女生会有变声期吗？

　　有。步入青春期的少男少女，喉腔里两片声带也在发生变化。原来尖细的童声渐渐被宽宏浑厚（男性）或圆润委婉（女性）的成人声所代替。这个过程通常称作变声期。

　　变声期一般开始于13—14岁，持续时间短者3—6个月，长者可达1年，艺术嗓音变化时间还要长一些，个别人需要3—4年才能完成。如果变声期不注意声带保护，就会导致嗓音音色不佳，保护嗓音要注意六忌：

　　一忌给孩子施加压力。

　　变声是人人要经历的生理过程，只是有轻有重，有早有晚，有快有慢，因人而异。因此既不必为此担忧，也不应给孩子施加压力，管束过严。

　　二忌男孩娇声娇气。

　　受到家长溺爱的男孩，在这个时期注意培养良好的发声习惯，不要娇声娇气。否则，一旦养成习惯，将终身“男声女调”。

　　三忌大声呼叫。

　　劝告、提醒孩子避免大喊大叫，也不要把录音机或电视机的音量开得太大，以致迫使他们用力讲话。这样，对发育中的声带极为不利。

　　四忌用嗓过度。

　　艺术学校学生正处于学习各种基本发声的时期，此时应该有保有练，保练结合。变声反应轻的或在变声后期，可选择音调不高、声腔变化不大的曲目，作少量多次训练，每次20—30分钟，间隔30—50分钟，这样可以使声带得到充分休息；变声反应重，应严格禁声，以免损伤声带。

　　五忌冷、热刺激食物。

　　变声期应加强营养，注意饮食卫生，避免过冷过热或刺激性强的食物。辣椒、大蒜、油炸食品、花生等最好暂忌。在用声后尤应忌食冷饮，因为在声带血管扩张的情况下，冷刺激会使血管骤然收缩，可导致声音嘶哑。

　　六忌上呼吸道感染。

　　重视全身健康，生活规律，睡眠充足，避免上呼吸道感染。因为上呼吸道感染常会波及声带，可引起急慢性炎症，对变声期的声带影响较大。

声乐的发声练习

声乐艺术是一门技术性和实践性非常强的学科仅凭理论知识和文学资料去进行学习是非常困难的它主要是通过正确的发声训练和不断的歌曲演唱来逐步完成的每位歌唱者必须通过发声练习的途径掌握科学的歌唱发声的基本方法使歌声美妙动人

一 歌唱发声练习的目的和要求

歌唱发声练习的目的简要地说就是将歌曲演唱中对声音所需求的各种技术环节通过有规律有步骤的发声练习逐步提高歌唱发声的生理机能调节各歌唱器官的协作运动养成良好的歌唱状态使歌唱发声的技术成为歌唱表现的有力手段为达到声情并茂的演唱服务

我们练声的目的是要调整巩固科学的发声状态把良好的歌唱状态保持到歌唱中去改变平时生活中自然的发声习惯使之成为符合歌唱发声的习惯和状态所以必须明确我们练声的目的而不是简单的[开开声"而已

歌唱发声练习要求每个歌唱者首先要了解和熟记歌唱发声器官的生理部位及其功能掌握歌唱发声的基本原理全面理解其精神实质通过反复的练声及歌唱实践来消化和验证其歌唱规律因此在发声训练过程中应注意以下几点要求:

1)每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法)因为在整个声乐功能系列中歌唱呼吸是最重要的一环是整个歌唱建筑的基础因此必须明确呼吸的重要性重视练好歌唱呼吸的基本功

2)打开喉咙稳定喉头是歌唱基本功训练的核心这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一很多歌唱者声音上的毛病多是由于歌唱时喉头不找开不稳定造成的而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动获得稳定流畅声音效果的关键

3)要恰当地运用好歌唱的共鸣要使声音传得远充满剧场且圆润优美动听这是要经过专门训练的对于初学者来说是比较难掌握的课题由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开因此要求歌唱者通过母音的转换稳定喉头打开口腔调节气息等手段把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上来增大音量扩展音域美化音色统一声区使高中低三个声区的声音协调一致天衣无缝走动自如灵活

4)正确的发声要与正确的咬字吐字相结合通过字声结合的练习来提高唇齿舌的灵活运动能力使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容

5)在歌唱发声时还要注意对音准节奏的训练通过发声练习逐步掌握连顿强弱等全面的歌唱发声技巧丰富歌曲的表现手段增强歌曲演唱能力

6)在每次练习时都要保持正确的歌唱姿势正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提

7)在练声唱歌前一定要摒除一切杂念稳定情绪要有非常好的心理状态要有良好的歌唱欲望要充满信心放松自如地进入歌唱状态否则是唱不好歌的

8)从开始练声起就要同音乐结合起来即练声也要有良好的乐感音程音阶一方面是肌肉音准气息共鸣等方面的技术练习同时它们又都是乐曲的组成部分要给它们以音乐的活力和生命因此练声一开始要求每个歌唱者把音程音阶练声乐句也唱得悦耳动听以上我们可以领悟到在歌唱发声的过程中呼吸共鸣吐字表现缺一不行它们是相互联系相互促进相辅相成的这就是我们所要求的[整体歌唱"的涵义

二 歌唱发声练习的步骤

歌唱发声基本功的练习一般按音域进展的规律可分为三个阶段进行

第一阶段以中声区训练为基础掌握基本的发声方法调节和锻炼肌肉以适应歌唱技术的需要无论哪一个声部都应该从中声区开始训练练中声区的音相对巩固后再逐步扩大音域要知道声乐学习要从基础入手中声区是歌唱嗓音发展的基础基础必须打得扎实要记住[欲速则不达"的道理

第二阶段是中声区的基础上适当扩展音域加强气息与共鸣的配合训练练好过渡声区(即换声区的训练)为进入头声区的训练打好基础第二阶段的练习是关键的一环需要花费的时间相对也比较长但千万要有耐心和信心不要急于唱高音要沉得住气等这段音域巩固后再进入高声区的练习

第三阶段即高声区的练习可以在比较巩固上两个阶段的基础上加强音量音高的训练进一步扩大音域做较复杂的发声练习使各声种达到理想的音高范围这了阶级的练习要特别注意高中低三个声区的统一音的过渡不要发生裂痕和疙瘩重点是加强头声区的训练获取高位置的头腔共鸣从而达到统一声区的目标这样我们歌唱发声的乐器基本制造完毕可以唱一般难度较大的歌曲了

三 歌唱发声练习的起音

发声练习开始的时候必然会遇到如何起第一个音的问题我们称它为歌唱时的[起音"或[起声"歌唱的起声可分为激起声软起声舒起声

1 激起声

是当吸气完毕后胸腔保持不动声带先自然闭合然后再以恰当的气息冲击声带使之振动发声这样发出来的声音结实有力我们在发声训练如顿音跳音的练习中常常使用也用这种方法纠正声带漏气的毛病此时与之相应的呼吸方法往往采用急吸急呼

2 软起声

软起声是声带在开始闭合的动作时气息也同时往外送开声门与气息振动声带同时进行这种方法气息的冲击力比较[激起声"要柔和发出的声音比较平稳舒展我们发声训练中也常常在练连音和长音中采用同时也用[软起声"的发音方法来纠正喉音的毛病与之相应的呼吸方法往往采用缓吸缓呼法

3 舒起声

舒起声是声门先开然后气息再振动声带它的特点是先出气而后发声像叹气一样在劳动号子中常常用到这种起声法在发声训练中这种方法可用来纠正声音过于僵硬的毛病在通俗唱法中使用较多较口语化总之歌唱的起音首先要精神饱满全身协调根据不同类型的练声曲例来确定起音的方法注意起音的音量不要过分强以舒适的mf或mp音量为合适

四 歌唱发声练习曲

练习曲的练习是发声歌唱的重要的基础训练练声曲可以用各个母音或混合母音或子母音混合音也可以用音阶的音名1234567等等来练唱也可以在练声曲上安排歌词来练习叫带词练习发声练习过程中是以声音效果和发声器官肌肉适度的标准去调整发声器官的机能和状态的每个人的发声器官的构造嗓音条件声音类型发声习惯各不相同因此并不是每一种类型的练习都必须唱而是有计划有针对性地进行选择练习而且不同的学习阶段选择的发声练习也是不同的但一般情况下开始的练习总是选择元音和比较平稳的音阶开始练声一般来说选择[o"或者[u"之类的比较圆润的元音开始着手练习因为这些元音容易形成需要的空间比较容易保持喉咙打开的基本状态也比较容易形成喉咙空间的状态但这也不是绝对的唱歌者应根据自己的感觉找到最适合自己的母音来练习我们在练习中要多动脑子善于思考千万不能一个劲地傻唱

1[哼鸣"的基本练习

一般在开始练声时先练练[M"是有益的因为发这个音容易达到高位置和靠前明亮集中的效果练习哼鸣时首先上下唇自然地闭上口腔内部要打开好象闭口打哈欠的感觉感到声音向高位额窦鼻窦处扩展但切勿把声音堵塞在鼻腔里否则会发出鼻音

2母音的练习

除进行哼鸣练习外更多地是进行母音的练习如aioue等单母音练习也可用混合母音练习如mamemimomu等等

3连音练习

人们常说:[不会连贯就不会歌唱"歌唱声音的主要表现力就在于声音的连贯优美只有连贯的声音才能唱出动人的旋律线来为了使声音有更多的连贯性可以将练习的音域相对拉宽些练习也可以随之难度更大些

4顿音练习

顿音唱法又称为断音唱法要求唱得清晰短促灵活富有弹性集中感强练习时要注意一字一音的灵活性和一字一音的连贯性

5连音和顿音结合的练习

在基本掌握了连音和顿音唱法的基础上可以加连音顿音结合在一起的练习这样有利于歌唱状态的统一顿音好象是一个[点"连音像是一条[线"这样以点带线便声音的位置统一并保持气息均匀流畅

6保持共鸣位置不变的练习

在[哼鸣"练习中我们已经讲了找共鸣位置最好的办法就是体会[哼鸣"感觉如果这个共鸣焦点找准了那么其它所有的音都应该向这个哼鸣位置靠拢这样才能达到歌唱的高位置使声音上下统一

7声音灵活性的练习

这种练习主要是为了适应歌曲演唱中快速流动的要求以达到更积极的身体喉咙气息的配合

8结合字声练习(带词练习)

要求根据词意富有想象有意境有画面语气有表现声音有乐感有感情地去唱力求做到字准腔圆以情带声声情并茂慢慢地向歌唱歌曲作品过渡

9练声注意事项

1)要注意保护好自己的嗓子适当地练唱发声练习的时间初学时20分钟一次为宜以后逐渐地加至半小时或一小时坚持每天练习最重要绝对避免用全音量来练习大声地乱唱容易使歌唱器官受损

2)在没有能力唱高音之前切勿作高音练习经常唱一组你最满意的音选择曲目更要谨慎不要唱不适合自己的曲目

3)每次练习应有新鲜感精神集中感兴趣地练习

4)练习时要多用慢的短的乐句作为最初的练习

声乐训练特别需要时间奇迹是没有的[百分之十的智慧百分之九十的努力"

声乐的发声练习

声乐艺术是一门技术性和实践性非常强的学科仅凭理论知识和文学资料去进行学习是非常困难的它主要是通过正确的发声训练和不断的歌曲演唱来逐步完成的每位歌唱者必须通过发声练习的途径掌握科学的歌唱发声的基本方法使歌声美妙动人

一 歌唱发声练习的目的和要求

歌唱发声练习的目的简要地说就是将歌曲演唱中对声音所需求的各种技术环节通过有规律有步骤的发声练习逐步提高歌唱发声的生理机能调节各歌唱器官的协作运动养成良好的歌唱状态使歌唱发声的技术成为歌唱表现的有力手段为达到声情并茂的演唱服务

我们练声的目的是要调整巩固科学的发声状态把良好的歌唱状态保持到歌唱中去改变平时生活中自然的发声习惯使之成为符合歌唱发声的习惯和状态所以必须明确我们练声的目的而不是简单的[开开声"而已

歌唱发声练习要求每个歌唱者首先要了解和熟记歌唱发声器官的生理部位及其功能掌握歌唱发声的基本原理全面理解其精神实质通过反复的练声及歌唱实践来消化和验证其歌唱规律因此在发声训练过程中应注意以下几点要求:

1)每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法)因为在整个声乐功能系列中歌唱呼吸是最重要的一环是整个歌唱建筑的基础因此必须明确呼吸的重要性重视练好歌唱呼吸的基本功

2)打开喉咙稳定喉头是歌唱基本功训练的核心这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一很多歌唱者声音上的毛病多是由于歌唱时喉头不找开不稳定造成的而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动获得稳定流畅声音效果的关键

3)要恰当地运用好歌唱的共鸣要使声音传得远充满剧场且圆润优美动听这是要经过专门训练的对于初学者来说是比较难掌握的课题由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开因此要求歌唱者通过母音的转换稳定喉头打开口腔调节气息等手段把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上来增大音量扩展音域美化音色统一声区使高中低三个声区的声音协调一致天衣无缝走动自如灵活

4)正确的发声要与正确的咬字吐字相结合通过字声结合的练习来提高唇齿舌的灵活运动能力使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容

5)在歌唱发声时还要注意对音准节奏的训练通过发声练习逐步掌握连顿强弱等全面的歌唱发声技巧丰富歌曲的表现手段增强歌曲演唱能力

6)在每次练习时都要保持正确的歌唱姿势正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提

7)在练声唱歌前一定要摒除一切杂念稳定情绪要有非常好的心理状态要有良好的歌唱欲望要充满信心放松自如地进入歌唱状态否则是唱不好歌的

8)从开始练声起就要同音乐结合起来即练声也要有良好的乐感音程音阶一方面是肌肉音准气息共鸣等方面的技术练习同时它们又都是乐曲的组成部分要给它们以音乐的活力和生命因此练声一开始要求每个歌唱者把音程音阶练声乐句也唱得悦耳动听以上我们可以领悟到在歌唱发声的过程中呼吸共鸣吐字表现缺一不行它们是相互联系相互促进相辅相成的这就是我们所要求的[整体歌唱"的涵义

二 歌唱发声练习的步骤

歌唱发声基本功的练习一般按音域进展的规律可分为三个阶段进行

第一阶段以中声区训练为基础掌握基本的发声方法调节和锻炼肌肉以适应歌唱技术的需要无论哪一个声部都应该从中声区开始训练练中声区的音相对巩固后再逐步扩大音域要知道声乐学习要从基础入手中声区是歌唱嗓音发展的基础基础必须打得扎实要记住[欲速则不达"的道理

第二阶段是中声区的基础上适当扩展音域加强气息与共鸣的配合训练练好过渡声区(即换声区的训练)为进入头声区的训练打好基础第二阶段的练习是关键的一环需要花费的时间相对也比较长但千万要有耐心和信心不要急于唱高音要沉得住气等这段音域巩固后再进入高声区的练习

第三阶段即高声区的练习可以在比较巩固上两个阶段的基础上加强音量音高的训练进一步扩大音域做较复杂的发声练习使各声种达到理想的音高范围这了阶级的练习要特别注意高中低三个声区的统一音的过渡不要发生裂痕和疙瘩重点是加强头声区的训练获取高位置的头腔共鸣从而达到统一声区的目标这样我们歌唱发声的乐器基本制造完毕可以唱一般难度较大的歌曲了

三 歌唱发声练习的起音

发声练习开始的时候必然会遇到如何起第一个音的问题我们称它为歌唱时的[起音"或[起声"歌唱的起声可分为激起声软起声舒起声

1 激起声

是当吸气完毕后胸腔保持不动声带先自然闭合然后再以恰当的气息冲击声带使之振动发声这样发出来的声音结实有力我们在发声训练如顿音跳音的练习中常常使用也用这种方法纠正声带漏气的毛病此时与之相应的呼吸方法往往采用急吸急呼

2 软起声

软起声是声带在开始闭合的动作时气息也同时往外送开声门与气息振动声带同时进行这种方法气息的冲击力比较[激起声"要柔和发出的声音比较平稳舒展我们发声训练中也常常在练连音和长音中采用同时也用[软起声"的发音方法来纠正喉音的毛病与之相应的呼吸方法往往采用缓吸缓呼法

3 舒起声

舒起声是声门先开然后气息再振动声带它的特点是先出气而后发声像叹气一样在劳动号子中常常用到这种起声法在发声训练中这种方法可用来纠正声音过于僵硬的毛病在通俗唱法中使用较多较口语化总之歌唱的起音首先要精神饱满全身协调根据不同类型的练声曲例来确定起音的方法注意起音的音量不要过分强以舒适的mf或mp音量为合适

四 歌唱发声练习曲

练习曲的练习是发声歌唱的重要的基础训练练声曲可以用各个母音或混合母音或子母音混合音也可以用音阶的音名1234567等等来练唱也可以在练声曲上安排歌词来练习叫带词练习发声练习过程中是以声音效果和发声器官肌肉适度的标准去调整发声器官的机能和状态的每个人的发声器官的构造嗓音条件声音类型发声习惯各不相同因此并不是每一种类型的练习都必须唱而是有计划有针对性地进行选择练习而且不同的学习阶段选择的发声练习也是不同的但一般情况下开始的练习总是选择元音和比较平稳的音阶开始练声一般来说选择[o"或者[u"之类的比较圆润的元音开始着手练习因为这些元音容易形成需要的空间比较容易保持喉咙打开的基本状态也比较容易形成喉咙空间的状态但这也不是绝对的唱歌者应根据自己的感觉找到最适合自己的母音来练习我们在练习中要多动脑子善于思考千万不能一个劲地傻唱

1[哼鸣"的基本练习

一般在开始练声时先练练[M"是有益的因为发这个音容易达到高位置和靠前明亮集中的效果练习哼鸣时首先上下唇自然地闭上口腔内部要打开好象闭口打哈欠的感觉感到声音向高位额窦鼻窦处扩展但切勿把声音堵塞在鼻腔里否则会发出鼻音

2母音的练习

除进行哼鸣练习外更多地是进行母音的练习如aioue等单母音练习也可用混合母音练习如mamemimomu等等

3连音练习

人们常说:[不会连贯就不会歌唱"歌唱声音的主要表现力就在于声音的连贯优美只有连贯的声音才能唱出动人的旋律线来为了使声音有更多的连贯性可以将练习的音域相对拉宽些练习也可以随之难度更大些

4顿音练习

顿音唱法又称为断音唱法要求唱得清晰短促灵活富有弹性集中感强练习时要注意一字一音的灵活性和一字一音的连贯性

5连音和顿音结合的练习

在基本掌握了连音和顿音唱法的基础上可以加连音顿音结合在一起的练习这样有利于歌唱状态的统一顿音好象是一个[点"连音像是一条[线"这样以点带线便声音的位置统一并保持气息均匀流畅

6保持共鸣位置不变的练习

在[哼鸣"练习中我们已经讲了找共鸣位置最好的办法就是体会[哼鸣"感觉如果这个共鸣焦点找准了那么其它所有的音都应该向这个哼鸣位置靠拢这样才能达到歌唱的高位置使声音上下统一

7声音灵活性的练习

这种练习主要是为了适应歌曲演唱中快速流动的要求以达到更积极的身体喉咙气息的配合

8结合字声练习(带词练习)

要求根据词意富有想象有意境有画面语气有表现声音有乐感有感情地去唱力求做到字准腔圆以情带声声情并茂慢慢地向歌唱歌曲作品过渡

9练声注意事项

1)要注意保护好自己的嗓子适当地练唱发声练习的时间初学时20分钟一次为宜以后逐渐地加至半小时或一小时坚持每天练习最重要绝对避免用全音量来练习大声地乱唱容易使歌唱器官受损

2)在没有能力唱高音之前切勿作高音练习经常唱一组你最满意的音选择曲目更要谨慎不要唱不适合自己的曲目

3)每次练习应有新鲜感精神集中感兴趣地练习

4)练习时要多用慢的短的乐句作为最初的练习

声乐训练特别需要时间奇迹是没有的[百分之十的智慧百分之九十的努力"

　　假声

　　当你从低音往上唱时，唱到一定的地方，就会感到困难，容易卡壳，这就是到了换声区了，这时，你必须运用某种方法才能继续入上唱。歌唱者首先应基本掌握了虽声区的唱法，然后因人而异地作具体调整。有几种方法大家可以实践一下：

　　1）“倒抽一口气”的动作 就是歌者在唱到换声的音时（发元音的同时），做一个倒抽一口气的动作，好像“吓一跳”的生理状态，让喉头稍向下，向后退让，以使口咽腔充分打开，同时将中声区歌唱时向上齿龈背后发送的气息，随着音高逐渐向上挪动，嘴也随着逐渐张开，此时声音感觉更向上，向更远的前方发送。这时声音就自然地进入了换声区。

　　2）母音转换手法 就是在唱到换声区的时候提前让声音掩盖一点，声音暗一点，出气量小一点，小舌头抬起一点。在碰到换声点时，有一点必须强调指出，就是你感到声音唱上去困难时，甚至声音感到要出现破音时，千万不要变化发声器官的形态，不要乱动，乱使劲，一定要坚持迎着声音唱下去就可以了。其实换声点的总是就是一个“混声”的问题，就是真假声结合的问题。掩盖一些的声音就是有了假声的成分，但又不能全假，必须与真声混合在一起，声音的衔接才不会有痕迹，声音才不会虚和空。所以学会换声点的过渡也就学会了假声的唱法，而假声位置对唱歌、解决声音的统一是大有好处的。

　　所谓“假声”是指演唱时通过有意识的控制而只使部分声带发生振动所发出来的声音，这种声音比由整个声带都振动的“真声”要高要弱，而且音色有一种晶亮透明的感觉。 大部分流行歌手（无论男女）是用真声演唱的，以获得一种自然、亲切、贴近口语的风格。有些女歌手（如齐豫、黄莺莺）在演唱音域较宽、艺术性较强的歌曲时则以假声为主的。男歌手在演唱伴唱声部时常用假声，如美国的“西蒙与伽芬科尔”重唱组中的伽芬科尔，和台湾“优客李林”重唱组中的林志炫等。这也是乡村音乐风格重唱的一个重要特征。但像“摩登谈话”（Modern Talking)中的主唱那样的纯用柔美的假声来演唱的男歌手是不多的。 发出优美的假声的关键是要有比较高的发声位置，在运用假声时要注意真假声之间衔接转换的光滑流畅，不能有断裂。一般说来，假声比较缺乏力度，但在必要时也可将假声转换成一种半真半假、半嘶半哑的叫喊。许多重金属摇滚乐歌手就喜欢用嘶哑的假声来演唱。 假声还可以作为一种修饰声音的方法，将真假声结合在一起的“混合声”能产生一种柔和、细腻、略带飘渺的艺术效果。比较一下童安格与屠洪纲演唱的《生命过客》，前者是用纯粹的真声，而后者用的是介于真假声之间的音色来演唱的。刘欢和齐秦演唱的《大约在冬季》也有这样的区别。 童安格的《忘不了》、伍思凯的《特别的爱给特别的你》所使用的真假声间的突然转换，朱哲琴的《一个真实的故事》结尾处用假声演唱的华彩段，都是流行歌曲中常见的假声应用方法。惠特妮休斯顿的《所有的爱都留给你》中先用温馨的混合声在中低音区轻轻吟唱，然后用挺拔高亢的真声将歌曲逐渐推向高潮，及至歌曲的最高点，突然改用极柔美的假声。这是在演唱中运用真假声的转换变化来表现起伏跌宕的情感的一个优秀的范例。