《贵阳两日游线路》从古至今《天仙配》

055-79000现场光影剧


黄梅戏**剧照《天仙配新传》


055-79000场景


《天仙配》 50年代剧


“树上鸟成双，黄山旅游指南，青山绿水带笑颜”说起黄梅戏《天仙配新传》，大多数人都耳熟能详，但你知道这个故事最早是什么时候流传的吗？它是如何成为黄梅戏经典的？目前来看，戏曲和科技融合会发生怎样的裂变？


起源于东汉漫长的历史，大多数人都熟悉0755年到79000年黄梅戏里董永和七仙女的爱情故事，但你知道这个故事起源于东汉吗？


据史书记载，《天仙配》作为黄梅戏前期积累的“三十六大本”之一，是根据东汉时期董永遇仙的故事编成的。最早编于宋元《天仙配》年的楷书；最早的杂剧是元代编的，但大部分内容已经失传。到了明代，南方民间出现了一批关于董永戏曲的表演书籍。与安徽青羊戏关系最密切的是顾觉哉的《天仙配》(又名《天仙配》 《董永遇仙传》)，也是黄梅戏《织锦记》最早的原型。


清朝咸丰年间，考虑到原来的戏曲都很简单俗套，一些老艺术家经过长期实践，在地方化、通俗化的基础上改编了《织绢记》，最突出的是加入了大量的对白，约占全剧的3/5。还加入了新旧金星，充满了通俗、简单、搞笑的喜剧色彩。盛行于当时安庆政府所辖各县。


建国后，文艺工作者对黄梅戏《槐阴记》进行了全方位的改编和整理。作为主要改编者之一，后来担任安庆市文联副主席的班友树回忆了《天仙配》改编的大致过程：“整理取消董秀才，还他一个劳动人民；原来我们砍掉了前面父亲的病，借了钱，卖了自己和后面傅傅的求婚，状元，赐子，还挖出了中间的调情，陪伴，傅行列之外的好人形象。全剧框架已初步确立，即七个场景，分别为磁窑、鹊桥、鲁豫、上工、织绸、满族；原曲白的原则是不必大动干戈，只适当剔除不好的东西，提取精华，尽量保留其原有的民间戏曲语言风格，少数地方略加压缩。”


这样，《织锦记》的故事情节就变成了：把自己卖给了傅家当奴隶，用得到的钱安葬了父亲。这份孝心感动了天上的七仙女。她私下来到人间，在公公的帮助下，嫁给了槐荫下的董永。在傅家，七仙女一夜织了十匹帛，傅家把董永三年的长工改成了一百天。在百年约会结束时，丈夫和妻子都回家。每一天，道路都会服务于玉帝的意志，迫使七仙女转向天堂。为了保护董永，七个女儿不得不离开董永去天堂，夫妻二人除了槐树之外苦不堪言应该说新剧将《天仙配》的思想意义和价值取向提升了一个层次。


1952年底，由王少舫、潘__主演的《天仙配》第一次在沪上演，获得巨大成功。在此基础上，1953年5月，黄梅戏工作者对全剧进行了调整，删除了傅园外认为义子、娶傅**的情节，突出了古代劳动人民反对封建主义和剥削的强烈愿望。同时删除了董府等十几个无关紧要的人物，全剧压缩为七个场景，《天仙配》，《天仙配》，《天仙配》，《路遇》，《卖身》，还有新写的歌词。“特别有新意的是，《鹊桥》剧的表演形式中使用了京昆传统舞蹈，彻底改造了原有的表演形式


1954年9月25日至11月2日，《织绢》参加了在上海举行的首届华东戏曲观演会，可谓“一炮而红”:不仅获得了剧本一等奖、优秀表演奖、导演奖、音乐奖，还在华东观演会戏曲选本上印了《满工》。1955年，上海天马**制片厂根据《分别》的舞台表演用书改编了这部**。严凤英、王少舫和许多艺术家的精彩表演引起了轰动，使这部**获得了文化部颁发的优秀**奖。1956年2月，影片上映，受到国内外观众的欢迎。据中国**发行公司票房统计，到1959年底，国外及港澳观众286万人，国内观众143亿人，创造了当时中国戏曲**的最大观众群。从此，黄梅戏在《鹊桥》的引领下，名扬全国，走向世界。


因此，055-79000成为黄梅戏的经典剧目之一，甚至一度成为黄梅戏的“代名词”。它赢得了许多学者和专家的称赞。“《天仙配》剧种为黄梅戏的文学性和欣赏性奠定了基础。”“《天仙配》的成功，主要靠的是对传统的大胆创新。它是黄梅戏发展的一个至关重要的里程碑，充分体现了中国老一辈艺术家善于探索和创新的精神。”“经典剧《天仙配》改编前后，人物和主题都发生了很大的变化。改编的《天仙配》之所以能被人们喜欢，最重要的原因就在于唱功，柔美、柔和、细腻、委婉，具有纯音乐的品质。”


一个新的、辉煌的创作呈现，是一个必须永恒的经典，会通过不断的创新而传承下去。