西式、中式、韩式婚礼的历史溯源以及婚礼礼服的发展过程

世界每个国家，每个民族都有自己独特的文化。因此人们能能够感受到世界文化多姿多彩的魅力。

但是，各民族间经济和政治的，历史和地理的等多种因素的不同，又决定了各民族文化之间存在着差异。没有不同民族，不同国家各具特色的文化，就不会有世界文化百花园争妍斗艳，五彩缤纷的景象。所以，文化是世界的，各民族都有自己的文化各性和特征；文化又是世界的，各民族文化都是世界文化中不可缺少的色彩。

每个民族的文化都有自己的精粹，每个民族的文化精粹都是这个民族历史发展的产物和人民智慧的结晶。在一个民族的历史和现实中民族文化起着维系社会生活，维持社会稳定的重要作用，是这个民族生存与发展的精神根基。

所以，尊重世界各民族文化的多样性，坚持本民族文化的优秀之处，将两者融合，是促进民族经济，政治各方面进步的必然途径。同时也是本民族文化与各民族文化繁荣进步的基础。

印度

印度的食物在世界上独具特色。印度人做菜喜欢用调料,如咖喱、辣椒、黑胡椒、豆蔻、丁香、生姜、大蒜、茴香、肉桂等,其中用得最普遍、最多的还是咖喱粉。咖喱粉是用胡椒、姜黄和茴香等20多种香料调制而成的一种香辣调料,呈**粉末状。印度人对咖喱粉可谓情有独钟,几乎每道菜都用,咖喱鸡、咖喱鱼、咖喱土豆、咖喱菜花、咖喱饭、咖喱汤……每个餐馆都飘着咖喱味。除了咖喱粉,印度市场上还出售各种调料粉,赤、橙、黄、绿、棕,五颜六色。

由于宗教的原因,印度人的饮食习惯也不同。虔诚的印度教徒绝对不吃牛肉,因为他们把牛奉为神牛。穆斯林不吃猪肉,但大啖牛肉。因此,杀牛和吃牛肉常成为印度教徒和穆斯林冲突的导火索。由于印度教徒占人口的多数(82%),牛肉是禁忌,因而,在欧洲市场上价格最贵的是牛肉,在印度是最便宜的,10至15个卢比一公斤,价格之低廉令人咋舌。猪肉也比较便宜,因为穆斯林和高种姓的印度教徒都不吃猪肉,低种姓的印度教徒和基督教徒才吃猪肉。羊肉价格最贵,因为印度教徒和穆斯林都吃。虔诚的印度教徒和佛教徒是素食主义者,不沾荤腥。耆那教徒更是严格食素,连鸡蛋也不吃,但可以喝牛奶,吃乳酪和黄油。印度的素食者大约占人口的一半。笔者在德里大学留学期间,女研究生宿舍楼的女孩子们约有一半吃素。她们大都出身于婆罗门或刹帝利种姓,以吃素而自豪,认为自己纯洁,出身高贵。印度的牛奶价格便宜,质量也很好,男女老幼,都喝牛奶。奶制品如冰淇淋、奶酪、酸奶、蛋糕等,质量也屑上乘。一公斤一盒的冰淇淋,只要几十个卢比。

印度人的主食主要有米饭和一种叫“加巴地”的烙成的小薄饼,还有一种油炸的薄饼,又香又脆。印度的蔬菜主要有花莱、圆白菜、西红柿、黄瓜、豆角、土豆、洋葱、冬瓜等,每样菜都烧得烂糊糊的,且放了不少咖喱粉,全是清一色的**。长时间的熬煮使维他命尽失,令人觉得可惜。印度人的早餐已经西化,一股是一杯牛奶,几片面包,果酱、黄油,但中午饭和晚饭则是地遭的印度风味,每餐都有豆子汤。印度的豆子种类繁多,有大如蚕豆的红豆,还有黄豆、豌豆等,这些豆子都加上香料和盐,用来做汤

印度最驰名的一道菜大概是“炖杜里鸡”,其名声犹如北京烤鸭。做法是把鸡腿、鸡块沾满香料,放在炉子里用炭火烧烤而成。出炉时味鲜肉嫩,十分可口。

印度人进餐时一般是一只盘子、一杯凉水,把米饭或饼放在盘内,菜和汤浇在上面。多数印度人进食时不用刀叉或勺子,而是用右手把菜卷在饼内,或用手把米饭和菜混在一起,抓起来送进嘴里。留洋的知识分子或中产阶级家庭则使用刀、叉和勺子。

说起饮食,不得不提一下印度的甜食。印度的甜食可谓“名符其实”,甜得发腻。甜食种类很多,有煎的、炸的、烘的、烤的,一应俱全,但每一道甜食都无一例外地甜得要命。多数印度人都嗜食甜食,印度人容易发胖,大概与嗜食过多的甜食有关。印度人的晚餐也晚得名符其实,最早的在晚上8点左右,晚的在10点左右。吃完饭不久就上床睡觉,不发胖才怪呢。

由于长期是英国的殖民地,印度人也像英国人一样,有喝下午茶的习惯。印度的茶是奶茶,做法是把牛奶掺水煮开,再把茶叶倒进去,煮沸后用小筛子把茶叶滤出,加糖后即可饮用。

印度人的主食是大米和面食。北方以小麦、玉米、豆类等为主，东部和南方沿海地区以大米居多，中部德干高原则以小米和杂粮为主。

由于各种宗教的不同禁忌，有些肉类在印度不能吃，渐渐地演化成了以素食为主的饮食体系。印度人除了牛肉不吃外，鸡肉和羊肉都是主要食物，因为牛在印度被供奉为神。

印度人还常以一种被称为“馕”（Naan）的面饼为主食。无论在高级餐馆还是在街头树阴下，时常可以看见印度人席地盘腿而坐，用手撕下一块馕，蘸上菜糊、汤汁以及用豌豆、绿豆等各类豆制品熬成的豆汤，津津有味地吃着。还有一些食物把饼与土豆结合起来。如Masala dosa，一种薄脆的卷饼，饼里卷了土豆等什锦蔬菜。Malai Koft，是炸土豆泥配饼。还有一种用面皮包的土豆泥，将其馅成粽子的形状，然后下锅炸。其次，手抓饭也是人们十分喜爱的食物。每个人吃时用右手将饭菜反复搅拌和匀，然后用右手拇指、食指和中指将饭菜撮起送入口中。不过，手抓饭只限于自己家里或非正式场合，在上档次的餐馆用餐或出席正式场合，印度人依然使用刀叉作为餐具。

饮料方面，印度有一种流行很广的奶茶，叫Chai。因为是热饮，特别适合在寒冷潮湿的早晨，喝上一杯，感觉很好。拉昔（Lassi）是一种酸奶，分为普通酸奶、果料酸奶（香蕉、芒果等）。建议游客多喝酸奶，甚至在肠胃不适时也可以喝。酒类饮料在印度不容易得到。虽然印度有啤酒厂，也有自己的威士忌，可是在一般商店里和餐馆里买不到啤酒，可能是店主担心不同禁忌的人忌讳。通常在游客常去的餐馆里，可以提出要求，餐馆的人会出去代买回来，啤酒比较贵，最常见的品牌King fisher，需80卢比一瓶。

神秘：绚烂的女人装扮

有人说，“印度倒三角型的轮廓，好似穿着纱丽的女人。”贴切地表达出这个国家的鲜明特色。在印度，不分贫富贵贱，随处可见传统打扮的印度女人：鲜艳的纱丽、额点朱砂、浑身金银饰品。她们包在纱丽下深邃的脸庞及婀娜的身影，却更引人瞩目。 传统印度女人的服饰分三部分，乔丽衫是紧身的短上衣，衬裙是围在纱丽内的宽松长 裙，最外面的是纱丽。纱丽的颜色大胆鲜艳，除有桃红、艳橘、火红、宝蓝等各单一颜色外，还有各式传统花纹。纱丽的质料品种多样，以棉、丝为主，品质较好的还绣嵌金纹。纱丽的穿法繁简不一，大致可分包头式、披肩式、垂挂式3种，穿法无硬性规定，可依个人喜好。在公司行号上班的女性，大部分采用较正式的披肩式穿法；而在路上随处可见比较随意的，大多是包头式或垂挂式。另外，晚宴上则以较浪漫的垂挂式居多，将纱丽的尾端轻披肩上，让一端布料顺其自然垂挂于手臂上。印度女性黝黑深邃的脸庞中那一点朱砂，显得特别突出。这点朱砂，在传统印度习俗中代表已婚的身份。现已不那么严格了，朱砂的颜色也各式各样，且式样日益新潮多变。搭配身上从头额、颈肩、耳朵、手腕、手指、足踝甚至鼻环上的各式金银饰物，越多越闪亮，不仅漂亮，也是身份的代表。称之为“Bandi”的红点，代表婚姻身份，叫做“Tika”的红点则是欢迎之意。进入餐厅、饭店时，接待人员会在男女客人额上点上红点，女性是圆点，男性是长形，有时则会在红点上沾上一粒米，代表丰收、好运、祝福之意。

秘方：咖哩及香料的魔法

在一般人印象中，印度食物不外乎是浓稠辛辣的咖哩，甚至达到火烧舌尖、头皮发麻的程度。其实，真正领略印度食物后便会发现，其辣度连不吃辣者亦可接受，且用印度烤饼沾上香味弥漫的各式咖哩，真是令人回味不已。 掳获人心味蕾的印度食物，主要秘方在于咖哩和香料。印度的咖哩有36种，和豆蔻、茴香等近100种香料搭配，造就多样化的食物口味。讲究的是，依照肉类、海鲜、蔬菜等不同食材，各有专属搭配的咖哩。除依循传统烹调法外，将上百种的咖哩香料随掌厨者的创意排列组合，即可变化出无限可能的口味，这正是印度咖哩和香料的魔法。

辉煌：数千年的古文明

印度文化起源于公元前2500年，仅次于中国，列名世界第二大古文明国家。长期城邦分离的印度，在1950年成立印度共和国之前曾经三度统一，最早一次是在孔雀王朝（公元前317—前180年），再者是回教最强盛时期——蒙兀儿帝国，最后一次是英国殖民地时期。印度辉煌的历史在此三大时期达到巅峰，吸引如织游人的各大知名城堡宫殿，均系此期内建造，而见证宏伟古迹的建筑，就在“金三角”。 “金三角”第一城是阿格拉，阿格拉的泰姬·玛哈陵是世界七大奇景之一，早为全世界人民熟知。而阿格拉城的代表建筑则是阿格拉城堡。它由阿克巴国王于公元1565年建造，原为军队之用，后成为其儿子沙·贾汉的皇宫。阿克巴国王当年建造该城堡的起因是，一位预言家预言阿克巴国王在某年某月某日将喜获麟儿，后来预言成真。阿克巴大喜，遂决定为子建造阿格拉城堡。不过，现在城堡建筑中只有红砂土的建筑才是阿克巴国王所建，白色大理石部分则是其儿子沙·贾汉国王所建。金三角”的第二城是德里。其代表建筑是顾特卜高塔和伫立了2000多年的阿育王铁柱。顾特卜高塔是德里最古老的遗迹之一，已有900多年，被列入联合国教科文组织的“世界文化遗产名录”。塔高72米，是一座 望塔，塔身刻满《可兰经》文，有史书记载为最早的一个回教遗迹。这座高塔象征胜利，塔旁的阿育王铁柱意义同样。这根纯铁柱是2000多年前阿育王为宣扬佛教铸建的，后成为打了胜仗的标志。历史记载，当时共铸了17根，现在只找到7根且分散在印度各地，这只是其中的一根。 “金三角”第三城是捷布。捷布是拉贾斯坦邦的首都，是自成一格的城中城。这座粉红城市是16—17世纪建造的，原本是外加白色边框的灰色建筑风格，直到公元1876年为迎接英国皇室来访，才将这座旧城漆成粉红色。迄今，城内古迹保存完整，成为代表印度传统的一座古城。 城中有一著名的“风之宫”，是300多年前建造的皇宫，经过时间摧残，现仅剩一面城墙。这面墙共有356个窗户。从前，此墙外的街道是热闹的市集，皇宫中的女人，不得随便出宫，便一个个地坐在窗旁，渴望地看着往来的人潮 “及热闹的街景；有时，异地小贩就在墙下通过窗户向皇宫女人兜售小玩艺。现在，这条街道仍是热闹的商家和市集，从“风之宫”前的道路延伸，几乎整个粉红城市都是商家集中的闹区，喜欢印度服饰工艺品等各类特产者，不妨搭乘当地的三轮车大致浏览后，再慢走细逛，穿梭巷弄之间，许多惊喜与意外，会令人一生难忘

日本

日本的传统和服，腰部束带、长及脚踝、衣袖阔大，层层叠叠，配饰繁多。江户时代以前，和服的“浴”字是指“热水”，那时候人们把和服称作“汤帷子（Yukatabira）”。帷子指单衣，即用于单穿的衣物。古时的浴室基本上都是蒸气式的，和现在的桑拿很相似。人们为了防止被墙壁和柱子烫伤，都穿着汤帷子入浴。汤帷子被称为“和服”始于江户时代。后来，人们逐渐改变了入浴的形式，洗浴时不再穿衣，而是浸泡在热水中。于是，和服便成为洗浴完毕后穿着的简单衣物，并作为夏季休闲体现个人情趣的衣物延续至今。

一直以来给人的印象是穿着费时、缝制复杂。对于现代生活节奏日益急速的日本人来说，穿着和服显得笨手笨脚，毫不轻松。因此，由1920年代开始，这种传统服装逐渐为西服所取代。然而，情况已开始转 变。市面出现一些新式和服，轻便易穿，大受富裕的年轻一族欢迎。这些消费者年龄介乎20至30日本的传统和服，腰部束带、长及脚踝、衣袖阔大，层层叠叠，配饰繁多。江户时代以前，和服的“浴”字是指“热水”，那时候人们把和服称作“汤帷子（Yukatabira）”。帷子指单衣，即用于单穿的衣物。古时的浴室基本上都是蒸气式的，和现在的桑拿很相似。人们为了防止被墙壁和柱子烫伤，都穿着汤帷子入浴。汤帷子被称为“和服”始于江户时代。后来，人们逐渐改变了入浴的形式，洗浴时不再穿衣，而是浸泡在热水中。于是，和服便成为洗浴完毕后穿着的简单衣物，并作为夏季休闲体现个人情趣的衣物延续至今。

一直以来给人的印象是穿着费时、缝制复杂。对于现代生活节奏日益急速的日本人来说，穿着和服显得笨手笨脚，毫不轻松。因此，由1920年代开始，这种传统服装逐渐为西服所取代。然而，情况已开始转 变。市面出现一些新式和服，轻便易穿，大受富裕的年轻一族欢迎。这些消费者年龄介乎20至30岁，手头充裕，而且十分讲究衣着品味。

这些现成的新式和服，设计与传统和服相似，但配饰简单方便，只需10分钟便可穿在身上，而且采用 著名设计师研制的水洗布料缝制，别具吸引力。 不但轻便易穿，而且价格较为廉宜，由最低的2127美元 至最高的516美元不等，并附有束绳、阔腰带等配饰，更提供传统披肩和帽子以供配衬。至于传统的绣花丝质和服，价格为3800美元以上。

新式和服可令年轻人学会穿着和服，只要他们习惯穿着和服，最终会购买一套传统和服。

以传统和服布料设计时款配饰的时装牌子Kaos认为，和服能够卷土重来，主要由于这种服装对年轻一代具有新鲜感。Kaos的Kaori Sumi表示，具有后现代设计特色的传统和服 布料配饰别具新意。

同时为了宣传日本的传统服装——和服，京都市政府做出决定：所有身穿和服的人都可以免费出入地铁和博物馆。

和服种类

按日本传统和服的种类很多，不仅有男女和服之分，未婚，已婚之分，而且有便服和礼服之分。男式和服款式少，色彩较单调，多深色，腰带细，穿戴也方便。女性和服款式多样， 色彩艳丽，腰带宽，不同的和服腰带的结法也不同，还要配不同的发型。已婚妇女多穿“留袖”和服，未婚**多穿“振袖”和服。此外，根据拜访、游玩和购物等外出的目的不同，穿着和服的图样、颜色所、样式等也有差异。

留袖和服

女性参加亲戚的婚礼和正式的仪式，典礼等时穿的礼服。以黑为底色，染有五个花纹，在和服前身下摆两端印有图案表示已婚妇女使用叫“黑留袖”和服。另外其它颜色的面料上印有三个或一个花纹且下摆有图案的叫“色留袖”。

掁袖和服二

未婚**的第一礼服，根据袖子长度分为“大振袖”，“中振袖”和“小振袖”。其中穿得最多的是“中振袖”。例如：成人仪式，毕业典礼，宴会，晚会，访友等场合。 因为这种和服给人一种时尚的感觉，所以已婚妇女穿“中振袖”的时候也越来越多。

男式和服

男子和服以染有花纹的外褂和裙为正式礼装。除了黑色以外其它染有花纹的外褂和裙子也只作为简易礼装，可以随便进行服装搭配。

歌舞伎是有着约400年历史的日本具有代表性的古典戏剧。它最初是一种女性的舞蹈表演（歌舞伎舞），但不久便发展成为剧中所有角色都由男性扮演的戏剧。歌舞伎的特点在于其独特的化妆、豪华的服饰、大规模的舞台装置以及夸张且规范化的演技等，但也正因为如此，演员本身的艺技水平在很大程度上起着决定性的作用。

歌舞伎发音为“KABUKI”是日本最具有代表性的古典舞台戏剧，其三个字分别代表歌曲、舞蹈和演技。它是江户时期（1603年至1868年）由商人文化孕育而生的日本传统舞台艺术。歌舞伎早先用三弦乐器伴奏，并综合了“能”、“狂言”等先前的舞蹈，音乐，话剧于一身，之后又融入了18世纪非常受欢迎的人形净琉璃的剧目。

歌舞伎的特点在于其押韵的台词、奇妙的舞蹈、悦耳的音乐、豪华的服饰、多彩的妆粉以及其他精心设计的饰物、大规模的舞台装置以及夸张且规范化的演技等。但也正因为如此，演员本身的演技水平在很大程度上起着决定性的作用。歌舞伎专用的剧场，在观众席中有演员上场专用“花道”和可以瞬间转换的“旋转舞台”等独特的舞台结构。

雅乐是宫廷中流传的日本最古老的演艺，它由管弦乐和舞蹈两部分构成，其管弦乐队由横笛、笙、筚篥、琵琶、筝、鼓等乐器组成。

日本雅乐在表演时没有指挥，用鼓来打节奏，且鼓置在舞台的两彻。其舞台地板上是用绿色地毯。演唱家与舞蹈家是穿红色服装在舞台左侧演出。而伴奏演奏家穿着偏蓝色的服装在舞台右侧演出。因此得知红色，绿色，蓝色是古老的日本人文化所喜爱的颜色。这与中国喜爱红色，**，蓝色是有所不同的。

日本雅乐在表演时没有指挥，用鼓来打节奏，且鼓置在舞台的两彻。其舞台地板上是用绿色地毯。演唱家与舞蹈家是穿红色服装在舞台左侧演出。而伴奏演奏家穿着偏蓝色的服装在舞台右侧演出。因此得知红色，绿色，蓝色是古老的日本人文化所喜爱的颜色。这与中国喜爱红色，**，蓝色是有所不同的。

能乐原来是一种宗教仪式，具有700多年的历史，是日本代表性的传统舞台艺术。穿戴日本传统服饰的表演者为了掩饰自己的表情，戴上面具或者无表情地表演情趣盎然的传统舞蹈。

它结合了舞蹈、戏剧、音乐和诗歌的舞台美学表演，在日本传统艺术里占有举足轻重的地位。能剧本质上是一种舞剧，剧本乃是用来创造舞蹈动作的背景。能剧的主旨不在戏剧行动的呈现，它所致力的毋宁在以抒情的形式表达一种情境。所有的能剧都以一场舞蹈为极致，之前的台词主要的功用在为此一高潮预为铺设。

能剧的表演者是扮演一种叙述故事的角色，能剧中的对话极少，动作、音乐都只是个大概象征，其中几无事件的发生，表演者多是以某种形式的譬喻来表达具体的概念，故必需对日本的历史文化有一定的认知，才能明了表演者所表达的内容。

能剧的演出以捕捉意境或情感的精髓为目标，一段情节往往费时长久，精采的部份则出以极端特定风格化的静止姿势与体态。演出时的举手投足、吐气语调等都遵照既定规则。乐团主司配乐，并且控制每个姿态持续的时间。能剧是世界上剧场条件最经细心控制的表演方式之一，而产生一种繁缛典礼或仪式的总体效果。

能剧的形体动作有着强烈的风格化和有特定形式的。每种动作和做手俱有其指定的意义，也同时能反映出角色的情感反应。有时候一些微小的动作可以藉以作为故事叙述，而其它大部份均强烈的动作。一般而言，能剧的形体是简洁抽象而抑压的。

榻榻米已经拥有1300年的历史，是最适合于日本风土气候的住居用品。榻榻米有点像中国的席铺，不同的是，榻榻米是由一块块草垫铺设而成，每一块草垫四周缀有花边，一年四季常设。由于它用新鲜的干草织成，所以结实、透气而有弹性，光脚踩在上而，感觉十分舒服，那股好闻的清香，弥漫于房间，经年不散。榻榻米的房间真是可以使用于多种多样的目的。由于榻榻米的柔软性，幼儿或老年人即使在榻榻米上面摔倒了也没关系，短时间随身倒在榻榻米上面睡觉可以使人感到舒适，在上面放一张短脚桌子又可以当客厅用，如果在上面铺上被盖又可以成为寝室了。

榻米不仅以稻草编织而成，并且传统上用稻草捆扎（近年来也开始使用泡沫塑料）。榻榻米的形状和大小有统一的标准，以织锦或黑布料滚边。在大多数日本人住的房子里面还是土地的时代，榻榻米是富庶人家所享用的一种奢侈品。铺设地面时，榻榻米的数量和排列有不同的方式。据说如果摆放方式不合风水，就可能会带来灾祸。榻榻米一定不能摆放成格子形状，而且无论怎么摆放，绝对不能出现三或四块榻榻米的角聚在一起的情况。

在日本，典型房间的面积是用榻榻米（畳, じょう）的块数来计算的。传统的商店店堂设计为“五张半”（891平方米），茶室常常是四张半（729平方米）。由於上述提及的禁忌，所以一般和室的面积至少也有四张半，否则就会出现四个角聚在一起的情况。榻榻米已经拥有1300年的历史，是最适合于日本风土气候的住居用品。榻榻米有点像中国的席铺，不同的是，榻榻米是由一块块草垫铺设而成，每一块草垫四周缀有花边，一年四季常设。由于它用新鲜的干草织成，所以结实、透气而有弹性，光脚踩在上而，感觉十分舒服，那股好闻的清香，弥漫于房间，经年不散。榻榻米的房间真是可以使用于多种多样的目的。由于榻榻米的柔软性，幼儿或老年人即使在榻榻米上面摔倒了也没关系，短时间随身倒在榻榻米上面睡觉可以使人感到舒适，在上面放一张短脚桌子又可以当客厅用，如果在上面铺上被盖又可以成为寝室了。

榻米不仅以稻草编织而成，并且传统上用稻草捆扎（近年来也开始使用泡沫塑料）。榻榻米的形状和大小有统一的标准，以织锦或黑布料滚边。在大多数日本人住的房子里面还是土地的时代，榻榻米是富庶人家所享用的一种奢侈品。铺设地面时，榻榻米的数量和排列有不同的方式。据说如果摆放方式不合风水，就可能会带来灾祸。榻榻米一定不能摆放成格子形状，而且无论怎么摆放，绝对不能出现三或四块榻榻米的角聚在一起的情况。

在日本，典型房间的面积是用榻榻米（畳, じょう）的块数来计算的。传统的商店店堂设计为“五张半”（891平方米），茶室常常是四张半（729平方米）。由於上述提及的禁忌，所以一般和室的面积至少也有四张半，否则就会出现四个角聚在一起的情况。

最近大家都很熟知的演员张檬在社交平台晒出了自己与金圣恩之间的最新婚纱照，两个人的表情洋溢着幸福的笑容，屏幕上都充满了粉红色的泡泡。对于张檬最早的了解，还是在早期拍过很多的影视剧，在那个时候他的演技跟颜值都非常的高，也积攒了一些人气和粉丝，只不过在后期居然进行了整容，在整容之后脸部跟以前差别有些大，观众朋友们都有些认不出来了。

而且在那个时期张檬也有一些不好的传闻，再加上整容事件，搞得自己人气频繁下降，也没有在出演很多电视剧了。现在随着直播带货这个行业的兴起，张檬也不例外的加入了进来在网络上进行直播带货。其老公金圣恩是韩国人以前是组合至上励合中的成员。之后在湖南卫视的节目《天天向上》中担任主持人的位置。

后来金圣恩因为要回韩国入伍就退出了天天向上，回国后跟张萌谈起了恋爱，并且在去年年底也成功向张萌求婚，并于今年年初领取了结婚证。在每天更新的视频中，眼尖的网友通过宽松的衣服推断张某是否已经怀孕。这种情况也不是第1次了，大家也都见怪不怪张檬被猜测怀孕，毕竟张萌与金圣恩两人早已领了结婚证。

在曝光的婚纱照中，张萌跟金圣恩两人一共拍了三种不同风格的结婚照，大家看了以后都纷纷羡慕。其中一种是中国风，张檬挽起长发，穿起中式的礼服，把中国女性的美丽也展现得淋漓尽致。因为金圣恩是韩国人，所以婚纱照第2种风格就是韩式风格，二人穿着韩服，看着特别的清新淡雅。第3种拍的就是西式的白色婚纱礼服了。二人就像王子与公主一样。

优雅高贵晚礼服

　优雅高贵晚礼服，世界上有很多非常出名的服装品牌，比如香奈儿芬迪等等，高定就是高级定制的简称,通常指的是一些高端品牌服务,按照客户要求为客户量身定做的服饰，以下分享优雅高贵晚礼服。

优雅高贵晚礼服1

优雅高贵晚礼服2

　 时髦感

　黑色的抹胸晚礼服穿上身就像一只高贵的黑天鹅一样，在裙身还有圆点来做为点缀显得尤为出挑，大裙摆的设计可以让我们变得更加有气质一些，我觉得这条裙子如果在加英式礼服帽的话，一定会更加的出色和时尚。

　同样的一款黑色礼服款式却大有不同，抹胸+露背的设计性感韵味是非常强烈的，这条裙子在前面拥有大大的蝴蝶结相对来说会有少女心一些，小巧的裙摆也可以展示我们的身材曲线，不得不说条裙子也是相当的好看。

　这一次秀场主打的款式其实就是抹胸礼服，米白色的贝壳礼服裙个性大方，这个款式不是特别常见我们也不用担心撞衫，在胸前有贝壳的折痕能将法式风情的随性迷人展现得淋漓尽致，配上棕色的手套怎么看都是很惊艳的look

　 精致感

　其实礼服是很能展示我们女性美的，香槟色的晚礼服款式也是非常好看，就算是在胸前有大花朵来点缀也是丝毫不显得庸俗。大大的裙摆带着公主裙的款式也可以将我们有肉的大腿遮盖起来，在巴黎好天气的衬托下这件礼服变得更加吸睛了。

　时尚界还是有一些我们常人所不能理解的款式，这样的黑色礼服裙日常穿我觉得挺难的，特别是矮个子女孩的上身效果着实是蛮灾难，所以这条礼服裙我还是建议在参加活动的时候慎重选择。

　香芋紫这个颜色太温柔了，我觉得不论是什么款式的衣服上身效果都不会差，礼服裙的款式同样是抹胸+露背，不过这条裙子没有大裙摆会显身材一些也可以突出我们的曲线，让我们的女人味由内而外的散发出来。

　 优雅感

　模特身上这一件白色的衬衫是比较日常的造型，将领带换成荷叶边这样的设计会更有少女气质一些，下身最好是搭配紧身的长裤。如果我们配上贝雷帽的话就可以轻松拥有90年代的复古明媚甜心感。

　西装外套大家还是很少会选择短款的设计，不过我觉得这一件黑色的紧身西装上身效果着实不赖，内搭一件小香风的紧身上衣，和一顶大大的礼服帽既有女孩子的温柔，也有成熟女性的优雅，给人一种不张扬的舒服感。

　Balmain的风格一直都比较偏向于大方简洁，但是又非常的有设计感所以看秀也是一个可以提升我们气质的小技巧。

优雅高贵晚礼服3

　奢侈品牌Fendi的2022春夏高定秀主打科幻风，创意总监Kim Jones通过这场秀致敬“永恒之城”罗马的精神。

　这不是Kim Jones第一次以罗马为灵感了，Fendi去年的2021秋冬高定秀就是以罗马的风景和建筑为灵感。

　很好奇Fendi这一次会玩出什么新花样，一起来看看秀场上的30件高定礼服吧。

　整个系列通过将古代艺术与未来主义技术相结合，创造出许多令人着迷的服装，将过去、现在和未来融为一体。

　古罗马的建筑奇迹被改造成具有现代工艺的服装。

　Fendi将这一高级定制时装系列描述为“一支充满神圣力量的女皇大军”。

　大秀以一系列修身剪裁的礼服开场，富有垂坠感的面料突出了礼服裙流畅的线条。

　闪闪发光的`裙子搭配了地板长度的拖尾和高低裙摆，很好地展现了模特修长的身形。

　长而瘦的轮廓占据主导地位，设计师用厚底鞋进一步延伸模特的身高。

　水钻点缀的妆容很有未来感，模特们一个个看起来像来自其他星球的人。

　最令我印象深刻的是下面两件暗纹礼服，设计师将古典罗马雕像手绘到剪羊毛和天鹅绒上。

　幽灵般的手绘古典雕塑画像非常立体，给原本看起来单调的黑色礼服带来神秘之感。

　罗马艺术版画被印在丝绸礼服上，给现代剪裁的礼服带来古典气息。

　Fendi这一季的高定秀一开始给人的感觉不像是春夏系列，因为色彩太暗了。

　黑色和深蓝色礼服中穿插了色彩相对亮眼的红色和紫色，这两种颜色都是古代罗马非常有代表性的颜色。

　在罗马神话中，红色与血和勇气有关，它是战神的颜色，也是军队的颜色。

　在古罗马，紫色与皇室、权力和财富相关联。只有贵族才能穿紫色。

　在罗马色彩象征中，紫色也被称为泰尔紫色或帝王紫色。

　Fendi将红色和紫色这两种高调的色彩结合在一起，裙子不需要刺绣钉珠的点缀，就足够吸引眼球。

　带有巴洛克式装饰的教皇紫色迷你裙让人想起科林斯式的浮雕。

　简单的亮片刺绣强化了极简礼服的轮廓，低调中透着华丽。

　乳白色礼服很有雕塑感，古罗马（建）筑的纹理启发了设计师织物纹理的设计，又是一个将过去和现在结合的典型。

　Fendi的这个科幻风主题高定完美融合了罗马的过去和现在，同时充满未来感，很值得一看。

母亲在女儿的心中永远都是最亲密的人物。婚礼当天，妈妈要是能够穿着优雅端庄的礼服出席在自己的婚礼中，是不是会令你赏心悦目呢那么，女儿结婚妈妈穿什么礼服好呢让我们一起来看看 婚礼妈妈礼服 吧!

1、黑色薄纱礼服：黑色更能衬托妈妈大方唯美气质，这款礼服非常适合在大学俱乐部中举办的婚礼模式，妈妈黑色的薄纱礼服搭配颜色相同的披风，出现在你的婚礼中，营造出一种高贵和谐的氛围。

婚礼妈妈礼服

2、蓝色蕾丝礼服：蓝色本身就是一种高贵的色彩，而妈妈以一身蓝色蕾丝礼服出现在你的婚礼中，与充满宝石色调的风格婚礼气质非常的协调。当你的妈妈站在你的旁边，不管是身材还是衣品都与你丝毫不差哦!这样还能给你的婚礼营造出一种浪漫的氛围呢!

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3、紫色低领连衣裙：紫色礼服很适合户外婚礼的格调，而妈妈以一身紫色低领的连衣裙亮相，一定会给你的户外婚礼营造出一种大气的氛围。低领的连衣裙不仅给人性感的视觉，还让妈妈的气质风韵犹存!

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4、香槟色深V短裙搭配同色外套：在有活力的夏天举办婚礼，而你的妈妈以一身香槟色的衣服出现在婚礼现场中，一定能够吸引大家的眼球，同时也营造出了婚礼的活泼可爱气质。

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5、淡绿色多层连衣裙搭配披风：淡绿色是今年的主打颜色，不仅是年轻人适合这个颜色，你的妈妈也可以把这个主打色穿出花样来。而连衣裙再搭配一件披风，更加能展现婚礼的格局，为你的婚礼营造出一种优雅的氛围!

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编辑总结：在关于女儿结婚妈妈穿什么好的难题中，相信大家看了我给大家的 婚礼妈妈礼服 之后，对于妈妈穿的服装已经有了一个计划了吧!希望我为大家收集整理的 婚礼妈妈礼服 能给大家带来一些帮助!

每个女性都是爱美的，当女生出席重要场合时往往都会精心打扮自己，特别是当妈妈出席女儿婚礼时会格外重视自己的穿着打扮，妈妈们也想知道自己穿什么好，那么女儿结婚妈妈礼服大全，冬季婚礼妈妈装礼服都有什么样子的呢，我们看看看吧。

在女儿结婚时妈妈可以穿旗袍出席，在我们中国人的心中旗袍是最能代表东方女性的服饰之一，旗袍也比较适合重要的场合。目前市面中旗袍的品类多种多样，旗袍穿在身上能使整个人更加优雅大方。在冬季时妈妈们可以选择比较厚一点的旗袍，然后在腿部穿保暖裤，这样既保暖又能凸显自己的气质。

妈妈在出席女儿婚礼时，最好以喜庆的色彩为主的服装，比如粉色、天蓝色、玫红色、紫色等等，这些颜色都比较喜庆，穿在身上也比较凸显肤色，所以在女儿婚礼当天妈妈们最好画一些淡妆使自己的皮肤看起来更白皙，更白皙的皮肤搭配这些颜色的衣服，能够使整个人的气色看起来更好。

妈妈们在出席女儿婚礼时，可以根据女儿婚礼的风格以及自己平时的穿衣风格，判断自己应该穿哪一种礼服。