赤壁战场所产生的对古代英雄的赞美和自己壮志未酬的感慨。

@杜甫诗《蜀相》

丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。

映阶碧草自春色，隔叶黄鹏空好音。

三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。

出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。

抒发了对时事兴衰感慨和对三国时诸葛武侯的景仰之情

三、闺怨诗（闺情诗：闺中女子生活情趣。苏轼《初夏》）

闺怨诗以女性心态为描写对象，有浓重的感伤色调，细腻的心理描写。从创作特色上说，闺怨诗从整体而言，都呈现出一种婉约缠绵幽怨感伤之美，悠长含蓄，有无尽之味。

闺怨诗分为闺怨诗、宫怨诗、征妇怨诗、商妇怨诗四类。闺怨诗都以女性为描写对象，“怨”是这类诗的基调。

古代上流社会的女子常因寂闷孤独而面临美好的春光想到自己韶华将逝，更加思念离家宦游的丈夫或天各一方的情人，所以人们就有了“女子伤春”之说(当然这个“春”可以不指季节，而指恋情)。

伤春伤别诗往往借对春光消逝的记叙描写或表达对戍边丈夫的思念，或写春光(青春)易逝,光阴不再的感伤，或表达对战争的厌恶。

1、王昌龄《闺怨》

闺中**不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。

四、羁旅行役诗

出门在外的游客浪子，眼中所见、耳中所闻、心中所感都包含着由此触发的对遥远故乡的眺望，对温馨家庭的憧憬。或写游子漂泊的羁旅愁苦，表达对家乡的思念，或由所见所闻所感触发思乡之愁，表达对亲人的牵挂。

这类诗词亦可称之为思乡怀人诗，其特点多借景抒情，寓情于景，望月伤心，见花落泪，听雨思亲，（特别注意月亮和鹧鸪，鹧鸪：行不得也哥哥，多表达羁旅愁思。还有客、孤舟等字眼，可作为羁旅行役诗的明显标志），多少景物都被染上诗人的感情色彩，因而此类诗中常将伤感、迷离、凄苦、寂寞、孤寂、惆怅、忧郁的情怀及种种离愁别绪表现得淋漓尽致，又很婉约、含蓄。

@《踏莎行》 欧阳修

候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。

离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。

寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。

平芜尽处是春山，行人更在春山外。

反映的是离别的愁苦之情。

@枫桥夜泊 张继

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

五、山水田园诗

中国山水田园诗源远流长。唐朝开元、天宝年间形成了一个重要诗派——山水田园诗派。诗人们以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，生机的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，或借以表达对现实的不满，厌恶官场、远离浊世，对宁静平和的田园生活生活的向往；或描写美丽的自然风光，表达对壮丽山河热爱；或表现归耕隐居之乐，多抒发质朴、清新、恬淡、闲适、物我两忘的感情，表现不同流俗的清高，追求隐逸，有消极避世的思想。他们的艺术成就颇高，具有用语言艺术再现自然景物的能力。景物逼真，情景交融，意境优美，诗风恬静清朴，而少奔放雄浑。代表作家如陶渊明、王维、孟浩然等。

@孟浩然的《过故人庄》：

故人具鸡黍，邀我至田家。

绿树村边合，青山郭外斜。

开轩面场圃，把酒话桑麻。

待到重阳日，还来就菊花。

六、托物言志诗

古人很喜欢咏物，自然界中的万物，大至山川河岳，小至花鸟虫鱼，都可以成为诗人描摹歌咏的对象。他们在细致描摹的同时，寄托自己的感情。——这就产生了咏物类诗歌。

诗人不直接表露自己的思想、感情，而是采用比喻、象征等手法，把自己的某种理想和人格融于某种具体事物（常有松、竹、梅等意象），即借所咏之物表达自己的情操志趣，或托物显示自己的高洁品质，也可托物抒发怀才不遇的伤感。

@在狱咏蝉 骆宾王

西陆蝉声唱，南冠客思深。

不堪玄鬓影，来对白头吟。

露重飞难进，风多响易沉。

无人信高洁，谁为表予心。

七、边塞征战诗

边塞诗派指唐朝开元、天宝年间形成的一个以反映唐朝边疆战争生活为主要内容的诗歌流派。代表作家有高适、岑参、王昌龄、王之焕、王翰等，这些诗多以描写边塞山川景物、风土人情。他们的诗或描写塞外风光，或表现戍边将士杀敌立功的慷慨激昂及捐躯赴国难的悲壮；或反映将士不畏辛劳、保卫边陲的战斗精神；或描写望月思乡的苍凉和长年征战的悲苦，将士和亲人相互思念的深沉情感及其不幸遭遇；或讽刺并劝谏拓土开边、穷兵黩武的统治者，表达对战争的厌恶，对和平的向往。在创作风格上多以雄浑豪放而见长。

@王昌龄的《从军行》

青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。

黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。

借孤寂艰苦悲壮的战争生活的描写表现戍边将土的壮志豪情。

八、谈禅说理诗

诗人把自己类似禅宗的顿悟或事理的体察诉之于笔下，这类诗歌往往与咏物言志诗有共同的特点，分析时要注意把握。

1、苏轼的《题西林壁》

横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。

诗中的“庐山”便含有比喻义，后两句的议论隐含许多哲理，既蕴含看待任何事物和问题都应一分为二的意思，又隐含任何一个问题都有多种答案的哲理，还含有和俗话所说的“当局者迷，旁观者清”一样的道理，只不过这句俗话纯乎说理，而苏轼是以形象来喻理。

2、王之涣《登鹳雀楼》

白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

三、四句看来只是平铺直叙地写出了这一登楼过程，而含意深远，耐人寻味。这里有诗人的向上进取精神，高瞻远瞩的胸襟，也道出了要站得高才看得远的哲理。

九、赠友送别诗

“黯然销魂者，惟别而已。”（江淹《别赋》）作为至情至性的诗人，与挚友分别时，心中会产生一种不吐不快的激情。因此，在古诗词中国诗坛上，赠友送别诗是中占有相当大的比例，而且内容丰富，可谓“说尽故人离别情”。这类诗歌主要抒写离别之情，借对送别情景的描写，表达达依依不舍的离情别绪，或留恋、或安慰、或嘱咐、或祝愿；有伤心、有惆怅、有期望等。

古代的交通不发达，人们“相见时难别亦难”，诗人们抒写了大量的这类诗词，给后人留下了宝贵的精神财富，其中不乏脍炙人口的名篇佳作。这些作品大多写得情真意切，感人肺腑，余味深长，令人击节叹赏：“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，诗人无尽的友情熔铸在诗情画意中；“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，诗人深挚的情谊包含在殷勤的祝福中；“惟有相思似春色，江南江北送君归”，诗人的相思之情充塞在天地春色中；“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，诗人的质朴与豪爽寄托在朴素无华的语言中；“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”，诗人晶莹透明的冰壶装下了理解和信任……

十、闲适隐逸诗

一些诗人看惯了官场的勾心斗角、世俗社会的浑浊不堪，于是退居田野乡间，与乡人为伍，与明月作伴，抒写清闲安逸生活，吟咏情性。反映这些生活的诗歌，或表达清闲恬淡的心情，或表达对隐居生活的向往，有不少令人拍案之作。

这类诗所表现的思想内容与山水田园诗相近或相同，在分析时可结合起来。

@清平乐 辛弃疾

茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪。

大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。最喜小儿亡赖，溪头卧剥莲蓬

十一、悼亡游仙诗

诗人多有神奇的想象力，在心爱的人离自己而去或自己的理想壮志得不到实现之际，他们往往借助于睡梦、游仙等形式，或与心上人相会，或在仙境中实现自己的远大抱负。

@江城子·乙卯正月二十日夜记梦 苏轼

十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。　　

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

@李白《梦游天姥吟留别》

“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”一吐长安三年的郁闷之气。是苦闷到极点后胸中愤懑岩浆的总喷发。天外飞来之笔，点亮了全诗的主题：对于名山仙境的向往，表明了李白对封建权贵永不妥协的反抗精神，也曲折地反映出他对当时上流社会中污秽、庸俗、丑恶现象的鄙视和厌弃。它唱出封建社会中多少怀才不遇的人的心声。

整首诗表达的是诗人对一草一木顽强的生命力的无限赞美。一棵棵大树孤独且坚韧不拔，有种打不到的生命活力。

在看不见的深处，它们把根须纠缠在一起

这一句更是体现出来大树的坚韧。

诗人通过大树赞美中华民族的坚韧不拔的精神。

树

一棵树，一棵树

彼此孤离地兀立着

风与空气

告诉着他们的距离

但是在泥土的覆盖下

他们的根伸长着

在看不见的深处

他们把根须纠缠在一起

树，只是自然界的一种具体事物，诗人托物于树，赞诵了一种独立向上，又根须相连的团结战斗的精神。形象与思维的高度融合，正是一切成功的文学作品的共同特征。

“诗要用形象思维”，诗人借助树这一自然物形象进行了艺术构思。并通过这一感性形象，对现实进行理性的认识，便成了诗中的思想。“一棵树，一棵树/彼此孤离地兀立着/风与空气/告诉着它们的距离”。这是各自独立的树。接着诗人又借“根”的形象入笔：“在看不见的深处/它们把根须纠缠在一起”。这些相互在地下根须相连的树，便给读者形成了思想认识：树既是独立的个体，又是一个团结的整体。以形写神，这个神，就是事物对象的本质特征与精神性格所在。当然，诗中的情思，不是抽象的，而是溶解在诗的形象里的情思。

型塑．鎏一 如何欣赏诗歌的意境美 曹秀丽 （泊头市交河镇五里庄中心校，河北泊头０６２１５１） 摘要：诗歌鉴赏是一种仁者见仁、智者见智的精 神活动．有多种途径和方法。我们读诗应在审美情趣上 下功夫，去感受它的音律美，体会其浓郁的感情，去捕 捉诗中生动鲜明的形象（意象），去品味诗歌的意境美。 所谓意境．指作品中的描写某种事物所达到的艺术境 界，它是作家思想感情和生活图景和谐统一的结果。鉴 赏意境美可以从意象组合的表现方法、表现形式以及 表现意义等方面去探寻思路。 关键词：诵读 鉴赏 方法 原则 意境美 我们知道中国文学的传统创作是注重表现意境。 文学的鉴赏当然也应该力求感受和进入意境，即欣赏 意境美。我们读着那些意境深远的作品，有时会使我们 陶然于其中，时而沉醉于“采菊东篱下，悠然见南山”的 无我之境。时而又陷入“泪眼问花花不语，乱红飞过秋 千去”的有我之境．以至于整个心灵沉浸在想象的世界 之中。实际上我们是陶醉于作者为我们所营造的意境 美中了。 那么，我们如何鉴赏一首诗歌的意境呢？ 要想孬清楚这个问题，我们必须知道意境是什么。 意境是指作品中描写某种事物所达到的艺术境界，它 是作者把一定的生活图景和某一种或几种思想情感交 融的结果。如马致远的《天净沙�9�9 秋思》，我们看到的是 一幅落寞单调的秋景（一定的生活图景）和作者凄凉断 肠的情怀（一种或几种思想情感），情由景寓、景中含 情，这便是诗的意境。这个意境我们又是如何领悟到的 呢？主要是通过诗中具体可感的形象领悟到的，如“枯 藤”、“老树”、“昏鸦”、“小桥”、“流水”、“人家”等。但这 些我们常见的景物已经不再是简单的“物”，这些词语 上面已经融人了作者的情感。而这时我们就称之为意 象了。意象在诗歌写作中起着十分重要的作用，它是客 观的物象和主观的感情相融合的产物，它是诗人的主 观感情的载体：运用得当，可以达到叙述语言无法比拟 的艺术效果。看下面的范例，如“沉舟侧畔干帆过，病树 前头万木春”中的“沉舟”与“千帆”、“病树”与“万木”等 就是诗句中的两组意象；而这两组意象又形成反衬，描 绘出千帆竞发、万木争春的富于生机的景象，表现了诗 人对仕宦升沉、世事变迁的豁达襟怀。 对于诗歌，其意境美则百般是通过景象组合而表 现出来的。在诗歌中声律和意象是起组织作用的两个 主要因素：声律通过它的音韵、节拍等体现了诗歌的音 乐美，这一点在律诗中尤为充分，如“山重／水复／疑／无 路，柳暗，花明／又，一村”，讲求平仄相间二二一二的节 拍，使得语调抑扬顿挫而获得音乐美：而意境美则是通 过诗歌中的物、景、事等意象，组合成具体可感的生活 场景，通过该生活场景给人以崇高或优美，悲或喜的审 美体验，使人产生情感共鸣。这种情感共鸣便是读者的 一种心理感受美。当然，作为诗歌的意境美，并非简单 罗列一些景或物就能创造出来，正如花草树木、山石泉 流、亭台楼阁组成格调别致的风景一样，并非随意堆砌 就能成为风景。然而诗歌意象组合创建出意境美虽并 非易事。却又是有规律可探的。 首先．有些意境美用“赋”、“比”、“兴”的手法把各 种意象融合在一起形成的。如《诗经》中作品的意境创 造都离不开“赋”、“比”、“兴”的手法。其中“静女其妹， 俟我于城隅。爱而不见。搔首踟蹰”，（《静女》）里所作的 意境翎造就是“赋”的运用。《氓》中“桑之未落，其叶沃 若”、“桑之落矣，其黄而陨”，是用桑树从繁茂到凋落的 变化来比喻爱情的盛衰；《鹤鸣》用“他山之石，可以攻 玉”来比喻治国要用贤人；《硕鼠》用“硕鼠”比喻贪得无 厌的奴隶主。《诗经》中如此，近体诗也是如此。李白的 《送友人》中“浮云游子意，落１３故人情”的“浮云”、“落 日”同“游子”、“故人”的意象组合是“比”的运用。现代 诗歌也同样继承了这些手法。如徐志摩的《再别康桥》 中“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在 我的心头荡漾”。前两句写景以兴托感情，后两句发出 直抒胸臆的咏叹，这节诗就采用了“兴”兼“赋”的手法。 “赋”的采用，常使意象层现错出，跌宕多姿，颇有“横看 成岭侧成峰”之感，其意境更显得淳厚浓烈，读来如品 百年陈酿，回味悠长。“比”的采用，常使意象勾连万物 相融，有和谐之美。“兴”的采用使意象如山间泉水，叮 咚面来，如空中流云，飘然而去，留下秀丽的清山和幽 蓝的天空一样．令人爽心悦目。可见分析赋比兴的手法 为我们鉴赏诗歌的意境美提供了思路。 其次．有些意境美是通过意象的并置、相交、辐射 等表现形式表现出来的。所谓并置就是有两个或两个 以上的意象平行并列共同组成一个内含丰富的意境。 如陶渊明的《归园田居》中“榆柳阴后檐，桃李罗堂前， 户庭无尘杂，虚室有余闲”分别由“榆柳”、“桃李”、“户 庭”、“虚室”等意象并列，共同构成一幅很幽雅、恬适的 田园生活．诗人的超凡脱俗、悠然自得的情思蕴含其 中．表现了厌恶官场生活，回归大自然的美好心愿。因 此．很平常的农村生活在诗人的笔下，显得那么美，这 种意象并置使意境呈现优美，令人回味无穷。又如王之 涣《登鹳雀楼》中的“白１３依山尽，黄河人海流”，分别由 “白１３”、“山”、“黄河”、“海”等意象并列，共同组成一幅 一轮落１３向着楼前一望无际，连绵起伏的群山西沉，在 视野的尽头冉冉而没的天空景、远山景、西望景和流经 楼前下方的黄河奔腾咆哮，滚滚南来，又在远方折西向 东流归大海的江流景，给人展示出宏伟（下转第１０７页）　　万方数据尘霉翌墨 以引导使用者的感受，发展对空间的利用。设计工作最 重要的是体现一种人文关怀的精神．这应该是当代设 计的宗旨。设计应该是具体体现时代精神的最广泛、最 直接、最敏锐的手段。因为设计几乎涉及到社会生活的 所有方面，且极具消费性，新陈代谢非常快。设计应与 科学、艺术一起为人类提供更广阔的生存空间和思维 空间。这样才能推动社会的进步，不断提升大众的生活 品质。 ２．设计思维是设计创意的基础 创意的图形表现是通过对创意的主题的深刻认 识、思考和系统分析，充分发挥想象思维和创造力，将 想象、意念形象化、视觉化。从怎样分析、怎样思考到怎 样表现的过程。由于人类特有的社会劳动和语言，使人 的意识活动达到了高度发展的水平。人的思想认识是 一个由认识表象开始，再将表象记录到大脑中形成概 念，而后将这些源于实际生活经验的概念普遍化并加 以固定，从而使外部世界乃至自身思维活动的各种对 象和过程均在大脑中产生各自对应的映象。图形本身 是视觉设计中的一种符号，是视觉传达过程中较直接、 较准确的传达媒体，它在沟通人们与文化、信息方面起 到了不可忽视的作用。在图形设计中，符号学的运用使 平面图形谩计的信息传达更加科学准确．表现手法更 加丰富多彩。 “新颖”与“首创”的图形设计，源于我们在认识 和了解事物的发展过程中的全新的发现。只有对事 物有了全新看法，找到了全新的视点，通过观察，发 现人们习以为常的事物中的全新含义，我们才会有 新颖的表现切入角度，才能创造出独特新奇的表现 （上接第６５页）而壮观的场面。所谓意象相交：就是同一 组合中两个或几个意象互相包合，因而诗歌就能以较 少的字句表现较多的内容。这种意象组合形成在中国 古典诗中表现较突出。诗歌由于篇幅短小．最忌内容单 薄，讲求“诗贵含蓄”、“尺幅而有万里之势”特点。如，韦 应物《赋得暮雨送李曹》一诗：“楚江微雨里，建业暮钟 时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。海门深不见，清树远含 滋。相送情无限，沾襟比散丝”。这首诗紧扣“暮雨”而着 墨，首句写“雨”，次句点“暮”，三句写“帆”因“雨”重，四 句写“鸟”因“暮”迟，五句深不见海门写“暮”，六句又写 “雨”，七句写别情之“暮”，末句用“雨”作结。全诗一句 写“雨”，一句写“暮”，二者相交让意象错综成篇，使离 愁别绪在烟雨薄暮之中得到渲染，从而使意境有含蓄 美。如杜甫的《春夜喜雨》的中心意象是“春雨”，全诗由 内到外，由远及近，由听觉到视觉，由黑夜到天明，层层 递进形成一种不同层次的意象组合的绘画美。 再次．从组成意境美的意象上看。一般具有一定的 约定俗成的意义。而这些约定俗成意义的意象，在创造 意境后，读者不会出现他解或误解。反而内涵丰富。以 唐诗为例，赠别诗中常有这样一些意象“雨、杨柳、落 叶、游子、故人、孤山、长亭、孤帆、浮云、落日、暮、秋、 蝉”等．这些意象在长期使用过程中，带有赠别色彩。如 “雨”在长期使用中具有表离别之愁的功能．如“云雨从 兹别，林端意渺然”（孟浩然《送王大校书》），“渭城朝 雨渑轻尘，客舍青青柳色新”（王维《送元二使安西》）， 方式。这种全新的视点、认识和理解才会引发与众不 同、突破恒常定式的表现，才能使我们的设计创意具 有化平淡为神奇的创造力。在设计工作中，设计思维 是一种发散性思维，对事物要由点及面、由表及里、 由此及彼全方位地进行审视。设计者都是以设计为 媒介来进行表达，表达是以个人对物质世界的认识 为基础的，是以个人对设计的理解为基础的。人对物 质世界的认识和对形式理解的程度，实际上也就是 设计思维深化的基础。 要使设计作品有所创新，我们还必须具备丰富的 想象力和分析能力。想象力和分析能力是创意的思维 基础．丰富的想象力和科学的分析能力是产生创意的 前提。人类就是在不断的想象中才获得新的发现，进而 发明创造的。总之，设计创作的想象思维的延伸使我们 在认识事物时获得了更多更新的认识角度和理解方 式，是引发创造性结果的思维。因此，设计创意离不开 想象思维。在设计创作中，只有将想象与我们自身的修 养和学识密切相关，注重丰富的多学科知识的掌握和 积累．才能使我们在设计中充分展开智慧的想象力，才 能更好地服务于创意。 参考文献： ［１］徐晓庚．现代设计艺术学［Ｍ］．武汉：长江文艺出 版社。２００３． ［２］周宗凯．图形设计［Ｍ］．重庆：西南师范大学出版 社．２００２． ［３］邬烈炎，袁熙呖．外国艺术设计史［Ｍ］．沈阳：辽 宁美术出版社出版。２００１． “寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”（柳永《雨霖铃》）。又 如，“月”这个意象在长期使用过程中具有思乡的色 彩。如“海上生明月，天涯若此时”（张九龄《望月怀 远》），“露从今夜白，月是故乡明”（杜甫《月夜忆舍 弟》）。所以克兰默�9�9 宾在《大宴�9�9 序言》中说：“月亮悬挂 在中国旧诗坛的上空……她把远隔千里的情侣的思 念联结起来”。不仅旧诗如此，当代歌曲《十五的月亮》 也承袭了这意象的内涵。“杨柳”是在古诗中最能触动 离愁的事物，如温庭筠曾写过“江上柳如烟，雁飞残月 天。”柳永也曾有“杨柳岸晓风残月”的名旬。当然以上 例说的这些意象并不是在任何地方、任何的诗句中都 固定不变的。比如“骨”代死，这是汉魏隋唐诗歌中的 ～个意象，如曹操的《蒿里行》“白骨露于野”，杜甫的 “路有冻死骨”，陈陶的《陇西行》‘‘可怜无定河边骨”。 这些诗所包含的主要意象相同。但由于诗中组合的意 象不同所产生的意义就变化了，“白骨露于野，千里无 鸡鸣”组合则写出战乱造成的荒凉景色；“朱门酒肉 臭，路有冻死骨”并列形成了贫富不均的强烈对比； “可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人”组合，沉痛地控 诉了战争给人民带来的生离死别。因此在分析诗歌意 境美时．对具体的意象也要具体分析判断。 以上是对如何鉴赏诗歌中的意境美所作的浅显的 分析和例说，鉴赏诗歌意境美的角度和方法远不止这 几种．对具体的诗歌要具体品析欣赏其意境之美，感受 其独特的艺术魅力。 １０７　　万方数据