春晚舞台有哪些让你印象深刻的经典搭档？

面条搭档：陈佩斯 朱时茂

第一次参加春节联欢晚会的陈佩斯、朱时茂在1984年春晚上表演的《吃面条》开创了小品演员这一工种，而他俩合作演出的《吃面条》的成功，使小品逐步在中国成了气候。之后还有《羊肉串》《主角与配角》等等优秀的作品。

探戈母子搭档：赵丽蓉 巩汉林

《妈妈的今天》赵丽蓉的一句“探戈就是趟啊趟啊趟着走”，让广大观众学了足足一年，也乐和了一年。1995年春节联欢晚会上的小品《如此包装》至今仍然可以称作经典。“麻辣丝”、“没上袖呢”这样的台词现在仍然可以引来阵阵笑声，而巩汉林在服装设计的环节的表演更是入木三分。96年的《打工奇遇》很有创意、富有时代气息，具有深远的现实意义。

“白云黑土”搭档：赵本山 宋丹丹

小品《昨天今天明天》这个作品堪称神作，通篇妙语连珠，自此奠定了大叔小品王的地位，如果给历年春晚最喜爱的小品投票的话，我会投给《昨天今天明天》。之后的《小崔说事》《火炬手》也非常经典。

周延本身是一个rap型的歌手，本身在18年的时候就已经有名气了，所以它的性能代表作品沧海一声笑的表演，吸引了很多前辈们的关注，其中有陈佩斯，你可能对这个名字很熟悉，因为以前是春晚上的常驻嘉宾，只不过这些年年龄大了就不怎么参加了。

评价上其实大家还都是比较认可这种音乐的形式的，其实关于rap大家都有自己不同的认知，有人觉得这种艺术形式也挺有趣的，也考验一个人最基本的创作能力，但有人觉得也就那么回事，自己是觉得任何一种艺术形式都不可能让所有认同好的艺术形式，他需要一些经典的作品来证明这个艺术形式，它也可以给人们带来美的享受，也可以让人们真的觉得我这作品做的真不错，做无意义的争论是没有用的，而沧海一声笑，这个作品是一个事例式的回应。

自己也一直觉得艺术形式没有那么多的好与坏之分，如果你是这个行业的演员，别人说你这个艺术形式不是那么的好，你去做唯一的争论没有意义啊，因为对方并不会听你说，杠精之所以叫杠精，就是为杠而杠，他不会跟你有逻辑的去辩论的，你最好的选择就是拿出一个经典作品，一个传世佳作告诉她，我这种艺术形式可以写出很优秀的东西，并且大多数人都认同东西，当一个艺术作品100个人有80个人都认同的时候，那这个作品就已经可以了，已经用实力证明了，我这个艺术形式就是很棒。

自己对这些新兴的艺术形式了解其实并不多，因为自己平常听歌曲的时候受限于大数据，以前我听过什么，他给我推荐的全是类似的，自己平常对歌曲也没有什么特别的爱好，不会主动去找一些东西，只是在朋友推荐之下可能会听一些，所以也了解得也不全面，只能说每一种艺术形式它都有自己的好与坏，你觉得她好那是你的权利，你觉得坏那也是你的权利，但不要不了解真相就做过多评论。

文/紫依

春节都过去一个月了，结果微博上“春晚之所以选在八点”的话题却登上热搜榜？

虽然如今的春晚，与1983年第一届开播时的盛况不同，但它的象征性意义仍然不可小觑，在万千华人的心中，依旧有无法撼动的地位。

只要上春晚就有机会红，春晚有ta的节目才算完整，能上春晚意味着官方对ta的盖章确认。

这台晚会已经成为了一种文化符号，凝聚了十几亿中国人的亲情与乡愁，还有文化记忆，成为过年习俗之一，挥之不去。

春运，春晚，年夜饭，这3个名词就是中国人过年的标配，一样都不能少！

第一届直播时间是从1983年2月12日20点20分到1983年2月13日0点5开6分。而之后的每年央视春晚都是在晚上8点正式开始的。

这个时间点原来是有讲究的，因为它追求的是，全球华人一起团团圆圆地过大年!

为什么这么说呢？

原来啊，北京是东八区，晚上的8点，在西十二区就是0点，正好180度的经线是零点。

这样一来，就能保证春晚的开播时间，在全球都是同一天，所有的华人都能在这一天一起过春节了。

春晚开办至今已有38年，已过而立之年。它捧红的明星无数，这个人人都向往的舞台，圆了多少明星的成名梦。

这些年的春晚舞台上捧红了多少人？

1983年第一届的主持人是王景愚、刘晓庆、姜昆和马季，总导演是黄一鹤和邓在军。而其中，王景愚不但开创了春晚的先河，更是让“小品”有了名字。

王景愚，1936年出生于天津市，毕业于中央戏剧学院，是中国默剧演员。

他与马季、姜昆和刘晓庆共同担任1983年第一届春节联欢晚会的主持人，并在晚会上表演哑剧小品《吃鸡》。

是的，哑剧。

据说是因为他在吃罐焖鸡的时候，因为鸡不太烂，不好嚼，于是他激发了灵感，创作了后来家喻户晓的哑剧小品——《吃鸡》。

也正是这部作品，开创了春晚语言类节目的开端，小品的雏形。

成也萧何，败也萧何。

这个小品，让王景愚成名，可却也因为内容太烟火气，过于脍炙人口了，以及受当时国情的影响，他一度遭受到群众的误解和蔑视。

观众们笑称他是“吃鸡的”，他感觉不到尊重；

而同行，甚至是老前辈，当面说他不该如此毁掉自己的形象。

而王景愚也因此得了严重的抑郁症，退出舞台很多年。

直到1997年香港回归时，王景愚去演出。

那里也有观众点名要他演哑剧小品《吃鸡》。

他以为，又是调侃和戏谑。没想到，答案却是回忆。

王景愚听完，当即决定换上《吃鸡》，抑郁症也就从此好了。

1983年，由黄一鹤执导的第一届春晚诞生，李谷一成为春晚正式登台的第一位歌手，她以一曲《乡恋》风靡全国。

接着，她连续参加了7届春晚，演唱的曲目将近20首，成为春晚史上演唱曲目最多的歌唱艺术家。

可最让人印象深刻的，便是1984年春晚上，她演唱的《难忘今宵》，这首贴合时代背景和过节氛围的歌曲，从此便成为每年春晚的保留节目。

只要“难忘今宵，难忘今宵”的歌声响起，就意味着春晚接近发声，新一年的钟声已经响起，而李谷一老师的这一唱，就成为永恒的经典。

1984年的春晚舞台上，这首简简单单的《中国心》，让香港歌手张明敏，从此在内地一炮而红。

他温文尔雅的形象，一开口，就俘获了全国人民的心。

此举更是开创了内地和香港演艺事业的联姻，让张明敏这位第一个登上春晚舞台的香港歌手，走进了千家万户。

要问1987年谁最火？

非费翔莫属。

是他，让那个年代的人，知道了什么叫顶流，只要问问你妈、你阿姨，他们一定会知道费翔的名字。

因为那一年的春晚，有一位台湾的偶像歌手费翔登台了，他的演唱简直带来内地歌唱的一场革命。

这首歌，与当年主旋律的歌曲风格截然不同，让人耳目一新，而费翔类似混血的阳刚形象，更是让他一下子成了全国男女老少都爱的大众情人。

登台前，他1986年录制的专辑无人问津；春晚后，他的磁带一度狂销160万盘（在当年，这绝对是顶流般的数字，尤其是在盗版盛行的时代），这把“冬天里的火”，真的把他一烧冲天。

那时的他，为了回到大陆寻祖，克服了重重的障碍，终于和家人大团圆，他还唱了一首《故乡的云》，并且凭借单曲顺利打开内地市场。

只可惜，当时两岸关系非常紧张，他这一红，影响力巨大，被明令禁止返台，封杀十几年，在美国漂泊，直到年过四旬才返回，付出了极为沉重的代价。

赵丽蓉老师直到60岁，才第一次登上春晚的舞台。

在1989年——2000年间，赵丽蓉老师共参加了春晚8次。

她的小品《如此包装》、《打工奇遇》、《英雄母亲的一天》等，至今都是影视热播的作品。

这个精神抖擞的老太太，是春晚第一代的"小品王"，赵本山也只能算第二代。

赵本山说过，有了赵丽蓉的春晚，他都得"靠边站"。

赵丽蓉老师是唱评戏出身，可以称得上是大器晚成的"老来红"。

“探戈就是趟啊趟着走”、“麻辣鸡丝”、“点头yes摇头no，来是come去是go”……这些经典的台词，都出自于她。

1989年的小品《英雄母亲的一天》，让大家认识了这位一口唐山口音，演唱《昨夜星辰》的老太太。

1992年《妈妈的今天》，她跳起了探戈，一口一个“探戈就是探啊探着走”。

1995年《如此包装》，“六六六啊春打六九头”，这也是我们最开始听到的rap。

1996年《打工奇遇》，原来群英荟萃就是萝卜开会。

老太太还即兴挥笔，写出四个毛笔大字"货真价实。"

我们总能从她的作品当中看到新奇，更能看到老人家的用心良苦。

可谁也不知道，其实从1992年开始，她就已经饱受腿伤和病魔的折磨。

《如此包装》里有个画面，赵丽蓉一个踉跄跪在地上。

当时很多观众以为是剧情需要，而制造出来的戏剧效果。

而事实上，那正是赵丽蓉老师腿伤发作难以支撑，这才倒在了地上。

但她依然坚持把小品演完，坚持到最后。

此后她多次抱病上台，直到2000年7月，赵丽蓉老师因肺癌辞世，享年72岁。

赵老师出殡当天，3万多群众自发在北京八宝山公墓为她送行。

陈佩斯和朱时茂这对黄金搭档，带来了小品届的更新，又被称为真正的小品王，他们承包了一个时代的笑点。

他最令人耳熟能详的作品，就是《吃面条》。当年他蹲在地上一口接一口，实实在在地吃着面条，不带喘气，真实地边打嗝边演小品在吃面条，据说为了拍这个作品，他已经前前后后吃了十几碗，可谓用生命在演绎。

只是，当年发生的小插曲，让这个连续11次登上春晚舞台的一代“小品王”，从此谢幕。

当时，央视未事先征求明星意见，就与时俱进地发售了春晚小品相声的音像制品。那会子，音像版权的正版化意识，还没有真正建立，很多明星对此并不敢说什么。

可陈佩斯却站了出来，他以侵犯著作权为名，将央视告上了法庭，而且打赢了。

只是，从此，他便被“封杀”，或者说他自愿不上春晚舞台，多次断然拒绝邀请。

你可能不太记得尹相杰这个名字了，但你一定记得“妹妹你坐船头，哥哥在岸上走，恩恩爱爱纤绳荡悠悠”的旋律。

没错，这首《纤夫的爱》，歌词通俗易懂，朗朗上口，虽然有些俗套，但当年确实红遍大江南北。

它有种神奇的魔力，让人不自觉地带入到歌词里去。

1993年，尹相杰因这首歌爆红之后，虽然形象一般，但仍然以淳朴的模样，浑厚的歌声连续6年登上春晚。

只可惜，他之后再无比较好的作品问世，久而久之，也就慢慢淡出人们的视线。

最近杨钰莹再次凭着《乘风破浪的姐姐2》，以高情商和凡尔赛风格走进人们的视线，而当年，与她一起称为金童玉女的，便是毛宁。

毛宁在1993年春晚上演唱了歌曲《涛声依旧》。

他的歌声，声声入耳，终于上了春晚这艘爆红船，成为了90年代红极一时的“金童”。

前不久，再次在《乘风破浪的姐姐2》中刷脸的，便是曾经的玉女董洁。

董洁从16岁起便能有四次登春晚的机会。

试问，谁能有此殊荣？

2000年，20岁的董洁因为一次偶然的机会，迎来了人生最重要的转折点。

那一天，周迅突然临时有事，便推掉了春晚，所以这个好运就砸到了董洁的头上。

那一年，她身披粉色婚纱，笑颜如花，站在黑色西装的亚洲顶流谢霆锋旁边，手挽虽然从头到尾没有一句话，此情此景却让无数少女艳羡。谢霆锋的“世纪新娘”董洁，伴随着《今生永相伴》的歌声，惊艳全场。

尤其是中间还有不少两人的对视镜头，董洁的玉女形象简直风靡全国。

也正是这个镜头，让著名导演张艺谋也一眼倾心。

同年7月，董洁便被张艺谋，特邀参加自己正在筹备的新**《幸福时光》的女主选拔试镜，并成为继巩俐和章子怡后的第三代"谋女郎"。

2005年，有这样一个节目，让人不能忘怀，就是由一群聋哑演员带来的舞蹈表演《千手观音》。

这个舞蹈在当年究竟有怎样的轰动效应？

领舞邰丽华不但被主席亲自接见了，她还被评为2005《感动中国》的年度人物。

她的剧照，甚至成为唯一一个能在世界顶级艺术殿堂——纽约卡内基音乐厅里悬挂的中国剧照。

美轮美奂的表演+聋哑演员的阵容，这两者，都让领舞邰丽华声名鹊起。

其实2000年以后，看春晚的观众已经明显减少，通过春晚舞台再次走红的人也有，比如小沈阳之类的。

但后来更多的是，本身有一定流量，上春晚为这一节目增加话题度。

这道吃了30年的大餐，要想年年有新意，回回有突破，确实很难。但人就是矛盾的，一面抱怨春晚不尽如人意，不好看，一面又继续守在电视剧前，与长辈们一起，团团圆圆过大年。

没有春晚的春节，注定是不完整的，也会让人觉得遗憾。

如何理解陈佩斯所说的「喜剧都有一个悲的内核」？

幽默的核心为什么是自嘲

因为自嘲便是以一种低姿态来激发你的优越感，以便博你一笑。

“每一个引得观众发笑的人物，其实都有一个悲情的内核”，陈能精炼出这句话，证明了他在喜剧上的天分和造诣。

反观现在春晚上那些索然无味的小品相声，皆是一副高贵的姿态在表演，还企图在笑点里夹杂人生哲理来传授给观众，真是逼着人换台。

正式回答到此结束，下面全是失眠废话。

你在人流如织的大街上看到有一男的在求婚，单膝跪地手捧玫瑰。你就算是个乐天派，也只会觉得温馨浪漫而已，不会哈哈大笑。

而这时，女方突然接起玫瑰一把耍在男的脸上，拂手扬长而去。你看着他错愕的脸上挂满残枝败蕊，顿时捧腹大笑。没想到笑声被他听到，他恼羞成怒向你冲来，你顿时慌了神。可他却在冲到你面前时摔了一跤，你刚凝固的笑声又一次爆发了出来。

看到这里应该再不难发现，笑点的产生的确是基于悲剧的开始。

可惜的是，那些优秀的喜剧人，纷纷因为太习惯于轻贱自己而有了些心病，却并没有得到世人的理解。

截止2021年7月18日，官方没有公布陈丽斯的出生年月，无法查询具体年龄。陈丽斯是前亚洲电视合约女艺员，香港艺人、节目主持人 ，成名于1980年代，是演技派演员。著名作品有《碧血青天珍珠旗》等。陈丽斯出身于丽的电视之1979年艺员训练班。 近年已较小在幕前演出。

陈丽斯于**《跳灰》中为萧芳芳作幕代唱而成名，片中《问我》一曲唱得街知巷闻，可惜后来陈丽斯于乐坛发展并不如意。名曲包括《明星》、《七月雨中》、《高歌》、《欢笑在心中》等。她的声线有一份说不尽的哀怨、伤感，很细腻，经历几十年蕴藏，那份情怀更纯净。

陈丽斯的从业经历

陈丽斯被很多香港人或许都已遗忘，但每当哼起“问我欢呼声有几多、问我悲哭声有几多”时，大家都会记起这首耳熟能详的歌曲叫做《问我》。入行初期寂寂无名的陈丽斯，因《问我》而一炮而红，这首黎小田作曲，黄沾填词的歌曲，当年在电台的播放率极高，风靡一时。

陈丽斯和其它女孩子一样，读完中学若有条件便进入大学，否则便工作，赚钱养家，从没有想过要进入娱乐圈。因她小时的家境仅属“小康”状况，所以在中学时就开始替人补习功课赚钱，也曾试过帮人做牛仔裤，以赚取零用钱。

以上内容参考 -陈丽斯