乐曲演奏过程中的停顿也有情感表达的作用

乐曲演奏过程中停顿有表示感情的作用，此外还可以用演奏的轻重，节奏等方式表达乐曲的情感。

表示音的停顿的记号叫休止符。在简谱中，休止的基本符号是“0”。休止符的长度关系，与音符基本相同，只是不用增时线，而用“0”来代替。

每增加一个“0”就相当增加一个四分休止符的时值。有什么样的音符就有什么样的休止符，其相互长短关系也同音符。比如：全休止符：oooo。附点八全休止符000000。等等。

在乐谱中表示音乐的休止(停顿)的符号称为休止符。简谱的休止符用O表示。 休止符是一种不发声的符号,又称无声的音符。

休止符是用于音乐的乐谱上，标记音乐暂时停顿或静止和停顿时间长短的记号。休止符的使用，可制造出音乐乐句中不同的情绪表达。休止符的命名主要依停顿时间长短来命名，可分为倍全休止符、全休止符、二分休止符、四分休止符、八分休止符、十六分休止符、三十二分休止符、六十四分休止符。

休止符也可以加上附点，来调整音乐停顿的长度，命名为原休止符名，前面加上“附点”两字，例如附点二分休止符。音乐中休止线用以记录不同长短音的间断时值的符号叫做休止符。

一、 培养孩子喜、怒、哀、乐的情感

教给他们表达情感的技能，不断为孩子积累生活经验。 孩子的情感表达方式比较简单，往往高兴则笑，生气则哭，不能准确、细腻地表现歌曲所蕴含的感情。我则通过故事、情景表演等方法培养学生丰富细腻地感情。例如：通过《白雪公主》培养学生喜爱和憎恶的感情；《金色的房子》中小姑娘没人跟她玩那种孤独的情感以及和小动物一起玩快乐的情感；小猴子做错了事害羞的情感；教给他们哭的动作，撅嘴的样子，发怒的样子；害羞的动作；以及各种生活模仿动作；和动物模仿动作。这样不断积累生活经验，为有感情地演唱打下了良好的基础。

二、引导孩子感受歌曲的情感

音乐作品是通过旋律、节奏、力度、速度等手段表现人地思想和感情的。为帮助孩子进入歌曲的意境，首先我十分注重充满感情富有感染力的示范演唱。音乐教学要使孩子唱得有感情，教师先要充满感情，以情传情，把孩子带进歌曲的意境，直接感受歌曲的美。其次用生动形象的语言描绘歌曲所表达的情感，或将歌曲的内容编成故事激发学生的兴趣和爱憎，用富有感染力的动作、表情或用实物演示情景让学生去感受歌曲、领悟歌曲；还可以根据歌曲的内容运用声音渲染，比如将大自然的风雨声、鸟鸣声、水流声等录音放给孩子听，让孩子感受大自然声音的美妙，走进歌曲的“意境”。

三、诱导孩子体验歌曲的感情

音乐作品所蕴含的情感，孩子有时难以体验，而且孩子情感短暂不稳定，为帮助他们体验歌曲的旋律、节奏、歌词中的情感，我常常创设情景，再与孩子直接或间接的生活经验相结合，让孩子产生共鸣，进而充分地理解歌曲所表现的蕴意。例如：教歌曲《好朋友》时创设两个好朋友互相帮助的情景；歌曲《摇篮曲》创设夜晚“妈妈”哄“宝宝”睡觉的情景。体会歌曲情感。还根据各歌曲的旋律、速度和歌词所描绘的对象设计体态律动，让孩子随着旋律拍手、跺脚、响舌、捻指等。当歌曲的形象在孩子心中产生共鸣时，孩子便产生表现的欲望，情不自禁地表演起来，这种表演就是对歌曲感受的深化。

四、指导孩子表达歌曲的感情

孩子缺乏音乐知识和演唱技巧，往往高兴时用力叫喊，破坏了音乐的美感。因此，必须指导孩子处理好歌曲演唱时快慢、强弱、连贯与跳跃的变化。例如，表达高兴的情感则唱得欢快、活泼，演唱抒情歌曲则要连贯柔和，表达悲伤的心情则唱得缓慢、低沉。首先教师要把握好歌曲的感情，透彻地分析处理好歌曲的每一句甚至某一个词、字，然后启发引导孩子说出整个曲子的情绪，演唱时的速度乃至每一句、词、字的快慢、轻重、连贯与跳跃。例如：《郊游》这首歌整个曲子应该用高兴的心情来唱，要唱得欢快、活泼；“走、走、走走走”唱的轻快、跳跃；“我们小手拉小手”的“我”字唱得重些；“白云悠悠阳光柔柔，青山绿水一片锦绣”唱得连贯、柔和、优美；最后“一同去郊游”可重复2——3遍，越来越轻，越来越慢，好像郊游的队伍越走越远了。 根据歌词描绘的对象亦可结合动作来表现歌曲的情感。

初中阶段是学生树立正确世界观、人生观与价值观的重要时期，但此时初中生的身心发展还不成熟，情感较为脆弱，遇到问题易悲观和烦躁。因此，在初中音乐课程教学的过程中，教师就应该发挥音乐的陶冶功能，借助起伏的节奏，抚平初中生的情绪，以促使他们在欣赏音乐的过程中得到情感上的熏陶。总之，在音乐与情感教育融合的过程中，能逐步培养起初中生正确的审美，有助于他们健全人格的形成，这对他们今后的学习和发展也是极有好处的。

一、创设情感教育的情境

在初中音乐课程教学中，创设教学情境可促使初中生产生身临其境的感觉，有助于他们结合自身的经历去演唱歌曲，从而可加深他们对音乐文化的理解，能在拓宽初中生知识面的同时，开阔他们的视野，洗涤他们的灵魂。

例如，在苏教版初中音乐八年级上册学习歌曲《黄河少年》时，课程标准要求学生有感情地演唱，以展现出长江、黄河儿女的自豪感和对母亲河的热爱之情。这样教师在教学的过程中，就可借助千折百弯的黄河创设情境，由于初中生平时在电视、手机上等都见过黄河奔腾向前的视频，滚滚的黄河水总是给人一种大气磅礴的感觉，让人心潮澎湃，豁然开朗。当初中生身处母亲河河畔，感受着汹涌的波涛时，他们内心会有怎样的想法呢？此时教师就可要求初中生闭上眼睛，想象着海风拂面的感觉，聆听着黄河深处的波浪声……有的学生会被母亲河的气势所震撼，有的学生则想要高歌一曲……在具体的情境下，教师再带领初中生了解歌曲背景、进行演唱时，他们的兴致会更高，情感也会更充沛。

总之，创设初中生喜闻乐见的情境，可激发他们学习的欲望，促使他们感受到音乐知识的强大魅力，这可使他们在参与音乐活动的同时表达出更多的想法和情感，从而可夯实初中生的音乐综合素养。

二、借助多媒体营造教学氛围

音乐是一种有声的艺术，借助多媒体设备的声音、动画等，可调动起初中生的视觉、听觉等多种器官，有助于他们全面了解音乐知识，可感染他们的情绪，使音乐课堂的教学质量更高。

借助多媒体设备可营造生动有趣的教学氛围，能使单调的歌词变成一幅幅多彩的画面和视频，这可以调动起初中生学习的积极性与主动性，能在师生、生生互动的过程中，激发出初中生更多的个人情感，可促使他们真正做到我口唱我心。

三、通过音乐故事升华学生情感

音乐来源于创作者的实际生活，且融合了很多的故事情节。这样，教师在情感教学的过程中，就可借助跌宕起伏的故事，吸引初中生的注意力，促使他们发自内心地爱上音乐课程的教学。由于目前初中生已经具备自主学习的能力，且接触到手机、电脑等现代化电子设备的机会也较多，这样教师在教学的过程中还可组织他们自主搜集相关的音乐故事，在挖掘故事素材的过程中，促使初中生产生更多的感触，实现他们情感上的升华。

例如，在学习苏教版初中音乐八年级上册歌曲《爱我中华》时，这是一首表现爱国主义精神的歌曲，唱出了五十六个民族团结一致、共建祖国繁荣的豪情壮志。而在中华民族广袤的土地上，五十六个民族之间发生了太多太多的故事，这样教师在教学的过程中就可结合《爱我中华》创作时的背景和各民族之间的故事展开讲述，以促使初中生对五十六个民族多一些了解，并逐步培养起他们的爱国主义情怀。

总之，借助音乐故事进行情感教学，符合初中生的性格特点和学习规律，有助于高效课堂的构建，可在夯实初中生音乐基础的同时，实现他们音乐素养的大幅度提升，从而增强整体教学效果。

综上所述，在初中音乐课程教学中融入情感教育既是新课改对初中音乐教学提出的全新要求，也是提升初中生音乐品质以及核心素养等的重要途径。为此，教师在教学的过程中应该积极转变自身的教学观念，并将情感教育放在更加重要的位置上，以更好地为初中生服务，从而实现他们的全面发展。

如何在游戏中学习钢琴的节奏感？

如何在游戏中学习钢琴的节奏感？

钢琴是一种优美的乐器，学习这个乐器需要花费大量的时间和精力。除了练习常规的琴键操作和乐理知识外，强有力的节奏感也是成为一个优秀的钢琴演奏家的重要条件之一。但是，一些初学者在面对这种复杂的乐器时往往缺乏正确的节奏感，这极大地影响了他们的演奏技能的提高。那么有哪些途径可以在游戏中帮助初学者提升钢琴的节奏感呢？接下来，本文将为大家解答这个问题。

1弹琴游戏

很多人喜欢玩各种类型的游戏，如音乐游戏。对于初学者来说，这些弹琴游戏是很好的习惯，可以帮助他们锻炼自己的眼睛和手指协调，同时也能够帮助他们发展自己的节奏情感。这些游戏和钢琴演奏很相似，因此可以让人得到类似的演奏体验。

2带有节奏感的网上钢琴教程

在互联网上，有许多在线钢琴教程，这些教程往往配有具有鲜明节奏感的演奏教学视频。通过观看这些视频，学生可以学习到各种钢琴演奏的基本动作，而且还能够了解不同的好听的乐曲和强有力的节奏感。

3钢琴音乐游戏

除了弹琴游戏外，还有不少钢琴音乐游戏可以帮助初学者提升节奏感。这些游戏的玩法非常简单，通常需要根据不同的旋律打出相应的节奏，可以锻炼玩家的节奏感，加上视听效果的帮助，可以更好地加深记忆，记住节奏，从而进一步提升钢琴演奏的技巧。

总之，对于初学者来说，钢琴的节奏感是发展成为一个优秀的钢琴演奏家所必须的。通过弹琴游戏、带有节奏感的网上教程和钢琴音乐游戏，玩家可以轻松地学习到钢琴演奏中的节奏感，并且不需要特别的时间和精力。无论是什么方法，只要坚持不懈，相信玩家一定能够成为一个优秀的钢琴演奏家。