你喜欢哪3个书法家,并简单地写出你的理由？

1、王羲之

他广采众长，自成一家，不仅作为中国书法史上一座极具象征性的丰碑深远影响着中国千年书法，还留下了大量的丰富多样的书法精品。书法兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。

2、颜真卿

他的行草传递出沉着痛快、豪迈洒脱的大师气象。颜真卿在书学史上以“颜体”缔造了一个独特的书学境界。颜鲁公书法既以卓越的灵性系之，境界自然瑰丽；既以其坚强的魂魄铸之，境界自然雄健；又以其丰富的人生育之，境界自然阔大。

3、欧阳询

他的书法成就以楷书为最，笔力险劲，结构独异，后人称为“欧体”。其楷书法度之严谨，笔力之险峻，世无所匹，被称之为唐人楷书第一。其源出于汉隶，骨气劲峭，法度谨严，于平正中见险绝，于规矩中见飘逸，笔画穿插，安排妥贴。

扩展资料

书法艺术的繁荣期，是从东汉开始的。东汉时期出现了专门的书法理论著作，最早的书法理论提出者是东西汉之交的扬雄。第一部书法理论专著是东汉时期崔瑗的《草书势》。

最能代表汉代书法特色的，莫过于是碑刻和简牍上的书法。东汉碑刻林立，这一时期的碑刻，以汉隶刻之，字型方正，法度谨严、波磔分明。此时隶书已登峰造极。

汉代创兴章草，草书的诞生，在书法艺术的发展史上有着重大意义。它标志着书法开始成为一种能够高度自由的抒发情感，表现书法家个性的艺术。草书的最初阶段是草隶，到了东汉时期，草隶进一步发展，形成了章草，后由张芝创立了今草，即草书。

书法有笔法、笔势和笔意三大要素。

其中笔法和笔势是属于技巧方面的。

笔意则是属于神采方面的，也就是你说的融入情感。

好的一幅书法作品，不但技巧娴熟，而且技巧与书写内容和书写者的情感融为一体才是上乘作品。

如：天下三大行书，《兰亭集序》、《祭侄儿稿》、《寒食帖》。

颜真卿 祭侄儿稿

以上为颜真卿的祭侄儿稿，细细观之，除了书法外你还会感受到浓浓的悲愤之意。这就是书法蕴含情感的重要性。

中国书法一直以来被视为一门高雅的艺术，不仅仅是因为它的审美价值，更是因为它的独特文化内涵和精神表现。书法是一种笔墨艺术，而笔墨则是由人的手和心来控制的，因此，书法与心境、心情之间存在着极其密切的关系。

首先，书法作品不仅可以传递作者的敏锐性、灵敏性、深度以及创造性的思想，也可以传达作者的悲欢之情和细腻感性。一位艺术家的作品往往可以反映他内心深处的情感和个性特点。因此，当一位书法家在创作中感到愉悦、欣喜、舒畅时，其书写的字体和线条表现也会更加生动活泼，颀长端庄；而当心境不佳时，可能会表现出死板、僵硬、缺乏活力等缺点。因此，心境和心情的变化，必将影响书法作品的质量和观赏效果。

第二，书法对于心理修养和身心健康具有极大的积极影响。书法需要书写者专注于墨染砚池的感受，贯彻万能笔精神，必须专注、沉静、舍我其谁的艺术追求。书写时，双手把有形的墨汁转化为形式的艺术，不断地锤炼自己的意志、毅力和创造力。因此，在创作书法的过程中，人可以得到身心的放松与冥想，潜心追求精神上的净化和提升，提高了自己的专注力和自制力，从而达到心灵和身体的和谐。

第三，书法作品与心境和心情的互动还有助于传递文化价值和审美价值。书法不仅是艺术，也是文化的体现和传承。书法作品可以传达文化的精髓和美学的体系，展示中国传统文化中的洗礼与情怀。而这些文化和审美价值，经常是源自于书法家自身的生活、内心和体验，因此，他们的书法作品才有了那种超越时空、感染观者骨髓的深意。

总之，书法与心境、心情之间有着非常密切的关系。在书写过程中，书法家可以表达自己的情感和个性特点，通过书法作品传递自己的文化和审美价值；同时，书法也有助于心理修养和身心健康的提升，从而达到内心和外在的和谐。因此，我们在欣赏书法作品的同时，也要更加关注书法家自身的心理状态，才能够真正理解和体会书法艺术的真谛和魅力。

草书

清梁同书说“气须从熟中来，有气则自有势，大小长短，下欹正，随笔所至，自然贯注成一片段。”所以气势还需从用笔的精熟中来。若用笔滞凝，神情呆板，拘谨不畅，则必无势可言，贯气更谈不上了，所以书法艺术得势才能得力，得力才能得气，得气才能得神，草书之作全在神驰情纵，得心应手之间写出精神和气质来。笔势是多变的，“飘若浮云，矫若惊龙”、“崩浪雷奔”、“百钧弩发”，这些在书法中常见的形容词都是在捉摸不定的动态中以物喻情的。正是因为草书章法无固定不变之状，所以见之可以自由想像、思游云天。

苏轼由于文人气质浓郁，情趣高雅，所以在书画鉴赏品评中自觉或不自觉地注入了文学的元素、诗人的情性、文士的精神，而他的书画题材诗文正充分地体现着这些灵慧的艺术审美思想。不仅如此，还由书法作品影射到人生，从艺术层面上升到哲理高度，展示了极其丰富而深邃的思想内涵，体现了人与自然和谐统一的“天人合一”观。他就是通过这些潜移默化的影响来表露内心的情感。

内容富有诗歌和绘画的情感意境。

《诗情画意》书法表达就是通过书法的不同下笔形式，来体现出诗歌和绘画当中的柔美，耐人寻味的状态。

《诗情画意》书法是出自于王广义先生的作品，字体飘逸，笔法流畅自然，非常的典范。

书法怡情是说，写字时把整个人的注意力集中在字的书写上，努力的去感受一笔一划，这样可以让人的心静下来，学会感受平时因为太匆忙而忽略的感受，这也就达到了古人说的“宁静致远”。人在安静的时候，思路会很清晰，这个时候，回想一下自己的以前行为有什么不妥的地方啊，做错的地方啊，然后就改正过来了。这个过程中不知不觉中会把自己的行为啊，思想啊，都进行了提高，也就达到了“怡情”。个人之见，希望对你有帮助。