繁星春水 文章主旨

《繁星》是诗集，由164首小诗组成。冰心一生信奉“爱的哲学”，她认为“有了爱，便有了一切”。在《繁星》里，她不断唱出了爱的赞歌。她最热衷于赞颂的，是母爱。除了挚爱自己的双亲外，冰心也很珍重手足之情。她爱自己的三个弟弟。她在后来写作的一篇散文《寄小读者·通讯十三》里，还把三个弟弟比喻成三颗明亮的星星。冰心赞颂母爱，赞颂人类之爱，赞颂童心，同时她也赞颂大自然，尤其是赞颂她在童年时代就很熟悉的大海。歌颂大自然，歌颂童心，歌颂母爱，成为冰心终生创作的永恒主题。

《春水》是《繁星》的姐妹篇，由182首小诗组成。同样是在《晨报副镌》上最先发表，不过《春水》的问世要比《繁星》晚三个月。

在《春水》里，冰心虽然仍旧在歌颂母爱，歌颂亲情，歌颂童心，歌颂大自然，但是，她却用了更多的篇幅，来含蓄的表述她本人和她那一代青年知识分子的烦恼和苦闷。她用微带着忧愁的温柔的笔调，述说着心中的感受，同时也在探索着生命的意义和表达着要认知世界本相的愿望。

月明的园中，

藤萝的叶下，

母亲的膝上。

——《繁星·七一》�

阶边，

花底，

微风吹着发儿，

是冷也何曾冷!

这古院——�

这黄昏——

这丝丝诗意——

绕住了斜阳和我。

——《繁星·一四四》�

柳条儿削成小桨，�

莲瓣儿做了扁舟——

容宇宙中小小的灵魂，

轻柔地泛在春海里。

——《春水·一五四》

这几首诗展示了冰心小诗基本的情调。冰心的诗情属于黄昏和夜晚。她几乎没有歌咏过蓬勃的日出，没有赞叹过明朗的白昼，就连高山、大海这些在别人眼里雄健阔大的景色，到了冰心的笔下，也会幻出一种温柔的女性色彩。她缺乏那种喷薄炽热的感情，她的内心过于均衡，她的诗情过于和谐了。这种和谐的诗情，驱使她寻找着最适合于表达它的意象，于是，她自然而然地将目光投向了渐浓渐近的黄昏和愈深愈厚的夜晚。在她的笔下，不厌其烦地反复出现深深的树影，临照着夕阳的池水、清云淡月、晚风星辰……这种柔静的景色，最适于寄托冰心那种静穆的情感。她诗中的自然景象不是背景，而是一种糅合着自我意识在内的主体形象。你看，窗外飞进的一缕琴音犹如来自天外的仙乐；在久久不散的余音里，她的心与晚风中悠悠的树声、天幕里朗朗的月辉不知不觉地融和了。在这种忘我的境界里，她体会到大自然无限的伟力；月夜，幼年的冰心偎在母亲怀里，静静地透过藤萝枝叶的间隙，眺望着如水的月光洒落在花园中，也洒落在母亲爱抚的话语里。人与景交融得那么和谐，透出一种静穆的诗意；在暮色笼罩的古院旁边，在只剩一抹余辉的夕阳之下，这种诗意增添了苍凉的色彩，而在明媚的春色之中，圣洁的莲舟载着轻灵的梦想，则又使一切显得多么圆满!……诗人与自然结合得这样紧密，以至于我们无法分辨，她笔下的景色究竟是外在自然的人化，还是内在人格的景化�

情绪是诗歌的生命。情绪的独特性决定了诗人及其作品的独特性。冰心诗情的独特性是什么呢她笔下的树声、月色、夕照、莲舟，在其他现代诗人笔下也曾出现过；幽静的意境，在其他诗人笔下也可以找到。然而，冰心对于幽静的感受却是独具的——她能够在幽静中感受到庄严。她选择的意象大多具有一种舒缓的静雅的美，她成功地表现了这种美，同时又从中挖掘出了那潜存着的崇高。读过上述几段诗以后，那一个个凝立不动的意象会给人留下一种圣洁的印象，诗人轻柔的笔触会把人带入一个圣者居住的仙境，使人屏住呼吸，惟恐破坏那种神圣的静态。这，就是“静穆”在冰心诗情中的内涵，也正是冰心诗歌的独特性。依靠这种诗情，冰心得以在日常生活的纷扰之上架构起一个理想化的世界，成为其中的子民。

古典诗人如陶渊明，王维，其作品中不乏清雅飘逸的意境。在欣赏自然中寄托对人世纷争的厌恶之情，已凝成了古来文人墨客的审美情趣。冰心的诗情也有这种传统色彩。但是，与古典作品相比照，冰心的静穆没有幽冷的出世情调，却增添了温暖的入世色彩。在她对黄昏、月夜的描写中，追求的不是孤独的情绪，而是朦胧之中所显现的和谐。这里体现的，正是不同时代赋予诗人的不同的审美理想。

冰心的个人生活极为平静，极为温暖。这些小诗杀青的时候，她才刚刚二十二岁，是燕京大学的学生。小诗所体现的静穆，不是感情上经过千锤百炼之后的产物，而是源于她自身气质的诗情；在那些微雨、红墙、古柏、晓月之后，隐藏着的不是一番内容丰富的感情经历，而是一种稳静地承受全部生活的人生态度。

冰心是幸运的，她赶上了一个历史上最伟大的时代。她目睹了中国古老的封建文化所受到的最全面、最猛烈的冲击，也看到了新思潮所带来的民族精神的变化。尽管冰心并不是无条件接受这一切的，但她依然意识到：“青年!/只是回顾么/这世界是不住的前进呵。”(《春水·八七》)于是，她采取了积极的人生态度，不逃避生活，而是积极地迎接将要来临的一切。

冰心用她的小诗来思考生活。在她的问题小说里，我们看到的是对社会的理解，在她的小诗中，则随时可以见到她对人格的理解。她欣赏幽静典雅，崇拜自然纯真，赞美奋发有为，称颂谦逊坚贞。这一切构成一种坚忍的生活态度，促使她沉静地承受生活中属于她的一切。她说：“我以为领略人生，要如滚针毡，用血肉之躯去遍挨遍尝，要他针针见血!”(《寄小读者·一九》)有了这种“遍挨遍尝”的态度，冰心才能在她的小诗中表现出那样一种坦然的静穆之情。也正是由于这种积极的人生态度，冰心虽没有成为她那个时代的先驱，我们仍旧能够认为，她不是个落伍者。

二�

感情经过千锤百炼之后才能获得崇高的超越，而冰心的诗情却没有经历这种痛苦的情绪。

��

残花缀在繁枝上；�

鸟儿飞去了，

撒得落红满地——

生命也是这般的一瞥么

——《繁星·八》

将离别——

舟影太分明。

四望江山青；

微微的云呵!�

怎只压着黯黯的情绪，

不笼住如梦的歌声

——《春水·一六四》

我的心忽然悲哀了!

昨夜梦见，

独自穿着冰绡之衣，

从汹涌的波涛中

渡过黑海。

——《春水·一七七》

读到这里，我们对冰心小诗的最初印象深入了一步。她不再只是个静穆的女神了。在她的目光里，流露出淡淡的哀伤和深深的惆怅。面对永恒的宇宙，尽管她有万物合一的企望，但也时时为个体生命的渺小感到悲哀。人生短暂而柔弱，人的智慧战胜不了大自然的威力，命运是那么威严不可抗拒；就是在有限的人生当中，人们又将失落多少、艰难地付出多少呢于是，在静穆之中，弥漫着一股轻灵的哀愁，像淡淡的晨雾，不沉重，不深厚，却无法排遣。

在《遥寄印度哲人泰戈尔》中，冰心说过：“泰戈尔!谢谢你以快美的诗情，救治我天赋的悲戚；谢谢你以超卓的哲理，慰藉我心灵的寂寞。”谈到冰心的小诗，不能不提及泰戈尔的影响；而谈到泰戈尔的影响，又不能不注意他们之间的差异。

泰戈尔也有一个以诗情建造的世界。但是，与冰心的诗境不同，它不是凌驾于尘世之上，而是建造在尘世之中的。泰戈尔那种博大沉厚的爱，拥抱了他的祖国，他的恋人，他的儿童，拥抱了纯洁与美好的一切。他以“快美的诗情”净化了世俗的生活，使尘世间潜藏的美在瞬间放出了光彩。泰戈尔的诗情不属于黄昏，它属于清晨花瓣上的阳光，充满着光明和希望。

冰心的气质和教养使得她同泰戈尔的博爱纯真之情发生了强烈的共鸣。但与泰戈尔不同，她把这种感情寄托在对童年生活的追忆上。

“造物者——/倘若在永久的生命中/只容有一次极乐的应许。/我要至诚地求着：/

‘我在母亲的怀里，/母亲在小舟里，/小舟在月明的大海里。’”

——《春水·一�五》

冰心的这个请求，包含了她童年生活的全部内容。这是一个与社会相对的血缘世界，以感情的法则来维系；在这里，人与人、人与自然之间没有争斗，和谐地融为一体。冰心认为，只有在这里，爱才能真正实现。与泰戈尔相比，冰心这个世界显然狭窄、单纯得多，这是由她个人的生活环境决定的。冰心生在一个海军军官的家庭里，从小生活得安逸悠闲。和谐沉寂的童年生活养成了她静穆的性情，也养成了她以家庭来推论社会的眼光。当她真正走向社会以后，面对的是意想不到的冷酷与动乱，这时，冰心便用她“爱的哲学”解释世界，用对童心的赞美构筑理想社会。但这毕竟与实际生活相去甚远，于是，她感到一种莫名的苦闷。冰心尽管愿意“遍挨遍尝”地体验人生，但她没有能力生活在泰戈尔那种净化了的尘世之中，她的全部热情存在于自己构筑的那个幻想的王国里。当这个王国与现实世界相交时，冰心便不知所措了。冰心自认的“天赋的悲感”与“心灵的寂寞”，正是从这种不知所措的状态中生发出来的。在她的小诗里，我们感受到的悲哀和寂寞并没有实际的社会内容。童年的失落、宇宙的深奥，使冰心眼中的人生变成一个带着诗意的谜。泰戈尔解开了这个谜，冰心却没有解开。她的悲哀不是由某种具体事物触发而生的，而是源于对现实生活的束手无策。所以，她能够提出的只是宇宙、人生这些极笼统的问题，她的悲哀之情的内涵也就变得极为抽象。恰恰因为这种情绪所具有的概括性，冰心才得以“普遍地表现了那时代的青年的一般烦闷。”(黄英：《谢冰心》，见《冰心论》)“五四”时期，“人生观”问题比任何时代都显得突出，处在两种文化冲突之中的青年一代恰恰又无法解答这个问题。于是，“五四”过后，中国文坛上弥漫着苦闷彷徨的气氛。冰心的小诗和她的其他作品获得了众多的青年读者，她作品中的悲感不能不说是原因之一。

三

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从内容和情调上看，《繁星》和《春水》很难说是有机的整体。它们不是一气呵成之作，读来自然有零碎之感。但是，寻求其中的内在联系，却有助于我们对冰心的小诗创作得出一个较为完整的印象。

冰心自己曾说过：“我的‘诗的女神’只是一个，‘满蕴着温柔、微带着忧愁’的，就让她这样的抒写也好。”(《寄小读者·二七》)这个诗的女神不仅出现在她的诗作之中，而且也支配着她的散文和小说。她的小诗虽然零碎，但也并未离开这个诗的女神的领地。可以说，糅合着悲哀的静穆是冰心小诗的基本情绪，沿着这条情绪线索，便能追寻到冰心诗神的脚踪。

冰心是一个不断需要诗意又不断创造诗意的人。她不愿意陈述现实，而愿意架构理想；不愿意寻找现象，而愿意挖掘情绪。像春蚕一样，她把自己和读者都用闪闪的银丝包裹起来，织出一个安静的美丽的天地，只让外部世界的痛苦化成一道暗影投射进来，却并不搅扰人们安详的梦。冰心的诗神不同于泰戈尔的诗神，也不同于郭沫若、闻一多的诗神，它的轻柔和安静竟然使人怀疑到它的存在。冰心的同时代人梁实秋就曾认为冰心是“一位冰冷到零度以下的女作家”，断言她“理智富而感情分子薄”。的确，冰心的有些小诗是写得很冷的，如《繁星》的二九、三二、四�，《春水》的八五等。但能够举出的毕竟也只是这几首。冰心的弱点在于她缺乏诗的想象力与表现力，而不在于她缺少感情。静穆不等于冰冷，感情的形式是多种多样的。诗的国度里并非只能容纳喷薄奔放的热情，它需要阳光，也需要月色，需要热烈，也需要静穆。冰心不缺少诗情，谁能说在她的黄昏和夜色之后隐藏着的，不是心灵的悸动呢

雪莱曾这样评价诗情：“它驯服了一切不可融和的东西，使它们在它轻柔的羁扼之下结成一体。诗使它所触及的一切都变形；每一形相走入它的光辉下，都由于一种神奇的同感，变成了它所呼出的灵气之化身；……”(《为诗辩护》《古典文艺理论译丛》第一集)冰心缺少变形的能力，这使她的小诗始终没有达到雪莱所说的那种艺术高度；但是，冰心却能够驯服不可融合的情感：在她的小诗里，有乐观进取的旷达，也有怀疑失望的惆怅；有天真烂漫的纯真，也有苍凉深厚的沉郁；有善良纯朴的热情，也有高傲矜持的冷漠。它们分属于不同段落，却又同属于一个抒情主人公。冰心把这些不相协调的感情揉在一起，构成了她小诗中情绪的和音——和谐。在这种和谐气氛的统领之下，冰心笔下出现了她特有的抒情主人公形象。这是个极为节制的形象。我们在诗中的冷处见到热，热处见到冷，在希望处看到失望，又从失望中看到希望，这一切都是因为她的诗神过于和谐了；容不得任何极端的感情。这种种不相协调的感情被融铸成静穆之后，便产生了一种和谐之美，它把人带进平和而不消沉的境地，促使你平静地思考生活；它能使你在幽静和感伤中体会到崇高，使心灵得到净化。

冰心的小诗不是时代的号角。在那个激烈动荡的年代里，喊出最强音的是以郭沫若为代表的浪漫主义诗歌。冰心的小诗缺乏郭沫若诗中那种人本主义的反抗精神，它忠诚地守候着古老的忍耐的文明。我们从冰心小诗中感受到的那种以理节情的和谐，根源就在于此。冰心接受了现代文学，也未放弃传统文化，她从感情的角度把二者兼收并蓄了。在她轻柔的诗境中，不存在两种文化的矛盾冲突，只有微带不安的心灵的悸动，而那是平和的。

茅盾说过：“在所有‘五四’期的作家中，只有冰心女士最最属于她自己。”(《冰心论》，见《文学》第3卷第2期)这个评价是颇有见地的。冰心生活在现代文明兴起的时代，但她始终没能像郭沫若那样，和这个时代血肉相依；相反，她却以自己静穆而忧伤的诗情吟唱出中国人对于传统文化的眷恋之情。当工业文明打破平静的田园生活，当瞬息万变的生活节奏打破从生下来被安排好的生活秩序，这时，社会忽然变得那样陌生。冰心没有去表现这个陌生的社会，她生活在回忆之中。童年的家庭生活对她的影响，要大于青年时期社会的影响，冰心毕竟未能跨出她自己的天地。然而，谁也无法否认，冰心那种静穆而忧伤的诗情，却有着那么深刻的时代基础，中国人在新时代的阵痛之中所获得的失落感，在冰心的诗情中得到了何等具体、何等优美的体现!

任何一个时代的社会思潮都是多层次的。如同一部庞大的交响乐，它必须由不同的音部奏出完整的和弦。而文学，这一精神现象中最为复杂的现象，恰恰最充分地表现了时代思潮的这种多层次性。仅仅用革命——反动、进步——落后这些范畴，不能说明文学现象的全部。我们必须承认，没有唱出主旋律的那些音部，只要不是噪音，就有其独特的存在价值。事实上，冰心小诗的价值，不仅在于它们透露出积极进取的精神，也不仅在于它们代表了五四时期文学所特有的对理性的尊重和思考精神；如果仅止于这些，冰心充其量不过是个毫无特色的末流诗人。冰心小诗无可替代的独特之处，恰恰在于它们暗示了五四时期人本主义精神之外的另一个层次，即在批判封建制度的同时所表现出的对于传统文化的眷恋。在“五四”时期，这个层次显然不是时代的主调，不足以代表当时的社会发展趋势；然而，它却使我们得以更准确地理解现代“文明”在五四时期实际占据的位置。冰心用她的小诗，更用她的散文和小说。向我们暗示了东方文明强大的生命力，和当时介绍西方先进学说、讨伐旧礼教等等各种社会思潮一起，显示着我们的民族在“五四”时期所特有的丰富的文化心理结构。从这一点上看，冰心的小诗为我们提供了可贵的研究材料。

遗憾的是，冰心的语言虽清新流利，却不够凝炼，句法过于散文化；冰心的感情虽细腻深挚，却缺乏想象的能力。这一切决定了冰心虽有诗情，却不能得心应手地驾驭诗歌这个轻骑。她把自己的诗情在散文里发挥到了极致，却没能在诗歌中取得同样的效果。冰心申明她的小诗是“零碎的思想”，原因恐怕就在这里。

但是，透过这些“零碎的思想”，我们仍然清晰地看到了她——静穆、忧伤的诗的女神，这已经足够了。

《繁星》《春水》是冰心在印度诗人泰戈尔《飞鸟集》的影响下写成的，用她自己的话说，是将一些“零碎的思想”收集在一个集子里。总的说来，它们大致包括三个方面的内容。

一是对母爱与童真的歌颂。冰心，这位中国现代文学史上第一位著名女作家，她一步入文坛，便以宣扬“爱的哲学”著称。而母爱，就是“爱的哲学”的根本出发点。她认为，母爱是孕育万物的源泉，是推动世界走向光明的根本动力。在《繁星》《春水》中，她把母爱视为最崇高最美好的东西，反复加以歌颂。

二是对大自然的崇拜和赞颂。在冰心看来，人类来自自然，归于自然，人与自然应该是和谐一致的。

三是对人生的思考和感悟。我们称这部分诗为“哲理诗”。这类诗简练而隽永。

冰心作为五四时代的著名诗人，她的诗名是和《繁星》、《春水》连在一起的。《繁星》共由164首小诗组成，《春水》由182首小诗组成，主要发表于1922年的《晨报副刊》上，小诗均无单独标题，只按序号编排。1923年两组诗歌先后结集，分别由商务印书馆和新潮社出版。在当时引起了强烈的反响。

冰心的小说和散文已经赢得了广泛的读者和众多的赞誉，人们已经注意到，这个文坛新秀具有诗人的天份。而她自己立意做诗，还是因为受到了《晨报副刊》的记者孙伏园的鼓励。

他把冰心一篇饶有诗趣的杂感，分行放在诗栏里，使冰心受到极大鼓舞，决心打开自己心中文栏与诗栏的界线，专门做起了诗人，用诗的形式来探索人生。

冰心在后来回忆了自己当初写诗时的情景。在她求知欲最旺盛的时候，课上课下贪婪地读着各种书报，遇到自己喜欢的句子，就三言两语歪歪斜斜地抄在笔记本的眉批上，这样做惯了，有时也把自己随时随地的杂感和回忆写上去，日子多了，数量也就相当可观。

虽然大致不过三五行，但这三五行背后，总有些与亲身经历有关的事，看到这些字，便想起很亲切很真实的情景，舍不得丢掉。

-繁星春水

原著 冰心

繁星春水

繁 星

自 序

一九一九年的冬夜和弟弟冰仲围炉读太戈尔R Tagore的迷途之鸟(Stray

Birds)冰仲 和我说"你不是常说有时思想太零碎了不容易写成篇段么 其实

也可以这样的收集起来 "

从那时起我有时就记下在一个小本子里一九二年的夏日二弟冰叔从书

堆里又 翻出这小本子来他重新看了又写了"繁星"两个宇在第一页上

一九二一年的秋日小弟弟冰季说"姊姊!你这些小故事也可以印在纸上

么 我就写 下末一段将他发表了

是两年前零碎的思想经过三个小孩子的鉴定(繁星)的序言就是这个

冰心九一一九二一

一

繁星闪烁着——深蓝的空中，何曾听得见他们的对话？ 沉默中，微光里，他们深深的互相颂赞了。

赏析短短的几句，却勾勒了一幅清幽、明丽、自然和谐的图画。而且，作者的想象力是这样的神奇美妙，那冷冷的夜空中无情感的星星尚能互相赞颂，作者十分含蓄地抒发了自己对“人类之爱”的追求。

二

童年呵! 是梦中的真 是真中的梦 是回忆时含泪的微笑

赏析童年是我们逝去的时间，美好而悲伤，所以是梦中的真。因为它曾经真的存在过，所以是真中的梦，也是回忆时含泪的微笑

三

万顷的颤动—— 深黑的岛边 月儿上来了 生之源 死之所!

赏析前三句是描写月亮升起的景色和环境万顷的颤动指海洋如果你住在海边,对这个会有深刻理解最难理解的就是最后两句"生之源， 死之所！",一联系就可以发现,月亮从海上升起,黎明又落入海中海对于月亮既是出生(升起)的地方又是死亡(降落)的地方,所以是生之源，死之所在这里,作者想表达的是一种轮回的思想,世间万物都有这个规律,从哪开始到哪里结束,都是轮回的人生也是,先是成长然后到了老了的时候又返回儿童的心理(老人其实多和他们接触会发现他们的心理很象小孩子)这是世界的规律 。

四

小弟弟啊!我灵魂中三颗光明喜乐的星。温柔的，无可言说的，灵魂深处的孩子啊！

赏析对童真、童趣、童心及一切新生事物的珍爱 在诗人的眼里，充满纯真童趣的世界才是人间最美的世界。

五

黑暗，怎样幽深的描画呢？心灵的深深处，宇宙的深深处，灿烂光中的休息处。

鉴赏这首小诗把黑暗比喻的十分恰当，只要你没杂念，心灵是没有黑暗的；在宇宙中，是黑暗的，但还有许多想太阳一样的恒星带给我们温暖和光明；而在灿烂光中的休息处的确没有阳光，可是阳光休息时是在黑暗的夜晚，不久后，沉寂的夜晚将被太阳那强大的光辉所替代，所以黑暗是永远战胜不了光明的。

六

镜子——对面照着，反而觉得不自然，不如翻转过去好。

赏析诗人劝诫我们要把握好现在，勤奋努力地学习，脚踏实地地工作。只有“小心着意的描你现在的图画”，将来的事业才辉煌，人生之路才宽广。在你“回忆往事的时候”才“能够不因虚度年华而悔恨，不因碌碌无为而羞耻”！你才能够自豪地说：我的这一生是过得丰盈充实的，是有意义的。一个“小心”，用词精妙、无限关爱、叮咛之情力透纸背。

七

醒着的 只有孤愤的人罢! 听声声算命的锣儿 敲破世人的命运

‍赏析‍意在唤醒麻木的人，算命的锣意味着将至的残酷的未来，茫然的活着的人应该意识到而警醒奋起

八

残花缀在繁枝上； 鸟儿飞去了， 撒得落红满地―― 生命也是一般的一瞥么？

赏析冰心老人用鸟儿飞去匆匆和落满地的情景来与生命做比较，她猜想生命会不会和她在世界中看到的一样“来也匆匆，去也匆匆”，侧面冰心老人可能是在为某人叹息她（他）的生命是如此狼狈，为她（他）婉惜吧！

九

梦儿是最瞒不过的呵，清清楚楚的， 诚诚实实的 ，告诉了 你自己灵魂里的密意和隐忧。

赏析梦和现实都是诚实的告诉了你，你如何解它则是你问题的关键 。《繁星春水》（十）嫩绿的芽儿， 和青年说： “发展：你自己！” 淡白的花儿， 和青年说： “贡献你自己！” 深红的果儿， 和青年说： “牺牲你自己！“ [赏析]：从芽儿，花儿、果儿对青年的“告白”中，不仅可以看到芽儿、花儿、果儿对青年的期望、渴望；从芽儿、花儿、果儿的话中，还可以侧面看出芽儿、花儿、果儿的平时生活怎样的，通常它们都默默地去奉献自己。

‍一一

无限的神秘 何处寻他 微笑之后 言语之前 便是无限的神秘了

赏析这里的无限的神秘应该就是冰心所赞美的真、善、美。合起来意思就是：有时真、善、美的体现其实很简单，话都不必说，一个微笑就足够了，并不像人们想像的多么无限的神秘。

一二

人类呵! 相爱罢 我们都是长行的旅客 甸着同一的归宿

赏析‍虽然每个人的人生具体经历都各有不同，但是相同的是我们每个人都在漫漫人生长路上行走着，所以比喻为长行的旅客，直到生命终结的一天，所以说每个人的归宿都是一样，就是死亡。因为人总是会死的，在这既短暂而又漫长的人生中，人与人之间与其互相仇视抵触，痛苦度日；倒不如相亲相爱，和睦相处，让人生充满爱和欢乐。这句话其实反映了冰心一直崇尚的“爱的哲学”，

一三

一角的城墙 蔚蓝的天 极目的苍茫无际—— 即此便是天上一人间

‍赏析‍读了这几句有一种苍茫之感，城墙上空有蔚蓝的天，极目远眺，一望无际的是边塞的风光，这就是天上人间了。/‍每一个人都要有远大的目标，要向前看，无论是谁都要在这苍苍茫茫的世界中实现目标！即使是天上的人

一四

我们都是自然的婴儿 卧在宇宙的摇篮里

赏析把自然和宇宙拟人化 把人类缩小化 表现人类在大自然面前时渺小和无知的。大自然是博大的

一五

小孩子! 你可以进我的园 你不要摘我的花—— 看玫瑰的刺儿 刺伤了你的手

赏析‍大概是说我可以在一定的空间宽容你做一些事，但请不要触及我的底线，不然会给彼此带来伤害

一六

青年人呵! 为了后来的回忆 小心着意的描你现在的图画

赏析现在好好的学习，工作，为社会做出贡献，不要作出将来会后悔的事。给未来留下值得回忆的事情

一七

我的朋友! 为什么说我"默默"呢 世间原有些作为 超乎语言文字以外

赏析‍作者默默无闻，但付出了实际努力，而有些人，夸夸其谈，却光说不练

一八

文学家呵! 着意的撒下你的种子去 随时随地要发现你的果实

赏析说明了文学家对文学的细心观察，发现。培养种子，收获果实。

一九

我的心 孤舟似的 穿过了起伏不定的时间的海

赏析‍这里是把心比作孤舟。突出心的寂寞。起伏不定是说心情。一是说心情十分犹豫，十分悲伤。二是说，命运和道路不知其踪。时间的海，指的是以后的命运和人生的路。也说出了未来路的艰险。和自己有些迷茫。突出了，作者此刻心情的悲伤和孤独。

二十

幸福的花枝 在命运的神的手里 寻觅着要付与完全的人

赏析幸福是在你没有察觉的时候来到的，并不是刻意寻找的，它是掌握在人生的命运里的

二一

窗外的琴弦拨动了 我的心呵! 怎只深深的绕在余音里 是无限的树声 是无限的月明

赏析心在琴声的余音里，听到了无限的树声，看到了无限的月明，体现了世界的美好，不应只在“余音”中环绕

二二

生离—— 是朦胧的月日 死别—— 是憔悴的落花

赏析人活着离开心爱的人时，在夜晚总会不由自主的看月亮，此时的悲伤与思念让人不由得泪眼朦胧。死别时那种巨大的悲哀袭上心头让人憔悴，李清照的“ 满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”便是这个意思了。可以说，这两句话准确的写明了生离死别。

二三

心灵的灯 在寂静中光明 在热闹中熄灭

赏析‍安静的时候我们更容易认识自己,因为那时我们表现更内在热闹的时候我们更加重视自己的外在,忽略内心所以心灵的美要在安静的时候发现/‍在热闹中，周围恣意侵占我们的感官，而感官又肆意霸占我们自己，人成了周围的从属，成了感官的奴隶，忘了自己。

而在寂静中，感官都平息下来，人能听到自己的内心在说话，人能和自己的内心交流，在交流中我们知道我们自己。

二四

向日葵对那些未见过白莲的人 承认他们是最好的朋友 白莲出水了 向日葵低下头了 她亭亭的傲骨 分别了自己

赏析‍诗人通过向日葵的感受写白莲的傲骨。白莲出水前和出水后，向日葵有不同的感觉。尤其是写白莲出水后，向日葵自惭形秽，被白莲的傲骨所折服。这一拟人化的描写分别了两种不同的人格，由此看出诗人的价值取向。

二五

死呵! 起来颂扬他 是沉默的终归 是永远的安息

赏析‍死亡对作者来说，只不过是一个归属 一个安息地，值得人们赞颂的

二六

高峻的山巅 深阔的海上—— 是冰冷的心 是热烈的泪 可怜微小的人呵!

赏析‍感叹自然的伟大和人的渺小，人在大自然中不过是微不足道的

二七

诗人 是世界幻想上最大的快乐 也是事实中最深的失望

赏析‍感叹理想与现实的差异

非赏析写出了诗人很纠结。。i

二八

故乡的海波呵! 你那飞溅的浪花 从前怎样一滴一滴的敲我的盘石 现在也怎样一滴一滴的敲我的心弦

赏析表达对故乡的热爱和思乡之情/故乡的海波将诗人的心弦渐渐滴敲，把诗人的思想之情引得越来越深

二九

我的朋友 对不住你 我所能付与的慰安 只是严冷的微笑

赏析严冷：严肃而冷峻。 ‍是他朋友有什么好事的时候，他不去祝福，而是给他的朋友最严冷的微笑

三

光阴难道就这般的过去么 除却缥渺的思想之外 一事无成!

赏析告诫人们应该珍惜时间，不能光想不做，只空想而不付出实际，将会一事无成

三一

家是最不情的—— 人们的泪珠 便是他的收成

赏析家是最温馨的，可以包容你的一切脾气，伤害，当你遇到挫折时，她是你最好的港湾。

三二

玫瑰花的剌 是攀摘的人的嗔恨 是她自己的慰乐

赏析应该是说当别人去伤害别人时，或许就伤害了自己

非赏析嗔恨：怨恨 ‍许多人在遭遇不如意的对境时，例如别人做了自己不喜欢的事情、或者妨碍我们达到某个目标的事情等，心里往往会生起不满和嗔恨。

三三

母亲呵! 撇开你的忧愁 容我沉酣在你的怀里 只有你是我灵魂的安顿

赏析对母亲深深的依恋，母亲的慈爱，表达了作者对母亲的舍恋之情。‍/就是说让母亲不要烦心，把忧愁告诉我，让我一起分担，母亲千万不要因为忧愁而倒下，因为您是我灵魂栖息的港湾。

三四

创造新陆地的 不是那滚滚的波浪 却是他底下细小的泥沙

赏析创造的大地的，不是滚滚波浪，是他的泥沙，体现出作者对于平凡人的定义！人有高贵的，平凡的，这波浪式高贵的人，这泥沙是平凡的人，只有平凡的每一个人才能组成千千万万的人！高贵的人何尝不是平凡的人努力后的结果呢？/‍世间万物都是由最小的分子组成，所有的最小才能组成最大，任何事物都是一个积累的过程。

三五

万千的天使 要起来歌颂小孩子 小孩子! 他细小的身躯里 含着伟大的灵魂

赏析这句话是作者对童真的歌咏、赞赏，以及对一切新生、初萌的事物的珍爱，表现了作者的纯真、纤弱，对真善美的崇仰和坚强的自信心与奋斗精神。/‍是对母亲的深情赞颂，奠定了作品的深沉细腻的感情基调。与颂扬母爱紧密相连的，便是对童真、童趣、童心及一切新生事物的珍爱。在诗人的眼里，充满纯真童趣的世界才是人间最美的世界

三六

阳光穿进石隙里 和极小的刺果说 "借我的力量伸出头来罢 解放了你幽囚的自己!" 树干儿穿出来了 坚固的盘石 裂成两半了

赏析以极小的刺果为主人公，后来刺果借助阳光的力量伴随着自己的信心解放了自己的幽囚；因为借助阳光的力量和坚定胜利的信力，刺果最终穿出来了，坚固的岩石（盘石）被裂成两半了。本篇这首诗中写出刺果坚定的信念，欲话说得好正定胜邪。

三七

艺术家呵! 体和世人 难道终久的隔着一重光明之雾

赏析凡人和艺术家，光明之雾指的是鉴别艺术的清楚与模糊

三八

井栏上 听潺潺山下的河流—— 料峭的天风 吹着头发 天边——地上 一回头又添了几颗光明 是星儿 还是灯儿

赏析描写自然的美丽。

三九

梦初醒处 山下几叠的云衾里 瞥见了光明的她 朝阳呵! 临别的你 已是堪怜 怎似如今重见!

赏析

四

我的朋友! 你不要轻信我 贻你以无限的烦恼 我只是受思潮驱使的弱者阿!

赏析我是背叛着。请不要相信我。我会给你带来烦恼。其实我也是受害着。叫你不要相信他 他只是个不受自己思维控制的懦夫

四—

夜已深了 我的心门要开着—— 一个浮踪的旅客 思想的神 在不意中要临到了

赏析夜深了，心门敞开着，为迎接思想的神，渴望得到知识

四二

云彩在天空中 人在地面上 思想被事实禁锢住 便是一切苦痛的根源

赏析人往往只看到表面的现象 看不到实质 云彩在天空中说明 站在一个更高更远的角度看待问题 人在地面上 看问题总是有局限性 思想被禁锢了 看不高 看不长远 会让人被事物表面迷惑 或许从另一方面看问题 则又是另一番景象 作者希望大家用发散的思维看待问题 看待生活 想的长远一点

四三

真理 在婴儿的沉默中 不在聪明人的辩论里

赏析有的真理都必须通过实践才能够肯定．而争论是毫无价值的，鉴定是否是真理的唯一途径是通过时间去肯定．现代很多的真理都是前人倡导．后人鉴定出来的结果．所以说是否是真理需要下一代去证实．

四四

自然呵! 请你容我只问一句话 一句郑重的话 我不曾错解了你么

赏析表现了作者对自然的热爱

四五

言论的花儿 开的愈大 行为的果子 结得愈小

赏析凡事都要重在落实，凡事都要脚踏实地才能丰收硕果，漂亮的话谁都会说，可话说得再漂亮，不去落实终究还是一无所获。一味地只知宣扬言论，不去实干，多好的言论也只能是空话，多美的花也只是悲惨的无果花。

四六

做饭上的蜡烛 依旧照着罢! 反复的调儿 弹再一阕罢! 等候着 远别的弟弟 从夜色里要到门前了

赏析过往的事物依然存在，而远别的弟弟却还没回来，等待着，写出了作者对弟弟的思念

四七

儿时的朋友 海波呵 山影呵 灿烂的晚霞呵 悲壮的喇叭呵 我们如今是疏远了么

赏析儿时的记忆已经淡了，童年的海波、山影、晚霞、喇叭，都是童年的快乐。体现了作者对童年的怀念

四八

弱小的草呵! 骄傲些罢 只有你普遍的装点了世界

赏析自信－－－虽然弱小，却装点了世界。做人要自信一点，不要只看到自己的缺点、弱点，还应该相信自己有一定的能力！

四九

零碎的诗句 是学海中的一点浪花罢 然而他们是光明闪烁的 繁星般嵌在心灵的天空里

赏析诗句虽然只是一点浪花却能点亮心灵，这是作者对诗的感悟

五

不恒的情绪 要迎接他么 他能涌出意外的思潮 要创造神奇的文字

赏析 情绪能影响一切，文字能改变情绪

五—

常人的批评和断定 好像一群瞎子 在云外推测着月明

赏析这首小诗在讽刺一些不懂装懂得人，明明是半斤八两，还在武断批评别人，这种人是最可恶的，就象是瞎子，在云外面推测着天堂的天气如何？只有行家，才能做出聪明的判定，至于行家合常人比起来，简直是一个是天上，一个是地下，这首小诗用简洁的语言来讽刺那些不懂装懂得人，然而那些瞎子往往在行家的面前表现的总是虚伪。

五二

轨道旁的花儿和石子! 只这一秒的时间里 我和你 是无限之生中的偶遇 也是无限之生中的永别 再来时 万千同类中 何处更寻你

赏析一份友谊是难得的可贵，一定要珍惜友谊，即使是一瞬间

五三

我的心呵! 警醒着 不要卷在虚无的旋涡里!

赏析告诫我们要时刻警醒着，不要再恍恍惚惚地度过人生

五四

我的朋友! 起来罢 晨光来了 要洗你的隔夜的灵魂

赏析人要

五五

成功的花 人们只惊慕她现时的明艳! 然而当初她的芽儿 浸透了奋斗的泪泉 洒遍了牺牲的血雨

赏析成功源于不断的奋斗，不断的放弃。而人们往往只看到了成功的甜蜜，却忽视成功背后的付出。

五六

夜中的雨 丝丝的织就了诗人的情绪

赏析意思是诗人的心情就像雨丝一样细腻

五七

冷静的心 在任何环境里 都能建立了更深徽的世界

赏析说明冷静能使人发现生活中不易被发现的一点一滴，而暴躁会让生活的许多美好的小事遗忘

五八

不要羡慕小孩子 他们的知识都在后头呢 烦闷也已经隐隐的来了

赏析人生都得经过同样的过程，不必羡慕也不必抱怨。

五九

谁信一个小"心"的呜咽 颤动了世界 然而他是灵魂海中的一滴

赏析 每个人的心,都是小小的,也都会有呜咽之时不是吗我们每个人都很渺小,但我的每个人也都有实实在在的痛苦当我们小小的心呜咽的时候,我们的整个世界都在颤动但无论我们的心有多么痛苦,从整个世界来看,这也是小小的痛苦,是众人中所有痛苦中的一滴不论你如何痛苦,都不会从根本上改变世界当我们自己不痛苦的时候,我们也要知道,世界上还有许多痛苦,有一个巨大的灵魂痛苦海所以,知道了更多的痛苦,我们就应该忘记自己那小小的痛苦,而去关注别人的更多的痛苦放下了自己,成就了自己

六

轻云淡月的影里 风吹树梢—— 你要在那时创造你的人格

赏析在那时,月黑风高,只有人格好的才不会做一些不该做的事SO, 你要在那时创造你的人格（不知道这算不算赏析……）

六一

风呵! 不要吹灭我手中的蜡烛 我的家远在这黑暗长途的尽处

赏析微弱的蜡烛也有自己的家，风却总阻挠蜡烛回家的路。作者用蜡烛蜡烛比喻做世间的一些弱势群体，而风比喻的是一些欺压弱势群体的人。

六二

最沉默的一刹那顷 是提笔之后 下笔之前

赏析‍

六三

指点我罢 我的朋友! 我是横海的燕子 要寻觅隔水的窝巢

赏析

聪明人! 要提防的是 忧郁时的文字 愉快时的言语

赏析

六五

造物者呵! 谁能追综你的笔意呢 百千万幅图画 每晚窗外的落日

赏析

六六

深林里的黄昏 是第一次么 又好似是几时经历过

赏析感慨人生的起落悲喜就如同林中的黄昏并不是一次而已，一辈子的生命轨迹也如同在海浪上一样（万顷碧波）起伏跌宕，意在说明人生必定经历许多起落沉浮颠簸辗转！

六七

渔娃! 可知道人羡慕你 终身的生涯 是在万顷柔波之上

赏析

六八

诗人呵! 缄默罢 写不出来的 是绝对的美

赏析

六九

春天的早晨 怎样的可爱呢! 融洽的风 强扬的衣袖 静悄的心情

赏析那是多么美丽的风景啊……

七

空中的鸟! 何必和笼里的同伴争噪呢 你自有你的天地

赏析表达了作者桀骜不驯，清高孤傲，用不凡的眼光去看世界，以及对自己前途的展望，很有气魄

七一

这些事—— 是永不漫灭的回忆 月明的园中 藤萝的叶下 母亲的膝上

赏析母爱永远是作者人生中永恒的回忆

七二

西山呵! 别了! 我不忍离开你 但我苦亿我的母亲

赏析

七三

无聊的文字 抛在炉里 也化作无聊的火光

赏析也许快乐就是这么容易，在一些简朴的事物里，往往就能找到这些素美的清喜。人在忙碌碌里，留下一点悠闲，去大自然看看花开，听听鸟语，因为大自然与心是相通的，在哪里可以找到一种共鸣。用一颗俗世的心欣赏国色天香里的华美，也更留恋田园野花的素色清韵。

七四

婴儿 是伟大的诗人 在不完全的言语中 吐出最完全的诗句

赏析婴儿懵懵懂懂的言语中，是人最初纯洁无暇的美好

七五

父亲呵! 出来坐在月明里 我要听你说你的海

赏析这句话运用了比喻的手法，生动形象地写出了我对父亲的崇敬和对生活的热爱。

七六

月明之夜的梦呵! 远呢 近呢 但我们只这般不言语 听——听 这微击心弦的声! 眼前光雾万重 柔波如醉呵! 沉——沉

赏析

七七

小盘石呵! 坚固些罢 准备着前后相催的波浪!

赏析人也像小盘石，也要坚强些，面对困难

七八

真正的同情 在忧愁的时候 不在快乐的期间

赏析只有在忧愁中才能看出朋友对自己的关怀。表达作者对友情的认识。

七九

早晨的波浪 已经过去了 晚来的潮水 又是一般的声音

赏析

八

母亲呵! 我的头发 披在你的膝上 这就是你付与我的万缕柔丝

赏析就是借作者的话表达出了母亲对她的爱（重点是母爱），用“万缕柔丝”（头发）作为比喻，更显现出母亲那数不尽的温柔如丝的对作者的爱！“披在你的膝上”，为什么是披在“你的膝上”而不是其他地方呢？因为作者（女儿吧），懂得了母亲的爱，从而做出的亲昵举动！说明了女儿对母亲的爱戴与感恩！

八一

深夜! 请你容疲乏的我 放下笔来 和你有少时寂静的接触

赏析深夜中作者放下责任，与美丽的夜色中感受大自然的宁静

八二

这问题很难回答呵 我的朋友! 什么可以点缀了你的生活

赏析在自己感兴趣方面突然降临的灵感，或渴望已久的目标实现所带来的欢欣与成就感。生活的意义即是追求与实现的周而复始的循环，永无止境。正所谓生命不息，奋斗不止

八三

小弟弟! 你恼我么 灯影下 我只管以无稽的故事 来骗取你 绯红的笑颊 凝注的双眸

赏析诠释冰心与兄弟姐妹之间那不可言喻的深情厚谊。这些是冰心充满童稚的渴望与幸福。

八四

寂寞呵! 多少心灵的舟 在你软光中浮泛

赏析寂寞难忍，

八五

父亲呵! 我愿意我的心 像你的佩刀 这般的寒生秋水!

赏析

八六

月儿越近 影儿越浓 生命也是这般的真实么

赏析冰心的诗都是那么的切入人心，生命就是这般的真实，我的影儿也越来越浓了，现实真的不好面对。

八七

初识的海中 神秘的礁石上 处处闪烁着怀疑的灯光呢 感谢你指示我 生命的舟难行的路!

赏析总有一盏灯点亮人的心理，在陌生的人海中，指引心灵的小舟前往世界。

八八

冠冕 是暂时的光辉 是永久的束缚

赏析：“冠冕？是暂时的光辉，是永久的束缚。”这首诗讲的是，荣誉永远代表过去，它警告人“好汉不提当年勇”。只有忘记过去，继续踏踏实实地努力，才能再次取得荣誉。整首诗虽然只有14个字，但它说明了问题。

八九

花儿低低的对看花的人说 "少顾念我罢 我的朋友! 让我自己安静着 开放着 你们的爱 是我的烦扰

赏析花儿如同孩子，看花的人如同父母，父母让孩子自己开花结果，或许会更好。

繁星整首诗表达了作者对母亲和母爱的渴望,同时也唤起了我们对母亲的伟大的爱的一种眷恋之情。繁星（七一）这些事——是用不漫灭的回忆：月明的园中，藤萝的叶下，母亲的膝上。表达了作者对母亲的思念之情，以及感恩父母养育之恩的思想感情。

它大致包括三方面的内容：

一是对母爱与童真的歌颂与赞扬。

二是对大自然的崇拜与赞颂。

三是对人生的感悟和思考。

在艺术上，冰心以童心关照一切，诗歌美在清纯，美在朦胧，美在含蓄。

赏析：

这首诗是她在一个雨天看见一张大荷叶遮护着一枝红莲，触景生情写下的。

母亲在冰心一生中是唯一可靠的避难所。

于是，带着一种青少年特有的痴狂，遂封堵起了这“零碎的思想”。

忽容置疑，作为些家底一个上学的读书女孩子，冰心是幸运的。

从小舒适的家庭生活及长期受文学熏陶生活环境，使得繁星春水的字里眉间都流露出对“理想生活”的渴望：朴实的母爱，纯真的童趣以美妙的自然都化作了点点滴滴的诗词。

没有华丽的词藻，没有娇柔的造作，一切都从细微中透出作者深厚的文学功底。

《繁星春水》是中国古代诗人张若虚创作的一首名篇。下面为您提供《繁星春水》的原文翻译及赏析。

原文：

繁华春色似孤城，依旧扶桑半吐红。

不知寒食客心事，独立斜阳，归鸟去。

翻译：

繁华的春天像一座孤城，依然有着半开的樱花。

不知道寒食节的游客在想些什么，孤独地站在斜阳下，看着回家的鸟儿。

赏析：

张若虚的这首《繁星春水》以寒食时节为背景，描绘了一个独自在异乡的游子的心情和寂寞。他用“繁华春色”来比喻这个季节的美丽，但同时又用“似孤城”表达出游子的孤独感。此外，作者也巧妙地使用了季节中最具代表性的樱花来强化画面的美感和文化气息。

在最后两句诗中，作者将游子的内心状况转化为对周围环境的观察：斜阳、回归的鸟儿，让读者在感受到孤独的同时，也能感受到那份难以言说的落寞。

总之，《繁星春水》运用简练明快的语言，通过对游子境遇的描述，传达了人类普遍的情感和体验。这使它成为了经受时间考验的经典之作。此外，这首诗还体现了中国古典诗歌的传统美学和思想。张若虚运用了对季节、自然和生命的感悟，以及对人生及命运的思考来表达自己的情感。在传统中国文化中，自然和人生是相互关联、相互依存的。通过观察自然，可以更好地理解人性和命运。

另外，在诗歌的结构方面，这首诗采用七言绝句的形式，每句四个字。整首诗旋律清新、节奏流畅，给人耳目一新的感受。同时，这种简洁明了、鲜明有力的表达也是中国古典诗歌的特点之一。

总之，《繁星春水》这首诗歌描绘了季节变换中游子的孤独和内心的状况，具有情感真挚和文化内涵。它不仅在中国文化传统中占有重要地位，也是全人类诗歌创作中的一座珍贵瑰宝。