巨人和春天绘本故事中巨人内心情感有怎样的变化？

《巨人和春天》是一个富有寓言性质的故事，其中巨人代表了人性中的各种情感。故事开始时，巨人孤独地生活在他冰雪覆盖的山上，对周围的世界漠不关心。但是，随着春天的到来，他的生活开始发生变化。

当巨人第一次遇到从山下走过来的男孩时，他表现出了极端的愤怒和敌意。但是，当男孩用花朵和音乐使巨人感到了欢乐和幸福时，他的内心开始产生了变化。巨人对春天的到来感到惊喜和感激，因为这让他重新体验到了生活的美好。

随着故事的发展，巨人的内心情感变得更加复杂。他开始意识到自己的孤独和寂寞，并渴望与周围的世界建立联系。当巨人遇到一位老太太时，他开始体验到了爱和关怀的感觉。但是，当老太太离开时，巨人的内心感到了失落和悲伤。

最终，当巨人遇到一群孩子时，他的内心情感达到了高潮。孩子们用他们的天真和热情感化了巨人，使他意识到自己的冷漠和自私。在这个过程中，巨人的内心情感从愤怒和敌意转变为欢乐、感激、孤独、渴望、失落和最终的爱与关怀。这个故事展示了人性中的各种情感，表达了通过善良和爱的力量可以改变人性的主题。

库尼曾说过“图画是美丽晶莹的珍珠，但除非有像条绳子的文字将它们粒粒串起，否则它们不会变成完整的珍珠项链。”《艾玛画画》正是如此，简单而生动的语言、色彩丰富而又质朴的画面，二者相得益彰，让读绘本的人感受到温馨与震撼。

这本书讲的是七十二岁的老奶奶艾玛因为独居常常感到寂寞，只有她那只橘**的猫——"南瓜籽儿"——一直陪在她的身边。她喜欢各种看起来简单的事情。她爱看积雪爬上门前的台阶。她爱坐下来让思念飘过山的另一边，她在那边的小村庄里长大。

她过七十二岁生日的那天，孩子们送给她一幅画，画的是山那边的小村庄。

艾玛觉得："它很美丽。"可是，她在心里对自己说："它一点儿也不像我记忆中的样子。"于是，她从商店买回颜料、画笔和画架。按照记忆中的样子画她的小村庄。

她的画完成了。她取下孩子们送的画，挂上自己的这一幅。艾玛一直画个不停。她画积雪爬上门前的台阶。她画老苹果树上花朵盛开，啄木鸟在树干上打着节拍。她画"南瓜籽儿"弯着脚趾头晒太阳。她画山的另一边的小村庄，画了一幅、一幅又一幅。艾玛的身边，围绕着她喜爱的朋友和地方，她再也不寂寞了。

仔细观察，这里面有很多的玄机呢，艾玛喜欢在下雪天看风景，她就画了一幅落满雪的房子；她的小猫咪是她最好的陪伴，她就画了尾巴团成一个球的“南瓜籽儿”

而且绘画者把艾玛的画与作者自己画的作了很好的区分，艾玛的画就像一个业余的初学者，画面没有远近的分别，全都是平面的、正面的视角，虽然库尼在这本书里本身的画风也类似这样的风格，不过在细节上她仍然精心地加以区别。从笔触上来说，在非艾玛画作的地方，她会刻画一些肌理纹路，比如树干和墙壁等。在构图上，库尼善于把完整的场景画出来，把一些细节均衡地展现在画面里，让读者掌握故事场景的空间感。这正式业余与专业者的区别，爸爸妈妈也可以引导孩子去体会一下。

   

近年来，绘本已经走进了千家万户，成为幼儿成长道路上不可或缺的“成长伙伴”，它给人的印象与图书相近，但是不同的是，绘本的内容图多字少甚至有些绘本没有字，绘本往往更注重幼儿在道德、人格、生活等方面的成长。生动的内容、简单直白的文字都符合幼儿的年龄，也符合幼儿时期的阅读特点，绘本的内容往往也不仅仅停留在讲故事上， 而是向幼儿传达着“正能量”，让幼儿去欣赏其中的意境，并去感悟角色，体会绘本中的 情感 。

绘本教学是当今幼儿园教学活动的重要方法，它能够让幼儿在充满意境的和内容中， 去收获真实的 情感 体验， 还能在体验中不断的发展自己的创造力和想象力，对幼儿的 情感 发展有着非常重要的作用。

1调节幼儿心理情绪，促进幼儿 情感 表达。

幼儿的心理承受能力往往偏低，而利用绘本教学能够很好的调节幼儿的心理和情绪，让幼儿在图文并茂的内容中找到正确的答案，在积极的引导下，他们还能从绘本中找到解决问题的方法。幼儿绘本往往是具有现实教育意义的文学作品， 它们的诞生往往来自于真实的生活经历，来自人生中的总结，然后通过艺术手段加工来表现出来，所以幼儿在平时的绘本阅读中可以通过比较直接的方式来学习， 去感悟，通过整合文本内容，形成自己的 情感 体验，并为以后幼儿的学习和发展打下坚实的 情感 基础。

2树立正确的人生观，获得成熟的心智。

绘本内容是积极向上，充满“正能量”的，所以绘本阅读可以帮助幼儿树立正确的人生观，绘本阅读对幼儿的成长有着潜移默化的影响，不但可以陶冶幼儿，还可以为幼儿传递正确的人生观。而在教育过程中， 由于每一位幼儿的成长经历、思想方式与兴趣爱好不同，需要通过多元化的教育手段来实现教育的有效性和持续性， 所以教师要对幼儿的日常行为进行细致的观察，去了解幼儿熟悉的生活经验，然后再进行教学获得，去寻找绘本与幼儿生活经验的契合点，这样才能让幼儿在绘本阅读中找到属于自己的共鸣。

1正确的选择绘本。

由于绘本市场的不断壮大，导致一些商家为了追逐利益，不去严格审查绘本，进行滥竽充数导致了市面上不适合幼儿阅读的绘本越来越多， 对幼儿产生不好的影响，这就要求家长在选择绘本时，需要对绘本的内容进行筛选，认真的把握绘本的故事内容， 在绘本的色调上也要加以筛选，保证绘本的整体色调是暖色调的，让人感到温暖的，而不是阴暗的，这样可以最大程度的避免对幼儿造成的不良影响。

2运用多媒体进行绘本阅读活动。

在幼儿的绘本教学中，应当多运用多媒体去实现声音、及视频的配套，为幼儿的绘本阅读营造良好的学习氛围，让幼儿可以身临其境的感受绘本中的 情感 ，让幼儿在绘本的阅读中更有代入感。 多媒体教学的优点在于，可以把静态的事物动态化，还可以把原本枯燥的知识点变得更加生动有趣，幼儿在轻松的氛围中，也可以全身心的投入。

让幼儿的学习积极性增加， 在绘本的欣赏过程中，幼儿就可以接受爱的教育，去领悟 情感 ，去感受被爱的快乐， 教师和家长只要针对性的挑选动人的绘本作品，让幼儿去感受不同的爱，比如父母对儿女的爱，人类对大自然的爱，又或者是个人对民族、对国家的爱。

3积极地 探索 绘本教学的新方法。

幼儿在绘本阅读的过程中，往往容易将自己代入到主人公的角色当中，根据幼儿的这一特点， 教师在绘本教学中可以加以引导，让幼儿站在角色的角度，去感受主人公的处境和心情等等， 让幼儿根据自己的思考来提出问题，这样幼儿就可以在绘本阅读中增加生活化的经验，去感悟生活，并形成自己的思想意识。

举个例子，在《熊叔叔的生日派对》中，教师可以邀请幼儿参与到表演中，通过扮演不同的角色，通过情景表演，让幼儿去感受熊叔叔与小动物之间融洽的关系，同样也可以感受到帮助他人所获得的快乐。 教师还可以积极的尝试多种教学方式，比如故事创编或小组学习的方式，以此来激发幼儿的学习兴趣 ，为幼儿创设表演平台，让幼儿可以在学习中更好的发挥自己，提升自信心，实现绘本教学的意义。

绘本作为幼儿时期主要的读物，是每一位幼儿去感知世界，去了解世界的桥梁，绘本为幼儿打开了一个生动有趣的世界，绘本教育对于幼儿的 情感 教育有着至关重要的作用，不论是教师还是家长，在为幼儿挑选绘本读物的时候，都要去精挑细选，并尝试结合多媒体、口头讲述、情景表演等方法，让幼儿能够更好的感受绘本读物中传递的 情感 及思想，让幼儿未来的发展打下良好的 情感 基础，促进幼儿全面协调 健康 的发展。

情绪管理能力是指你对情绪的一些自我管理的能力。“情绪管理”即是以最恰当的方式来表达情绪，如同 亚里士多德所言：“任何人都会生气，这没什么难的，但要能适时适所，以适当方式对适当的对象恰如其分地生气，可就难上加难

插画作品赏析

这是一个非常优秀的作品。

从整体上看,色彩搭配很合理,视觉冲击力强,但又不腻眼。用了强烈的黄紫对比,有用绿色来缓和对眼睛的冲击。这一点就证明了作者有良好的色彩感觉与掌控能力。支架上用绿色藤蔓缠绕装饰,黄绿相映,与上方主体物相互呼应。但是,支架略显单调,且有些“喧宾夺主”。建议用其它绘画颜料加以涂改,降低对视觉的冲击;另外藤蔓装饰物太过稀薄,可加量装饰。下方石头等物摆放太过零散,给人一种杂乱的感觉。

多于上方主体部分可增加部分内容,不然那些枝条就会显得乱

你自己根据个人需要酌情修改,祝你成功

文学插画,绘本,漫画的分析报告怎样写

首先从绘本的概念及其风格介绍说起,过渡到绘本漫画这个层次;然后概述了绘本漫画的形成和发展,并从色彩的搭配和画面的构图两个方面详细剖析了绘本漫画的特点;最后通过实例展示了绘本漫画在现代艺术里的地位和重要作用。文章三部分由浅入深、层层深入,形成一个有机的整体,对绘本漫画这一艺术形式进行了完美展现

关键词:绘本;漫画;风格;色彩;构图

引言

现代绘本作为一种跨越千年的创作形式,是传统阅读方式和信息传播方式的延续和发展。绘本一直被认为是作为大众化的艺术,这种既古老又现代的创作形式的复兴与回潮再次开启了人们对图画和图像的崇拜。绘本这一创作形式,已经慢慢普及到人们的日常生活中

更多的人们被这种艺术形式所吸引,投身其中。绘本漫画简单易懂,相比其他艺术类别的作品,更能被少年儿童所接受。

一概述

1绘本

“绘本”从字面的意思来讲就是“画出来的书”。这个名称最早源自于日本,在日文里面的发音是“爱好恩”,英文名称是PictureBook。关于“绘本”一词

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的定义,最早是由世界著名的儿童文学理论家兼作家培利·诺德曼(PerryNodelman)提出的。他将绘本定义为通过大量的连贯性的图画与相对较少的文字(或没有文字),互相结合来传递信息或讲述故事的童书[1]。

由于一切带图的图书类型在信息传达和视觉表现等方面都存在着相似性,它们的共性是:“图”是书中最为重要的信息元素,作者需要通过不同的

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编排风格、表现形式和创作方法来展示书中的“图”,其最终目的是利用“图”这一视觉语言进行整合信息和思想表达,通过图来建构起作者和读者之间沟通的桥梁[2]。

2绘本风格

绘本作为一种独立的图书出版物形式,其风格也是显而易见的。绘本风格就在于它特别强调创作中文与图的内在关系,其中图画担当讲故事的重要角

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色,文字在于辅助表达。由于图画本身不仅具有很强的叙事能力和表现能力,更重要的是直观、简洁,所以一些相当著名的绘本甚至可以做到只有图,而完全不需要文字。

绘本有着多种多样的类型,它可以通过图画这种丰富的表现形式融入自己所要表现的思想内容。它之所以能受到现代社会广大受众的欢迎和喜爱,原因也在于它有极为广泛的读者群体。一般绘本的类型分类多

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种多样,其分类形式如表1所示。

表1绘本分类形式及依据

分类依据

绘本类型

受众类别

儿童绘本和成人绘本

作品题材

德育绘本、节日绘本、成长绘本、休闲绘本、故事绘本、

传记绘本、风俗绘本等

色彩不同

黑白绘本、彩色绘本、专色绘本

创作手法

摄影绘本、手绘绘本、贴图绘本、概念绘本等

图文编排

插图绘本、图文绘本、图形绘本(无字书)

创作和出版

古籍绘本、传统绘本、现代绘本

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由此可以看出,绘本是一种形式新颖、设计独特、种类丰富、内容精彩的书籍形式。

绘本的风格特点总结起来主要表现为以下几点:

(1)图多字少

绘本书籍一般都比较简短,通常一个绘本的页数被规定在二十几页到四十几页之间,并且每页都是由大量的图和少量的文字组成。这样使读者看起来非常轻松,直观明了、形象生

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动,因此深受人们喜爱,尤其是儿童朋友们。

(2)插图具备叙述性与连贯性

绘本书籍的精妙之处在于要利用简短的几十幅图和极其少量的文字把一个故事讲得既生动又有意义,要做到这一点就必须十分强调画面的叙述性和连贯性,同时还必须强调图与文的密切配合。所以,在绘本中,图画即文字,因为这里的

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图画和其他地方的文字一样也必须具备讲故事的能力[3]。

(3)书籍整体性

绘本作为独立的书籍形式,本身也需要和其他类型的书籍一样具有整体性的特点。看以看到相当多数的绘本书籍中,封面、封底、扉页、甚至环衬都有着作者的插画。这些插画并不是孤立存在的,它们与绘本内页插图共同讲述着同一个故事,因此整本书本身是一个故

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事的整体,比其他书籍更为形象。

二绘本漫画

1绘本风格漫画

漫画,是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的一种艺术形式。漫画一般善于运用变形、比拟、象征、暗示、影射等创作手法,漫画基本上都是围绕着一个故事展开的,将自己要表达的内容变成幽默诙谐的画面,情节比较复杂的需要

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用画面组来展示,以取得讽刺或歌颂的效果[4]。从而使读者在看的过程中有种亲临其境的感觉,使读者的心境受到故事的感染,随着主人公的喜怒哀乐而改变。

绘本所描述的情节都不会太复杂,通常可以是一句话,可以是一个景色,也可以是一个故事,它与一般连环画、漫画的根本区别就在于对图的把握、应用、诠释和传达方式的不同。绘本往往可以做到以小见

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大,从浅显的事物中影射出深刻的哲理,因而我们经常看的漫画往往就是一种具有强烈的讽刺性或幽默感的绘画。从这个意义上可以说,绘本就是漫画的一种表达方式。

绘本的画面总是给人一种很柔和的感觉,它的一个画面就是一个小小的故事,你可以随意去遐想。绘本不一定有故事情节,可能是互相没有联系的插画作品。当然有些绘本也会讲述故事,只是文字比较少,画

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面才是主要。然而漫画是有故事情节和完整世界观的作品,漫画的画面给人的感觉就像是在看一张张幻灯片,它将故事的一切展现在你面前,然后由你去将它连接起来。与绘本相比,传统的漫画好比是舞台剧,读者只能在一定角度用全中景去看,会产生极大的距离感[6]。

将绘本的艺术风格和漫画结合起来便形成了绘本漫画。由于融合了绘本的风格,其基本特

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点便成为是以图画解说故事,它既展示出宽广的视野,又有细节的特写,既有极其有趣的故事情节,又暗藏着起、承、转、合的节奏设计。这种绘本风格的漫画让人看了之后不仅有身临其境的感觉,同时在看漫画的过程中领悟到一些真谛,产生感悟。

2绘本风格漫画的形成和发展

绘本漫画的形成自古就有,在古埃及的壁画就具体绘本风格

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的特点。这些壁画十分注重画面的叙述性,内容详尽,描绘精微,而且象形文字和图像并用,可以称之为“绘本”的始祖。真正意义上的绘本被认为是诞生于十七世纪的欧洲,国外最早有插画的绘本是出现在德国,由JonAmosComedies于1658年出版的世界图绘是世界第一本扎童绘本。内容类似百科全书,有黑白的插画,成为当时全欧洲孩子们最喜爱的教科书[4]。接着,

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在英国、美国等国家也相继出现了绘本风格的漫画著作。

现代绘本的创作认为是1902年,英国的Potter's的《小兔子彼得的故事》的诞生。该书出版后,深受读者喜爱。进入二十世纪三十年代,是世界绘本出版的全盛时代。由于战争的影响,绘本图画书的主流传向了美国,绘本图书迎来了黄金时代。第二次世界大战结束后,欧美的绘本漫画进入了百花齐放的时代,成为了绘本创

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作的高峰,产生了无数优秀的作品。此后,绘本创作发展迅速,并以欧美为中心,向全世界各地蔓延开来。在亚洲,日本是现代绘本创作大国,它吸取欧美绘本的精华又充分利用民族艺术元素,创作出了一批精良的绘本。香港、台湾也是绘本创作比较活跃的地区[5]。

我国的绘本发展在古代也可以找到历史渊源,如唐代的唐绘可以认为是绘本的雏形。但是现代绘本在中国起步比较晚,

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只有一二十年的发展史,但是发展比较迅速。现代绘本漫画之所以能在中国大陆如此迅速的发展起来,主要是受到了2002年初台湾绘本作家几米出版了《向左走向右走》、《听几米唱歌》、《123木头人》等都市成人绘本的影响。这些经典作品为我国内陆地区带来了“绘本”这个概念并逐渐的被人们所接受,而且成为都市文化的标志。

3绘本风格漫画的特点

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绘本是通过形象、色彩、构图等因素来表现作者意图、目的的艺术形式,它以循序渐进的叙述为主导,综合绘画、设计与视觉表现,用丰富的视觉语言将读者带入连续、生动的图像世界[7]。

绘本风格漫画深受大家喜爱,首先在于这些漫画绘制精美,画面具有卡通形象的特点,色彩和形式上都具有很高的艺术魅力。比如看一本日本版欧洲民间故事《狼和小羊》这本图

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画书,我们可以领略这种“图画语言”。它的文字很简单:“狼进了小羊家”。后面用一整版表现狼打开门进来,所有的小羊都很惊慌,有的藏在大钟里,有的藏在床下,有的藏在门后,还有的藏在沙发后这画面极大地引起了读者的兴趣。

下面本文结合实例,从色彩的搭配和画面的构图两个方面说明绘本风格漫画的特点。

(1)色彩的搭配

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色彩作为绘本的主要因素之一,它对于绘本形象的塑造、场景氛围的烘托、情感意图的表达都具有举足轻重的作用,它是集科学、艺术、情感于一体的表现语言,成功的绘本色彩设计不仅可以带给读者以丰富的视觉享受,而且可以传递文字语言不及的信息,色彩可以准确恰当地传达作者“只可意会,不可言传”设计意图,成为绘本设计是否成功的关键要素之一[6]。

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在绘本漫画的创作过程中,色彩语言不仅可以反映作者的信息,而且具有传递绘本主题信息的功能,绘本中主人公的喜、怒、哀、乐不仅仅可以从表情、神态显示出来,而且还可以从色彩渲染的氛围中感受得到[5,6]。色彩的直观性让读者感受到画面用色的艳、灰、暗,浓与淡,色彩的象征性让读者感受到由于主人公心绪的变化而产生色调的转换。富有功能性的色彩语言在增强艺术

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感染力的同时,能恰当表达设计的意图。善于运用色彩语言是绘本设计成功的关键。

如何理解插画中的韵律和动感

把握好比例与尺度,变化与统一,协调与均衡,动势与比例,韵律与节奏如:自然式构图,适合于陈设在客厅,书房或卧室等场所1起把宜紧,上散下聚,有如一丛怒起。2光源一致,势态协调。3花数宜单不宜双。4形体不宜单一,瓶口不宜完整外露。5要留有空白,空白出余韵,也给人们留下遐想回旋的余地。创作富有朴实,清新乡土气息的作品。淡雅,自然,富有生气。

　　绘本其实就是图画书，绘本中的图画，更能激发幼儿的创造性思维的发展，培养幼儿对美的感受。绘本如果仅止于阅读功能，那就太可惜了。于是，我在绘本运用中与教学互动，能让幼儿的学习和教师的教学更饶富趣味。利用绘本进行美术教学，一定也可以收到意想不到的效果。

　　读绘本，玩创意！绘本能激发幼儿对绘画欲望和激情，每次手中捧着绘本时，也被书中的图画深深吸引。外出学习时，也听到将绘本阅读融入精彩的语言教学之中。于是，我也在思考：如何将绘本阅读与美术教学相结合，让孩子们在欣赏美的同时，用手中的画笔，再创造心中的美丽图景。

　　一、用绘本进行情景教学

　　在教学中，要根据幼儿的年龄特点和心理特征，设置恰当的情景，引起幼儿的情感共鸣，达到良好的教学效果。既然情景教学能够激发起幼儿的好奇心，使他们乐于学，那该用怎样的手法创设情境呢？

　　绘本的本身就是一个个精彩的故事，上面的一张张富有魔力的图画更能吸引幼儿的眼球。孩子们最喜欢听老师讲故事，一听到老师说讲故事了，他们的精神马上就来了。用绘本作为美术活动的导入环节，无不是成功之举。现在的电教设备可以帮助我们创设更佳的情境，将绘本以电子文本的形式展现在幼儿面前，大大渲染了绘本的魔力，会让孩子们走进绘本，定格在画面之中。鲜艳的色彩、生动的画面最能引起幼儿的注意力，使幼儿很快进入教学情景中达到理想的教学效果。此外，还要借助语言的魅力，备课时教师还要特别注意各教学环节之间的过渡语的设计，使环节之间连接得更紧密，更恰当，教师抑扬顿挫，充满激情的语言必能激起幼儿学习的欲望，让幼儿积极主动地参与其中。

　　二、培养幼儿造型能力

　　美术活动是再创造的过程，只有学以致用，使幼儿的个性得以张扬，达到创新的目的。传统纯技能的教学，虽然为学者造型表现提供了接近，却可能使学习者的发散思维窒息，培养出的只能是画匠，而不是具有真正创新造型表现能力的画家。绘本中的人物形象和拟人化的动物形象个个充满活力，让孩子们以全新的视角去认识周围的世界。

　　平时的教学时，常听到孩子们说，老师我不会画。我曾用简笔画的形式来教幼儿画动物，这样效果也不错，但是作品单一，缺乏个性和创新。在教孩子绘画母鸡时，我把《母鸡萝丝去散步》的绘本带到了课堂上。作者把母鸡萝丝的形象表现地淋漓尽致，一根根的羽毛清晰可见，给了孩子们很大的视觉冲击。作品的色彩明媚，故事诙谐幽默，线条简单流畅，贴近幼儿的视角。有了绘本的介入，让课堂的氛围异常活跃。在绘本欣赏的同时，我和幼儿一起探讨母鸡的形态特点，孩子们踊跃发表自己的意见和想法。我最后，让孩子们想象：接下来母鸡萝丝还会发生什么事情呢？用你的画笔来告诉大家吧！接下来课堂很安静，只听到画笔发出的"刷刷"声……大部分幼儿都能用自己的绘画语言来画母鸡。孩子们的作品也展现了一个个新的故事，有的孩子还以连环画的形式重新创编了《母鸡萝丝去散步》，这些个性的表现让我对绘本教学有了信心。

　　在人物画中，孩子们多以蝌蚪人的形式来表现人物的动态。美术教学中，人物动态的把握是一个重点和难点。我也看到许多优秀的课例，许多前辈制作活动的木偶人或是纸板人，让孩子们制作中慢慢体会理解人物的结构造型和动态变化。这是个好办法，我想绘本《大脚丫跳芭蕾》一定也会让孩子们爱上人物画。埃米·扬用漫画手法夸张地画出主人公贝琳达像音符般的黑色发髻、橡皮般的长手、长腿和一双大脚，幽默地展现芭蕾舞伸展、跳跃的种种姿态，让画面充满了舞动的线条，突显芭蕾优雅的韵律感。在欣赏的同时，让幼儿来模仿贝林达优美的舞姿。此外，书中人物身体的曲线也巧妙地表达出互动关系，例如表演场景中的舞者、乐团和看得如痴如醉的观众，也都活泼地彼此应合。甚至人物和家具之间也相互对应，像贝琳达站在穿衣镜前看她的大脚那页，贝琳达弯腰，镜子则往前倾斜，贝琳达的脚和镜子脚形状相似，形成非常有趣的画面。这些画面能激发幼儿的创作欲望，同时在欣赏、模仿中也学习了人物的动态变化，提高了造型能力的表现。

　　三、绘本能激发幼儿想象力

　　在重视个别差异的现代社会，也更强调孩子的多元化智能的发展。有的孩子很会说话，但是不太会绘画；而有的孩子沉默寡言，甚至被认为是孤僻的孩子，他们不太会察言观色，却善于用绘画来表达自己的情感。绘本能促进幼儿心灵的成长和心智的成熟，使幼儿收到艺术的陶冶，培养审美的情趣，使幼儿的想象力得到提高和发展。

　　绘本故事教学能把孩子们带进童话世界，在探索思维、发现思维、创新思维的培养活动中，不拘一格，因势利导，达到让全体幼儿生动活泼，主动发展，成为有健全人格，有创新的合格人才。

我认为应该注意教案内容的灵活性。由于我们教学面对的是一个个活生生的有思维能力的学生，又由于每个人的思维能力不同，对问题的理解程度不同。常常会提出不同的问题和看法，教师又不可能事先都估计到，在这种情况下，教学进程常常有可能离开教案所预想的情况。因此教师不能死扣教案，把学生的思维的积极性压下去，要根据学生的实际改变原先的教学计划和方法，满腔热忱地启发学生的思维，针对疑点积极引导。为达到此目的，教师在备课时，应充分估计学生在学习时可能提出的问题，确定好重点、难点、疑点和关键。学生能在什么地方出现问题，大都会出现什么问题，怎样引导，要考虑几种教学方案。出现打乱教案现象，也不要紧张，要因势利导，耐心细致地培养学生的进取精神。