《奇遇》剧情简介|鉴赏|观后感

《奇遇》剧情简介|鉴赏|观后感

1960 黑白片 135分钟

意大利欧罗巴**制片公司 法国里尔**公司联合摄制

导演：米盖朗琪罗·安东尼奥尼 编剧：米盖朗琪罗·安东尼奥尼 艾里奥·巴尔托里尼 托尼诺·盖尔拉 摄影：阿尔杜·斯加瓦尔达 主要演员：莫妮卡·维蒂(饰克劳迪亚) 加布里尔·弗采蒂(饰桑德洛) 莱娅·玛莎丽(饰安娜) 杜米妮克·布兰卡尔(饰朱莉娅)

本片获1960年戛纳国际**节评委会特别奖

剧情简介

25岁的棕发女郎安娜是富有的退休外交官的女儿，她正陷于爱情上的矛盾。她和年近40的建筑师桑德洛的恋爱已经只剩下 的内容，别无其他。她意识到桑德洛是个喜新厌旧、朝秦暮楚的男人，而她自己对爱情实际上也是冷漠的。安娜的父亲对她说：“这种人永远不会娶你的，我的孩子。”安娜回答说：“到目前为止，是我不愿意嫁他。”

安娜决定去海上乘游艇旅行。她约了和她年龄相仿的女友克劳迪亚，也找了桑德洛。安娜在出发前，还不顾克劳迪亚在楼下等候，在桑德洛房里和他解衣上床。但事后又觉得无聊。上了游艇后，见到了一些朋友：30多岁的雷蒙多，更年长一些的科拉多，年近40的朱莉娅和帕特丽夏。这也是一群精神空虚、性关系紊乱的人。在海上遨游时，安娜下海去游泳。她突然尖叫起来，说有鲨鱼，但结果证明是一场玩笑。她对于桑德洛冒死来救她却稍感慰藉，虽然这一行动也没有使她恢复对桑德洛的信任。

游艇上的游客们决定登上一座小岛。岛的四周是光秃秃的悬崖绝壁。但是当这伙人要离开小岛时，他们发现安娜失踪了。于是就开始了一场寻找。安娜的父亲接到通知，立即赶来小岛。他从女儿的旅行箱里找到了两本书，一本是圣经，一本是美国作家菲茨杰拉德的小说《夜色温柔》。安娜的父亲断言说，凡是读圣经的人是决不会自杀的，而从他们找到的某些线索来看，安娜很可能是悄悄地搭了一艘搞走私的船离开小岛的。

在小岛上的搜索延续了好几天。桑德洛在这期间对克劳迪亚的兴趣愈来愈浓厚了。他们登上游艇离开小岛时，桑德洛突然吻了她，她也不由自主地还吻了他。她对自己的举动感到吃惊，赶紧离开了他，并决定独自乘火车去蒙塔尔多侯爵夫人的庄园小住，以免惹事生非。

但是，桑德洛紧追不舍，在火车上跟了一程。克劳迪亚虽然最后抵制住了他的诱惑，把他撵下了火车，桑德洛的甜言蜜语实际上已经打动了她，她对安娜的感情开始逐渐变质，从希望安娜安然归来，变为生怕她再来夺走桑德洛了。

桑德洛独自来到墨西拿，寻访安娜的下落。他找到了那位曾在报纸上报道安娜失踪消息的记者，但毫无收获。在墨西拿他看到一个美国女郎由于衣着过于暴露而招来了大批围观的男人，甚至影响了交通秩序。那位记者告诉桑德洛说，这个姑娘只需要化五万里拉就可以弄到手。桑德洛对这一点印象深刻。

这时克劳迪娅已抵达蒙塔尔多庄园。在那里，她又遇见了游艇上的那伙游客，此外还结识了一些人，其中包括热情的年青画家戈弗雷多。当克劳迪娅陪朱莉亚去戈弗雷多的房间观赏他的作品时，她发现他是一个专画裸女的人。戈弗雷多对朱莉亚大肆勾引，朱莉娅稍加反抗，便驯服了。克劳迪亚从朱莉亚对异性挑逗的屈服中看到了自己的形象，不禁心慌意乱，赶快避开。

受 折磨的克劳迪亚从报上看到某地一家杂货店老板声称他接待过一个服饰符合安娜特征的女郎。某种说不清的力量驱使她去寻找那个老板，以便一问究竟。但恰好在杂货店里遇见了桑德洛。老板只能说出他见到那个女郎登上了一辆去诺托的公共汽车。桑德洛把克劳迪娅的行李搬进他的汽车，两人一起往诺托进发。在途中，他俩情不自禁地拥抱亲吻，并在野外寻欢 。到了诺托后，克劳迪娅已不敢和桑德洛一起去旅馆寻访安娜，她怕果真找到了，会在她面前感到羞耻。

安娜依旧不见踪影。两人便去游逛。桑德洛突然向克劳迪娅求婚。她感到慌乱，半推半就地说，至少现在不行。回到旅馆后，她高兴得跳起舞来，对桑德洛百般恩爱，然而桑德洛却显然情绪低落，无法分享她的欢乐。

桑德洛独自出去闲逛。在庄严肃穆的教堂里，在身穿黑衣的教士和正在研究教堂建筑的青年学生们面前，他自惭形秽，不免满腹悔恨和怨艾。回到旅馆后，他对克劳迪娅听来的关于安娜的新线索毫无兴趣，而是一味向克劳迪娅求欢。克劳迪娅拒绝了他，桑德洛说这对她无非是多了一次奇遇，何必认真。这话使她感到伤心，但桑德洛的甜言蜜语又使她转嗔为喜。

一对情人来到了塔奥明纳一家豪华的旅馆，遇到了游艇上的一伙人，还有在蒙塔尔多庄园里见到的几个人。当晚，桑德洛离开了昏昏欲睡的克劳迪娅，下楼时发现他在墨西拿见过的那个性感女郎葛洛丽亚·帕金斯，也在同一家旅馆里。

黎明时分，一夜没有睡好的克劳迪娅起来穿戴整齐，出去寻找桑德洛。她先去帕特丽夏的房间，她害怕是否安娜已经回来，所以不见了桑德洛的踪影。从帕特丽夏的房间出来后，她找遍了旅馆的各个房间，最后来到大餐厅，竟发现桑德洛在一张沙发上与帕金斯寻欢作乐。克劳迪娅大为震惊，掉头就走。她跑出旅馆，一直奔向街头。

她站在一条长凳前，失神地望着在晨风中摇曳不定的树木。桑德洛追上来。他在长凳上坐下，开始抽泣，克劳迪娅缓缓地伸出手去抚摸他的头发，温柔地，但是不带一丝感情。

鉴赏

《奇遇》是安东尼奥尼的第六部影片。继《奇遇》之后，他又继续拍了《夜》(1962)和《蚀》(1964)，组成他的“人的感情三部曲”。

当《奇遇》于1960年在戛纳国际**节上映出时，观众一片嘘声。他们认为影片不可理解。异常缓慢的节奏，基本上不用语言只用眼光和手势来表情达意的人物，大量的空镜头，既无因果关系又无头尾的剧情结构，这一切都使戛纳和欧洲各地的观众感到枯燥乏味，不堪卒看。

但是，它很快就找到了支持者、崇拜者。60年代初是欧洲艺术**再次兴起的年头，艺术影院的开设如雨后春笋。《奇遇》成为艺术影院的最理想节目。一批有影响的评论家指出，和40年前欧洲艺术**的第一个浪潮相比，以《奇遇》为“先锋”的新艺术**在发掘**手段的美学潜力方面“无疑已作出更大的贡献”。《奇遇》的出现代表着“一种崭新的语言的诞生”。传统的情节观念和结构规则被彻底抛弃，**艺术作品的美“不再依附于它的理性内容”。“形式有了独立的生命”。**作为一门艺术终于跟上了其他艺术的现代化步伐。在这类热烈颂词的支持下，《奇遇》在问世后不到一年的时间里，便确立了它在西方**艺术史上的重要地位，成为人们在谈到**语言的变革历史和现代派艺术对**的影响时必然要提及的里程碑式影片之一。

《奇遇》与人们所熟悉的经典式**的巨大不同是显而易见的。

首先是它与传统情节观念的决裂。当戛纳的观众对它喝倒彩时，他们感到最难以接受的是影片对人物的身份、历史不作系统、明白的交代。在一般的叙事性影片里，通常总是从一开始便出现呈示部，向观众介绍各个主要人物的身世和他们之间关系形成的来龙去脉，但在《奇遇》里，观众直到中间部分、甚至后半部分才偶然地，常常在思想毫无准备的情况下断断续续地了解到一点关于人物的事情。例如我们是直到桑德洛和克劳迪娅在诺托参观教堂时，才从他的片言只语中知道他原来是一位建筑师。我们也只是到了影片的后半部才获悉克劳迪娅是个出身贫寒的姑娘，但直到影片结束仍未弄清她何以能与上层社会的人交往。安娜到底为什么失踪，最后到底是死是活，对于这些至关重要的“下文”，影片完全不作交代。据说安东尼奥尼曾解释说，既然桑德洛已经爱上克劳迪娅，自然也就没有必要再去关心安娜的下落了。1966年， 当法国现代派**导演戈达尔在回答一位影评家的提问时，即以《奇遇》等影片为例，宣称他同意一部叙事性影片应当有一个开端、一个中段和一个结尾，“但不一定非按照这个顺序不可”。在《奇遇》之后，“无情节”影片流行一时，至今余响不绝，足见其影响之深远。

随着传统情节观念的消失，人物的行为动机趋于模糊。安东尼奥尼对克劳迪娅、安娜或桑德洛的行为动机并不提供任何解释，我们说她“害怕了”、“厌倦了”，这只是我们作为观众根据她的眼神、表情、手势、体态得出的结论。实际上对安东尼奥尼的“人的感情三部曲”的全部内容的最忠实描述，应当只有几句话：某某爱上了某某，又不爱了;或者某某爱上了某某，后来分手了，等等。安东尼奥尼就声称连他本人也无法解答有关他的人物的某些疑问。原因何在呢用安东尼奥尼自己的话来说，这是因为当代人生活在“上帝不复存在”、“传统的道德规范已经过时”的社会环境里，他们心灵空虚，感情上互相隔阂、无法交流。安东尼奥尼作为意大利新现实主义**的代表人物之一，在其早期创作中曾和其他人一样，认为贫困是战后意大利面临的主要问题，但后来却改变了看法，把当代人的内心孤独视为问题的主要症结。因此，他的影片里人物的没来由的爱与恨和病态的 行为，正是他心目中的“当代人”形象的“真实写照”。这里还必须提到《奇遇》的女主角莫妮卡·维蒂。美国**理论家杰·斯谷特认为：“安东尼奥尼作为一位导演，只是在他找到莫妮卡·维蒂来扮演的女主角时才日益受人注意……因为她的体态和举止显得出奇地适宜于表现他心目中当代人的那种迷茫、无聊的思想状态。她的身体柔软无比，似乎全无自制能力……她漂浮在安东尼奥尼的以空旷为典型特征的画框里，游来荡去，犹豫不定……东倒西歪，没有准头。……尽管维蒂的脸也是富有表现力的，我们却更难忘怀她在战后意大利铝石结构的朴素房子里的举止懒散和孤独的形象。”维蒂连续在《奇遇》、《夜》和《蚀》中扮演女主角，绝非出于偶然。

《奇遇》(以及《夜》和《蚀》)对空镜头的大量运用是构成安东尼奥尼式的独特**语言的一个重要元素。《奇遇》中游艇沿着一个火山岛岸边的航行，人们在荒凉小岛上搜寻安娜，桑德洛和克劳迪娅在城外草地上 前长时间的空城镜头，……而特别是结尾处城中广场的无声镜头(立刻使人联想起《蚀》结尾处长达七分钟的空荡街道的镜头)，都提供了实例。安东尼奥尼说：“如果说有哪样是我经常做的事，那就是把镜头对准无生命的物体，而不是对着人物，使事物显得抽象，并说明人情是多么淡薄。”费里尼也说，安东尼奥尼的“影片的魅力在于它的外观，在于它的刻意求工。它们产生了一种特异的效果……非常高雅，但非常冷漠。”

为了强调这种冷漠、空虚、孤独的气氛和情调，安东尼奥尼很少使用主观镜头，即从某个人物的视角去拍摄的镜头。空荡荡的城市广场、街道、小岛、海洋……都是和片中人物共在的，这就阻止了观众去和片中人物产生共鸣，相反地使导演和观众都产生一种间离之感。同样地，安东尼奥尼在音乐和音响的使用上也显得十分吝惜。在“人的感情三部曲”里，长时间的静默几乎成为主要的“音响效果”。

对安东尼奥尼的独特的**语言缺乏鉴赏力的人往往倾向于夸大它的象征性，甚至用纯文学的眼光来读解《奇遇》的图象符号。于是，当朱莉娅在游艇上指着火山岛说，“这一带群岛过去全是活火山”时，这个镜头被解释成“现在火山已经失却了生命力，就像这些人物也失却了生命力一样。”人们在小岛上搜寻安娜下落的段落拖得很长，是因为安东尼奥尼“希望表现他的人物与大自然之间的距离、与过去年代的距离、相互之间的距离和与自己本性的距离是多么遥远”。雷蒙多在小岛上发现了一只古瓶，又失手打碎了，这是“暗示这些人物缺乏历史连续性的观念，他们与历史无关”。甚至克劳迪娅接受了安娜送给她的一件衣服，她在帕特丽夏房间里试戴一顶黑色的假发，都“象征着克劳迪娅失去了自己的个性”、“希望自己成为安娜”。象征符号在现代影片里固然是存在的，但是想象过于丰富的读解有时反而会损伤影片的造型元素的抽象意味，而鉴赏像《奇遇》这样的影片，更需要的无疑是一种对视听形象直接顿悟的审美能力。

可能就是靠着汪峰的个人魅力以及才能才获得对方的欢心的吧，毕竟他们两个人在结婚之后，彼此就非常的相爱，照顾对方，照顾对方的家人，而且平时生活当中不要分对于章子怡就言听计从，尽量的满足对方的所有要求，他们之间的相处也是非常和谐的。

我觉得对于范冰冰和李晨的分手是私人的事情。当然也觉得很可惜。娱乐圈知名人物李晨跟范冰冰是相当瞩目的一对，也是一对模范情侣。15年范冰冰李晨在微博上大方公布了两个人的恋情，可以说娱乐圈里对于两个人的恋情的进展有很高的关注。

两个人在范冰冰担任制片人的《武媚娘传奇》里结缘。而在两人恋爱后的综艺节目里，范冰冰大方坦言是自己主动对李晨示好，主动向李晨交换了电话号码，笑言道“这就是制片人的特权啊！”还大赞李晨是自己在娱乐圈那么多年以来脾气最好的男生。在她和李晨恋爱后，范冰冰由霸气，强势的“范爷”变成了甜蜜的恋爱小女生，很多强势的女人在遇到自己喜欢的人是都会变得小鸟依人，甜蜜可怡，这肯定是爱情的力量带来的改变。

但自从范冰冰被曝出偷税漏税风波后，不仅她的事业受到了影响，连带着和李晨的恋情也受到影响。这段恋情随着范冰冰的隐匿也低调了许多，两人不再高调秀恩爱，这也引起广大网友门的质疑，怀疑范冰冰和李晨已经分手。

但事实证明，范冰冰和李晨还好好的，两人并没有像传言中说的那样已经分手。大年初二，范丞丞从奥克兰录制完节目后回国抵达北京，有粉丝拍到范丞丞的妈妈张传美和李晨一同现身机场，两人都到机场接机，而李晨被拍到帮范丞丞推行李。虽然范冰冰没有露面，但是李晨很贴心，去迎接范丞丞，而且在参加的活动中，李晨跟范丞丞的关系也很亲近。从李晨跟范丞丞的关系，也足以映射李晨范冰冰的关系肯定很好。

1、剧情简介：洛伊斯是法国伯爵夫人的女儿，姐姐去世后，她从修道院被接回家。洛伊斯被冷漠地通知要和一个素未谋面的米兰男人结婚。这是一个互利的婚姻，因为求婚者会提供很多他们需要的资金。为了纪念这场婚礼，伯爵夫人请来一位艺术家玛丽为她的女儿画肖像。玛丽陪在洛伊斯身边，因为母亲怀疑她会在画肖像时不情不愿。玛丽在白天的时候观察洛伊斯，然后在晚上作画。洛伊斯总是察觉到玛丽那股灼热的目光，她开始相信也许这意味着更多的东西。

2、《燃烧女子的肖像》是由瑟琳·席安玛执导，阿黛拉·哈内尔、诺米·梅兰特主演的剧情片，于2019年5月19日在戛纳**节首映。

3、该片讲述了18世纪的法国一位不情不愿的新娘洛伊斯与委托来画她肖像的女性艺术家玛丽发展出一段感情的故事。

曹郁凭着《妖猫传》得到第32届金鸡奖最佳拍摄，他当场除开感谢的老婆姚晨外，最谢谢的人便是**导演陈凯歌。做为中国第五代导演的代表人物之一，陈凯歌的才气与整体实力令人夸赞。

陈凯歌出生于1952年，毕业于北京**学院，30岁的情况下拍摄了自身的第一部**《黄土地》，此片得到第38届洛迦诺国际**节银豹奖，以后又拍摄了《孩子王》，并凭着此片得到了得到第八届中国**金鸡奖导演特别奖，文艺**《霸王别姬》也是变成了第一部得到戛纳**节金棕榈奖的中国影片，凭着《和你在一起》得到第二十二届中国**金鸡奖最佳导演奖这些。

陈凯歌在影片届的奉献不容置疑，可是相较为他的工作，大伙儿好像更想要探讨他的情感生活，由于在陈凯歌的一生里，以前经历三段婚姻生活，五个女性。说到陈凯歌的第一段婚姻生活，大家都觉得是洪晃，实际上在了解洪晃以前陈凯歌早已经历过一段婚姻生活，可是因为陈凯歌那时候并没什么知名度，因此他的第一段婚姻生活了解的人屈指可数，只了解是张姓女人。

那时候的陈凯歌刚大学毕业没多久，正提前准备在演艺界施展才能时，碰到了女生李某，没多久后两个人完婚，可是之后张某决策要去海外日常生活，而陈凯歌却要在中国发展趋势，因而两个人迫不得已挑选离异。

离婚之后，在1986年，陈凯歌了解了名门世家之女洪晃，洪晃尽管谈不上漂亮美女，可是大家族情况十分赫赫有名。洪晃十二岁的情况下就去到美国，因此自小国外成长的她内心深处十分豪爽，正所谓物稀为贵，自小在美国成长的洪晃对中国的艺术拥有深厚的兴趣爱好，因此在了解陈凯歌后，被陈凯歌的才气所吸引住。那时候洪晃拥有令人艳羡的首代工作，大伙儿薪水还不上100块钱的情况下，洪晃就早已月收入7000美金了，而陈凯歌或是一个无足轻重的小**导演。

两个人建立关联后，为了更好地和洪晃在一起，陈凯歌专业申请办理了奖学金去美国学习，但是这时的洪晃早已有一位美国老公。可是之后期满后，陈凯歌迫不得已挑选归国，这时的洪晃为了更好地陈凯歌，决策和老公离异，随后和陈凯歌完婚，那样陈凯歌就可以顺利的取得绿卡，再次留到美国。1989年，两个人在美国完婚。

可是伴随着陈凯歌工作升高，身旁不缺漂亮美女紧紧围绕，尤其是在拍摄《边走边唱》时还和许睛传来了桃色新闻，这让素来豪放的洪晃感受到发脾气的味道，她内心十分难受，最后向陈凯歌明确提出了离异。离婚之后的洪晃并没有和陈凯歌一别两宽，只是争锋相对。

看得出，洪晃或是很爱陈凯歌的，可是潇洒随意的她并不会为了爱而委屈求全，由于她要做最开心的自身。事实上，洪晃很早地离去陈凯歌，是一个恰当的挑选。

1991年陈凯歌与洪晃离异，但是在同一年年末，就与倪萍同居生活在了一起。那时候的倪萍不仅长得漂亮，并且早已是中央电视台十分知名的节目主持人。或许才华真的是一个男人最有益的武器装备，在看到陈凯歌的那一刻，倪萍也深深被吸引住。

那时候的陈凯歌离异归国后一直住在友谊宾馆，倪萍每日下班了立即去陈凯歌住的地区，照料陈凯歌的平时生活起居。深爱冲昏的倪萍，压根不在意自身早已是家喻户小的节目主持人，针对陈凯歌，自身义无反顾的投入，乃至对陈凯歌的亲人也是照料得体贴入微。

在交往的两年里，陈凯歌不止一次地对倪萍说“嫁给我好吗，跟我过吧”，倪萍也是坚信不疑。陈凯歌在拍摄影片《风月》时，爸爸重病，倪萍就以“准儿媳妇”的真实身份去照料，直至他的亡故。就连丧事也全是倪萍一手大操大办，不辞劳苦，而陈凯歌亲人针对倪萍也早已认同，对外开放称它是陈家儿媳妇。

但是倪萍如何也想不到，在等了六年以后，换得的则是一句分手。由于陈凯歌爱上了陈红，并且，陈红还怀了孕。1996年陈凯歌与倪萍宣布分手。倪萍曾在个人传记《日子》里提到：：“极度悲伤，难过，肠子被灰洗过了，因为他曾经多次跟我说，嫁给我吧，跟我过吧！他说得那么诚恳，执着，那么真切，就是迟迟不提结婚的事。”乃至还称和陈凯歌在一起的岁月是一段没有自尊心、放纵自己的生活。

在和洪晃离异的同一年和倪萍同居生活，而在和倪萍分手的同一年，陈凯歌又果断地为陈红求婚。陈凯歌和陈红相识于《霸王别姬》，那时候陈红和盆友一起去看张国荣，但是却被陈凯歌一眼看中。那时候小小年纪的陈红真的称得上是妖艳极其，乃至还被别人称之为“大陆第一美女”。

恰好是因为陈红的容貌，因此在戏中，陈红饰演的全是“嫦娥”“貂蝉”这类经典的漂亮美女人物角色。不止于此，陈红还参演了好几部琼瑶电视剧，尤其是在《梅花三弄》中饰演的汪子璇令人印象深刻，长相乃至能够辗压女主角陈德容。

1994年，陈凯歌在拍摄影片《风月》时，陈红和诸多女艺人一样，来面试女一号，它是陈凯歌和陈红的第一次宣布相遇。当陈红在画妆的情况下，因为十分疲倦，因此就闭上眼歇息，睁开眼睛的情况下，陈凯歌早已立在边上细心仔细地着她，陈红先是吓了一跳，猛然心里拥有一种砰然心动的觉得。尽管陈红最后没缘《风月》，可是她和陈凯歌的恋情从此进行。（要了解这时的陈凯歌都还没和倪萍分手，而倪萍也正一心一意的等待和他完婚。）

陈凯歌和陈红再度欢聚是在一次聚会活动上，以后陈凯歌便经常的和陈红一起，对陈红的爱核对倪萍不清楚要多空出几倍。在拍摄《和你在一起》时，剧中有一场是男主角为女主角过生日的戏，陈凯歌刻意将这次戏分配在了陈红生日的当日，由此可见陈凯歌对陈红非常的认真，也让陈红非常打动。

没多久后，陈红怀孕了，还没有直到陈凯歌和倪萍提分手，陈红就迫不及待地去找了倪萍。而陈凯歌也是对倪萍说到：她怀孕了，这也是没办法的事。1996年陈凯歌与倪萍分手，同一年陈凯歌与陈红在美国申请注册完婚。这时的陈凯歌早已四十五岁，而陈红仅有28岁。

结婚后的陈红为陈凯歌生下了兄弟俩陈雨昂和陈飞宇。本便是夺人所爱，应当不张扬才算是，但是很多年以后，陈红却公布讥讽倪萍。获知信息后，倪萍反而是镇静了许多，她称不容易再为这种事所困，一切都看淡了。

无论对错，是与非，即然陈凯歌和陈红走到一起，他人也没有权利多讲哪些。而结婚后的陈红也渐渐地撤出了银幕，干了陈凯歌身后的女性。而陈凯歌在碰到陈红后，也完全调整心态，没有再传来一切桃色新闻。现如今两个人依然相爱如初见，乃至还有一些令人艳羡和妒忌。

陈凯歌用那样一句话来描述他与陈红中间的感情：“金风玉露一相遇，便胜却人间无数。”针对陈凯歌的一生，有些人把他描述成zha男，有些人说是缘分使然。大家没有支配权立在道德制高点去评定一个人，终究每一个人针对爱情的定义都不一样！大家怎么看呢？

（一）

她的名字叫“优雅”。

她一生的形象也叫“优雅”。

优雅，曾经是许多女人最看重的东西，甚至被看得比生命还重要。不管贫穷还是富有，都无法阻挡她们追求的步伐。

一个女人和“优雅”捆绑在一起，留在了那个时代每个人的记忆里，永不消失。这位高贵典雅的金发女人就是格蕾丝·凯利。

除了上天赐予她的气质和美貌，她还是费城百万富翁的掌上明珠。这种出身注定了她会和童话中那个聪慧、美丽、善良的姑娘一样，会有一个好的归宿，这是上天的安排，也是命运对她的青睐。

记忆中，格蕾丝的童年生活是彩色的，她从来没有尝过指责、打骂的滋味，更多的是快乐和自由。母亲对她十分疼爱，相反地，她的父亲却很疼爱长女佩姬，所以对她有些冷淡。

她虽然没有父亲温暖的呵护，却得到了叔叔乔治·凯利的关爱。当时她的叔叔是一位美国演员、剧作家。在格蕾丝心中，叔叔的形象是十分伟大的，这种崇拜对格蕾丝产生了重大影响，甚至决定了她的人生方向。

高中毕业后，当格蕾丝向父母表示要像叔叔一样从事表演事业的时候，母亲给了她很大的支持，父亲却强烈反对。

梦想，总是美好，可追求梦想的过程，总是心酸的。面对父亲的冷漠和阻挠，她感到委屈和不甘，冰冷的现实让格蕾丝第一次尝到了痛苦的滋味，感觉梦想就此将埋葬在坟墓里。这种心情时而迫切，时而绝望。

梦想和现实之间到底有多远？对格蕾丝来说，是一道很难回答的问题。人人都可以去追求它，但是谁能将梦想变为现实呢？只有那些努力奋斗，坚持不放弃的人。格蕾丝坚定地许下心愿：成为像叔叔那样了不起的人物。

于是，她迈出了家门，只为心中的梦想。那一年，格蕾丝只有18岁。经过多轮面试，格蕾丝终于收到了美国戏剧艺术学院的通知书。这时，她感觉自己离伟大的梦想越来越近。

为了梦想，格蕾丝孤身前往纽约，告别富裕的生活，开始找寻自己的前途。在这里，她与孤独为伴，没有亲人的陪伴，也没有经济来源。她只得选择坚强。

在父亲眼中，演员就是妓女的别称，尽管如此，倔强独立的格蕾丝没有选择退缩，她不顾父亲反对，她要用实际行动证明，她的选择是正确的。为了摆脱家庭的学费资助，她和很多女孩儿一样在纽约找了份当模特的兼职工作。

“明星”毕竟不是喊几句口号就能换来的，她还拥有什么武器呢？恐怕除了青春与美貌，别无其他。格蕾丝并不满足兼职当模特，她为蜜丝佛陀唇膏、光泽奶油洗发露、开司米鲜花、力士香皂、莱茵戈德啤酒、伊帕娜牙膏、塔尔伯特美容膏和流金岁月香烟等知名品牌代言。

一切的努力并没有白费，这个为了梦想奋斗的女孩得到了幸运女神的眷顾。格蕾丝参与拍摄法国和百慕大的5分钟流行**，先后出现在《大都会》等杂志的封面上。从此，她开始慢慢地找机会涉足**界。

（二）

“优雅”的气质给她带来了转机。1949年夏天，格蕾丝作为专业演员在巴克士顿剧场第一次登台演出，而她演出的作品恰巧是她叔叔的作品《火炬手》。同年夏天，她在一部戏剧《千金**》中获得了一个吸引人的小角色。

在演艺界，格蕾丝渐渐有了名气。她终于可以按照自己的想法去选择生活，选择职业。演员、广告明星，她沉迷在摄影棚的灯光下，开始扮演着很多自己向往的角色。

两年的表演经历，为她日后辉煌的演绎事业奠定了基础。

奋斗，只为成功的那一刻。1952年10月，格蕾丝参加**《红尘》的拍摄。这部**上映后深受观众喜爱，第一天就获得了500万美元的票房收入，随后格蕾丝获得了奥斯卡最佳女配角提名和金球奖最佳女配角。

1954年，她主演的**《乡下姑娘》获得了美国**评论会和纽约影评人协会的高度好评。1955年3月30日，在奥斯卡颁奖典礼上，她获得了奥斯卡女主角奖。此时的她不仅找到了生活的方向，更找到了人生的梦想。她的获奖感言是：“我实在是太激动了，言语无法表达出我内心的感受，我只想真心地谢谢你们，是你们让我有机会站在这里，谢谢。”

一个气质优雅，有着爱尔兰口音的女孩，实现了人生的重大转变。这时的她只有25岁。

难以说清，两个人的相识、相知到最终长相厮守到底需要多大的机缘，总之机缘真是很微妙的东西。在戛纳**节负责人的安排下，格蕾丝与摩纳哥公国的雷尼尔三世见面了。人生本来是奇妙的，我们每天都在与不同的人擦肩而过，却在某一个时刻与一个人展开美丽的爱情故事。

偶然的相遇，注定改变了格蕾丝的命运。两个人第一次见面虽然只有半个小时，彼此却留下了深刻的印象。随后在长达7个月的书信来往中，两个人的心越走越近，紧紧相拥在缘分的天空下。

格蕾丝终于等到了雷尼尔求婚的那一刻，虽然这段爱情故事没有那么轰轰烈烈，也没有像童话故事那么曲折，但是爱情的力量是强大的，它终将会把相爱的人紧紧捆绑在一起。

在没有成为摩纳哥王后之前，她的身份是一名演员，希区柯克**的第一女主角、奥斯卡影后，是人们心目中的“天鹅绒女神”。

1956年1月6日，格蕾丝迎来了华丽变身的神圣时刻。这种转变，让她有些不知所措，用格蕾丝自己的话来说，这场婚礼“是如此令人兴奋，让人根本无暇去回味和思考”。

从此，她卸下了奥斯卡影后的桂冠，而戴上了王后的王冠。

（三）

欧洲王室的戒条戒律从不善解人意。当格蕾丝走进王室的那一刻，雷尼尔三世便要求她息影，从此消失在演艺界。

不舍、留恋，时刻折磨着格蕾丝，她不甘心在演艺事业高峰的时候隐退。现实总是残酷，不由得你愿不愿意接受。她开始慢慢地融入进宫廷生活，为自己创造生活的现实。“在新的国度里与新的国民生活，语言不同，远离家人和朋友，一开始并不容易。不过凡事总是开头难。”她承认道。

时间总能考验一个的意志。格蕾丝成为王后后，并没有满足王室优越的家庭生活，反而积极投身于慈善事业。她投身于摩纳哥的红十字会的工作中，并且建立了一所医院。同时，她还以自己的名字命名，建立了“格蕾丝王妃基金会”，借此帮助更多的人。

当初的梦想早已成为年少轻狂的诺言。在不凡的经历里，格蕾丝冲破了狭隘的过去，真正找到了人生价值的坐标点。格蕾丝在一次采访中表示：“我希望世人在想起我的时候，能记得我的善良和忠诚，会说我这辈子有所成就，并且总是不求回报地对别人给予帮助。那么我就可以骄傲地说，我此生没有虚度。”

假如命运能够再给她一些时间，或许这个女人会做成更多伟大的事。1982年9月13日，格蕾丝驾车载着小女儿斯蒂芬妮发生了一起严重车祸。最终，斯蒂芬妮活了下来，而格蕾丝因医治无效被宣布死亡。妩媚含情的笑容，摇曳生姿的步态，高贵美丽的王后，就这样随风而逝，生命截止在52岁。

格蕾丝，摩纳哥人民无法忘记的女人，从一位美国费城富商之女，成长为奥斯卡最佳女主角，并最后进入欧洲王室，她的传奇人生对年轻人来说，也许有些遥远，可是，对于每个希望由灰姑娘变成公主的女孩子而言，这绝对是个不能被忽略的名字。因为她的婚姻是这个世纪最靓丽的一道风景，因为她的演艺生涯是这个世纪最辉煌的一个里程碑，因为……