那啥,复制来的没劲,我就按照自己的喜好给你推荐一些吧!按时期和作曲家分类列出来给你,而且能保证这些音乐都能在电驴上找到高品质、优秀乐团演绎的版本的下载地址。曲子太多,看着别着急,都是我一字一句打出来的。
-----巴洛克时期-----
JS巴赫 勃兰登堡协奏曲
GF亨德尔 水上音乐组曲
J帕赫贝尔 D大调卡农和吉格舞曲
阿尔比诺尼 G小调柔板
A维瓦尔第(这是意大利人) 小提琴协奏曲《四季》
-----古典主义时期-----
FJ海顿
降E大调第103交响曲“鼓声”、D大调第104交响曲“伦敦”、D大调第96交响曲“奇迹”、G大调第100交响曲“军队”、D大调第101交响曲“时钟”、G大调第94交响曲“惊愕”;还有海顿的两首大提琴协奏曲也值得一听。
WA莫扎特
他的弦乐小夜曲都很耐听,很有韵味;除此之外下列的交响乐作品我也很喜欢:G小调第25交响曲,C大调第36交响曲“林茨”(这首可以听C克莱伯指挥的版本),D大调第38、降E大调第39交响曲,还有莫扎特最著名的两部压轴交响乐作品--G小调第40和C大调第41。我最喜欢41,这首作品听伯恩斯坦的版本很棒,个人感觉比老卡(卡拉扬)处理得好。
LV贝多芬
我只介绍贝多芬的交响乐作品吧!他的作品数量庞大,其它的靠你自己去积累。
降E大调第3交响曲“英雄”,降B大调第4交响曲,C小调第5交响曲“命运”,F大调第6交响曲“田园”,A大调第7、F大调第8交响曲,D小调第9交响曲“合唱”。我的空间里有贝九欢乐颂的唱词,我修改正确的,有兴趣的话可以看看,学着唱一下嘛…^_^…
古典主义时期的就先介绍“维也纳三杰”(就是以上这三位)吧!
-----浪漫主义时期(一带而过,简单介绍一些)-----
J勃拉姆斯 匈牙利舞曲、4首交响曲、摇篮曲;
施特劳斯家族 太多了 推荐施特劳斯家族中唯一一首比较有思想深度的作品,约瑟夫的《谵妄圆舞曲》。在我们这些喜欢施特劳斯的人中,这首作品的人气似乎比多瑙河要高(曾经,现在不清楚了),这也是我最喜欢的施特劳斯家族的圆舞曲作品。
PI柴科夫斯基 三部芭蕾舞剧的音乐就够你听一阵子的了,卡拉扬指挥维也纳爱乐的版本不错;还有他的降B小调第1钢琴协奏曲、第4、5、6交响曲……
SV拉赫玛尼诺夫 由柴一钢协想到了拉赫玛尼诺夫的C小调第2钢琴协奏曲,太完美了。
JF门德尔松 门德尔松是我除了贝多芬以外最欣赏的作曲家,所以他的作品我稍微多地介绍一下。
A小调第3交响曲“苏格兰”,A大调第4交响曲“意大利”;
E小调小提琴协奏曲(这首作品和苏格兰交响曲建议放在一起欣赏,能感觉到两者在感情和旋律上的相通之处);钢琴小品集《无词歌》,电驴上有巴伦博伊姆演奏的版本;11首弦乐四重奏,早期作品旋律优美、情感细腻,晚期作品作曲手法更加娴熟,内涵更加深奥;还有他的《仲夏夜之梦》戏剧配乐……
B斯美塔那 交响诗套曲《我的祖国》除了人尽皆知的第2乐章“沃尔塔瓦河”以外,第一乐章“维谢格拉德”也相当重要,其表现古代捷克的光荣历史的主题乐句在很多乐章中都有引用,十分振奋人心。
汗……好像没怎么介绍钢琴作品,简单说说吧!李斯特的《匈牙利狂想曲》,肖邦的圆舞曲及夜曲等,凡是稍微听过一点古典音乐的人都会熟知,属于你说的“曲子一听就很熟悉的古典音乐”,如果想解除再深层次一些的作品,可以听听钢琴协奏曲。
それまで
雨霖铃 柳永 寒蝉凄切。对长亭晚,骤雨初歇。 都门帐饮无绪,留恋处、兰舟催发。 执手相看泪眼,竟无语凝噎。 念去去、千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。 今宵酒醒何处,杨柳岸、晓风残月。 此去经年,应是良辰好景虚设。 便纵有、千种风情,更与何人说。 关春 花开人正欢,花落人如醉。一江春水流,万点杨花坠。谁道是杨花,点点离人泪。回首有情风万里,渺渺无天际。愁是海潮来,愁去潮难退。更那堪晚来风又急。 相见欢无言独上西楼,月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断,理还乱,是离愁。别是一般滋味在心头。钗头凤红酥手,黄縢酒,满城春色宫墙柳。东风恶,欢情薄。一怀愁绪,几年离索。错!错!错!春如旧,人空瘦,泪痕红浥鲛绡透。桃花落。闲池阁。山盟虽在,锦书难托。莫!莫!莫! 玉楼春樽前拟把归期说未语春容先惨咽人生自是有情痴此恨不关风与月 离歌且莫翻新阕一曲能教肠寸结直须看尽洛阳花始共春风容易别 踏莎行候馆梅残溪桥柳细草薰风暖摇征辔离愁渐远渐无穷迢迢不断如春水 寸寸柔肠盈盈粉泪楼高莫近危栏倚平芜尽处是春山行人更在春山外 水龙吟 次韵章质夫杨花词似花还似非花,也无人惜从教坠。抛家傍路,思量却是,无情有思。萦损柔肠,困酣娇眼,欲开还闭。梦随风万里,寻郎去处,又还被、莺呼起。不恨此花飞尽,恨西园、落红难缀。晓来雨过,遗踪何在,一池萍碎。春色三分,二分尘土,一分流水。细看来,不是杨花,点点是、离人泪。 一剪梅红藕香残玉簟秋。轻解罗裳,独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼。花自飘零水自流。一种相思,两处闲愁。此情无计可消除,才下眉头,却上心头。 蝶恋花槛菊愁烟兰泣露罗幕轻寒燕子双飞去明月不谙离恨苦斜光到晓穿朱户 昨夜西风凋碧树独上高楼望尽天涯路欲寄彩笺无尺素山长水远知何处 撼庭秋别来音信千里。怅此情难寄。碧纱秋月,梧桐夜雨,几回无寐。楼高目断,天遥云黯,只堪憔悴。念兰堂红烛,心长焰短,向人垂泪。
最经典的首先要说中国的十大名曲了
1、高山流水
传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴,樵夫钟子期竟能领会这是描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。伯牙惊曰:“善哉,子之心与吾同。”子期四后,伯牙痛失知音,摔琴断弦,故有高山流水之曲。《高山流水》一曲被录入金唱片上,于1977年8月22日发射到太空,向宇宙星球的高级生物传道中华民族的智慧和文明信息。
2、广陵散
据《琴操》记载:战国聂政的父亲,为韩王铸剑,因延误日期,而惨遭杀害,聂政立志为父亲报仇,入山学琴十年,身成绝技,名扬韩国。韩王召他进宫演奏,聂政终于实现了刺杀韩王的报仇夙愿,自己也毁容而死。后人根据这个故事,谱成琴曲,慷慨激昂,气势宏伟,为古琴著名大曲之一。
3、平沙落雁
明朝此曲称《落雁平沙》。曲调悠扬流畅,通过时隐时现的雁鸣,描写雁群降落前在天空盘旋顾盼的情景。对于曲情的理解,有“取清秋寥落之意,鸿雁飞鸣”来描写秋天景物的;有“取秋高气爽,风静沙平,云程万里,天际飞鸣,借鸿鹄之远志,写逸士之心胸”的;也有从鸿雁“回翔瞻顾之情,上下颉颃之态,翔而后集之象,惊而复起之神”。“既落则沙平水远,意适心闲,朋侣无猜,雌雄有叙”,发出世事险恶,不如雁性的感慨的。现在流传的多树是七段,主要的音调和音乐形象大致相同,旋律起而又伏,绵延不段,优美动听;基调静美,但静中有动。
4、十面埋伏
《十面埋伏》乐曲是公元前202年我国历史上的楚汉相争为题材,描绘刘邦和项羽在垓下决战的情景。乐曲主要歌颂了楚汉的胜利者刘邦,尽力刻画“得胜之师”的威武雄姿,全曲气势恢弘,充斥着金戈铁马的肃杀之声。《十面埋伏》可以说是把古代琵琶表演艺术发挥到登峰造极的地步,创造了单个乐器的独奏形式表现波澜壮阔的史诗场面(而现代,这往往需要大乐队式的交响曲体裁方能得以完成),直到今天,《十面埋伏》依然是琵琶演奏艺术领域最具代表性的传统名作。
5、鱼樵问答
乐曲通过鱼樵在青山绿水间自得其乐的情趣,表达了对追逐名利者的鄙弃。乐曲采用渔者和樵者对话的方式,以上升的曲调表示问句,下降的曲调表示答句。旋律飘逸潇洒,表现出鱼樵悠然自得的神态。正如《琴学初津》曲意深长,而山之巍巍,水之洋洋,斧伐之丁丁,橹歌之乃,隐隐现于指下。迨至问答之段,令人有山林之想。
6、夕阳萧鼓
是抒情写意的乐曲,1925年前后,上海大同乐社根据经曲改编成丝竹乐曲《春江花月夜》这是一首抒情写意的文曲,旋律优美流畅。乐曲通过委婉质朴的旋律,流畅多变的节奏,形象地棉会了月夜春江的迷人景色,赞颂了江南水乡的优美风姿。
7、汉宫秋月
乐曲表现了古代宫女哀怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境。意在表现古代受压迫宫女幽怨悲泣情绪,唤起人们对她们不幸遭遇的同情。
8、梅花三弄
曲中泛音曲调在不同徽位上重复了三次,故称“三弄”。相传晋恒伊作笛《梅花三弄》,后人移值为琴曲。乐曲通过歌颂梅花不畏寒霜、迎风斗雪的顽强性格,来赞誉具有高尚情操之人。1972年王建中改编成钢琴曲,表现的主题则是毛泽东《咏梅》。
9、阳春白雪
相传为春秋时期的晋国师旷或齐国刘涓子所作,“白雪”取另然清洁,雪竹琳琅之音。它以清新流畅的旋律、活泼轻快的节奏,生动表现了冬去春来,大地复苏,万物向荣,生机勃勃的初春景象。
10、胡笳十八拍
琴曲中有《大胡笳》、《小胡笳》、《胡笳十八拍》琴歌等版本。曲调虽然各有不同,但都反映了蔡文邪路思念故乡而又不忍骨肉分离的极端矛盾的痛苦心情。音乐委婉悲伤,撕裂肝肠。
其次一些很有名的古曲也占一席之地
例如:
1 春江花月夜
2 二泉映月
3 梁祝
4 箫湘水云
5 关山月
6 洞庭秋思
7 阳关三叠
8 金蛇狂舞
9 大浪淘沙
10 将军令
11 渔舟唱晚
12 塞上曲
13 十面埋伏
中国的古典名曲不胜枚举,暂列一二,与君共飨。
附本人认为最全的古曲网址
参考资料:
1,《庐州月》
《庐州月》是由许嵩作词作曲并演唱的一首歌曲,该曲收录于许嵩第二张个人原创专辑《寻雾启示》中。这首中国风的歌曲是该专辑的第二波主打曲目,于2009年12月10日在其官方网站vaecn上面首发。
2,《南山忆》
《南山忆》是许嵩为搜狐公司的网游巨作《剑仙》演唱的一首主题曲,由许嵩填词,李毅杰作曲。收录于《剑仙》游戏原声音乐大碟。
3,《蜀绣》
《蜀绣》是李宇春演唱的一首中国风歌曲,由郭敬明填词,刘佳、严艺丹谱曲,收录在2009年发行的专辑《红星闪闪》中。
4,《醉青楼》
《醉青楼》是一首由林乔作词,李荣浩作曲,并由范逸臣演唱的一首歌曲,被收录在范逸臣《不说出的温柔》专辑里。
5,《笑忘书》
《笑忘书》是由林夕作词,CYKONG作曲,王菲演唱的一首歌曲,收录于王菲2000年10月1日发行的专辑《寓言》中。2001年,该曲获得第一届全球华语歌曲排行榜的年度二十大金曲奖。
音乐,在日常生活中总时刻伴随着我们的左右,不管你是不是爱乐之人,总免不了或多或少地接触到它。在这林林总总的音乐世界中,古典音乐作为整个西方艺术 文化 的瑰宝,时至今日还在我们的生活中以各种各样的形式活跃着。下面将分为十个等级,从一级到十级,每级曲目不等,共100多首,列出我们日常生活中常听到的那些耳熟却不能详的经典。
古典 音乐欣赏 :一级(入门1级)
(1) 《蓝色多瑙河》—约翰•斯特劳斯J 著名的圆舞曲之王的传世名作。被誉为奥地利的第二国歌,每年的维也纳新年音乐会的倒数第二首曲目。 (我想这首曲子不会有朋友没听过吧)
(2) 《卡门》(序曲)选自歌剧《卡门》—比才 比才不是个作曲天才。但当他写《卡门》时,他是。 (序曲的“斗牛士进行曲”已经早就深入人心了,说实话,在考虑和多瑙河谁排第一的时候,着实头疼了一把)
(3) 《四季》(“春”乐章、“冬”乐章)—维瓦尔蒂 作为全世界版本最多的古典名作(据说有6000多个版本),当然是百听不厌的。 (早期的各种庆典中,背景音乐几乎都被它包了)
(4) 《拉德斯基进行曲》—约翰•斯特劳斯S 老爹的最后杀手锏。维也纳新年音乐会雷打不动的最后压轴曲,作为圆舞曲之王的爸爸,没有一部脍炙人口的作品,当然说不过去。(经常响起在各类颁奖典礼、节庆晚会的结尾,台上乱成一锅粥时)
(5) 《第五交响曲“命运”》(第一乐章)—贝多芬 我想几乎世上所有人一生中都听过的交响曲片段就是它了吧。(开头那段命运的敲门声,是个人都耳熟吧)
(6) 《匈牙利舞曲》(第五号)—勃拉姆斯 问:他一共谱写了21首匈牙利舞曲,为什么单单第五号为大众所钟爱呢 答:因为它太朗朗上口了 (两分多种的小曲,不想记住,也难呀)
(7) 《小步舞曲》—巴赫 嗦,哆唻咪发嗦哆哆~~~ 快乐的小步随着旋律就荡漾了起来。不过巴赫可不止这首小步舞曲哟,多了去了(很多电脑教学软件的背景音乐,尤其金山公司的“开天辟地学电脑”)
(8) 《今夜无人入睡》选自歌剧《图兰朵》—普契尼 这首第三幕开头卡拉夫王子的咏叹调被认为是男高音的试金石,所以我们的耳朵也跟着试了N遍。(青歌赛里,美声组里一晚上能唱四、五次。唉,怎么就不能换个曲目呢)
(9) 《天鹅湖(配乐)》选自 芭蕾舞 剧《天鹅湖》第一幕结束音乐 —柴可夫斯基 估计大多数人一听到音乐,就能脱口而出吧 (不过准确的出处可不是那么容易哦)
(10) 《婚礼进行曲》选自戏剧《仲夏夜之梦》配乐 第10首 —门德尔松 这首曲子想必结过婚的人都听过吧 (这首是在婚礼开头放的,还有一首婚礼进行曲是结尾放的)
(11) 《哈里路亚》选自清唱剧《弥赛亚》—亨德尔 啊,哈里路亚,哈里路亚~~~ 小时候可能谁都这么唱过吧 (反正我是从小学一年级就怎么胡乱唱了)
(12) 《欢乐颂》选自《第九交响曲》第四乐章“合唱”—贝多芬 偶然间发现小学的音乐教材,翻看目录,居然发现当时就有欣赏“欢乐颂”的内容了 (不愧是乐圣啊)
(13) 《小夜曲》—舒伯特 没有什么好说的,都听过的
(14) 《土耳其进行曲》选自《A大调 钢琴奏鸣曲》(OP531)第三乐章 —莫扎特 估计到现在这条为止,才开始进入正题,前面的都是热身运动 (知道“土耳其进行曲”的不少,但知道该曲是出自这首钢琴奏名曲的,就不多了)
(15) 《g小调 四十号交响曲》(第一乐章)—莫扎特 对于这首交响曲的开头部分,我想几乎所有人也都能哼唱吧 (去听听SHE的“不想长大”吧)
(16) 《献给爱丽丝》钢琴独奏小曲 —贝多芬 如果这首曲子都没有听过,那后面的大多都没有听过了 (早已无从考证贝多芬指的那个“爱丽丝”是谁了……)
(17) 《圣母颂》—巴赫 & 古诺 可能大多数人都听过,也大概知道吧,但你清楚吗:钢琴伴奏部分是巴赫的《平均律钢琴曲集》中的《C大调前奏曲》;主旋律则是浪漫派的音乐家古诺后来添加上去的 (再配上上天主教的圣母祷文词,Perfect!!)
(18) 《#c小调 钢琴奏鸣曲OP14 “月光”》—贝多芬 乐圣最知名的奏鸣曲了,可谓家喻户晓啊 (记得我高中时,上午最后一节课上完,铃声就是“月光”,每天都能听一遍)
(19) 《E大调 练习曲“离别曲”OP10》第三首 —肖邦 听到次数也很多了,充满了肖邦对波兰的无限深情,感人至深 (传记性的纪录片中十有八九有它,因为总要回顾主人公在祖国的岁月,这时候出现这首,Hit the point!)
(20) 《f小调 音乐的瞬间》选自《音乐瞬间》第三首 —舒伯特 即兴创作的才能,可不是每个作曲家都有的 (幼儿钢琴曲集中必有的曲子,确实十分的可爱)
(21) 《降D大调 圆舞曲“小狗”OP64》第三首 —肖邦 最充满活力的小品,肖邦最为世人熟知的作品 (听着小曲,头脑中会自然浮现小狗在嬉戏玩闹的场景)
(22) 《四小天鹅舞曲》选自芭蕾舞剧《天鹅湖》第二幕第八首 —柴可夫斯基 曲目一响起就知道了,不过名字叫“四小天鹅”
古典音乐欣赏:二级(入门2级)(1) 《爱情像一只自由的小鸟》选自歌剧《卡门》著名唱段 —比才 《卡门》绝对是比才的最高水准了,全剧平均14分钟就能出现脍炙人口的片段 (听过这首的不比“序曲”少,但名字毕竟比序曲难说一点嘛)
(2) 《降E大调 夜曲 OP9》第二首 —肖邦 作为“钢琴诗人”,最浪漫的“夜曲”是肯定少不的了。但是一共21首夜曲,哪首最有名呢 (呵呵,我敢说周董在“十一月的肖邦”里主打歌中唱到的‘弹着肖邦的夜曲’就是指的这首)
(3) 《女人善变》选自歌剧《弄臣》著名唱段 —威尔第 对应于女高音的《哈巴涅拉舞曲》,这首男高音的著名唱段也是世人皆知的 (只要是男高音的演唱会,几乎少不了这首小曲的)
(4) 《G大调弦乐小夜曲》(第一、四乐章)—莫扎特 实际上我最喜欢的是第二乐章,但谁叫第一乐章从一开始就能牢牢抓住大众的心呢 (一般人都能大致哼唱出第一乐章的大部分,不得不佩服小莫啊o(∩_∩)o…)
(5) 《博伊伦之歌》—卡尔•奥尔夫 从巴伐利亚州贝内迪先特博伊伦修道院中发现的一本13世纪的诗集所谱写成的舞台作品《凯旋三部曲》,出名的是这第一部 (很多电视台,转播 拳击 比赛之前,几乎必放的音乐,尤其CCTV-5)
(6) 《谐谑曲》—巴赫 可能任何一个初学长笛的人,最迫不及待的想演绎的一首曲子了吧 (难度不高的轻松、诙谐、活泼的小曲,一听就乐了)
(7) 《阿拉贡舞曲》选自歌剧《卡门》—比才 比才就是牛啊,只写了一部经典,但却是经典中的经典 (这是该剧的第三只入围曲子了,最后再选一个吧)
(8) 《爱之梦 第三首》钢琴独奏曲 —李斯特 作为钢琴之王,被世人演奏得最多的曲目了
(9) 《鳟鱼》和《鳟鱼五重奏》—舒伯特 小学的音乐课上,多数人都学过这首可爱的歌曲吧 (被誉为艺术歌曲之王的舒伯特还不止这首呢)
(10) 《梦幻曲》选自《童年情景》第七首 —舒曼 是不是一听上这首曲子,就会忍不住闭上双眼,回忆起童年了呢 (浪漫派的典型,柔美、细致的东西)
(11) 《女武神的骑行》选自歌剧四部曲《尼伯龙根的指环》之 第二部《女武神》第三幕音乐 —瓦格纳 男孩子们小时后只要打过8位机的话,那么我敢说这绝对是最早听过的古典名曲了 (现在的出现场合太多了,已经记不清具体是那里了)
(12) 《饮酒歌》选自歌剧《茶花女》著名唱段 —威尔第 可能是中国歌唱家最早填上中文演唱的歌剧唱段吧 (反正各个演出、晚会已经演过太多次了,现在反而不长演了)
(13) 《降A大调 波罗乃兹舞曲“英雄”OP53》—肖邦 演奏得最多的波罗乃兹舞曲了,肖邦的“英雄”
(14) 《花之圆舞曲》选自芭蕾舞剧《胡桃夹子》—柴可夫斯基 在芭蕾舞音乐方面,没有人是老柴的对手
(15) 《春之声圆舞曲》—约翰•斯特劳斯J 仅次于蓝色多瑙河的名作,不陌生吧
古典音乐欣赏:三级(初级)(1) 《D大调卡农与吉格》—帕赫贝尔 一首作曲年代都难以考证了的杰作,迷人的作品
(2) 《e小调 第九交响曲“自新世界”》(第二、四乐章)—德沃夏克 如此细腻,感人的巨作,怎么能忘记呢 (歌曲“恋故乡”的原曲就是第二乐章的主题)
(3) 《圣母颂》—舒伯特 相比上面巴赫与古诺跨时空的完美合作,这首确实知名度要低一些,可也还是很熟悉的 (总共有三首名叫“圣母颂”的歌曲,已经介绍了两首了)
(4) 《斗牛士之歌》选自歌剧《卡门》—比才 像这样的经典片段还能选出至少十首,所以就此打住吧 (明白为什么说比才在写卡门时是天才了吧:全剧几乎没有不精彩的地方)
(5) 《波莱罗》—拉威尔 作为古典音乐史上前无古人的作品,不同乐器的反复轮奏不但没有令人厌烦,反而耐人寻味 (喜欢看花样滑冰的朋友,最熟悉不过了)
(6) 《乡村骑士(间奏曲)》选自歌剧《乡村骑士》—玛斯卡尼 绝对算是播放频率高的乐曲了,因为它实在太美了,悲壮的美 (因为作曲家是意大利人吧,总感觉有股大海的情怀在里面)
(7) 《啊,我亲爱的爸爸》咏叹调选自歌剧《贾尼•斯基基》—普契尼 歌剧已经不演了,但就留下了这么一首咏叹调 (所有女高音都唱过的,电视剧配乐的热门选曲)
(8) 《d小调托卡塔与赋格》—巴赫 最初是巴赫的管风琴版,后来又被改编为管弦乐版、钢琴版,还被理查德• 克莱德曼广为传播 (只要听到厚重的管风琴,就知道了……)
(9) 《摇篮曲》—勃拉姆斯 也是一首被改编成了几乎想得到的所有形式的经典啊
(10) 《皇帝圆舞曲》—约翰•斯特劳斯J 又一首脍炙人口的圆舞曲 (圆舞曲听多了会上瘾的)
(11) 《军队进行曲》选自钢琴联弹曲《军队进行曲》第一首 —舒伯特 不用说了,从曲名就知道在什么场合下最容易听到它了 (几乎所有军乐团排练的第一只曲子)
(12) 《降b小调 第一钢琴协奏曲》—柴可夫斯基 开头的部分,在很多节目,系列片中以屡试不爽了 (最伟大的钢协,真正的第一钢琴协奏曲)
(13) 《大进行曲》选自歌剧《阿伊达》第二幕第二场拉达梅斯凯旋而归的音乐 —威尔第 现在这首曲子已被改编成管弦乐了,变成了大型运动会,进场仪式或开幕式的专用音乐了
(14) 《行星》组曲 第四乐章 木星 —霍尔斯特 同上面一样,“木星”的开头部分,已经变成很多嘉宾、选手上场时那十几秒钟的专用音乐了;当然还少不了中段的抒情部分
(15) 《Diva’s Dance》选自歌剧《拉美默的露希亚》第二幕开头 —唐尼采蒂 大多数人知道这首变态的花腔女高音都是通过《第五元素》吧,而这首原曲便是露西亚发疯后的唱段 (该歌剧被认为是世界上最难的歌剧,女高音的噩梦,现在这首“第五元素”版的在各种场合已经放滥了,尤其常出现在惊险的杂技表演BGM中)
(16) 《闲聊波尔卡》—约翰•斯特劳斯J 再来首著名的波尔卡吧 (国内的爱乐乐团往往是演绎的带合唱版本,当然另外一个名字就叫“叽叽喳喳波尔卡”)
(17) 《茉莉花》中国民歌选自歌剧《图兰朵》—普契尼 13亿国人皆知的民歌,为什么在这里说呢因为这是西方音乐史上最早出现中国元素的地方 (还要感谢普契尼为传播中国民歌所作的贡献呐)
(18) 《降G大调 幽默曲》(第七首)--德沃夏克 多么美的旋律啊,不愧具有卓越的旋律性天赋的作曲家 (爱玩“劲乐团”的朋友,必定弹过)
↓↓↓点击下一页“古典音乐曲目推荐”↓↓↓中国古典十大名曲,有先秦的琴师伯牙的《高山流水》;魏晋时期嵇康的《广陵散琴曲》;明朝的《平沙落雁》;古曲《梅花三弄》;楚汉战争时期的《十面埋伏》;古乐曲《夕阳萧鼓》,后编成丝竹乐曲《春江花月夜》;历代传谱的《渔樵问答》;汉末蔡文姬的《胡笳十八拍》;汉代的《汉宫秋月》;春秋时期晋国师旷的《阳春白雪》。
扩展资料:
在国外,古典音乐被称之为“classical music”,“classical”有“古典的、正统派的、古典文学的”之意,所以我们国人将之称为“古典音乐”。首先从概念上解释,“古典音乐”是一种音乐类别的名称。
然而即使在国外,对于“classical music”一词的具体意义,也有诸多不同的解释,其中主要异议来自于对“古典音乐”时代划分理念的不同。最狭义的解释是,把十八世纪下半叶至十九世纪20年代,以海顿、莫扎特、贝多芬三巨头为代表的“维也纳古典乐派”的作品特指为“classical music”。
最广义的解释则是,把时间前移到欧洲文艺复兴时期,从那时起直到后来的巴洛克时期、维也纳古典时期、浪漫主义时期、民族乐派、印象主义直至十九世纪末、二十世纪初出现的现代乐派,甚至包括所有非纯粹娱乐性质的现代专业音乐,统称为“classical music”。
参考资料:
经典古典舞音乐大全
万丈高楼平地起,学好舞蹈必然要打好基础,练好基本功。各种古风如醉如痴,而舞蹈基功教学的阐述,真正做到了立根于本,真正的简而不繁易教易学,真是每个舞蹈爱好者尤其初学者的福音!我为大家分享古典舞的音乐歌曲如下:
经典古典舞音乐
古典舞音乐《望江南》
古典舞音乐《朝花夕拾》
古典舞音乐《春江花月夜》
古典舞音乐《梁祝》
古典舞音乐《蝶飞花舞》
古典舞音乐《明镜菩提》
古典舞音乐《莫失莫忘》
古典舞音乐《高雅》
古典舞音乐《水墨丹青凤凰城》
古典舞音乐《冰菊物语》
舞蹈音乐《暗香林海》
古典舞音乐:《琵琶吟》
古典舞音乐:《夜雨双唱》
舞蹈《青蛇》音乐:《思情》
古典舞音乐:《临安初雨》
古典舞音乐《闲居吟》
古典舞音乐《乡音》
古典舞音乐《忏悔文》
古典舞音乐《良宵》
古典舞音乐《雨打芭蕉》
古典舞音乐《赛马》
古典舞音乐《睡莲》
古典舞音乐《听松》
古典舞音乐《常相思》
古典舞音乐《the south wind》
古典舞音乐《清秋》
古典舞音乐《烛影摇红》
古典舞音乐《天狼星》
古典舞音乐《柳亲娘》
古典舞音乐《追梦人》
古典舞音乐《三宝歌》
古典舞音乐《哭砂》
古典舞音乐《一世情缘》
古典舞音乐《月满西楼》
古典舞音乐《爱与哀愁》
古典舞音乐《云水禅心》
古典舞音乐《相思风雨中》
古典舞音乐《东海渔歌》
古典舞音乐《素还真》
古典舞音乐《武侠帝女花》
古典舞音乐《在水中央》
古典舞音乐《故乡的原风景》
古典舞音乐《梦江南》
古典舞音乐《乌苏里船歌》
古典舞音乐《阳春白雪》
古典舞音乐《牧羊曲》
古典舞音乐《广陵散》
古典舞音乐《水乡船歌》
古典舞音乐《山丹丹花开红艳艳》
古典舞音乐《枉凝眉》
古典舞音乐《请茶歌》
古典舞音乐《太湖美》
古典舞音乐《化蝶》
古典舞音乐《梅花引》
古典舞纯音乐《牧羊曲》
古典舞音乐《笑傲江湖》
古典舞音乐《梅花三弄》
古典舞音乐《出水莲》
古典舞音乐《十面埋伏》
古典舞音乐《平沙落雁》
古典舞音乐《汉宫秋月》
古典舞音乐《春到湘江》
古典舞音乐《凤穿牡丹》
古典舞音乐《葬花吟》
古典舞音乐《东风破》
古典舞音乐《春光美》
古典舞音乐《长相依》
古典舞音乐《胭脂泪》
古典舞音乐《烟花三月》
古典舞音乐《思乡曲》
古典舞音乐《梅》
古典舞音乐《静夜思》
古典舞音乐《普庵咒》
古典舞音乐《黄莺吟》
古典舞音乐《醉渔唱晚》
古典舞音乐《鸥鹭忘机》
古典舞音乐《双鹤听泉》
古典舞音乐《古韵吴歌》
古典舞音乐《欢乐歌》
技巧组合音乐《逆转》
技巧组合音乐《半妖》
古典舞音乐《蝴蝶泉边》
古典舞音乐《美丽的地方》
古典舞音乐《多情的巴马》
古典舞音乐《缅桂花开》
古典舞音乐《芦笙恋歌》
古典舞音乐《竹林深处》
古典舞音乐《竹篓情歌》
古典舞音乐《婚誓》
古典舞音乐《星月神话》
古典舞音乐《北国之春》
古典舞音乐《情深意长》
古典舞音乐《葫芦丝》
古典舞音乐《木兰辞》
古典舞音乐《关山月》
古典舞音乐《秦王破阵乐》
古典舞音乐《酒狂》
古典舞音乐《夜来香》
古典舞音乐《捣衣》
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古典舞音乐《香山射鼓》
古典舞音乐《琵琶语》
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古典舞音乐《妆台秋思》
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古典舞音乐《兰花花》
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古典舞音乐《明月夜》
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古典舞音乐《牧羊姑娘》
古典舞音乐《荷花颂》
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舞蹈《秋忆》音乐:《莲花》(神秘园)
古典舞音乐:《踏古》(琵琶曲)
古典舞音乐:《再见故宫》
舞蹈《荷塘莲语》音乐:荷塘莲语
舞蹈《乘风归去》音乐:烟涛
舞蹈《浮花恋影》音乐:天下无双
舞蹈《风》音乐:变幻之风
舞蹈《爱莲说》音乐:落雁,昭君出塞
《孔乙己》音乐:琵琶相,欢沁
古典舞《扇舞丹青》音乐:高山流水
拓展阅读:中国古典舞蹈看舞蹈与音乐的同构关系论文
舞蹈和音乐的结合,共同塑造了鲜明、富有感染力的形象。音乐艺术性的本质,决定了舞蹈的风格品味。研究舞蹈与音乐之间的同构关系,对创作中的虚实、抒情的表现、叙事的情理等具有重要作用。能够使音乐具体化、使舞蹈更外化,从而实现舞蹈艺术的生命价值。
1、舞蹈与音乐概述
(1)舞蹈的基本构成。所谓舞蹈,指的是在一定的空间和时间内,利用身体的动作来表达情感的一种艺术。舞蹈具有三大组成要素,即动作、表情、节奏。其中,动作和表情是因为舞蹈是一种有形艺术;而节奏,则是因为舞蹈和音乐存在紧密的关系。舞蹈的主要表现形式,是以音乐为伴奏,以节奏性的动作来表现。具体呈现包括以下三个方而:第一,动作的强弱、快慢、张弛,都与音乐有关。第二,舞蹈表演者要想顺利的表达出作品中的情感,不能缺少音乐的烘托。第三,舞蹈队形的排列变化、编排创作,都要和音乐的设计相符合。对舞蹈而言,比表演还要重要的是编排。在这个特性下,一个优秀的舞蹈作品,在开始创作时就会考虑到服装、灯光、关术、动作、音乐等各个因素。所以,舞蹈形象的树立和舞蹈动作的编排,都不能离开音乐的设计,是舞蹈作品是否成功的标志之一。
(2)音乐的基本构成。从狭义的角度讲,音乐的构成要素指的是音的长短、高低、强弱、音色等。其中,节奏和旋律是构成音乐的基本要素。所谓节奏,指的是音乐在运动的过程中音的长短和强弱。旋律指的是乐音按照一定的节奏横向组织起来。除此之外,音乐还包括了和声,包含和弦、和声进行;包括力度,即音的强弱程度;包括速度,即音乐进行的快慢;包括调式,音按照一定的关系连接在一起,但却是以一个音为中心构成了整个体系;包括曲式,即横向的组织结构;包括织体,即不同声部之间的组合形式等。从广义的角度讲,音乐是用来表达人们的思想、反映社会生活的艺术形式,强调的是音乐与感情的相通。音乐品位的高低,能够看出一个人的言行举止、生活情趣、审关意愿等。
2、舞蹈与音乐的关系
(1)共性。舞蹈和音乐的共性体现在两个方而:第一,两者除了拥有艺术特征以外,都是时间艺术,在实践上互相进入对方的艺术领域。在欣赏舞蹈时,音乐作为它的重要组成部分融入舞蹈之中。第二,音乐中的乐段和舞蹈中的舞段都是自身艺术上最小的单位,但是却都具有完整的结构。
(2)差异性。音乐与舞蹈的差异性能够直观的感受出来:第一,音乐是听觉艺术,舞蹈是视觉艺术。第二,舞蹈受到场地、灯光、演员的约束比较大,而音乐则没有空间或外界条件的限制。第三,音乐是在塑造抽象的艺术,逻辑组织严密、符号丰富;舞蹈强调具象的表达,能够将音乐中的隐喻信息转化为可视的艺术形象。通过音乐与舞蹈的合成,来展示出音乐的内涵。
3、中国古典舞与古典音乐的联系
中国目前的古典舞,并不等同于古代舞,是对民族传统舞蹈的当代阐释。它在发展过程中依靠许多文化思想要素,植根于古代的文化中。同样的,古典音乐也不是古代音乐,是在中国古代音乐文化思想的熏陶下所形成的。
(1)文化思想联系。在古代,音乐、舞蹈、诗歌是一项综合艺术。从发展历程上来看,最初用于祭祀天地、山川、祖宗等大型的典礼活动中,隋唐时期发展成为宫廷乐舞,明清以后体现在戏曲中的舞蹈,这些都与音乐具有紧密相关的联系。纵观发展过程,舞蹈与音乐是同时出现的,两者同时演出,没有出现过分离的现象。正因如此,舞蹈和音乐在文化内涵上具有一致性。中国古代儒家思想是主流思想,在封建社会的意识形态中一直占据着正统地位,对我国文化产生了深远影响。另外,道家思想也对中国文化思想有所影响,中国的古典音乐和舞蹈就是在儒家和道家的思想影响下发展而来的。儒家和道家思想反映在舞蹈上,其动作形成了拧、倾、圆、曲的形态,具有相辅相成和矛盾对比的运动规律。古典舞的核心是圆,轴心是腰,以内聚劲力表现动作的收放、进退、离合、始返,形成协调、适度的关感。反映在古典音乐上,单音体系的旋律走向欲上又下、强弱穿插,节奏有快有慢,从而塑造出一种清新空灵之感。当代的古典舞和古典音乐,在形式上与古代舞蹈、音乐产生了很大的区别,但其本质仍然在向外体现着关和文化。优秀的舞蹈作品,具有深厚的文化内涵,以文化为支撑。现代舞蹈或音乐的编排创作,如果以古典形式出现,必须在文化和思想的指导方向上,依赖于传统文化的思想内涵。
(2)韵律联系。音乐对于舞蹈的作用,最直接最基本的表现在于音乐能够配合舞蹈在过程中完成情绪的表达,性格的体现,气愤的烘托,动作的组织。也就是说,舞蹈需要音乐来强化和激发,没有音乐,舞蹈在情感的表达上就会丢分。中国古典舞的韵律,强调的是人体运动的划圆轨迹,强调划圆运动中的反倾向,强调以腰为轴的原动力。因此,动作元素需要气韵引导、形神兼备。而古典音乐的韵律走向与舞蹈有很多契合点,一般情况下,音乐中的强弱拍具有弹性节奏和点线结合的特点。具体在节奏上的呈现就是附点或切分,中间和两端有神有赶。在这种节奏下,动作就会形成动静、缓急、刚柔。因此,古典音乐的动律特点和韵律感,与古典舞蹈的身韵特征十分类似。这种相似感,使舞蹈和音乐产生了贴切的联系。
4、结语
音乐与舞蹈在文化上、情绪上、感情上、画而感上的同构,一方而发挥了音乐情感的特征,观众能够随着舞者的动作去体会音乐中的情味;另一方而,通过舞蹈音乐获得空间上的再现,观众通过视听来联想现实,从而形成多层次的审美体验。
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