幸亏,他长了一张“要说经典台词的脸”,才把《春光乍泄》中黎耀辉和何宝荣生活中的大转折小赵,表演了惊鸿一瞥的觉得,尤其是登场,在厨房里眯起来双眼刷碗的模样。
提到张震这一名称,他算得上大屏幕里无可取代的存有。
4岁演了人生第一部**,15岁就凭着《牯岭街少年杀人事件》中小型四一角杀进了台湾金马奖,当时拍《牯岭街》时,我基本上便是在过着小四的生活,因兼任游戏道具,拍完后还得跟副导等一块收物品,因此能够 迅速从剧里角色的情况抽身。
碰到的是以苛刻而出名的杨德昌**导演:经典台词不能有一字修改,分号和顿号念出去不一样,句点和疑问的语调还要区别。演员主要表现不佳,**导演会发火骂脏话。
20岁就和张国荣、梁朝伟搭档演了《春光乍泄》。
想起自身跟王家卫第一次见面,张震用难以置信来描述:“他把我的名字叫到公司办公室,放了一首歌帮我听,并对我说,你需要演的人就这样一个觉得。”
在拍戏现场成长”的张震,经历了最好是的**导演。
她们在不一样阶段,给了张震最合适的人物角色,帮他营造了最好是的品牌形象。
**制片人焦雄屏说过,“没有第二个中国台湾演员有张震的好师门”。
李安导演递来《卧虎藏龙》台本时,他已经参军,离退役也有5个月,“拍戏并不是我的技术专业”“对人生彻底没有整体规划”。
同意参演,是由于“李安导演人非常好啊,还能够跟周润发协作”。
自此20年的时光里,他持续和李安导演、侯孝贤、吴宇森、王家卫、徐克、周韵姜文这种名**导演协作,演过的影片《卧虎藏龙》、《最好的时光》、《赤壁》、《一代宗师》、《绣春刀》、《刺客聂隐娘》
张震成名出道不久就遇上了中国台湾**产业的严冬。
虽然成名出道作很震撼。
次之,遇上了王家卫这类两年才拍一部戏的**导演。
我还记得,吴宇森寻找张震拍《赤壁》的情况下,跟他说道,之后多触点商业**,那样才可以在大面积里用他当男主。
大家总说,戏剧表演来自于生活。戏剧表演自身就是生活的浓缩版,将人生的各种各样所有喜怒哀乐感情凝结在一段聚集的时光里作出演出。
“戏剧表演美丽动人的地区,便是能够 通过表演去历经不一样的人生。在平时生活里多去关注微小转变,应用在演出上才会更有层级,触动人的内心。”
由于非科班,最开始针对演出实际上 存在很多疑惑,不知道该用哪种方法去应对这一工作中。
“演员这一工作中原本就有一个方面就很虐,有的情况下太舒适的工作中,便会感觉,到底是演了或是没演?……确实便是会自身虐自身,或多或少都是会有一些。”
为人处世「竭尽全力」,对戏「没有保存」。
许多粉丝在点评张震的表演时都喜爱采用一个词,便是气场。气场这个东西是归属于演员自己的,与人物角色不相干。
的确,它是张震最吸引人的地区,是他往摄像镜头里一站,你就知道他是主人公的关键要素。
张震的气场很尤其,相较温文尔雅多,相较硬冷不够。
整体偏硬一些,但总不会王道,拒人于千里之外。
也许那样描述最精确:很男生。
是的,他很男生。
五官,是平行线的;响声是醇正的;加上演的文艺**多,阐释的人物角色全是小表情阴翳,少言寡语,喜怒不形于色。
他不用过多的光晕。
网爆他拍《深海寻人》考得PADI深潜营业执照,他表述说自身有恐慌症,褥子红盖头上面无法吸气,学不上深潜。
传他演《吴清源》时学围棋可以抑制岗位三段,他说道自身只出得过5、6岁的小姑娘,或是在他人没学过的情况下。
说白了的尖子生,仅仅他觉得非常简单立即的方法。
依然维持了年轻时该有的太阳的模样,不但常常训练八极拳,还会继续在有空时打一打棒球比赛!
他很担忧墨守成规,没有时间再出来 探险,打拼,“人到某一固定不动的年龄,便会愈来愈难跨出去。例如你要想去北极圈,你能发觉你不想来到,为何要去那么艰辛的地区呢?
《一代宗师》里,张震饰演的“八级大师一线天”,主戏被删减得忽多忽少,这儿安装着张震练就全国各地八极拳赛事总冠军的汗液:
在剧中的雨中作战里,最令人心动的是沦落中国香港的不张扬大师一仰头的光亮眼眸:
《刺客聂隐娘》里的田忌安,性格暴虐,长期性沉迷于女色,屠戮过度:
这种人物角色,都被张震认真地掌控着。
有网民做了统计分析,除开钟楚红,张震一共有过6个陈意涵男友。
有歌星路嘉欣、阎韦伶,演员刘嘉玲,女模特吴家欣,最后一个就是他的在职夫人,也是默默地守候他很多年的助手庄雯如。
两个人2013年完婚,结婚后育有一女。
王家卫算得上张震的伯乐相马之一,但墨镜王一边一而再再而三说“张震是把好刀”,一边却用手上的剪子咔嚓咔嚓把张震的主戏剪没。
有一个传闻说张震完婚时,王家卫给他们了一张字条,上边写着之后我能少剪你的戏,实际上并没有这件事情。
侯孝贤说:“名牌的**导演都喜爱他,便是由于材质非常好,十分朴素。”
周韵姜文说:“他是一个真真正正的演员,没有那么大的欲望。”
在以前的访谈类节目中,张震谈起他领衔主演的**《绣春刀》时,提及沈炼这一人物角色,他说道感觉沈炼跟自身最像的地区,就是这个平凡人在时期的大情况下,不断地在做挑选,它是他感觉最有趣的地区。
张译说过,“大牌明星读书改变命运,演员唯恐戏不太好”因此像张震这种有层次感的演员没必要一炮而红,她们只想要演大戏而已。“实际上 ,我是一个演员。”
“一炮而红”以后,她们希望总数上的认可,能够 否认她们品质上的不够,因此她们就更为追求完美“一炮而红”。
而真真正正有整体实力的人,她们追求完美的是更强的整体实力,进而达到自身心里的身份认同。
因而针对“一炮而红”,她们压根不追求完美,“得之我幸,失之我命”,她们在乎的并不是这种。
张震就这样的演员。
刘易斯曾说过,在他生命中拍戏和做木匠活是他生命中最重要的两一部分。
在张震来看,拍戏仅仅人生中的一小部分,他的家中和生活好像是至关重要的物品。而在拥有闺女小源宝之后,”想尽可能多守候她“。
张震演过很多的**,绣春刀还有绣春刀2,爱神之手,赤壁,一代宗师等等,而且他演的每个**都很好看,把角色都演活了。
张震天生一副银幕面相,内敛气质、这样的他被无数个导演喜欢,甚至很多人说张震凭借的是眼神和力度,一言不合就能成为重要角色。对于什么是银幕面相,他说一开始接触表演时有个老师和他说:“站在舞台上面就算没有光,你也要能吸引观众的眼球。”在他的理解里,“银幕脸应该是天生的表演气质和存在感,有一些好演员就算戏不在他们身上也照样出彩,可能天生就会具备某种条件。”
都说没有第二个人有张震这样的好机会,好缘分,他碰到了最好的导演,在每个**中帮他塑造最完美的形象。侯孝贤导演说:“大牌导演都喜欢他,就是因为他质地好,非常质朴。”作为演员,张震给观众最深的印象便是“一部**铸就一项技能。”在他看来,这就是在体验生活,会帮助自己尽快进入角色的基本动作而已。“我非科班出身,虽有上过相关课程,但体验生活是至关重要的,它会让你的角色变得更真实。”而张震也会把体验的东西变成自己的兴趣,进而拿下一个令大家津津乐道的专业比赛一等奖。
《一代宗师》练八极拳已经成了习惯,坚持几年一直去做一件事真的很难得,因为在**《绣春刀2:修罗战场》中的出色演绎,张震在今年欧洲三大国际**节之一的柏林**节摘下亚洲璀璨之星最佳男演员殊荣,而这部**也是张震**作品中票房成绩出众的一部。
1、《一代宗师》讲的是民国期间“南北武林”多个门派宗师级人物,以及一代武学宗师叶问的传奇一生。《一代宗师》是香港导演王家卫执导的功夫**,由梁朝伟、章子怡、张震、宋慧乔、王庆祥、张晋、赵本山、小沈阳等人主演。
2、《一代宗师》的评价。在整个2013年的华语影坛,《一代宗师》都是出类拔萃的佳片。王家卫以其标志性的慢功夫熬着他的旧活,《一代宗师》好看,是因为这片有味道,它跨越时间,去为历史照相。在一场场武林中的争斗中,呈现的是对已逝时代的眷恋与怀念。他的**总喜欢去讲时间,而《一代宗师》也有很多为角色拍合影的场景,一张张小小的合影,其实是在定格历史,去为一个时代,以及那时候的人树碑立传。这是王家卫的情怀,因为这种情怀,他可以历时数年,做各种前期准备,也让本片在摄影、剪辑、美术、表演等各个环节都可圈可点。这样的**席卷金像奖,是对**本身的尊重。
《一代宗师》,由梁朝伟、章子怡、张震、宋慧乔、王庆祥、张晋、赵本山、小沈阳等人主演。
该片讲述了民国期间“南北武林”多个门派宗师级人物,以及一代武学宗师叶问的传奇一生。
2013年1月8日于中国内地上映,[1] 2月7日作为第63届柏林国际**节开幕**。[2] 该片先后获得亚洲**大奖最佳影片、香港**金像奖最佳影片、金鸡百花**节最佳影片等奖项。
2015年1月8日,《一代宗师》3D版于中国内地上映
从**的角度,这**署名王家卫,但它至少是三个人的心血:王家卫、徐皓峰、张大春。(我不了解邹静之,不知道他贡献有多大,只说前三个人。)具体点说,这部**是:徐皓峰的“逝去的武林”世界观+张大春的晚清典故+王家卫的“遗憾加遗忘”的故事。三者互为肌理。
因为有徐皓峰和张大春的存在,王家卫的故事变得沉实了很多。看东邪西毒、春光乍泻或其他,也不觉得不好,毕竟“遗憾和遗忘”的确正是人生的重要旋律,但一直觉得过于浪漫、轻,但这次大概是王家卫最在意叙述的一次,故事很饱满,留白很多。
比如,看过**出来,去读一下张大春写的赵本山那个角色的背景《丁连山生死流亡》,会增加一层对故事的理解。然后,转念一想,这故事只是从张大春一人的角度出发,或说史家的角度去展开的,但因为被融入到这部**中,又加上徐皓峰的武林的角度,以及王家卫对人物的塑造和对情节的设计,这个故事的味道又变得深厚了些。
武林逝去,让人失落;国破家亡,令人失措;心有余憾,归于遗忘。单独看每一件事都已经构成张力,何况三者叠加在一起。观影时,我觉得无论从故事的容量还是从情感的留白,这**都过于充沛了,应接不暇。
同样是王家卫的武侠片,同样是讲述江湖众生,《一代宗师》比《东邪西毒》可回味的东西多太多了。
如果只是如此,那也只是好**而已。我对《一代宗师》的另一层好感,来自于叶问这个角色。
很多人说这**里,叶问根本不像主角。他的戏份似乎比宫二还少。甚至,叶问的性格在这部**里平淡不彰,不讨喜。
但我觉得这恰好是这部**的好处。就像你看到一个人,他的优点写在脸上,固然清晰,但也难免符号化。王家卫的叶问不是甄子丹的叶问,不是靠拳打脚踢日本人获得观众认可的角色。
王家卫的叶问,也热气腾腾的打,也心平气和的听曲儿,也说“饼是天下”这种大格局的话,也说“一约即成,千山难阻”这种情真意切的誓言,也爽约,也念旧情,也真被生活压得难受,也能熬过去。是个血肉清晰的人物。
可又想,如果只是有血有肉的真实,也不值得那么喜欢。想来想去,还是因为他确有其他过人之处。年轻时宫二劝叶问不要只顾眼前路不留身后身,最后发现叶问比她走得更远。武林终结时,有悲欢离合,有人不愿离场,他们最后都无奈的留在了那个时代。叶问只是个痴迷武学的纨绔子弟,从来没加入过什么帮派,也不计算自己的江湖地位,去跟宫宝森“搭手”还是被别人推举的,他心中没有江湖,只有前面的高山。于是他在武林逝去之后,还是达到了宗师的境界。
在我看来,《一代宗师》里的叶问是很潇洒的。这潇洒不是因为他冠绝武林,风流倜傥,而是因为他心无滞碍,懂得大成若缺。因此,他和宫宝森、宫二、马三、丁连山、一线天等所有这些人比,命运都是不同的。不去刻画这些人,又怎么能让观众懂得叶问的不同。
心无滞碍和大成若缺,这两件事在今天的中国本是奢望,怎么能指望观众共鸣。但有人愿意去塑造这种角色,还是好的。
我们被武侠小说和特技动作片养叼了胃口,再呈现一个真正的武林就达不到刺激阈值了。《一代宗师》不仅仅是功夫片,或许说是故事片?更合适点。
一个功夫片拍出了故事片的既视感,这不是最大的细思极恐点嘛!看您的悟性了,悟性不够没关系,看我下面的解释。
《一代宗师》发生的年代是民国末年,也是中国武术最后辉煌的年代,个人看来一代宗师并不是指某个人,而是整个民国的大师们。侧重讲了:八卦、形意、八极、咏春的拳师们的故事。
咏春:叶问(李小龙之师,当代名气很大)
八卦、形意:宫羽田的原型是宫宝田(最后的大内侍卫总管,所以出场很有黑帮老大的范儿)赵本山(原形李存义,单刀李存义、八国联军侵华时参加义和团)章子怡(八卦掌)
马三(形意)
八极(张震)
历史上形意拳、八卦掌交流较多,所以**中有合为一门之说,事实上内家拳的拳理是相通的,互相借鉴和交流的非常多一般会一种也可以很快学会其他的,因为“功力”到了(功力:不同于内力,通俗的说为练拳所下的功夫,时间。外显为身体的协调和力量等,也就是是一个人对拳法的修行程度)
形意、八卦、八极都注重功力训练,也就说基础训练,招式都非常简单,形意基本式仅五拳:劈、蹦、钻、炮、横。八卦基础的也就:先天八掌、后天八掌、趟泥步。俗语有云:不招不架,就是一下。也有形意一年打死人、太极十年不出门之说。
可能因为一代宗师里人物和故事所限,也就没有太极拳,另外也可能是太极的武术动作不好用**表现(真实的太极拳师柔练刚发的,平时所见的公园太极拳只是练法而已,那么慢怎么用来实战?)
传统武术分为:练法(练习的方法,锻炼的方法)、打法(用法、也就是搏击之法)、演法(套路、发力表演)改变国人对太极拳的看法很难所以王导可能就没有选用太极拳。
这个月《绣春刀·修罗场》上映,张震继续出演沈炼。
距《绣春刀》第一部上映过去3年。至于15岁出道,参演《牯岭街少年杀人事件》,已经是26年前的事了。张震眼睛里的纯粹与沉静,从隐隐约约地隐藏在不安分背后,到逐渐显山露水,再到如今的沉淀,是一眼望得见的笃定气质。
陈凯歌曾说:“从气质上来讲,张震实际上是一个具有纤弱气质的演员,不是一个硬汉型演员,在还不认识他时,我看了《牯岭街》,那海报就是张震的特写。就一双眼睛,那么看着你,野性毕露,又充满迷茫。”
张震有着一张俗称“银幕脸”的俊美面庞。好似刀砍斧劈而成的消瘦面颊,棱角分明,眼神深邃,气质在整个华语**圈里独树一帜。有人这样形容他:“年少时是清隽挺拔又有些边缘气息的少年,三十岁以后整个人像是被打磨出来了一样,戏里如同深夜中的剑,锐利得寒光凛凛,阴郁又炙热。”
如今,他看上去仍像是少年时代的小四,充满不安分的因子,平静漠然的表面下有着涌动的暗流,带着某种充满荷尔蒙的危险。而实际上,年过四十的他早已磨出了温和性情,并且在学棋、习武、绘画等一系列修行中,气质里越发多了沉稳的味道。
他是个纯粹的少年,也是个纯粹的演员。
张震出生于台北,父亲张国柱亦是著名演员。15岁时,父亲的朋友杨德昌筹拍《牯岭街少年杀人事件》,正缺一个饰演小四的男孩,于是父亲便将正在放暑假的他带去试镜。当时的他还没有当明星的打算,关于怎么拍好这部**,他只知道一条:忘掉张震,把自己当成小四。
而实际上这部**也成为了张震性格的转折点。在拍这部**之前,他是个活泼好动的青春期男孩,而在拍完杀死小明的那场戏之后,他入戏太深,觉得小明真的被自己杀死了,因此难过了很久。
后来他说:“因为演小四,我才会变得沉默、压抑,思考比较多。”
影评人“独孤岛主”这样评价少年张震在这部**中不事雕琢的表演:“那种纯粹的孩子稚嫩气质下隐藏的暴戾,我没在别的年轻演员上发现过。”
那是一种独属于张震的、纯粹的东西,别人抢不走,也学不来。
2006年,张震参与田壮壮的传记影片《吴清源》,饰演一代围棋宗师。如果说《牯岭街少年杀人事件》是张震演艺历程中第一座里程碑,那么《吴清源》对他来说可以称作是第二个有转折意义的重要符号。
彼时,张震为了演好吴清源,熟读大师的自传,苦练日语和围棋,一点点靠近吴清源的精神世界,甚至还与吴老本人面对面交谈过。除此之外,每天开拍之前,张震都会静坐两小时,屏息凝神地等待对弈时心无杂念的状态,尽可能去还原吴清源的真实精神。这些东西是想象不出来的,唯有靠演员自身的揣摩与把握。
后来有记者问张震:“听说您在吴清源拍完的时候痛哭了一场?”
张震答:“有有有。吴清源这个角色是我从影以来,投入非常深刻,非常长的时间来扮演的人物。为什么会哭呢?是因为戏拍完了,我知道我要离开这个人物了,非常不舍。”
这种为拍摄而下的苦功不止一次。
拍摄《一代宗师》时,为了演好一线天这个角色,张震拜八极拳大师王世泉为师,苦练三年拳术。他对自己发狠,即使师父不在场,也要将自己关在练功房里每天练足六小时的拳法。练到最后,他已经爱上了这种减压方式。他说,“练拳让我变得安静,以前我闲了爱跟朋友们出去喝酒、唱歌,现在宁愿练练拳、画幅画。”
网上曾流传一个关于张震的段子:
拍《赤壁》,为演孙权他熟读《三国》;拍《建党伟业》他又把民国史熟记于心;拍《深海寻人》,他考到了PADI潜水执照;拍《吴清源》,他的围棋已能压制专业三段;《一代宗师》杀青,他拿了全国八极拳冠军;《刺客聂隐娘》拍完,他学会了近身剑术……人类已经无法阻止张震了。
但段子终究是段子,他本人也出来辟谣:“熟读三国是基本功课嘛,但我也没读得那么熟,有时候是聊天聊出来的,最后还是会回到**史。民国史就真的没有了,不是那么需要啦。”
关于“压制专业三段”,他则回应道:“我围棋其实很差啦,接触时间非常短,大概半年,所以不会下得多么好。有学一点点,但真没有那么厉害,连人家小女孩都赢不了。”
虽然言过其实,但张震为了打磨角色而下的苦功,依然让人印象深刻。他在采访中也很坦诚地讲过他对下苦功的看法:“那是一种磨练啦,在一种工业的状态里面,每个演员都要有一些基本的底子,不会的东西就要去学,不学就永远都不会。”
不会就去学,不学就永远不会,似乎无论多么辛苦的事情到了张震这里,都能够用最简单的话语解释清楚并安然接受。
王家卫曾评价张震:“千金难买一声响,是刀的真意,张震时好刀,咱们先藏着。”张震转发了这条微博,恭恭敬敬地回复:“您就是我的刀鞘,有您在,我出不了乱子。”
这么多年过去了,张震好像还是拍《春光乍泄》时那个有点邪魅又很乖巧的小张,还是那个初心未改的少年。
张震是个很有意思的矛盾体,二十多年的演艺生涯对他来说是一场修炼,一场心性、意志的修炼,他变得越来越坦然,越来越淡定,他甚至可以半年不接任何工作,就是在家里带孩子。这种修炼让他变得更加纯粹,无论是作为一个演员还是一个男人。
但他骨子里似乎又永远是刚出道时演过的少年角色,小四、小张,平静漠然的外表掩不住汹涌的少年气。所谓“男人至死是少年”,张震把男人味和少年气两种气质平衡得极好,形成了他本人最独特的气质。
有记者采访他的时候问到,如果没有在15岁的时候出演《牯岭街少年杀人事件》,现在的张震会是什么样子。他似乎是习惯了被问到这个问题,从容甚至有些迫不及待地回答,“没有想过。不过大概以我的性格,应该是会做一个很简单很正常的工作吧。”
在《绣春刀》第一部的最后,张震饰演的沈炼为报仇而与赵靖忠展开决斗。胜利之后,沈炼安静地坐着,表情安然而平静。这一幕很像是张震自己人生的隐喻,爱过拼过之后,人生终归于了纯粹、稳重的境地。
这样看世界有点意思,微信公众号:傅踢踢 微信id:futeetee
看颜值的时代,张震的气质是一种稀缺品。有人说是因为他独特的气质,复杂又矛盾,成熟中又有一点孩子气。似乎有几分道理。张震的帅,是一种质感,还是一种会随着时间发酵变化的味道。
年轻的时候,王家卫喜欢他略带阴郁的美少年气质,李安挖掘出他性格中率真的野性,侯孝贤看中他不断突破自己的潜力。中年之后,或者说练过三年八极拳之后,唯美中加入了力量,少年长成了男人,文艺气息与野性荷尔蒙的结合,更为致命。这样一种复杂的气质,在同时代的华语男演员里,也是少有的。
张震曾在《刺客聂隐娘》的采访里说过,演员是很被动的,他没有想过一定要和哪个导演合作。自己是被命运推着走的人,是**选择了他。他口中的命运,与两位大导演有莫大的关系,这就是杨德昌和王家卫。张震1976年10月14日出生于一个演员家庭,父亲是台湾著名演员张国柱。三岁多的时候,小张震就被爸爸抱到片场拍戏,在宋项如执导的《三角习题》 里露了脸。
年代久远,照片还是蛮有年代感的,哈哈,最右边的是张震。10岁那年,又客串了一部伦理片《暗夜》,虽然戏份不多,一场门外偷窥的戏表演得却很是到位。
因为父亲总是忙于工作,小时候的张震对演员并没有好印象,也没有想过要当演员。直到13岁时出演杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》,彻底改变了张震的命运。
张国柱因此对杨德昌说,你把我儿子的微笑带走了。当时的张震并没有意识到这点,甚至拍完《牯岭街》也没有喜欢上表演,只留下很怕杨德昌的印象。
复兴商工毕业后,张震一边在余为彦导演的公司打杂,一边拍杨德昌的《麻将》,还出了可能是这辈子唯二的两张专辑。那个时候,余为彦就知道张震注定是要站在台前的人,著名剪辑师廖庆松也说过,“他站在那里,就和别人不一样。”后来的《一代宗师》,张震认认真真拜师学了三年八极拳,虽然戏份没剩下多少,却为他之后接拍一系列动作戏打下基础,甚至多少也影响了个人气质,愈发成熟内敛。
明明可以靠脸吃饭,偏偏还那么努力。大概也是两年前,一个关于张震的段子很火,说他演《卧虎藏龙》学习蒙语;演《赤壁》熟读《三国》历史;拍《深海寻人》时考取PADI潜水执照;拍《吴清源》学围棋能压制专业三段;拍《一代宗师》又成了全国八极拳冠军,上春晚学会了古琴,《刺客聂隐娘》学会近身剑术,《绣春刀》又研究刀法……
这个文案肯定有夸大的成分,但是不能否认的是他确实足够努力。他的经历沉淀到了他的灵魂里,让人想要一探究竟,这应该就是人格魅力吧。不像小鲜肉一样,所以才叫高级帅。
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