人到中年，妻子开始有哪些“动作”时，八成是准备离婚了？

人到中年，妻子开始有哪些“动作”时，八成是准备离婚了？

所有事情有不幸时，实际上都是有征兆的，只是我们很粗心大意，经常忽视了细节上的难题，直到事儿确实产生以后，才明白，以前的一切不同寻常的地方。夫妻间也一样。彼此之间没有情感，要迈向离婚的时候，都是有征兆的。中老年女人逐渐有这样的“姿势”，他是准备离婚了，男生别不放在心上。

1、转移财产

不要把完婚这种事情讲得就好像是纯粹婚姻破裂那样清正。里边到底有什么样的内幕真的只有可谁知道。经常听一些人说，人走了能够，那是你的豁达，带上钱跑那便是肮脏了。夫妻间把钱，就算离婚分户，已有公平的分法，何必去偷。但是人与钱，都是一样的，对一部分没可言的缘故离婚中老年女人而言，合理合法取的，便是比不上偷得带感。

2、与你逐渐分床

常言道，夫妻打架，卧室床打架斗殴床尾和。由此可见两人睡在一起是多么的重要，那也是夫妻间促进感情的一种方式。可有一些中年夫妻，特别是女人，提出要分床睡，而且找各种理由，例如睡觉打呼噜危害她歇息，实际上都是托词，在一起都过了这么久了，怎或许还适应不了。提出分屋就和提出分开差不多，只不过是是要直到机会了，再提出来而已。

3、常量落自已的老公

并不是埋怨自己的老公赚钱少，便是埋怨自己的老公不足贴心自身，无论老公如何努力在她眼里她彻底置若罔闻。。等待有一天她从此承受不起，或者此刻有些人乘虚而入，女人的态度一失调，很有可能导致她偏移自己生活运动轨迹了。话又说回来了，女人产生婚外恋，都一定是心先先，心已不在这了，那身体不是迟早的事了么。

4、有意制造矛盾

婚姻里，发生矛盾是正常，可没有谁会愿意自寻烦恼。终究都希望能顺利幸福快乐。可是婚姻生活不会再变成女人的一生理想，那对于她们来讲，必定像所困囚牢当中，想方设法也需要划开。而制造矛盾，也就成了疏远情感的不二法门，便是想让另一方心存不满意，便是想让另一方恼羞成怒，那样情感的裂开才能名正言顺，混水捞鱼之时，离异就犹如画龙点睛。

这世界已经很少东西可以让我哭了，直到听过李健版《父亲写的散文诗》。许飞版的，以前听的时候，有触动，但没有这么深刻。《父亲的散文诗》经过李健演绎后，赋予这首歌更多的内涵。

一个男人在这世界，如果人生圆满的话，在家庭中有三种身份：儿子，丈夫，父亲。

李健先从儿子身份切入，读着父亲的日记，日记里又描述着一位作为家庭顶梁柱的丈夫，然后是进入一个父亲看着儿子。最后是作为一个42岁的不惑中年人来总结和祝福这段人生。

作为许飞，是一位女性，她只能旁观父亲，丈夫的角色，来体会父爱。

李健是作为一位男性，来娓娓道来这段故事，然后由这一个故事为点，像**投影一样来放出一个男人的担当给大家看。

如果说许飞表达的是一面湖水，李健给我们的则是一片大海！这需要一个男人对生活的充分的感悟和极强的表达能力。

《父亲的散文诗》的演绎看似平静，没有歌者自己感动自己的洒泪，没有高音，没有非常酷炫的编曲配乐。但是其中却蕴藏着巨大的情感能量，一场演绎下来，歌者本人情绪稳定，听者却感慨万千！！！李健就平静的给你唱了一首歌，讲了个故事而已。

所谓四两拨千斤就是这个意思吧。

李健在音乐界是独特的，所以在任何环境下出现，他都是引人注目的，你很难忽略他。这来自他本性和天赋以及后天的人文累还有积自己其孜孜不倦的努力。而其最大的魅力是来自于他内心对自我的忠实，忠于本心接受自我的人内心是平静而安稳的。

李健曾在我是歌手上说过一句至今让我记忆犹新的话

“这么浓郁的歌曲，更应该藏而不露，更应该含蓄，要懂得节制，不能做过分的夸张和渲染。“

实际的演唱时，也确实是这么做的，他的演唱始终保持着一个极好的平衡度，含情而克制，仿佛亲人注视着你却欲语又止的目光。即便到后面感情爆发的段落，李健甚至难得地带着一点哭腔去抒发这散文诗带来的震撼和感动，但每到句末，总是会舒缓得收到娓娓道来的弱声。李健做到的是一个示范级的表演：“哀而不伤”并不是某种古板的不合时宜的教条、抑或中老年人荷尔蒙冷却后的偏好，而是真实的一种境界，就像一根柔韧的琴弦，并不发出惊天动地的巨响，却可以在空气中不停的震动，不停的回响，不停的唤醒我们的内心，触动我们的情感。

歌词里但凡叙事的每一句，几乎都能触发极强的画面感，点燃我们记忆中最温暖的那些瞬间，我们父亲母亲与我们曾经简陋而温馨的一幕一幕；我们手足无措面对猝然而来小生命时的期许和惆怅；不断咬牙坚持，看到孩子笑一下就仿佛得到了最高奖赏的一次次短暂欢欣；以及因为害怕失去、每每不敢再去看那个影子、不敢再去读那张旧报纸时的隐隐作痛。这些东西熔合在一起，不断的让我们内心酸软。

李健在这首歌的最后加上了如下的歌词：

有网友说，这让人立刻想到了艾青的诗句：“为什么我的眼里常含泪水？ 因为我对这土地爱得深沉”。但不仅仅是这份代代沉淀在土地里的牵绊让我们感动，更是因为即便被“抹去痕迹”，依然能传续下来的一种爱；更是因为这种爱让我们每个人都生出了坚强和勇气，去面对每个时代自己的不安和困境。

其实比起新加的最后一段，更好的一处歌词的改动，是在

李健改成了：

这简直就是文学性的改动，以诗和诗的风雅。甚至我觉得，就是这样几句，让这首歌再次上升了一层格调。因为原曲更多的是女儿和父亲隔着时光的遥相咏叹，父亲此处想到自己的小情人、小天使终究会长成大姑娘，独立、成熟、成家，祝福越美好，不舍就越强烈。

李健的这首歌的演绎是一个示范级别的演绎，“哀而不伤”，可能也与他自身的经历有关，李健在父亲走后给父亲写了一篇关于父亲的文章，深深的感动了我，他曾在父亲的墓碑上写下这八个字：冬夏恒久，一世温良。

而在李健的“男生版”这几句中，却是一个男人对一个未来的男人的体谅和传递，儿子在岁月的飞驰中，也会成为一个家庭顶天立地的男人，会像自己现在一样，承担更多责任，面对更多艰难，也会有走投无路疲惫不堪的时候、“痛往心里钻”的脆弱时刻，也可能面对父母的离去、不得不自己勉励支撑、为妻子、儿女遮风挡雨，把这种祝福和爱继续传递下去。这时“但愿他们不要活得如此艰难”才真正的如同一声太沉重又太美好的叹息，呵出在心上。也正是这句，让我从怀旧和心酸的状态，顿时涌出了许多回忆和感慨，热泪盈眶。

在音乐上面，李健在间奏和尾奏部分，通过小号串入了《教会》的主题歌《Nella Fantasia》，也把**中那段风起云涌的往事叠映在了这小小家庭的平凡情感上，正是应和了“变迁”与“传续”的这个线索，不动声色的从另一个层面升华了整首歌的质量。

再回到这首歌的体裁，《父亲写的散文诗》，不折不扣是一首民谣作品，正如李健现在演唱的绝大部分作品一样。但是，如果我们对比原唱，我们会发现更多值得思索的东西。许飞是我非常喜欢的一个歌手，声线纯净、有自己的思想深度、更难得的是对吉他演奏精益求精的追求不止于普通民谣弹奏的层面，这显出她对音乐有着不曾熄灭的企图心。但在这首歌上，许飞所用的唱腔，几乎是一种标准化的“民谣腔”，短促的尾音、刻意减少的修饰，更硬的咬字方式。确实对于某些民谣人来说，是他们表达真挚朴实情感的不二法门。单如果对比她唱其它歌曲的咬字，就知道这并不是她正常的说话方式，而是为了这个特定的题材和形式而矫饰出来的。这显然是一种思维定势，甚至往大了说，折射的是某些圈子作茧自缚的倾向。许多人为中国的小众音乐、独立音乐生存艰难而哀叹，如赵雷的爆红和狼狈退场就把这些人的渴望和急躁展现得颇淋漓尽致。但李健用一次次震撼人心的表演告诉人们，什么才是真正终会发光的金子、不怕巷深的好酒；个人独特的话语方式，无涉情感的表达，也绝不是某种门户的标志；在现代音乐的语境中，民谣是可以如何不拘一格的多元的融合各种音乐元素；一首真正优秀的民谣，是可以做到多么美好的程度。

《父亲写的散文诗》，感谢许飞，感谢董玉方，更感谢李健，在暮色苍茫的《歌手》中，又留下一个值得收藏和回味许多年的经典。

最后附上 李健致父亲：在你离去的多年以后我为你骄傲

我有一个梦想，如果有一天有闲有钱，希望在家里有个大大的书房，在外面有个大大的书店。书房是精神自修的道场，书店是灵魂碰触的厅堂。

如同以前的博物学家喜欢收集动植矿石玩物，爱书之人则把书房当作是自己的博物馆。

如同以前的文化学者喜欢邀三五好友会客清谈，爱书之人则把书店当作是自己的会客厅。

书房的布置，简约而不简单。

一个个小小的格子拼凑起的是个体知识的脉络与体系。

小格子里有自己的书列顺序，代表着结构化的知识逻辑；

小格子上有自己的装饰生态，匹配着感性化的情感认知。

当个体沉浸在书房中，就如同走进了自己的道场，打开身心全息灵气。

轻瞥一眼书列，心中有意；凝神小小饰物，会心一笑。

一段书名、一个物件、一缕阳光、一抹轻尘，都感觉像有一种生命的灵气，触之便能打开精神探索与情感升华的法门。

书店的陈设，素雅而不俗气。

一座座小小的书架拼凑起的是人类知识的脉络与体系。

小书架里有便利的编码体系，代表着系统化的知识架构；

小书架旁有宜人的阅读生态，匹配着人性化的价值关怀。

当读者相逢在书店中，就如同走进了社交的厅堂，谈天说地寻觅知音。

同读一本小书，共抒胸臆；齐饮一壶小茶，互诉人生。

一位作家、一个人物、一段往事、一声轻叹，都如同似有一种情感的共鸣，遇之即会产生奇妙的化学反应，瞬间拉近人与人的心灵距离。

当然，书房的书与书店的书都需要与时俱进，不断更新。

人类的知识体系在飞速演进，固然经典有其不灭的价值，需要后人用心拜读，但前沿同样值得关注，需要面向未来有所准备。

个体的知识体系虽是人类知识体系的子集，但也保持着与人类的知识体系的高度全息。百科全书式的学者们往往在各领域都有自己的认知与钻研。

细想想，古代的书院其实便是两者的一种结合，既有收藏、整理、供祭，又有讲学、交流、研究。

再想想，鲁迅幼年求学的三味书屋，也蛮有意思，本是塾师寿镜吾的私人书屋，却薰育培养出了影响未来时代的一代文豪。

当代的书房、书店，先前的书院、书屋，作为实体化的精神空间，对于一个人的人格化育都有着潜移默化的深远影响。“文化化人，人化文化”，这里无疑便是最好的例证。

脱单法则1-别做死宅恋爱本质是两个人在一起更开心，如果女生跟你恋爱之后觉得更无聊了，那还要你有啥用。如果你除了朝九晚五的上班上学之外，男生回到小窝里就只会看**，打lol，女生每个季度换一次爱豆，抱着薯片看各州没营养的玛丽苏电视剧，抑或是对着淘宝京东一坐就是一下午。没什么爱好没什么特长连朋友圈子都窄的要死，请问，怎么可能突然有“对的人"出现在你面前，爱你爱的死去活来。一个男人可以没钱没颜值，但一定不能没自己的生活和爱好。随便学点什么，不管是乐器跳舞滑板还是玩儿魔方，工作之外的小爱好会让你生活充满情趣， 也会让你因为某个爱好进入同好圈，打开自己的社交窗口。除了同学同事之外多结识一些朋友，始终让自己处于封闭的社交圈内会让你越来越有社交恐惧症，我大学时期是在一个工科学校，很多同学大学四年读下来，除了同班同学之外，几乎没有熟悉的人，也没有很多跟异性沟通的机会，很多男同胞想当然的认为只要毕业找到好的工作后，恋爱问题自然解决，然而用知乎体来说，需要打破书是全，主动去体验些未知的领域，即便一开始的时候会有些尴尬，破茧本来就是带着阵痛的。脱单法则2-学会聊天在这个人人都是低头族的时代，聊天是升级情感的不二法门女生很容易很喜欢上一个经常陪她聊天的男生。