最近这几天，压了好几年的电视剧《归还世界给你》终于播出了。
然而比起剧情，这部剧目前讨论度最高的还是男主杨烁的演技——
出场的时候，他眉头微蹙——
对手出现了，他不屑一顾
绚烂的步伐，像花蝴蝶一样旋转翩跹——
时不时上眉一挑
再来一句“哦”
是独属于成功人士的自信与狂狷——
杨烁霸总得无法自拔
而吃瓜群众看了
却只想地铁老大爷看手机——
再加上浮夸做作集体捧脸爱心眼“好帅啊”的群演
那画面
局长都不知道该怀疑的是自己的眼睛还是审美——
这里放上公孔雀出场的全程高能完整版视频让大家品鉴一下——
女主有没有被杨烁的“风采”迷倒不知道
反正网友是被他下一秒就要去东京巴黎米兰纽约出街一样的表演震惊了
全网可见的，基本都是吐槽
说他可以直接替代石油的——
说他油到可以直接开战的——
再加上《欢乐颂2》时期灵动娇俏的心随舞动——
以及综艺节目里突如其来的“围裙诱惑”——
不少吃瓜群众都觉得，杨烁已经完全有资本也有实力取代所有 娱乐 圈前辈， 正式成为新一代油王——
而以杨烁为起点， 娱乐 圈到底谁最油腻这几天也变成了大家茶余饭后讨论的重点。
说起这个，不得不提的就是油腻界的开山鼻祖黄晓明。
其实作品
黄晓明是有的
不管是早期的《大汉天子》还是后来的《无问西东》，都能算得上质量过关——
然而比起戏剧上的表现，黄晓明给大众更多的印象，还是他在油腻界稳如老狗的“功绩”。
说起黄晓明，不得不提的，就是他那部 划时代级作品《泡沫之夏》 。
邪魅的飞吻是基本——
抹唇邪笑是寻常——
对女主大s耳朵的“舐咬”
更是直接让年幼的局长对霸道总裁到底该是什么画风产生了怀疑——
有如此先例在前，所以后来看到他在《上古奇缘》里王霸十足求婚的时候，已经成熟了的局长也能处变不惊了——
除了戏里装逼如风，黄晓明戏外一样难改逼王本色。
当初去台湾宣传《泡沫之夏》，因为和另外一个男主何润东暗搓搓杠上，为了争面子，他突然拿起一瓶啤酒准备吹瓶，结果两口之后就直接在台上吐了。
何润东一脸尴尬的解围，等处理完观众那边的情况，黄晓明还在吐！
至于他拍厨具广告时的表现
更是只会让人觉得文字太过“素净”
形容不出教主大人十分之一的展现力——
早期唯一能跟教主争油王之位的恐怕只有陈思诚。
戛纳的海滩上
陈导用橙色旋风释放野性的绝美
相信大家早就品过——
和编剧李亚玲因为剧本原因发生了纠纷
他专门召开发布会， 说是对方对自己求而不得，才想毁掉自己
“三杯吐然诺，五岳倒为轻”
“这姐们胸脯一拍，我不为名，不为利，就为完成你陈思诚的梦想”——
而后来他对自己颜值与才华的评估：
“我太丰富了，光是演戏这件事，承载不了我的丰富。”
“帅是我给人扑面而来的印象。”
相信吃瓜群众应该也有所耳闻
另外什么 “我，舌战群儒，智慧的光芒”
也只是其众多语录中微小的一隅——
而陈思诚的这种油腻与自恋，实际上在他小时候就已经初见端倪。
“我小时候太漂亮了，
所以给自己起名朵朵”
“我学生时代，很多人迷恋， 很多人说我长得像郭富城”
“其实我只不过比郭富城清秀一点罢了。”
除了这些在油界已经站稳脚跟的中年男人以外， 娱乐 圈也涌现了很多后来居上、 努力为“油田开采”事业出力的新生代好青年。
万物皆可咬的杨洋
靠着一招邪魅吃豆芽
成功在油腻界留下了姓名——
而三生三世里狂狷不羁的甩拉面，
更是让他坐实了新生代油王种子选手的身份——
而比杨洋更高阶点的，是冰淇淋都能四式舔的薛之谦
之前他为开封菜拍广告，给大家上演了花式舔
认真舔——
演员舔——
绅士舔——
意外舔——
冰淇淋舔完，炸鸡也要继续舔——
再加上那根从裤裆里掏出，带着内裤边都弹了一下的油条——
反正局长现在心情已经变成了这样——
而除了这些靠“实力”在油腻界获得了话语权的前辈以外，后来居上的张艺兴同样来势汹汹。
他的“日地舞”，算是一招鲜吃遍天。
他可以这样——
可以这样——
可以这样——
甚至节目里，他还可以这样——
而和张艺兴一样因为舞姿被吐槽油腻的，还有张杰。
之前，他是不羁的皮衣战士——
现在，他是脖子扭了的灵魂舞者——
除此以外，在《长安十二时辰》里上演了咬手指的周一围——
承包了整片鱼塘的张翰——
周杰伦有ilun
蔡徐坤有ikun
可是现在，各位油王们只有吃瓜群众们cos的全民制作人
所以，你被谁油到，谁让你彻夜难眠？
还请大家动动手指
为心中的油王投出自己宝贵的一票！
谁是2019第一油王
谁能c位出道
评论里面见分晓！
奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn），1929年5月4日出生于比利时布鲁塞尔，父亲是一名富裕的英国银行家，母亲是一名荷兰女男爵。
在双亲离婚后，她跟随母亲去了伦敦，进入一所芭蕾舞学校学习，毕业后，她成为一名职业模特。作为一名模特，她便显得很优雅高贵，而且好像她已经找到了最适合她的工作。直到1948年，一位制片人让她在一部欧洲**《Nederlands in 7 lesson》中担任一个小角色。当开始对**感兴趣后，她最终决定去美国。
赫本在美国迅速显示了她的实力，她先在百老汇出演了音乐剧《Gigi》，1953年在**《罗马假日》中扮演安妮公主。这部影片好评如潮，并让她获得了奥斯卡最佳女主角奖。
1954年9月25日，和小她九岁的精神科医生安德烈·杜提结婚。
继1954年《龙凤配》获得奥斯卡提名后，1959年的《修女传》使她获得了另一项奥斯卡提名。
1961年，《蒂凡尼的早餐》使她到达了她**生涯的顶峰，并且又赢得一次奥斯卡提名。
1964年，赫本亮丽的容貌和风度在1964年的《窈窕淑女》中表现得淋漓尽致。
1967年，《等到天黑》又为她赢得了一次奥斯卡提名。
1968年12月，和安德烈·杜提离婚，并打算引退，后经历了几次不成功的恋爱，对爱情心灰意冷。
1988至1993年，担任联合国亲善大使，帮助拉美和非洲的孩子们。
1989年，主演最后一部影片《天长地久》。
1993年1月20日，病逝于瑞士。
http://wwwsgcomcn/glxw/wh/t20030118_20464htm
怀念经典——怀念永远的奥黛丽·赫本她被誉为“全世界最美丽的女人”。
看了她的眼睛才知道什么叫做明眸，看了她的造型才知道什么叫做时尚的经典，看了她才知道什么叫做优雅。
她的照片至今依然作为欧米茄手表的广告，她的名字代表着一种流派至今仍然在时装界广为流传。
她就是奥黛丽·赫本，永远的经典。
奥黛丽·赫本于1929年5月4日出生于比利时布鲁塞尔，本名奥黛丽·凯萨琳·赫本-鲁斯坦(Audrey Kathleen Hepburn-Ruston)。奥黛丽的父亲约翰·维克特·赫本-鲁斯坦(John Victor Hepburn-Ruston)是一位英国银行家，母亲艾拉·凡·辛斯特拉(Ella van Heemstra)是荷兰贵族后裔，袭有女男爵的封号，家族谱系甚至可以回溯到英王爱德华三世。
赫本六岁开始就读位于英国伦敦的贵族寄宿学校(1935年-1938年间)，但旋即遇到父母离异(1935年)，之后赫本离开英国跟随母亲一起回到荷兰的娘家。1939年时她进入安恒音乐学院(Arnhem Conservatory)学习芭蕾舞，之后第二次世界大战爆发，荷兰也落入德国纳粹的占领区内，为了避免她原本非常英国味道的名字招惹麻烦，她窜改了母亲的身分文件制造了一个荷兰假名艾妲·凡·辛斯特拉(Edda van Heemstra，Edda与Ella在字母上只是一笔之差)，但，这名字从未合法正式登记过。
当纳粹侵占Arnhem后，奥黛丽患上了忧郁症和营养不良，奥黛丽那瘦削的身材便来源于此。
战后，赫本进入伦敦著名的Marie Rambert`s学校学习芭蕾舞，并开始在一些音乐剧担任角色。毕业后，她成为一名职业模特。直到1948年一位制片人发现了她，让她在一部欧洲**《Nederlands in 7 lesson》中担任一个小角色。1950年，赫本拍摄了她的处女作－英国影片《天堂的笑声》。1951年她又在**《Young Wives' Tale》中为Eve Lester配音。当赫本开始对**感兴趣后，她最终决定去美国好莱坞发展。在美国，她先在百老汇出演了音乐剧《Gigi》。随后在1953年由威廉·惠勒执导，并与好莱坞名影星格里高利·派克一起主演的**《罗马假日》中，赫本获得了了不起的成功，许多报纸着文夸奖赫本，说“一个新的嘉宝出现了”。赫本获得了当年奥斯卡最佳女主角奖。同时她还因在百老汇戏剧《翁丹》中的表演荣获托尼奖。赫本的成功是因为她饰演的“安尼公主”那天真清纯、善良典雅、贤良亲切的小精灵形象以及她那古典美（俏皮活泼的短发，给人健康的感觉），不象当时风行的性感金发女郎，她使世风转为自然清新之美。
1954年9月25日, 赫本与演员梅尔在瑞士结婚。在50年代－60年代末，赫本的片约不断，主演了多部**，她高贵善良的形象深入民心。并4次获得奥斯卡提名。她主演的喜剧片轻松幽默，她的银幕形象美丽动人，深受观众喜爱。《蒂凡尼的早餐》、《窈窕淑女》、《龙凤配》等都是**史上经久不衰的著名影片。1968年，赫本与第一任丈夫离异。1969年1月18日，赫本和著名心理学家安德烈·多蒂举行了婚礼。婚后奥黛丽决心退出影坛。1976年，赫本复出，拍摄了《罗宾和玛丽安》、《血统》、《哄堂大笑》等影片，但赫本的复出并未能得到预期的效果，均不成功，这使赫本决定从此息影。1980年冬赫本遇见了罗伯特·沃德斯，这个后来被她称为“灵魂伴侣”的男人影响了赫本原已经出现危机的婚姻。在赫本与安德烈·多蒂离婚后，两人最后成为永久的人生伴侣。
1989年，赫本在其生涯最后一部**－《直到永远》中饰演天使一角。1988至1993年间，赫本成为联合国儿童基金会的亲善大使，帮助拉美和非洲的孩子们，亲赴不少国家和地区，为孩子们呐喊、呼吁和募捐。为表彰她为全世界不幸儿童所做出的努力，美国**艺术和科学学院将该1988年度奥斯卡人道奖授予了她。她的爱心与人格犹如她的影片一样灿烂人间。1993年，诺贝尔和平奖得主泰瑞落修女接获奥黛丽·赫本病危的消息时，命令所有的修女彻夜为奥黛丽·赫本祷告祈使其能奇迹般地回复，祷告传遍世界各地。同年1月20日，赫本在瑞士洛桑（Tolochnaz）死于结肠癌。
人们并没有忘记这位美丽善良的“安尼公主”，在赫本去世10周年，美国邮政总署发行了她的的纪念邮票。去世11年后，有“时装圣经”之称的时装杂志《Vogue》2004年的时尚名人投票中，赫本以29%的票数，荣登女性榜首。《Vogue》杂志发言人表示：“大家觉得奥黛丽-赫本高贵又有气质，她的美丽永恒不变！一讲到Style，人人都会立刻想起她！”
http://wwwnzforcenet/dispbbsaspBoardID=25&id=265 点击还有
怀念奥黛丽·赫本的N个理由
昨天在网上看到某名为评选20世纪最美丽女性的活动的报道。据说是众多资深评委，从数千名如云美女中挑了几百位，又经过层层筛选，严格考察，最终大海淘沙，选出了顶级的前十位。第一位就是奥黛丽·赫本。
这个结果毫不夸张地说，应该是一种人类审美观念集成所达到的共识。就算稍有了解赫本的人也好，世界五大洋七大洲，除去极端个别地区，没有人会不承认她是一个美的化身。纯粹，而又真诚。
那个评选活动的评委意见有这样几点，从外表来说，奥黛丽有着像水果般鲜嫩的肌肤，和一对动人明眸。她笑起来的时候非常甜美，就像天使一样。而更为突出，也更重要的是，她有着独具的高雅气质，庄重，而又亲切，高贵，而又谦逊，令人倾倒，无人能及。
我想奥黛丽的这些过人天质，每一个即使看过她一部影片的人也都了然于心。不论是哪个角色，都在观众心里留下了不可磨灭的形象和不可超越的地位。而奥黛丽本人却总是说：我只是偶然进到这个**的世界里来的。谦逊得如一片树叶。
但奥黛丽的光芒根本未止于此。年初的时候看过一个纪录片，是奥黛丽在八九十年代作为世界儿童基金会的形象大使到各地工作考察的拍摄记录。看着片中上了年纪的赫本发现她确实老了，皮肤依然白皙，但眼角眉梢已有了明显的皱纹。她高挑，瘦削，腰板无论何时都挺得笔直。她有时带着墨镜，显出沉稳的高贵。脑后总是盘着个简单的发髻，穿着素雅的便服和平跟运动鞋，及其平易近人。
看着片子，我们都生出一种共觉。赫本老的只是年龄，改变的只是外貌，但那都毫无紧要。就像一块瑞士名表，只是不再簇新，价值依然。赫本浑然天成的气质就像一团柔和明丽的光，可以照亮温暖每一个人，而且感染力生生不息。我们觉得她的美从未失去，反而更加光耀，是一种超越了肉体的动容，从她的骨子里迸发出来，从薄薄的肩臂中扩展开来，从每一条细小的皱纹中荡漾开来。
作为儿童基金会的形象大使，赫本不断地奔波于世界上最穷困，最贫瘠的地方。并且总是精神昂扬，笑容可掬，丝毫不露疲态。
赫本从不像一些女明星，端着架子扭捏作态，出份名义而起。片中的赫本，完全是自觉地作为一个称职的大使在尽力做着应做的工作，负着应负的责任。她经常摘下墨镜，露出只淡饰过的面容，一脸随和，与工作人员一起进出，毫不屈尊降贵，在镜头前悠然自得。
记不大清楚赫本考察过的地方了，但非洲中部最贫瘠落后的地区和中南亚的偏远山区是一定去过。赫本不怕吃苦，何时都挺着两个笔直的肩膀，在运送的大堆救援物资麻袋上跳上跳下，一脸调皮。
她也从没有对着邋遢肮脏的孩子们摆出沉重忧心的面孔，总是毫不迟疑的伸出双手，俯下身，孩子们抬起头，看见的是个平生见过的最亲切的笑脸，一把最温暖的火烛，一个最美丽的天使。
车队行驶在平川大漠和荒山峻岭间，旱季连天黄沙，雨季烂泥污树，片中没有记录途径的艰险，有的只是赫本在很少有外人到达的目的地与孩子们打成一片的温馨动人。她与孩子们一起学习，一起游戏，一起交谈，在破烂的黑板上画出一个大大的心，告诉孩子们最基本也是最高尚的爱的含义，帮助小女孩扎起一个与自己一样的发髻，肯定并鼓励她们对美的追求。
赫本到哪里，就点燃哪里，照亮哪里。除了物资，还带去无法计数的温情与感动。很难想象她一个柔弱的女子如何散发出那么大的能量，仿佛一盏长明的灯，将力量源源不断地注入到成千上万的心灵里去。
有一个片断，是赫本和考察团一起离开柬埔寨的一个小小的村落。在一条窄窄的山边小道上，全村的人们自发地为他们送行，排成了一条长长的队伍。大人们眼里含着泪水，孩子们脸上写满无限的依恋与不舍。不是假意猩猩的怜悯，不是廉价的同情，更不是戴着以人道主义的面具装腔作势。也许在他们看来，赫本就是一个真正的天使降临，赋予他们力量，赋予他们自信与顽强，赋予孩子们奋发与希望。也许即使很多年过去，他们也仍然清楚地记得那天早上的景象，会把那条路指给人看：看，那就是当年赫本离开的地方。
于是赫本更加的美丽。那种美丽不是一种单纯的美，无数明丽柔和的色彩纷至沓来，你动容其中，无法一一叙说。
作为**明星的时候，奥黛丽就完全脱离了美于肉体的束缚。53年曾有一本杂志报道过赫本的三围，却立即遭到影迷的指责与不屑。作为一个美丽心灵的载体，赫本的肉体不可能不美，但这种美超越了人们的感官，直接投射到了精神意识上。可以说，赫本从一开始就远远凌驾于众多搔首弄姿的魅惑侗体之上。
而作为形象大使，赫本更是超越了精神之美，而达到了灵魂之美。我们甘愿用最动人的歌声，最隽永的话语，最绚烂的图画，最唯美的诗篇去赞美它。歌颂它，感激它。
赫本在九十年代初患病的时候，仍然坚持出访，也依然精神昂然，不露疲态。她在美国电台作报告演讲，态度诚恳真挚，话语委婉铿锵，俨然一副战地前沿女战士的神情，面容果敢刚毅。
我不知道赫本去世时是怎样的场景。但可以肯定，悼念的人群肯定像海潮一样汹涌，而且是从事各行各业的人，遍布世界各地的人。他们哭泣，他们悲痛，因为他们知道，一个真正的天使已然离去。
至今，人们还看着赫本的经典影片，在那纯美无邪的笑容里描画记忆和憧憬。至今，奥黛丽的照片仍然挂在大街小巷，出现在广告牌和海报上，人们来去经过，总要会心一笑。
所以，当今天20世纪的美女桂冠戴在奥黛丽·赫本的头上时，我们只有叹服。也只有她，才能真正无愧于这一殊荣。
她是真正的天使，来人世间传播美，与爱。她飞过的时候，我们都仰首。听见她翅膀的拍响，扑拉扑拉，仿佛来自天堂的圣音。
伟大的女性，伟大的灵魂。
至此，怀念奥黛丽·赫本的N个理由
http://sora3333blogchinacom/2224202html
回答者：hsy_5501 - 高级经理 六级 4-21 22:21
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好
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对最佳答案的评论
好呀
评论者： 清露晓芙 - 试用期 一级
其他回答共 3 条
还有完美的容貌,脱俗的气质
人物简介： 奥黛丽·赫本 (Audrey Hepburn)
简 介
忌日：1993年1月20日，因乳腺癌病逝于瑞士
家庭：父亲是一名富裕的英国银行家，母亲是一名荷兰女男爵
发色: 棕色
爱好：芭蕾
最喜爱的颜色：白色
最难忘的景色：瑞士的白雪
最难忘的事情：获得奥斯卡奖
自我表演评价: 我从来没有什么伟大天才或高超技艺,但无论如何,我做出了贡献
生平
奥黛丽·赫本于1929年5月4日出生于比利时布鲁塞尔，本名奥黛丽·凯萨琳·赫本-鲁斯坦（Audrey Kathleen Hepburn-Ruston）。奥黛丽的父亲约翰·维克特·赫本-鲁斯坦（John Victor Hepburn-Ruston）是一位英国银行家，母亲艾拉·凡·辛斯特拉（Ella van Heemstra）是荷兰贵族后裔，袭有女男爵的封号，家族谱系甚至可以回溯到英王爱德华三世。
童年
Image:1935 schooljpg
6岁大的赫本赫本六岁开始就读位于英国伦敦的贵族寄宿学校（1935年至1938年间），但旋即遇到父母离异（1935年），之后赫本离开英国跟随母亲一起回到荷兰的娘家。1939年时她进入安恒音乐学院（Arnhem Conservatory）学习芭蕾舞，之后第二次世界大战爆发，宣称中立的荷兰被纳粹占领。为了避免她原本非常英国味道的名字招惹麻烦，她窜改了母亲的身分文件制造了一个荷兰假名艾妲·凡·辛斯特拉（Edda van Heemstra，Edda与Ella在字母上只是一笔之差，有利于变造），但是这个名字从未合法正式登记过。
当纳粹侵占安恒后，由于谣传母亲的家族带有犹太血统，原本十分富裕的男爵家族被视为帝国敌人，不但财产被占领军没收，赫本的舅舅也被处决，母女俩被迫过著贫困的生活：据说在1944年荷兰饥荒期间，她常以郁金香球根维食，并靠喝大量的水填饱肚子。长期的营养不良促成他日后瘦削的身材。虽然如此，赫本仍然不断锻链她最爱的芭蕾舞，即使穷到要穿上最难捱的木制舞鞋也没关系。
童年
6岁大的赫本赫本六岁开始就读位于英国伦敦的贵族寄宿学校（1935年至1938年间），但旋即遇到父母离异（1935年），之后赫本离开英国跟随母亲一起回到荷兰的娘家。1939年时她进入安恒音乐学院（Arnhem Conservatory）学习芭蕾舞，之后第二次世界大战爆发，宣称中立的荷兰被纳粹占领。为了避免她原本非常英国味道的名字招惹麻烦，她窜改了母亲的身分文件制造了一个荷兰假名艾妲·凡·辛斯特拉（Edda van Heemstra，Edda与Ella在字母上只是一笔之差，有利于变造），但是这个名字从未合法正式登记过。
当纳粹侵占安恒后，由于谣传母亲的家族带有犹太血统，原本十分富裕的男爵家族被视为帝国敌人，不但财产被占领军没收，赫本的舅舅也被处决，母女俩被迫过著贫困的生活：据说在1944年荷兰饥荒期间，她常以郁金香球根维食，并靠喝大量的水填饱肚子。长期的营养不良促成他日后瘦削的身材。虽然如此，赫本仍然不断锻链她最爱的芭蕾舞，即使穷到要穿上最难捱的木制舞鞋也没关系。
踏入影坛
成名
年轻时代的奥黛丽·赫本战后，赫本与母亲带著省吃节用存下来的100英镑到伦敦。在这里，她一边打工，一边寻找深造的机会。1948年，赫本进入著名的玛莉·蓝伯特芭蕾舞学校（Marie Rambert`s）学校学习芭蕾舞，期间曾因没钱缴学费返回荷兰，并在部荷兰片中饰演跑龙套的角色。经过几个月训练后，赫本被告知她不适合当名芭蕾舞者。为了面对家庭的经济压力，她转而成为一名兼职模特儿，并参与歌舞团的演出；这年赫本击败多数应征者，成为音乐剧《高跟鞋》（High Button Shoes ）的合唱团员。由于表现突出，她正式参与了另一部音乐剧《鞑靼酱》（Sauce Tartare）的演出。1951年，赫本首次在英国**《天堂笑语天堂的笑声》露脸，正式成为一名**演员，并在一些**中演出较次要的人物。之后她在**《双珠艳》里施展舞技，同时接演另一部**《蒙地卡罗宝宝》（Monte Carlo Baby）。为了拍摄后者，奥黛丽到法国出外景，期间意外被相中成为音乐剧《金粉世界》（Gigi）的女主角，进而开启她到美国发展的机缘；同时，她利用机会到伦敦参加威廉·惠勒的**试镜，获得**《罗马假期》的女主角角色。
1952年奥黛丽·赫本到美国正式参与舞台剧的演出。她在哦十分出色，广受人们的欢迎，并因此获得东妮奖最佳女主角的奖项。但为了赶拍《罗马假期》，她在《金粉世界》里的演出被迫在巡回八个月演出后结束。这年，她以工作繁忙的理由，取消了与未婚夫詹姆士·汉森（James Hanson）的婚约，但两人日后仍保持良好的友谊。
1953年，并与好莱坞名影星葛雷哥莱·毕克一起主演的**《罗马假日》正式上映。由于剧情成功的刻画，这部片在世界各地掀起风潮：其中赫本在片中表现出公主的高雅气息，以及剪成赫本头表现出的天真无邪，使她成功赢得多数人的赞赏。许多报纸评论称赞赫本说：“一位新嘉宝诞生了！”。1954年三月二十五日，赫本获得了奥斯卡最佳女主角奖，三天后，因为《翁蒂娜》中的精采表演再次荣获东妮奖的殊荣。
1954年她与亨佛·莱鲍嘉、威廉·荷顿一同演出比利·怀德拍摄的爱情片《龙凤配》。由于《翁蒂娜》的演出加上抽烟过量，赫本在医生的建议下到瑞士修养，不久接受一同参与《翁蒂娜》演出的演员梅尔·法利尔（Mel Ferrer） 的求婚，两人于9月24日步上红毯。
1955年奥黛丽·赫本再度获得奥斯卡最佳女主角奖提名，可惜未获奖，同年因意外首度流产。之后几年，她主演的《战争与和平》、《甜姐儿》、《巴黎之恋》等片都获得不错的评价，声势扶摇直上。但丈夫梅尔的演艺却遭遇挫折，逐渐转到幕后。1959年赫本三度怀孕，为防半年前的流产再度发生，她推掉包括《西城故事》等片的片约，直到生下第一个儿子尚·赫本·法利尔（Sean Hepburn Ferrer）后才同意主演《第凡内早餐》。
转型
虽然《第凡内早餐》的作者原属意玛丽·莲梦露饰演女主角赫莉·葛莱丽（Holly Golightly），拍摄过程赫本也一度为了主题曲是否采用亨利·曼西尼与强尼·莫瑟的月河而与**公司起冲突，是事后证明她的演出与坚持是对的：1961年奥斯卡金像奖获得两项音乐性奖项，奥黛丽·赫本第四度获得最佳女主角的提名。这部片她的演艺生涯再创高峰，但她开始挑战更有演技难度的作品。
同年年底，赫本接下《双珠怨》的演出，但评价平平；之后的《谜中谜》试图挑战悬疑片的角色。但她最成功的作品还是1964年主演的《窈窕淑女》：这部改编自同名音乐剧的歌舞片获得8项奥斯卡的奖项，但主演的赫本却因由别人幕后代唱的关系无法获得提名。
晚年
1980年冬赫本遇见了罗伯特·沃德斯，这个后来被她称为“灵魂伴侣”的男人影响了赫本原已经出现危机的婚姻。在赫本与安德烈·多蒂离婚后，两人最后成为永久的人生伴侣。
奥黛丽·赫本1989年，赫本在其生涯最后一部**——《直到永远》中饰演天使一角。1988年至1993年间，赫本成为联合国儿童基金会的亲善大使，帮助拉美和非洲的孩子们，亲赴不少国家和地区，为孩子们呐喊、呼吁和募捐。为表彰她为全世界不幸儿童所做出的努力，美国**艺术和科学学院将该1988年度奥斯卡人道奖授予了她。她的爱心与人格犹如她的影片一样灿烂人间。1993年，诺贝尔和平奖得主泰瑞落修女接获奥黛丽·赫本病危的消息时，命令所有的修女彻夜为奥黛丽·赫本祷告祈使其能奇迹般地回复，祷告传遍世界各地。同年1月20日，赫本在瑞士托洛谢纳（Tolochenaz）的住所，因结肠癌病逝。
影响
人们并没有忘记这位美丽善良的“安娜公主”，在赫本去世10周年，美国邮政总署发行了她的的纪念邮票。去世11年后，有“时装圣经”之称的时装杂志《Vogue》2004年的时尚名人投票中，赫本以29%的票数，荣登女性榜首。《Vogue》杂志发言人表示：“大家觉得奥黛丽·赫本高贵又有气质，她的美丽永恒不变！一讲到Style，人人都会立刻想起她！”
参考资料：
回答者：zm18zm - 高级经理 七级 4-21 22:24
http://postbaiducom/fkz=79761820
这里比较全耐心看完吧之后你就知道为什么这么多人喜欢赫本了!
回答者：里维斯爱雅雯 - 魔法师 四级 4-21 22:27
1929年3月4日，奥黛丽赫本出生于比利时首都布鲁塞尔的一座豪华宅邸里，赫本的父亲是英国人，名约瑟安东尼。赫本。拉斯东，是英格兰银行布鲁塞尔分行的总经理，他相貌英俊，衣着考究。母亲是荷兰人，埃拉冯希姆斯特拉，荷兰驻圭亚那总督的女儿，是荷兰王室直系贵族血统约后裔，所以在名字后还要加上男爵夫人的称号。
正是在这种家庭和生活环境中，赫本自幼熏陶得认真严肃、气质高雅、性格坚毅，同时又能出人意料地谈笑风生，以无限的激情拥抱生活。她冰清玉洁、朴实无华，就象布鲁塞尔一样，集最古老的神秘、时代的观念和奇异的现代观念于一身，她的举止总带有一种贵族气派。
为了让赫本自幼就受到良好教育，她四岁就被送往英国一所私立学校。赫本从小就非常文静，从小就喜欢音乐，尤其喜爱舞蹈，看芭蕾舞剧对赫本来说是一种极为美妙的享受。成为一名演员或芭蕾舞蹈家是小赫本唯一的梦想。
这个时候，她日益从芭蕾的角度来观察自己的身体。她开始对自己的外表不满。她特别不喜欢自己的脸，认为她的眼睛太大，牙齿长得不整齐，而且她对自己的体形也感到绝望。从此她郁郁寡欢，越来越孤僻、拘谨、与人疏远。
6岁时她父母的离异更使她觉得分外不幸，但舞蹈的魅力仍然强烈地吸引着她。9岁时，她开始正规地学习芭蕾舞。她学习非常认真庄重，她下定决心总有一天要成为一名独舞演员，并最终成为舞星。她对**毫无兴趣，对超级巨星嘉宝或者凯瑟琳赫本一无所知，跳舞已成为赫本生活的唯一追求。
1939年，欧战爆发，赫本随母亲来到荷兰，结果，这一决定使赫本战时一直生活在法西斯的铁蹄之下。其间，她强烈地感受了残忍而恐怖的战争和贫穷而凄苦的流浪生活。由于食品短缺，赫本一米七的个儿，仅剩一付骨头架子。战争在她身上留下了永久的创伤，造成她贫血、消瘦、肌肉单薄无力，并且她的体型后来始终清瘦修长。
“战争把人变成四徒，无论从肉体上还是从精神上说都是如此。我周围的同龄人，却没有志同道合的朋友，他们的想法和我不一样。我不知怎的，在枪炮和杀戮面前，始终坚守着我自幼的梦想-----音乐，芭蕾。”
在残酷的战争面前，她的确从未放弃对芭蕾的追求。战争结束后，男爵夫人把赫本送到了一个白俄芭蕾舞教师索尼亚那里学习。索尼亚很器重赫本，她那微微斜睨吊眼梢的大眼睛，那高高的颧骨，秀气的鼻子，方方的肩头，苗条的躯干和修长的双腿，这一切都预示着：这是一个舞蹈家的身材。她的舞蹈动作也不错，有很好的基本功。可是索尼亚对芭蕾有许多新的见解，但得不到荷兰政府的支持，她的学校被迫停办。
于是赫本转到伦敦，找到了一份在教会值夜班的工作。同时，她一边当广告模特，一边进了颇负盛名的玛丽兰柏女士的舞蹈学校。年已60的舞蹈家兰柏女士对赫本很好，但是，在这里赫本发现，自己的舞蹈技巧不如别的同学。加之她个子太高，她看出，自己没有担任舞蹈主角的前途。同时，多年的饥饿病侵蚀了她的身体，作为职业舞蹈演员体力不足。
经兰柏推荐，赫本参加了美国音乐剧《高扣鞋》的演出，在剧中当一名群众演员。她舞蹈设计的动作跳得很高，转动眼珠，向前伸出手臂，演得不坏，但赫本不喜欢这种形式，也不喜欢这种生活。这个时候，赫本突然明白了兰柏对她讲的肺腑之言。兰柏女士的话是：“你缺少芭蕾舞家应具备的天才。”至此，赫本终于明白了，干芭蕾这行，她永远当不成主角，永远不会成功，终于，赫本彻底放弃了当舞星的愿望。此时，她19岁。
当不成舞星，就要面对现实。当时，伦敦要拍摄一部40分钟的**短片，是一部旅行风光介绍，片中需要一名会英、德两种语言的少女，装扮成空中**向观众讲解风光景物，经朋友介绍，赫本前往应试。十八九岁的她，长得文雅秀美、亭亭玉立。两位导演先后接见了她。
导演林登后来回忆说：“奥黛丽赫本**光彩照人，愉快、亲切，很有教养。她象小鸟似地叽叽喳喳，讲她的芭蕾舞训练。我呢，立刻打电话把助手叫来。记得当时我对助手说“快来！你看见过一个会走路的梦吗？我看见了。”
另一位导演则极力证明，是她第一个发现了奥黛丽赫本：“她走进我的办公室，说她是学芭蕾的，要找个工作。我向她解释说，我不拍音乐舞蹈片。不过，我继续和她谈话。不知怎的，我被她那新鲜、开朗和难以置信的微笑吸引住了。她的小圆脸上一对大而明亮的眼睛使她成了一个小太阳!最后，我恍然大悟：她就是影片中要用的人。我就对她说，我要让她担任一个角色。而她却回答说：不过，我不是演员啊！你会失望的。我和她签订了合同。”
这部短片，虽然再也没有听人说起过，但赫本却第一次跟演**打上了交道。她体会到拍片的激动和乐趣。这件事也许正是她以后辉煌从影事业的开端。
成功的起点:《罗马假日》
观众熟悉赫本，是从《罗马假日》开始，赫本辉煌事业的开端，也通常自《罗马假日》算起，这是她的成名作，也是她的代表作，对她有着特殊的意义。
就在赫本被挑选为《
是一部歌剧，叫“歌剧魅影”，韦伯作的曲，是好莱坞四大经典歌剧之一。曾被拍过**，女主角是演后天的那个女主角。 在歌剧中，担任过女主角的也有莎拉布莱曼过。
英文名是phantom of the opera
http://baikebaiducom/view/7684htmfr=ala0_1_1
歌剧魅影（The Phantom of the Opera）是一部安德鲁·劳埃德·韦伯（Andrew Lloyd Webber）作曲的百老汇音乐剧。
又译：歌声魅影、剧院魅影或歌剧院的幽灵。原著：《歌剧幽灵》作者：加斯通·勒鲁
1986年首演，于1988年获得七项托尼奖，是史上最成功的音乐剧之一。1986年伦敦的首演由麦克尔•克劳福德和莎拉•布莱特曼担任男女主角，至今全球已有16个制作版本
剧院魅影可以说是一部折射着后现代魅力的剧作，首先它成功的改编了盖斯东·勒鲁（Gaston Leroux，1868-1927）的原作小说，既保留了原作的风格又使之更适合舞台演出，提升了作品的可看性，其次，巧妙的戏中戏令观众徘徊于现实与虚幻之间。尤其是追逐幽灵的那一场戏，整个剧院，台上台下、四面八方响起了幽灵的声音，使观众置身其中，因为那句“我在这里”似乎就在他们的身边，就在隔壁的包厢，而那幕吊灯突然坠落的戏也着实令气氛紧张刺激到极点，前排观众的惊叫与台上演员的呼声连成一片，在这方面，舞台设计玛莉亚·布琼森自然功不可没。
在全剧中，一首“All I Ask of You”的旋律反复出现，罗尔与幽灵对这首歌的不同演绎表现了他们各自对于女主角克莉丝汀不同的爱情，最后这一主题在管弦乐中浮现，显示了爱情最终战胜了悲剧。
[编辑本段]**
《歌剧魅影》，2004年由乔·舒马赫导演，杰拉德·巴特勒、埃米·罗森、帕特里克·威尔森、米兰达·理查森等主演的一部影片。
剧情同舞台剧版基本一致，只在个别背景和细节上有所改动。**的最后一幕，年迈的Raoul买下八音盒，献在已逝的Christine的墓前，而在墓前，他又发现了应该是由Phantom献上的系有黑缎带的玫瑰花，花茎上赫然套着当年Christine最后还给Phantom的戒指。玫瑰花在40年后，人们已忘却了那段往事的时候，绚烂又孤单的开放着，留给观众无限的感叹与遐想……
详细资料如下：
导演乔·舒马赫Joel Schumacher
编剧安德鲁·洛伊德·韦伯Andrew Lloyd Webber (stage musical)/(screenplay) &乔·舒马赫Joel Schumacher (screenplay)
Gaston Leroux (novel Le Fantôme de L'Opéra)
演员
杰拉德·巴特勒Gerard Butler The Phantom
艾米·罗萨姆Emmy Rossum Christine
帕特里克·威尔森Patrick Wilson Raoul
米兰达·理查森Miranda Richardson Madame Giry
明妮·德里弗 Minnie Driver Carlotta
类型爱情 / 奇幻 / 惊悚 / 剧情 / 歌舞
片长143 min
国家/地区美国 英国
语言英语 汉语 法语 意大利语 西班牙语 德语
色彩彩色 黑白
混音杜比数码环绕声 DTS SDDS
评级Rated PG-13 for brief violent images
级别
Australia:PG Singapore:PG Argentina:13 USA:PG-13 Brazil:14 Canada:PG Chile:14 Finland:K-11 UK:12 Norway:11 UK:12A Germany:6 Ireland:12 South Korea:12 Switzerland:12 Switzerland:14 Malaysia:U Greece:K Philippines:R-13 Czech Republic:12 Taiwan:PG-12
版权所有The Scion Films Phantom Production Partnership
拍摄日期2003年9月15日 - 2004年1月15日
简介
本片描述十九世纪发生在法国巴黎歌剧院的爱情故事。时值1870年，在歌剧院的地下深处，传说住着一名相貌丑陋、戴着面具、却学识渊博的音乐天才，多年来他神出鬼没，躲避世人惊惧鄙夷的目光，被众人称之为“魅影”(杰拉德·巴特勒饰)。他动辄以鬼魅之姿制造各种纷乱，赶走他讨厌的歌手，甚至还干涉歌剧院的主角人选和剧码安排。
幼年丧父的小克莉丝汀·戴伊被吉里夫人带到歌剧院接受舞蹈训练，成为一名芭蕾舞女。当深夜无法入睡时，小克莉丝汀总是期盼父亲向她许诺过的音乐天使会出现。同情于她的孤独，魅影假扮音乐天使，隔着墙对她说话，安慰她幼小的心灵，并教她歌唱的技巧。就这样九年过去了，年轻貌美的克莉丝汀（艾米·罗萨姆饰）在魅影的帮助下凭借美妙的歌喉一夜成名。然而，最初发自于精神层面的音乐之爱，却逐渐转化成为强烈的占有欲。走火入魔的魅影更以实际行动，把所有妨碍克莉丝汀歌唱事业的人一一除掉。
后来，戏院的投资人劳尔(帕特里克·威尔森饰)认出克莉丝汀是他的儿时玩伴，两人坠入爱河。魅影发现后，自觉遭到背叛，怒而砍断舞台大吊灯的铁链，让整座华丽的水晶灯砰然粉碎在观众席上。随着魅影的破坏愈来愈血腥疯狂，克莉丝汀对他的感情也逐渐从迷恋转为恐惧、害怕和怜悯。
半年后，劳尔跟克莉丝汀秘密订婚，魅影突然现身于歌剧院的化装舞会，强迫歌剧院演出他亲手谱作的歌剧《唐璜》，并指名由克莉丝汀担任女主角。心烦意乱的克莉丝汀，半夜奔至父亲坟前哭诉，劳尔则誓言要与魅影周旋到底。
在《唐璜》首演当晚，歌剧院四周布满警察，孰料魅影竟然杀死男主角，亲身改扮上场，与克莉丝汀演对手戏。在戏演到最高潮时，克莉丝汀当众扯下他的面具，魅影羞愧心碎之际动手将克莉丝汀掳至他的地下密室。劳尔追踪至地下，和魅影展开对决，却被他用绳索勒住，魅影藉此要胁克莉丝汀答应求婚。
为了保护爱人劳尔，克莉丝汀毅然倾身，狠狠吻着魅影那张仿佛被地狱诅咒的脸。至此，这场爱情的胜负已定。绝望的魅影送走紧紧相拥的这对恋人，在警察和群众闯入地下密室前，悄然隐去，只留下一张似笑非笑的凄凉面具……
**影评
《剧院魅影》，讲述了一个发生在1870年的巴黎的故事。一个卡西莫多似的苦命人游荡在巴黎歌剧院迷宫般的地下室中。年少的不幸让人们同情他的身世，但丑陋的面容更使人们对他恐惧与排斥，不知道他来了歌剧院多少年，但他安于成为人们心中的魔鬼，成为歌剧院的幽灵。
这幕音乐剧，便是讲述这个剧院魅影的传奇故事。
一出悲喜剧
在这场音乐剧中，有人只出现短短的一瞬，便消逝了。有的人却经历物是人非的变迁，依然健在。有的人咆哮命运的不公、向社会报复，有的人享受贵族的荣耀与幸福，安享生活。沉陷于爱情的泥沼，或者为爱疯狂。所有的一切，都发生在巴黎歌剧院的剧场内。这是一幕爱恨交织的悲喜剧。结局出人意料，却也是皆大欢喜。
一个关于爱的故事
什么是爱？谁能说得清道得白呢？两情相悦的幸福，背后总有自我牺牲的悲壮。包容是爱，宠溺是爱，暗恋是爱、依恋是爱、虐恋也是爱……我们每个人都深深的陷入爱的漩涡。期待着、享受着、回味着、追忆着爱。
剧院魅影，一个出生于贵族家庭的“象人”，面具是他来到这个世界以后穿的第一件衣裳。仅仅是因为他的容貌。他被光鲜的世界排斥了，没有尊宠、没有关爱。漂泊四方，在任何地方都成为别人猎奇的目标，甚至成为马戏团铁笼中的小丑。……
喜爱“魅影”这个角色，因为他虽然容貌丑陋，但这掩盖不住他那与生俱来的贵族气质，遮蔽不了他出众的才华，也无法抑止他对爱的追求。他爱克里斯汀，一个巴黎歌剧院里看上去默默无闻的舞者。“魅影”为她创作优美的音乐、华丽的歌剧、教导她歌唱、训练她的舞姿。帮助她成为一个令整个巴黎倾倒的女神。
“魅影”以为克里斯汀就是他的，或者说是因为他向她倾注了所有的热情。她代表了他所有的理性（对音乐的热爱）与非理性（对爱的痴狂）的追求。当克里斯汀与拉乌尔在巴黎歌剧院的楼顶海誓山盟的时候，魅影的心碎了。再次感到无依无靠、被抛弃。凄厉的呼喊响彻巴黎的夜空，却仍然无法改变命运的安排。
他并不想复仇，或者说，他也知道自己无力改变现实世界中的一切，所以他才会使用偷梁换柱的手法，杀死皮昂吉，把自己扮演成唐璜，成为他为克里斯汀创作的歌剧中的角色，在厚厚的披风下掩饰自己的面容，在警察遍布的巴黎歌剧院中，在舞台上与他心中的爱人上演这幕绝唱。希望在他自己创造的世界中，成为爱的主宰。
也许，他知道，在现实上演的悲喜剧中，他必须死。他带走了克里斯汀，然而，他真的是为了占有她、霸占她吗？未必。因为当克里斯汀不在乎他的容貌，给他深情的一吻时，他颤抖了。我甚至能感觉到那副“怪兽”似的脸上在流泪。这是一种幸福的感觉，一种常人难以体味的幸福。他并不残忍，也不缺同情心，他需要的是他人的尊重，所爱的人对他的尊重。
他可以放弃克里斯汀，让她与拉乌尔远走高飞。但希望看到克里斯汀的坦诚，看到拉乌尔的执着。当拉乌尔宁肯被吊死，也不愿放弃克里斯汀的时候，魅影明白了，这个看似柔弱的男人，拥有更大的勇气。对爱的追求，能给人和脆弱的人带来巨大的勇气。爱的力量能促使我们忘记一切恐惧、去争取。
也许我们可以说，魅影的残忍来自于他童年的不幸经历、来自于他自卑的人格。但我们又怎能评价一个人人格的优劣呢？每个人都是在一次次的伤害中成长。受到别人伤害的时候，往往也会伤害别人。
但我觉得，拉乌尔对克里斯汀的爱，更多的是一种对年少伙伴的梦幻般想象。或者说，歌剧在对他们两人爱情的刻画上多少显得有些单薄。让人感到只是一个灰姑娘遇见王子的梦幻。甚至让人以为，克里斯汀因为拉乌尔贵族的身份和财富才跟他在一起的。
而拉乌尔和克里斯汀后来怎样呢？无从得知。歌剧开始的拍卖会上，为什么只有拉乌尔一个人呢？克里斯汀呢？40年的时间已是沧海变桑田，但这个倾城的美丽女孩，是否已长眠地下了呢？更不知道她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的 魅影 。
一种令人心醉的美丽
华丽的服饰、精致的布景、变幻莫测的舞台，再加上专业的演员。使得这幕来自伦敦西区，后又在百老汇等地上演的音乐剧显得如此美丽。从演出开始，巴黎歌剧院的拍卖会上展示第663件拍品的时候，就感觉自己仿佛来到了1919年的巴黎。昏暗的拍卖会现场、垂垂老矣的拉乌尔，落满灰尘的海报，有些机械失灵的铙钹，倾覆的吊灯，让人情不自禁的投入其中。
倏的一下时空倒转，40年前的巴黎歌剧院一片金碧辉煌。《汉尼拔》的排演，有些耍大牌的皮昂吉腆着肚子在演唱。灯光照得他将军的盔甲闪闪发亮。只有惊叹的份。……
当场景转移到歌剧院的地下湖时，干冰营造出梦幻般的效果。小舟在湖面穿行。魅影此时仿佛变成驾驶贡多拉的船工，引领着克里斯汀来到他的宫殿。
当拉乌尔与克里斯汀为了避开魅影，来到歌剧院楼顶的时候，背景墙上显现的是19世纪巴黎的迷人夜景。街巷里闪烁的烛光与满天繁星呼应。仿佛在星河中徘徊。
克里斯汀来到她父亲的墓前倾诉心声与困扰。魅影出现在十字架旁。深情的演唱，矛盾的心理，灰暗的服饰、苍白的面具，加上幽暗的十字架。让人也为他感到无限悲哀。
而当音乐剧的最后，一个女孩来到曲折的地下室，发现魅影那件披风下的面具，拿起端详、定格的时候，忽然间感到时光流转。这感觉不亚于**中的蒙太奇镜头。看到这个场面，我是第一次彻底折服于剧场演出的魅力。令人无法言表的感动，那是一种令人心醉的美丽。
第一次进上海大剧院看演出，深深的折服于音乐剧的魅力。只能说，《剧院魅影》带给我的感觉，就是一段传奇，一出悲喜剧，一个关于爱的故事，一种令人心醉的美丽。
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还剩下一点没粘过来完~ 要是想细看 就自己搜搜吧~ 呵呵
奥黛丽赫本生平
1929
五月四号,原名艾达凯瑟琳凡荷音斯塔赫本勒斯顿(Edda Kathleenvan Heemstra Hepburn-Ruston)的奥黛丽赫本出生于比利时的布鲁塞尔(Brussels)。
她的母亲艾拉凡荷音斯塔(Ellavan Heemstra)是荷兰人,父亲约瑟夫赫本勒斯顿(Joseph Hepburn-Ruston)则是英国人。
她有二个同母异父的哥哥:大哥亚历山大(Alexander)和二哥伊恩(Ian),分别大她八岁和四岁。因为父亲的工作性质的关系,赫本幼年时经常在英国和荷兰二地旅行。
1934
为了改变赫本过度内向的个性,五岁的时候,经由母亲的安排,赫本被送到英国一所可供住宿的学校念书。到了假日,赫本便住在一个矿工的家庭里,以便学好英文和英国的生活习惯等。
1935
赫本的父亲忽然不告而别,抛下他们一家人而自己前往英国了。这件事在赫本幼小的心灵上创下了很大的伤害。
在这同时,赫本也开始上芭蕾的课程,并随团到布鲁塞尔演出。这些经验也是后来赫本一度曾经十分希望成为一名专业的芭蕾舞者的原因。
1938
赫本的父母亲正式离婚了。虽然约瑟夫(赫本的父亲)在赫本的希望和要求下取得了探视权,约瑟夫实际上并没有来看她。
1939
二次大战继续。赫本的母亲认为赫本回到荷兰会比留在英国安全。于是让赫本搬回荷兰和他们在一起。于是此时已经习惯说英语的赫本又得拼命学荷语。
1940
五月,德军进驻荷兰的Arnhem(赫本和家人住的地方)。凡荷音斯塔(Van Heemstra)家的财产被洗劫一空。
1941
赫本进入Arnhem School of Music,开始真正地正式接受芭蕾舞课程的训练,一直到1944中。她在这段时间成为老师心目中的得意门生。
然而食物短缺却越来越严重了,常常只得煮些野草充饥,赫本和家人经常在饥寒中度过。
1942
这是悲惨的一年。赫本的五个舅舅因为支持荷兰的反抗军而遭纳粹党处决。赫本也亲眼目睹城镇上的青年被纳粹军枪杀的惨状。赫本的大哥亚历山大也为了不被德军抓去而走避。才十三岁的赫本与母亲只有投靠她的祖父巴朗凡荷音斯塔(Baronvan Heemstra)。
1943
虽然国家陷入战火中,赫本对音乐和舞蹈的热爱却有增无减。这段时间,赫本除了经常在隐密的房间里表演外,她也和当时的许多小朋友一样,为反抗军传递一些秘函。
1944
赫本的舞艺更精进了。她甚至开始一些私人芭蕾舞教授,以贴补家用。
然而就在同年,她也因为身体虚弱而停止舞蹈的学习。
1945
此时,十五岁的赫本已有一百六十八公分左右,体重却只有四十公斤。除了因长期饥饿所造成的营养不良外,她还患有气喘、黄胆及其它的疾病。这样的童年经历影响到赫本后来的新陈代谢,使她终生形体消瘦。
这一年,赫本和母亲搬到阿姆斯特丹,并且开始和荷兰知名的舞蹈家桑妮雅盖斯凯尔(Sonia Gaskell)习舞。虽然后来赫本已经无法支付学费,桑妮雅仍让她继续学舞。
1946
赫本成为桑妮雅的得意门生,后来并曾在阿姆斯特丹的Hortus Theatre有过一场表演。一个评论家写到赫本的演出时说:「虽说没有最好的技巧,她的潜力无限。」
这一年,经由朋友的引荐,赫本开始为一些摄影师担任模特儿的工作。
1948
赫本和母亲来到伦敦并作了短暂的停留。在这里她通过著名的Marie Lambert芭蕾舞学校的甄试并获得奖学金。然而因为筹不足学费,只好暂缓入学的时间。
回到荷兰后,奥黛丽赫本通过试镜,在一部半纪录片性质的荷兰片Nederlandsin Zeven Lessen里扮演一个KLM航空公司的一名空职人员的小角色。这部**被视为赫本的**生涯的第一个作品。
之后,赫本和母亲再度回到伦敦,以便回到芭蕾舞学校。
为了帮助赫本,母亲艾拉曾做了许多卑微的工作。学校的Lambert女士也让赫本干脆住进她家。总算暂时不必担心吃住问题的赫本在这段长达六个月的时间内,除了全心全意跳舞外也开始在周末时兼任模特儿的工作。
虽然十分希望能够成为一名出色的专业舞蹈家,十九岁的奥黛丽却也逐渐地明白自己现在的年纪和过高的身高已经使她很难成为一名顶尖的舞者了。
这一年,赫本和另外三十九个人击败其它一千名甄试者,同时成为音乐剧High Button Shoes所需要的四十名合音演唱员。
1949-1950
由于在HighButton Shoes里的表现受到注意,赫本受邀继续参加另一个音乐剧Sauce Tartare里演出。这部舞台剧在伦敦的Cambridge Theatre四百三十七场的演出都相当成功,赫本也一面上发声和编舞的课程,以精进自己的演出。
音乐剧SauceTartare的延续作品Sauce Piquante在1950年的四月推出。虽然卖座不如Sauce Tartare,赫本的表现仍受到报章杂志的注意。一连串成功的演出使得赫本开始有机会在一些**,如「野燕麦」(One Wild Oat)、「天堂笑语」(Laughterin Paradise)、「**故事」(YoungWives'Tale)和「械劫装甲车」(The Lavender HillMob)里出现,虽然扮演的角色都并不重要。完成**「械劫装甲车」之后不久,赫本结识了二十八岁,经营卡车建造事业的英国富商之子詹姆士汉森(James Hanson),两人不久开始相恋。
1951
赫本终于在**「双姝艳」(The Secret People)里首次扮演次要的角色。在这部影片里,赫本得以展现她在舞蹈方面的才华。
「双姝艳」拍摄期间,赫本继续接下在**「蒙地卡罗宝宝」(Monte Carlo Baby)里的一个次要角色。
在「蒙地卡罗宝宝」的法国拍摄地点,法国小说家Colette看到了奥黛丽赫本,马上认定赫本将是她的百老汇舞台剧Gigi里的主角的最佳人选。Colette于是鼓动赫本前往美国纽约参加Gigi的演出。
随后不久,赫本又顺利通过导演威廉韦勒(William Wyler)在伦敦举行的试镜,膺选为即将拍摄的美国派拉蒙**「罗马假日」一片的女主角。二个合约在身的赫本,首次没有母亲的陪同,独自的前往纽约。
这一年的十月,舞台剧Gigi的彩排开始。赫本的表现却不尽理想,被安排更多的声乐训练。Gigi正式开演后,赫本的努力果然没有白费,虽然这部舞台剧本身所得到的评价不高,赫本的表现却得到众多的肯定。
Gigi首演当天,前来探访的男友詹姆士汉森(James Hanson)正式向赫本求婚,二人当场宣布订婚。
1952
五月三十一日,因为派拉蒙公司希望尽快开始**「罗马假日」的拍摄工作,舞台剧Gigi提前结束了在纽约的表演。当晚,赫本直飞罗马展开工作。原本打算在**开拍前结婚的赫本和汉森也因此而暂缓了他们的婚期。
「罗马假日」的拍摄终于在九月完成,回到美国的赫本又随即开始了长达八个月的GiGi全美巡回演出。期间赫本宣布取消她和汉森的婚约。赫本表示:「我想,我太爱我的工作了。」取消婚约后的赫本与汉森仍然维持朋友的关系。
1953
八月,「罗马假日」正式在美国上映。除了影片本身所受到的好评外,赫本也因本片从一个影坛新人一夜间大放异彩。她清秀典雅的脸孔瞬间同时出现在各大报章杂志上,著名的「赫本头」也开始成为坊间少女们的流行发型。
就在葛雷哥莱毕克(Gregory Peck)为他自己和赫本主演的**「罗马假日」的首映所举办的宴会上,赫本认识了她未来的先生-梅尔法利尔(MelFerrer)。
虽然身兼演员/导演/作家三职的梅尔法利尔整整大了赫本十二岁,也离过二次婚,他的才华显然深深地吸引着赫本。他们俩彼此都为对方留下了极好的印象。
因为「罗马假日」的成功,派拉蒙公司马上和赫本再次签约,并为她量身订作了下一部**「龙凤配」(Sabrina)。并于同年的九月在纽约长岛开始了「龙凤配」的拍摄。
赫本也因这部片子而和当时在服装界正崭露头角的年轻法国设计师Hubertde Givenchy结识,开始了二人日后长达四十年的合作关系。
同时,梅尔法利尔也送给赫本舞台剧Ondine的剧本,看过后十分满意的赫本便同意与梅尔联袂演出。
这年的年底,赫本的母亲飞到纽约与赫本团聚。
1954
二月十八日,舞台剧Ondine首演,佳评如潮。这时赫本也获知她在「罗马假日」里的演出已得到奥斯卡金像奖的提名。
三月二十五日,赫本以「罗马假日」里的安娜公主(Princess Anne)一角而赢得奥斯卡最佳女演员奖。三天后,她以舞台剧Ondine里的演出再夺下一座东尼奖(Tony Award)。
随着Ondine的继续演出,赫本开始因为抽烟过度而身体不适。在医生的建议下,她在七月三日结束了演出,并赴瑞士调养身体。
不久,梅尔特地飞到瑞士向赫本正式求婚,赫本欣然同意了。九月二十四日,赫本与梅尔结婚了。瑞士也从此成为赫本的家。
这一年的年底,赫本很开心地发现自己怀孕了。
1955
赫本再度以「龙凤配」获得奥斯卡金像奖的最佳女演员的提名。可惜败给同时以「乡下姑娘」(The County Girl)入围的葛莉斯凯丽(GraceKelly)。
同年三月,赫本不幸流产。渴望有孩子的赫本十分失望和悲伤。
这一年,尽管有许多的工作机会,坚持绝不让事业影响家庭的赫本推掉了所有必须离开她夫婿的演出邀请,而接下了由她和夫婿梅尔同时演出的派拉蒙**「战争与和平」。
这部**结果不但在评价上令人失望,在票房方面的表现也不甚理想。
面对一波又一波涌进来的剧本,赫本仍继续推辞,只接下了与佛列德艾斯塔(Fred Astaire)合演的「甜姐儿」(Funny Face)。
1956
「甜姐儿」在好莱坞拍摄三个月后继续转到巴黎完成外景部份。她的母亲艾拉和夫婿梅尔也经常陪伴在侧。
同年,「甜姐儿」完成后的一个月,赫本马上开始了由她和长她足足二十八岁的男星盖瑞古伯(Gary Cooper)联手演出的「黄昏之恋」的(Loveinthe Afternoon)。
此片在巴黎出外景的时期,赫本则经常利用周末飞往法国南方探视正在法国执导The Vintage的梅尔。
1957
一月,赫本和夫婿合作NBC电视台的电视影片「魂断梅耶林」(Mayerling)。仅管这部影片当时曾获得极高的收视率,NBC电视却因为它的评价不佳而决定以后不再考虑任何由赫本和梅尔合作的拍片计画,梅尔本人也开始退居幕后,专心于导演和制片的工作了。
为能够陪伴当时在西班牙和墨西哥拍摄The SunAlso Rises的梅尔,赫本之后又推掉了许多演出机会,其中还包括著名的「安妮的日记」(Diaryof Ann Frank)。童年时期活在战火下的恐惧的阴影显然让赫本无法再去回忆这些痛苦的经验。
不过,在夫婿梅尔的鼓励下,赫本倒是接演了「修女传」(TheNun's Story)以及之后由梅尔执导的「绿厦」(Green Mansions)。
1958
「修女传」先在罗马的Cinecitta Studios开拍,之后移师刚果(Congo)展开外景部分的拍摄工作。这段漫长而艰辛的拍摄过程,让严重脱水的赫本一度出现肾结石的现象。
「修女传」末期的收尾工作便在赫本欠佳的健康情况下,断断续续地在在回到罗马后完成了。这部在1959的7月18日上映的**结果为华纳**创下新的卖座纪录,并荣获八项奥斯卡金像奖的提名(包括赫本本身的最佳女演员提名)。
接着赫本又开始了由梅尔执导的「绿厦」(Green Mansions)的拍摄工作。在同年十一月完成的「绿厦」结果比「修女传」先推出,但却惨遭既不叫座又不叫好的命运。这次,矛头又再度指向一向不被媒体喜爱的梅尔。
这时,赫本又再度怀孕。
1959
虽然希望能够休息,但为了履行之前签下的片约,赫本仍然开始了她的一部**-恩怨情天(The Unforgiven)的拍摄工作。期间赫本一度不慎从马上跌下,受到严重的摔伤并因此住院。经过将近一个月的调养,赫本终于能够继续地将影片完成。
拍摄工作结束后,尚在怀孕当中的赫本回到Burgenstock休息待产,只是不幸地又再度流产,情绪也陷入严重的低潮。
同年,一心一意盼望能和梅尔共组家庭的赫本再度怀孕。这次,她推掉了所有的片邀,包括著名的「西城故事」(West Side Story)及一部希区柯克(Alfred Hitchcock)的**,只同意接下生产后才开拍的「第凡内早餐」。
1960
一月十七日,赫本在瑞士的Lucerne生下了他和梅尔的第一个(也是唯一的)孩子,取名尚恩赫本法利尔Sean Hepburn Ferrer。
同年九月,赫本重回工作岗位,开始在纽约拍摄**「第凡内早餐」。为了能够亲自看顾宝宝,赫本经常将小尚恩带到片场。
1961
十一月,「第凡内早餐」在美国上映,票房十分理想。
虽然这部**的原著小说的作者原本意属由性感女星玛丽莲梦露(Marilyn Monroe)担纲,然而赫本的表现不但得到许多影评的激赏,她本人也因「第」片而第四度赢得奥斯卡金像奖的提名(虽然最后并未得奖)。
1965
第十八届英国**学院奖最佳英国女演员
1990
第四十七届金球奖西席·地密尔奖
1993
获奥斯卡终身成就奖
1988-1992
担任联合国儿童基金会亲善大使
寻梦与圆梦
1988年，奥黛丽·赫本代表联合国儿童基金会奔赴饱受战乱、饥荒困扰的埃塞俄比亚，那情景使她想起了二战中的自己。
1929年5月4日，奥黛丽·赫本生于比利时布鲁塞尔的一座豪华宅邸里。布鲁塞尔是一个充满魅力、讲究礼仪、舒适而又优雅的城市，它既不大得令人精疲力竭，也不是小得偏僻闭塞。整个城市色调灰暗，气氛严肃而富有理性。稳健持重、不动声色是布鲁塞尔人的性格特点。如果说出生地会对人们的思想产生影响，奥黛丽就是这一见解的活见证。
奥黛丽·赫本的母亲是荷兰人，因为有着王室直系贵族的血统，所以一直被尊称为男爵夫人，父亲是个纳粹倾向很重的英国商人。一对不太合适的配偶终于造成难以挽回的后果——父亲抛妻弃女远走他乡。与同龄孩子相比，奥黛丽·赫本显得过于文静，过于寡言少语，向来有“老太太”的绰号。观日出而知全天，从小就爱着的芭蕾舞、巧克力、小狗，一生一世形影相随地跟着她。伴着二战隆隆的炮声，奥黛丽·赫本一天天长大，并且舞姿日渐优美。舞蹈给了奥黛丽·赫本一个情绪的出口，一种表达完美的方法，因为对舞蹈执著和热爱，她在当时残酷的世界里找到了美好的事物。人的一生有许多梦想，而儿时的梦想恐怕是最刻骨铭心也是最难实现的。
可恶的战争不禁粉碎了她的梦，还将她的城市顷刻间炸成废墟。她脱下舞鞋，换上能让她大步流星的布鞋，并且这里成了藏密最保险的地方。战争在她身上留下了永久的创伤。奥黛丽·赫本的童年让她坚强而又脆弱，造成了她两极化的个性，这一点当然使她与同年代的美国人大不相同。有过战争经历的人，不是变得刚强，就是变得温和。她则是后者。
1959年，在《修女传》中奥黛丽扮演一个名为路加的修女。从成为修女到护士，经过艰苦的考验，她都默默忍受，但她对人类的爱心超过了对宗教仪式的膜拜。她不愿在她照顾病人、安慰病人、或是病人有话对她倾诉的时候，被修道院的钟声打扰。既然不肯违背良心，又不能屡犯院规，她只能告别宗教，再度回到人群中。在白色道袍下，她美丽的脸庞依然动人。
三十年后，她的所作所为与她在《修女传》里的表现不谋而合，她成为危难中的人们的希望。1988年，奥黛丽·赫本担任“联合国儿童基金会”的亲善大使，她也非常适合这项工作。在这之后的五年里，她的足迹遍及世界各地——埃塞俄比亚、苏丹、土耳其、中非、南非、越南、索马里。
“我是个母亲，所以我有责任这么做” 奥黛丽·赫本说，“我希望我的名气可以用来帮助儿童。”那是她老年时的梦想，并且她一天天都在积累圆梦的可能性。
1991年，奥黛丽·赫本荣获美国林肯中心**协会向全世界最资深的艺术大师颁发的荣誉奖。
1、我不是高调，只是突然开了窍，看着你会心跳；你对我如此重要，就像三餐不可缺少，也如氧气离不了；亲爱的别跑，我来把你照料，让你幸福冒泡！
2、温暖的阳光蓝蓝的天，大红的喜字欢乐的笑，艳丽的花朵白色的纱。我的梦想，就是要给你一个甜蜜的家，亲爱的，做我的妻子吧！
3、时间总是把对你最好的人留到最后，毕竟喜欢就像一阵风，而我想和你一起去看细水长流。
4、牵你的手，朝朝暮暮；牵你的手，等待明日；牵你的手，走过今生；牵你的手，生生世世。
5、我愿为你画地为牢，我在牢中慢慢变老。
6、上帝赐予我追求你的权利，邱比特赋予你享受爱的义务，缘份安排让我好好爱你，在我爱你的每分每秒、时时刻刻，看在我对你的痴心一片，接受我的爱吧！
7、说海枯石烂太远，说山盟海誓太大，我只愿能和你做一条线上的蚂蚁，一条爱情锁上的囚徒。
8、找了你很久很久，蓦然回首你却在那里等候；寻了你很长很长，忽然看见你含情脉脉的目光，我的心跳了，我的情动了，你就是我生命中的另一半。
9、如果世界只剩十分钟，我会和你一同回忆走过的风雨，如果世界只剩三分钟，我会吻你，如果世界只剩一分钟，我会说60次我爱你。
10、爱在心中百转千回，多想再见你一面，让我知道你心中也感觉，我们的爱没白费，直到生命最后一天你和我还深深怀念！
11、如果可以和你在一起，我宁愿让天空所有的星光全部损落，因为你的眼睛，是我生命里最亮的光芒。
12、就像月亮有引力一样人与人的相遇也有引力我们的相遇是命中注定让我们彼此相伴共同走过今后的人生
13、半梦半醒之间，出现你的身影，依偎在你怀里，说不出的感觉，不知能否让我再一次感受到你的温度！
14、你这么可爱，被大风吹到我怀里，我是不会还的。
15、遇到你之后我才知道，我这么多年都孤身一人，都是为了遇到你！
16、不要爱得海誓山盟，也不要轻而易举辜负，不要爱得刻骨铭心，也不要氺（shui）过无痕遗忘，不要爱得生死相许，也不要不知不觉陌路，如果有一天能与你相遇相知相守，我宁愿一生简简单单平平淡淡。
17、从我们相识相知，到我的一颗心暗许于你，每一天都是最美的诗篇。想陪你看日出日落，想陪你等花开花谢，一生一世一辈子，你可愿意。
18、这辈子有两个愿望：你在身边，在你身边。
19、当我妻子我会爱，浪漫甜蜜来下载，帮助妻子买买菜，幸福胜中六合彩，打水洗脚把被晒，温馨甜蜜进口袋，接受我吧！
20、如果没有认识你，我不会知道什么是爱；如果没有爱上你，我不会知道什么是幸福。亲爱的，我想这样一直幸福爱下去，你愿意陪我吗
宁愿为你画地为牢，哪怕自己在牢里慢慢变老
一、在没有风的天空，我放飞了握在我手中的风筝，看着它仿佛失去了羽翼的天使，笔直的坠出我的眼眸。
二、我习惯了等待，于是，在轮回中我无法抗拒的站回等待的原点。我不知道，这样我还要等多久才能看到一个答案；我不知道，如此我还能坚持的等待多久去等一个结果？思念，很无力，那是因为我看不到思念的结果。也许，思念不需结果，它只是证明在心里有个人曾存在过。是不是能给思念一份证书，证明曾经它曾存在过？
三、如果相爱真的可以相守百年，可为何经不起红尘韶光里流年的等待，曾经，是谁许我一世欢颜，又是谁曾许我来生相守的誓约，那么的坚定，那么的决绝。到底，多完美的情爱，多潋滟的春光，也消逝得极快。爱得痛了，爱得苟延残喘，爱得遍体鳞伤，还需孤自吞噬泪水，舔吻伤痕。若曾经两道奔走，你向左，我向右，不相遇，无相交，多好。
四、分手后不可以做朋友,因为彼此伤害过,不可以做敌人,因为彼此深爱过,所以我们变成了最熟悉的陌生人
五、宁愿为你画地为牢，哪怕自己在牢里慢慢变老。
六、做生命的舞者，只要心跳还在，演出就没有落幕
七、我生命里的温暖就那么多，我全部给了你，但是你离开了我，你叫我以后怎么再对别人笑
八、乌云蔽月，人迹踪绝，说不出如斯寂寞
九、像我那么懒的人，每天还会主动和你说话，可见我有多么的爱你。
十、花儿注定会凋零，有种爱注定会无缘，手相牵，是否爱携起老？是谁，在这个季节用泪记下爱的乐章？又是谁，在深情的文字里呼唤你的名字？在红尘之外，只要记得我们彼此曾经相遇，相思，相念，就足矣。
十一、失恋，就像沙漏，而泪水和心痛，是那涓流的沙，每一次思念的翻转，就会引起一次决堤--你会不由自主走到约会的老地方，寻觅熟悉的身影；街上某个相似的背影会令你栗然心惊。
十二、当一个人沉醉在一个幻想之中，他就会把这幻想成模糊的情味，当作真实的酒。你喝酒为的是求醉；我喝酒为的是要从别种的醉酒中清醒过来。
十三、收拾起心情，继续走吧，错过花，你将收获雨，错过这一个，你才会遇到下一个。
十四、从前总以为收信很快乐，因为那表明远方有朋友。现在才知道，收信不一定是好事，因为那意味着朋友在远方。
十五、是他的辜负成就了你的荒芜。
十六、在一段时间我喜欢一段音乐，听一段音乐我怀念一段时光。坐在一段时光里怀念另一段时光的掌纹。那时听着那歌会是怎样的心情？那时的我们是否相遇？是相遇还是错过？还是，没有结局的邂逅？
十七、不受天磨非好汉，不遭人妒是庸才。
十八、一朝春去红颜老，花落人亡两不知
十九、立冬。小雪。大雪。冬至。小寒。大寒。在无法遇见第二个寂寞的人的寂寞冬天。独自行走独自唱歌独自逛街独自看着一整个世界狂欢。人们手牵手地逛着游乐园。他是她的独一。我是所有人的无二。世界充满了我们相遇的几率。我却始终无法遇见你。
二十、记得小时候说得最多的一句话就是，我不跟你玩了
二十一、总在不经意的年生。回首彼岸。纵然发现光景绵长。
情愿为你画地为牢坐在车上观看着窗外的世界，灰蒙蒙的一片雾水阻挡着我的视线，但还是可以看的到每一户住宅里开了些粉红色的鲜花。似成相识的景象让我坠入他还没有离去的从前。
这时的我坐在公交车去上课，臃肿的眼袋遮盖住了我的杏仁眼，资本被时间冲刷的一干二净，而我只能听天由命。我与他的过去是那么的美好，可是往往越美好的事物在这个世界上存在的时间越少，越想珍惜却越是徒劳。看看如今的我，体重早已从100斤浮肿到160斤了，当初被人用仰慕的眼光供给的我，如今却落到这般田地。这可真是个笑话，为了给这个笑话增添乐趣，我只能自嘲自解的给予花残蝶逝的说辞，来改变我对我现生活的不满。
我对生活的不满开始于他出现后的离开，从他离开的那一天起我的心就碎了，碎的无法再拼凑。记得曾经的他惯着我，宠着我，哄着我，和他在一起的时候他对我是那么的温柔，然而都已经过去了，回不到那曾经的美好了。
还记得当初他追我的时候，我对他一点感觉都没有，他问我处不处对象，那时我愣在那里，问他不怕我玩你嘛？他却说不怕，我对自己有信心，别人给你的评价我都不在意我只相信我自己这些话还在我耳边不停地划过，然而说话的人却不在了。还记得他离开的那天，他告诉我说他要离开，离开去娶一个千金**，为了他的事业不得不把我抛弃。我就是这样的被甩了耍了，可心里却不恨他反而1年多过去了却还是很想他。也许我种了他的毒药，他的毒药把我吞噬着，不留痕，导致我无法把他忘却。
梦在轻盈终有醒来的时刻，风在简单终有寄托的沉思，花在执着终有溅泪的情怀。人生如此惆怅为何我在此处泪空留却无人关怀？
是我没有把你忘却的错，还是你离开是错我事到如今都没有像明白是谁的错。我不知道如果当初我没有选择和你在一起会不会你活的更好，我还是那么的骄傲，会不会你的未来更充实，而我的未来更美好？
情愿为你画地为牢，我在牢里慢慢老，而你在牢外眼睁睁的看着傻傻的我，没有一丝怜意。也许是我太傻太真，当牢外的你用冷酷的眼神盯着我时，我还是宁可骗自己，相信你是有苦衷的，然而最终还是已你的离开为落幕。意决的你无论我苦苦哀求你别走都无用，也许我只是一段你回忆里的插曲，随时播放随时停止。
风烟袅袅，春熙依旧，我的世界没有你不在转动，你的世界没有我照样转。我在回忆里苦苦挣扎，你在现实无比潇洒。这1年里，最终我做了无比懦弱的决定，找你谈谈，看是否可以挽回，然而结果不如人意，你面无表情的听我诉说我不能离开你，我有多想你，但我说的一切对于你而言是如此的猾不可积，你站在那里低头抽吸着香烟，嘴里轻轻的吐出别在坚持，回不到过去然后头也不回的离开，我泪水流下，一言不发的坐在地上，天空顿时变成黑色，黑色的世界里的我被栏杆遮挡住，冲不出心牢。
让我陪你慢慢变老的温暖说说
让我陪你慢慢变老的温暖说说
1、当我闯进你的生活，你感情的时候，我就没打算离开。我愿意陪你慢慢变老，我在等着你说。
2、世界还小我陪你去找天涯海角 在无忧无虑的时光里慢慢变老。
3、你陪我一天天长大，我陪你慢慢变老～爸妈身体健康就是我最大的福气，爸妈在身边就是我的最深情的依靠。我爱你们！
4、不想说其他，只感谢在我的生命中遇到，这么美好的你，我从未远离。只要你在，我便永远都在。无论是70岁，80岁,还是90,100岁，陪你一起笑看风云，慢慢变老。
5、一次就好，我带你去看天荒地老，在阳光灿烂的日子里开怀大笑，在自由自在的空气里吵吵闹闹，世界还小，我陪你去天涯海角，在没有烦恼的角落里停止寻找，在无忧无虑的时光里慢慢变老，你可知道，这是我唯一想要！！
6、从02年认识你！从暗恋到被追！从09年开始正式交往！从13年两个人变成3个人！老大！爱你！陪你一起慢慢变老！陪你一起天荒地老！陪你一起走过那些年！那些青葱岁月！爱你永不变！我贪心的想要整个与你一起的所有时光！包括下辈子！
7、一次就好 我陪你去看天荒地老 在阳光灿烂的日子里开怀大笑 在自由自在的空气里吵吵闹闹 你可知道 我唯一的想要 世界很小 我陪你一起慢慢变老。
8、妈妈，是我不好，一直没有重视你身体的变故，妈妈，今天我们一起加油。你陪着我慢慢长大了，我要陪你慢慢变老。妈妈，我爱你。
9、谢谢你，在我的青春里走过～你陪我度过青春，我陪你慢慢变老～～老大，此生至爱！
10、在人海茫茫中相遇，相识，相知，相爱，相守，那才是一段真正的完美爱情！也许前四种很多人经历过，但是如果跨过相爱，愿意一辈子守候，也是美事一桩！虽然爱并没有如期而至，但我依然愿意一辈子守候在你的身边，陪你一起面对人生的酸甜苦辣，陪你一起慢慢变老！
11、世界最美的时光就是你在唱歌，我在伴舞，可以陪你慢慢变老。
12、你陪我们慢慢长大，我们陪你慢慢变老。 致我们终将逝去的偶像KobeBryant。
13、你会经历你的人生，而我说的这些都是会真实存在的，陪你一直走下去慢慢变老的才是你生命最重要的人！那些不懂我的人，觉得我固执，认真，那是你们对感情不认真不负责，而我选择了负责努力争取，这就是我的正能量！勇敢的爱。
14、十年是一个节点 十年是一个美好的时间 因为它于我们的生命来说并不长 但也是一段不容忽视的时间 十年之前 你出道 十年之间 你养精蓄锐 十年之后 你展翅飞翔 天娱是你的起点 但绝不会是你的终点 大鹏的目标是南冥 北海再美也留不住大鹏展翅的决心 作为一个 我会陪你一起慢慢变老。
15、最贴切的话语不过如此、你陪我度过青春，我陪你慢慢变老，于茶亦是如此。
16、最幸福的事就是有个人愿在你背后默默付出，尽管被你各种嫌弃，也愿意陪你一起慢慢变老
17、一次就好我带你去看天荒地老 在阳光灿烂的日子里开怀大笑 在自由自在的空气里吵吵闹闹 你可知道我唯一的想要 世界还小我陪你去到天涯海角 在没有烦恼的角落里停止寻找 在无忧无虑的时光里慢慢变老 你可知道我全部的心跳 随你跳。
18、想看你笑 想和你闹 想拥你入我怀抱 不怕你哭 不怕你叫 因为你是我的骄傲 一次就好 想带你去看天荒地老 在阳光灿烂的日子里开怀大笑 世界还小 我陪你去到天涯海角 在无忧无虑的时光里慢慢变老。
19、和一个人在一起，如果他给你的能量，是让你每天都能高兴得起床，每夜都能安心得入睡，做每一件事都充满动力，对未来满怀期待，那你就没有爱错人。 最合适的感情，永远都不是以爱的名义互相折磨，而是彼此陪伴，成为对方的阳光。这辈子只做一件浪漫的事，那就是陪你慢慢变老。
20、总有一天我会变成一只不再垂涎自由的鸟 ，在笼子里陪你慢慢变老。
21、希望有这样一个午后，阳光温暖，我坐在摇椅上陪你慢慢变老。
22、超哥说、我最大的愿望就是能和你相互学习，共同进步，一起奋斗，从无到有，日子越过越好，陪你慢慢变老。
23、我字和你字之间最美的连接动词不是爱，是陪。 我陪你落魄与潦倒，我陪你荣华与富贵，我陪你看尽这个世界，我陪你慢慢变老。
24、今生约定，一世情缘。许是上辈子相欠，躲不掉命运的安排，才用最真切的爱谱写这浪漫的诗篇？许是前世五百年的回眸，倾心而执着的守候，才换来灵魂相依，不离不弃？走过繁华落寂，感知着生活不易，爱，不是月下花前美丽的誓言，而是我用眸里的微笑，陪你听风赏雨，慢慢变老
25、往事、在心底婆娑。忽然发现；总有一些遇见，让我们无路可逃！总有一些懂得！让我们不忍伤害，总有一些眷恋，让我们无怨无悔；我哭着、在心底种一篱珍重、对被我们辜负的深情说声抱歉、原谅我、不能陪你坐着摇椅慢慢变老
26、感恩那些我在乎和在乎我的人---因为过去的某个时刻我们相遇，他们的未来也将会和你绑在一起，连易逝的时间都解不开，他们能陪你慢慢长大，也会陪你慢慢变老。在你们身上，一定有某个极其重要的人生节点被时间打了一个永恒的结。
27、一首简单的歌，歌词很打动人心，在阳光灿烂的日子里开怀大笑，在自由自在的空气里吵吵闹闹，世界还小我陪你去到天涯海角，在没有烦恼的角落里停止寻找，在无忧无虑的时光里慢慢变老，有时也会不断思考，如果给我一次穿越的机会重新来过，会怎样选择，唯有好好珍惜虚度和浪费的时间，珍惜年轻 。
28、做手术的时候不能陪在你身边我有多揪心，听到一切顺利终于放下悬着的心。为我的小天使祈祷，要快快好起来，还要带你看很多风景，还要陪你慢慢变老。
29、越长大越孤单 也越觉得心灵与心灵的沟通才是最重要的 能有一个懂你的人 陪你一起慢慢变老才是最幸福的。
30、我要的爱情、不是短暂的温柔而是一生的守候不是一时的好感、而是坚持在一起、不是你送的鸽子蛋，而是 一生仅一枚的Darry Ring（DR真爱戒指）；因为它代表是一份不可更改的承诺我愿意与你相爱一生，如果这辈子只做一件浪漫的事、那就是陪你慢慢变老。
31、和一个人在一起，如果他给你的能量，是让你每天都能高兴得起床，每夜都能安心得入睡，做每一件事都充满动力，对未来满怀期待，那你就没有爱错人。 最合适的感情，永远都不是以爱的名义互相折磨，而是彼此陪伴，成为对方的阳光。陪伴是最长情的告白，如果这辈子只做一件浪漫的事，那就是陪你慢慢变老。
32、一次就好，我陪你去看天荒地老，在阳光灿烂的日子里开怀大笑，在自由自在的空气里吵吵闹闹，你可知道我唯一的想要，世界还小我陪你去到天涯海角，在没有烦恼的角落里停止寻找，在无忧无虑的世界里慢慢变老，你可知道我全部心跳，为你跳。
33、我想回家，我想洗热水澡，我想喝酒，我想醉倒在我卧室里面，我想一整天躺在床上听歌看书，我想你，想和你在一起，想把心中所有的话告诉你，想和你完成心中所有的憧憬，想陪你慢慢变老数对方的白头发。这一生一世，约么？
34、听着最心塞的一句话。 遇见你我已经预支了我所有的好运气，所以我再也没有多余的好运陪你慢慢变老了。
35、没见到你时，觉得你很好，很想见到你，见到你时觉得你比我想象的还要好，其实我们都一样，你老了10岁，我也老了10岁，世界老了10岁，上帝也老了10岁，让我陪你慢慢变老，醒来觉得甚是爱你。
36、你陪我快乐长大，我陪你慢慢变老。给你一个家，给你一片快乐的天地，孔雀城让亲情缩短距离。
37、杰哥，你还记得你曾许过的愿嘛，无论你记不记得，我都不会忘记！一切只因那是你对我说过的而已！有你在，一切都值得！我和星空有个约定，那就是陪你一起慢慢变老！我想那样真好！
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