《情感》剧情简介|鉴赏|观后感
1954 彩色片 115分钟
意大利卢克斯影片公司摄制
导演:鲁基诺·维斯康蒂 编剧:鲁基诺·维斯康蒂 苏索·切基·达米科(根据博依托同名小说改编) 摄影:G·R·阿尔多罗伯特·克拉斯盖 主要演员:阿丽达·瓦利(饰塞尔皮耶里伯爵夫人莉维娅) 法利·格兰奇(饰法朗兹· ) 马西莫·季罗蒂(饰乌索尼) 汉斯·莫格(饰塞尔皮耶里伯爵)
剧情简介
1866年春。奥地利占领下的威尼斯。
凤凰剧院正在上演威尔第的歌剧《行吟诗人》。剧场内座无虚席,塞尔皮耶里伯爵和夫人莉维娅陪同奥地利将军夫妇在包厢里看戏。当剧中人曼里科同他的武士们高唱“拿起武器,与你共亡”时,三色传单如雪片般自天而降,三色花束雨点似地从楼上投掷下来。观众群情激昂,“外国人滚出去”、“威尔第万岁”、“意大利万岁”的口号声此起彼落。剧场里一片混乱。一个叫法朗兹的奥地利青年军官冷言讥讽意大利人民的爱国热情,他的话激怒了威尼斯爱国秘密组织领导者乌索尼。后者质问法朗兹,表示要用决斗来争得荣誉。
乌索尼与法朗兹之间的冲突被坐在包厢里的莉维娅看在眼里。莉维娅是乌索尼的表妹,她知道这次反奥示威行动是乌索尼组织的,她劝表哥不要轻举妄动,不要和法朗兹决斗。乌索尼听从了她的劝告,和他的战友一起离开了剧院。
莉维娅目送乌索尼等离去,才重新走回包厢。将军夫人向她询问决斗的事情。她谎称她的表哥乌索尼向来不过问政治,他与法朗兹的纠葛不过是情场风波,为了女人争风吃醋而已。她继而向将军表示要认识一下法朗兹,因为几乎全城妇女都为之倾倒,她也要见识一下这位风流人物。于是,将军派人把法朗兹叫来,把他介绍给莉维娅。在交谈中,莉维娅明白警方要捉拿乌索尼。她连忙推说身体不适,同丈夫匆匆赶回府邸。
当他们回到家中时,乌索尼的两个同伴已在家中等候。他们告诉她,乌索尼等人一走出剧院就被逮捕了。
乌索尼被判流放一年。
一个傍晚,莉维娅独自外出,在路上与法朗兹相遇。她憎恨他,因为是他报告了警方,乌索尼才被逮捕。突然,莉维娅发现街上躺着一具奥地利士兵的尸体,她惊叫起来。这时,一支奥地利巡逻队朝他们走来,法朗兹急忙把莉维娅拉到暗处,躲藏起来,避免了一场麻烦和盘问。法朗兹对莉维娅说,他要保护她才跟随在后。莉维娅对他的感激之情油然而生。而后,他们漫无目的地走在寂静的街上。法朗兹向她倾诉自己的不满:他厌恶战争,不愿作为占领军的一员。他侃侃而谈,他的笑声爽朗而富于感染力。这一切都激荡着莉维娅那颗孤独的心,她逐渐对她产生了好感。
连日来,莉维娅闭门在家绣花。她表面上平静,然而内心却备受折磨。莉维娅虽然已过豆蔻年华,但风韵犹存,雍容华贵,渴望爱情和幸福。丈夫比她大许多岁,但她不爱他,而且对奥地利占领当局过于逢迎,莉维娅瞧不起他,她崇敬表哥乌索尼。法朗兹闯进了她的生活,以他的翩翩风度和大胆热烈地吸引着她,使她身不由己地坠入情网。
4天以后,莉维娅再也不能自持了。她不顾一切地来到法朗兹的住所,投入了他的怀抱。此后,法朗兹在外面又租了一个房间,两人经常在那里幽会。有一次,法朗兹没来赴约,莉维娅找到他的住所,向勤务兵询问他的去向。勤务兵说他一夜未归,可能和什么女人在一起。她芳心欲碎,怅然走开。
当她回到家中时,方知乌索尼派人来找过她。原来乌索尼离开了流放地,秘密回到威尼斯。他要和正规部队取得联系。他告诉莉维娅,获得民族解放和自由的日子快要到了,在这个伟大的时刻,每个意大利人都要放弃个人情感,献身于祖国解放的崇高事业。乌索尼说他不久要到阿尔德诺去,他劝莉维娅一家也去,她欣然同意。在阿尔德诺乡间别墅,她暂时忘记了法朗兹。一个夜晚,法朗兹披着一件白色斗篷突然出现在莉维娅卧室的阳台上。
起初,莉维娅对法朗兹非常冷淡。法朗兹说他真心爱她,但怕人发现,毁了她,不敢见她,如今他很快就要开赴前线,渴望见她一面。莉维娅被他的一番花言巧语所迷惑,回心转意。她把他藏在楼顶。
乌索尼的战友鲁卡恰在此时求见莉维娅。他告诉莉维娅,革命形势很好,加里波的已到萨洛。他传达了乌索尼的旨意,请她把革命者存放在她那里的3000弗罗林金币交给鲁卡。莉维娅梦想和法朗兹永远生活在一起,为了达到这个目的,她忘了祖国对她的召唤,竟然把乌索尼存放在她那里的钱全部交给了法朗兹,叫他收买军医,伪造证明,不上前线。
乌索尼后来上了前线,参加了库斯多扎的战斗,并且负了伤。
法朗兹走后,给莉维娅来过一封信。她深情地吻着信爱不释手。局势紧张,她决心到维罗纳去寻找法朗兹。
莉维娅风尘仆仆地来到法朗兹的住所。但她见到的是,他同一个叫克拉拉的 住在一起。他俩拿着莉维娅的钱,过着花天酒地的生活。莉维亚气得脸色发青, 、疲惫和绝望使她一下苍老了许多。她恼羞成怒,复仇的烈火在心中燃烧。她把法朗兹寄给她的书信交给将军。按奥军规定,凡是临阵脱逃的军人一律以枪决处治。法朗兹被押至刑场处决。
鉴赏
本片改编自卡米洛·博依托的同名小说。原小说是以第一人称写成的,以日记的形式抒发了女主人公的内心独白和忏悔之情。这原是一个苍白无力的爱情故事,但维斯康蒂以细腻的手法,把它置于意大利统一运动的社会背景中,并丰富和发展了故事内容,使它升华为一部有戏剧冲突、反映了一个历史时期特征和社会风貌的壮观影片。影片以凤凰剧院演出威尔第的歌剧《行吟诗人》为开端,以法朗兹被处决的一个长镜头结束。维斯康蒂选择四幕歌剧《行吟诗人》是有他的用意的。因为该歌剧也是一个悲剧故事。剧情是以西班牙的比斯卡为背景,把15世纪初期,封建领主残酷迫害吉卜赛人的复仇故事同公主手下的美丽女官和青年游吟诗人曼里科的恋爱故事交织在一起的一出悲剧。影片也是“四幕”,即四个段落:剧院的演出,莉维娅同法朗兹的幽会;法朗兹到阿尔德诺求见莉维娅;法朗兹被处决。影片中的男主人公同剧中人物曼里科一样,最后都被处死。但这里的个人命运已具有象征意义:一个腐朽没落社会的灭亡,一个时代的结束。所以,维斯康蒂用歌剧中人物的命运预示影片的结尾,更富于感染力。法国影评家巴赞在谈到《情感》时曾说过: “维斯康蒂是想把音乐剧(即歌剧)演绎成现实生活中的故事,如果他是这么想的话,那么他现在是做到了。”
在 《情感》一片中为维斯康蒂作助理导演的弗朗科·泽菲雷利回忆起1952年的一天,他同维斯康蒂一起在米兰斯卡拉歌剧院看《行吟诗人》时说:“演到第四幕时,莱奥诺拉上场。那是夜深人静的时刻,她站在关押她的情人曼里科的监狱前,演唱起那段感人肺腑的咏叹调。那情景令维斯康蒂激动不已。他低声对我说: ‘这回我知道了,我的影片该怎么拍。’”
可见,维斯康蒂在拍了《大地在波动》、《小美女》等优秀新现实主义影片后,便开始酝酿摄制另一种风格样式的影片,是那种既有深刻的文化内涵又有强烈的艺术感染力的**。他的想法与制片商的意图不谋而合。就在1952年,卢克斯影片公司的经理乔瓦内利要他摄制一部“高艺术水平的、有观赏性的影片”,说白了,就是艺术性同商业性相结合的影片。精明的制片商已注意到,在新现实主义** 过后,人们已在渴望新的东西了。
像以往一样,维斯康蒂在开拍前做了大量细致的准备工作: 从选景到服装,从对白到摄影。有意思的是,两位男女主人公的对白用的是英语。因为维斯康蒂最初想启用美国演员马龙·白兰度和英格丽·褒曼出演男女主角,后来由于种种原因他们未能参加演出,便由格兰奇和瓦利代替。但他们仍得使用英语对白。由于意大利制片部门翻译的英语对白不理想,维斯康蒂便邀请当时在罗马的美国剧作家田纳西·威廉斯和作家保罗·鲍尔斯对译文进行修改和润色。对白经过润色后跟原文大不一样了,尤其是莉维娅同法朗兹夜间漫步和他俩幽会的对白几乎成了他们的“再创作”。他们那富有诗意的对白为影片增加了浪漫的色彩,同时也传达出两位主人公最初相遇时骚动不安的心理和情绪微妙的变化。威廉斯是维斯康蒂喜爱的作家,他们有着共同的艺术情趣。因此,他很喜欢他们创作的对白。维斯康蒂善于指导演员,让他们极为自然地说出那种既带有颓废派色彩又带有文学性的对白。这是维斯康蒂的艺术风格。
影片的摄制是从战争场面开始的。导演所选择的外景地符合历史的真实性,同展开故事和人物的命运有密切的关系。但对以奥军胜利而告终的库斯多扎之战,他不得不慎之又慎。因为在拍摄前,他受到了来自政界和军方的压力。他们要求他,影片在表现这场意大利失利的战役时,要同官方观点、社会舆论以及教科书中的提法保持一致。维斯康蒂拍摄了很多战争场面,但在最后剪辑时,为了突出故事主线,也为了影片能顺利通过,他删掉了很多战争的镜头。在拍摄男女主人公的戏时,导演对摄影的要求也很严格。比如,在拍摄两人在房间幽会的那场戏里,导演要求摄影师在屋内营造出具有光影效果的氛围,让色彩介于现实和幻想,自然环境和带有虚构的境界之中。为此,摄影师将房间的布光搞成橘**,达到柔和温馨的效果,这与人物的内心活动十分协调。
如果说,影片以《行吟诗人》的第一幕作为开端,表达了作者对他所喜爱的音乐家的敬意,那么,在凤凰剧院以后的剧情里,维斯康蒂则用了奥地利作曲家安东·布鲁克纳的音乐,用得最多的是他的E大调第七交响乐。这首交响曲有着强烈的旋律美,光彩夺目的对位,气势宏伟的配器,似乎同影片的格调相对立。但维斯康蒂自有他的想法:用同时代音乐家的音乐表现同时代的故事,也许更符合时代气息,但更主要的是,维斯康蒂认为,布鲁克纳的音乐在辉煌中已预示着奥地利神话的没落。这里便有了一层寓意:意大利虽然在库斯多扎战败,但加里波的将军已北上,奥地利统治意大利的时期即将结束了。
从任何意义上讲,这部影片都堪称为上乘之作,是维斯康蒂导演生涯中的一部具有转折性的作品。该片参加了当年的威尼斯国际**节,但却未能获奖(金狮奖授予了卡斯戴拉尼的《罗米欧与朱丽叶》)。这在他的拥护者和反对者之间引起了一场激烈的论战。评委会似乎也受到了来自外部的压力; 成员拒绝出席影片的首映式。在米兰,保守正统的影评界人士指责他的影片破坏了意大利音乐剧的形象,指责他把音乐完全服从于他影片的戏剧演出效果。
他的影片为什么会引起如此强烈的反响和激烈的论战呢这场论战不仅涉及如何评价《情感》这部影片的问题,而是如何评价维斯康蒂在意大利**界的地位问题。实际上,这还是新现实主义**的维护者和反对者之争。确实,当时新现实主义**也出现过危机,有人则认为它已“过时”。不管是时尚喜剧**(当时被称为“玫瑰色新现实主义”)还是内心新现实主义**(如费里尼的《道路》),不管是学院派的形式主义**(如卡斯戴拉尼的《罗米欧与朱丽叶》)还是通俗喜剧**(如托托的影片),都不能得到广大观众的完全认可,正是在这种形势下,**工作者在探索新的道路。可以说,《情感》是这种新探索的一种成功样式。这是一部独具魅力、风格成熟的影片,在50年代意大利**史上是无法归类的。维斯康蒂智慧地以表现个人的悲剧故事来隐喻一个腐朽没落社会和一个历史时代的结束,同时又让人隐约看到一个新世界、一个更为公平的社会即将到来的曙光。而在表现手法上,他突破了十多年以来的创作框框,探索出了一种新的路子。总之,维斯康蒂的《情感》以一种崭新的戏剧力量去展示意大利的社会,以一种现实主义的近似小说的叙事风格开拓了新的艺术创作道路。这种风格在他以后的影片《白夜》、《罗科和他的兄弟们》、《威尼斯之死》 里得到进一步发展,形成为“维斯康蒂式小说派**” 风格。
一般来说,综艺界里的常青树很少,尤其是国综。
最典型的例子就是《极限挑战》,自2015年首播以来,一共推出了6季,除了前两季评分破9之外,从第三季开始,评分每况愈下。
到了19年和20年的第五、六季,评分甚至都没到5分。
所以能接连不断的按季更新,又保持水准不掉的国综太少。也正是因为这样,前几天洪涛在湖南卫视招商会上宣布《百变大咖秀》要回归时,才会有不少网友激动不已,直呼“爷青回”。
《百变大咖秀》于2012年首播,2014年4月停播,共经历了5季,每一季的评分都在85分左右,是实打实的口碑综艺。
这也是为什么在它停播6年后,还是有那么多网友对它念念不忘。
除了火上热搜的《百变大咖秀》,还有一档节目的回归也让网友惊喜。
这是一档连续6季豆瓣评分都在9分以上的神级国综,它被网友称作是 “每年最期待的综艺”“爷的生活回来了”。
《梦想改造家》第七季
听名字就知道,《梦想改造家》是一档家装类人文综艺。
节目的形式并不特别,每期有1个经过海选的家庭入选,这个家庭或具有代表性,或具有独特性,他们代表或者折射一部分人群。
接着节目将围绕这个家庭的主人公背景、居住烦恼和对梦想中家的憧憬展开,然后就是节目组精心挑选的设计师对目标房子进行重新设计、改造、装修的全过程。
但就是这样一档看似没什么特别的节目,却一做就是7年,而且季季高分。
《梦想改造家》诞生于2014年夏天,在这之后,以每年一季的速度推出,到2020年已经是第七季了。
在第七季之前,这档节目连续6季豆瓣评分分别是 91、92、92、90、91、90 ,堪称宝藏综艺的典范,神级国综的名单里必须有它的位置。
截止到第六季,经《梦想改造家》改造的房子有78户。
第七季的第一期,主题依旧是回访,节目组花了一整期的时间来回访过去6季里改造过的家,从第一期里,就能感受到新一季的主题——美好治愈。
第一期回访的共有9个“家”,第一个案例是第六季第11期,改造《双塔下的 美食 家园》。
这个如今看起来干净时髦的网红菜市场曾经是一座日渐衰微的传统菜市场,由于老城区人口结构的变化,和生鲜电商的冲击,传统的菜市场很难再有活力,也慢慢被人遗忘。
节目组邀请了设计师沈雷和他的朋友们以传统的苏州码为符号,对菜市场进行了整体提升。
在菜市场原有的功能基础上,增加了 美食 、咖啡、市集、文创、图书、表演等等多种丰富的业态,让菜市场从视觉上变得更加吸引人。
改造后的双塔市集成了苏州最热门的打卡地之一, 美食 、文化成了市集的亮点,市集管理方面还会定期邀请文化爱好者来此表演,无形当中也让传统文化能够被更多人喜爱。
同时,改造后的双塔市集不仅自身得到了经济文化上的繁荣,也带动了隔壁夜市,一切都开始往好的方向发展了。
而这,也是《梦想改造家》的初衷。
第五季里一个不怎么特殊却很有普遍性的《全是厅的家》,还有就是19年未能完工直到9月才竣工的《皮囊里的家》。
仅仅从第一期的回访我们就能看出,《梦想改造家》的最大魅力也是最独特魅力是, 它能将专业性与故事性还有人情味都完美结合在一起。
不否认节目一开始,是靠令人大开眼界的“极限改造”来吸引人,各种奇葩户型像是夹缝屋、水塔楼、零采光房、68平米的学区房、L形过道房、38平六口之家52米要做4层,等等。
当然,这些挑战设计师极限的改造固然好看,但案例过于特殊,如果只是图个乐,《梦想改造家》肯定走不到现在。
节目制片人曾说: 节目组的初衷,就是借助设计师之手,真正帮助到需要帮助的人。
如果一路追下来的朋友,想必对这句话都深有体会。
六季以来,《梦醒改造家》改造了一个又一个类型的特殊家庭、弱势群体。他们中有预设性养老,有「渐冻人」家庭,有自闭症患者,有阿尔茨海默症老人,有脑瘫患者……
当在回访视频里看到曾经反复说着“我好想读书”的彬彬终于有了自己的超大书房,还出版了新书,这让我们欣慰,也值得我们钦佩。
同时由这些房屋主人引出的还有关于这些 社会 热点的讨论,比如还有曾经引爆网络的11平的《毫厘必争的家》,除了把拥挤的小房子改成明亮的小别墅之外,这期节目还探讨了房子和婚姻的关系。
房子主人小黄与女友深爱9年,却迟迟不敢求婚,原因在于他家只有11平米,给不了女友理想的家,尽管女友说着无所谓,但他仍不敢迈出这步。
在房子经过装修大改之后,两人顺利结婚,一家4口两代一起居住在这11平的房子里,一样觉得温馨。
强烈推荐第六季的收官之作,为《皮囊》的作者蔡崇达设计“母亲的房子”当图书馆。
不过作为一档家装节目,设计师才是灵魂。而节目请来的设计师,真的都是神仙设计师。
都是国内甚至国际一流的建筑师和室内设计师,他们不仅懂设计、懂软装,更懂建筑、懂房屋结构,还懂得怎样把一个家做的更有人情味,比如被网友称为“本间小天使”的“神之手”本间贵史。
《忘不了的家》这一期里,本间就把他的细致和周到发挥到了极致。
在进行实地考察后,他发现了老房屋的一系列问题,像是姥姥的房间太小,没有排污管道,楼梯太陡。
问题都了解之后,本间也没有急着开始设计,而是先查阅了大量关于阿尔兹海默症的书籍,还特地飞回日本,去专业的机构就姥姥的情况进行咨询。
同时他给老人家里安了摄像头,观察和分析了姥姥30天的生活作息。
在经过一系列考察之后,把这次设计的主题定位“适老化设计”。
于是新家里处处体现“适老化设计”,屋子加上了保暖棉,让保温效果最大化,增大了采光面积,让屋子更加亮堂。
他还把原来过陡的楼梯也改平缓了,甚至考虑到以后老人会使用轮椅,地板也特地使用了更加坚固的。
同时为了让老人能认得家,很多东西都不能大改,于是家里的各种老物件都保留下来,墙上的山水画也找专人重做,连大门都定做了一个和原来一模一样。
在这之前,他还在《孤独的家》和《害怕未来的家》中也担任设计师,也是处处细致和周到,就这怎么能不圈粉?
其实家装类的综艺并不少见,就在《梦想改造家》推出前后,也有不少家装节目,像是《WULI屋里变》《百变吧星居》《暖暖的新家》《就匠变新家》等等。
可无论是在专业度上还是文化价值和人文关怀上,都远不及《梦想改造家》。
果然,有温度的综艺总是最得人心,这或许就是它能吸引名人作家的原因,也是它长久以来不落神坛的原因。
《暖暖的新家》寿命比《梦想改造家》还长,从15年开播以来已经播出了整整十季,但是口碑和反响都不好,17年之后的节目还因为观看人数太少豆瓣上连分都没有 ,被网友称作是“扯皮撒泼为主,解决 情感 问题为辅,装修为顺便”的伪家装节目。
不过《梦想改造家》确实有一个致命缺点,就是太能激发人的欲望了。
毕竟这些房子都装修得太好看了,真的都好想住啊!!!
青石**编辑部 | 老孟
《非诚勿扰》、《我们约会吧》、《幸福魔方》、《8090》……最近,各卫视推陈出新的多档情感类综艺节目在荧屏“火拼”激烈,合力形成一股收视新势力。然而,伴随而来的是观众的质疑:这些口口声声保证为“真人真事”的节目,播出过程中却被网友“指认”出某些当事人是由演员扮演,有弄虚作假的嫌疑。 尽管节目方一致表示自己是“真实”的,但荧屏“打假”声频频出现,传递了一个明确信号:网络时代的观众,比以往任何时候都多了一双可以共享的“火眼金睛”,再也没有那么容易被愚弄。 观众看法:电视节目“托儿”不少 江苏卫视2010年全新推出的交友类节目《非诚勿扰》,赶超了同时段许多老牌电视综艺节目的收视率。同时,它也是目前受到观众质疑较多的一个。有网友爆料在节目中一夜扬名的“富二代”其实还是一个在校大学生,身上穿的是35元的T恤,所谓“拥有三辆跑车、600万元存款”全属虚拟。而节目中的女嘉宾们也被认为是“托儿”,有网友在搜索后表示:“几乎都是兼职模特、平模、临演还有表演电视音乐专业的在校生或毕业生,这到底是相亲还是选秀?” 湖南卫视的情感调节类节目《8090》,也被观众抓住“小辫子”。《男友爱的不是我》一集中,27岁的男主人公的母亲被网友认出是杭州一名演员,而生活中她的儿子才上高中;无独有偶,东方卫视自推出以来就赚取了不少观众眼泪的《幸福魔方》,也被网友爆料:“疑血”一集中“那个穿蓝色衣服的是我朋友的妈妈。” 无疑,“造假”直接伤害了观众原本对节目的全情投入。“节目可以是演员演的,但是你不能本来是演的,还偏说真人真事。” 节目方说法:观众挑刺找乐 观众指出的节目找“托儿”之说,几乎都被节目方否认。《非诚勿扰》制片人王刚面对网友对“富二代”男嘉宾身份的质疑,表示私下曾证实过,该嘉宾家境的确殷实。《幸福魔方》制片人陈晔回应:“我们在电视上呈现的案例都是真实的,有时为了更符合电视语言改变了事情发生的顺序,除此以外全部真实。因为生活远比小说、影视剧精彩得多。”对于观众找出来的一些疑点,《8090》的制片人陈晓冬认为“有些观众是挑刺找乐,因为有人如果发现了节目的纰漏,他会有一种快感。我们每一期节目出来,贴吧里的人都会说这个节目是假的。我都会笑笑而过。” 勿以“真实”之名行“表演”之实 尽管对节目的“真实性”言之凿凿,但不可否认的是,情感类电视节目中,找“托儿”出演当事人的例子并不鲜见。业内人士分析此前情感谈话类节目《真情》停播的原因之一,认为是谈话类节目难在搜集具有冲击力的素材,造成了话题的短缺以及题材的匮乏,使得某些电视台找群众演员扮演当事人,以“演节目”的方式试图弄假成真,但这往往会很快被识破。而沪上一位观众更是直言:“在不同频道推出的不同情感类节目中,有时就能见到同一个人分别在这些不同的故事中出现,有时是主角,有时是配角,有时是路人甲。” 对此,专家指出,情感类节目中选用群众演员或所谓的“托儿”来重现真实的事例,方式妥当同样可以被观众接受。但若以“真实”之名来行“表演”之实,那就是一种缺乏诚意的愚弄,最终只能是失去观众。 短评 最佳测谎仪 一年前,广电总局下发通知:情感类节目禁止使用测谎仪。 出处是某卫视情感类节目中“拷问”当事人时使用测谎仪。据说,根据测试者回答问题时的心率、皮肤温度、脉搏等状态,可确定回答的可信度。随即有传闻称,广电总局针对情感类节目中使用测谎仪或同类仪器的问题,从探讨的角度提出了建议。建议指出,“婚姻、家庭、爱情是一种复杂的情感和社会关系,所谓‘清官难断家务事’,婚姻、家庭中的‘真话’或‘假话’很难以简单的是与非来判断,再加上测谎试验的准确率在最专业的测试条件下也不能达到100%,如果操作不当,不仅无助于解决问题,还可能会引起人际关系的紧张”。 如果是轮到“托儿”们上台使用测谎仪,加上其滔滔不绝的语言兼涕泪交加的投入表演,不知会是怎样一番光景?设定第一个必答题是“我是不是‘托’儿”如何?这样的节目不是电视剧,也不是栏目剧,更不是情景剧,真实是它的生命力。只要是真实的,情节再“狗血”也经得起推敲;只要是“表演”的,剧情再严密也只是剧情。用测谎仪,不过噱头而已。 即便准确率未必能次次精准到100%,观众的眼睛依然是辨别真伪的最好测谎仪。而且它们是不会被禁的测谎仪。
黄澜在娱乐圈的存在那就相当于一条潜伏在水里的鳄鱼,在岸上很难察觉或看出她的分量。靠近观察,她一定给你惊喜,惊得你措手不及。有心脏病都有可能发病。在娱乐圈中的黄澜那是相当凶猛。具体凶猛指数可在各大网页查询。
黄澜是非诚请来的最好的嘉宾之一她用自己的人生观点对男女嘉宾的点评既委婉又含蓄,让人感觉非常的有魅力,她坐在那里就散发着知性女人的味道,把自己对生活的从容淡定对别人的大度包容一点点的传染观众,对男女嘉宾的善意提醒非常有到位,她是非诚的亮点!
真正的勇士,敢于直面自己不完美的婚姻,自2016年接替黄菡成为大型情感节目《非诚勿扰》的导师之后,黄澜漂亮的外表,真诚的分析和独到的见解都打动了不少观众,但是这个集美貌与才华为一体的金牌女制片人,并不是像大家想象的那样家庭美满,事业有成是个人生赢家。
但是黄澜坦诚的分析自己的失败感情经历,甚至在离婚前和前夫进行了几次深入交流,最终两个人决定和平分开, 而且她认为离婚只是人生万千事件的一件,不是什么丢人的事情。
黄澜是个成功人士初进婚姻时,黄澜曾想过墓志铭要写上“这是一个贤妻良母”,现在那个墓志铭已经被她换成了:我努力活过,每一天都没有虚度。
如今的她,是一个事业有成的辣妈,她有两个儿子,而且她认为自己对人生的热爱和对自我的尊重,才能够走得更远。
成功的人士都有自己的主角光芒,都是如同开挂一样普通人做不到的,她们都轻松做到。做完还不知道怎么回事周围的人才提醒她们发财了,红了。黄澜一直还是顺利的至少展示给大众的都是优雅端庄不露声色的。作为一个人要过白天也要度过夜晚,冷暖自知。
具体更多了解黄澜那需要各位自己努力奋斗,好像黄澜还是一个人在奋斗,黄澜单身对看头条的你就有机会,加油单身梦想家们。
个人认为适合才是最好的直觉她不适合坐在镜头前,更不适合做月老工作,不舒服的谈吐,自己失败的婚姻,评判别人时有赶鸭子上架的强词夺理的氛围!
有一份主持人的能力如孟非,有一种知性的优雅如黄菡,想对黄澜说:不是不喜欢你,只是希望在适合自己的工作岗位上拼搏,才会创造出卓越的成绩!
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