炫神ylg是什么意思

炫神ylg是用来形容排位遇到的自报家门的水友，或者不认识炫神的玩家，易拉罐的首字母缩写ylg。

易拉罐这个梗出自英雄联盟主播炫神，该主播在直播时弹幕经常会刷易拉罐这个梗，最经典的一句对话便是“你是易拉罐觉得烂，你不是易拉罐当然不觉得烂”。

用来骂一些不了解事情却又喜欢自以为随便说的人。

网络词：

通常来源于影视网络热门用语，在更多的是因为某一社会现象，因而产生了一些被大家都接受的说法。由于每年年末都会进行网络新词的评选，再加上媒体等的聚焦，使得网络新语的认可度不断提高，并日益融入人们生活中。

这种网络用语，通常分为几个大类：谐音型，拼音缩写型，象形动作型，英文缩写型，数字型，行业专用型。

1、击鼓传花

组织老人围成圈，其中一人拿花，一人背着大家或蒙眼放音乐或击鼓，声响传花，声停花止。花在谁手中，谁就中彩，如果花束正好在两人手中，则两人可通过猜拳或其它方式决定负者。通过游戏活跃老人之间的气氛，发现老人的才艺，了解老人的特点。通过举办具有老人参与、富于交流性的适合老人特点的活动，以促进老人之间的交流与沟通，营造归属感，保持降心态。

2、挑战数数字

所有人围成一圈，需要共同完成一件任务——数数。数数的规则是每人按照顺序一个人数一个数，从1数到50，遇到7或7的倍数时，就以拍巴掌表示。然后由原来的逆时针顺序改为顺时针开始数。

比如，开始按顺时针方向数到6以后，数7的人拍一下巴掌，然后按逆时针方向数8，当数到14的时候，拍一下巴掌，方向又变为顺时针，如此类推，直到数到50。通过游戏考验老人的灵敏度，提高老年人的反应能力，可以有效帮助老年人预防老年人痴呆症。

3、套圈夺宝

用易拉罐摆成三排，老人在一定距离处用铁圈套易拉罐，套中者则加分。通过游戏丰富娱乐生活，提高老人的积极性，加强老人之间的交流互动，使老人老有所乐，增强老人的身心降。在娱乐的同时，让老年人活动一下筋骨，出出汗排一下毒。

4、折纸花、送祝福

在折纸花的活动中，提高了老人积极主动性、耐心，锻炼老人的动手能力，延缓衰老速度，降低多种病症的发生率。折纸花，由于步骤比较复杂，有些老人学习过程较慢，所以先学会的老人可以教还没学会的．老人，在互帮互助的过程中，加强了彼此情感的联系。

5、画鼻子

在白板上画一人像，无鼻子，老人与一定距离处蒙眼前行，工作者在旁边协助，在白板上画上人像鼻子。以位置的准确与否为加分条件。该活动，是工作者与老人之间的互动，在互动中，增加彼此的信任感。

6、猜谜会

老人拿着谜底找谜面，找对者加分。这是一项智力游戏，在游戏中，老人开动自己的脑力，主动参与活动，达到延缓衰老速度，降低患老年痴呆症的概率的效果。

7、模拟保龄球

将易拉罐摆成排，老人在一定距离处丢球，撞倒每罐若干分。通过游戏丰富娱乐生活，提高老人的积极性，加强老人之间的交流互动，使老人老有所乐，增强老人的身心降。

《调音师》作为一部悬疑犯罪**，成为了2018年印度的票房黑马，在中国大陆上映后更是获得好评无数。这部**的故事灵感来源于2010年的一部同名法国悬疑短片，该**讲述了心怀梦想的调音师阿卡什为了获得更深的造诣而假扮盲人，却歪打成招成为了一场谋杀案的“目击者”，最终他不得不卷入一场污浊不清的漩涡中，无法救赎自己。该**剧情紧凑，故事激荡起伏，情节反转不断，**中呈现的“脑洞”和让人无法预测的“刺激剧情”使本片获得各界的一致好评。

这部**最大的看点就是不到最后一秒你永远猜不中结局，更无法在紧张刺激的剧情中摸透导演的用意，还须观影结束后细细品味才能洞察一二。影片中耐人寻味的细节比比皆是，如果细细咀嚼，你会惊叹于导演灵感的迸发和巧妙地处理。

细节一：影片首尾呼应，暗藏玄机

**伊始，一直被猎人追杀的盲兔子映入观众的眼帘，随后就是男主在窗边弹钢琴的场景，任谁都无法将其前后关联起来。但直到影片尾声又出现那只兔子时，观众似乎才嗅到了其中的深意。兔子是男主在异国他乡向自己的前女友苏菲叙述自己的遭遇时才出现的，在他的叙述中，如果没有那只盲兔子，西米的车一定撞向了他，而他或许是在临死之际被命运垂怜，被一只盲兔成功解救。当包括苏菲在内的所有人都对此深信不疑时，阿卡什在影片末尾踢飞了一支横在路边的易拉罐，这惊掉下巴的一幕足以让人重新审视阿卡什向苏菲讲述的一切遭遇。

如果男主双目失明，他如何看到了易拉罐？他们告别时咖啡店服务员递来的兔头手杖，男主没有触摸就已确定是自己遗失的，这作何解释？男主已经失明，却在讲述遭遇时明确的知道是一只盲兔救了他，还将其做成护身盲杖？而那只盲兔子是如何准确的撞上了高速行驶的小轿车后还安然无恙地逃离现场？导演特地运用这种首尾呼应的设计暗示观众，男主在对苏菲说谎，其实真正的结局或许就是西米被男主角和医生送上了飞机，成为了解救富豪女儿的肝脏移植对象，而男主也顺道摘下了西米的眼角膜，恢复了自己的视力，在欧洲完成了梦想又或许，真相还有待考证，人性的黑暗面还值得思考，但这些细思极恐的画面足以令人脊背发凉。

细节二：邻居小孩过于“机智”，暗指无良媒体

这个小男孩和阿卡什一样住在政府廉价租房里，从影片开始便给人留下机灵，调皮的印象。他用绳子绊倒阿卡什；在楼梯口偷看到阿卡什观察苏菲的相貌；在无意间察觉到男主不是盲人后，第一时间爬窗户偷拍视频，并尝试通过卖给他人来获取钱财，这些过于“机智”的做法本不是一个小孩该有的模样。最让人吃惊的是，当小男孩得知男主被西米毒瞎后，他若无其事的继续兜售偷拍视频，此时此刻，哪怕是一个孩子不应该先报警或者求助吗？一个得到政府帮助，享受社会福利的孩子却对双目失明的残疾人毫无怜悯之心，反而加以利用攻击，这不正是暗指那些在事件从中作梗，为了夺取大众眼球而忽略真相，散步谣言，麻痹观众的无良媒体吗他们从不关心事实真相如何，只需空穴来凤的小道消息便足以转移公众注意力，甚至达到颠覆舆论的效果。

影片中还有一些不易察觉的细节之处更是令人深思。苏菲早已怀疑阿卡什假装失明，还将他和西米“捉奸在床”,为何却在两年后继续深信他编织的谎言？男主亲眼目睹了西米的两次谋杀，却毫不犹豫地吃下了她递来的贡品，导致自己双目失明，这如何解释？影片尾声男主和医生开车行驶的那条路上神似肝脏的大树是否预示了真正的结局？片中的神来之笔“湿婆神”是否表达了作者孰善孰恶的终极之问？这些耐人寻味的细节处理注定了它是一部伏笔暗涌，跌宕起伏的经典悬疑片。毫不夸张的说，这部影片中的每一个角色都通透饱满，鲜明立体，其中信仰与背叛的对峙，善与恶的交织，彷徨与毅然的厮杀都被体现的淋漓尽致。这部优秀的影片给观众留下的是无尽的回味和思考，这就是它的无价之处。

击鼓传花。组织老人围成圈，其中一人拿花，一人背着大家或蒙眼放音乐或击鼓，声响传花，声停花止。花在谁手中，谁就中彩，如果花束正好在两人手中，则两人可通过猜拳或 其它方式决定负者。通过游戏活跃老人之间的气氛，发现老人的才艺，了解该机构老人的特点。通过举办具有老人参与、富于交流性的适合老人特点的活动，以促进 老人之间的交流与沟通，营造归属感，保持健康心态。

套圈夺宝。用易拉罐摆成三排，老人在一定距离处用铁圈套易拉罐，套中者则加分。通过游戏丰富娱乐生活，提高老人的积极性，加强老人之间的交流互动，使老人老有所乐，增强老人的身心健康。

猜谜会。老人拿着谜底找谜面，找对者加分。这是一项智力游戏，在游戏中，老人开动自己的脑力，主动参与活动，达到延缓衰老速度，降低患老年痴呆症的概率的效果。

折纸花、送祝福。在折纸花的活动中，提高了老人积极主动性、耐心，锻炼老人的动手能力，延缓衰老速度，降低多种病症的发生率。折纸花，由于步骤比较复杂，有些老人学习过程较慢，所以先学会的老人可以教还没学会的老人，在互帮互助的过程中，加强了彼此情感的联系。

室内门球。在一定距离处放一凳子，老人击球，如球能通过凳子下面，便得分。通过游戏丰富娱乐生活，提高老人的积极性，加强老人之间的交流互动。在游戏中，老人不仅可以 扮演玩游戏者，同时还可以扮演其他的活动角色：捡球者、记分员、记球员等，这些都是在老人的能力范围内。在扮演不同角色的过程中，老人体验到了成就感，相信自己还可以做很多事，更加积极地面对他人，乐观地生活着。

模拟保龄球。将易拉罐摆成排，老人在一定距离处丢球，撞倒每罐若干分。通过游戏丰富娱乐生活，提高老人的积极性，加强老人之间的交流互动，使老人老有所乐，增强老人的身心健康。

画鼻子。在白板上画一人像，无鼻子，老人与一定距离处蒙眼前行，工作者在旁边协助，在白板上画上人像鼻子。以位置的准确与否为加分条件。该活动，是工作者与老人之间的互动，在互动中，增加彼此的信任感。

爱情就像一杯可乐拉着连环易拉罐，易拉罐的心里永远装的可乐，其实这句话就是形容两个人在一起其实相互都是彼此相辅相成的，你中有我，我中有你，不管你遇到什么事我都会想到你，不管你遇到什么事你都应该想到我，所以在这句话里面其实都是可以形容两个人的感情比较贴切比较深。

就是说在你的心里面永远放着我，但是在我的心里面也永远装着你，虽然我不说你不说，但是我们两个人的情感其实都是一样的归宿，所以这句话就可以理解为彼此都爱着彼此，但是不是每时每刻都挂在嘴边去说出彼此的感觉。

扩展资料

爱情类型

1、游戏式：把恋爱看成是一场游戏，不太会专一，只是希望赢得“爱情游戏”；

2、占有式：一种强烈的、独占的、依赖的爱，这种爱易生嫉妒，极其强调双方之间的承诺和忠诚；

3、现实式：这种爱是非常理性的，非常现实、实用地看待爱，仅仅考虑是否来自相似的家庭背景、是否对事业发展有利、是否能成为一个好父母等等；

4、利他式：无私的、利他的爱，温柔、关爱、忠诚而且付出是无条件的，不求回报；

周杰伦线上演唱会爆火霸榜，上亿人次围观

　周杰伦线上演唱会爆火霸榜，上亿人次围观，最近几天，歌星周杰伦几年前的两场线下演唱会重新在网络播出，吸引了众多关注，总观看量将近一亿人次。周杰伦线上演唱会爆火霸榜，上亿人次围观。

周杰伦线上演唱会爆火霸榜，上亿人次围观1

　5月20日晚，腾讯音乐TME live不久前官宣上线的“奇迹现场重映计划”迎来首场——周杰伦“地表最强魔天伦”演唱会。一场已经过去九年的演唱会的重映，却刷爆了社交媒体，直接冲上热搜第一。

　官方数据显示，在周杰伦第一场5月20日晚的演唱会正式播出前，全网预约人数就突破1500万，而据不完全统计，当晚全平台观看人数超过5000万，5月20日和21日晚两场周杰伦演唱会重映观看量接近1亿，创造了在线演唱会最高观看纪录。

　 主办方并非“不赚钱”

　观众进入直播间没有门槛，但主办方并非“不赚钱”。在QQ音乐的直播间内时不时弹出“XXX正在购买”的弹幕。

　观众点击直播间右下角的“礼物”形状的标志，可以跳转到TME的官方品牌店铺链接，周杰伦开着演唱会的同时也在隔空“带货”。

　据每经记者统计，当晚的线上商城共上线了12件商品，从平价到高端，从经典专辑到新推出的限量手办一应俱全。例如最便宜的“音乐王者·夏日系列-萌系抱枕”单品只需要59元，“音乐王者·周告白系列手链”单品为69元。

　但“暗夜守卫·周限量手办”则要昂贵不少，此次重映的“魔天伦2013演唱会”共推出两款，分别是“暗夜守卫·周限量手办”（16cm）价格为529元每件，“暗夜守卫·周限量手办”（60cm）价格为4999元每件。

　“暗夜守卫·周”系列是TME和周同学联合推出的周杰伦官方二次元形象，5月15日全球限量发售，其中16cm款限量8888件，60cm款限量500件。

　 冠名商买单

　此次免费重映的周杰伦演唱会，已经是腾讯TME live今年以来举办的第5场线上演唱会，此前曾引发刷屏效应的五月天、张国荣等均为免费线上观看。但自崔健演唱会开始即出现冠名商，崔健演唱会由北汽旗下品牌极狐独家冠名，而此次周杰伦演唱会的独家冠名商是百事可乐。

　此次周杰伦演唱会重映预约专区设置了电商入口跳转，开场前需要等待超长广告，观看时优先礼物选项也是百事可乐易拉罐……如此丰富的展示，不可谓不大手笔。而在20年前，周杰伦恰好是百事可乐的代言人之一。

　4月15日，由极狐汽车独家冠名的崔健“继续撒点野”线上演唱会也曾引起朋友圈集体刷屏。演出开始前，就已有超过50万人预约。整场直播共吸引超过4600万人观看，点赞量超过12亿。

　对于赞助方来说，更重要的是看到投入的转化。据中国新闻周刊报道，作为崔健演唱会的赞助商，凭借在演唱会海报、演出间隙、直播送礼与演出舞台下方的高频露出，“极狐汽车”确实获得了关注度的增长。在4月15日的微信指数中，极狐的关注度同比前一天增长了74745%，达到780万。

　从现有线上演出来看，无论是直播还是重映，但凡采用免费模式，都有平台或赞助方参与其中。腾讯音乐CEO梁柱表示，在疫情防控期间，五月天、张国荣等人的演唱会直播证明了线上音乐场景新的商业模式可以产生招商收入。

　 视频号超车

　上海证券报记者从腾讯方面了解到，此次周杰伦演唱会，内部筹划团队核心主体并非QQ音乐，而是微信视频号。

　与之前线上演唱会多在相关音乐或视频平台直播的形式不同，2021年至今的“爆款”线上演唱会，基本都是通过在2020年1月开始内测的视频号直播。

　据深圳商报，从2021年12月开始，视频号针对线上演唱会直播频频发力。从2021年12月17日西城男孩的“所爱越山海”线上演唱会到2022年3月31日视频号“TudiMusic现场”长达10小时的直播，从2022年4月1日的“张国荣2000年《热·情》演唱会超清修复版”到2022年4月15日的崔健“继续撒点野”线上演唱会，微信视频号不断地刷新着直播演唱会的观看纪录。

　尤其是摇滚天王崔健，整场直播共吸引超过4600万人观看，点赞量超过12亿。

　数据显示，截至2021年底，微信视频号DAU（日活跃用户数）已超5亿，人均使用时长达到了35分钟，基本盘非常可观。

　对于腾讯而言，线上演唱会也贯通了两大产品的流量通道。微信体系内的视频号在短视频竞争时代颇受重视，借助现象级演唱会得以提升活跃度，另一边是QQ音乐、酷狗音乐、全民K歌等腾讯音乐旗下App矩阵，借此直接触达微信的庞大流量池。

周杰伦线上演唱会爆火霸榜，上亿人次围观2

　新华网消息，疫情之下，云“模式”逐步盛行，“云剧场”“云演出”等线上演艺应运而生，其中线上演唱会备受追捧。

　 多年前演唱会如今网络“重逢”

　 观看量近亿人次

　最近几天，歌星周杰伦几年前的两场线下演唱会重新在网络播出，吸引了众多关注，总观看量将近一亿人次。期间，随着经典曲目依次上演，熟悉的旋律让很多歌迷追忆青春。而在线下，这些曲目也引发了全场大合唱。据相关平台统计，两场线上演唱会总观看量近1亿，创造了线上演唱会观看人数的新纪录。业内人士称，近两年在线演唱会市场持续火热。

　 直播行业专家 彭超 ：疫情的原因，很多线下的演唱会现在没法进行，随着移动端的普及，大家通过手机、通过平板电脑，来看这种线上演唱会已经变成了一个非常平常的举动，也带来了很大的普及性。

　 演出市场转型线上 新技术新模式不断探索 近两年，多种以线下表演为主的艺术表现形式陆续搬上云端，演艺行业的各个环节也在不断进行探索，使整个演出市场出现了不少新变化。

　深圳市南山区的深圳保利剧院负责人告诉记者，他们是4月底陆续复工，5月12日迎来首场演出，目前按照不超过最大客流的50%进行售票，基本都能满场，而疫情以来，他们也在尝试转型线上，目前已经将250多部音乐会、话剧、舞蹈等搬上了云端。

　 深圳市保利剧院演出经营有限公司总经理 付俊林 ：开展了云演出，从长远的行业发展角度来讲，我们应该培育一些对文化表演艺术不太了解的观众，所以说通过互联网的形式做一些普及和推广，让他们未来有可能走进剧院，欣赏舞台表演艺术。不仅剧院，演出方、演员等演艺行业的各个环节，都在疫情之下持续探索线上转型。

　 天津人艺国家一级演员刘景范 ：演员的天职就是演出。所以无论是在舞台上演出，还是在线上演出，我们都会响应，积极去做这件事情。好多以前剧院演过的一些经典剧目全部选择出来，在线上放，观众反应特别强烈，有的十几万人次观看，相当不错。 中国演出行业协会秘书长 潘燕 ：线上演出隔着屏幕肯定是缺少了身临其境的现场感，但是同时线上演出也有优势，它可以不受时间空间的局限，网络的强互动性，能够从另外的维度来增强观众的参与感。

　从线下转型线上，技术手段也需要不断创新，为了增强线上观看的体验感，目前，各类线上演出都在尝试借助虚拟现实技术等，为观众提供更接近于线下演出的'气氛和真实感。

　 中国演出行业协会秘书长 潘燕 ：比如XR（扩展现实）技术的应用，它是可以让线上的观众看到跟线下完全不一样的舞台，再比如360度这种自由视角的技术应用，还有云包厢的观演模式等，一些新的模式已经在不断出现。

　业内人士表示，演艺行业转型线上目前仍在初期阶段，盈利模式仍需探索。

周杰伦线上演唱会爆火霸榜，上亿人次围观3

　要说最近两晚，“80后”“90后”们都在干什么，答案或许非常一致，那就是在线上收看周杰伦演唱会。

　两场数年前的演唱会视频，超1亿人次在线观看，社交媒体刷屏霸榜背后，腾讯音乐与视频号再次祭出大招。

　 事实上，从5月17日官宣重映到首场演出正式开始前，总预约人数就已经超过1500万。据不完全统计，5月20日，“魔天伦2013演唱会”重映启动，正式开始前本场演唱会就已经有超过760万人预约，相关话题在短时间内冲上微博热搜并持续霸榜。各平台观看人数突破5000万。

　作为一代人的青春回忆，两场演唱会重映更是在社交媒体上掀起一轮狂潮，相关话题迅速登顶各大社交平台热搜第一。

　有意思的是，由于两场演唱会之间时隔6年，在第二天“地表最强”重映时，比起前晚腹肌惊艳全网的周杰伦，“地表最强”的周杰伦已有发福迹象。弹幕里有网友开玩笑，“才一天哎，你是喝了多少奶茶！”

　“线上音乐会有个很重要的要素就是互动感，他需要一种社区氛围。”一位业内人士认为，不同于门票不菲又名额有限的线下演唱会，目前线上演唱会能够容纳成百上千万的观众共同聆听，但如何营造“氛围”，对于演唱会成功与否至关重要。

　 氛围的核心，在于社交互动的频率。以“弹幕”为代表的文字，成为线上音乐会最主要的互动方式。

　“线上直播大容量和高互动的特质为观众的情感表达提供了载体。”该人士认为，当观众们饱含情感的弹幕在屏幕上实时滚动时，观众的情感共鸣也被推到了一个新的高度。

　而坐拥巨大用户数量与熟人社区的微信，还有一个无可匹敌的优势，那就是让这些情感链接天然有更快的辐射路径，并且通过朋友圈转发等方式，产生强大的社交链式反应。“它能更快地吸纳更多人进场抒情。”前述人士补充道。

　视频号正在悄然且迅猛的增长，而每次大规模的演唱会，都让外界得以一窥它的实力。

　 数据显示，截至2021年底，微信视频号DAU（日活跃用户数）已超5亿，人均使用时长达到了35分钟，基本盘非常可观。“而这其中音乐类型的直播火爆程度异军突起，这个特点非常值得关注。”前述业内人士补充道。

cosplay正在逐渐从单纯的亚文化兴趣圈子向一个成熟的产业演进。但从目前国内的整体情况来说，这一切才刚刚起步。

coser不绿和卡西最近在考虑要不要从北京搬去江浙地区。由于二次元氛围不同，北京的工作要相对少一些，10月刚过去一半，不绿就已经去了上海两次。随着近两年漫展市场的爆发，像不绿和卡西这样的职业coser，逐渐有了越来越多的工作机会。

如果按照正常的轨迹，学运动训练的卡西可能会去做一个体育教练，学对外汉语的不绿也许会去孔子学院做一名老师。他们是一对情侣，两人在北京体育大学的动漫社里相识。大二在一起，大三，以coser的身份接一些商业合作。毕业之后，两个人不太想过朝九晚五的生活，就决定把本是爱好的cosplay变成职业。

cosplay，全称Costume Play，指利用服装、饰品、道具以及化妆来扮演动漫作品、游戏中人物的角色。coser就是指这些扮演者。在不绿和卡西两人成为职业coser的2016年，谈话类节目《十三邀》的主持人许知远在节目中接触了coser这个群体，在他后来发行的书《偏见》中，这样描述他对cosplay以及coser的看法：

我以为他们是一群拒绝成长的孩子、社会逃避者，对于更高级的思想与情感缺乏热情。但他们却努力说服我，这是一种新语言形式的形成，他们将在这些漫画、表演中，寻找到人类普遍的情感。

当时，许知远的“偏见”不是个例，反而可能是大多数不了解cosplay的人的普遍看法，他们无法理解这些人为什么花费如此多的精力和金钱，只是为了给自己套上一身奇装异服。

不绿至今还记得自己早期出外景拍照，会被不明真相的路人叫成“巴拉拉小魔仙”。

不过，这种情况在近些年变得越来越少见了，随着国内二次元产业的逐渐成熟，cosplay正在逐渐从单纯的亚文化兴趣圈子向一个成熟的产业演进。但从目前国内的整体情况来说， 这一切才刚刚起步，无论是职业coser本身的生存，还是公司的商业化探索，都还有大量的问题亟待解决。

基础没保障，职业没发展

cosplay是一个靠脸吃饭的行业，想要成为职业coser，好看只是基础要求，也是最大的门槛。

只有好看，才能保证还原度和活动效果。但想要做到足够好看，也不是那么容易的事。这背后是coser对所扮演角色的准确理解和诠释，对大量细节的打磨，有时会精细到鬓角的长度、眼睛的颜色；有的coser为了保证自己的形体和气质，专门去报班学舞蹈、学表演。

“有时候参加一些活动，会发现这个**姐好漂亮，那个也好漂亮，这时就会想，自己到底要怎样才能在这个圈子里立足。”不绿说，“这时候就要去学其他的技能，提升自己的价值和竞争力。”

虽然每个coser看上去美美的，好像只要拍拍照就可以，但其实这并不是一份轻松的工作。夏天穿冬装，冬天穿夏装是常事。每次化妆平均都在一小时以上，要是有彩绘，甚至会超过四个小时。长时间的站立以及身上道具、假发的重量，让不绿的肩颈常年疼痛。有一次因为假发勒的太紧，导致不绿跑到厕所吐了一次。

“他早上起来的时候眼睛还是红的。”不绿指着卡西说，红的原因是因为前一天工作长时间佩戴隐形眼镜。

现在不绿和卡西参加展会一天的报价在四位数。虽然单天工资看上去很高，但工作的节奏并不稳定，什么时候有工作也不受两人掌控。每年五月到十月是展会期，工作会非常满，有时要连续一周工作十小时以上，到了冬天，工作就会变少。

这些还只是一些最表面的问题，更深层的困难是，由于产业链不成熟，国内大部分职业coser还是像不绿和卡西这样处在散兵作战状态。 几乎没有公司能够给职业coser提供足够的基础保障。而且除了入行比较早的头部coser以外，处在中下游的coser很难有清晰的职业发展规划。

不绿和卡西也与一些经纪公司聊过签约，但发现目前的经纪公司只是给一些类似“流量扶持”、“资源倾斜”虚无缥缈的承诺。在这行工作久了之后，两人希望能够获得更实际的东西，比如“五险一金”和底薪，但很少有公司愿意提供。

“五险一金算是一个最基础的保障，起码能让我有在公司工作的感觉，否则签约和没签差不了太多。”卡西说，“而且从收入上看，如果签约后收入反而更低，就更划不来。”

现在两人的五险一金还都是靠自己来交。身边做职业coser的朋友，大部分也没有签公司，他们除了做coser以外，同时要做自己的经纪人、商务、运营、助理，甚至化妆师。

在这样的情况下，目前国内cosplay从业者大部分还处于兼职状态。小小白是国内头部的coser之一，微博粉丝超过200万，每年靠cosplay获得的收入，已经超过了自己的本职工作，即便如此，他始终把cosplay当做自己的副业。

“cosplay的职业天花板太低了。”小小白对 刺猬公社（ID：ciweigongshe） 说，“就像是运动员，不可能是一份长久的工作，你可以还在这个行业里，但一定不是继续做运动员。动漫角色大多都是年轻人，等你年纪大了，很难保证颜值不变，身材不变，还合适去扮演这些角色。”

像小小白一样入圈比较早的很多知名coser都开始转型了。黄山成了世界知名的人偶师，紫堂宿和配音演员张杰成立了配音团队729声工厂，在圈内叫地狱蝴蝶丸的coser改名王子清，去做了演员，参加《声入人心》的歌手李向哲，也曾经是个coser。

根据刺猬公社对其他国家职业coser的调查发现，在更成熟的地区，coser拥有更强的国际视野，无论是参与活动还是线上变现，都是基于全球用户。coser们会花费更多精力去打磨自己，提高在国际上的知名度。这在某种程度上降低了年龄带来的天花板。来自新加坡的职业coser伊丽莎白，已经作为职业coser工作了13年，今年39岁，仍会被各地的活动、比赛邀请作为嘉宾或者评委。

活不多的时候，不绿和卡西也会考虑还要不要坚持做下去。不绿想以后转型去做活动策划，或者化妆师，前一阵还和一个导演合作了一部戏剧，做舞台剧也是个选择。卡西买了相机，想要学习下摄影，还准备在B站发些视频，做一个UP主。

出圈困难的二次元帅哥美女

2015年，刘博文还是辽宁工程技术学院的大四学生，在北京实习。一个在新浪微博做动漫垂运的朋友找到他，说想要做一个cosplay比赛，没想到吸引了来自全国各地3000多名coser参赛，成为全微博最成功的动漫类活动之一，话题阅读量过亿。

这让刘博文意识到了cosplay背后的商机，2016年“中动爱盟”成立，并获得了新浪的投资，开始主攻cosplay的商业化和产业化，成为国内少有的几家以cosplay为主要业务的公司，等到真正开始做之后，刘博文才意识到这个圈子的商业化处在一个非常初级的阶段。

刘博文还记得公司在2016年刚成立，联系很多coser合作时，需要不停地给他们灌输职业化和产业化的认知。“当时至少70%的KOL完全不理解我们在做什么，甚至也不知道自己在做什么，他们拥有一些线上流量，但不知道要怎么变现。"

“甚至有时候还要向对方解释个人所得税是什么，要解释为什么需要身份证和开户行信息才能打款。这时候有些人就觉得我们是骗子。”刘博文对刺猬公社说。

线上社交媒体的粉丝量，已经成为评估coser商业价值的重要标准。“在这个行业里，粉丝量基本就划分了你到底是哪个等级的。”不绿说。

从这个角度来看，可以把coser理解为网红中的一个垂直门类，刘博文也说，公司给自己的定位是“二次元的帅哥美女”。 但从数量上看，coser在整个微博的网红生态中，并不是一个有竞争力的大类，能被称作大V的人并不多。

这种情况下，对coser的社交媒体运营能力就提出了很高的要求，而这也正是“中动爱盟”想要解决的问题。

“我们希望能有一套清晰的流程和数据模板展现给大家。”刘博文说，“我们现在每年能帮助超过2000个coser变现。”

作为coser和品牌主之间的中介，“中动爱盟”会为coser提供线上资源和运营指导，通过流量和品牌合作变现。在经过4年的摸索之后，刘博文表示，团队已经大概摸索出了一套行之有效的运营方法。

但仅靠一家公司，能够辐射的人还是有限。行业里大多还是像不绿和卡西这样靠自己运营微博的coser，他们往往做不到公司这么周到，也很难抽出更多的精力，只能靠自己的直觉发布自己喜欢的内容。“运营一个平台就已经够（辛苦）了，我没有办法同时兼顾微博、B站、抖音那这么多平台。”

即便在国外也是如此，社交媒体作为重要的推广渠道，职业coser必须要想尽方法吸引别人的目光，但这就意味着要在cosplay上投入更多成本，而这些投资是否能够有所回报，并没有一个确定答案。

Stella Chuu今年29岁，是美国的一位职业coser，Instagram上粉丝超过40万，收入来源基本是作为嘉宾参加全球各地的漫展，通过Patreon这样的众筹网站售卖自己的照片和周边——这是一条国内没有的变现路径。此外，她还会在Twitch and Caffeine这些平台上做直播，一年的收入超过百万。但与此同时，她每年收入的一半，要重新投入在cosplay服装道具中。

“在日本，cosplay行业和各个行业的链接都非常紧密，但我们就很难跟三次元公司合作，因为他们不太理解我们在做什么，话语体系也不一样，沟通起来不是很顺利。”刘博文说。

实际上， cosplay作为能够链接“二次元”和三次元的一种内容形式，它具有内容门槛低、更新频率快、内容消费非常即时等特点，能够一直刺激用户的活跃度。 从这个层面来讲，cosplay的商业价值还远没有被释放出来

现实很骨感，就目前国内动画制作公司的体量来讲，还很难把经费花费在这类的商业推广活动上。

“现在我们主要更受平台和游戏这两个行业的的发展，然后漫画和动画和我们关系其实不大，原来我们以为会有关系，其实不是。”刘博文说。

福利姬不代表cosplay

在小小白刚接触cosplay的2006年，还没有人相信cosplay能赚到钱，那仍是一个用爱发电、非常纯粹的年代。

对他和动漫社的同好们来讲，cosplay还只是一个只有极少数人才了解的爱好，一切行动的出发点只是喜欢。当时互联网还没有大规模普及开来，杂志是动漫爱好者了解cosplay的主要信息渠道，而数量有限的漫展和cosplay比赛，则是coser们见面聚会的主要方式。

比起现在一套照片动辄上万的投入，当时的一切都是简陋的。没有淘宝可以直接购置成套的服装，coser们就直接去面料市场买面料，再找裁缝或者学校里服装设计专业的人帮忙制作；没有假发，顶多就用一次性的喷涂材料喷在头上；用胶片机拍照，没有后期，也没有美颜。

“火影忍者的护额你知道吗？当时我们是用易拉罐自己做的，非常粗糙。”小小白说。

即便技术和条件都远不如现在，但小小白还是觉得当时cosplay带来的快乐和成就感巨大。“coser存在的意义，就是把人物完全地还原出来，让喜欢这个角色的人，能在三次元的世界里面感受到这个人的存在。”不绿说。

但这份意义正在被一群叫做“福利姬”的人消解，他们披着cosplay的外衣打起色情擦边球，并靠此大量获利，甚至引起外界对整个行业的误解。

“我觉得他们的存在很侮辱这个行业，不仅对整个行业没有任何推动作用，反而带来了一些负面影响。”小小白说，他的朋友曾被邀请去做漫展嘉宾，在发现主办方也邀请了一位“福利姬”之后，这位朋友取消了行程。

这样的事情不仅发生在国内，根据外媒Graphtreon报道，在一些付费网站上，头部“成人”coser月收入会超过15万美元。

这是亚文化在出圈时经常会遇到的问题，大众对整个行业的了解还停留在比较表层的阶段，自然就会被更具争议的部分吸引眼球。类似的事情，也同样发生在ASMR、宅舞、洛丽塔等亚文化中，而这样的“形象公关”问题，也同样需要通过商业化和产业化的推动来解决。

虽然仍存在种种问题，但从长远来看，cosplay仍是一个具有很大商业潜力的行业，相比国外，国内由于有人口优势，服化道的市场发展速度要高于国外，成本也更低，加上短视频、直播等新内容形式发展迅速，coser其实拥有更多变现机会。

随着国内二次元产业的进一步爆发，cosplay也许只是开始，未来还会有更多相关产业可以实现从兴趣爱好向商业的跨越。

恭喜你，开始认真地思索友情与感情的区别，正常与否，区别于你对这个微笑后是否产生更深的连接，所以你是否愿意更深地接近她，还是必须要问自己的内心，别人无法取代你的思考，帮你做选择。

如果你觉得很暖，有点小反思，仅此而已，这个微笑是正常，再平凡不过。

如果你觉得这个微笑的治愈力，让你难以忘怀，你不由自主地想再去接近她，那么这个微笑就对你很重要，超出了一般正常的情况，因为毕竟男生对感情的把握更负有主动与负责的担当。我想你应该明白我的意思吧。

所以，好好地问自己，内心深处，这个微笑治愈的是那一瞬间？还是你想尝试把那一瞬间定格，再拉长？当然你也可以小心翼翼地尝试，再与她多接触接触，看看以后你们是否还能摩擦出更灿烂更心动的火花？

愿你的感情，在思考中更暖暖地、稳稳地。