剪纸图片素材-四喜字剪纸步骤图

剪纸图片素材-四喜字剪纸步骤图,第1张

春节手工大型剪纸

中国风窗花剪纸剪窗花元宵儿童幼儿园新年窗花纸手工diy制作春节

福字图案新年新春喜庆春节节日剪纸素材

春节新年儿童剪纸书大全幼儿园宝宝diy手工创意材料立体折纸3-6岁

百色传统手工窗花剪纸新年货春节年年有鱼福字玻璃门窗镂空贴纸画

底稿牛年剪纸图样春节窗花手工刻纸图案黑白剪纸

狗年春节剪纸作品手工剪纸大全简单-

剪纸牛年年春节儿童手工图稿图案底稿刻纸模板剪纸

2014新春剪纸窗花马送福福字手工剪纸艺术绒布剪纸

春节门阀剪纸手工剪纸大全简单-

逆战新春剪纸手工剪纸大全简单-

新春窗花剪纸卡通图手工剪纸大全简单-

一折剪纸窗花纯手工中国风装饰

春字窗花春字新年春节过年装饰剪纸窗花剪画纯手工双面大红宣纸

百色传统手工窗花剪纸新年春节福字作品玻璃窗户墙壁纸质镂空贴纸

迎新春剪纸教学手工剪纸大全简单-

四喜字剪纸步骤图

剪纸喜字剪法步骤喜庆结婚双旨舴

剪纸喜字剪法步骤各种喜字的剪法步骤图

喜字的剪纸图案及步骤如何剪肿

幼儿园手工简单剪纸教程用红色纸剪双喜字好学实用

喜字的剪纸图案及步骤如何剪肿

凤凰双喜剪纸步骤凤凰剪纸图案

剪纸喜字怎么剪

手工教程剪纸喜字

传统喜字的剪纸方法

剪喜字步骤学剪纸方法大全简单的视频

双喜的剪法喜字的剪纸方法

美短婚庆用品大全结婚喜字婚礼婚房喜字贴布置装饰大喜字剪纸双喜门贴

剪纸艺术婚庆结婚喜字39p-素材类-ps抠-28kb

喜字如何剪创意喜字剪纸步骤

剪纸教程大全喜字

教你如何剪纸37喜字的剪法一

喜字剪纸教程图解步骤

喜字如何剪创意喜字剪纸步骤

结婚剪纸百年好合

左右对称剪纸图案

民间剪纸也具有一种散点式的构图方法,即把不同素材各自独立,互不交叉,甚至每个物体都有自己的透视点,而作者又能把这些不同素材合理的安排在同一个平面中。下面是为大家带来的左右对称剪纸图案,希望可帮助大家!

剪纸的`史籍记载:

早在汉、唐时代,民间妇女即有用金银箔和彩帛剪成方胜、花鸟贴在鬓角为饰的风尚。后来逐步发展,在节日中,用色纸剪成各种花草、动物或故事人物,贴在窗户上(叫“窗花”)、门楣上(叫“门笺”)作为装饰,也有作为礼品装饰或刺绣花样之用的。

剪纸艺术源远流长,在古代诗词典籍中,也被广泛的记载:

1唐朝的崔道融所留传的诗中,有这样的词句:“欲剪宜春字,春寒人剪刀”这里所讲的“宜春帖子”,也就是现在人们所熟悉的剪纸。

2唐朝的李商隐《人曰》诗:“镂金作胜传荆俗,剪彩为人起晋风”。剪彩也就是剪纸。

3唐朝的段成式《酉阳杂俎》说:“立春日,士大夫之家,剪纸为小蟠,或悬于佳人之首,或缀于花下,又剪为春蝶,春胜以戏之。”

4南宋的周密所著《志雅堂诗杂钞》中写有:“旧都天衔,有剪诸色花样者,极精妙。又中原有余承志者,每剪诸家书字,毕专门。其后有少年能于衣袖中剪字及花朵之类,极精工。”即是“开封”府,“剪花样”指的自然是“剪纸”。

5广州建德县志云:“林文辉,字纲齐,剪纸为字,飞动如龙蛇,点差不差毫发,室人装潢成轴,易薪米以自给,人称之曰剪”。早在汉、唐时代,民间妇女即有用金银箔和彩帛剪成方胜、花鸟贴在鬓角为饰的风尚。后来逐步发展,在节日中,用色纸剪成各种花草、动物或故事人物,贴在窗户上(叫“窗花”)、门楣上(叫“门笺”)作为装饰,也有作为礼品装饰或刺绣花样之用的。

左右对称剪纸图欣赏:

左右对称剪纸图

左右对称剪纸图

左右对称剪纸图

左右对称剪纸图

左右对称剪纸图

左右对称剪纸图

左右对称剪纸图

左右对称剪纸图

左右对称剪纸图

很多地域的大家喜爱在窗上贴上各种各样剪纸一一一窗花。窗花不但衬托了喜气的节日氛围,并且也为大家产生了美丽的享有,集装饰艺术、艺术性和应用性于一体。剪纸是一种十分普及化的民间工艺,自古以来备受大家的钟爱,因它大多数是贴在窗上的,因此 大家一般称其为"窗花"。

窗花

剪纸是一种十分普及化的民间工艺,自古以来备受大家的钟爱,因它大多数是贴在窗上的,因此 大家一般称其为“窗花”。

窗花的内容丰富、主题普遍。因窗花的消费者多见农户,窗花有非常的内容主要表现农户日常生活,如耕地、纺织品、捕鱼、牧羊、喂猪、养殖等。除此,窗花也有神话故事、中国戏曲小故事等主题。此外,花草植物及十二生肖等品牌形象亦十分普遍。

窗花以其独有的归纳和夸张手法将吉事祥物、美好心愿主要表现得酣畅淋漓,将节日点缀得红火富雅、欢欢喜喜。

窗花的贴到,一般在扫尘以后开展。

窗花,是有各种各样图案设计的民俗剪纸工艺品。这类颇具民族风格的民间风俗现有数千年的历史时间。山西省民俗的剪纸,尤其是窗花剪纸,充斥着山西省民俗的乡土味,浓厚的乡土风味。哪些“喜鹊登梅”、“二龙戏珠”、“孔雀开屏”、“天女散花”及其各种花、卉、虫、鱼、鸟的图案设计,表明了农户对未来的生活寄予的幸福期待。

剪纸,与春分这一节气拥有密切相关,唐代诗人李商隐曾在诗里写到:“镂金作胜传荆俗,剪绿为人正直起晋风”。诗里的“荆俗”、“晋风”就主旨了这类作风。并且确立说明了晋人的风俗习惯。宋、元之后,剪贴窗花喜迎春的时间便由春分改成新春佳节,大家用剪纸表述自身祝贺春来世间的快乐

窗花不但衬托了喜气的节日氛围,并且也为大家产生了美丽的享有,集装饰艺术、艺术性和应用性于一体。

窗花的剪刻方式一是纯剪刻,多用以大红纸剪纸,运用地域比较广泛。二是套印剪纸,一股用以皇宫、铺面子的大飘窗或客厅和店面的窗子。三是浮雕图案剪纸,时兴于甘肃省、青海省一带,它将剪刻与纸叠加工工艺融为一体,设计风格独具一格。四是五颜六色窗花,又有染色和衬色之分。染色窗花以河北丰宁、蔚县所出更为知名。先刻后染,颜色艳丽,光影效果极好。衬色窗花以广东省佛山市生产更为知名,用金箔纸和锡纸剪雕出行为主体纹样图案,背衬各颜色纸,金碧辉煌、富雅雅致。这类作法称为“铜衬料”。

窗花以其独有的归纳和夸张手法将吉事祥物、美好心愿主要表现得酣畅淋漓,将节日点缀得红火富雅、欢欢喜喜。

在中国的剪纸著作中常会借小动物、绿色植物等品牌形象表述特殊含义。如在中国龙是权力和声望的代表,可是在剪纸中却经常与凤紧密结合,在我国老百姓常见“花开富贵”来表明对新手的祝愿,笔走龙蛇的大红色剪纸是结婚时欢乐、幸福快乐、幸福的代表。

又如“风生水起”,剪成一条大黑鱼在湘源弹跳,翻过了耸立壮阔的龙们,代表着更上一层楼,代表更改本身运势和发展前途的飞越。假如必须表述庆贺益寿延年的主题风格时,借物喻义常用松柏树、丹顶鹤、寿桃、寿星公等图案设计。

如剪《心心相印》便是运用2个心形互相重合来表述夫妇两情相悦。《四季平安》以瓶底的竖直来表述稳定安全之意,红梅花、迎春花、莲花、黄菊花则意味着一年四季。

鹤寓意益寿延年。古时候是一鸟下,万鸟以上,仅次凤凰,明代一品官员的正版手游手工编织的图案设计便是“丹顶鹤”。与此同时鹤由于道骨仙风,为羽族之长,自古以来就被称作“一品鸟”,喻意第一。鹤意味着长命、荣华富贵,据传说它具有数千年的使用寿命。

金灶地处潮汕地区,其婚礼形式仍保留许多传统的潮汕特色,潮汕结婚习俗是有一定讲究的,旧时较注重“明媒正聘”。 其礼俗虽各地繁简有异,但较一致的提法和仪礼是:提亲、合婚、定亲、行聘、请期、迎亲,俗称“六礼”。也有将其概括成“四礼”:文定、请期、送聘、迎娶。潮汕婚嫁习俗经历代演变而有精简和变异。当代大多已废弃旧俗,从简从新。旅行结婚、举行小型茶话舞会和参加集体婚礼成为时尚。部分恋旧者,则还保持旧婚俗。潮汕结婚习俗大致如下

结婚当日,新郎到新娘家,用自行车、摩托车或汽车把新娘载回,伴娘、阿舅(新娘的兄弟)伴新娘而至。阿舅要备有礼品到男方家,这礼品除要有雌雄鸡一对外,特别要备上一瓶灯油,其意为男方“添丁”,小舅子到了亲家家里,会受到热烈款待。

出嫁时,新娘要带上嫁妆。嫁妆中,必须有灯、木屐、针线、镜子、梳子、尺子、米筒、草头肚兜(肚兜中夹上两株连根的草头香,即莎草)等,要备上送给儿童的玩具、文具,送给亲朋好友的袜子。其中带木屐取“同偕老”或“亦步亦趋”之意;带梳子象征着新娘做事有如梳头,有条不紊。 金灶镇是汕头市万亩反季节香蕉种植基地、汕头市三棱橄榄种植基地,也是汕头市潮汕蕉柑、三棱橄榄标准化栽培示范区。全镇年产各类水果约7万吨。2005年国内生产总值233亿元,农业产值279亿元。

金灶镇已形成了平原地区的香蕉产业带,种植面积24000亩;山区和半山区的橄榄、杨梅、油甘产业带,其中橄榄种植面积近10000亩,杨梅种植面积超过10000亩,油甘种植面积8000多亩。在山区形成了以鲜柿为原料的柿钱和柿饼加工产业。金灶镇农业经济正以果品种植为主体,鲜果加工为动力,不断推动农业产业化进程。 为提高金灶镇农产品种植的经济效益,达到“农业增效、农民增收、农村繁荣”的目的,金灶镇委、镇政府运筹帷幄,不遗余力地为农产品做好各种服务,解决农产品收获后的销售难题。其中,2004年底至2005年初,金灶镇委、镇政府成功谋划、组织了“中国百年三棱橄榄精品认证暨拍卖会”,有力地促进本地区三棱橄榄的销售,大大提高了三棱橄榄种植的经济效益,并带动其他品种橄榄的销售,使农民尝到了甜头,提高他们的生产积极性。2005年6月。暨三棱橄榄的成功拍卖后,金灶镇委、镇政府又成功举办了“金灶镇首届杨梅节”,通过游客自摘品尝、购买、游玩金灶镇的风景名胜,吸引外地客商前来采购等多种渠道促进杨梅的销售,打响“金灶杨梅”的品牌知名度,提高杨梅的经济价值。本届杨梅节共销售杨梅500万公斤,创产值1000多万元。

通过“一会一节”的宣传效应,金灶镇的农产品和人文景观在粤东地区以至广东省内的知名度得到了前所未有的提高。为把握这一契机,促进本镇经济的发展,发掘和开发本镇的旅游资源,结合本镇农业的特点,金灶镇委、镇政府正着力规划建设“金灶镇旅游生态农业大观园”该项目的规划建成将为周边市区如汕头、揭阳等地的市民周末提供“农村生态体验游”。通过游客在本镇的消费活动带动本镇相关行业的发展。 点金”是潮汕风俗的独特建筑,因其四角上各有一间其形如“金”字的房间压角而得名。在旧时只有富达的家庭才能建造。“四点金”的建筑格局跟北京的四合院有点像。外围一般有围墙,围墙内打阳埕,凿水井;大门左右两侧有“壁肚”;一进大门就是前厅,两边的房间叫前房;进去就是空旷的天井,两边各有一间房,一间作为厨房,称为“八尺房”。另一间作为柴草房,一般称为“厝手房”;天井后面就是后厅,也称大厅,是祭祖的地方,两边各有一个大房,是长辈居住的卧室,如果小辈住进去就是大不敬。所以潮汕话说“细仔弟住厝耳”。

“四点金”一般对外不开窗,窗只开向内庭。这是因为“凡屋以天井为财禄,以面前屋为案山。天井阔狭得中,聚财”(《阳宅撮要》)。“财气”从大门或从上天降临积聚于天井后,再通过各房门窗“吸”进屋里,若对外开窗就是葫芦漏气,“财气”外泄。“四点金”的构式建筑还有许多种。只有前后四个正房,没有“厝手房”及“八尺房”,而四厅齐向天井的,称“四厅会”;前后房都带“厝手房”和“八尺房”的,变八房为十室的称为“四喷水”。如果在“四点金”外围建一圈房屋,就叫做“四点金加厝包”。 “下山虎”的建筑在潮汕地区农村较为普遍,又称为“爬狮”。顾名思义,“下山虎”的开头真有点如下山虎又似爬行之狮。建筑格局比“四点金”简单,比它少了两个前房,其余的基本一样。“下山虎”因为出入门路不同,因此有开正门和边门的区别。通常中间不开门,而是两边开门,两边的门又称为“龙虎门”,也既有开正门而不开边门的。“下山虎”形制十分古老,在广州出土的汉代明器和北京故宫博物馆藏的传为隋代展子虔所作的《游春图》中可见其前身,其格局与云南白族“一颗印”住宅也颇为相似。

过去的民居,大多是一家一户住的。随着社会人口的发展和增加,一家一户住的形式渐渐被人们打破。一个民居往往住着三、四户人家。这样的住宅,虽然住起来有些拥挤、杂乱,但是非常适合人与人之间的友好交往。平整光滑的大理石铺就了天井,所有的房门之上亦绘有壁画,这些壁画的内容不同于“门楼肚”上的花花草草,而是民间广为流传的戏剧故事、神话传说,如“穆桂英挂帅”、“仙姬送子”、“郭子仪得宝”等等,正厅墙上则有一幅长壁画,多为“十仙贺寿图”,皆取吉祥之意。还有红色的檀木,蓝色的橼子,这些丰富多彩的绘画使得“下山虎”成为一座真正的画苑,就像颐和园的长廊一样,有无处不在的艺术可欣赏。

单独画并不能彰显华丽,还有更具潮汕文化艺术代表的瑰宝:巧夺天工的雕刻,金光闪闪的潮绣和栩栩如生的剪纸,以及永不褪色的嵌瓷使得整座“下山虎”富丽堂皇,美轮美奂。 “四马拖车”也称“三落二火巷一后包”,是“四点金”的复杂化。

“四马拖车”整个建筑的各个部分都有它特殊的功能。头进的“反照”是为了遮挡路人和客人的视线,不致使屋里一览无遗。通廊是主人和来访客人停放交通工具的地方。南北厅是平时接待客人用的,而长辈们重要的会见和议事则在二进和三进的大厅进行。三进的大厅还设置祖龛供奉祖宗灵位。逢年过节、祖宗忌辰、家人要出国,就要开龛门祭拜抑或向祖宗“

告别”;家人做了伤风败俗的事要绳之以家法,也要开龛焚香,让他在祖宗面前请罪。后库则是供办丧事时停放棺柩的地方。主体建筑的大房由长辈居住,最高长辈一般住在三进的房子,其它房间由小辈居住。磨房、厨房、浴室、厕所等生活用房都集中在左边的火巷。家中遇上办喜事,则各进大厅的禅门洞开。办丧事时更为隆重,不单要卸下“反照”,还要卸下各进的禅门。所有天井架上地板,天井的上空撑起帐篷。这样一来,一、二、三进形成了一个宽敞的大空间,便于进行各种活动。总的来说,主体建筑前低后高,每进递增三级石阶,这样便于突出主要厅堂,更重要的是为了不让前进遮住后进,保证后进的采光。后包是为了保护主体建筑和防盗而设。 金灶民居的主要特色是将传统的建筑文化与潮汕特有的传统工艺美术如金漆木雕、工艺石雕、嵌瓷艺术、金属工艺以及书法、绘画艺术等最大限度的融合。民居建筑金碧而不庸俗、淡雅而有韵味,具有浓郁的文化底蕴和豪华气派,而且规模庞大,轻巧通透,注重装饰,工艺精致,追求与自然的和谐,讲究风水,无论在建筑序列格局还是装饰工艺等方面都可以与皇宫相媲美,故自古就有“潮汕厝,皇宫起”、“京华帝王府、潮汕百姓家”之说。

贴窗花寓意着喜庆。剪纸是一种非常普及的民间艺术,千百年来深受人们的喜爱,因为它大多是贴在窗户上的,所以人们一般称它为”窗花"。贴窗花不仅烘托了喜庆的节日气氛,还也为人们带来了美的享受,集装饰性、欣赏性和实用性于一体。窗花内容丰富、题材广泛,还有神话传说、戏曲故事等题材。另外,花鸟虫鱼及十二生肖等形象也十分常见。

问题一:剪纸的种类有哪些? 由于各人的观点合乎依据不同,剪纸的分类也不同。例如有人认为用刀刻出来的不叫剪纸,而应该称为刻纸;但是有人却认为追本溯源,古代的剪纸也是剪镂刀刻的,何况剪也有“绞刀”之别称,为何刀刻就不能称为剪纸呢?事实上,剪镂刀刻的痕迹确有差异,其应用的技法也有难易之分,因此,世人认为刀剪并用的作品可通称为剪纸,而纯刀刻的作品仍可称为剪纸,于是剪纸分类上就有剪纸、刻纸之分了。

剪纸的纹样大致可以分为:人物、鸟兽、文字、器用、鳞介、花木、果菜、昆虫、山水等,还有人提出加上世界珍奇、现代器物两类,共计11类。

又中国剪纸的特点,表现为题材的寓意,所以寓意可作为分来的依据,由此可分为:纳吉祝福、怯邪、除恶、劝勉、警戒、趣味等七类。

有人认为剪纸的分类应以用途为据,由此可分为:

(1)装饰类:贴于它物之上以供欣赏或增加它物之美的剪纸,如窗花

(2)俗信类:用于祭祀、祈福、怯灾、怯邪、驱毒的剪纸,如门神

(3)稿模类:用于版模、印染的剪纸,如绣稿

(4)设计类:能增加它物之美,或能宣扬它物的剪纸,如**或电视的片头

另外也有人认为剪纸应分为三类:

(1)凡是用单色纸剪做的窗花、彩稿(花样子),称为剪纸。

(2)凡是用彩色纸剪做、经粘贴而成的作品,应称为剪贴。

(3)凡是剪后再填色的作品应称为剪画。此种说法未免含混笼统、似是而非,不仅类同窗花的繁多作品未列入,而且剪画一词释义尚多,不宜据于列类,何况剪而染色的作品将如何归类,实待商榷。

还有以用纸及制作分类的,多用于教学之用丁它将剪纸分为二类七种:

第一类:单色剪纸。就是用一种色纸来剪做的。又细分为

(1)折剪类,即将纸折叠后剪,放开后可得一种图案或字型。

(2)迭剪类,即将数张纸重叠在一起,钉牢后再依稿剪之,一次可得数张作品。

第二类:复色剪纸,又称为彩色剪纸。是以数张彩纸分剪后剪拼贴成图;或以白纸依稿剪成,再染填上各种颜色;或先剪成主版,衬以白纸后再染填上各种颜色。细分可为: (1)衬色类,先用单色剪纸的方法剪做成图,再以彩纸为衬

(2)套色类,以单色剪纸的方法剪成主版和次版的形象,再另剪色纸贴裱在主版需要的部位上;或将画稿所需的各 纸,重叠在一起钉牢,再沿稿线以次剪成,择取一张为主版,贴裱在衬底上,再将其余的部分添贴在主版之上。

(3)拼色类,即分别用色纸剪成各部分形象,再依图样贴裱在衬纸上;或见各色纸重叠在一起钉牢,再依稿剪成,吻拼于衬纸上。

(4)染色类,即用易于浸渍的白纸或浅色纸剪成各种形象,再逐次染成所需的颜色;或先将纸染色,再剪成形象。

染色剪纸

(5)填色类,即先用黑色纸或深色纸剪出主版,裱贴在白纸上,再依稿填涂各种颜色;或用白纸剪成主题形象,裱贴后再填染所需颜色;也有先填色而后剪做的。

至于兼用两类方法制作的剪纸,应择其主要的方法归其类别。

问题二:剪纸的种类有哪些比如说艺术剪纸 剪纸的种类包括窗花、屏花、门笺、墙花、箱柜花、壁花、团花、角花、顶棚花、边花、灯花、礼品花、喜花、寿花、丧花等多种多类。

其中窗花、门笺、灯花,便是在春节和元宵节时贴挂的。喜花是在结婚布置新房时剪贴在室内、家具和器物上,象征婚姻美满,子孙延绵的剪纸。寿花是在过生日时贴的,桑花办丧事时张贴的。墙花和顶棚花是布置房间时分别贴在墙上和屋顶上的。

剪纸一般用作布置环境,增强节庆气氛,常常贴在院子内或器具上。剪纸是一种民俗艺术,它的功能由原先的祭祀礼仪逐渐转变为民俗传统,越来越贴近人们的生活。

问题三:有关 剪纸中的种类有哪些的综合实践教案 教学目标:

1、以剪纸作品引入,引导学生走近我国民间艺术初步了解剪纸的有关知识和技能。

2、学生通过总结交流剪纸知识,欣赏剪纸作品,了解剪纸的语言符号,激发探究兴趣

3、学生在小组合作探究中了解制作团花的制作过程,在小组合作完成作品中培养学生的动手实践能力和创新精神以及精品意识,养成主动探究,团结合作、乐于分享、积极进取等良好的个性品质。

4、激发学生热爱祖国悠久历史和灿烂文化的思想感情,提高学生的审美情趣。

教学重点:

1、 学会剪简单的团花。

2、 培养合作创新精神和精品意识。

教学难点:学会简单的团花剪纸方法。

活动准备:

老师准备:课件、剪纸作品、剪刀、彩纸。

学生准备:剪刀、胶水、彩色纸、

课时安排:1课时

活动过程:

一、欣赏作品、导入新课。

教师出示剪纸作品,激发学生的学习兴趣。简单介绍剪纸是我国的民间艺术,运用小小的剪刀,我们可以剪刻出许多精美的图案。早在1500多年以前就有剪纸,民间艺人能在短短的几分钟内,创作出一个个栩栩如生的形象。

(贴课题――剪纸)

设计意图:通过出示精美的剪纸作品,激发学生探究学习的热情。

二、交流剪纸知识,欣赏剪纸作品,激发探究兴趣。

1、请学生说一说自己对剪纸的哪些了解。

(学生通过前期的有关“剪纸”的研究性学习,对剪纸的历史、流派、剪纸的手法等内容有了一定的理解,所以在这个环节,学生会就他们研究的这些方面进行交流)

2、老师出示课件:简介剪纸的历史,不同风格的剪纸作品,中外剪纸的交流等内容。

3、学生交流看了这些资料后的感想。

4、引导学生说出剪纸需要的工具以及正确的使用方法。

小结:一把小小的剪刀,一张简单的纸,就可以剪出令人赞叹不已的作品。我相信,这节课,同学们也会用自己的巧手剪出精品的。

设计意图:通过交流和课件展示,学生对剪纸有了更多的了解,进一步激发了学生探究的愿望。

三、师共同探究团花的制作方法:

1、每个小组的桌上都有一个团花,小组合作探究团花的制作过程。

学生在小组通过探究,可以研究明白团花的制作过程。

2、全班交流,总结团花的制作过程:折、画、剪、展、帖。

3、带领学生根据总结出的团花的制作过程逐步演示。

J 折:把一张正方形彩纸折成三角形。

(在这个过程中要强调从第三折开始,始终围绕中心点折)

预设:有的学生会没有围绕中心点折。

设计意图:眼高手低是我们的通病,学生看着好像明白了,但实际操作起来有很多关键点他们不能正确的掌握。而正确的将正方形纸折成三角形,是能否剪出团花的关键,这个过程必须通过演示让学生明了。

J 画:先向学生介绍剪纸的语言符号,并引导学生学会画几个简单的语言符号。在此基础上,在折好的纸上画上要剪的图形,需要剪掉的地方涂上阴影。

J 剪:先问问学生如何使用剪刀会比较省力。然后指导学生在三角形的底部剪出圆弧形,再剪阴影部分。

设计意图:正确使用工具是对学生劳动技能和技巧的培养

J 展:小心翼翼的展开,不满意的地方可以重合后修剪。

J 贴:在衬纸上涂上胶贴上去。

设计意图:“展”和“贴”的环节之所以要小心翼翼,是为了给学生在制作时力求制作出精品起了引领作用

设计意图:学生通>>

问题四:中国剪纸的作品分类  单色剪纸是剪纸中最基本的形式,由红色、绿色、褐色、黑色、金色等各种颜色剪成,主要用于窗花装饰和刺绣的底样。主要有阴刻、阳刻、阴阳结合三种表现手法。用于刺绣底样的剪纸,常用剪刺结合的手法。刺是以针尖在花纹的细部刺出小型圆点,在一些部位留出“暗刀”,可以作为刺绣时套针换线的依据。折叠剪纸、剪影、撕纸等都是单色剪纸的表现形式。一、折叠剪纸折叠剪纸是民间最常见的一种制作表现方法。所谓折叠剪纸即经过不同方式折叠剪制而成的剪纸。最早的“对马”“对猴”等团花就是经折叠剪出的。折叠剪纸折法简明,制作简便,省工省时,造型概括而有一定变形,尤其适于表现结构对称的形体和对称的图式,如人、蛙、蝶、龟、倒影、对鱼等,几何纹、花卉、景物、器具等题材都能适应,而且展开极为对称,又能变化出多种适合形,两方连续,四方连续或多方连续,这是它能长久得以流传的一个主要原因,折叠剪纸对中国的剪纸普及和工艺图案造型,发挥着重要作用。二、剪影剪影是剪纸艺术中的一种古老形式,通过外轮廓表现人物和物象的形状,所以它最注重外轮廓的美和造型,剪影由于受轮廓造型的局限,一般以表现人物或其他物体的侧面为好。其工具主要是剪刀和刻刀,纸一般用黑色或重色纸,在表现人物侧影时,一般是边看对象边剪。剪影很适合表现透光效果,是一种很有特色的剪纸类型。三、撕纸撕纸是由传统的民间剪纸变形出的新类型。其方法是利用不同类型的纸,采用手撕的方法去撕裂造型,以手代剪自然会受到很大的局限,不适合去表现巧工细琢的效果,但正是这种局限,又恰恰显示出它独特的艺术个性,有一种古拙雅朴、豪放雄健的格调。在撕纸过程中经常会出现一种随意性,有一种自然天成的韵味 。 随着剪纸表现形式的探索和发展,彩色剪纸的形式和技法在逐渐增多,有点染、套色、分色、填色、木印、喷绘、勾绘和彩编等。诸种形式各有自己的特色和独到之处:点染剪纸滋润、装饰性强;套色剪纸脆利、色块鲜亮;分色剪纸分色截然、色感丰富;填色剪纸则单纯、洁净、鲜明,均给人不同的感受。一、点染剪纸以颜色在刻纸上进行点色为点染剪纸。这种剪纸也属于刻纸,在设计上阳线不多,偏重干小面积的阴刻,以留出大面积的阳面进行点染。类似于木版年画的效果。点染剪纸所用颜色,一般系民间染布用的品红、品绿等,统称“品色”。染到用白生宣纸刻成的剪纸上。品色一融到生宣纸,便立即上下左右渗透扩散开来,一次可染三五张。渗透不足的部位,可翻过来在背面补笔。调制时掺入白酒或酒精,渗透性很强,用在宣纸等吸水性较强的纸质上。由于酒精和白酒中不含胶,酒精挥发后纸面依然平整,不起皱,能产生较好的晕染效果。点染时,一支毛笔蘸一种色,互不串穿,配色原理如同水彩、水粉画调色。黄、蓝相混呈绿色,红蓝相融成紫色等。有的厂家采用流水作业,染工一字排开,一人染红黄,一人染蓝绿,轮到最后一个人时就全部染完了。二、套色剪纸套色剪纸通常以阳刻为主,与点染剪纸相反,进行大面积镂空,给套色留有余地。从作品的背面贴以色纸块,多用黑纸或金纸剪刻,按肤色、服饰、器物、花木等分别贴以不同的颜色。在拷贝箱上用铅笔把所需套色的形状勾画下来,再根据铅笔形状剪下来,按部位用小毛笔蘸糨糊粘好,可先套小色块,后套大色块,所套颜色要以一个色调为主,一般以三四色为宜,套色要少而精,注意冷暖对比关系。有时套色有意超出或不到轮廓线,显得更生动。如套一个姑娘的脸庞、脸颊的红晕,剪成椭圆形,很具民间囡娃的艺术情趣。套色剪纸不必处处全套。不论全部套色或局部套色,都应考虑是否套得有必要,谨防事倍功半和费力不讨好。全部套色要强化主调,局部套色要注意少而精,起到画龙点睛的作用。套色>>

问题五:中国传统文化剪纸有哪些 按地区分主要有关陇剪纸、中原剪纸、东北剪纸、巴蜀剪纸、南方剪纸等。按照剪纸的类型主要分为:动物剪纸、人物剪纸、生活物品剪纸、各种草木的剪纸等。

问题六:中国民间剪纸的种类有哪几大类 绣花剪纸\灯花剪纸\礼花剪纸\窗花剪纸\门笺剪纸还有墙花剪纸\顶棚花剪纸等

问题七:介绍一种剪纸 剪纸种类

窗花

用于在贴窗户上作装饰的剪纸。以北方为普遍,北方农家窗户多是木格窗,有竖格、方格或带有几何形花格,上面张糊一层洁白的“皮纸”,逢年过节便更换窗纸并贴上新窗花,以示除旧迎新。窗花的形式有装饰窗格四角的角花,也有折枝团花,更有自由的各式适合花样,如动物、花草、人物,还有连续成套的戏文或传说故事窗花。总之适应不同形状的窗格作成不同的布置。有一种布置较特别,即跨越窗格的窗花,在山东民间称作“窗越”。

喜花

婚嫁喜庆时装点各种器物用品和室内陈设用的剪纸。一般是将剪纸摆衬在茶具、皂盒、面盆等日用品上,有贴在梳妆镜上。喜花图案题材多是强调吉祥如意、喜气洋洋的寓意。色彩为大红。外形样式有圆形、方形、菱花形、桃形、石榴形等,配置以各种吉祥的纹样如龙凤、鸳鸯、喜鹊、花草、牡丹等。构图布局有“花中套花”的方法。

礼花

摆附在糕饼、寿面、鸡蛋等礼品上的剪纸。在广东潮州一带称作“糕饼花”、“果花”,浙江平阳一带称作“圈盆花”。礼花题材多取吉祥喜气的图案。在山东为庆贺生子的“喜蛋”上贴剪纸,或将蛋染红露出白色花纹。在福建农村互相馈赠寿礼用乌龟图案以象征长寿。有龟形糕饼,也有龟形剪纸。

鞋花

用作布鞋鞋面刺绣底样的剪纸。其形式一般有三,一是剪成小团花或小散花,绣于鞋头,称“鞋头花”,二是适合着鞋面的形状剪成月牙形,称“鞋头花”,三是由鞋头花的两端延伸而至鞋帮,称“鞋帮花”。另外还有一种“鞋底花”,旧时多用于“寿鞋”。或绣于布袜底上。鞋花布局一般多疏朗,题材有花草、小鸟等。有的鞋花在局部剪开而不镂空,此称“暗刀”,是绣花时套针换色的依据所在。

门笺

又称“挂笺”、“吊钱”、“红笺”、“喜笺”“门彩”、“斋牒”。一般用于门楣上或堂屋的二梁上。其样式多为锦旗形,天头大、两边宽,下作流苏。多以红纸刻成,也有其它颜色的或套色的。图案多作几何纹或嵌以人物、花卉、龙凤及吉祥文字的,如“普天同庆”、“国泰民安”、“连年有余”、“风调雨顺”、“金玉满堂”、“喜鹊登梅”、“福、禄、寿、喜、财”、“五业兴旺”等。张贴时或一张一字、或一张一个内容,成套悬挂,一般以贴五张为多。贴门笺除有印春除旧之意外,也有祈福驱邪之意。

斗香花

一种套色剪纸,多用于祭祖祀神等民俗活动时的装饰用,旧时祭祀总要烧香,一般香作细条状,叫“线香”;也有粗条状并盘绕成各种花纹,其纹如篆字,旧称“香篆”。这种香篆均需覆斗形底座并有竹签支撑。在底座和撑架上便装点着彩色的剪纸,称“斗香花”。斗香花题材有人物和神仙(如八仙、和合、寿星)等吉祥图案。多以蜡光纸刻制,每套十张左右。

剪纸团花

剪纸的一种布局格式。呈圆形花样、四面均齐。这种装饰格式在剪纸中尤能显示其优异性,由于纸张可折叠,如对角折叠二次、三次、四次不等,便可剪出四面均齐的团花。我国最早的剪纸实物,新疆出土的北朝时期剪纸,即为团花格式,如“对鸟团花”、“对猴团花”、“八角形团花”、“忍冬纹团花”、“菊花纹团花”。

问题八:有哪些剪纸图案,代表什么意义 剪纸艺术在我国起源是很早的。宝鸡民间有周成王剪玉圭的传说。

据有关资料记载,在两千年前的西汉墓葬里,发现了用金箔剪成的虎、

象、怪兽、鸟和云纹图案;新疆也出土了《对猴团花》和《对马团纸》

的剪纸。南朝《荆楚岁时记》:“正月七日为人日,以七种菜为羹,剪

纸为人,或镂金箔为人,以贴屏风,亦置头之鬓,又造华胜相遣”。“

立春日,悉剪彩为燕以戴之,贴宜春二字”。宝鸡当今仍广泛使用银箔

剪纸,装饰面花、礼馍、蜡烛、亭子、花帐等。《对猴》、《对马》一

类团花仍是延用至今的主要题材。剪纸,已经在某种意义上成为中国文

化的一种象征,它不仅表现了中华民族淳厚隽永的民情和民风,而且融

入了中国人的思想情感和善恶判断。

宝鸡剪纸种类很多。从题材上分,有花卉盆景、飞禽走兽、五谷六

畜、英雄人物、历史掌故、神话传说、风景名胜、亭台楼阁、寺庙古塔

、云曲屏帐、戏剧器乐等等。可以说现实生活中的万事万物,都可以成

为剪纸题材。从手法上分,有平剪(铰花)――――独幅剪纸,不描样

,心想手到,一次剪一张,不重样;折剪――――对折、四折、五折、

六折等,图案方中见圆或圆中有方;刻剪―――烟熏取样,刀刻,大量

复制;堆花――――用彩纸照图样拼贴、描染、堆砌而成,立体感强;

新剪纸―――刀剪并用。从色彩上分,有单色、套色、染色、水印等;

从用途分为:窗花、门楣花、灯花、炕围花等。

民间剪纸善于把多种物象组合在一起,并产生出理想中的美好结果。无论用一个或多个形象组合,皆是“以象寓意”、“以意构象”来造型,而不是根据客观的自然形态来造型,同时,又善于用比兴的手法创造出来多种吉祥物,把约定成俗的形象组合起来表达自己的心理。追求吉祥的喻意成为意象组合的最终目的之一。

问题九:陕西剪纸的分类 陕西剪纸形式多样,一是单色剪纸,二是色纸拼贴剪纸,三是点彩剪纸,四是渗染剪纸,五是纸塑窗花,六是剪纸熏样。陕北以单色剪纸为主,造型简洁质朴、注重夸张变形,传承着古老的审美情趣和造型观念。在内容上多以动物花草为主。据说孔圣人教化天下,唯独遗漏了陕北,于是陕北人的性情不像关中人那么中庸,所以创造性极强,喜怒哀乐表现的淋漓痛快,所以个性极强。在陕北的靖边、安边、定边,人们称“三边剪纸”,剪纸变成了另一种风格,纤细入微,小巧玲珑,小中见大,刻画精到。打出的 “ 乐乐 ” 细如针尖,剪出的线细如发丝,既不同延安绥?剪纸粗犷,又不同江南的工巧、写实。据考证,三边原是边关重镇,朝廷常派南方将领在此地镇守,他们带着家眷在这里生活,也带来了水乡的民间文化,与当地古拙的民间艺术待以结合,产生了独特的三边剪纸。

  剪纸的派别

  剪纸·蔚县剪纸

  河北省蔚县

  蔚县位于河北省西北部,以出产剪纸而闻名。蔚县剪纸又称“窗花”,是当地民间一种传统的装饰艺术,至今已有二百多年的历史,初始图案多为花卉一类的吉祥纹样,后融入天津杨柳青年画和武强年画的艺术特色,形成了自己特有的风格。经刘老布等剪纸艺人共同研究,对创作工具进行改革,部分纹用刻刀由单幅剪转变为成批刻,使蔚县剪纸工艺有了新的提高。20世纪初,在王老赏、王守业、周永明等艺人的带动下,蔚县剪纸的风格越来越突出,走出了民间剪纸的一般格局,具有了更为深厚的人文内涵。

  蔚县剪纸是民间社会的产物,更是百姓生活的写照。它题材广泛,花样繁多,有戏曲人物、戏曲脸谱、神话传说、花鸟鱼虫、家禽家畜、吉禽瑞兽等多方面的内容。蔚县剪纸的刀工既有北方民间剪纸粗犷、质朴的特性,又有南方剪纸细腻、秀丽的风格。它色彩浓艳,对比强烈,装饰感强,民间味浓,富有韵味节律,呈现出妩媚娇艳、淳朴华美的艺术魅力,为世人所青睐。

  在品类繁多的民间剪纸艺坛上,蔚县剪纸以构图饱满、造型生动、色彩绚丽、工艺奇特的艺术风格独树一帜。它以阴刻为主,阳刻为辅,阴阳结合,复用多色点染彩绘,达到了工致传神、雅俗共赏的效果。

  剪纸·丰宁满族剪纸

  河北省丰宁满族自治县

  河北省丰宁满族自治县地处塞北,民间流传的丰宁满族剪纸始于清代康熙年间,至乾隆年间形成了具有地域特征与民族特色的新异风格,它以阳刻为主,阴刻为辅,批毛纤长,剪工精细。清末民初丰宁满族剪纸进入鼎盛时期,1949年后在形式和内容上又有了进一步的发展,更为贴近现实生产与生活。1960年以后,剪纸艺术创作堕入低谷。1982年,丰宁民间剪纸队伍重新建立,其作品随着各种展览和出国表演在海内外造成广泛的影响。1993年,丰宁被文化部命名为“中国民间剪纸艺术之乡”。

  丰宁满族剪纸从内容上可分为吉祥剪纸,花鸟鱼虫剪纸,山水风光剪纸,人物、盆篮碟盘瓶、瓜果、动物、花字剪纸等类。由表现形式看,它包括单色剪纸(红、白、黑等)、点染剪纸、填色剪纸、复色组合剪纸等品种。根据具体用途,又可分为窗花、祭神祖吊签(挂签)、阴天扫天婆、节令剪纸、礼花(结婚的喜庆剪纸、葬丧的素色剪纸等)、日常室内装饰用顶棚花、风斗花、炕围剪纸等。在我国众多民间剪纸之中,丰宁满族剪纸以其特有的艺术魅力占有一席之地。

  目前丰宁满族剪纸的传统技艺大多留存在70岁以上的老人手中,面临失传的危险,亟待抢救、保护。

  剪纸·中阳剪纸

  山西省中阳县

  山西省中阳县位于黄河中游黄土高原的吕梁地区。这一带民俗文化积淀极为深厚,保留着许多原生态的人文环境,由此形成中阳剪纸古老的民俗文化内涵与艺术形态。

  中阳剪纸主要分布于中阳县境内南川河流域、刘家坪地区和西山边远山区。南川河流域的民俗剪纸风格细腻、古朴典雅,在中阳剪纸中占据主流地位。刘家坪的剪纸风格纯朴、刚健,西山边远地区的剪纸风格粗犷、浑厚,与南川河流域剪纸的主流风格相依相存,丰富着中阳剪纸的特色。

  中阳剪纸与当地传统民俗文化血肉相连,它以中阳当地民俗信仰、岁时节令、人生礼仪、神话传说为主要表现内容,其中既有以鱼、蛙、蛇、兔为主题的装饰纹样,也有配合岁时节令、人生礼仪的民俗剪纸,还有以民间神话为题材的剪纸作品。中阳剪纸多以红纸剪成,体现着喜庆、热烈的民俗气氛,有时也根据风俗习惯,运用紫、黑、黄、绿、蓝等彩色纸剪制作品。中阳剪纸的主要作者是中阳农村中的劳动妇女,剪纸是她们日常生活中一项重要的内容,是她们审美情趣和聪明才智的集中表现。中阳剪纸富有浓郁的山野泥土气息和原始艺术质朴的美感,生动形象地记录了劳动妇女的理想和追求。其技艺的传承关系一般是自发的,亦有以家族方式传承的。现在主要传承人有王计汝、高宝香、刘玉莲、王中文、马翠莲等十几人,年龄已在60岁以上。这些老人一旦离去,中阳剪纸势将面临后继无人的局面,最终走向消亡。所以应尽早采取措施,对之进行抢救。

  剪纸·医巫闾山满族剪纸

  辽宁省锦州市

  医巫闾山地区满族民间剪纸艺术以满族人原始的自然神崇拜、始祖神崇拜、生殖繁衍崇拜以及满族风俗为主要表现内容。医巫闾山地区满族人的原始崇拜活动中往往要制造图腾形象,或用树皮、兽皮剪刻诸神形象,或用木材雕刻神偶的形象等等。这种仪式造像活动历年相沿成习,最后发展成为一种剪纸艺术,既保留了东北满族的人文特征,又具有独特的艺术形式和丰富的萨满文化内涵,是研究民族文化融合的重要史料。

  医巫闾山满族民间剪纸不但内容丰富,且造型简洁,纹样古朴。它不用繁琐、细密的剪法,不求精致、准确的造型,而主要以博大恢弘的气度和朴拙古茂的神韵取胜。

  数百年来,这种满族民间剪纸艺术在医巫闾山地区的北宁市、凌海市、阜新市、义县等地流传,世代相承。在许多城乡地区,众多妇女参与剪纸活动,产生出许多技艺高超、成果丰富的艺人,形成祖辈相传的传承谱系。目前,尚有侯桂芝、马凤云、黄连玉、汪秀霞等十余家谱系仍在传承相续。随着老一代艺人逐渐逝去,将后继乏人,在现代生活方式的冲击下随时都可能走向衰亡。因此有必要制定方案,对这一古老的民族民间艺术实施保护。

  剪纸·扬州剪纸

  江苏省扬州市

  扬州是中国剪纸流行最早的地区之一,唐宋时期就有“剪纸报春”的习俗。扬州人在立春之日剪纸为花,做成春蝶、春线、春胜等样式,“或悬于佳人之首,或缀于花下”,观以为乐。另外还剪制纸钱、纸马等,专门用于祭奠。至清代,扬州商业兴盛,剪纸艺人亦数量大增,嘉、道年间的著名剪纸有艺人包钧等,技艺超群,有“神剪”之誉。扬州的剪纸艺人还根据需要创作绣品底样,大至门帘帐沿、被服枕套,小至镜服香囊、绢帕笔袋,有绣花必有纸样,扬州人称剪纸样的艺人为“剪花样的”。

  扬州剪纸线条清秀流畅,构图精巧雅致,形象夸张简洁,技法变中求新,形成了特有的“剪味纸感”和艺术魅力,为中国南方民间剪纸艺术的代表之一。其用纸以安徽手抄宣为主,厚薄适中,无色染,质地平整。

  现代扬州剪纸的主要传承人为张金盛(艺名“老张三麻子”)和张永寿(艺名“小张三麻子”)父子俩。张永寿从艺七十多年,其剪纸已从实用性的花样转入富有装饰性的主题性创作,作品显现出写实、变化、概括、夸张的风格特点,总结有“圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须”等剪纸要诀,为后辈剪纸艺人留下了宝贵的“创作经”。张永寿毕生创作了数千件作品,其中的《百花齐放》、《百菊图》、《百蝶恋花图》等艺术价值极高,被人们称为“剪纸艺术中的观止之作”。1989年,张永寿先生逝世,其第三代传承人虽也取得了一定的艺术成就,但功力和灵气都无法超越前代。到目前为止,扬州剪纸技艺后继无人的趋势已越来越明显,这一古老的民间艺术正处于濒危状态,亟待保护和扶持。

  剪纸·乐清细纹刻纸

  浙江省乐清市

  乐清市位于浙江省东南部沿海,乐清细纹刻纸是当地流传的一项绝艺,主要集中在乐清市象阳镇的寺前村、后横村,北白象镇的东才村及乐成镇、柳市镇、翁阳镇等地。

  乐清剪纸源于乐清民间剪纸“龙船花”,至今已有七百多年的历史。据《乐清县志》记载,元代大德年间,“社里笙歌达旦,通衢剪彩为众共赏,与民同乐”。这里的“剪彩”就是剪纸。每年正月十五,乐清乡间各地都有龙船灯巡游。龙船纸扎和细纹刻纸是龙船灯的基本工艺和装饰手段,早期龙船灯上的细纹刻纸是单纯的几何图案,后发展出花卉、鸟兽、山水、戏曲人物、神话故事等内容,代表作有《九狮图》、《八角双鱼》等。乐清细纹刻纸的现代传承人有林邦栋、林顺奎、陈余华、郑元逊、卢发良等。

  乐清细纹刻纸刀法精妙入微,挺拔有力,图案细如发丝,工而不腻,纤而不繁,表现力十分丰富。它最突出的一个特点是细,在早期“龙船花”的刻纸中,最细的能在一寸见方的纸上刻出52根线条,一幅碗口大的细纹刻纸要十多天才能刻成,十分费工。细纹刻纸的工艺使各种民间图案纹样都能在几厘米见方的纸上得到细致而丰富的表现,这使乐清细纹刻纸获得了“中国剪纸的南宗代表”之称。

  细纹刻纸技艺难度大,短时间内难以掌握,一般要有数十年的雕刻功夫才能创作出精美的作品。近二十几年来,随着温州轻工业的蓬勃兴起,乐清市剪纸工艺品的生产受到冲击,出现了衰微的状况,许多人弃艺从商,老艺人年老力衰,后继乏人。

  剪纸·广东剪纸

  广东省佛山市、汕头市、潮州市

  广东剪纸主要由流传于佛山地区的佛山剪纸、流行于潮汕地区的潮阳剪纸和流传于潮州地区的潮州剪纸构成。佛山市位于广东省中南部,珠江三角洲腹地。佛山剪纸是由当地民俗活动发展而来的一种民间艺术,主要分布在佛山市禅城区及南海区的部分乡镇。

  佛山剪纸据说源自中原,结合当地民俗风情及手工业、商业而发展起来,至清代已逐步成行成市,并出现了行会组织。20世纪初,与佛山剪纸有关的门钱、童话、符疏衣纸、溪纸、金花、磨花纸、蘸料纸、打铜、铜箔、朱砂年红染纸、花红染纸、染色纸等12行都蓬勃发展,店号数百家,工人近三千人,他们所生产的蘸料纸、各色染纸都是佛山剪纸的材料来源。

  佛山剪纸分为纯色剪纸、衬料剪纸、写料剪纸、铜凿剪纸四大类,根据用料不同,又可分纯色料、纸衬料、铜衬料、染色料、木刻套印料、铜写料、银写料、纸写料、铜凿料等九种。剪纸手法分为剪和刻两大类。剪,多为随意剪制,每次两三张,如礼品花、灯花、乞巧节的烛台花、香案花、饼花等即以此法制成;刻,每次可刻20至30张,粗犷的图案可刻50至100张不等,便于大量复制。佛山剪纸所用刻刀大小不一,一般系随意磨制而成,宽度从3毫米至1毫米不等,一套十余把。操刀时以握毛笔法持之,垂直切割,线条连接而不断,成型如网状。传统佛山剪纸以社情民意决定其内容和形式,喜庆吉祥、驱邪纳福、多子长寿等是永恒的主题,在民间极受欢迎,长期流行不衰。与此主题相应,佛山剪纸中以铜箔金碧辉煌的特点配合鲜明的色纸,形成独有的地方风格,也形成铜凿剪纸等独特的表现形式。现在佛山剪纸技艺的主要传承人为林载华等。

  佛山剪纸具有产业化的传统,加强对其挖掘和保护将有助于研究珠江三角洲民俗活动和民间文化形态,同时还可以繁荣民间文化市场,增强地域文化特色。但目前佛山剪纸专业人员队伍青黄不接,最具特色的铜凿剪纸由于工具散失、作为主要材料的铜箔不再生产而无法制作,加上老艺人退休或病故,许多传统技艺面临失传的危险,亟待拯救。

  潮阳剪纸主要分布在广东省潮汕地区,以潮阳区铜孟、西胪、和平、贵屿等镇为代表。潮阳剪纸的兴起与迁居此地的中原人有关。这一剪纸样式多表现吉祥喜庆、福禄寿诞、五福呈祥、子嗣绵延、五谷丰登、六畜兴旺等祥瑞题材,一般在游神赛会、元宵关灯、中秋拜月、婚俗喜庆、祭祖拜神等活动中用作装饰以渲染喜庆气氛,另外也表现一些日常生活内容,如花鸟虫鱼、动物走兽、民间传说、神话故事、戏曲人物、市井百姓等。除上述品种以外,潮阳剪纸也有一些装饰性的小花样,如供品花与礼品花等。潮阳剪纸造型灵活,构图以对称为主,结构严谨,饱满而不杂乱,尤其以“花中套花”的布局最具特点,疏密有致,剔透玲珑。剪纸刀法精巧细腻,以阳剪为主,配合使用阴剪。阳剪的纹线工整细致,阴剪的线条粗壮有力,再加上“花中套花”的手法,表现力十分丰富。

  20世纪80年代以来,潮阳区政府组织力量对潮阳民间剪纸进行了挖掘、整理、保护和研究。1989年,整理出181件(套)近五百个花样,出版了《潮阳民间剪纸》一书。2003年,有五十多件潮阳剪纸作品入编《中国民间美术全集•剪纸卷》、《中国民间吉祥艺术博览》和《潮汕民间美术全集•剪纸卷》等书。1997年,潮阳区被广东省政府命名为“广东省民族民间艺术(剪纸艺术)之乡”。现在潮阳民间剪纸的主要传承人有张佩龙、蔡名英、李婵仙等。但健在的老艺人平均年龄已在75岁以上,迫切需要年轻人加入其中进行继承。

  潮州是广东省东部沿海的港口城市,潮州剪纸主要分布在粤东地区,流行于明代,繁荣于清代,至光绪年间达到鼎盛。现存的一件清雍正年间的作品《蝙蝠》(潮州市司马浦镇)系以棕色丝线剪成,技艺十分精巧,说明潮州剪纸早就达到了很高的艺术水平。

  清代中期,潮州修祠建庙蔚然成风,在此背景下剪纸就当作了祭祀、节庆、游神赛会、红白喜事等民俗活动中的一种饰物,寺庙中的僧尼也剪纸花馈赠善男信女,潮州剪纸因之而在寺庙中得到迅速发展。至20世纪初,还有江根和、李木林、杨学友、罗瑞瑜、辜秋泉、谢楚周等尼姑带出的潮州剪纸艺人在当地剪纸创作中发挥作用。1962年后,因寺院僧尼无后,出家者少,潮州剪纸渐失传人。

  潮州剪纸题材涉及花果、走兽、人物、风景和文字图案等,具有浓厚的地方文化特色。不同剪纸艺人往往有细致、豪放、秀逸等不同风格表现。以形式区分,潮州剪纸有纯色、多色、阳刻、阴刻等类型。潮州民间剪纸艺人善于将三五张色纸叠在一起,灵巧地运使剪刀,以娴熟的技巧剪出各种花纹图案。如纯色剪纸充分发挥“剪”的特点,以纤细秀丽的线条配合块面,借助夸张、变形手法创造出栩栩如生的艺术形象,剪刀味十分浓郁,富有装饰性。纯色剪纸有一个特点,就是不画稿,艺人们仅凭记忆和想象,一手拿纸,一手运剪,直接将花样剪出。这种匠心独运的剪法极富创造性,造型活泼而富于变化,很少有重复的作品。多色剪纸则用多种色纸分别剪出物象的各个部分,然后再合并为一件完整的剪纸作品,生动细致,别有特色。

  潮州剪纸有一个品种称为“錾纸”,是将图案放在色纸或金箔上,用刻刀錾刻而成。“錾纸”又分衬色剪纸和写料剪纸。衬色剪纸先用金箔或黑纸刻出轮廓线,再用彩纸衬底;写料剪纸则用纯色纸或金箔刻画出形象的线条骨架,再用颜色彩绘衬底。錾纸工艺以饶平县镂金村的色錾纸最为著名,色錾纸俗称“大钱”,用于祭神祭祖或游神活动,内容以戏曲人物、鸟兽虫鱼、花卉博古、诗词书法等为主。

  现在人们的生活方式发生了很大的变化,潮州剪纸已逐渐失去以往的生存环境,现存知名的剪纸艺人不足十人,且年事渐高,传统的潮州剪纸后继无人,亟待抢救、保护。

  剪纸·傣族剪纸

  云南省潞西市

  傣族剪纸主要流行于云南省德宏傣族景颇族自治州潞西市,其最早形式源于傣族祭祀仪式所用的纸幡,后来在佛教文化和中原文化的影响下逐步充实发展,形成完善的剪纸并被广泛应用于祭祀、赕佛、丧葬、喜庆及居家装饰等方面。在潞西,几乎村村寨寨的傣族村民都能剪纸。

  潞西傣族剪纸以特制的剪刀、刻刀、凿子和锤子为工具,其剪刀和刻刀具有尖、利、仄、薄的特点,一般可剪八层纸;凿子和锤子有稳、钻、灵、活的特点,一次可凿五十余层纸。傣族剪纸分“剪”与“凿”两种方法,剪无需稿样,随手可剪;凿则需稿样,按样制作。傣族剪纸的主要制品为扎、董、佛幡、挂灯、吊幢、板等,多用以装饰佛殿的门窗、佛伞、佛幡及演出道具、节日彩棚、泼水龙亭等。傣族剪纸内容多与傣族所信仰的南部上座部佛教有关,涉及佛经故事、民间传说和边疆风物特产等,带有浓厚的生活气息和乡土风味。

  常见图形既有龙凤、孔雀、大象、狮子、麒麟、马鹿、骏马、游鱼及各种奇兽异鸟,也有糯粘花、荷花、玫瑰花、菊花、茶花、杜鹃等花木,还有亭台楼阁、佛塔寺庙等建筑,形象生动,图案整齐,匀称美观,风格粗犷有力,朴实无华。傣族剪纸在当地的社会生活中占据着重要而特殊的地位,从剪纸内涵到外在表现形式诸方面均折射出傣族人民的历史文化传统、审美追求和独特的民族精神。

  在当前日新月异的社会变革中,傣族剪纸面临困境。因为剪纸艺人收入低微,年轻人大多不愿从事这一行业。现在傣族剪纸的传承人寥寥无几,且年事已高,这一特色民族艺术急需抢救和保护。

  剪纸·安塞剪纸

  陕西省安塞县

  安塞剪纸是流行于陕西省安塞县的一种民间艺术。大凡喜庆的日子,安塞妇女都要铰剪纸、贴窗花。腊月天,妇女们围在一起,早早就为春节剪纸,临近年关,家家户户新糊的洁白窗户纸上贴满了红红绿绿的剪纸。这样,一个村子就是一个剪纸艺术展览会。

  有专家评论说,陕西剪纸在陕北,陕北剪纸在安塞。安塞剪纸不仅造型美观,剪工精致,而且具有深邃的历史文化内涵,包含了美学、历史学、哲学、民俗、考古学、文化人类学等多方面的内容,被誉为“地上文物”和文化“活化石”。

  安塞剪纸形式多样,风格淳厚凝炼,线条粗犷明快,寓意单纯质朴,充满对平安吉祥的祈望之情。

  剪纸·磁性剪纸

  磁性剪纸可以靠自身的磁性吸附到磁性相框、磁性画轴、磁性书写板上,也可吸附到冰箱、防盗门、汽车、文件柜、文具盒等铁制物体上。喷少许水或洗洁净也可贴附在玻璃或其它光滑表面上去。 磁性剪纸能够更充分地体现剪纸的透雕特点和剪纸的透空效果。

  磁性剪纸是对剪纸艺术的传承和发展。磁性剪纸对剪纸的贡献体现在:一、磁性剪纸扩大了剪纸的市场;二、磁性剪纸丰富了剪纸理论;三、磁性剪纸增强了剪纸的艺术表现力,艺术创作技法上有创新,艺术表现手法更加多样化。

  磁性剪纸为实用新型(专利号:ZL 2004200671510),中华人民共和国知识产权局于2005年8月17日授予专利权。

  国家非常重视非物质文化遗产的保护,2006年5月20日,该遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月8日,上海市李守白剪纸大师工作室获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。

  高密剪纸

  高密剪纸是中国剪纸百花园中的一朵奇葩。山东高密剪纸流传久远,取材广泛,技法溶江南剪纸之纤巧和江北剪纸之粗犷于一炉。逢年过节,农舍的门窗、棚顶、箱柜、衣橱,都装饰有剪纸,内容丰富,生活气息浓厚。据考证,明代洪武初年,大批移民迁入高密,其中有不少的民间剪纸艺人, 将不同风格的剪纸艺术带到高密,溶于一体,形成了独特的高密剪纸艺术风格。高密民间剪纸在艺术上运用了对立统一的手法,块与线形成黑、白、灰色调,相互衬托,对比强烈,富有韵律感;线条刚劲挺拔,有金石味;构图夸张变形不失真;粗犷中见清秀,拙朴中藏精巧,玲珑剔透,纯朴可爱;在表现形式上,运用阴剪和阳剪手法,巧用黑块和细线,善使锯齿纹和光滑面,有定规而不拘束,剪出了粗犷而精巧,简约而不单调,质朴而灵秀,生动又传神的艺术效果;在内容上取材广泛,生活气息浓厚,寄托着人们美好愿望。“窗花”、“鞋花”、“顶棚花”、“馍馍花”以及以人物、动物、花鸟、故事为题材的剪纸作品,都深受群众喜爱。1984年,高密民间剪纸进京展出,进一步确立了在中国民间剪纸界的地位。1993年,高密被国家文化部授予“中国民间剪纸之乡”称号。2008年2月入选“第二批国家级非物质文化遗产名录”。改革开放以来,高密剪纸已走向世界,不仅成为出国人员的馈赠礼品,且多次出国展出。其中,齐秀花被誉为民间剪纸艺术“女状元”,曾在1996年剪出“金牛奋蹄”图,并被选为当年中国生肖邮票的图案。1997年,她为了迎接香港回归,精心构思并剪出了1997个不同形态的牛,为香港回归这个特殊的日子,留下了永久的记忆。

现在经济在不断的发展,人们的生活水平也越来越高,对于结婚这件事也越来越看重,一名广西的女子用20天的时间减脂,减出了37米的古代嫁衣,也是引发了网友们的热议,其实减脂这个艺术在中国的历史上一直是有着非常悠久的历史的,但是现在的人们结婚却选择婚纱的更多一点,主要是因为古代的嫁衣制作起来非常的麻烦,而且规矩还特别的多,所以现代人也是为了贪图省事,所以结婚的时候选择婚纱。

穿婚纱就非常简单了,只需要一袭白纱两个花童就可以完成婚礼,如果是穿嫁衣的话,那说法就非常的复杂了,而且现在的婚纱也比以前的嫁衣更加的方便,同时也更加婀娜多姿。嫁衣和婚纱都有各自的好处,所以有的人选择穿嫁衣,有的人选择穿婚纱,这也是每个人的选择,不同的不得不说的是现在人们穿婚纱都是盲目从众的随波逐流的行为。

其实不得不说的是,如果真的穿婚纱的话那也是有非常多的要求的,嫁衣是女孩子一生中最重要的服装,大多是由小女孩自己从小就开始做,一直到出嫁前才算完成,新人们也非常喜欢穿一些红色的礼服来表达婚礼当天的喜悦心情,但是婚纱的话只需要简单的购买就可以了,并不需要如此繁复的制作工艺。

不得不说的是,西式的白色婚纱刚流入中国时并没有被人接受。但是随着时间的不断流逝,如今在中国几乎所有的婚纱照中的新娘都是穿着白色的婚纱,选择一套适合自己的婚纱礼服成为了每一位新娘需要做的最重要的决定同时婚纱的穿着也是非常有讲究的,需要咨询家里的老人才可以,我们也希望每对有情人终成眷属。

欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网

原文地址:https://hunlipic.com/jiehun/10903269.html

(0)
打赏 微信扫一扫微信扫一扫 支付宝扫一扫支付宝扫一扫
上一篇 2023-11-17
下一篇2023-11-17

发表评论

登录后才能评论

评论列表(0条)

    保存