“玩转” 绘画启蒙，零艺术基础父母也可以

罗丹说，“生活中并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛”，对这句耳熟能详的格言，每个人都有自己的理解，但如果从教育的角度来理解，那就是要培养孩子的美育能力，向孩子传授美学知识，培养审美观念和感知美、鉴赏美、创造美的能力。

绘画作为美育教育的重要载体，是推进素质教育、培养孩子德智体美全面发展的重要内容，这也就不难理解为什么大街小巷到处都有美术辅导班，甚至学龄前儿童都会被家长送到所谓的大师班进行启蒙教育。试问，有几个家庭的孩子没有上过绘画培训班，又有几个家庭的孩子没有参加过绘画比赛？

在我们将对孩子推给社会培训机构的同时，作为家长，你是否考虑过自己应在孩子的绘画培养和美育启蒙中发挥怎样的作用？卢梭在《爱弥儿》一书中讲到父母的责任时说道，“谁来教育我的孩子呢？我告诉你，只有你自己。”父母作为孩子的第一任老师，且是孩子终身的老师，完全可以在自己的日常生活承担对孩子绘画教育的熏陶。中央美术学院少儿美术教育研究中心特聘教授程笑冉说，你也可以同孩子“玩转”绘画之旅，哪怕你是零艺术基础的家长。

从了解孩子开始

生活中，我们经常会发现这样的现象，有低龄儿童的家庭中，就会看到家中的墙壁上、地板上几乎都会有孩子们的“大作”， 那黑压压的圈和线，亦或是奇形怪状的“图案” 总能给他们带来极大的满足感，大些的孩子甚至会给你讲讲他大作的故事和意义。虽然这些行为总是让家长们抓狂，但这其实是15-4岁时期儿童在绘画涂鸦期的表现，墙壁上这些都是孩子在绘画，家长要做的是给孩子提供安全的、适合的画材，放手让孩子去创作，鼓励孩子在画纸上勇敢的表达自己，让孩子建立自信才是最重要的。孩子的绘画能力发展轨迹，是由他们的心理、生理发展规律决定的。在成长的每个阶段，他们的绘画表现各不相同，只有了解了孩子各个发展阶段的特点，遵循孩子发展的顺序性、阶段性，把握好关键期才能更好的引导孩子绘画。那么，当孩子4-7岁进入了样式化前期，7-9岁样式化时期，9-11岁写实萌芽期时，各有什么样的表现，需要家长怎样来引导？作为家长也应该了解！

保护孩子的创作热情

对于孩子的绘画，再零基础的家长也会高标准严要求，告诉孩子画得“好不好”“像不像”“对不对”，有的还会拿起画笔示范一下，补上几笔。这些自以为是的评价不但不会让孩子获得进步提高，甚至还会让孩子慢慢变得不再喜欢绘画。这时，就需要家长们能够透过孩子的眼睛看世界，给孩子积极的反馈，在口头上不吝赞美，并进行言之有物的夸奖。并在行动上全力支持，学会使用文件夹、扫描电子版、分享孩子的画作等形式，让孩子获得满满的成就感，都能激发孩子的创作热情。同时，学会孩子的画不光是来看的，还可以用来说，家长要学会用心倾听孩子画中故事，充满童真童趣的画中故事真的是美妙绝伦呢！

让孩子在艺术滋养中成长

桃李不言下自成蹊。潜移默化的熏陶胜过千言万语的说教。作为家长，要注重打造家庭美育课堂，让孩子感到画画和吃饭、玩玩具一样自然，给孩子最美的熏陶，激发孩子创作和表达的欲望。家长给孩子营造良好的画画环境，最重要的就是要给孩子梳理“画画就是玩”一起和孩子做个印章画、毛线画，手工扎染蓝嗮画，来一次亲近自然的远足，让孩子自由地表达个性和自我的想法，全方位调动感官，从而体验创造的乐趣。

随着孩子年龄的增长，孩子们的审美能力到了需要“养眼”的时候，大师的艺术滋养就成了训练孩子“美感”的必须，慢慢的，你也可以利用绘本，让孩子成为博物馆美术馆的常客等方式让孩子上好艺术课。当然，为孩子准备合适的画材更是必不可少，让孩子插上想象的翅膀，用自己的画笔宣泄于画纸之上，让自己的笔尖流淌出无穷无尽的画面，才能让孩子遇见更好的自己。

每个孩子都是天生的画家，孩子的画从来都是一种情感的表达，一种对外界的感受，类似于文字而又超乎于文字。孩子眼中的世界随着年龄的不断增长而悄悄变化着，他们的画就是我们透过他们的眼睛看世界，无比有趣且耐人寻味。那么怎样才能保护好这种有趣美好的东西呢？《美育从培养孩子画画开始》这本书中用通俗易懂的语言，独特的视角为我们零艺术基础的父母做了很好的阐述。

儿童的美育，不是一朝一夕的事，它像一朵花儿，需要不断地浇水施肥，慢慢成长。《美育从培养孩子画画开始》一书，一定会引领你为孩子埋下“美”的种子。

过母亲节绘画活动总结（精选8篇）

　难忘的活动已经结束了，相信大家都积累了不少经验吧，感觉我们很有必要对活动情况做一下总结。一起来参考活动总结是怎么写的吧，下面是我整理的过母亲节绘画活动总结（精选8篇），供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

过母亲节绘画活动总结1

　为弘扬中华民族传统美德，让孩子们从小学会感恩母亲、弘扬美德良好风尚，5月9日下午，多营镇“儿童之家”开展“情浓五月天感恩母亲节”主题绘画活动。

　活动中，新时代文明实践站的志愿者老师们精心准备了充足的彩纸、画笔，让孩子们展开想象，画出自己妈妈最美的一面，孩子们挥动稚嫩的小手，真诚地用画笔表达了对妈妈的祝福，孩子们在画作中写上对妈妈的节日祝福语，表达自己对妈妈纯真的爱与感恩。一幅幅画生动活泼，充满亲情，装满祝福。

　通过本次活动，营造了“感恩母亲、歌颂母爱”的良好氛围，既培养了孩子们知恩、感恩、报恩的意识，为创建良好的家风奠定了基础，又传导了如何关心引导青少年一代树立良好美德的“良方”，为创建和谐家庭、文明雅安起到了积极作用，让“感恩是一种文明，感恩是一种品德，感恩是一种责任”代代相传。

过母亲节绘画活动总结2

　为弘扬中华民族优秀的传统美德，表达对母亲的深爱之情，化学与化工学院团委学生会宣传部特举办“浓情五月，为爱而声”母亲节创意绘画活动。本次活动为感恩母亲搭建起了一座“爱的桥梁”，唤起了化院学子内心深处对母爱的感恩与赞扬。

　母亲节创意绘画活动要求化院学子从孩子的视角出发，以“我心中的‘李焕英’”为主题为母亲创作一幅画像，将青春永驻的美好愿望定格在画作中，以表达对母亲的爱与感恩。在这次活动中，化院学子各显其能，执笔描绘出了母亲在自己心目中最好的形象。

　一笔一画，都心意满满，一撇一捺，都饱含深情。在今年的母亲节，相信母亲们一定能够感受到孩子对自己的这份特殊的爱。活动的最后，宣传部将一幅幅获奖佳作制做成精美的文创奖品，相信这份礼物与其中的心意会更加非凡。最后，祝愿全天下的母亲健康快乐！

过母亲节绘画活动总结3

　为进一步落实为员工办实事工作要求，弘扬中华优秀传统文化，丰富员工业余文化生活，近日，单县农商银行组织开展“传承文化·水墨国画”母亲节国画艺术绘画活动，来自不同岗位的30余名员工参加了此次活动，用绘画的方式表达对母亲的美好祝愿。

　活动中，单县农商银行工会女职工主任马爱华首先讲述了国画的发展历史，并向学员讲解了创作国画所需的“文房四宝”等基本作画工具的用途、用法，引发了学员们对国画的兴趣。

　本次绘画活动以枇杷为题，枇杷丰收在五月，寓意着家庭团圆美满。活动中，老师认真讲解，学员们认真学习，从线条色彩到落笔构图，从勾勒其形到点睛其神，一会功夫一幅栩栩如生的作品就展现在了大家眼前。

　据悉，下一步，单县农商银行将持续在为员工办实事上下功夫，不断增加员工的幸福感、获得感和归属感，凝聚起推动健康持续发展的强大合力。

过母亲节绘画活动总结4

　5月8日下午，在母亲节来临之际，西田社区在党群服务中心四点半学堂举行以“小手绘大爱”为主题的母亲节绘画活动，吸引了辖区10余名孩子的积极参与。

　“五月的第二个星期日被定为母亲节，子女们会用贺卡和康乃馨来表示对母亲的爱……”活动开始前，社区工作人员向小朋友们讲述了母亲节的由来和习俗，教育小朋友们不仅每年都要记得这个节日，更要懂得母爱的伟大，怀着感恩之心，担当起照顾、孝敬父母的责任。

　在随后的绘画环节中，孩子们纷纷用自己手中的彩笔在卡纸上勾画起来，时而停下来构思，时而和旁边的小朋友交流绘画心得。他们的作画内容多种多样，颜色丰富多彩，虽然他们现在的作品还略显稚嫩，但每一笔每一划都充满浓浓的亲情、饱含满满的心意，这是孩子们亲手为妈妈们制作的母亲节礼物，他们用自己的方式表达对母亲的祝福。看着孩子们写下的歪歪扭扭的祝福语，妈妈们的脸上露出了美丽的笑容。

　西田社区相关负责人表示，本次“小手绘大爱”绘画活动不仅锻炼了孩子们的想象力和绘画能力，让他们懂得以真诚的情感、力所能及的方式去爱妈妈，爱身边的每一个人，更是弘扬中华传统的传统美德，形成人人感恩“母爱伟大”的良好社会风气。

过母亲节绘画活动总结5

　在母亲节来临之际，为了弘扬中华民族传统美德，营造感恩母亲的氛围，海州街道古楼社区组织辖区内海州区幼儿教育中心鼓楼分部的小朋友开展了“我心中的妈妈”母亲节主题绘画活动。

　活动中，社区工作人员先让小朋友们回忆妈妈平时在生活中的点滴，然后画出自己心目中妈妈的样子。绘画中，有些小朋友画的妈妈是长长的头发、大大的眼睛穿着公主裙的样子，有些小朋友画的是大大的妈妈牵着小小的自己，有的则把妈妈想象成一朵花画在纸上。没一会，一幅幅充满童趣的妈妈形象跃然纸上。“我要把它送给妈妈，当做母亲节礼物”。小朋友们举着自己画的作品高兴地说。

　本次主题活动不仅为母亲节增添了节日气氛，同时让孩子们用绘画的方式表达了对母亲的爱。

过母亲节绘画活动总结6

　为迎接母亲节的到来，5月8日，梅沙街道东海岸社区举办“绘精彩瞬间、画最美年华”感恩母亲节绘画活动。活动围绕“常怀感恩之心，常报感恩之德，常行感恩之责”开展，感恩社区妈妈们的辛勤付出，让她们在感悟色彩与创意构图的艺术魅力的同时，展现女性风采。

　活动现场，专业老师教妈妈们使用画笔，勾勒线条，颜色调配，让零基础的妈妈们绘出令人赞叹的艺术作品，充分享受艺术带来的无限魅力。观察、提笔、构图、修改、上色……每一个步骤，大家都认真对待，经过一个多小时的绘画上色，一幅幅繁花似锦的画作在妈妈们的手中绽放。

　东海岸社区党委、社区妇联让艺术融入生活，让社区妈妈们用画笔邂逅春暖花开，为共建和谐社区增一抹亮色。

过母亲节绘画活动总结7

　在母亲节即将到来之际，5月9日下午（星期六），张爱珍少儿艺中心在儿童公园举办了“我的好妈妈”母亲节主题绘画活动。张爱珍少儿艺术中心是一所以著名戏剧表演艺术家张爱珍命名的、以培养少年儿童艺术人才为目的的、专业性极强的教学机构。现在开设的有书画、语言表演、精品美术----绘画、手工、涂鸦、拼贴等课程。当天下午，好多孩子在家长的陪同下，参加了本次活动。

　老师让孩子们以组为单位分别现场绘画我心中的好妈妈，画好后以组为单位现场展示、评比、颁发纪念品。之后，老师给孩子们每人发放了一支花，让他们献给陪同他们前来的妈妈。献花的同时，向妈妈诉说感谢的话和节日祝福，并且拥抱妈妈。看到自己的孩子懂得了感恩，现场的妈妈们都十分感动。

过母亲节绘画活动总结8

　母爱是世上最伟大、最无私的爱，为了引导孩子们弘扬传统美德，从小养成孝敬父母的意识。在母亲节即将来临之际，5月9日，南溪镇新时代文明实践所组织开展了以“感恩母亲节”为主题的主题绘画活动。

　活动现场，镇新时代文明实践所的志愿者首先对孩子们讲述了母亲节的来历和意义。随后，志愿者将提前准备好的绘画纸和笔分发给现场的孩子们。在志愿者的指导下，孩子们纷纷用稚嫩的小手，经过两个小时的绘画制作，真诚地用画笔画出一幅幅色彩斑斓，充满亲情，装满祝福的作品，充分表达了他们对母亲的感恩之情。孩子们也纷纷表示要将手中的作品送给自己最爱的妈妈。

　通过开展本次感恩母亲节主题绘画活动，进一步拉近了子女与母亲之间的距离，增进了孩子和家长之间的感情，积极树立了“感恩母爱，弘扬美德”的良好风尚。

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情感素描是作者经过作者的加工画出作者理解的情感的画像。

素描往往是正式的作品创作前期的草图。记录灵感或者尝试不同的想法，尤其是在制作大型或昂贵的作品时尤为重要。

例如伦勃朗与荷尔拜因的素描就常常是为油画做研究工作。素描也是画家出门走向街市和大自然收集创作素材的好方法，现在依然有很多艺术家喜欢用手绘的方法来记录亲身感受到的事物。

有些精品素描画已经不是简单的草图，例如达芬奇和门采尔的许多素描作品已经成为他们的代表作，而且大师们也非常擅长以素描的形式来表现对象。

文艺复兴时期人们大多使用钢笔、木炭和墨水等工具画素描，而用铅笔绘画则是人类近期的发明。

如今在各种文化交织繁荣下素描已经从课堂和艺术家的创作草图中慢慢走出来，越来越多的人喜欢把素描当作自己主要的绘画手段，而且出现了各种新颖、独特的艺术风格。

素描的操作定义：使用单一色彩表现明度变化的绘画。绘画工具而在画面载体上按照一定的绘制原则而有意塑造物体形态的美术活动。速写是素描的一种变式。素描水平是反映绘画者空间造型能力的重要指标之一。

由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称作素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描；中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。

通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。

素描通常采用可于平面留下痕迹的方法：如，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等。轮廓和线条是素描的一般称谓。

素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。

素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。

从绘画来看，作者的内心平静、祥和，或者向往“结庐在人境，但无车马喧”的田园，过一种“面朝大海春暖花开”的生活。

图中的绘画元素都很贴近生活，大海、太阳、海鸟、大树、夫妻、房屋、小鸡，是一副很平静、惬意的生活画面，夫妻务农回家，家中小鸡正在啄米，远处日落西沉，倦鸟还林。

技巧

画画的基本技巧是基本功要好、要有主动性、到位与拉开、合理运用、黑白灰、重视修改。

学习素描的主动性，一是指行动上的积极实践，二是指思维上的勤于探索。二者合二为一，光说不练不行，光练不想也不行。我们常说某人学习很主动、作品很有想法，就有这意思。

即使是初学素描，也不能纯客观地再现，一定要加入自己的主观感受、理性理解和主观处理。以通过学习素描来感受生活、认识艺术。要用自己的大脑来思考，要用自己的眼睛来看世界。

客厅是中国人比较注重的一个地方，不仅仅是一个家庭的门面。客厅中的设计及家具的摆设更能突显主人的气质、内涵、性格及喜好等等。而客厅也是一个需要注意风水的地方。那么，家庭装饰画有哪些风水禁忌呢接下来，就由我们为大家带来关于家庭装饰画的相关介绍，一起来了解下吧。

一、家庭装饰画风水禁忌

客厅装饰画风水定位：在客厅，不是每个方向都可以摆放在家居装饰画上，风水安排在客厅可以为全家带来财富和事业。

1正南：如果这个立场确定，它将给家庭带来声誉，特别是作为家庭的负责人。这个家庭装饰画最好选择红色。如火烈鸟，日出地图这些。还提供红色地毯和木制饰品。切记不要在这个方向放置镜子。镜子是水，水被熄灭。这不利于声誉。

2正东：说日出是东方，这个位置代表着健康的财富，有必要在客厅装饰画的方向上充分利用绿色。用山水画，最好的植物画。它可以促进家庭成员的健康和长寿。正北：郑北代表家族企业，需要用冷静的色彩装饰。客厅的蓝色或黑色装饰是这个方向的吉祥色。因为这个位置是水，它可以用风景画或金属饰品(金水)装饰。

3在家庭客厅装饰的一般禁忌中，一般来说，普通家庭的绘画选择主要集中在视觉效果上，往往忽略了风和水的一些禁忌。每幅画都运气好，运气不好。例如，如果五行缺水和火焰图挂起，则非常不合适。因此，在客厅的装饰画风格中，每幅画都很精致。选择的位置和选择的绘画类型，有必要看看家庭之间是否有任何冲突然后决定。

二、家庭装饰画选择技巧

1家庭装饰画——玄关：金福块幸运

在中国，中国人注重一种含义，好事的意义往往被人们所喜爱。就像关山书法书法一样，它不仅适合门廊装饰。无论是送给节日的礼物，还是送给长辈的礼物，还是给长辈，千言万语都不能是幸福的祝福，这也是千言万语之间的最佳。

2家庭装饰画——客厅：家居和一切，家庭和睦，一切顺利，生意兴隆

家庭是家庭的情感支持。企业的成功是为了家庭，家庭的和谐促进了一个人的事业发展。因此，对于一个家庭，家庭成员和美国，美国，相互尊重，家庭是一个好心情，做事可以顺利，家庭的事业将越来越繁荣。

3家庭装饰画——书房：诸葛亮生命智慧总结《诫子书》

《诫子书》是诸葛亮写的一本写一个八岁儿子的书。《诫子书》老师的主要目的是说服儿子努力学习，自力更生，培养自我提升，并从宁静的冷漠中努力工作。文章总结了做人类研究的经验，侧重于一个“安静”的词，同时，失败归因于一个“躁”词，这是相当对比的。所以这个家庭训练书法的智慧《诫子书》，我觉得每个家庭都应该挂一块修身，教育孩子是非常好的。

4家庭装饰画——卧室：房间雅兰兰香，温馨典雅，充满蓝色气息

在这个浮躁的社会中，人们希望得到一块纯净的土地，这让我们可以放松，享受片刻的宁静，而卧室也达到了这种效果。选择卧室装饰画时，我的建议是选择这种温暖优雅的四字书法，有助于放松。《室雅兰香》当你休息时，享受这个词，让你减轻疲劳，抚慰你的身心。

以上就是由我们为大家带来的关于家庭装饰画的相关介绍。

画家眼中的物象不是照相机中的物象，而是画家对物象的形象感觉和认识。画家绘画作品中的色调也不是自然对象色调的翻版。在绘画作品中物象与色调不应是冷冰冰的客观记录，而应是作者感情的形象表达。下面来看看美术知识：绘画中的色调与感情。

客观存在的色调本身，无所谓情绪和感情。日出东方，万物苏醒，给人类带来了光明，温暖。人们热爱它，用最美好的语言来形容它、歌颂它。而对太阳的歌颂喜爱，与随之产生的“万道金光”、“朝霞”以及日出时的金红色调，日升时的金**调也都产生了喜悦的情绪。这种色调与某种情绪的联系，是从生活中得来的，是人类在长期实践中感受到的。

这种色调与情绪的联系，不是无缘无故产生的。因此，不能凭主观臆造或任意捏合。只有确实反映了人们的共同感受时，它才能得到承认，才能引起共鸣，才有可能在艺术品中产生感人的威力。

几米是谁他有什么经典的话或画性别：男国家/区域：中国生日：不详完善人物生日行业/职务：漫画家简介：本名：廖福彬星座：天蝎曾出版作品：《森林里的秘密》、《微笑的鱼》、《月亮忘记了》、《地下铁》娱乐：创作工作：带小孩最喜欢的事：与人聊天最难忘的事：女儿诞生喜爱的画家：很久以前是桑贝(Sempe)学历：文化大学美术系设计组喜爱的食物：现在吃素目前最想做的事：全心投入自己喜欢的绘本创作时的习性：关起门来，连出版本名：廖福彬星座：天蝎曾出版作品：《森林里的秘密》、《微笑的鱼》、《月亮忘记了》、《地下铁》娱乐：创作工作：带小孩最喜欢的事：与人聊天最难忘的事：女儿诞生喜爱的画家：很久以前是桑贝(Sempe)学历：文化大学美术系设计组喜爱的食物：现在吃素目前最想做的事：全心投入自己喜欢的绘本创作时的习性：关起门来，连出版社都不敢打扰目前状态：在家工作，为杂志报纸各种出版品提供他们所需要的画面几迷交流群号：49594450几米作品一览几米作品1出版日期/2003-10《森林里的秘密》几米作品2出版日期/2003-10《微笑的鱼》几米作品3出版日期/1999-02《向左走向右走》几米作品4出版日期/1999-05《听几米唱歌》几米作品5出版日期/1999-09《月亮忘记了》几米作品6出版日期/2000-03《森林唱游》几米作品7出版日期/2000-03《黑白异境》几米作品8出版日期/2000-10《我的心中每天开出一朵花》几米作品9出版日期/2001-01《地下铁》几米作品10出版日期/2001-06《照相本子》几米作品11出版日期/2001-10《123木头人》几米作品12出版日期/2002-02《我只能为你画一张小卡片》几米作品13出版日期/2002-04《我梦游你梦游》几米作品14出版日期/2002-10《布瓜的世界》几米作品15出版日期/2003-01《幸运儿》几米作品16出版日期/2003-06《你们我们他们》几米作品17出版日期/2003-12《又寂寞又美好》几米作品18出版日期/2004-01《开始》几米作品19出版日期/2004-01《履历表》几米作品20出版日期/2004-01《遗失了一只猫》几米作品21出版日期/2005-01《小蝴蝶小披风》几米作品22出版日期/2005-10《失乐园》几米作品23出版日期/2006-03《蓝石头》几米作品24出版日期/2006-07《谢谢你毛毛兔，这个下午真好玩》几米作品25出版日期/2007-02《恋之风景》出版日期/2007-07《我与太阳马戏交换了想象》关于几米几米，一位用画笔描绘梦想、吸引无数读者画迷为之疯狂，知名度迅速窜升的当红绘本作家，同时却也是一个腼腆善良的中年男子，偏好简单的居家生活，低调而淡泊。几米的个性害羞内向，不擅长用言语表达，他用敏锐细腻的心去感受周遭的人与事，将情感、思绪藉由「绘画」传达他对大千世界的看法，作品风貌多变，创作力源源不绝，因此看几米的作品，就像是走入他的内在，几米的故事引领着每一位欣赏他作品的人看到并相信世界上的美与善，同时也反应了现代人生活中的点点滴滴，因此每个人都能在他的故事找到一个映照和寄托，或许这就是几米作品的迷人之处。在奥美工作的12年里，他自言过着别人看起来非常令人羡慕的生活：收入高，工作时髦。但实际上，广告公司压力非常大，很辛苦。而且几米也感到了中年危机：高不成低不就。他渴望有自己的东西，但广告公司是个TEAMWORK。更主要的原因是他不想做需要跟别人沟通的工作了，而是希望能有非常单纯的工作和生活。他发现画插图可以满足自己，画完寄给出版社或报社就可以了，所以他离开了广告公司。做了自由职业者的几米说他平时的活动范围非常小，只是在家里附近吃个饭什么的。他不太习惯接受采访，曾说采访是“消耗性的东西”，写出来的东西往往只满足了读者的好奇心，看过就算了。几米上过两次电视，他说现在不再接受电视采访了，因为他觉得自己太平凡，“瘦瘦小小的，也没有什么好看的”。但自从他成名后，采访总是不可避免。人生无常是几米笔下一个很重要的主题。他说生活里是没有那么多幸福的，也许年轻时是乐观的，但现在的他不是了。所以几米对现代都市人的孤独格外敏感。几米作品里那些没有名字的人跟周围的世界总是厚厚地隔了一层，他们处在自我对话的状态，非常沉默地走在都市中。在几米的绘本作品里，所有人物的面目都有点西化，还有很多西方文化中常见的符号，比如修女、天使等等。几米的解释是异国的地方比较能引发读者的想象力。他开玩笑说下次也许会让男女主人公在庙宇前相遇，还要画几个和尚。几米的作品往往同时散发出孤独与温暖并存的气息。这项工作由画面和文字共同承担。一般情况下是画面先出现在他头脑里，然后才会选文字来配，最后是相互修正的过程。迄今为止，几米的作品里还没有他个人的真实经历，他说自己是个平凡的人，实在“没有什么好写的”。几米的作品广受欢迎，原因有三：一是它充满都市感，一些人们非常熟悉、但敢想不敢言的感觉；二是它的图画细致得使人爱不释手，图为主、字为辅的形式很新鲜；三是它的故事简直是一个寓言，从前只有写给小孩的，现在成人也有自己的寓言和童话。几米让图像成为另一种清新舒洁的文学语言，在他的作品里营造出流畅的画面，散发出深情迷人的风采。几米问答问:为什么叫几米而不是通常翻译的吉米呢？答:出版社要我起一个笔名，自己非常喜欢几字，平时提笔练字时就习惯写“几”。而且几米看起来确实有点不一样。问:什么是绘本？答:“绘本”一词来自日语，这个词目前台湾也有争议。有人叫图画书，也有人叫图文书。图文书可能更适合一些，因为图画书主要是就画，而图文书是图跟文配合的。问:大家都知道1995年你得了血癌，这场疾病给你带来了什么样的变化？你曾经在一篇文章中写你得病之前这些小人是没有生命力的，你只是利用他们来赚钱。出院后，你的小人活了起来。答:刚开始时，我觉得自己根本不会创作。生病那段时间，总觉得要远离人群了，有些感觉就变得特别敏锐，对生命的看法有了很大的转变，开始觉得有很多话要诉说。问:你觉得城市的人是孤独的吗？答:城市的人距离很近，但实际上很远。你生了病也不会有人送你去医院。人基本上都是孤独的。问:《地下铁》有没有原型呢？一个盲人的感受你怎么把握得那么准确？答:没有原型。这跟我的生病有关，很多东西要重新感受。问:在你的创作中，哪一个作品最困难？答:《地下铁》的创作是最困难的，因为我无法确知那个小女孩为什么要坐地铁，她要到哪里去，她心里在想什么。问:你的作品基本想是一个想象的空间，可是你平时还要照顾自己的女儿。平时生活的烦琐是不是打扰了你的创作。答:刚开始有点。但女儿可以给我很多的想法，我的作品里有越来越多的女儿的影子。问:你的作品多少钱一幅呢？答:这个我也不晓得。因为除了义卖，我的作品还没有出售过。问:你的工作习惯是怎样的？答:我的工作习惯非常正常，从早上10:00到下午5:00。问:有没有担心由于生活范围小影响到创作？答:没有啊。书也可以带着人到各个地方。问:你是一个乐观的人吗？答:我想不是吧。几米小档案几米1958年11月15日生于台湾宜兰住台湾省台北市罗斯福路六段142巷20弄2-3号。文化大学美术系毕业，曾在广告公司工作十二年，后来为报纸、杂志等各种出版品画插画，1998年首度在台湾出版个人的绘本创作《森林里的秘密》、《微笑的鱼》，1999年至2001年陆续以《向左走．向右走》、《月亮忘记了》、《我的心中每天开出一朵花》、《地下铁》等多部作品，展现出惊人的创作力和多变的叙事风格，在出版市场兴起了一阵持续至今热力不减的绘本创作风潮，2002年《我只能为你画一张小卡片》、《布瓜的世界》持续令人充满惊喜，广受两岸三地读者的喜爱，2003年最新长篇作品《幸运儿》，一本悲悯与传奇之书，突破以往的创作手法，带领我们进入几米创作的另一个境界。几米让「图像」成为另一种清新舒洁的文学语言，在他的作品里营造出流畅诗意的画面，散发出深情迷人的风采。目前拥有15本广受大家喜爱的作品，并卖出美、德、法、希腊、韩、日、泰等多国版权。几米随笔Journal关于我的创作常常有人问起，创作的灵感从哪里来？我不知道，她就是来了，静悄悄躲在一角等待，如果不予理会，又会无声无息地溜走。生命“大发”的意义1993年底，我还在广告公司上班。那一年，我在工作上遇到前所未有的低潮。我和我的“小人”一九九四年春天我辞掉工作，开始在家专职画插图。那段时间我几乎天天都要画画，画很多不同的"小人"。我记住一个画面我的记忆能力很诡异，记不住电话号码，记不住别人的名字，记不住生活里有趣的日子。几米评论Overview清晨蓝伯特先生－评桑贝《清晨》、《蓝伯特先生》世故圆融的法式幽默－评桑贝《玛塞林为什么会脸红？》、《哈吾尔．塔布林》记忆沉浸－评布赫兹《瞬间收藏家》认真的恶作剧－评麦克索瓦《没有文字负担的图画》、《骆驼与花豹的产物》随兴帅气的世界－评昆汀．布莱克《小丑找新家》Answers!!几米如是说::Q1-为什么要叫几米A1-几米不是本名，为什么要叫几米呢？其实是因为以前在广告公司时都要有一个英文名字，我的英文名字是Jimmy，几米就是从Jimmy翻译过来的，但是因为我很喜欢几何的"几"这个字，所以没有用"吉米"，而是叫"几米"。刚开始很多人以为我是外国人，也有很多人大概是因为画风和笔触的关系，以为我是女生。其实我是一个在台湾土生土长的中年男子啦！Q2-几米为什么会画插画并且开始绘本创作A2-其实我从小就喜欢画画，但是我是一直到高三才知道大学里有美术系，才决定要考美术系的。大学美术系要考术科，可是我都没有学过，后来匆匆忙忙学了三个月的素描就去考了。我考上了文化大学美术系，但是素描只有16分，所以我在念文化时很自卑，于是选择设计组，走比较实用的路线。在大学的时候我从来没有想过我要画插画，会演变到今天这样的"局面"，是毕业很久以后的事，那又是另一个故事了。Q3-几米的创作灵感是从哪里来的A3-生活中的我也只是一个很平凡的人，一样要吃饭要工作要睡觉，要做饭要打扫要带小孩，我的生活规律，没有什么非常特别的休闲嗜好。但是平凡生活中的观察与体验，就是创作的灵感来源。我的灵感并不是在一般人认为作者会去寻找灵感的浪漫地方发生，也没有什么特定的模式会出现。举一个最明显的例子，当我在画《向左走．向右走》时，一直在思考如何安排男女主角彼此在生活中的巧妙关系才能符合整个故事的设计，有一天，我被我家隔壁的电钻声吵得无法画画，只好坐着发呆，然后天马行空地胡思乱想，突然我开始觉得我从不知道我家隔壁住的人是谁，我不知道谁搬走了，谁又搬来了，可是我每天跟他或她只隔一道薄薄的墙而睡，如果我们在外面某处偶然相遇或发生不愉快的事，若我们从不曾提及彼此的住处，也没有留下联络的方式，那么也许我们不会再相逢，也永远不知道其实我们就住在隔壁。就这样，我让《向左走．向右走》里的男女主角住在同一栋旧公寓大楼里，只是各自用各自的电梯，一个习惯向左走，一个习惯向右走，他们的故事就这样开始发展下去了Q4-为什么在几米的画里常常会出现兔子A4-这个问题很多人都会问我，其实也没有什么特别的原因，兔子很可爱呀！或是比较有神秘感吧！我的第一本作品《森林里的秘密》画的就是一个小女孩和一只毛毛兔的故事，很多人都很喜欢，后来我就继续让它出现在后面的书里面。这只是一个作者的小游戏，《向左走．向右走》有《微笑的鱼》里的那个男子，《月亮忘记了》也有《向左走．向右走》里的男女主角，《地下铁》里全部的人物都出现了，甚至还包括了即将出现在我新书里的角色。就是好玩而已。我总是想象在同一个时空里有不同的故事同时发生着，所以大家会擦间而过，会走进同一家商店，也可能搭上同一列地下铁。Q5-几米画画的工具是什么A5-画画的工具，我通常使用沾水笔或油性签字笔，勾线再画水彩。画黑白的图，用的是签字笔或沾水笔沾油性墨水画线，再用派克墨水染色。纸则是用英国水彩纸。Q6-几米的创作量很丰富，大概多久可以做一本书A6-很多人觉得我一年出很多书，创作量惊人。其实平均一本绘本故事的发想或主题成熟，都是在我心底酝酿很久的，而且反覆不停地想，一年两年或三年。在《地下铁》之前的书或许做得比较快，但是当我在画《地下铁》的时候，我的生活已经不如从前的单纯，有许多的外务干扰，所以《地下铁》做了整整一年才做完，当然还有一些原因，例如这本书的场景有很多地方要贴磁砖、自己对自己的要求也越来越高等等。Q7-生病的经验对几米的创作有没有影响A7-生病的那一段日子，应该对我的创作产生很大的影响吧。回头去看，我的作品开始呈现另一种味道，在欢乐画面之外，有淡淡的哀伤、疏离的情感和些许的无奈，那时候，很多人都说我的作品变得和以前不一样了，说我进步很多，可是当时我并不十分相信，不过现在我慢慢发现，也许我在画每一本书的时候，都释放了一些真实的情感，而产生了一种我自己特有的味道与风格吧！Q8-除了成人绘本之外，几米会想尝试其他形式的书吗A8-我会想要做儿童绘本，可是目前的我还无法做出只有32页的作品（童书的页数大多只有32～48页左右），也不太知道如何画故事给小孩看，虽然我有一个女儿。大概是我想表达的东西太多了吧？不过我的书还是有很多小孩看就是了，有一个幼稚园的老师说他念《向左走．向右走》给小朋友听，也有国语实小的小朋友曾经写e-mail跟我讨论我作品里的一些问题。这些都是很好玩的现象。几米。男。台北市人。天蝎座。吃素。已婚。有一个女儿。文化大学美术系毕业。曾在广告公司工作十二年，现在在家工作，为报纸、杂志等各种出版品画插画。1998年开始首次的绘本创作，即让"图像"成为另一种清新舒洁的文学语言，在他的作品里营造出流畅诗意的画面，散发出深情迷人的风采。目前已拥有7本广受大家喜爱的作品，并卖出美国、德国、法国、希腊、韩国、日本等多国版权。几米的作品广受欢迎，原因有三：一是它充满都市感，一些人们非常熟悉、但敢想不敢言的感觉；二是它的图画细致得使人爱不释手，图为主、字为辅的形式很新鲜；三是它的故事简直是一个寓言，从前只有写给小孩的图画书，现在成人也有了自己的寓言和童话。Q-为什么要叫几米A-其实因为以前在广告公司时都要有一个英文名字，我的英文名是Jimmy，几米就是从Jimmy翻译过来的，但因为我很喜欢几何的“几”这个字，所以没有用“吉米”，而叫“几米”。刚开始很多人以为我是外国人，也有很多人大概是因为画风和笔触，以为我是女生。其实我是一个在台湾土生土长的中年男子啦！关于我的创作常常有人问起，创作的灵感从哪里来？我不知道，她就是来了，静悄悄躲在一角等待，如果不予理会，又会无声无息地溜走。创作的开始都只是为了好玩。好玩的画面，好玩的情节，好玩的巧合，好玩的结束。但后来却变得不再那么好玩，总是变得有一点忧伤，一点无助，一点说不清楚的情绪，像薄雾一般的弥漫开来。毛毛兔来了，吹着口哨呼唤我。森林里的天空开了一扇门，门的后面是什么？消失在都市里的玩伴，没有说再见就离开了。我感觉到一种神秘模糊，有着淡淡失落感的的美好回忆。午夜发着绿光的小鱼，寂寞男子深情的紧紧相随，裸身跃入清冷的大海，体验那种自由自在的放纵，安慰自己又欺骗自己的甜蜜过程，慌茫的心灵寻找依靠的奇妙经验，令我留下过多的同情。他习惯向右走，她习惯向左走，她们始终不曾相遇。如此平凡，但又何等写实，风吹过，下雪了，太阳出来了。日子一天也没有停留过。变幻无常的世界依旧美丽如昔。但我却不知怎的感到有些难过。创作了四本书，最初的起点，还是因为好玩。好玩的题材让我迫不及待的想要把它画出来。我画好玩的故事，没有任何企图。查看全部资料收起全部资料标签：娱乐人物非常一只鱼--2007-12大家能推荐几个插画家吗？

寂地我就不具体说了，他的《MY_AY》

这个你可能会喜欢，叫扫把，他有一部作品叫《爱在维多尔》，没找到好看的

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还有这个，他的风格你可能喜欢，徐瀚《阿狸的奇幻旅程》

还有一个叫FAYFAY（王绯），据说是儿童插画师，下面有一幅她的图

漫画家吉米是个怎样性格的人呢？我也是他的超级粉丝，很喜欢看他的漫画。他独特的插画，吸引我每次读副刊会特别去注意有无他的插画几米的创作力令人赞叹，在他的画作中，有无限的创意和生命生活的省思，总令人在读毕，有种温存的感觉。下面是他和记者的一段对话也许可以看出来他是怎样的性格——欢笑背后都会隐藏着黑暗新京报：你的作品经常表现出孤独、柔弱的人性，在实际生活中你是一个什么性格的人？几米：基本上我不是一个刚烈的人，但我是一个急躁的人，会急着希望把作品和创意作出来，但作画的时候我会很有耐性，同时又希望赶快画完。同朋友在一起当然不至于很疯，但也会很调皮，就是一个正常的人吧。不要因为我的作品就把我想象成一个孤寂的人，正常生活中每个人都看不出来，只是在创作中会掉进一个空间，优美的、暴动的、安静的、忧郁的几米简介几米原名廖福彬，著名绘本作家，几米这一笔名源于他的英文名Jimmy。1958年，几米出生于台湾，文化大学美术系毕业，性格内向腼腆，偏好简单的家居生活，低调而淡泊。曾在广告公司工作12年，1994年辞职在家专职为报刊画插画。1995年，几米得了血癌，经历了生命中最为黯淡的岁月，但这段饱受折磨的伤痛时光，让几米变得感性而敏锐，“许多平凡的小事变得重要，而许多平凡的大事又变得无足轻重”，从此几米开始了大量的创作，作品开始呈现出另一种味道，在欢乐画面外，有淡淡的哀伤、疏离的情感和些许的无奈。几米让“图像”成为另一种清新舒洁的文学语言，作品风靡两岸三地，在出版市场掀起一阵至今不衰的绘本创作风潮。