文艺青年的婚姻，如何做到低调奢华有内涵？

现在的青年都是自己有自己的喜好和个性，大家对于这些爱好不同的青年，也是大致的进行了一下区分，在现在的青年里面，存在一个非常常见的青年类型，那就是文艺青年了，也就是我们平时说的文青，对于文艺青年来说，他们想要的生活从来都不是非常奢华的风格，他们也不喜欢过于的高调。

任何张扬以及铺张浪费的行为在他们的眼中都是非常不正确的，这类的人群对于自己的的婚姻也是非常有主见的， 对于传统的请很多人的铺张浪费的做法，他们很多时候内心也是非常瞧不起的，因此问题也就出现了，文艺青年的婚姻，如何做到低调奢华有内涵？

首先，婚姻本身是一个非常值得庆祝的事情，因此我们在结婚的时候一般都是会宴请比较多的亲朋好友来为自己祝贺的，就算是想要自己的婚姻比较低调的人，婚礼也是必不可少的，但是对于婚礼的形式，大家其实可以进行适当的简化的，对于一些不是非常熟悉的朋友和亲戚，也是可以不用都叫上的。

然后婚礼不要来了就吃，对于两个人的故事可以来个简单的插曲，比如新郎可以讲一讲两个人之间的相遇故事，或者是两个人畅想一下自己的未来等等，然后由家人以及朋友分别上台来为大家进行祝福，为两个人一起发出爱的祝福，让他们白头到老，这也是非常有内涵的一个方式了。

文青气质是什么意思

文青气质用北京话说"范儿"就是"劲头""派头"的意思，就是指在外貌、行为、或是在某种风格中特别不错的意思，有点相近于“气质”、“有情调”的意思，用别的词来形容还真有点费劲，只可意会不可言传。

PS：现在的范儿也有风格的意思，用来形容明星的风格，个人品位等。

穿着打扮

范儿也有在打扮方面的意义，一般前面会带一个字或词。比如欧范儿，就是指穿着简单却有感觉，能给人留下深刻印象。或者潮范儿，就是指穿着比较嘻哈，很有街头感觉。还有现在流行起来的中国范儿，日范儿都是这一类的。

内涵 气质是什么意思

内涵是一个人内在的修养和品德，气质是一个人外表精神面貌的一种体现…

海龟气质是什么意思？

应该是海归！就是外国留学回来之后特有的一种气质。

古典气质是什么意思

古典气质是指具有民族历史文化的一种独特内涵，它一般掺杂极少的现代元素。所表现的大多是一种美的演绎。后多用来形容女性端庄、传统、优雅的姿态。

古典气质即具有本民族本国家文化的一种独特内涵，它一般掺杂极少的现代元素。所表现的大多是一种美的演绎。

中文名

古典气质

具 有

一种独特内涵

掺杂极少

现代元素

形 容

女性端庄优雅的姿态

后多用来形容女性端庄优雅的姿态。

总攻气质是什么意思

从心理学角度来讲的话,气质是天生的,很那改变。表示一个人的高阶神经活动的强度,平衡性,和灵活性。而性格也很难改变的,性格包括意志,态度,情绪,理智

邻家气质是什么意思

这里的“邻家”与“邻家女孩”的“邻家”应该是一个意思，邻家气质就是指朴素无华、自然亲切的意思吧

没品，气质是什么意思？

气质，似乎是人们熟知而又不易捉摸的概念，大有“只可意会不能言传”的意味。在人际交往中，人们常常用气质来评价对方，如“艳而不俗”、“仪态端庄”、“风韵犹存”等等，实际上这都是由于气质美所带来的风采。一个人持久的、高贵的美莫过于．气质美。 气质美，属于一种内在美、精神美，是以一个人的文化、知识、思想修养、道德品质为基础的，通过对待生活的态度、情感、行为等直观地表现出来。人们观察、评价一个人的气质时，往往是“由表及里”，透过对方的眼光、神情、谈吐，才能观察到一个人的气质。常言道“眼睛是心灵的窗户”、“神情是感情的外露”、“谈吐是直抒胸臆的表达”。在现实生活中，气质好的人，的确能给人以美的享受。比如外貌秀丽，举止端庄，性格温柔给人以恬静的静态气质美；身材魁梧、行动矫健，性格豪爽的人，给人以粗犷的动态气质美；外貌英俊，举止文雅，性格沉稳的人，给人以高洁优雅的气质美。 通俗地讲，气质是个人内在修养的外在表现，它通过人的言谈举止表现出来。所以，要培养气质，首先要注重的是内在修养。内在修养首先是加强文化知识的修养，增加智慧。你正值妙龄，精力充沛，正是学习知识的好时机。除了学习课本上的知识，还应扩大阅读面，广泛涉猎文学、艺术、社会与人生等方面的知识。第二是思想素质的修养，你应当努力克服依赖心理，注意培养自己独立思考、判断与独立处事的能力，并逐步建立自信，成为一个具有独立人格的人。既要善于学习他人，又不盲目崇拜与模仿，根据自己实际情况吸取别人的长处，这样既不会凡事依赖又不会人云亦云，也就逐步形成自己独特的气质与个性了。第三，要注意社会交往方面的修养。如待人礼貌大方，善解人意，谈吐自然，尊重他人但又不失去自我，举止文雅但又不矫揉做作等等。最后，还应不忘培养健康的体格与热情开朗的性格。对于年轻人来说，旺盛的精力与蓬勃的生机，永远是最为动人的魅力。 俗话说，功到自然成。当你的内在修养达到一定火候，你独特的气质与魅力便会通过你的言谈举止很自然地表现出来了。当你的外表与内在的智慧和灵性巧妙地融为一体的时候，你就会惊奇地发现，自己是个真正富有青春魅力的帅哥了。

小受气质是什么意思？

小受就是对男同性恋中作为受的一方的称呼，多用于耽美文，也就是同性恋文中．

其实此词更受广大同人女，腐女（比如说我）的喜爱，在同志圈中的使用远没有在同人圈中的使用高~

剩下的~~

主要看气质是什么意思

你说的这个最近朋友圈流行的原因如下:

主要看气质这个梗出自王心凌新的专辑造型。王心凌最新专辑造型被评“主要是气质好”。然后网友们、各路明星们纷纷晒起了“气质美图”

民谣在旋律动听的基础上（个人认为这是好音乐的基本素养），更多追求情绪表达和情感抒发，有些民谣的情绪表达甚至比摇滚还要浓烈和炽热。虽然很多民谣的歌词文艺而荒诞，很多歌者的嗓音残破不堪，唱功也不好，但这并不影响它的艺术渲染力。而不像通俗流行音乐，仅仅是超好听。文青玩的就是这种重口味情感审美，带感又荒芜，热烈又绝望。

读完《其后》这本书，其实内心有很多感触，唏嘘不已的同时，也在感叹自己的人生。

这一次，不想多说关于邱妙津（以下简称邱）和赖香吟（以下简称赖）的故事，说的人已经太多，包括我自己。这次，就聊聊《其后》本身吧。

这是一本独白式的作品。赖香吟的写作角度很特别，她并不是以当事人的角度八卦邱的人生，而是从一个逃离者——太宰治所谓的“零馀者”出发，带着忏悔的心，想要得到救赎。

在爱情关系里，不，应该说在这样的爱情关系里，最终的结果只有两种：不是背叛，就是被遗弃。

赖并非“背叛者”，更非“被遗弃者”，她处于一个十分微妙的位置：“逃离者”。

然而她的逃离没有结果，没有终点，既没有辩解的可能，亦没有承担的机会，因为斯人已去，一切无从确认。

大多数人总是喜欢听“被遗弃者”的故事，而“背叛者”或“逃离者”的心声，又有谁愿意去理解呢？

我不知道《其后》是否是一部完美的作品，但它的确是一部个性强烈的作品，热情满怀、不可替代。

写作并不难，难的是那些“如此不稳定又如此难以描述的现象”，那些“永远不会以同样方式再出现的独特事件”。

如作者所说，她的确找到了一种语言，并有能力向我们说明发生的一切。即便这是“生手的天真”，也是独特而珍贵的生命体验，它不会再发生第二次。

听读过邱妙津的《蒙马特遗书》或《鳄鱼手记》的人说，在读这本《其后》时，不会觉得陌生。故事重叠交错，场景似曾相识，邱与赖故事的脉络也越发清晰。

然而这本书的焦点并不在于邱妙津，而是以邱作为起点，回溯赖的过去，借邱的故事，撰写赖自己的人生。

“也许每一个人的内心都是不可测度的深渊，但是大多数人情愿将其掩埋于日常生活的表面。执意地探究真相恰恰可能把生活毁掉。”

面对自己是危险的，大多数人往往选择逃避。但作为作家，赖只能面对，只能正视，只能怀着那些伤害的故事继续成长下去。

削弱了感觉，或许就不再痛苦，但失去了敏锐的感受力和丰富的想象力，她还如何继续写作？

如同蜥蜴断尾般痛苦，想要忘记，却又不能忘记，想要摆脱，却又无法逃避。因为那伤害的故事对她来说既美丽又丑陋，将一个人最好的可能、最坏的黑影展演到极限，它们已然成为她人生中最重要的部分，一生都难以逃离。

她只能反复叩问，反复书写，反复确认，不仅仅是在确认这份难以表述的感情，更是对自我的深入探究。

《其后》是作者长达十多年的自我探求和自我确认历程，内容包括对五月（邱妙津）的点滴回忆、对五月之死的忏悔、心理咨询之后的自我叩问和反思、以及对写作、对生活的新的理解和认识。

回忆、书写、叩问、确认，在文字中，将破碎的自我拾起、梳理并重建。与其说是书写疗愈了赖，不如说是书写重新构建了她。

在现实中飘荡、在精神里奔逃的灵魂，终于找到了一小方属于自己的坚实的绿地。

我想，她终是得到了解脱吧。

生命中的经验，无论痛苦、快乐或是平静，它们都再不会重复，或者说，它们只是生命中一个又一个瞬间，它们无可替代，也不可重返。它们是“你”，又好像不是“你”。

在短暂的人生中，探寻真相和逃离真相，究竟哪一种活法比较好？

答案或许就在我们心中。

谈及文青之死，不将其视为一种隐喻，则总是难免联想到真正的文青及其真实的死亡——无论是在蒙马特以刀刺入心脏留下遗书的五月，还是到西方亲戚家参加露营活动体验度外的东方少年，抑或是在寂寞的游戏中渴望躲藏与消失却不知如何面对自己的司马光，这些“文青之死”何尝不是“灵敏之心与现实一触即碎”？对于内向型创作者来说，时刻面对内心、面对自我，是生命的母题，亦是原罪。以致于有时候难免在自我之外有盲点，这是一种天赋，也是宿命。而当其将生命中某种隐秘的苦痛不断对话与反抗，正如牡蛎含砂育珠，完全可以写出极其细腻且动情的作品，但同时因为这种黑暗的反噬，又必须不断寻求出口才得以生存，因其幽暗的文心正蕴含着毁灭的力量，丰富往往也是一种负担。文青似乎非死不可了。

当然，赖香吟的《文青之死》并非悼亡之作，幸存者的独白已在《其后》言尽。诚如作者所言“九则故事，尽管角色、情节有异，但大抵是内在生命与现实相互牵制或漠视的故事，症状表现为错误的情感，志业的彷徨——多数文青人生正是在这两者病去了大半。”《文青之死》写的实为文青人到中年的哀况。

《在幕间：一则伪评论或伪小说》与其称之为“伪小说”，不如视为局部真实的传记，亦是青春的挽歌。与隐晦不明的青春期相对的，是凝结的心灵与冷峻忧伤的背影，雷与妮亚这同一躯体的两个自我如何不至于坠入忧郁的深渊，尽力在自我与他人之间维持一种紧张的完美平衡，以后见之明，矛盾、拧巴的自我撕扯带来的痛苦恰恰预示着写作作为疗愈的方法的不可能。挥别青春的迷梦，无处不是清醒的现实。《暮色将至》写从前夫林桑的视角阿君罹患癌症生命弥留之际的境况，阿君的父亲、丈夫无不是被动地走进病房，从不能让人有所指望，却最终在病房里“为女儿、为妻子，为一段他们从来没有负责过的关系收场，送行”，岁月的残忍往往在于即便个体想要拒绝成长与责任，反而是被岁月与现实冷酷而无余地地拒绝，徒劳一场。《约会》则跨度到老年人被漠视的情欲，年轻时错过的情感竟然在暮年是因为医院日复一日的照看而有了相濡以沫的温情。

然而，文青人到中年的哀况并非总是如此具有传奇性的，反之是平淡，无可避免地应对日常生活种种繁琐、俗腻、反复、顽固。《天竺鼠》里苏菲不得不承认，日常生活才是根本现实，“无论喜不喜欢注定无法踢开的现实，每个人出生、入学、兵役、结婚、离婚、死亡，一生在户籍里不过被誊写成制式几个字，日常生活却是每天每天都充满疑难杂症。”颇有“短的是人生，长的是磨难”的韵味。其实，文青并非被中年的现实杀死，相反，近乎自戕。

文青之死所指代的是内在生命的消亡。作为理想主义者，或言之或多或少还保有理想主义的人，是不免要感到抑郁与痛苦的，尤其是面对理想与现实的落差。这种基于事实的表述自然没有什么可以大惊小怪的，但总会好奇是否有解决之道，或者不免会要寻求对此的阐释。如果意识到置身于荒谬尚不足以形容的世界，并且无可逃离，然而无法割舍所在乎的道义与价值，那么难言的却可以彼此确认的痛苦几乎成为一种宿命。某些灵敏之心恰恰无可忍受厚着脸皮铁着心肠以便无伤度日，忧郁是精神底色。“人生点点滴滴埋藏着忧郁的种子，只要不至于使它发芽，不至于魔豆般瞬间爆长，人生或可走到尽头。”然而为了规避伤害，潜意识地自我规训，灵敏之心逐渐钝化，直至泯然众人，何尝不悲哀、不惋惜呢？

我想，每个理想主义者都不免要或多或少经历某一时刻或时间段的精神危机，可能是暴烈的，也可能悄无声息，但无论如何内在的肌理总会因为精神危机而被深刻地改变，至于如何妥善处理精神危机，人皆有异，这是自己的功课了，无可逃避。