插画步骤

插画基本步骤：确定主题和目的及研究和收集素材、初步构思、完善细节及颜色等。

1、确定主题和目的，在开始绘制插画之前，首先要明确插画的主题和目的。这有助于确定适当的艺术风格、色彩和元素，以便更好地传达信息和吸引观众。研究和收集素材，为了更好地理解主题内容，需要进行一定的研究和素材收集工作。

2、初步构思，在掌握足够素材后，开始进行插画构思。这一阶段要大胆发挥创意，尝试不同的构图、角度和视觉效果，以寻找最佳的表现方式。制作草图，在构思完成后，开始用铅笔绘制插画草图。草图是插画的基础框架，侧重于形状、线条和空间关系。

3、完善细节，在草图基础上，逐步完善插画的细节，如人物面部表情、服装纹理、背景元素等。此阶段需要仔细观察和描绘，以确保细节的准确性和生动性。确定颜色，根据插画的主题和氛围选择合适的颜色。在选定主色调后，可以进一步考虑颜色之间的搭配和对比。

4、上色，将选择好的颜色应用于插画中。上色时要注意颜色的分布和过渡，以表现光影和立体感。此外，还可以通过不同的涂色技巧（如渐变、纹理等）丰富插画的表现力。完成作品，最后，根据需要将插画转换成适当的格式。

插画中的色彩运用技巧：

1、色彩平衡

在插画中，色彩平衡是至关重要的。一个好的色彩搭配应该使画面既有层次感又不失协调。避免过多鲜艳的颜色挤在一起，导致视觉上的喧闹和混乱。可以通过对比鲜艳的颜色与柔和的颜色、明暗对比等方式，达到色彩平衡。

2、色彩关系

在插画中，颜色之间的关系对画面的视觉效果至关重要。要学会掌握色彩的冷暖对比、明暗对比和互补色等基本知识。合主色调与辅助色，选择一个主色调作为插画的基调，然后选择一到两种辅助色来补充和调和主色调。

3、色彩分层

在插画中，色彩分层可以增加画面的层次感和深度。通常情况下，前景色彩较鲜艳、饱满，中景色彩较柔和，后景色彩较为暗淡。 色彩心理，颜色具有一定的心理效果，能够引起观众的情感共鸣。例如，红色通常代表热情、激情，蓝色代表宁静、冷静。

什么样的画为之插画？插画分哪几种类型？

正解

一、插画，西文统称为「illustration」，源自于拉丁文「illustraio」，意指照亮之意，也就是说插画可 插画

以使文字意念变得更明确清晰。

二、辞典上的解释，插画是： （1）插画、图解（2）例证、实例 （3）举例说明 《辞海》对“插画”的解释是：“指插附在书刊中的图画。有的印在正文中间，有的用插页方式，对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。”这种解释主要是针对书籍插图作为的定义，是一种狭义的定义。 由于情报时代的来临，现代社会的发展，现代插画的含义已从过去狭义的概念(只限于画和图)变为广义的概念，“插画”就是我们平常所看的报纸、杂志、各种刊物或儿童图画书里，在文字间所加插的图画， 统统称为“插画”。插画，在拉丁文的字义里，原是“照亮”的意思。望文思义，它原来是用以增加刊物中文字所给予的趣味性，使文字部份能更生动、更具象地活跃在读者的心中。而在现今各种出版品中，插画的重要性，早已远远地超过这个“照亮文字”的陪衬地位。它不但能突出主题的思想，而且还会增强艺术的感染力。

插画是一种艺术形式，作为现代设计的一种重要的视觉传达形式，以其直观的形象性，真实的生活感和美的感染力，在现代设计中占有特定的地位，已广泛用于现代设计的多个领域，涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。

插画的分类

按现在市场的定位：矢量时尚 卡通低幼 写实唯美 韩漫插图 概念设定等等

根据制作方法分类：手绘，矢量，商业，新锐（2D平面，UI设计，3D），像素

按插画绘画风格分类：日式卡通和插画 欧美插画 香港插画 韩国游戏插画 台湾言情小说封面插画,由于风格现在太多样化所以我只是简单的分类

另在国外风格更广还有手工制作的折纸，布纹啊，各种风格都有，并驾齐驱。

画画分几种类型？

按类型分的话就很多种:水彩、油画、漫画、速写、素描、国画、简笔画,速写素描那些是用2B铅笔那种笔画的。

漫画分几种类型？

我家的漫画是这么分的：国漫（盗版型比较多，个人认为《长歌行》算不错的）、港漫（热血型比较多）、日漫（全能型）、韩漫（科教型）、美漫（英雄型）

中国画有哪几种类型？

中国画根据不同的分类标准可以分为不同的类型。根据创作手法可以分为写意画和工笔画；根据题材可以分为人物、山水和花鸟画等。

如何画《花火》里那种类型的插画？

数位板。PHOTOSHOP。现在数位板上画草图，然后用PHOTOSHOP画其他的细节部分并完成上色的过程。

油画技法有哪几种类型

古今中外，油画最基本的技法有三： 一是北欧尼德兰画派，以扬凡爱克为代表的透明薄涂画法； 二是南欧意大利画派以威尼斯提香为代表的不透明厚涂画法； 三是以佛兰德斯画家鲁本斯为代表的融合南北技法暗部透明薄涂、亮部不透明厚涂的折衷画法。17世纪以后的画家，虽具有各自风格和独特技法，但都没有脱离开这三种基本的传统油画技法。

画彩头的颜料有哪几种类型

颜料类型还是颜色？有丙烯。水粉

一般用的颜色：大红，白。那坡里黄。浅灰蓝。灰豆绿。土黄。普兰。深红。黑色。橘红。橘黄。赭石，春日清。还有几个纯色再来几个，画衣服用

酸奶分为哪几种类型？什么样的热量最高与最低？

酸奶也分好几类：从工艺上区别，酸奶分为搅拌型与凝固型，二者在口味上略有差异(凝固型酸奶口味更酸些)，但营养价值没有区别。从原料和添加物来分，酸奶主要分为纯酸奶、调味酸奶和果料酸奶3种。只用牛奶或复原奶作为原料发酵而成的是纯酸奶；在牛奶或复原奶中加入食糖、调味剂或天然果料等辅料发酵而成的是调味酸奶或果料酸奶。目前以调味酸奶和果料酸奶为主。从脂肪含量来看，则有全脂酸奶、低脂酸奶和脱脂酸奶之分。

凝固型酸奶：是在接入菌种后，先装入零售容器，然后保温发酵，成品在容器内呈凝固状态。

搅拌型酸奶：在发酵罐中接种生产发酵剂。凝固后，再加以搅拌装入杯或其他容器内。

纯酸奶：是以牛奶或还原奶为原料，经发酵制成的产品，不得添加其他辅料。

调味酸奶：是在天然酸奶或加糖酸奶中加入各种食用香料而制成，在市场上较常见。

果料酸奶：由纯酸奶与糖、天然果料混合而成。

功能酸奶：用于有特定需求的人群，如低乳糖酸奶、低热量酸奶、维生素酸奶或蛋白质强化酸奶等）。

酸奶对人体有较多的好处

低热量水果排行榜 最高与最低

水果名 热量(kcal) 膳食纤维 水分

西瓜 250 03 930

新疆哈密瓜 250 05 926

状元瓜 280 06 916

香瓜 300 06 910

哈密瓜 310 08 910

文旦 320 10 910

桔子 320 22 910

小玉西瓜 320 04 910

枇杷 320 12 910

葡萄柚 330 12 909

莲雾 340 10 916

杨桃 350 11 900

圣女蕃茄 350 14 914

白柚 370 12 896

泰国芭乐 380 30 890

美浓瓜 380 04 890

土芭乐 390 50 888

草莓 390 18 890

柑橘 400 17 888

水梨 400 16 888

高热量水果排行榜

水果名 热量(kcal) 膳食纤维 水分

榴连 1620 44 566

释迦 1040 27 700

香蕉 910 16 740

红毛丹 770 11 797

龙眼 730 11 800

樱桃 710 15 800

柿子 680 47 810

石榴 670 46 807

百香果 660 53 840

加州葡萄 620 05 832

西洋梨 600 30 835

荔枝 590 13 835

金煌芒果 590 11 838

香吉士 580 30 861

酪梨 580 25 840

葡萄 570 06 840

李子 570 16 840

加州李 560 15 846

土芒果 550 08 850

青龙苹果 530 16 853

这种类型的插画怎么画 我对脸部画不好

对，用老师们经常说的一句话就是，一天两三张，三年之后，自然就好了

影视画面构图有哪几种类型

在摄影技法中有很多中构图方法，但是都是依据六种基本的构图法则发展而来，分别是：“黄金分割”法则、三角形法则、对角线法则、天头留白法则、运动空白法则、均衡稳定法则是客观存在的。只有充分利用并共同使用这六个摄影构图的基本法则，方能使普通摄影爱好者以较为简便的完成一幅摄影作品。

一、黄金分割法

一、意义：

1、作为文字的补充，激发消费者的兴趣；

2、让人们得到感性认识的满足，增强感染力；

3、表现艺术家的美学观念、表现技巧，甚至表现艺术家的世界观、人生观。展示生动具体的产品和服务形象，直观地传递信息。

二、要素：

1、主角：主角的选择、造型、情绪表情、风格基调、服装搭配；

2、场景：室内室外、背景和人物的风格色调的协调统一；

3、位置、构图：人与场景的位置关系、比例大小等；

4、色彩：与文章内容情感一致；

5、技法：线描、黑白、水彩等；

6、装饰手法：点、线、面相结合。

河南90后插画师用3D插画还原《山海经》神兽，是否惟妙惟肖？

世界之大,真的就是各种厉害的人都有,可能平时我们没发现,但是被报道出来之后,我们就会感慨,原来真的就是高手在民间,而这样的人现在是越来越多,根本原因就是自己的兴趣喜欢和热爱,比如这一次人们就会感到困惑河南90后插画师用3D插画还原《山海经》神兽,是否惟妙惟肖

其实从我的角度来看,还会很惟妙惟肖的,有很大的成功,这件事也让我们关注到了这个女孩,希望未来可以有更大的成就,我们来具体分析一下吧。

首先山海经本来就是我们国家的一个文化代表书籍,里面有很多传说中的神物存在,而且以前认为是一个神话小说存在,但是后面其中的生物不断被证实存在,人们也开始慢慢怀疑,说不定书里面那些神物是真的在历史中存在过的,而这个女孩也是通过自己的技术成果还原了《山海经》神兽,确实非常厉害,都是靠自己自学完成的作品,这让人不得不佩服,而效果也是很惟妙惟肖的,虽然比不上大师的作品,但是对于我们来说还是很厉害的。

而这样的人,我觉得就是利用了自己的爱好发展,现在的时代发展很好,即便是我们自己的爱好也是可以发展为职业的,只要我们足够热爱可以坚持下来,遇到挫折不要害怕,勇往直前知难而上,都会有很大的成果。

她也是通过自己的努力实现了自己的人生价值,就像罗永浩所言,我们生来就是改变这个世界的,无非也就是两个可能,一个使得世界好一点,一个使得世界坏一点,这是每个人的存在意义。她的存在用了自己的兴趣热爱,给世界带来了作品,证明了自己的价值。

河南90后女孩用3D插画还原山海经神兽，你如何评价女孩的作品？

河南女孩舍溪

是一名自由插画家,她对《山海经》有一场瑰丽美妙的梦,于是她拿起笔,对山海经有了重新的理解

“北冥有鱼,其名为鲲。鲲之大,不知其几千里也。”这幅画的灵感来自这首诗,也来自一个草图,从而创作了这幅画。这幅画的主色调已浓烈的红色与淡雅的白色相照应,给人以视觉震撼

“有兽焉,其状如狸,而白尾有鬣,名曰FF,养之可以已忧。”这幅画的主色调与上幅图是相似的,但却能看的出他们的色彩情感是不一样的,他们的情感鲜明。

舍溪说,山海异兽给了她陪伴。而她,却赋予了它们跃出古籍的生命力

让这些神兽不再像山海经只有短短几行,而是赋予了他们生命力,让他们并不是冷冰冰的神兽,或许它们看向我们时也是温柔的,富有情感的神兽。

这幅图主色调用的是淡**,是那种古籍经过岁月的沉淀,这让人反倒有种身临其境,好像我们在看的是他们当时的场景,无比生动,也能看出神话色彩,可以说河南女孩舍溪的作品大多带着情感色彩,是一个非常擅长用理解去画画的人,而非是从表面画。

山海经的3D插画是如何被创作出来的呢那时候“她时不时会想,如果可以和这些远古的生命来一次跨越时空的交流,会是怎样一个画面。”于是一场书中与现实来了一场美妙而又深刻的画面。

每个人心中或许都会有关于类似的梦,梦里你可以与龙共舞,与鹤为伴,在绚烂的梦境里,任你徜徉

河南女孩舍溪的画

具有神话色彩,其色彩鲜艳,或淡或浓,她的梦想也在慢慢的实现:用她的双手和想象力把她心中的《山海经》画出来

河南一90后女生用插画演绎《山海经》，她的插画水平如何？

画家,是一个非常有艺术性的职业,小编从小就喜欢画画,用画笔画出各种各样的动物,小编觉得非常好玩,只不过长大后要工作,渐渐的就放弃了画画,小编只能有时间后去画展然后欣赏其他画家的作品,感叹着艺术的魅力,如今90后也是人才辈出的,这不,河南一90后女生用插画演绎《山海经》,她的插画水平如何下面让小编告诉大家答案。

首先带大家了解下这个女生的画。在河南,有一位90后女生,她非常喜欢画画,也特别喜欢中国古老的传说,像是《山海经》里面的故事对她有深深的吸引力,于是她决定把这个故事里面传说中的动物都画出来,经过她日复一日的努力,把里面的神兽都用画笔画了出来,非常的厉害。

那么她的插画水平如何小编觉得是她的水平非常高。从每一幅画上来看,神兽们线条优美不卡顿,神态各异,惟妙惟肖,栩栩如生,并且跟《山海经》里面描绘的样子是非常神似的,让人看了脑海中就能浮现出树立神兽的样子,绘画水平真的是非常高的,让人目不暇接,不由得对她心生赞叹。

总而言之,河南一90后女生用插画演绎《山海经》,她的插画水平是非常高的,从她的作品栩栩如生就能看出,并且这位**姐不仅画出了《山海经》里面的神兽,还画过敦煌壁画中的人物,作品基本上都是神还原,是非常厉害的,小编由衷的佩服这样有才能的女生,也不由的感叹当年小编如果坚持画画,是不是也会有这样的水平,小编劝大家爱好一定要坚持下去,这样才能有成为大神的可能。

彩铅测评|飞乐鸟的《诗与远方》，带着彩铅去探索世界！

我比较喜欢画花卉和多肉,可能对于零基础自学的来说会相对简单——不需要考虑太多透视、明暗对比等,因此也很少画风景类的作品。

但是看到飞乐鸟19年新出的这本《诗与远方:治愈系风景画彩铅入门》,被这种明信片的风格彩铅作品给吸引了!

这本书并不是主打复杂的作品内容和彩铅技巧取胜,却很有“生活气息”和让人心安放松的感觉。这对于不需要考学仅凭兴趣自学的我来说,画画变得没压力,而是在画的过程中,对这些风景的美也开始了心生向往。

本人的第一幅风景作品也就此出炉!也跟自学彩铅中的朋友们分享这本书的亮点和难点吧!

注:大部分图是我用手机拍摄,可能存在色差~

这本书有三个系列,用的是施德楼水溶48色,分别如下。跟传统的写实风格不同,这本彩铅的作品都是偏插画风的,比较典型的日系小清晰。

虽然作品简单,但不代表作品粗糙,从配色、主题、画面都是一张张很有文艺范的明信片。

1沿途的风景:主要是自然风景类,雪山、沙漠、晨曦等,而且作品名字也很有格调,像我画的那幅叫“一缕晨曦”。

2城市中漫步:从名字就很好理解啦,就是城市的风景。这本书选的风景都是比较宁静致远的,让人从平时烦躁的塞车、挤地铁中也突然心安了下来。

3儿时记忆:我感觉更多是刻画小时候在大自然里的一些风景,跟第一个主题有点像。

书里对每幅作品的呈现都是类似明信片那样,可以开拓你画完作品后的思路,而不仅仅只是画完就收起来。

这对自学彩铅的朋友们来说,画画又多了一些乐趣,而且我最喜欢的就是有比较中国风的作品!

每一幅作品开始前都有一个整体的构图介绍,这对风景彩铅很重要!而且学会构图,对风景摄影也有帮助~

同时,也会放大一些局部的细节展开讲解怎么画,这点我觉得是很多彩铅教程缺乏的!

这对零基础自学彩铅的人很重要,学会一个并举一反三,可以帮助自己快速进阶,否则就只能是一直依赖教程。

这本书主打是平涂就能完成作品,但我个人认为,彩铅的特点就是不方便平涂啊。所以很多画家会用色粉、水彩、马克笔来铺底色,一方面快,另外一方面匀称。

这本教程基本都是需要大面积的铺底色,如果新手的排线能力较弱,可能最后画面就会显得很凌乱,色块分布不匀。所以排线较弱的朋友们,如果想画这本书的作品,建议可以搭配色粉来完成底色的铺排,提高作品的完成率。

此外,如果排线能力强的,建议也不要画太大尺寸,太大大面积铺底色很容易让颜色不均匀啊~

总的来说,这本彩铅教程虽然不会成为我主要临摹对象(还是喜欢植物多一些),但在现在大部分时间要蜗居家里的时候,画一些外面的风景画真是可以缓解自己想要外出而不得已的忧愁。

中国风插画的背景和意义？

中国风插画是一种以中国传统文化、艺术和风俗为主题的绘画形式,具有浓郁的中国文化特色和独特的审美价值。以下是中国风插画的背景和意义:

1传承历史文化:中国风插画体现了中国千年文化的渊源和精髓,表现出中国人对历史文化的深刻理解和热爱。

2弘扬民族精神:中国风插画通过描绘传统文化、民俗活动和神话传说等元素,强调中华民族的文化自信和民族精神。

3倡导生态环保:一些中国风插画作品也涉及到生态环保、动物保护等社会问题,呼吁公众关注环境保护和可持续发展。

4传递情感与思考:中国风插画具有浓郁的情感和思考性质,往往通过形象、色彩和线条等手法,表达作者对生命、情感和生活的独特见解和感悟。

5丰富视觉文化:作为一种独具特色的艺术形式,中国风插画不仅能够丰富视觉文化,也为文学、影视等其他艺术形式提供了重要的设计参考和素材基础。

总之,中国风插画是中国传统文化的一种重要表现形式,具有浓郁的文化底蕴和人文精神,也是推广中国文化和传统艺术的重要手段之一。

请问类似于中国风的这种插画设计用什么软件画出来，之后要怎么做啊？

photoshop,SAI都可以,倾向于PS,需要下载一些特殊的毛笔,铅笔等笔刷,挑选自己适用的喜欢的笔刷就可以,然后和画画一样,草稿,线稿,上色,细化,电脑上绘画比较方便的就是可以分图层,有的不合适的地方可以重来,可以调整色调,添加机理和噪点等效果

插画在平面设计中是很常见的手法，很多人都喜欢在作品中添加回一些插画元素，这会使答其更具有艺术性和感染力。

插画在平面设计中的使用

插画是有着使用图形语言来进行信息表达的一种方式，一般来说都是能够对文字内容进行阐释说明的，使用的非常多。

插画帮助传递信息

在平面设计中加入插画元素，可以更加生动鲜明的传递信息，可以将要传达的信息概括成插画内容，通过艺术化处理后，会使人更容易理解。

插画引导大家进行想象

虽说插画比较直观，它也能很好的引导大家展开想象，让大家主动深入的进行理解，这样信息的传达才会更加的持久，牢固、

插画更具吸引力

插画的设计一般都是比较有美感，有趣味的，色彩丰富，图形多变，这决定了它更具有吸引力，能够吸引大家的关注。

插画可以作为情感补充

在平面设计中，插画有时候也能够传达出艺术情感，这样更有利于引起大家的共鸣，使其更具吸引力。