姜夔词的艺术特点 南宋著名音乐家，文学家姜夔简介

人物生平 早年经历

公元1154年（南宋绍兴二十四年），

姜夔出生于饶州鄱阳（今江西鄱阳）的一个破落官宦之家，他父亲姜噩，是绍兴十八年进士，先后官任新喻（今江西新余）县丞，汉阳（今湖北武汉）知县，在知县任上病卒。

姜夔很小的时候，就跟随父亲到任职地，父亲死后，十四岁的姜夔依靠姐姐，在汉川县山阳村度完少年时光，直到成年。因为著籍饶州鄱阳，姜夔曾于公元1174年（淳熙元年）至1183年（淳熙十年），四次回家乡参加科举考试，均名落孙山。

仕途不顺的姜夔四处流寓，曾涉足过扬州、江淮一带，后来又客居湖南。大约在1185年（淳熙十二年），认识了诗人萧德藻，因为情趣相投，两人结为忘年之交。

萧德藻是福建闽清人，绍兴十一年进士，曾官任龙川县丞、湖北参议，后调湖州乌丞县令，擅长作诗，与范成大、杨万里、陆游、尤袤齐名。由于赏识姜夔的才华，他特将自己的侄女许配给姜夔。公元1186年（淳熙十三年）冬天，萧德藻调官湖州，姜夔也决定和萧家随行。第二年暮春，萧德藻正式去湖州上任，途经杭州，介绍姜夔认识了著名诗人杨万里。杨万里对姜夔的诗词嗟赏不置，称赞他“为文无所不工”，酷似唐代著名诗人陆龟蒙，也和他结为忘年之交。之后杨万里还专门写信，把他推荐给另一著名诗人范成大。范成大曾官任参知政事（副宰相），当时已经告病回老家苏州休养，他读了姜夔的诗词，也极为喜欢，认为姜夔高雅脱俗，翰墨人品酷肖魏晋间人物。

寓居湖州

得到杨、范两位诗坛大家的揄扬，姜夔名声籍甚，此后寓居湖州达十多年。湖州弁山风景优美，公元1190年（绍熙元年），他正式卜居弁山苕溪的白石洞天，朋友潘德久遂称他为“白石道人”。

姜夔为人潇洒不羁，以陆龟蒙自许，当时的名流士大夫都争相与他结交，连大学者朱熹也对他青眼相加，不但喜欢他的文章，还佩服他深通礼乐。著名词人辛弃疾对他的词也深为叹服，曾和他填词互相酬唱。

四处游历

在湖州居住期间，姜夔仍旧时时四处游历，往来于苏州、杭州、合肥、金陵、南昌等地，这些经历在他的词集和诗集中多有反映。公元1190年（绍熙元年），他客游合肥，寓居赤阑桥，和范仲讷为邻，在合肥，他有相好的两位歌妓姐妹，彼此之间情深意厚，后来他做了很多诗词，纪念这段美好时光。

公元1191年（绍熙二年），姜夔从合肥出发，泛巢湖，作《满江红》词，以浪漫的笔法和想像，讴歌巢湖仙姥，兼怀古叹今。这年夏天，又到金陵谒见杨万里，期间作了《醉吟商小品》词，怀念合肥情侣。秋天，再度奔赴合肥，作《凄凉犯》词，通过对合肥城邑荒凉景色的描写，抒发自己的忧国之思。姜夔和合肥姐妹的感情，是他一生中极为重要的感情经历。从二十多岁认识这对姐妹以来，他有过多次合肥寓居之举，直到绍熙二年秋，那对姐妹离开合肥才止。他在这年作的《秋宵吟》中无可奈何的说：“卫娘何在，宋玉归来，两地暗萦绕。摇落江枫早，嫩约无凭，幽梦又杳。”对她们的离去表现出无比伤感和眷恋。同年冬天，姜夔再次来到苏州，谒见范成大，作《雪中访石湖》诗，范成大作诗见答。姜夔在范家踏雪赏梅，范成大向他征求歌咏梅花的诗句，姜夔填《暗香》、《疏影》二词，范成大让家妓习唱，音节谐婉，大为喜悦，特意把家妓小红赠送给姜夔。除夕之夜，姜夔在大雪之中乘舟从石湖返回苕溪之家，途中作有七绝十首，过苏州吴江垂虹桥之时，写下了“小红低唱我吹箫”的名句。

公元1193年（绍熙四年），姜夔大约三十九岁，他在杭州结识了世家公子张鉴。张鉴是南宋大将张俊的诸孙，家境豪富，在杭州、无锡都有田宅。他对姜夔的才华也很欣赏，因为姜夔屡试不售，曾经想出资为姜夔买官，但姜夔却不想用这种让人羞愧的方式进入仕途，婉言谢绝。此后姜夔经常出入张鉴家，相互作诗填词唱和。

移家杭州

公元1196年（庆元二年），萧德藻被侄子萧时父迎归池阳，姜夔在湖州失去依傍，遂干脆移家杭州，依附张鉴及其族兄张C，后不再迁徙，在杭州居住终老。张鉴是姜夔晚年最好的知己，两人友谊极深，姜夔自己说：“十年相处，情甚骨肉。”公元1202年（嘉泰二年），张鉴死后，姜夔非常悲痛，作诗哀挽，可见其情意之深。

是时南宋朝廷定都杭州已经六七十年之久，原来的乐典散落。公元1197年（庆元三年），四十三岁的姜夔曾向朝廷献《大乐议》、《琴瑟考古图》，希望获得提拔，但朝廷没有重视。两年之后，姜夔再次向朝廷献上《圣宋铙歌鼓吹十二章》，这次朝廷下诏允许他破格到礼部参加进士考试，但他仍旧落选，从此完全绝了仕途之念，以布衣终老。

公元1202年（嘉泰二年），自张鉴死后，姜夔生活开始逐年走向困顿，公元1204年（嘉泰四年）三月，杭州发生火灾，尚书省、中书省、枢密院等 机构都被延及，二千零七十多家民房也同时遭殃，姜夔的屋舍也在其列，家产图书几乎烧光，这对于姜夔无疑又是一个打击，由于亲朋好友相继故去，姜夔投靠无着，难以为生，六十岁之后，还不得不为衣食奔走于金陵、扬州之间。

最后结局

公元1221年（嘉定十四年），姜夔去世，他死后靠友朋吴潜等人捐资，才勉强葬于杭州钱塘门外的西马塍，这也是他晚年居住了十多年的地方。

主要成就 诗词创作

姜夔的词境独创一格，

姜夔词作艺术思维方式和表现手法也别出心裁。他善于用联觉思维，利用艺术的通感将不同的生理感受连缀在一起，表现某种特定的心理感受；又善于侧向思维，写情状物，不是正面直接刻画，而是侧面着笔，虚处传神。他的词在题材上并没有什么拓展，仍是沿着周邦彦的路子写恋情和咏物。他的贡献主要在于对传统婉约词的表现艺术上进行改造，建立起新的审美规范。

姜夔词清空高洁，极富想象，语言灵动自然。有很高的艺术成就。他的艺术特色可用张炎所下断语“清空”二字来概括。这种清空既不同于传统婉约派的绵丽软媚，不同于豪放派末流的粗犷叫嚣，也不同于苏轼以旷达为主要特色的那种清空。要而言之，姜夔更善于以诗人的笔法入词，且更多地以“骚”的手法入词，对客观对象不作更多的质实描写，而对灵气飘忽的心境则极善捕捉与表达。在以骚笔入词时，又善于吸收江西诗风注重锤炼、讲究瘦硬峭拔的特点，因而在清空之中带有一种刚劲峻洁之气。

姜夔词具有“清空”和“骚雅”的特色。姜夔的清空出自苏轼，骚雅脱胎于辛弃疾。苏辛都是无意为词的，他们的清空、骚雅都是通过诗歌化的途径实现的。姜夔在引诗济词方面和苏辛是相同的，但他有意为词，将词的音律、创作风格和审美理想纳入一定的法度之中，将原来并无必然联系的清空、骚雅联成一体，形成一种新的词风。南宋江湖词派理论和创作就是阐释和普及这种清空骚雅词风的。他根据自己对音乐精神的理解，改造唐宋乐谱，使市井俗乐与传统雅乐的精神相通；他总结化用才学的法度，从众多的典故中汲取其共同意义，把具体的情感升华为空灵模糊的意趣；他用近俗的题材，表现出雅正的情感。他从词体的特征出发，因势而利导，随俗而雅化，使清空与骚雅连成一体，形成一种新的词风。宋人以才学为词，抒发的情感比较空泛。沦落江湖，远离 ，使江湖词人抒发的情感多是一种清雅的意趣。姜夔词的情感是孤云野飞、去留无迹的意趣，由于它无所定指，以致《暗香》、《疏影》的主题千余年来尚无定论。史达祖、吴文英、周密等风尘小吏的词作虽然有一定的现实感受，但主要还是以抒情为主，并具有结体为虚的特点。张炎、王沂孙等人抒发的是宋社既屋的亡国之痛、遗民故老的黍离之悲，这种情感很难落实到具体的事件之上。散处江湖，与社会现实比较隔膜，促成了空灵情感与骚雅人品的结合。

宋代词学的创作风格是趋向“清空”的，而审美理想是趋向“骚雅”的。到了姜夔的笔下，才把它们绾结起来。姜夔恪守本色，一切从法度出发，这使清空和骚雅的结合成为一种必然。姜夔对词体进行了全面的雅化，南宋中后期词人极工极变，皆不出姜夔的划域，并且各具姜夔的某种风格特征。后来这些相近的风格汇集起来，就形成了一个词学流派。这就是以姜夔为典范的南宋江湖词派。而江湖词派的三部词法，两部词选，还有频繁的词社聚会，都是在实践和传递姜夔的清空骚雅词法。像这样同时具备词人、词作、词选、词论、词社等五种因素比较典型的词学流派，在中国古代文学史上还是不多见的。

姜夔以有意的心态从事词的创作，认真探讨词的各种法度。因此，后人把以姜夔为代表的一些南宋词人合称为“骚雅派”。其中包括南宋中后期的姜夔、吴文英、史达祖、高观国、张炎、王沂孙、周密等人。这是继辛弃疾之后所形成的又一个词派。他们既不同于香而弱的婉约派，也不同于苏辛以来的豪放派。他们更注重人工思力的安排，和周邦彦较为相近。但他们在风格上有更明确和自觉的追求，更注重发挥传统的“雅”与“骚”的传统。所谓“雅”是指他们都受时代濡染，以雅相标榜，以雅为美学理想。所谓“骚”是指以诗人的笔法入词，侧重继承以《离骚》为开创和代表的，以表现自我、抒发自我的主观性描写为主要目的的抒情传统。注重抒写心境是这派词人的重要特征，也是这派词人对词的发展和贡献。骚雅派词人加强了词的表现自我的能力，丰富了词的抒情手段，在词史上有一定的开创之功，但为了追求骚雅，又走上了过于隐晦、细小、破碎、缺少开阔意境与开阔手段的道路，将词带入一个狭小的天地，这对词的发展又起到了不利的限制作用。姜夔是这一词派的最高代表。

书法创作

姜夔也是一位书法家。

他的《续书谱》仿效孙过庭《书谱》而撰写，但并非《书谱》之续。全卷分总论、真书、用笔、草书、用笔、用墨、行书、临摹、方圆、向背、位置、疏密、风神、迟速、笔势、情性、血脉、书丹等十八则，所论书法艺术的各个方面，实自抒其心得之语。是南宋书论中成就最高，影响最大的学术著作。 姜夔“崇晋贬唐”，反对俗书，和提倡文人意趣的苏东坡、黄庭坚、米芾等相一致。但他对“唐法”并非不问青红皂白一概予以否定，而是用了大量篇幅对“法”进行了系统的、全面的论述，并从肯定和解释引申了“晋韵”古法。 音乐创作

姜夔是我国古代杰出的词曲作家，他的词调音乐无论在艺术上及思想上都达到了较高水平，并具有独创性。姜夔的词调音乐创作继承了古代民间音乐的传统，对词调音乐的格律、曲式结构及音阶的使用有新的突破，并且形成了独特风格。

姜夔对于音乐史的主要贡献就是留给后人一部有“旁谱”的《白石道人歌曲》六卷，包括他自己的自度曲、古曲及词乐曲调。其代表曲有《扬州慢》、《杏花天影》、《疏影》、《暗香》等，成为南宋唯一词调曲谱传世的杰出音乐家。

《白石道人歌曲》是历史上注明作者的珍谱，也是流传至今的唯一一部带有曲谱的宋代歌集，被视作“音乐史上的稀世珍宝”，其中有10首祀神曲《越九歌》、1首琴歌《古怨》、17首词体歌曲（又称“曲子词”，这些“曲子词”又分为两首填词的古曲《醉吟商·胡渭州》和《霓裳中序第一》）、一首《王梅令》（这是诗人为范成大所写曲调填词）、14首姜夔自己写的“自度曲”。他突破了词牌前后两段完全一致的套路，使乐曲的发展更为自由，在每首“自度曲”前，他都写有小序说明该曲的创作背景和动机，有的还介绍了演奏手法。

姜夔能娴熟地运用七声音阶和半音，使曲调显得清越秀丽，这与他独具一格的清刚婉丽、典雅蕴藉的词风结合得天衣无缝。杨万里称其有“裁云缝雾之构思，敲金戛云之奇声”。

自唐末战祸四起，经过近半个世纪五代十国的战乱时期，宫廷雅乐大受挫伤，大部分的宫廷音乐、乐人流入民间。自商周以来规模盛大、气势恢弘、象征着皇权政治与王朝文化的宫廷音乐，到了宋朝则开始让位于正在崛起的民间音乐艺术。为改进宋时较混乱的音乐生活局面，姜夔曾写《大乐议》献给朝廷，希望复兴宫廷音乐，但未受重用。《大乐议》代表宋代民间音乐艺术最高成就，更为后人提供了一份了解当时音乐状况的可贵的资料。

主要作品

姜夔今存词八十多首，多为记游、咏物和抒写个人身世、离别相思之作，偶然也流露出对于时事的感慨。其词情意真挚，格律严密，语言华美，风格清幽冷隽，有以瘦硬清刚之笔调矫婉约词媚无力之意。代表作《暗香·旧时月色》、《疏影·苔枝缀玉》，借咏叹梅花，感伤身世，抒发郁郁不平之情。其《扬州慢·淮左名都》是较有现实内容之作，它通过描绘金兵洗劫后扬州的残破景象，表现对南宋衰亡局面的伤悼和对金兵暴行的憎恨。词中“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！”几句颇受人们称道。他晚年受辛弃疾影响，词风有所转变，如《永遇乐·云隔迷楼》、《汉宫春·云日归欤》等，呈现出豪放风格。《白石道人歌曲》中有十七首自度曲，并注有旁谱，是流传至今的唯一完整的南宋乐谱资料。姜夔上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派，是格律派的代表作家，对后世影响较大。其诗初学黄庭坚，后学晚唐陆龟蒙，虽精心刻意词句，但较少纤巧之痕，诗风清妙秀远，如《除夜自石湖归苕溪》十首等。所著《诗说》颇有独到见解。生平详见夏承焘《姜白石编年笺校》等。卒年据《姜夔卒年新考》。有《白石道人歌曲》、《白石道人诗集》、《诗说》、《绛帖平》、《续书谱》和琴曲《古怨》。代表作品如下：

人物评价 综合评价

姜夔是与辛弃疾并峙的词坛领袖，

在文学史上有杰出的地位。浙西派词人把他奉为宋词中的第一作家，比为词中老杜。

自从柳永变雅为俗以来，词坛上一直是雅俗并存。无论是苏、辛，还是周秦，都既有雅调，也有俗词。姜夔则彻底反俗为雅，下字运意，都力求醇雅。这正迎合了南宋后期贵族雅士们弃俗尚雅的审美情趣，因而姜夔词被奉为雅词的典范，在辛弃疾之外别立一宗，自成一派。

各家评价

张炎：姜白石词如野云孤飞，去留无迹。

黄升《中兴以来绝妙词选》卷六：白石道人，中兴诗家名流，词极精妙，不减 乐府，其间高处，有美成所不能及。

汪森：西蜀南唐而后，作者日盛，宣和君臣，转相矜尚，曲调愈多，流派因之亦别。短长互见，言情者或失之俚，使事者或失之伉。鄱阳姜夔出，句琢字练，归于醇雅。于是史达祖、高观国羽翼之；张辑、吴文英师之于前；赵以夫、蒋捷、周密、陈允平、王沂孙、张炎、张翥效之于后，譬之于乐，舞至于九变，而词之能事毕矣。

周济：白石脱胎稼轩，变雄健为清刚，变驰骤为疏宕。盖二公皆极热中，故气味吻合。辛宽姜窄，宽故容藏，窄故斗硬。

刘熙载：白石才子之词，稼轩豪杰之词。才子、豪杰，各从其类爱之，强论得失，皆偏辞也。姜白石词幽韵冷香，令人挹之无尽。拟诸形容，在乐则琴，在花则梅也。

陈廷焯：姜尧章词，清虚骚雅，每于伊郁中饶蕴藉， 之劲敌，南宋一大家也。梦窗、玉田诸人，未易接武。

朱彝尊：词莫善于姜夔，宗之者张辑、卢祖皋、吴文英、蒋捷、王沂孙、张炎、周密、陈允平、张翥、杨基，皆具夔之一体，基之后，得其门者寡矣。

王国维：白石写景之作，如：“二十四桥仍在，波心荡冷月无声。”“数峰清苦，商略黄昏雨。”“高树晚蝉，说西风消息。”虽格韵高绝，然如雾里看花，终隔一层。梅溪、梦窗诸家写景之病，皆在一隔字。北宋风流，渡江遂绝，抑真有运会存乎其间耶？问隔与不隔之别。曰：陶、谢之诗不隔，延年则稍隔矣。东坡之诗不隔，山谷则稍隔矣。“池塘生春草”，“空梁落燕泥”等二句，妙处唯在不隔。词亦如是。即以一人一词论，如欧阳公《少年游·咏春草》上半阕云：“阑干十二独凭春，晴碧远连云。二月三月，千里万里，行色苦愁人。”语语都在目前，便是不隔。至云：“谢家池上，江淹浦畔。”则隔矣。白石《翠楼吟》：“此地宜有词仙，拥素云黄鹤，与君游戏。玉梯凝望久，叹芳草萋萋千里。”便是不隔。至“酒祓清愁，花消英气”则隔矣。然南宋词虽不隔处，比之前人，自有浅深厚薄之别。

轶事典故

姜夔生平有一段情事，铭心而刻骨。他早年曾客居合肥，与一对善弹琵琶的姊妹相遇，从此与其中一位结下不解之缘，却因白石生计不能自足而不得不游食四方，遂无法厮守终老。姜白石诗中提及此一情事的，只有《送范伯讷往合肥》绝句三首，而他的词中，与此情有关的有二十二首之多，占其全部词作的四分之一，足见其萦心不忘。前人多因不晓本事，常常责其费解，王国维甚至有“白石有格而无情”之讥评。可事实上，白石用情之专之深，在两宋文人中只有陆游差堪比拟。这也使得他的词具有极为感人的品质，诚如夏承焘先生所说的，“在唐宋情词中最为突出”。

辛弃疾豪放派词人；

姜夔婉约派词人。

婉约派为中国宋词流派。婉约，即婉转含蓄。其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。婉约派的代表人物有柳永、张先、晏殊、晏几道、欧阳修、秦观、贺铸、周邦彦、李清照等(一般也包括晚唐五代时期的温庭筠和李煜)。婉约词风长期支配词坛，直到南宋，姜夔、吴文英、张炎等大批词家，皆受影响。

豪放派，是形成于中国宋代的词学流派之一。北宋诗文革新派作家如王安石、苏轼、苏辙都曾用"豪放"一词衡文评诗。第一个用"豪放"评词的是苏轼。

豪放词特点大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，然而有时失之平直，甚至涉于狂怪叫嚣。据南宋俞文豹《吹剑续录》载:"东坡在玉堂，有幕士善歌，因问:'我词何如柳七'对曰:'柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌杨柳岸晓风残月。学士词，须关西大汉，执铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。'公为之绝倒。"这则故事，表明两种不同词风的对比。南宋人已明确地把苏轼、辛弃疾作为豪放派的代表，以后遂相沿用。

词人姜夔的佳作极多，其中不乏流传千年的名句，比如沅溪沙中的“春浦渐生迎棹绿，小梅应长亚门枝，一年灯火要人归。”暗香中的“又片片、吹尽也，几时见得”等等，都是饱含深情的千古佳句，而我最喜欢的要数另一句“树若有情时，不会得青青如此!”出自他的《长亭怨慢》。

在这首《长亭怨慢》中，也许更为世人所熟知的是另一句“算空有并刀，难剪离愁千缕。”根据字面意思，就可得知这是一首书写分离的词作，词人借柳树来传达自己的惜别之意。整首词在无端中生出海枯石烂般的哀怨之情，极具深意。

上片中有一句，诗人讲出了：我经历过无数分离的场面，没有人能够像那长亭外的柳树一般。如若柳树能懂世间的情感，它定然不会年年维持不变的青绿。这一句中词人用柳树无动于衷的冷漠来反衬自己惜别时的眷恋。

尾句中，诗人写道：你在离别时千叮咛万嘱咐我定要早日归来，免得那红花无人照看。如今就算我有再锋利的剪刀，也难以理断我心中千丝万缕的哀愁。这一句中，此人阐述了那位女子对自己的情义甚笃，言辞甚哀，也表达了自己的万般不舍，将恋人间的悲怆缠绵写得万般动情。

这首诗创作于词人23岁游与合肥时，与两位姐妹歌女相识，在相处中滋生情义，于是便有了离别时这恋恋不舍的一幕。

姜夔暗香的思想内容介绍

词人姜夔的《暗香·旧时月色》，没有一句不是在讲梅花的，但同时也在假借梅花来喻人。开头先写往日豪情，用梅花、月光将往昔与今日勾连在一起，再次拾起当年与玉人一同于月下赏梅、摘梅的回忆。接着又瞬间从如今切换到之前，深切地追忆赏梅场景，最后一句又以当下结尾，为梅的凋谢而伤感，隐喻了对故人何日再重逢的忧思。

词人创作这首诗时为1191年冬天，当时姜夔冒雪前往石湖探访范大成，并留在石湖呆了整整一个多月，写了暗香与疏影两首词以咏梅，令人心驰神往、眼前一亮，一方面表达了忧国情怀，同时也隐喻了自己境遇的不幸。

通读这首暗香，仿佛进入了洋溢着笛声的梅花中，词人清冷幽深的境象正出现在眼前。纵观全词，能感受到姜夔恬静怡然的心情，时而深思，时而神伤，时而又柔情似水，不禁引人遐想，韵味无穷。首句中一个“算”字，传递了一种凝思旧事的状态，从根本而言是一种源于内心的回忆之情。

词人在回忆中穿插场景的描写，一个“唤”字使静止的画面瞬间鲜活灵动了起来，甚有情趣，内心的热烈情思自然不言而喻。此后的描述，将往日的甜蜜与今日的思念相勾连，各脉意蕴似断似连，是极具笔力的篇目。而下句渐喻初老的伤感，不仅表达了对旧日恋人的思念，也流露了对青春年华逝去的悲凉。

整首词不断地在往昔与今日之间切换回转，结构灵逸独特，意境幽深雅致。

词人姜夔的号是什么

姜夔，于南宋词派中堪称独树一帜，成就不凡。他是如今的江西人，生平却在安徽、江苏、浙江多处都有所活动。幼年时候随着父亲赴至汉阳，父亲逝后，他移居湖州，而起作品大多是于江浙江一带游历的时候所作，一生潇洒自由，却未得朝堂终生未官，最终死在杭州。

他在湖州移居长达十余年间，因为就住在当时一个叫做白石洞天的地方，所以词人姜夔的号为白石道人。此号源自于当时与他交往甚欢的一位好友名字叫做潘德久的人。白石自然是姜夔的住所，唤作道人，大概是他的朋友深知姜夔是一位潇洒自在之人，可以不问世事唯问本性的存活在这人世间，像是一个道人一般脱离凡世世俗，只求得自身宁静勿远。对姜夔的才识和为人处世的心境赞誉颇多的还有两位如今也是人尽皆知的诗人，他们就是杨万里和范成大。

词人姜夔的号确实是他人生心境的写照，他一生豪放不羁，自由洒脱，当时的世家名流都喜好与他交流、洽谈、往来。可以说是人世间的道人，人生也有着说不完的道理和写不完的佳作。并且通晓音乐和书法，白石道人果然是不同于凡间杂人。作为南宋杰出词人，姜夔他通过运用自己擅长的音律作词，他的词既可自由散漫，也能格律严密，主要在于其词意境动人，其作被冠以空灵、骚雅的特点。

姜夔自度曲思想内容介绍

往往善通音律的词人都会创作一些自度曲，即歌词、曲调都出于自己之手，宋代有不少词人的词集中都会常见自度曲，今天我们要介绍的就是南宋词人姜夔的自度曲。众所周知，姜夔不仅在文学上的造诣极高，而他的音乐创作也在艺术以及思想境界都达到了甚高水准，深有独创性，风格别致，他也是南宋唯一一位具有传世曲谱的音乐家。

姜夔的自度曲中最有代表性的要数《暗香》、《疏影》、《杏花天影》以及《扬州慢》等等，今天我们就来着重赏析这首《杏花天影·绿丝低拂鸳鸯浦》。

这首《杏花天影》是姜夔思念旧情人所作，在上阕中借“桃叶”来表达自己对于远方情人的思念以及哀伤，而“待去”则表达了诗人踌躇于来去的犹豫。词的下阕则表达了词人向恋人坦言情义时的身不由己以及内心的痛楚，全词笔触细腻，感人肺腑。

姜夔的作品中有不少记梦、咏物的词作，有不少篇目都与“合肥情人”相关，二人之间虽然佳期不再、难续前缘，但是他对梦中人刻骨铭心的相思缠绵之情却终其一生都未能割断。姜夔的这篇词作，言辞华丽，情深意切。他以刚健的笔力书写柔情蜜意，托意于微，在哀苦的基调中传递真情，却又心志高远，极具空灵意境，非凡脱尘。这首词虽然是小令，但是整体布词与慢词相当，在有限的字数中传达出一唱三叹的回环曲折之味。

姜夔点绛唇赏析介绍

姜夔的《点绛唇·丁未冬过吴松作》是一首写景之词，通篇幽深淡远，作者洒脱广大的胸怀跃然纸上。上片的景象主要描写了燕雀们随云飘荡，南北之间四处而飞，如神仙般潇洒自在;而词的下片写的则是因地而怀古，使无情之物也赋予真情，写出了万分沧桑之感。整片词仅用了四十一个字，委婉含蓄却将作者的心情展现无遗，引人深思。

词的大意讲的是北方的鸿雁们悠闲自在，居无定所，跟随着太湖西边的云层到处浮荡。远远的几座孤山看上去一副愁苦萧条的景象，如同酝酿着一场大风暴欲在黄昏时刻来临。我想要在甘泉桥的旁边，能够随同陆龟蒙一块儿隐逸于世，但是如今还有他那般的人吗，在哪儿呢我孤单一人倚在栏杆边上，缅怀旧古，只能看到惨败的柳枝们层参差不齐地随风飘荡。

这首诗创作于1187年冬天，姜夔在湖州与苏州两处地方之间来回往返，在路过过江苏吴江时，心中有感，于是作下此诗。姜夔生活中最欣赏的诗人是晚唐时期的陆龟蒙，名号天随子，他生前就隐居于吴松之地，于是姜夔触景生情，心中感想万分，遂作此词。

姜夔创作的一个重要特点是他善于提空讲述，从虚入笔，这首词中他将身世之哀、国家之伤等等皆由意象中衍生出来，将自然、人生、历史等等融为一体，是南宋年间爱国词中的瑰宝。

布衣词人姜夔和小红的故事

姜夔向来有“痴情词人”之称，这是因为恋与情一向是姜夔作品中频频出现的题材，相信了解过他词作的人一定都对他笔下常常出现的那个“合肥女子”有印象。她到底谁，为何萍水相逢却恋其一生，当我们读到《过垂虹》时有这样一句：小红低唱我吹箫。这位小红是谁，是否就是那个令他魂牵梦萦的女子，姜夔小红之间究竟什么关系呢

的确，小红就是那个姜夔的一生挚爱“合肥女子”，据考证，在姜夔留下的80几首词作中，有四分之一以上都是以其为主题所作，两人相聚的时日并不长，却使得姜夔终身难忘。

据悉，有一次姜夔前往拜访范大成，当时范大成家中有一对歌女，也就是合肥姐妹花，两姐妹均擅音律，且都爱慕姜夔，不过姜夔喜欢的是貌美如花的姐姐，因常穿红裙故称小红。姜夔与小红之间如遇知音、一见如故，因此范大成便将小红赠与姜夔。

既然两人如此相爱，那么为何小红没有随姜夔一同离开合肥呢主要有两个原因，一是由于姜夔为人内敛低调，他作为文人没有勇气战胜世俗娶一个歌姬为妻;另一方面，是因为他一无所有，不忍心自己心爱的女子跟着自己受苦，给不了她幸福，也就唯有穷尽一生只能在词中相吟唱。

姜夔小红就是这样一对有缘无分的有情人，姜夔在二十几岁时遇到了自己的“至爱”，于是便用了一生去铭记。

宋代词人姜夔出身贫寒，一生未踏入仕途，命运不济，常以卖字和朋友救济为生。《暗香·旧时月色》是姜夔借梅喻人的一首词，其中姜夔难以忘却合肥情人柳氏姐妹，常见梅则思人，回忆过往美好时光。　　

姜夔画像

引《暗香·旧时月色》原词：

辛亥之冬，余载雪诣石湖。止既月，授简索句，且征新声，作此两曲，石湖把玩不已，使二妓肆习之，音节谐婉，乃名之曰《暗香》、《疏影》。

旧时月色，算几番照我，梅边吹笛唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却春风词笔。但怪得竹外疏花，香冷入瑶席。江国，正寂寂，叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。又片片、吹尽也，几时见得

这首词创作时姜夔正冒雪拜访苏州范大成，范大成闻之其文采过人，便热情邀请他作诗词赠之，遂姜夔作词想赠送，便有了这《暗香》和另一首《疏影》问世。且说范大成得到这两首词，对他更是赞叹有佳，不仅让两位歌妓演绎这词，还将其中一名歌妓小红赠与他，遂姜夔在此处暂居了一月多时日，与小红相处甚是和睦，，一人弹唱一人作词，是为红颜知己。

《暗香·旧时月色》这首词描绘的是以眼前的梅花和雪景联想至以往陪词人姜夔赏雪折花的佳人，“不管清寒与攀摘”表现当时的时光甚是幸福。而话锋一转回到现实“渐老”，与开篇的“旧时”相呼应，不仅有对逝去的恋人的怀念，还有对那过往的美好青春的惋惜。

姜夔扬州慢内容介绍赏析

南宋词人姜夔所写的《扬州慢》是他的代表作之一，这首词创作在词人姜夔二十余岁时，那是扬州遭受金军袭击，江淮军战败，昔日繁华的扬州城却是十分衰败。姜夔心中一直憧憬着扬州城的繁华，但却只见到衰败的扬州城，甚是惆怅，遂有感作此词。　　

姜夔《扬州慢》配图

《扬州慢》开头是词人姜夔所写的小序，姜夔常用序文交代他写作的缘由和背景，这样便能使读者明确写作的时间地点和原因主旨，方能使读者更能深入了解词人所想传达的情绪、

全文使用的是对比的手法，将昔日扬州城的繁华和姜夔所见的扬州城的残破进行对比，突出了战争的残酷。

姜夔先从自己的所见所感写起，从他早年经过扬州城时所感受到的热闹繁华，由“荠麦青青”来表现当时的繁盛时代，但现在却只剩“废池乔木”、的萧条之境。而关于那场战争，至今还使人心有余悸，一个“厌”字则恰当的形容当下人们深受战争之苦，对战争和剥削的厌恶之情。

词的下阕姜夔引用诗人杜牧的典故，进一步深化“黍离之悲”的主题，因杜牧留有众多关于扬州的不朽名作，姜夔假设若诗人杜牧得以重返扬州之地，见此现状会是如何的悲痛，以此表达出词人姜夔对扬州的残败的心痛和对战争的痛恨。

　词人姜夔的号是什么

姜夔，于南宋词派中堪称独树一帜，成就不凡。他是如今的江西人，生平却在安徽、江苏、浙江多处都有所活动。幼年时候随着父亲赴至汉阳，父亲逝后，他移居湖州，而起作品大多是于江浙江一带游历的时候所作，一生潇洒自由，却未得朝堂终生未官，最终死在杭州。　　

白石道人词集

他在湖州移居长达十余年间，因为就住在当时一个叫做白石洞天的地方，所以词人姜夔的号为白石道人。此号源自于当时与他交往甚欢的一位好友名字叫做潘德久的人。白石自然是姜夔的住所，唤作道人，大概是他的朋友深知姜夔是一位潇洒自在之人，可以不问世事唯问本性的存活在这人世间，像是一个道人一般脱离凡世世俗，只求得自身宁静勿远。对姜夔的才识和为人处世的心境赞誉颇多的还有两位如今也是人尽皆知的诗人，他们就是杨万里和范成大。

词人姜夔的号确实是他人生心境的写照，他一生豪放不羁，自由洒脱，当时的世家名流都喜好与他交流、洽谈、往来。可以说是人世间的道人，人生也有着说不完的道理和写不完的佳作。并且通晓音乐和书法，白石道人果然是不同于凡间杂人。作为南宋杰出词人，姜夔他通过运用自己擅长的音律作词，他的词既可自由散漫，也能格律严密，主要在于其词意境动人，其作被冠以空灵、骚雅的特点。

　南宋文学家姜夔的代表作

姜夔自号为“白石道人”，姜夔所处年代为南宋常受金朝对峙和袭击，阶级矛盾十分复杂，因此满腹才华的姜夔深有为国奉献的精神和投身政治的抱负，且其文学天赋甚强，但由于阶级矛盾的复杂性，姜夔屡不得志，常将情绪和情怀以诗词形式抒发，接下来就让我们看下姜夔的代表作有哪些吧。　　

姜夔画像

姜夔的创作的风格被誉为“空灵”之感，诗词字句所用皆精神华妙，后借鉴前人创作风格，自成一家，是为格律派的代表作家。学诗初期以黄庭坚为导师，后学习陆龟蒙的创作手法，加上聪颖勤奋，其所作词句均为精心刻意雕刻但其诗风多为清妙秀远，在其代表作《诗说》上对诗的创作甚有见解，后也成为其词创作的参考之物。

姜夔的词的代表作有《江梅引》、《点绛唇》、《鹧鸪天》、《踏莎行》等，其中多以梅花隐喻离别的情人，以表达自己的相思之情。也《满江红》、《扬州慢》、《念奴娇》等词是为描述姜夔的壮志难酬的情怀。

姜夔在南宋最为出色的便是诗词的创作，其中其代表作为《白石道人诗集》，其中可以游览词人姜夔波折的一生和不得志的年华，也不乏有姜夔对世俗的呐喊。且姜夔不仅擅长诗词写作，也精通音律，可谓才艺双馨，其中姜夔在音乐上的代表作为《白石道人诗歌》。

以上便是关于姜夔代表作的介绍，从中我们可以得知姜夔的创作才华惊人。

　布衣词人姜夔字什么

姜夔就是有名的白石道人，是南宋时期有名的音乐家、文学家和书法家，有不少佳作传世，受到后人的敬仰和尊敬。文学作品受到极高评价的姜夔不仅拥有华丽隽永的辞藻，并且拥有一手令人称绝的好字，更加使得他的诗文锦上添花，更加受到欢迎。　　

姜夔画像

幼时的姜夔怀揣着报国的理想，一心考取功名的他却在仕途上处处碰壁，多次名落孙山的他心怀意冷决意行走天涯，在茫茫江湖中抒发自己的情怀。也许因为是经常在广袤的江湖中游历，心灵受到美丽的自然风景的洗礼使得他的诗文有一种浑然天成的空灵含蓄风格，使人观之难忘。朗朗上口的韵调极富音乐感，也是这些诗词歌文得以在普通大众之中获得广泛流传的关键因素。

俗话说的好，一把好剑除了本身的锋芒之外还需要与之相配的剑鞘方能体现出最高的价值。姜夔的字壮丽精美，是一代书法名家，好字加上好诗两全其美、锦上添花，让姜夔的诗文更加闻名。从小立志进学的姜夔熟读诗书同时也很注重书法的练习，并且勤奋地加以不断磨练，自成一派。姜夔在前人的基础结合自身的经验和领悟，使字的到带有自身特性的提升。他的字具有标志性，因此受到了众多文人墨客的追捧，堪称大家典范。

姜夔次石湖书扇韵赏析

《次石湖书扇韵》是姜夔的一首诗作，第一句写的是作者前往探望范成大时，对他的隐居之地石湖的景物刻画;第二句写的是诗人逐步走进石湖;第三句则是写诗人在该处与范成大两人相谈甚欢;而最后一句，作者称赞了范成大极具君子情怀。全市言简意赅，寥寥数语，却将一幅雅致、清丽的石湖图卷描绘的栩栩如生，甚比画作更胜一筹。　　

次石湖书扇韵古诗配图

诗的大意为：桥的西头有一条蜿蜒的河流会通往村庄，在湖与小溪接壤的岸边留着几分青绿的痕迹，那正是村庄中平静的池塘上漂起的浮萍。主人隐居于石湖中，平日里不会有什么外人来到此处。原来荷花深处另有一番天地，正是这位主人在那边另开了自己的门户。

这首诗创作于1187年夏天，当时是范成大归隐石湖后的首个生日，姜夔特意从湖州前往该处向他道贺。他在看了范成大手中的扇面诗以后，心生感慨，于是作下这首诗来抒发内心感受。

全诗刻画了一幅绿水潺绕，清净幽深的美好画面，其中有小桥流水、村庄荷萍、岸阁人家等种种物象，将其有机组合成一幅动人的画面。

其实看似写景，实则是为了写人，这首诗称赞了石湖的秀丽景象，并且赞颂了范成大独具一格的非凡格调与情致。于第三句中讲到了一些趋炎附势的小人，但范成大却丝毫不以为然，这与作者淡泊名利的人生理想完全相符。

姜夔，南宋文学家，音乐家。往来鄂、赣、皖、苏、浙间，与诗人词家杨万里、范成大、辛弃疾等交游。在他所处的时代，南宋王朝和金朝南北对峙，民族矛盾和阶级矛盾都十分尖锐复杂。战争的灾难和人民的痛苦使姜夔感到痛心，但他由于幕僚清客生涯的局限，虽然为此也发出或流露过激昂的呼声，而凄凉的心情却表现在一生的大部分文学和音乐创作里。庆元中，曾上书乞正太常雅乐，一生布衣，靠卖字和朋友接济为生。他多才多艺，精通音律，能自度曲，其词格律严密。其作品素以空灵含蓄著称，有《白石道人歌曲》等。