郝邵文求婚放的什么曲目

《咱们结婚吧》。郝劭文，演员，歌手代表作品：《笑林小子》、《新乌龙院》、《狗蛋大兵》、《那些年》，2022年4月1日，郝劭文单膝跪地拿着麦克风，另一只手将戒指放在女友面前，背景音乐为《咱们结婚吧》，身后的气球假花点缀气氛，女友看着郝劭文跪在自己的面前求婚，笑得非常开心。

与音乐盒没啥区别

八音盒的历史

八音盒又叫“自鸣琴”，属于机动乐器。它最初来源于欧洲钟表匠们的创意。16世纪，瑞士的钟表匠赋予钟表以报时的钟声，类似八音盒的装置便诞生了。18世纪，八音盒开始与钟表分离，成为当时唯一用来记录并播放音乐的装置，渐渐创立了它特有的地位。那时的瑞士便是其发源中心。当时的八音盒，是在黄铜滚轴上用手工雕刻“音纹”，使用时用发条带动钢齿来读写发音。

19世纪后，八音盒技艺的精湛度进一步得以提高。当时盛行的是金属圆筒上镶嵌入金属针，用一排梳子似的金属片弹拨而发出声音的圆筒形八音盒。然而，由于价格昂贵，它只能在贵族中流传。19世纪末期，用圆钢片作为“乐谱”的投币式八音盒出现在市场上。圆钢片雕刻的长方形小孔，能用机器压制，因此成本相对降低。而且这种八音盒，可以通过换片子来听各种各样的音乐，因而成为有名的“点唱机”。

进入20世纪后，由于唱片公司大量发行唱片，留声机风靡一时，八音盒就销声匿迹了。战后，八音盒产业得以复兴。

音乐盒的起源，

可追溯至中世纪欧洲文艺复兴时期。

当时为使教会的钟塔报时，

而将大小的钟装上机械装置，被称为“可发出声响的组钟”。

1598年，

意大利籍耶稣会士利马窦第一次来到北京，

随行礼物中有八音琴一台。

这是有史书记载的最早进入中国的八音琴，

经过各种的发明创造，

1780年前后，

拉匀芳的瑞士人从人偶自动钟的原理获得启示，

发明了一种令人赞叹的机制——机械鸟鸣钟。

1796年，

日内瓦钟匠的发明，

给机械音乐盒带来了革命性的改变，

使音乐盒的体积缩小达到极限，

而在接下来的世纪得以成功的发展。

17世纪初，

音乐盒的工业成为瑞士超过制表和缝制蕾丝业的第一大产业，

这使得位于瑞士侏罗山边的小镇闻名于世。

二战后，日本人大力进军音乐盒产业。

八音琴发展历程

音乐盒悠扬的乐声，经常勾起人们对美好往事的回忆，甚至魂牵梦萦，坠入时光岁月的追忆中。300多年来席卷全球市场的机械音乐盒的最大魅力，也许就在于它能将抽象的音乐，凝固成具象的艺术品。成为人们表达美好情感，追思逝去岁月的最佳选择吧！

机械音乐盒的发展史，可追溯至14世纪初期，所发明挂在教堂钟楼上的排钟,这种用发条装置来演奏的乐器，能发出清脆如水晶般的乐声，一度风靡荷兰，比利时和法国北部。1811年以来，瑞士曾经是这项技艺的中心，它和瑞士钟表工业一样，两者相辅相成，一段时间名领风骚，称霸全球。

二战以后，美国的大兵将精致的音乐盒带至日本，给这个正处在战争之后，阵痛呻吟中的民族以很大的抚慰，日本的技术人员借鉴了瑞士的制造技术，并作了进一步的更新，使得音乐盒的造价在当时降低了很多，并提高了产量，这正如日本的钟表工业在战后迅速崛起一样，日本制造的精致音乐盒，在全球范围内，打败了位于瑞士侏罗山区的众多厂商，并且逐渐形成以瑞士的Regue和日本的Sankyo，称霸全球音乐盒市场二足鼎立的格局。

这种情况，一直延续至二十世纪九十年代，随着中国的改革开放，中国经济逐渐融入国际社会，全球性的机械加工业开始向中国倾斜，音乐盒的制造也不例外。

音乐盒300多年的产品发展，同时也是人类文明300多年发 展的历史鉴证。每个不同时期的音乐盒造型，都能折射出当时不同的社会心态和文明发展现状，它也成了时代的一面镜子。

现今，音乐盒的制造，延袭传统，结合现代，正日益成为人们或为了典藏一段岁月，或为了收藏一份情感，或出于对音乐的追求，或对于旧时代的怀念，或为了居室的美化，等等，而得到众多品位人士的追求。

八音盒

日本收藏家山田晴美日前将她花费十几年时间收藏的4500件八音盒中的200件，永久存放于上海东方艺术中心八音盒珍品馆，其中包括发明于1796年的世界上第一台八音盒、体积最大的橱柜式点唱八音盒等。

12月21日，200余件形状各异的古董八音盒在坐落于上海东方艺术中心的八音盒珍品馆里正式对外展出。

迷你的纯金皇冠，典雅的木制雕花橱柜，自动奏乐的梨花木钢琴——这些初看上去与八音盒一点关系都没有的器物，只要上足发条或者接通电源，都能奏响清脆悦耳的叮咚声。

瑞士人安托·法布尔在1796年发明的第一台八音盒、体型最大的橱柜式点唱八音盒、对演奏环境要求甚高、被人称之为最“娇气”的八音盒——这些都是日本收藏家山田晴美的宝贝。在众多的展品中，一台直径约3厘米的皇冠形八音盒成为展览开幕之日的主角。这是瑞士人安托·法布尔在1796年发明的第一台八音盒，虽然已经过去了几百年，但内盒的发条与齿轮依然完好无损，不仅可以演奏音乐，还可以被作为图章使用。

“这是我众多收藏品中最珍贵的一件。”山田晴美说。一台梨花木古董钢琴在无人弹奏的情况下依然在演奏悦耳动听的音乐。看到记者的诧异神情，山田晴美走近钢琴，拉起琴箱的上盖解释说：“这种用打孔纸作为‘乐谱’、通过压缩气流鼓动气囊，继而拉动臂力杆进行弹奏的钢琴产生于19世纪，是留声机的前身。”

“这种自动钢琴是八音盒里最娇气的一族。”山田晴美为了让这些古董能在展览时顺利演奏，将展厅里的空气温度、湿度和钢琴里的气压数都严格控制在固定数值，“湿度会影响木质钢琴的音色，温度会影响动力气囊的收缩鼓动力度，而压力则决定了琴键的起落速度。”为了让每一台收藏的古董自动钢琴都能完美工作，山田晴美还特地找到专门负责修复和养护这些古董钢琴的手工艺人，这些“守护者”长年陪伴着这些钢琴，与它们一起工作。

“在别人看来，与八音盒为伴是一件幸福的工作。其实并非如此。”谈及寻找和保护八音盒的工作，山田晴美笑着用一句话总结：“在我寻找那些保存完好的古老八音盒时，没有消息就是最差的消息；而当护工们对这些八音盒进行修复和日常维护时，没有消息对我而言就是最好的消息。”

山田晴美常常对自己的员工说，伺候八音盒和享受八音盒往往是密不可分的。因为古董八音盒的数量有限，寻找到它们比修护它们往往更加困难。用半年的时间找一台八音盒，用一年的时间来修复它——这对于山田晴美来说，是常有的事。

历史上八音盒一直是音乐工艺品中的贵族，从18世纪诞生以来，精湛的工艺要求使得它的价格一直居高不下。19世纪后，可以换片的点唱式八音盒开始出现在人群聚集的车站及酒吧，但其价格仍然为一般老百姓难以承受。直到留声机问世之前，八音盒一直都是平民阶层难以企及的梦想。“留声机问世后，八音盒的历史一度终结。正因为它们一直被贵族收藏，因而能在市场里流传的数量实在有限。”谈及守护八音盒的辛苦，山田晴美很“无奈”：“对于这些不可再生和复制的古董来说，放弃它就意味着世界上从此又缺少了一件美妙的乐器。”

“上海的展览开幕式结束后，我要立刻赶回日本。有消息说欧洲有一台古董八音盒正在待价而沽，我得马上去看看。”山田晴美在结束采访时说道，“尽管令人失望的几率总是比让人欣喜的几率高，但我从未放弃寻找。”

说起八音盒，总让人联想起一个笨笨的塑料盒子，唱来唱去就是一支曲调，最多有一个单腿舞娘站在上面不停旋转。而今年流行的八音琴（盒）却一改粗笨的外观，款式、曲目、音色忽地丰富起来，成为人们走亲访友的馈赠佳品。

一只琴可唱10支曲

记者在南京西路一家新开的专卖店里看到，今年的八音琴样式众多。八角花盒、白木嵌花盒古朴浑厚，雕塑、古琴八音琴典雅别致。最大的立式钢琴八音琴高约1米，而最小的钥匙扣八音琴边长只有2至3厘米，可以随身佩带，一路叮咚。材质上有玻璃、水晶、木制、铜制等，价格从30余元到58000 元不等。

与以前一只八音盒只能奏一支曲子不同，如今的八音琴唱上十个八个也不在话下。据了解，现在市面上流行的八音琴曲目，从经典世界名曲到流行音乐共计达800余首。

好看好听受到推崇

据介绍，过去的八音盒只有18音，而技术革新之后，今年沪上的八音琴有30音、50音、78音等数种。一款演奏《春天的故事》的八音琴竟达156音，比钢琴琴键还多了68个，演奏起来，犹如天籁之音。

记者发现，虽然许多八音琴价格不菲，市民却对这一音乐礼品情有独钟。其中卖得最好的是一款水晶相框八音琴。很多新人在像框里放上婚纱照，又好看又好听，上面还可根据顾客要求刻上祝福语，这样的结婚礼物任谁都喜欢。

据悉，迄今世界上只有瑞士、日本和中国拥有八音琴的生产技术，而国内的价格只有国外的一半，难怪八音琴登陆上海没几天，就引来了不少日本客人，且买的都是售价上万元的高档八音琴。

自己谱曲自娱自乐

记者还看到一种叫“摇摇乐”的音乐玩具。其实就是一种手摇驱动的打孔式八音琴，根据纸带上疏密有致的孔位奏乐。购买时商家还提供空白纸带，孩子自己在上面打孔“谱曲”，就可以“摇”出自创的曲子，自得其乐。据悉，类似的音乐玩具在日本作为寓教于乐的成功典范，还被编入了小学教学大纲。

1992年中国第一台具有知识产权的八音琴在中国宁波韵升诞生，标志着中国全方位地参与全球音乐琴这块巨大蛋糕市场竞争，现在，韵升对八音琴的制造技术进行了更多的技术更新，取得了多个国家和地区50余项发明专利，这使得八音琴无论在音质、音量、谱曲和外观设计等方面都有了更大的改进。目前，韵升八音琴已占据全球八音琴市场份额的1/4，仅次于日本的Sankyo，位居全球第二位。

韵升八音琴店在北京东方新天地里设立了自己在北京的第一家店面，这也是惟一一家国内品牌的八音琴专卖店。在66平方米的店面中陈设了将近120多种八音琴，只要走进去就能感受到八音琴那清澈、透亮的音质所带来的美妙享受。

在这里，八音琴的价格并不是很贵，很适合作为礼品送给自己的朋友，其中，30音的八音琴价格在500元左右，50音的八音琴价格几乎上千。但其美观的造型博得了很多白领人士的青睐。

每个不同时期的音乐盒造型，都能折射出当时不同的社会心态和文明发展现状，它也成了时代的一面镜子。音乐盒悠扬的乐声，经常勾起人们对美好往事的会议，甚至魂牵梦萦，坠入时光岁月的追忆中。300多年来席卷全球市场的机械音乐盒的最大魅力也许就在于它能将抽象的音乐，凝固成具象的艺术品，成为人们表达美好情感，追思逝去年华的最佳选择。

日本文字和中国文字本身就有许多相通的地方，八音盒译成中文就是“音乐盒”，据说在中世纪的欧洲，17世纪的钟楼经过调音，可以播放音乐了。18世纪末设计的八音是以钟声、电铃为音源，演奏比较单调的音乐，后来经过各种各样的改良，出现了圆桶八音，手动八音、人形自动八音、自动钢琴等。

解说员现场演示的一个1895年出产的自动钢琴尤其引人注意。听了讲解，我们了解到这架钢琴的主人十分喜欢音乐，他先寻觅到钢琴的下半部分，后来觉得过于单调，又四处寻找适合上面的框架，最终在美国寻到。想知道自动钢琴是怎样发出声音的吗？只要在中间位置放上一卷打有小孔的卷纸就行。有些圆桶八音盒则是在金属板上打孔，据说这是利用通过鼓动舌簧的原理，随着纸张的卷动，浑厚优雅的钢琴声就如流水般倾泻而出。

特别推荐：旁边的博物馆商店中摆着许多形态各异的现代音乐盒，有的仿百年前的制品也能栩栩如生，而且小巧精致，便宜的也就一千多日元，你还会发现音乐盒的某一部分上会印着“MADEINCHINA”。

City Beat里介绍过上海八音盒陈列馆，看过之后就很想去。今天陪完Crystal做头发就一同去了，陈列馆在东方艺术中心的四楼。学生票30元，但大学生不算，只能买50元的成人票了（还没怎么享受到成人的权利就已经要担当起义务了）。

不过，50元对于有兴趣的人来说会很值。到达陈列馆前我还颓废得很，一进去整个人就“复活”了。由于很多人还不知道上海有这么一个去处，所以生意极其清淡，整个馆内只有我跟Crystal两个顾客，我很喜欢这样清清静静的感觉。

1796年，瑞士的一名钟表匠发明了世界上最古老的八音盒，它被装在一枚纯金的印章内，从此随着八音盒的迅速发展，绚丽的八音盒文化为欧洲的音乐史增添了一抹亮色。

1815 瑞士的圆筒型八音盒制造盛期 1865 法国西洋制造人偶制造盛期 1885 圆片型八音盒的发明 1900～1920 八音盒的灭亡 1960 瑞士重开高级装置的生产

徜徉在陈列馆内，觉得时间停滞了。。。。。。

1815年，一个美妙的午后，太阳渐渐下沉，色调变暖而失去了清晨时的骄傲变得平和可爱起来。房间的墙上有着精美绝伦的壁布，角落里放着一台圆筒型八音盒。女仆端着精致的点心走进了屋，放下盘子向主人请安，主人优雅地扬扬手让她退下，亲自为八音盒上了发条，随后传来钢琴声，闭上眼睛乐声似泉水叮咚。

1865年，一名伯爵为他女儿准备生日礼物，他要送的是人偶八音盒，他花重金请来了能工巧匠来打造这意外惊喜。伯爵下命令：人偶娃娃的服装必须是巴黎最最漂亮时髦的，就连娃娃纹丝不乱的栗色头发也一定要用真人的头发绣上去。最后在娃娃的裙子里装上小小的八音盒，音乐响起，木偶开始旋转旋转。。。。。。她成为女儿儿时最美丽的伙伴。

1885年，美国的高级咖啡厅，绅士淑女们喝着咖啡，消磨时光。A先生要向B女士求婚，A走到咖啡厅中央的圆片八音盒前，投下一枚硬币，上了发条。悠扬的乐声荡漾在咖啡厅内。A单膝跪在B女士的石榴裙下——“你愿意嫁给我吗？”

你还看见了属于穷人的八音盒，“丑角作家”的灯熄灯灭，还看见了女人的化妆包，男人的雪茄架。这些都被吸纳进了八音盒，死物也因此带了些许色彩与感情。这就是音乐的魔力。

八音盒的表演到了这里，所有的想象也到了这里。之后有关八音盒的消息失踪了，它的历史也嘎然而止。即使之后瑞爵公司重新装置生产了八音盒，但是那段奢华灿烂的时光已经被剪断了，很难再接上。

让200多岁的八音盒带你去领略一段欧洲音乐史倒是别有一番情趣的事情，如果你认真地去聆听，去欣赏。。。。。。那些可都是有故事的八音盒啊～～～

主要部分由滚筒和簧片两部分组成。

　　原理是发条带动表面有小凸起的滚筒转动，当凸起经过簧片时会拨动簧片（先将其慢慢抬起，然后突然放下）使簧片震动发出声音。八音盒的簧片使发音部分是在一块大的钢板上切割为长短不一的细条做成的。滚筒相当于是乐谱。 基本等同音乐盒，一个圆轴上焊上有规律的凸点，附近有一个金属片，圆轴转动，凸点从金属片边缘扫过，由于凸点的不同，使发音不同，再加上固定的转速，一周转下来，会作出一支固定的乐曲。 [编辑本段]八音盒的来历　　要解释“八音盒”这个名词，首先要弄清楚什么是“八音”。我国古代《三字经》里有这样记载：“匏土革，木石金。丝与竹，乃八音。”可见是古代乐器的统称，即匏（páo）、土、革、木、石、金、丝、竹八类。古乐器中的笙、竽等属匏类；埙等属土类；鼓等属革类；木鱼等属木类；磬等属石类；钟、铃等属金类；琴、瑟等属丝类；管、箫、笛等属竹类。不难看出，匏、土、革、木、石、金、丝、竹指的是制作乐器时用的原料。这八种原料可以说能制作所有的乐器。所说“八音盒”，这就是一个既形象而又极富色彩的定义了。就是说这个盒子里包括了所有乐器的声音，包括了所有音乐的声音，包括了所有音乐表现形式的声音。 后来，用穿孔纸作为“乐谱”、压缩气流发音的八音盒出现，促使了留声机的问世。进而一度导致八音盒走向衰亡。直到上世纪60年代，八音盒发源地瑞士的基多·瑞爵夫妇重拾家族传统产业，他们创立的瑞爵公司至今依然是世界上唯一一家纯手工制作八音盒的企业，开辟面积400平方米的国内首家上海八音盒珍品陈列馆，展出日本京都岚山八音盒博物馆精心挑选的不同年代、类型的经典八音盒藏品200余件。 [编辑本段]八音盒的历史　　1796年，瑞士人安托·法布尔开发了圆筒型八音盒，这是世界上最古老的八音盒。据悉，这个世界上最古老的八音盒为日本“京都岚山八音盒博物馆”所藏，仅在上海公开展示1年。诞生于1796年的八音盒如此小巧，仅10厘米左右的高度。它由钟表匠安托·法布尔发明制作，其实是一只非常实用、豪华的纯金图章，只是在其底部内藏八音盒。当人们转动图章上部的环上发条，台座上的开关便开始演奏。安托·法布尔的发明是利用“圆筒装置和调好旋律的金属梳齿通过金属片弹拨来演奏音乐的”。

　　八音盒由于在制作上要求技艺精湛，在十八、十九世纪价格相当昂贵，仅在贵族中流传，一般百姓望洋兴叹。

　　分类：

　　圆片型八音盒：圆盘旋转，在圆盘后面的突起部分使爪轮转动，通过爪轮拨动梳齿演奏音乐，只要更换片子就可换曲子。

　　圆筒型八音盒：圆筒旋转，通过安装在圆筒上的针拨动梳齿演奏音乐。世界上最古老的八音盒就是按此原理制作的。 [编辑本段]八音琴发展历程　　音乐盒悠扬的乐声，经常勾起人们对美好往事的回忆，甚至魂牵梦萦，坠入时光岁月的追忆中。300多年来席卷全球市场的机械音乐盒的最大魅力，也许就在于它能将抽象的音乐，凝固成具象的艺术品。成为人们表达美好情感，追思逝去岁月的最佳选择吧！

　　机械音乐盒的发展史，可追溯至14世纪初期，所发明挂在教堂钟楼上的排钟,这种用发条装置来演奏的乐器，能发出清脆如水晶般的乐声，一度风靡荷兰，比利时和法国北部。1811年以来，瑞士曾经是这项技艺的中心，它和瑞士钟表工业一样，两者相辅相成，一段时间名领风骚，称霸全球。

　　二战以后，美国的大兵将精致的音乐盒带至日本，给这个正处在战争之后，阵痛呻吟中的民族以很大的抚慰，日本的技术人员借鉴了瑞士的制造技术，并作了进一步的更新，使得音乐盒的造价在当时降低了很多，并提高了产量，这正如日本的钟表工业在战后迅速崛起一样，日本制造的精致音乐盒，在全球范围内，打败了位于瑞士侏罗山区的众多厂商，并且逐渐形成以瑞士的Regue和日本的Sankyo，称霸全球音乐盒市场二足鼎立的格局。

　　这种情况，一直延续至二十世纪九十年代，随着中国的改革开放，中国经济逐渐融入国际社会，全球性的机械加工业开始向中国倾斜，音乐盒的制造也不例外。

　　音乐盒300多年的产品发展，同时也是人类文明300多年发 展的历史鉴证。每个不同时期的音乐盒造型，都能折射出当时不同的社会心态和文明发展现状，它也成了时代的一面镜子。

　　现今，音乐盒的制造，延袭传统，结合现代，正日益成为人们或为了典藏一段岁月，或为了收藏一份情感，或出于对音乐的追求，或对于旧时代的怀念，或为了居室的美化，等等，而得到众多品位人士的追求。 [编辑本段]八音盒　　日本收藏家山田晴美日前将她花费十几年时间收藏的4500件八音盒中的200件，永久存放于上海东方艺术中心八音盒珍品馆，其中包括发明于1796年的世界上第一台八音盒、体积最大的橱柜式点唱八音盒等。

　　12月21日，200余件形状各异的古董八音盒在坐落于上海东方艺术中心的八音盒珍品馆里正式对外展出。

　　迷你的纯金皇冠，典雅的木制雕花橱柜，自动奏乐的梨花木钢琴——这些初看上去与八音盒一点关系都没有的器物，只要上足发条或者接通电源，都能奏响清脆悦耳的叮咚声。

　　瑞士人安托·法布尔在1796年发明的第一台八音盒、体型最大的橱柜式点唱八音盒、对演奏环境要求甚高、被人称之为最“娇气”的八音盒——这些都是日本收藏家山田晴美的宝贝。在众多的展品中，一台直径约3厘米的皇冠形八音盒成为展览开幕之日的主角。这是瑞士人安托·法布尔在1796年发明的第一台八音盒，虽然已经过去了几百年，但内盒的发条与齿轮依然完好无损，不仅可以演奏音乐，还可以被作为图章使用。

　　“这是我众多收藏品中最珍贵的一件。”山田晴美说。一台梨花木古董钢琴在无人弹奏的情况下依然在演奏悦耳动听的音乐。看到记者的诧异神情，山田晴美走近钢琴，拉起琴箱的上盖解释说：“这种用打孔纸作为‘乐谱’、通过压缩气流鼓动气囊，继而拉动臂力杆进行弹奏的钢琴产生于19世纪，是留声机的前身。”

　　“这种自动钢琴是八音盒里最娇气的一族。”山田晴美为了让这些古董能在展览时顺利演奏，将展厅里的空气温度、湿度和钢琴里的气压数都严格控制在固定数值，“湿度会影响木质钢琴的音色，温度会影响动力气囊的收缩鼓动力度，而压力则决定了琴键的起落速度。”为了让每一台收藏的古董自动钢琴都能完美工作，山田晴美还特地找到专门负责修复和养护这些古董钢琴的手工艺人，这些“守护者”长年陪伴着这些钢琴，与它们一起工作。

　　“在别人看来，与八音盒为伴是一件幸福的工作。其实并非如此。”谈及寻找和保护八音盒的工作，山田晴美笑着用一句话总结：“在我寻找那些保存完好的古老八音盒时，没有消息就是最差的消息；而当护工们对这些八音盒进行修复和日常维护时，没有消息对我而言就是最好的消息。”

　　山田晴美常常对自己的员工说，伺候八音盒和享受八音盒往往是密不可分的。因为古董八音盒的数量有限，寻找到它们比修护它们往往更加困难。用半年的时间找一台八音盒，用一年的时间来修复它——这对于山田晴美来说，是常有的事。

　　历史上八音盒一直是音乐工艺品中的贵族，从18世纪诞生以来，精湛的工艺要求使得它的价格一直居高不下。19世纪后，可以换片的点唱式八音盒开始出现在人群聚集的车站及酒吧，但其价格仍然为一般老百姓难以承受。直到留声机问世之前，八音盒一直都是平民阶层难以企及的梦想。“留声机问世后，八音盒的历史一度终结。正因为它们一直被贵族收藏，因而能在市场里流传的数量实在有。”谈及守护八音盒的辛苦，山田晴美很“无奈”：“对于这些不可再生和复制的古董来说，放弃它就意味着世界上从此又缺少了一件美妙的乐器。”

　　“上海的展览开幕式结束后，我要立刻赶回日本。有消息说欧洲有一台古董八音盒正在待价而沽，我得马上去看看。”山田晴美在结束采访时说道，“尽管令人失望的几率总是比让人欣喜的几率高，但我从未放弃寻找。”

　　说起八音盒，总让人联想起一个笨笨的塑料盒子，唱来唱去就是一支曲调，最多有一个单腿舞娘站在上面不停旋转。而今年流行的八音琴（盒）却一改粗笨的外观，款式、曲目、音色忽地丰富起来，成为人们走亲访友的馈赠佳品。

　　一只琴可唱10支曲

　　记者在南京西路一家新开的专卖店里看到，今年的八音琴样式众多。八角花盒、白木嵌花盒古朴浑厚，雕塑、古琴八音琴典雅别致。最大的立式钢琴八音琴高约1米，而最小的钥匙扣八音琴边长只有2至3厘米，可以随身佩带，一路叮咚。材质上有玻璃、水晶、木制、铜制等，价格从30余元到58000 元不等。

　　与以前一只八音盒只能奏一支曲子不同，如今的八音琴唱上十个八个也不在话下。据了解，现在市面上流行的八音琴曲目，从经典世界名曲到流行音乐共计达800余首。

　　好看好听受到推崇

　　据介绍，过去的八音盒只有18音，而技术革新之后，今年沪上的八音琴有30音、50音、78音等数种。一款演奏《春天的故事》的八音琴竟达156音，比钢琴琴键还多了68个，演奏起来，犹如天籁之音。

　　记者发现，虽然许多八音琴价格不菲，市民却对这一音乐礼品情有独钟。其中卖得最好的是一款水晶相框八音琴。很多新人在像框里放上婚纱照，又好看又好听，上面还可根据顾客要求刻上祝福语，这样的结婚礼物任谁都喜欢。

　　据悉，迄今世界上只有瑞士、日本和中国拥有八音琴的生产技术，而国内的价格只有国外的一半，难怪八音琴登陆上海没几天，就引来了不少日本客人，且买的都是售价上万元的高档八音琴。

　　自己谱曲自娱自乐

　　记者还看到一种叫“摇摇乐”的音乐玩具。其实就是一种手摇驱动的打孔式八音琴，根据纸带上疏密有致的孔位奏乐。购买时商家还提供空白纸带，孩子自己在上面打孔“谱曲”，就可以“摇”出自创的曲子，自得其乐。据悉，类似的音乐玩具在日本作为寓教于乐的成功典范，还被编入了小学教学大纲。

　　1992年中国第一台具有知识产权的八音琴在中国宁波韵升诞生，标志着中国全方位地参与全球音乐琴这块巨大蛋糕市场竞争，现在，韵升对八音琴的制造技术进行了更多的技术更新，取得了多个国家和地区50余项发明专利，这使得八音琴无论在音质、音量、谱曲和外观设计等方面都有了更大的改进。目前，韵升八音琴已占据全球八音琴市场份额的1/4，仅次于日本的Sankyo，位居全球第二位。

　　韵升八音琴店在北京东方新天地里设立了自己在北京的第一家店面，这也是惟一一家国内品牌的八音琴专卖店。在66平方米的店面中陈设了将近120多种八音琴，只要走进去就能感受到八音琴那清澈、透亮的音质所带来的美妙享受。

　　在这里，八音琴的价格并不是很贵，很适合作为礼品送给自己的朋友，其中，30音的八音琴价格在500元左右，50音的八音琴价格几乎上千。但其美观的造型博得了很多白领人士的青睐。

　　每个不同时期的音乐盒造型，都能折射出当时不同的社会心态和文明发展现状，它也成了时代的一面镜子。音乐盒悠扬的乐声，经常勾起人们对美好往事的会议，甚至魂牵梦萦，坠入时光岁月的追忆中。300多年来席卷全球市场的机械音乐盒的最大魅力也许就在于它能将抽象的音乐，

　　凝固成具象的艺术品，成为人们表达美好情感，追思逝去年华的最佳选择。

　　日本文字和中国文字本身就有许多相通的地方，八音盒译成中文就是“音乐盒”，据说在中世纪的欧洲，17世纪的钟楼经过调音，可以播放音乐了。18世纪末设计的八音是以钟声、电铃为音源，演奏比较单调的音乐，后来经过各种各样的改良，出现了圆桶八音，手动八音、人形自动八音、自动钢琴等。

　　解说员现场演示的一个1895年出产的自动钢琴尤其引人注意。听了讲解，我们了解到这架钢琴的主人十分喜欢音乐，他先寻觅到钢琴的下半部分，后来觉得过于单调，又四处寻找适合上面的框架，最终在美国寻到。想知道自动钢琴是怎样发出声音的吗？只要在中间位置放上一卷打有小孔的卷纸就行。有些圆桶八音盒则是在金属板上打孔，据说这是利用通过鼓动舌簧的原理，随着纸张的卷动，浑厚优雅的钢琴声就如流水般倾泻而出。

　　特别推荐：旁边的博物馆商店中摆着许多形态各异的现代音乐盒，有的仿百年前的制品也能栩栩如生，而且小巧精致，便宜的也就一千多日元，你还会发现音乐盒的某一部分上会印着EINCHINA”。

　　City Beat里介绍过上海八音盒陈列馆，看过之后就很想去。今天陪完Crystal做头发就一同去了，陈列馆在东方艺术中心的四楼。学生票30元，但大学生不算，只能买50元的成人票了（还没怎么享受到成人的权利就已经要担当起义务了）。

　　不过，50元对于有兴趣的人来说会很值。到达陈列馆前我还颓废得很，一进去整个人就“复活”了。由于很多人还不知道上海有这么一个去处，所以生意极其清淡，整个馆内只有我跟Crystal两个顾客，我很喜欢这样清清静静的感觉。

　　1796年，瑞士的一名钟表匠发明了世界上最古老的八音盒，它被装在一枚纯金的印章内，从此随着八音盒的迅速发展，绚丽的八音盒文化为欧洲的音乐史增添了一抹亮色。

　　1815 瑞士的圆筒型八音盒制造盛期 1865 法国西洋制造人偶制造盛期 1885 圆片型八音盒的发明 1900～1920 八音盒的灭亡 1960 瑞士重开高级装置的生产

　　徜徉在陈列馆内，觉得时间停滞了……

　　1815年，一个美妙的午后，太阳渐渐下沉，色调变暖而失去了清晨时的骄傲变得平和可爱起来。房间的墙上有着精美绝伦的壁布，角落里放着一台圆筒型八音盒。女仆端着精致的点心走进了屋，放下盘子向主人请安，主人优雅地扬扬手让她退下，亲自为八音盒上了发条，随后传来钢琴声，闭上眼睛乐声似泉水叮咚。

　　1865年，一名伯爵为他女儿准备生日礼物，他要送的是人偶八音盒，他花重金请来了能工巧匠来打造这意外惊喜。伯爵下命令：人偶娃娃的服装必须是巴黎最最漂亮时髦的，就连娃娃纹丝不乱的栗色头发也一定要用真人的头发绣上去。最后在娃娃的裙子里装上小小的八音盒，音乐响起，木偶开始旋转旋转……她成为女儿儿时最美丽的伙伴。

　　1885年，美国的高级咖啡厅，绅士淑女们喝着咖啡，消磨时光。A先生要向B女士求婚，A走到咖啡厅中央的圆片八音盒前，投下一枚硬币，上了发条。悠扬的乐声荡漾在咖啡厅内。A单膝跪在B女士的石榴裙下——“你愿意嫁给我吗？”

　　你还看见了属于穷人的八音盒，“丑角作家”的灯熄灯灭，还看见了女人的化妆包，男人的雪茄架。这些都被吸纳进了八音盒，死物也因此带了些许色彩与感情。这就是音乐的魔力。

　　八音盒的表演到了这里，所有的想象也到了这里。之后有关八音盒的消息失踪了，它的历史也嘎然而止。即使之后瑞爵公司重新装置生产了八音盒，但是那段奢华灿烂的时光已经被剪断了，很难再接上。

　　让200多岁的八音盒带你去领略一段欧洲音乐史倒是别有一番情趣的事情，如果你认真地去聆听，去欣赏……那些可都是有故事的八音盒 。

美国大兵一到周末，偶尔会成群结队的去打电动，三五个美国大兵聚在超市里打电动，是很正常的现象，美国人也早对此习以为常。

在国外组驻扎的军队，一般都有随军牧师，主要负责士兵们的“思想建设”，如果有士兵想家了，或者是需要人开导，这时候就会去找牧师进行倾诉，或以求能够在某些问题上得到指点，当然礼拜日也不会落下：

士兵们也需要理发，日常情况下，如果没有任务，便会相约一起在基地里修建发型，美军中对于发型有着统一的标准，奇怪发型是不允许蓄留的，人人都要修剪短发，且要经常保持短发的外表，这种理发的场所也被称为“军人理发室”，而且美军内部对于理发有着统一的尺寸要求，禁止蓄发以及留长发。

在中东等地区驻扎的美军，会在周末时举行与体能相关的有趣文娱活动，一是丰富休息时间，二是为了提高士兵间的团结性与合作意识，像下图这种骑着自行车模仿骑士冲锋的活动，就属于美军在伊拉克驻守时发明的趣味活动之一。

另外一些驻扎阿富汗的美军，也会去当地的民间与阿富汗人民进行沟通，当然只是去对美军持友善态度的地区，走街串巷，与当地的小孩增进交流，以便改善美军和当地人民的紧张关系。

总而言之，美军的军营生活相对来说较为宽松，但在战争时期也照样严格，而且美军很多情况下属于“师出无名”，如上图中这种看似友善的场景，其实在中东各地区并不多见，且美军在中东地区的死伤率始终居高，日常生活照比其他地区的美军，相对来说要更加艰苦。

大兵做个相声演员，但是年轻人好像听过这个名字你都已经挺不错的了，你不知道他到底是为什么。他是一个相声演员，他们不是现在的相声演员，是10年前甚至是更久的，他在零几年的时候就是比较出名的相声演员了，那个时候你所熟知的德云社还没有现在这么高的知名度呢。

大兵是一个外国人，所以他听他这个名字比较奇怪，他为什么叫大兵呢？就是因为他是外国人，他不是中国人，外国人起中国人的名字都很奇怪吗？他这个相声的功底自己觉得谈不上有多好，但是在那样一个零几年的时候吧，相声还没有怎么热度的时候，一个外国人能够说相声那相当了不起了，就不说什么专业功底似的，是想单纯的一个语言关卡，想跨过去就相当困难。

因为如果你现在看德云社的一些相声演员的表演的话，你也知道说相声最基本的是什么，就是吐字清楚，你要把你所说的字清晰的传到每一个观众的耳朵里面，如果说你标准的普通话都做不到的话，你很难成为一个非常优秀的相声演员。所以当时大兵能够以一个外国人的身份说相声，并且把中国话说好，再加上一定相声本身的功底融合，国内外的一些视角对比，这种视角差，那它本身这方面就已经算是做得相当不错的了。

现在你几乎看不到大兵的身影了，就是因为这个演员现在年龄逐渐也大了，他热度比较高的时候，现在我们叫热度就是知名度嘛，在零几年的时候是比较高的，10年之后甚至说15年之后，这基本看不到他的身影了。因为他是一个外国人，他所创作的作品也更多的以中外视角的对比，风俗习惯的差异，这样为切入点去写一些东西，然后表达出来，但这些东西可创造性可持续性必然是受限制的。

大概是习惯问题。

在外国影视作品以及小说，甚至现实中大多数美国兵体形都较魁梧。而中国亚洲人的身材本身就比较矮小所以相对而言可能在外形上不占优势。

中国军人的综合素质在世界上是数一数二的，甚至擒拿等个人的能力以及素质都比美国军人强，但是美国军人有特别先进的装备和技术做后盾可以弥补它们在人员素质上的不足，如果我国的经济科学技术继续稳定发展，中国的军队会在高素质的基础上备有高科技设备会有惊人的战斗力。