寻一篇《暹罗之恋》的影评

看完这部**，会发现原来这不是一部纯粹的同志片，而且《爱在暹罗》这个译名

剧照（2）(16张)似乎比《暹罗之恋》更具概括性。总的来说，这是一部很丰富的**，没有单一地沉迷于同志爱情里的卿卿我我，而是以两个男主角为主线，拓宽延伸出了同样动人的支线，两者有类型上的区别，但更多地却是密切相通的交叉联系。剧情不花哨，但纯净动人。节奏平静舒缓，却暗涌着强大的感染力。　这是一部讨人喜欢而且人人都能看懂的**，但每个人在看懂的过程中，可能会有不同的角度和感受。有的人可能从缪与阿妈身上想到了自己的童年，有的人可能像栋一样也曾为家庭的变故和僵持而忧郁，有的人也曾像莹一样花痴般暗恋着心仪的男生，有的人可能像栋一样在性向面前有过短暂的迷茫，当然也会有众多腐女们心旷神怡于两个纯情美男之间的爱情中。能让人在观影过程中不断地发现感悟到多面的爱，说明这确实是导演的用心之作。从文学题材的角度看，这部**兼具了小说的精彩起伏和散文的含蓄优美。清晰的结构、丰富的线索保证了**不会沉闷，零散的自由发挥和场景特写又大大增强了**的抒情性，最后则又在整体上做到了形散而神不散的主题统一。**所包含的深意自始至终都异常鲜明，对爱的探讨和诠释也真正做到了不造作，朴实动人，又发人深省。　“爱”历来都是无数**争相表达的主题，虽然《暹罗之恋》并没有说是达到了一种登峰造极的境界，但是它非常的有诚意，而且在同一个主题观念的掌控下涵盖了多方面、多层次的爱，对它们之间相互联系、相互影响的状态做了细致的刻画，其打动人心的力量自然就不会弱。概括起来，**着重展现的就是一个懂得爱、学会爱、坚定爱的过程，**里的每个人人的经历不尽相同，但他们最后都领悟到了爱的深意，找到了正确的爱的方式，至少这种方式和最终的决定对他们自己来说是坦然的。即便是栋的那个“博爱”的前女友，她也有她的爱的行为方式，虽然她可能不会得到多数人的认可。　同志情感在这部**里面始终还是一个重点，也是一个亮点。说重点，是因为故事的主线毕竟还是缪和栋之间从小就种下的情谊。而亮点则从诸多方面体现出来：首先，还是跟整部**的编排密切相关，缪和栋之间的爱情没有过分地单一渲染，而是紧密地融合了他们各自的成长经历和环境，同性爱被统一到了整个**的爱的主题里面。虽然对结尾的解释颇有争议，不过爱本来就无需一个标准的答案，能有一个自己能想得通的理解就好了（哪怕只是暂时的）。其次，缪和栋之间的爱情单纯美好，没有一丝污染，玩偶和歌曲作为栋和缪分别向对方表达情感的道具在**里面被运用的恰到好处，曼谷的暹罗广场也成为见证栋和缪之间爱情的重要场景，简简单单，效果却非常的浪漫动人。最后一点，也是众多腐女们为之倾倒的一点，就是扮演栋和缪的两个正太（姑且认为十八九岁的年纪也是正太）长相气质均异常出众，同志片常有，而如此明媚的忧伤和如此纯净的青春却不常有，所以这两位男孩注定讨人喜欢。　**在2008年的泰国各大颁奖礼上大受青睐，从这部**的整体质素来看，最佳影片确实是实至名归，导演的用心也是备受肯定，最佳导演也无异议。除了这两个奖项之外，表演类的奖项也不容忽视。**里主角、配角们的精彩表现功不可没，两个正太的形象气质太贴近角色了，演技反倒成为次要考察的因素，而两人并无技巧的表演则是最好的表现方式。配角里面，栋父、栋母和June的表现均相当出色，如果说缪和栋的场景更多的是用本色表演传达出一种纯真和美好的感觉，那么这三个人的表演则是成功地表现出了成人世界里为爱疲惫但又怕失去爱的心境，很真实很感人。　**的完整版会有更多的细节还原其中，长度会达到186分钟。这样一个长度放在一部别说是烂片，就算是平庸之作上也会觉得冗长沉闷，不过《暹罗之恋》值得，因为里面有很多东西值得去品味体会，还是说，每个人想要从**里仔细品味的东西可能不同，但却都是因为被打动而去搜索完整版却是毋庸置疑的事实。

缘起——儿时的玩伴

　　Mew也许没有想到Tong会为了他，甘愿冒着被其他同学群殴的危险（后来确实被打了）而大打出手，Tong更没想到自己会在若干年后爱上眼前这个弱小的男孩。两个本是邻居，又是同学的孩子很快成了要好的一对伙伴。一次Tong全家去清迈旅游，Tong的姐姐Tang和朋友一起去了森林中露营，没有和家人一起回来。Tong回来后，决定用“寻宝”的方式（Tong的父亲经常用这种游戏送给Tong和Tang礼物）送给Mew一个木玩偶做礼物。可就在Mew根据线索找到玩偶最后一个部件—鼻子时，却发现藏鼻子的那棵树被伐掉了。捧着这个缺了鼻子的玩偶，Mew安慰Tong说不要紧，有这些就足够了。而此时不幸却已悄悄降临到了Tong的家里。Tong的姐姐在森林里和同学走散了，没有了音讯，很可能再也走不出来了。Tong的父母深感自责，父亲更是终日以酒浇愁，不理正事。为了抹去这段伤痛，Tong的父亲决定搬家。简短的告别后，Tong踏上了离去的汽车。第一次感受分别之痛，Mew落下了不舍的眼泪。

邂逅——一段爱情的开始

　　数年后，喜爱创作的Mew和同学在学校里面组建了一个乐团AUGUST，他们的音乐很受欢迎，专辑CD在暹罗广场卖到断货。Tong十分喜欢AUGUST的歌，去买CD时无奈货已卖断，正在这是，遇到了分离多年的Mew，并且记下Tong的手机号码后，Mew和同学匆匆离开了。一段发生在两个少年间的感情由此开始。

你寂寞吗——Tong怀里的Mew

　　T：一个人住,不寂寞吗　M：寂寞得害怕。　T：什么叫寂寞得害怕　M：小时候寂寞是因为没有朋友。长大了，寂寞就是比没有朋友更寂寞。　T：为什么会感到寂寞呢　M：我也不知道。记得有一年夏天，准备上二年级的时候，爸爸不知带阿嬷去了哪里。大概三四天的样子，当阿嬷回来的时候……（阿嬷不久就去世了）可能是因为这样吧。这件事虽然过去了，我还是很想念阿嬷。我有时在想，如果真的很爱一个人，我们能接受这种事吗？如果有一天，他死了……离别这种事，是生命的一个部分，我们都知道，但我们真的能释怀吗？我们真的爱一个人，不害怕他离我们而去吗？还有就是，我们必须接受无论我们在哪里，所爱的人不在身边了这个事实。这样，就是寂寞。我这样都已经五年了。为什么我们的世界会是这样的？不知我们剩下的日子是怎样的……　Mew向Tong讲述了二人分别这五年间的故事，Tong的触动很大，同时也觉得自己进一步了解了Mew，两人对彼此的好感也慢慢加深。

一首情歌——Mew的表白

两人重逢前，Mew的经纪人希望Mew能写出一首温馨的情歌，作为在圣诞演出的新歌。从未谈过恋爱的Mew说自己根本不懂写情歌。Tong的出现，让Mew深埋的感情逐渐清晰，于是他写出了一首名为《同行》的歌—专为Tong而作的情歌。　搬家后Tong的父亲依旧终日酗酒。Mew的经纪人助理June长相酷似Tong的姐姐Tang，为了安慰帮助沉溺酒精不能自拔的父亲，Tong和母亲一起把June雇到家里假扮Tang。就在Tong父亲举办的欢迎Tang回家的聚会上，Mew对Tong唱出了那首动听的情歌。Tong很感动，心中坚定了对Mew的爱。Party结束后，Tong和Mew一起坐在院子里的石凳上，亲吻了对方，而这一切又刚好被Tong的母亲看到。

只是普通朋友——Mew的无奈

　　Tong的母亲多年来一直艰难地操持着这个家。她不仅需要照顾正在念书的Tong和身体虚脱、终日喝酒的丈夫，还要背负着女儿走失的十字架。当发现儿子和Mew之间的暧昧关系后，她害怕Tong的离开，更害怕Tong会踏上一条不归路。于是她去找Mew，希望他能中止和Tong的关系。　面对一位如此恳切的母亲，Mew茫然了。他应不应该继续和Tong交往呢？　“我们只是普通朋友。”Mew哽咽着说道。　之后，Mew一直在逃避Tong，也不想去唱歌。眼看圣诞节的表演就快到了，Mew却没有去试音，也没有去排练。

只要有爱，就有希望——Ying的鼓励

　　Ying是在Tong走后新搬进来的。美丽善良的她暗恋Mew已经很久了，房间里更是贴满了Mew的照片，却一直没有勇气向Mew表白。在Tong的母亲找Mew谈话时，站在门外的Ying听到Mew喜欢Tong的事实后，极为伤心。后来Mew无意间发现了这个邻家的女孩原来一直偷偷喜欢着自己。此时的Ying坦然面对了Mew，并安慰他说只要有爱，就有希望。在Ying的鼓励支持下，Mew完善了写给Tong的那首情歌，并决定去参加圣诞表演。　我们还是不要在一起了，但这并不代表我不爱你——Tong的抉择　原以为两个人的爱情会修成正果，可看完Mew现场表演后的Tong最后还是选择了放手，（可能是因为家庭的原因）Tong最后送给了Mew那个木玩偶的鼻子，木玩偶终于完整了，他们的爱呢？Mew看着那个傻傻撑出来的红鼻子，忍不住大哭了起来，为了祭奠，为了遗忘，也为了感谢。一切都过去了，Tong在Mew这样的年华里给了他一个最真实温暖的回忆，给了他一份最美好的初恋。

俗，不俗？

　　说它俗，讲的是影片的爱情套路。无非就是小时候的好感在两人分别几年再相遇后发展成了爱慕之情，然后在世间的阻力下夭折了。　影片中某些情节也经不起推敲，有些脱离了实际。如影片对Mew的父母交待得不清不楚，到底是他父母还是Mew自己供学费和生活费呢？June和Tang长得再像，也不可能骗过一位如此深爱女儿的父亲吧？不过话说回来，责怪这样一部**太乌托邦就如同责怪《白雪公主》过于天真，它本来就是一个童话和现实的结合体。　**的结局也暗示了结局：　其实在最后的结局已经暗示了结局，到底是什么呢？　大家可以回顾一下，无论是150分钟还是186分钟，最后导演都给了木偶三次特写，第一次是放进木偶的鼻子这时停留了几秒，后面Mew开始哭之后又给了一个木偶的画面，最后Mew大哭后还有一次木偶的画面，这寓意着什么？　**里的木偶本身并不完整，但是就是因为最后插上了鼻子才完整，但是这木偶和鼻子不能吻合，寓意他们都是男生，本身是不可能在一起的；但是最后木偶还是和鼻子合成一个整体了，寓意他们最后是在一起了，所以为什么导演要给**的最后插入了三次木偶的画面，我想这就是导演本身的用意吧。　**主题曲揭露**最后的结局 　胖导的《同行》MV到底说的是个什么意思呢？很多高手都已经做了解释，一般主要的　证据是手机和回头，通过这个若干年后的重逢来证明栋最终还是和缪在一起了。这个结论没错，疑惑在于，MV里面有很多**镜头的剪辑，胖导为什么剪这些镜头呢？又是按照什么逻辑顺序来编排呢？　如果细心你会发现，这个MV表现的是在以后的某一年圣诞节，暹罗广场上的大屏幕播放着缪曾经给栋写的歌，但是主唱换成了另外一位歌手，栋看到了就约缪在老地方见面。此时莹和杜娜也在广场上走着，四个人都在不停的向不同的方向走，不时的回忆着以前发生的事。　重要的是为什么来回走啊？回放的往事（影片里的重要镜头）是什么意思呢？　走是在寻找，就像影片里的寻宝游戏，他们在寻找自己的真爱。　栋在寻找的时候画面首先切换的是杜娜，当他和杜娜分手之后切入缪家，而后是缪为他写情歌。意在表面栋先找到的是杜娜，但并不是她的真爱，缪才是。　杜娜在寻找的过程中画面反复出现的是和栋一起逛街、吵架、然后独行，然后和另一个男生在一起，回头寻找栋时，栋和一帮兄弟走在一起好像并没有感觉到杜娜的存在。这一串寻找的结果是杜娜找到了栋，但栋却不是她的真爱，她最终还是和别人走在了一起。　莹呢？她扎着99朵无刺玫瑰，而后是缪对他说“你永远是我的好朋友”。莹找到的缪也不是她的真爱。　再看缪的寻找，他认定莹只能是他永远的好朋友，然后他遇到了栋，莹只能默默地注视着缪离开。　而后是栋的奔跑，他会跑向哪里呢？紧跟着的三个画面是杜娜在等待、缪在等待、莹也在等待。　栋继续跑着，缪走上舞台，莹把栋拉上天桥，然后放手，然后就是缪看到栋后忘情地歌唱。OK，莹帮助栋找到了缪。　画面切换，准坐上回家的车，她去家乡寻找她的真爱（亲情），妈妈在焦急的寻找栋，然后是和释怀后的爸爸紧紧相拥（他们也找到了真爱）。　最后的回放是缪引荐准去栋家里冒充丹，然后就是一家人吃着团园饭。我在前面分析过栋的家是孤独的缪的心灵归属。　最后是极其诡异的回头。请注意，其实栋没有回头，他一直在满怀期待地注视着前方，而杜娜是在向上看，她站的位置应该是她和栋分手的大屏幕下，她在看大屏幕；而莹是在向边上看，关于莹的表情有高人已经概括地很全面了——MV里缪在接电话， 莹走过来。缪一开始是微笑地对著莹说话， 然后变得严肃(他告诉了莹他和栋现在的关系) 二人分开后缪边走边回头寻觅(找栋) ，莹也是一个人 。但表情呢，望了一下旁边后，是释怀，**里她最后是哭泣，但MV里是释怀，不再难过。莹已经知道缪接的电话是栋打来的 了(MV片头栋是在使用电话) 她衷心地祝福栋和缪，所以释怀了。只有缪是回头向后看，在看谁？肯定是在看栋了。　所以，导演暗示的结局应该是大家都找到了属于自己的真爱（莹成全的是大爱），而亲情是最终的归属，栋和缪最后是在一起了，但可能缪是作为栋的家庭的一份子站在栋的身旁，就是那种比亲人还要亲的已经超越了爱情本身的感情。

编辑本段其他

　　影片长达186分钟，整个故事之所以没让人觉得恶俗，除了两个帅到足以让人忽略影片不足甚至硬伤的主角外，还在于以下几点。

多条叙事线索——不只有他们的爱情

　　只把《暹罗之恋》当作一部爱情片是不公平的。影片虽以Tong和Mew的成长和感情历程为主线，但它绝对不只关于一段跨越性别的爱，亲情和友情同样中闪着耀眼的光彩。

Tong母亲的爱

　　她是一位好妻子，也是一位好母亲，几年来默默承受着很多压力，独自支撑起了一个濒临破裂的家。她爱她的丈夫，爱她的儿子。女儿的走失在她的心里留下了一层抹不去的阴影。有一次Tong没有告知家人他会在Mew家里过夜，又把手机留在了自己房间。Tong的母亲见儿子这么晚没有回家，心急如焚地开着车出去到处找。她不能再失去Tong，这是她唯一的儿子了。没有寻到Tong的她伏在方向盘上哭了起来，一直在车里等到了天明。Tong回家后，她也没有一句责怪的话。她主动去找Mew谈话，也是希望自己的儿子不要选错路。而最后决定把选择权留给Tong自己，更是她在用她的全部爱Tong的体现。也正是这份太浓的亲情之爱，让Tong觉得自己绝不能辜负母亲，宁愿选择退出。

Ying的痛

　　这个一直暗恋着Mew的女孩子，傻得实在很可爱。她按从死党那边拿来的《爱情魔典》中的方法，把Mew的头发放在娃娃熊里，三天不吃猪肉，希望得到Mew的爱。在得知Mew和Tong的恋情后，她没有表现出过多的怨恨，反而安慰着内心迷茫的Tong，并鼓励Mew走出了阴霾。她真的不怨，不痛，不恨，不悔么？她怨，她痛，她恨，她悔。但她决定用爱来填满自己的心房，让那些恨无处安身。她选择了成全这份爱，祝福这段爱，所以她可以跪下来求店老板只卖给她那个玩偶的鼻子。这是一种超越了儿女之情的大爱。

June的领悟

　　在假扮Tong姐姐Tang的过程中，June深深感受到，这个家庭虽然不够完整还带着伤，却充满了爱。她本失去完整一个家的爱，结果自己也懂得了什么是真正的爱。她留给Tong的信，正是导演想要表达的影片主题：我们都因为爱犯过错误，值得庆幸的是，这是为了我们所爱的人，不是吗？生活总是给我们很多机会，让我们从头再来，改正我们曾犯下的错误，希望你们能一直保持这份真爱，谢谢你们让我知道什么是爱。我们有缘再聚。影片最后把信的内容以旁白的形式展示出来，乃点睛一笔。

镜头处理——唯美主义和细节感动

　　看完影片后的第一个感叹：原来泰国这么漂亮！这部**让我彻底摆脱了泰国像个菜市场的观念。外景里的街道很干净，城市繁华漂亮。而我们两位主角家里的摆设整洁精致，让人看着很舒心。人物的穿着简约得体，不失年轻人的朝气，更是把主角的气质恰到好处地体现了出来。在Mew和Tong的感情戏中，导演特别注意将每一个画面拍摄得既富有年轻人清新活泼感，又渗出丝丝淡淡的感伤，非常唯美。　细节的突出使得影片处处漾着温暖和感动，是影片一大特色。“寻宝游戏”的设置巧妙，贯穿影片始终，看似“寻宝”，实为寻爱。木玩偶是两人爱情的图腾。当初的缺鼻子，暗示着Mew和Tong的缘分未尽；最后的完整，说明有了Tong的爱后Mew内心情感的完整。而鼻子的不合适，暗含着他们已经回不去了，原来看似没变的东西实际上已经不同了。街角处相遇的回眸，扯出两人剪不断、理还乱的情思。蜜蜂费力地爬出差点吞噬其生命的杯子这一镜头则折射出了Tong父亲心态的转变，说明了他的新生。

动人的音乐

　　很值得一提的是片中旋律优美的歌曲和配乐。卖断的恐怕不只有影片中乐队的CD，《暹罗之恋》的原声碟在现实中也相当畅销。　作为推动情节发展的一条线索，音乐在影片中很重要。小时候阿嬷告诉Mew琴声能传情，Tong因喜爱Mew乐队的音乐两人重逢，情歌《同行》又因两人的爱而生。　影片中歌曲不仅具有泰国本土音乐特点，而且还融入了一些如Jazz等的国际音乐元素，使得这部视觉上纯美的**有了听觉上的享受。原声碟收录了影片中所有的歌曲，并且提供了几种不同的版本。

再谈这段爱

　　都说人总是难以忘掉自己的初恋。《恋恋笔记本》（《手札情缘》《The Notebook》）中，男女主角在17岁的夏天相爱。虽然由于女方家庭阻挠，二人分开多年，各自也经历了许多，但最终还是走到了一起。所以我想今后不管生活变成了怎样，在Tong和Mew的心底，依然会小心地存着他们一起经历的那段纯洁的感情，虽然那段爱最后带来更多的似乎只有伤痛和遗憾。　其实两个男孩子都很勇敢，一个能够最后选择放手，一个能够坦然地接受。Mew又要回到以前寂寞的日子了，或许他还会寂寞很久，谁知道呢？希望Tong给他的爱能在他午夜梦醒时给他温暖吧。我一直在想到底为什么Tong一定要放手，是因为考虑到本就脆弱不堪的家庭无法再承受更多的伤痛，是因为他清楚他们的爱不会得到别人的祝福，还是因为他还没有想好怎样去面对今后的日子呢。很想去埋怨Tong为什么不自私一点，给这段爱一个完满的结局。也许是导演深谙拍爱情**之道，毕竟某名导还曾经说过“只有悲剧收场的爱情**才是真正震撼人心的。”　两个人的爱情在影片中表现得浅浅的，淡淡的，甜蜜又青涩。整体观看完后，又会显得很刻骨，总是萦绕心头。这段刚开始就结束了的爱，感动的是人内心深处的东西。

爱就是爱，无关性别

　　喜欢一部**，就是一种信仰。　很长一段时间，我都不敢去看其它影片，生怕这份喜爱会被他物分走丝毫。　《暹罗之恋》给了我们一份关于爱的答卷。毕竟，我们还是相信有真爱的。　至少，在光影的世界里。

台湾影迷集资购买版权

　　泰国影坛造成轰动的青春纯爱片《暹罗之恋》(又译《爱在暹罗》)被台湾片商买下版权后，因评估保守而迟迟不敢推出，结果一群已经通过网络或者在外地看过的台湾影迷，联合募集了一百万元新台币买下版权，安排这部佳作于9月19日上映。为了回馈台湾影迷的热情支持，导演Chukiat Sakweerakul和主演Pchy已于9月20日亲临宝岛展开三天两夜的宣传行程，将和所有影迷进行近距离接触。　“有些事现在不做，以后也不会做了！”这正是一群疯狂影迷的心声写照。这群广告公司出身的年轻人有多疯狂？疯狂到爱一部泰国**，爱到自己出钱集资把它买下来，安排戏院放映。而这部影片就是《暹罗之恋》。　《暹罗之恋》由泰国年轻导演Chukiat Sakweerakul执导，他大胆起用年轻的新演员，经过四年筹备所打造出的一部围绕着生命与人的爱情故事。剧情描述一段发生在泰国暹罗广场的爱情故事，原本情同手足的两位男主角，无忧的童年生活却随着亲人的离去而划下句点，多年后他们在暹罗广场重新相逢，但来自家庭与身边好友种种“爱”的课题却不断考验着他们微妙的情愫，他们唯有坦然面对心中爱的悸动，才能找到最初那个最真实的自己……　片中最受瞩目的莫过于两位帅气可爱的男主角，其中饰演Tong的Mario凭借着中德混血的优异外型，在泰国当地早已是首席男模的地位，这次大银幕的初试啼声更是一鸣惊人，为他开启了全新的**事业。而饰演Mew、年仅19岁的Pchy原本在高中即是学校乐团的主唱，让他顺利争取到了片中这个需要用音乐来传达感情的重要角色。在**受到热烈回响后，片中原本虚拟的“August“乐团更在广大影迷要求下正式出道，发行了首张专辑，让Pchy顿时成了影歌双栖的泰国青春新偶像，甚至在台湾已经拥有专属的粉丝俱乐部。　由于《暹罗之恋》在泰国的大受欢迎，使得**尚未确定在台湾正式上映前，便累积了一群为数不少的“暹罗迷”，在得知《暹罗之恋》敲定于9月19日正式上映后，其台湾官网便不断涌入大量的“暹罗迷”，纷纷留言表示支持与期待，这使得**预售票在短短一周内便开出了近千张的红盘数字，打破了泰国**在台湾的预售成绩纪录，这使得发片小组信心大增，决定空运200套在泰国当地仍一货难求的**原声带和片中扮演关键角色的红鼻子小木偶，让这群忠实的“暹罗迷”有机会收藏这些他们心目中的**梦幻藏品。

触及真心第14集发现玩具熊眼睛里有监控。《触及真心》是由朴俊和执导，李明淑编剧，李栋旭、刘仁娜、李尚禹、孙星允等主演的政法题材浪漫爱情剧，于2019年2月6日在韩国tvN电视台首播，该剧改编自连载的同名网络小说，讲述一个优秀成功的律师，与一个假扮成他的秘书、曾经火红的韩流女神之间，两人的一段甜蜜罗曼史。

Five Nights at Freddy's-玩具熊的五夜后宫

主人公是是一个披萨店的保安，这家店为了吸引孩子们而搞来了很多玩偶，不过这些玩偶的皮套下是机器人，但是这些玩偶在夜晚因为故障而动起来了，而主人公则需要在这个环境下度过五个夜晚。

游戏类型：模拟

发行日期：2014年8月18日

内容主题：恐怖

玩家人数：单人

扩展资料

游戏背景

餐厅多年前是一个备受欢迎的地方，但似乎在1987年发生其中一具人偶意外咬走一名顾客的前额叶。该名顾客最终意外生还，餐厅似乎亦永久关闭肇事的海盗湾区域，但生意依旧因此而一落千丈。

“儿童失踪”事件于玩家入职数年前，餐厅更发生了五名儿童失踪的事件。按当时闭路电视片段所知，五名儿童是于入夜时份被假扮人偶的陌生人引诱到后台，然后不知所踪，被外界假定为已经死亡。虽然凶手于最新一次犯案后迅速落网，但至今警方仍未寻回尸体。

不久以后，美国卫生部指出人偶发出难闻气味，在眼和嘴边发现疑似黏液、血液和手印，从而判定餐厅卫生情况恶劣。于新闻中受访的家长，更将人偶形容为“可爱化的动物尸体”。

-Five Nights at Freddy's

中文名: 憨豆先生的假期

英文名: Mr Bean‘s Holiday

别名: 憨豆先生2,憨豆先生的假期,豆豆假期,憨豆的黄金周

导演：史蒂夫·班德莱克 Steve Bendelack

编剧：

Robin Driscoll

西蒙·迈克伯尼 Simon McBurney

Hamish McColl

罗温·艾金森 Rowan Atkinson character

主演：

罗温·艾金森 Rowan Atkinson

威廉·达福 Willem Dafoe

让·罗什福尔 Jean Rochefort

更多外文片名：

Mr Beans semester

Finland (Swedish title) / Sweden

Bean 2

UK (working title)

French Bean

UK (working title)

Mr Bean lomailee

Finland

Vacances de Mr Bean, Les

France

类型：喜剧

国家/地区： 英国

对白语言：英语

发行公司： Finnkino Oy

上映日期： 2007年3月22日 新加坡

官方网站： Official site [us]

剧情简介

厌倦了伦敦阴雨天气的憨豆先生，梦想能在法国南部的沙滩上美美地度个假期。正所谓傻人有傻福，这一天，他居然中了**头等奖，不仅可以免费前往戛纳，还获赠2000英镑的零花钱和一台摄像机。

乘坐欧洲之星列车抵达巴黎后，憨豆先生遇上了戛纳**节的评审团成员、一名来自俄罗斯的**摄制者。憨豆先生希望能拍一部有关自己的**，鬼灵精怪的他还偷偷带着这位**人10岁的儿子斯蒂芬跳上火车，两人假扮一对父子，却因为言语不通和花光了钱而陷入窘境。与此同时，他还以“绑架者”的身份遭到警察的追捕。

为免在牢狱度过自己的开心假期，憨豆先生必须避开所有耳目，安全将斯蒂芬送回他爸爸身边。期间他更遇上一位半红不黑的好莱坞女星，好心的憨豆希望可以帮助美女成名，当中却搞出不少令人捧腹大笑的桥段……几经波折，最终憨豆先生还是实现了自己的心愿。

主演简介

现年52岁的英国喜剧泰斗罗温·阿特金森(Rowan Atkinson)以饰演“憨豆先生”成名，在英国号称有1850万观众，在其它语系地区也是赫赫有名、所向披靡。他的幽默内敛、充满平常惊奇和对生活情趣的触觉，已冲破语言障碍，有望成为继卓别林之后的幽默大师。

罗温·阿特金森早年曾是一名独角戏的舞台演员，从1981年起献演于伦敦西区剧院。1990年1月1日，电视系列剧《憨豆先生》在英国首播，阿特金森丰富的面部表情和夸张的肢体语言，吸引了大量观众的眼球。这段节目后来热销245个国家和地区。直到1995年最后一集的播出，憨豆形象已深入人心，憨豆也已经成为英式喜剧的代言人。那个笨手笨脚而又心地善良的“憨豆先生”和他可爱的玩具熊，几乎就是翻版的现代“卓别林”。

在电视系列剧停播之后，独具慧眼的环球制片公司决定将《憨豆先生》的故事拍成**，1997年，“憨豆”初登银幕，最终凭借《憨豆先生的大灾难》勇夺近26亿美元的全球票房。罗温·阿特金森也随之已经成为世界级喜剧明星，如今他的身价已高达118亿美元。近年来，多部沿用“憨豆”形象的**陆续推出，“憨豆”甚至过了把007的特工瘾。但这些影片虽都是阿特金森出演，却非正式版的《憨豆先生》续集。在憨豆影迷的强烈要求下，环球公司开始筹拍憨豆续集，经过两年多的准备，这部《憨豆假期》终于诞生，而此时距上一部《憨豆先生》已经过去了整整十年。

近日，罗温·阿特金森意外宣布他将正式息影，而《憨豆假期》将是他最后一部作品。阿特金森称他认为经典形象就要在最辉煌的时候停步，这样才可以给影迷们留下更值得回味的留念。

关于影片

如果说荧屏上的憨豆先生是个少言寡语、有点任性的捣蛋鬼，那么银幕上的他则更多了一点人情味，而且偶尔还会张开金口，说上两句台词。相比第一部影片以洛杉矶为故事发生地，续集《憨豆假期》则把镜头转向了欧洲。有趣的是，影片除延续憨豆主题风格外，还第一次出现了“豆”女郎——让憨豆先生遇上了他人生中的第一个女人，憨豆先生英雄救美式的大转变，让这部影片更具噱头。除了幽默的情节，大量美妙的音乐也为新片增色不少，其中包括法国著名男歌手查尔斯·德内在尾声部分献唱的《大海》。

为了宣传《憨豆假期》，主演罗温·阿特金森马不停蹄地辗转马德里、柏林等欧洲各大城市。面对媒体镜头，他总是不忘秀一把标志性的“憨豆”傻态，还时不时地耍出遮阳大伞、塑料小鸭等道具，令人眼花缭乱。

虽然《憨豆假期》在美国上映的时间定在暑期档，但影片日前在欧洲及亚洲部分国家先期上映后，首周末已取得了惊人的战绩，以1280万美元一举击败同期上映的《斯巴达300勇士》等影片，成为英国**排行榜冠军，此成绩也是英国今年最高的首映票房。1997年的**《憨豆先生》在全球赢得了26亿美元票房，预计最新续集还将打破这个纪录。