中国园林保存现状

　　社会发展与变革不断为园林专业的发展提出挑战，同时也提供了机会。农业时代，工业时代和后工业时代都为园林专业领域的扩展，理论体系的形成和评价指标的变革提供了动力，使不同时代的园林各有其鲜明的特色。中国目前正处在一个空前的城市化进程中，现代中国园林专业必须面对重大的现实问题，放下小农园林思想包袱，走向更广阔的空间。应在现有专业领域基础上，努力成为居住社区的总体规划和设计，自然保护地的规划，城乡整体景观和生态规划，国土规划，城市设计，旅游地规划设计等方面起主导作用，成为维护自然生态过程，协调人与自然关系的中坚。而对此广阔的专业潜在领地和挑战，现代中国园林界是否已有准备？

　　关键词：园林；城市规划；生态园林；景观规划

　　最近，北京大学科研人员在调查人们为什么远足去香山时，一位普通退休工人这样说“我告诉你，我们的家门口实在是无法呆下去了。我们这条街本来是很安静的，空气很好，原来街两旁是大槐树……现在人行道变成了小作坊，小工厂，各种怪味和嘈杂的锯铝合金声音，使我们难以忍受，小拖拉机烧着柴油，放着黑烟，像乌贼鱼一样穿过我们的门口……实在使我们难以忍受，只好往香山空气好的地方呆上半天或2－3个小时。”

　　中国空前的城市化过程使人居环境急剧恶化，相比之下“山水城市”“花园城市”“生态城市”之类便特别令人向往，其口号也就特别具有感召力。而在此同时，中国现代园林专业的理论几乎为零（相比之下，关于中国古典园林的欣赏理论却为数不少），在此形势下，中国的城市园林绿化建设活动便潜伏着一种巨大的危险，即盲目性——望文生意地，凭着个人的幻想来构筑“花园”城，并以此来引导大规模的园林建设活动。历史的教训已不胜枚举，发生在眼前的所谓“美化”“绿化”活动更是令人啼笑皆非。严酷的环境现实使中国现代园林专业面临着严峻的挑战和难得的机遇，如何在空前的城市与社会变革时期确立自己的活动空间和发展方向，对本专业的发展具有深远的历史意义。

　　下面将从社会变革与园林专业的发展之间的一般性关系着手，探讨现代园林专业的特点，并以此分析现代中国园林之现状和发展之潜在机会。

　　一、社会变革与园林专业的发展

　　不同社会发展阶段，有不同的园林和园林专业，体现在不同的服务对象，不同的改造和创造对象，不同的指导思想和理念，当然还有不同的设计师。下面对农业时代、工业时代，特别是后工业时代园林的特点作一系统的分析，以此为出发点，探讨中国现代园林发展之问题。

　　1 小农经济与工艺美

　　农业时代的社会特点是小农经济下养活着一个贵族阶层，他们不再靠天吃饭，从本来是充满恐布的自然景观中欣赏到了自然的美和农耕景观的美，并因此激发其再现和创造这种美的欲望，这便是山水和田园艺术，其中包括山水画和田园诗，并综合体现在园林艺术中。景观(Landscape)此时与风景(Scenery)同意，也即中国之“山水”，是在视觉审美意义上的。因此，造园是在造美的风景，美的田园。其享用者当然是少数贵族，因此，创作地是围墙中的园和院。当然，根据财力的厚薄，园林有大有小。

　　园林的创造者最终是主人而不是专业园林师，因而有“七分主人，三分匠”之说。园林师仅仅是艺匠而已，并无独立的人格，即使是雷诺或计成，也只是听唤于皇帝贵族的高级匠人而已。由于地球上景观的空间分异和农业活动对自然的适应结果，出现了以再现景观美为宗旨的园林风格的空间分异和不同的审美标准。包括西方园林的形式美和中国园林的诗情画意。但不任差异如何，都是以唯美为特征的。几乎在同一时代出现的圆明园和凡尔赛宫便是这一典型。

　　作为园主人同时又是设计者的贵族阶层尽管摆脱了农耕活动，并没有摆脱小农意识。如领地意识——在园林中反映为围墙和隔篱；庄稼意识——凡非庄稼必是杂草，凡非益虫必为祸害，必将其除去而后快；好农人（牧人）意识——精耕细作，追求园艺之完美，在园林中表现为整修的绿篱，模纹花坛等；炫耀意识——排场，气派和攀比，等。

　　2 大工业与人类的身心再生

　　工业革命源于英国而盛于美国。大工业生产使社会因此发生了一个巨变，即工人阶级出现，“城里人”不再是少数贵族和侍从们，对自然与农耕景观之美的感知已不再为少数贵族所独有。而更重要的是，集居在城市中的人们需要一个身心再生(Recreation)的空间。园林专业的创作对象是公园和休闲绿地。为美而创造，更重要的是为城市居民的身心再生而创造。用欧姆斯特德(Olmsted)的话来说：文明人在不断发展医药战胜种种疾病，同时，他们的健康和幸福却日益受到某种更为严重的病魔的损害，对此，医药无能为力，只有通过阳光和温和的锻炼来平衡血液循环和放松大脑，使人再生和获得健康与欢乐(见Charles, 1995, p43)。 而最能发挥这种身心再生功能的园林空间便是舒展的牧场式风景。起伏的地形，草地，树丛和水召唤着人类身心的参与和溶入。即所谓的公园式景观(Park-like landscape)。景观感知和认知学的研究认为，公园式景观中包含了丰富的“了望－庇护”和“可探索”的空间特征，因而唤起了人类的天性，从而使身心得以康乐(Appleton, 1975; Kapplan, 1982, 1985)。

　　工业时代在园林专业发展史上的一个重要突破是园林职业设计师的出现，其代表人物是美国园林之父Olmsted。 Olmsted 于1865在美开创了职业园林设计事务，在此之前(1858-61)，他与合伙人Vaux已完成了纽约中央公园的设计。Olmsted坚持把自己所从事的专业与传统的“造园”（Gardening）区别开来，把自己所从事的专业称为“景观规划设计”（Landscape Architecture），把自己称为“景观规划设计师”（Landscape Architect），而不是“园丁”（Gardener）。 并努力发展园林专业教育，于本世纪初在哈佛大学首创景观规划设计专业(Landscape Architecture)。从此，真正出现了为社会服务的，具有独立人格，为生活同时是为事业而创作的职业设计师队伍, 而不是少数贵族的附庸。园林才真正作为一门学科，登上世界最高学府的大雅之堂，并成为美国城市规划设计之母体和摇篮。自从1900年在哈佛开创景观规划设计课程之后，到1909年才出现城市规划课程，并于1923年城市规划才正式从景观规划设计中分离而独立成一新的专业。

　　由于Olmsted及其合作者的实践和专业教育在哈佛大学的确立，使美国的园林专业一开始便定位在一个很大的活动范围内，包括城市公园和绿地系统，城乡风景道路系统(Parkway)规划设计，居住区，校园，地产开发和农场以及国家公园等的规划设计和管理，并进一步扩展到主题娱乐园及高速公路系统的景观设计。美国园林在这一时期的定位，为以后世界园林专业的发展打下了坚实的基础，使园林师的职业不再是园丁和艺匠，而是人居环境的规划设计师和创造者。

　　由于对公园绿地与城市居民身心健康与再生关系的认识，城市绿化面积和人均绿地面积等指标往往被用来衡量城市环境质量。但如果片面追求这些指标而忘却其背后的功能含义，园林专业便失去其发展方向。

　　3 后工业与整体人类生态系统的持续

　　二战之后，西方的工业化和城市化发展达到了高潮，城市犹如大地机体上的恶性肿瘤，扩展漫延。 公园绿地已不足以改善城市的环境，特别是到了后工业时代，对城市的恐惧加之交通与通讯的发展和工业生产方式的改变促使郊区化恶性发展，使大地景观被切割得肢离破碎，自然的生态过程受到严重威胁，生物多样性在消失，同时人类自身的生存和延续受到威胁。随之而来的国际化使千百年来发展起来的文化多样性遭受灭顶之灾，也淹没了人类对自然的适应途径的多样性，这同样威胁到人类生存的可持续性(Gadgil, 1987)，因此，园林专业的服务对象不再限于某一群人的身心健康和再生，而是人类作为一个物种的生存和延续，而这又依赖于其它物种的生存和延续以及多种文化基因的保存。维护自然过程和其它生命最终是为了维护人类自身的生存。作为园林专业研究的对象这时已扩展到大地综合体，是多个生态系统的镶嵌体(Land Mosaic, Forman, 1995)由人类文化圈与自然生物圈交互作用而形成。谐调不同空间尺度上的文化圈与生物圈之间的相互关系成为园林专业所必须面对的紧迫问题。IMcHarg首先扛起了生态规划的大旗，他的《设计遵从自然》(Design With Nature, 1959)，标志了园林专业勇敢地承担后工业时代重大的人类整体生态环境规划设计的重任，使园林专业在Olmsted奠定的基础上又大大扩展了活动空间。生态规划或人类生态规划(McHarg, 1981)成为本世纪规划史上最重要的一次革命。

　　McHarg一反以往土地和城市规划中功能分区的做法，强调土地利用规划应遵从自然的固有价值和自然过程，即土地的适宜性。并因此完善了以因子分层分析和地图叠加技术为核心的规划方法论，McHarg称之为“千层饼模式”(Layer-cake model, 1981)。近半个世纪以来，遵从自然的设计模式在生态学和人类活动之间架起了一道桥梁，也使园林专业在环境主义运动中成为中坚。

　　但很快人们就发现了千层饼规划模式的弊端，最突出的有两点，第一，这一模式只强调垂直自然过程，即发生在某一景观单元内的生态关系，而忽视了水平生态过程，即发生在景观单元之间的生态流，它基本上是在哈佛早期的园林教育家Eliot或更早的Pattrik Geddes的“先调查后规划”的模式基础上发展而来(Faludi; 1978, Steiner等1987)，是生物，尤其是植物对环境适应的生态学思想的推广，所以，McHarg极力强调某一景观单元内地质－土壤－水文－植被－动物与人类活动及土地利用之间的垂直过程。第二，千层饼模式强调人类活动和土地利用规划的自然决定论，规划除了认识自然过程就是适应自然过程。而这在一般情况下都是不现实的，景观规划过程是个可辩护的过程，而不是自然决定论的过程(Steinitz, 1985, Faludi, 1987)它必须考虑决策者的行为。更何况自然已被人类切割的四分五裂了。

　　随着景观生态学的发展，对水平生态过程的研究逐渐加深，景观生态学(Landscape Ecology)强调水平生态过程与景观格局之间的相互关系，研究多个生态系统之间的空间格局及相互之间的生态系统，包括物质流动，物种流，干扰的扩散等(Forman and Godron,1986; Formn, 1995)。并用一个基本的模式，“斑块－廊道－基质”来分析和改变景观，以此为基础，发展了景观生态规划模式。

　　以决策为中心的规划模式和规划的可辩护性思想则在另一层次上发展了现代景观规划理论，使自然决定的规划重心回到以人为中心的规划基点，但在更高的层次上能动地谐调人与环境的关系，和不同土地利用之间的关系，以维护人及其它生命的健康与持续。

　　所以，这一时代，景观规划师的作用是谐调者和指挥家，他所服务的对象是人类和其它物种，他所研究和创作的对象是景观综合体，其指导理论是人类发展与环境的可持续论和整体人类生态系统科学，包括人类生态学和景观生态学。其评价标准包括景观生态过程和格局的连续性和完整性、生物多样性和文化多样性及含意。所要创造的人居环境是一种可持续景观(Sustainable landscape, Thayer, 1993)。

　　因此，不同时代，由于不同的社会需求和自然与社会问题，园林专业及园林专业人员所面临任务、对象和指导理论是不同的，中国社会对园林的研究迫切需求是什么？是“五一”广场上的模纹花坛？是“十一”街道上的鲜花？还是公园围着铁丝网的草地？充满诗情画意的亭台楼阁或是叠水假山？

　　二、中国园林专业所面临的挑战和机遇

　　1中国现实社会对园林专业的需求

　　中国目前处在一个工业化与后工业化过程并存的社会时段。不必讳言，五六十年代发生在美国和其他发达国家的城市与环境问题不幸地在中国大地上重演了，而且更为严重。中国园林专业所面临的城市与环境问题归结起来包括：

　　（1）城市人口急速膨胀，居民的基本生存环境受到严重威胁。

　　（2）户外体育休闲空间极度缺乏，广大劳动者的身心再生过程不能满足。

　　（3）土地资源极度紧张，因此通过大幅扩大绿地面积来改善环境的途径较难实现。通过郊区化来改善居民环境的道路在中国难以行得通。

　　（4）财力有限，难以实现高投入的城市园林绿化和环境维护工程。

　　（5）自然资源有限，生物多样性保护迫在眉睫，整体自然生态系统十分脆弱。

　　（6）欧美文化侵入，乡土文化受到前所未有的冲击。

　　所有这些问题都已不言而喻。这里想强调的是，中国园林专业应如何在解决这些重大问题中发挥不可替代的作用，在为社会作贡献的同时，确立中国现代和未来园林专业的发展方向，树立园林专业及专业人员的形象。

　　2 摆脱小农意识，志在整体人类生态系统

　　本世纪初如果Olmsted不坚持与传统的“造园”决裂，把自己所从事的专业称为“景观规划设计”， 把自己称为“景观规划设计师”而不是“园丁”，美国的园林专业就不可能有近百年的辉煌。同样，本世纪中业，如果 IMcHarg 不摆脱Olmsted所确定的美国传统园林专业领地的束缚而勇敢地面对当时工业化带来的资源、环境和人类生存问题，承担起大地景观规划和人类生态系统设计的重任，园林专业就不可能使“自然设计”的思想渗透到各个领域，使自己成为在不同层次，不同尺度上处理人与自然关系的中坚。生物学家Willson如是说“在生物多样性的保护中，景观设计将起决定性的作用”（Willson, 1992, P317）。旅游学家Gunn如是说“在所有设计学专业中，最适合于进行旅游环境设计的是景观规划设计师”（1988, P3）。McHarg是美国历史上，恐怕也是世界上第一位直接受到总统及国家重要***进行决策咨询的园林工作着（Miller and Pardal 1992），并使园林专业人员自豪地在全球、周围和区域尺床上承担其它专业所不能胜任的任务。

　　相比之下，中国的园林专业为自己开辟了什么样的领地，又树立了什么样的形象？

　　(1) 模纹花坛，忙碌不知为何。模纹花坛和“十一”“五一”摆花之风愈演愈烈。有人作过一个可信的估计，每年用于布置临时花坛的经费足以为每一城市新建一个公园。模纹花坛是典型的小农式园林思想的延续，在自家门前小院做做本是一种娱乐，但在城市大街上，公园里大面积操作则可视为劳民伤财，更有甚者，这种落后的城市园林绿化行为往往被当作创建“花园城市”的行为，令人啼笑皆非。它对解决中国城市居民所面临的环境危机，无济于事。

　　(2) 公园当作花园做，情长意短。如前所述公园及公园系统的最主要功能是为市民提供休闲和身心再生的空间，然而，许多城市的新建公园从设计到管理，都充斥了农业时代小农园林的手段与方法。或是大量的花坛布置，人工整形修剪，除草施肥，引种异地观赏植物，或是亭台楼阁，小桥流水，构筑“诗情画意”，而把"公园"的主要的本质功能忘却，更谈不上把公园作为城市生态系统的肺，生物多样性保护的栖息地和维护自然生态过程的跳板（Stepping stone）。不但修建和管理耗资巨大，而且把极有限的绿地空间占用，对于解决中国城市紧迫的环境问题，无异于南辕北辙。要知道，即使从艺术的角度来评论，无论是精制的花坛也好，或是赋予“诗情画意”的小桥流水也好，无非是农业时代小农式园林的空洞模仿，既没有时代的需要，也没有历史的和生活的含意。

　　(3) 自然地当作公园作，“无法无天”。从园林专业大学本科教育开始就没有把自然地作为城市绿地系统的一部分，学生的生态系统知识、生物保护知识、景观生态知识及生态规划理论与方法教育几乎为零。对郊野地的认识、评价和改变方法所知甚少。实践上既无系统的理论方法作指导，又对自然缺乏应有的尊重，可谓“无法无天”。在此情况下，只有套用公园，甚至是花园的规划设计及管理方法。从而对极有限的自然资源及脆弱的生态系统造成不应有的破坏。与解决中国目前的重大环境问题背道而弛。

　　面对中国的现实环境问题，园林专业有必要对一些由来已久的园林绿地评价指标进行补充，决不应局限一些表面的指标，如绿地率，绿化覆盖率，人均绿地指标，更应防止以小农式园林的评价指标来衡量现代园林绿地。具体地讲应对一些体现环境可持续性思想的园林本质属性进行衡量：

　　（1）功能原则：必须把维护居民身心健康，维护自然生态过程作为园林的主要功能来评价。

　　（2）经济与高效原则：强调用最少的人工（资金）投入来健全自然生态过程，满足人类身心再生功能，强调有效地利用有限的土地资源来实现上述功能。用大量的化肥，花坛植物, 进行人工或化学除草都是违背这一原则的。

　　（3）循环与再生（Regenerative）原则（Lyle, 1994）：强调利用生态系统的循环和再生功能，构建城市园林绿地系统，如养分和水的循环利用，而避免对不可再生资源的利用。

　　（4）乡土与生物多样性（Native diversity）原则：强调城市园林绿地系统是乡土植物和乡土生物多样性保护的最后堡垒之一，应节制引用外来物种，保护和发展乡土物种。

　　（5）地方与地方精神（Genius loci）原则：强调每一地方都有其自然和文化的历史过程，两者相适应而形成了地方特色及地方含意。在城市发展过程中，园林绿是地方精神的难得的保存地。对地方精神的表达决不仅仅是形式而是一种体验。

　　（6）整体与连续性原则：园林绿地不是一个独立的游赏空间，而是城市与大地综合体的有机部分，应作为人类生活空间和自然过程的连续体来设计和管理。

　　3 挑战与机会同在：中国园林专业广阔的潜在空间

　　而要贯彻上述原则和克服中国园林目前发展之不足，园林专业人员必须在更大的空间中承担起改变整体人类生态系统的重任。具体地讲，在目前中国园林活动的范围基础上，园林专业人员应勇敢地承担以下几个领域的工作。

　　（1）居住社区的规划设计：包括从总体布局、道路组织到绿地系统的布局和设计。国际的经验证明，只有风景园林师才最有资格设计良好的人居环境。风景园林师领导组织建筑和市政工程的设计。

　　（2）城市设计：这是一个园林与建筑交叉的领域。美国有专门的城市设计专业（硕士学位），分别在风景园林专业和建筑学专业基础上发展。中国这一领域是空白，是一个建筑专业、园林专业、城市规划专业之间的真空地带，要解决中国的城市环境问题，园林专业应成为城市设计的中坚。

　　（3）城乡与区域景观及生态规划：在区域尺度上研究景观综合体之间的相互关系，这在中国仍是一块空白，非园林专业莫属。

　　（4）自然与文化保护地规划设计：只有园林专业才最有能力实现保护地的宗旨，体现自然与文化精神。

　　（5）旅游地规划：正如国际旅游学者所说的，在所有设计学专业中，唯有园林专业最能胜任此工作。

　　除此之外，中国的高速公路系统，新开发区的规划等，都有园林专业所不可替代的重要岗位。

　　三、结论

　　纵观世界园林专业发展的三个阶段，每一阶段都与特定的社会发展需要相适应，都是在不断地迎接社会挑战中开拓专业领地，使园林专业人员在协调人与自然关系中发挥其他专业所不可替代的作用。中国园林专业应在世界园林专业，更确切地说是美国园林专业发展中获得借鉴。

　　中国快速的城市化进程，给中国的园林专业提出了严峻的挑战，同时也是难得的发展机会。中国园林专业应从环境与社会现实的需求为出发点，把握专业发展的历史机遇，确立未来园林专业的主攻方向，强化理论研究，改进教育体系。特别应放弃小农式园林包袱，勇敢承担起整体人类生态系统设计的重任。

楚国辞赋家屈原是我国浪漫主义。

屈原是我国第一位伟大的爱国主义诗人，我国浪漫主义诗歌的奠基人。

屈原简介：

屈原，湖北秭归人，芈姓屈氏（与楚王同姓不同氏，楚王为芈姓熊氏，先秦时期男子称氏不称姓，所以他叫屈原，不叫芈原），名平，字原。

生卒年未见正史记载，史学界尚有争论。据推测生于公元前342年3月6日，卒于公元前278年4月26日。

是中国最早的浪漫主义诗人，是楚武王熊通之子屈瑕的后代，中国文学史上第一位留下姓名的伟大的爱国诗人。他被世人称为“诗歌之父”。他的出现，标志着中国诗歌进入了一个由集体歌唱到个人独唱的新时代。

公元前342年屈原诞生于楚都丹阳，屈原自幼勤奋好学，胸怀大志。早年受楚怀王信任，任左徒、三闾大夫，常与怀王商议国事，参与法律的制定，主张章明法度，举贤任能，改革政治，联齐抗秦，提倡“美政”。

在屈原努力下，楚国国力有所增强。为人性格耿直，却因在修订法规的时候，不愿听从上官大夫的话与之同流合污，再加上楚怀王的令尹子兰、上官大夫靳尚和他的宠妃郑袖等人，受了秦国使者张仪的贿赂，不但阻止怀王接受屈原的意见，并且使怀王疏远了屈原。

公元前305年，屈原反对楚怀王与秦国订立黄棘之盟，但是楚国还是彻底投入了秦国的怀抱。使得屈原亦被楚怀王逐出郢都，开始了流放生涯。结果楚怀王在其幼子子兰等人的极力怂恿下被秦国诱去，囚死秦国。

　　中国四大名园：颐和园，避暑山庄，拙政园，留园

　　颐和园是清代的皇家花园和行宫，前身清漪园，颐和园是三山五园中最后兴建的一座园林，始建于1750年，1764年建成，面积290公顷（4400亩），水面约占四分之三。乾隆继位以前，在北京西郊一带，已建起了四座大型皇家园林，从海淀到香山这四座园林自成体系，相互间缺乏有机的联系，中间的“瓮山泊”成了一片空旷地带，乾隆决定在瓮山一带动用巨额银两兴建清漪园，以此为中心把两边的四个园子连成一体，形成了从现清华园到香山长达二十公里的皇家园林区。颐和园情思——调寄沁园春 (作者：言言)

　　百年沧桑，风雨无阻，造园碑峰。 望昆明碧透，倒影阁楼；西山傍水，逶迤隐踪。桥舞白绸，廊歌彩缎， 榭走檐飞呼应中。群鸭欢，夕阳戏醉柳，摆翠摇红。

　　何人巧占天工？ 大成汇集南北相融。 思群英众能，百民劳动；别说只是，慈禧乾隆。人与天合，形和神聚，韵美情浓气恢弘。看今朝，建和谐国度，谁展雄风？ 清漪园1860年被焚毁1866年重建，改名颐和园，1900年，颐和园又遭八国联军严重破坏，1902年再次修复。2005-2006年对佛香阁景区和长廊进行修复。

　　颐和园主要由万寿山和昆明湖组成，水面占全园的四分之三。集中了全国园林艺术的精华，构思最巧妙、最有特色的是她的长达728米的长廊，长廊和廊中的绘画本身就有很高的艺术价值，另外她还起到了将园内各个景点有机地联系起来的作用，烘托出园林整体的美。二、承德避暑山庄简介

　　避暑山庄原名热河行宫，俗称承德离宫，建于公元1703年至1792年（即清朝康熙四十二年至乾隆五十七年），占地564万平方米，宫墙长达10公里。这是一座宫苑一体的大型皇家园林，分为宫殿区和苑景区两大部分，宫殿区包括正宫，东宫，松鹤斋和万壑松风四组建筑，风格古朴典雅，是清朝皇帝处理朝政，举行庆典，日常起居的地方。苑景区又有湖区，平原区和山区之分。湖光山色，兼具“南秀北雄”之特点。山庄内楼台殿阁，寺观庵庙等古建筑达120多组，它们因山就水，遍布全国，其中就有康熙皇帝以四字命名的“三十六景”和乾隆皇帝以三字命名的“三十六景”，史称“康乾七十二景”。

　　避暑山庄在清朝的历史上曾起过重要的作用，素有“第二个政治中心”之称，现在是全国重点文物保护单位，被列为“世界文化遗产名录”，全国“四十四个风景区”和“十大名胜”之行列，承德市也因此而被誉为中国历史文化名城。

　　宫殿区位于避暑山庄的南端，是清朝皇帝处理朝政、举行庆典和居住的地方。主要有正宫、松鹤斋、东宫和万壑松风四组建筑。

　　避暑山庄宫殿区的建筑，是北方常见的多进院落式建筑。为不失“山庄”的山野雅趣，建筑体量都不大，“依松为斋”，“喜泉林抱素之怀”，所有建筑不施彩画，青砖灰瓦，木柱古朴，座基低平，台阶由山石叠砌，庭院散植松槐，自然而又宁静典雅。同时，宫殿建筑布局规整，层次严密，中轴线明显，又肃穆森然，不失皇宫气派。

　　避暑山庄宫殿区建筑风格独特，与豪华的皇宫建筑迥然不同。宫殿区的整个气氛是庄严肃穆的，它没有紫金城宫殿之华丽感，建筑基座与民宅相似，青砖素瓦，装修古朴淡雅，不施彩绘，木显本色，加上苍松成行，虬枝如盖，显得格外清爽、古朴、淡雅而恬静。山庄的古朴风格，说明

　　了康熙建庄的目的，除了政治目的之外也有追求野趣的精神享受目的。须知封建帝王也有难言之隐，“禁宫有若樊笼”，因此迫切要求享受到自然的野趣。追求山间野外那种“想得山庄长夏里，石床眠看度墙云”的意境和似庶如仙的生活情趣。康熙在《无暑清凉》的诗中咏道：“谷神不守还崇政，暂养回心山水庄”正是康熙内心真情的流露。

　　三、拙政园景区介绍

　　拙政园全园分东、中、西三部分。总体布局特点，东疏西密，绿水环绕，水面面积约占全园面积1/3，水是全园的纽带和灵魂。东部地势空旷，平岗草地，竹坞曲水，芙蓉树、天泉亭等亭阁点缀其间。兰香堂是东部主厅，厅中部屏门南侧为漆雕《拙政园全景图》，把全园景色融于一壁。中部以远香堂为主体，山水明秀，厅榭典雅，花木繁茂，是全园的精华所在。从东部进入中园，一泓清池映入眼帘，古树，垂柳拂水，湖石峻秀。远处一洞隐约可见。池南厅堂林立，错落有致。池北岩岛，溪桥相连，百年枫杨。 山、水、石、池、林、亭、堂融合的宛如天然。西部水廊逶迤，楼台倒影，清幽恬静，三十六鸳鸯馆和十八曼陀罗馆等体现出江南建筑的精巧。西部以池水为中心，回廊起伏，水波倒影。

　　近年来，拙政园充分挖掘传统文化内涵，推出自己的特色花卉，每年春夏两季举办杜鹃花节和荷花节；花姿烂漫，清香远溢，使素雅幽静的古典园林充满了勃勃生机。拙政园西部的盆景园和中部的雅石斋分别展示了苏派盆景与中华奇石，雅俗共赏，陶冶情操。到人间天堂苏州，怎能不游拙政园。四、苏州园林之留园简介

　　各位朋友，我们现在已经来到了古典园林留园。留园属于私家园林，始建于明万历年间，距今已经有四百多年历史。最初是万历年间太仆寺少卿徐泰时所建的东园。徐泰时曾任工部营缮郎中，参与营造万历滴的寿宫，即十三陵中的定陵。范仲淹的后代范允临是他的女婿。他为人耿直，终因得罪权贵，被弹劾回乡。由于长期在朝为官，他深感身心疲惫，因此回到苏州后，便不问正事，每天在自己的园中赏花弄草，吟风诵月，在自然的空间中尽情地复苏着早已受到扼制的心灵。到了明清之际，东圆已逐渐荒废。到清乾隆年间，该园归吴县人刘蓉峰所有。他非常喜爱此园，得手后重新整修并加以扩建，同时取“竹色清寒，波光澄碧”之意，将园名该为寒碧庄。但由于园主姓刘，所以民间俗称为“刘园”。咸丰年间，苏州阊门外遭兵燹，园子周围街巷宅屋几乎毁尽，惟独该园幸存下来。到了同治年间，常州人盛康，即盛旭人因用偏方治好了慈禧太后的皮炎，得到朝廷赏赐的钓鱼岛等三个台湾海峡中的小岛用以种植草药。盛氏从此发迹，于是购得此园，并重新修建一新。盛康袭“刘园”其音易其字，将园名改成了留园。尔后，经过盛康之子盛宣怀的用心经营，留园声名大振，成了吴中著名的私家园林。

　　自抗日战争到一九四九年苏州解放，留园遭受了很大的破坏，园内建筑几成废墟。一九五三年苏州市人民政府对留园进行了整修，使一代名园重现丰采。一就六一年留园与苏州拙政园，北京的颐和园以及承德的避暑山庄一起，作为中国古典园林被首批列入国家重点文物保护单位。因此这四个古典园林也被称为中国四大名园。一九九七年，苏州古典园林又被联合国教科文组织整体列入世界文化遗产，留园就是首批四个典型例证之一。留园之所以能够成为世界文化遗产的典型例证自然有其原由。下面让我们从这门厅开始，到园中去细细品位一番吧。

　　首先请大家回头看一下刚刚进来的这扇黑漆大门，很不起眼。大家是否会想留园的主人为什么有钱造如此精美园林，却不把大门装修得豪华、气派一点呢？难道是买得起马，置不起马鞍吗？答案当然是否定的。刚才已经讲过，我们苏州的园林，很多都是辞官引退后回乡的官僚所建的私家花园。他们本着“久在樊笼里，复得返自然”。他们不爱人来客往的世俗应酬，而喜欢闭门谢客，独自在自己的园中玩石赏月，经营花草，以重归自然、寄情山水的隐士理念来追求一种隐居的生活。基于这种生活理念，苏州的私家园林均无气派显眼的高大门楼，其正门都力求淡化、简单，以求接近普通民居。

　　再请大家看这门厅正中屏门上嵌的一幅缀玉留园全景图。这是一九八六年时，为纪念苏州古城建成2500周年，由扬州工匠用2500枚各类玉石薄片相缀而成的。在全景图的上方高悬着一方扁额，上面写着“吴下名园”四个大字，点出了留园在苏州园林中的地位。这是由当代著名版本目录学家，前上海图书馆馆长顾延龙先生所题写的。在全景图屏门背面刻有清代朴学大师俞樾先生所择，吴进贤所书的《留园记》。门厅与桥厅间的东侧长廊 各位现在看到院子里有一块长方形花岗岩，上面刻有联合国教科文组织所颁布的“世界遗产”标识。他是留园于1997年12月被批准作为苏州古典园林这一世界文化遗产的典型例证后，于1998年立的。

　　长廊中部蟹眼天井处 这两方小小的露天空间，苏州人称之为天井。由于他们面积太小，所以人们称之为“蟹眼天井”。这两方蟹眼天井在这里主要是为了采光而设计的。为了避免造景上的单调，在其下方各置一棕竹盆栽，以次丰富了此处的景观内容。

　　“长留天地间”南院 来到这里，请大家看这个长方形的小院。由于庭院面积有限，不能大范围的造景，所以造园者就充分利用南面这堵高高的粉墙，来为游人设计了一幅立体的“国画”。这里布置了湖石，种上了金桂和玉兰。除了寓意“金玉满堂”外，正是一幅以粉墙为纸，花石为绘的立体国画的画境。

　　“长留天地间”东侧大空窗旁

　　各位请看这扇窗。这是一扇没有任何图案设计的单纯的长方形漏窗，这种特殊的漏窗也叫空窗。此处如果没有这扇空窗的话，那么这里的采光就不足，就会显得昏暗。所以说，这扇空窗设计的主要目的是为了采光。和前面讲过的蟹眼天井同样道理。园林建筑哪怕是一扇门一扇窗在建筑设计时，一定得考虑其造景功能。所以为了避免空窗的单调，就利用了植物盆栽来映衬它，使他在具有采光的同时，形成了一幅生动的立体的画面，此可谓一举两得。

　　再请大家看这门楣上的砖刻门额“长留天地间”这几个字。这是篆刻书法，是元代周伯琦（字伯温）所写的，寓意留园这一精美典雅的古典园林能永久地保留下去，但愿我们大家都能不辜负先人的期望，保护好我们的文化遗产。

　　来到这里，我们已经在不知不觉中走过了一条长长的走廊，这条长廊虽有数十米长，然而造园者巧妙的使廊、屋相接，并且在比较封闭的暗处设计了“蟹眼天井”来采光，用富于变化的建筑技巧使廊在空间上产生出了明与暗大与小的对比，另游人在不断变化的空间中，欣赏着各种布置独到的园林小品，在不知不觉中走完了这段长廊。另外，从园林审美方面来看，这段长廊相对于秀美的中部远景来说，大有一种“欲扬先抑”的审美效果。因此，这段长廊不仅被园林专家评定定为“留园三大名廊”之首，而且在整个苏州古典园林的廊形建筑中也有一处佳例。

　　六扇花窗处

　　穿过了“长留天地间”门洞，我们看到前面的粉墙上有六扇窗图案，因此漏窗也俗称“花窗”。在便于通风和采光的同时，可使窗外的景色，若隐若现地透过来，因此，花窗在园林建设中长作为透景，或者叫漏景之用。此处六扇花窗将中部景色半遮半掩的透了出来，使人隐约可见，从而激发起游人的游兴，催人急于进园去领略窗外那片胜景。同时，从花窗中透出的园景，随着游人脚步的移动而不断地发生变化，这就是古典园林欣赏中的所谓“移步换景”之妙。

　　当然，在通风采光和透镜的同时，花窗本身的花格图案在园林造景中，也起到了很好的丰富墙面审美内容的效果。另外，在不同的光影照射下，花窗的花格会呈现出各种多姿多彩的落影，为古朴的园林平添了几份活泼的生气。

　　我们现在请大家看南面的这堵白墙。墙根处有一明式青石花坛。上面有山茶，旁边植有翠柳，花开之时，红点缀缀，生机勃勃。花坛上方白墙上嵌有“古木交柯”砖额一方。花坛上原有古柏、女贞两棵古树，枝接交错，苍劲虬曲，给人以高洁坚毅之感。“古木交柯”就是指古柏、女贞交柯连理之意。绿荫轩

　　这里是以赏留园春景为佳的绿荫轩。这是一个小巧雅致的临水敞轩。它的西面原有一棵三百多年的青枫树，而东面又有榉树遮日，因此以“绿荫”为轩名，轩内扁额上“绿荫”两字，是著名书画篆刻大师吴昌硕先生的弟子，当代书画家王个移所书。轩南墙壁上嵌有“华步小筑”石额一方。“华”，即“花”；“步”通“埠”。留园北面有山塘河通向“吴中第一名胜”虎丘。虎丘自明清以来就以出产茉莉花，玳玳花等名贵花木而闻名。以前，留园附近有装卸花木的河埠，所以这一带旧名花步里。而留园主人将自己的园子称为“华步小筑”，无疑是一种自谦。它也反映出中国传统文人尚隐逸，求中庸的处世哲学。这里的“花步小筑”四个字是清代学者钱大昕所书。其下方倚墙根所筑的湖石花坛中置石笋、种天竺，巧妙地构成了一幅立体国画的构图，而这“花步小筑”四字恰好是其点晴题跛。[

　　一梯云旁

　　出绿荫轩向北，各位的左前方可以看到一座体量高大的两层楼建筑，这就是取《水经注》中“目对鱼鸟，水目明瑟”之意来命名的明瑟楼。这里面临清澈明净的池水，楼边又有青枫庇荫，环境清雅明净。明瑟楼底层因建筑外形象古代画舫前舱，所以取唐代杜甫《南邻》诗中“秋水才添四五尺，野航恰受两三人”之意，命名为“怡杭”。这里的“杭”通“航”。在明瑟楼南有一湖石假山，登临二楼的石阶就隐在其中。这里的一峰湖石上刻有“一梯云”三个字，取“上楼僧踏一梯云”之意。“梯云”，既以云为梯。古人以为云是触石而生，因此称石为云根。游人若在这云根盘旋之间拾级登临，一定会有步云成仙之感吧。

　　寒碧山房北露台

　　绕过明瑟楼，我们来到了留园中部宽敞的露台上。这里濒临水池，每当盛夏时节，池内荷花盛开，这里便是赏荷的绝佳之处。因此，这里也被称为荷花台。荷花台南面是紧靠明瑟楼而建的涵碧山房。这是中部花园的主厅，是取宋代理学家朱熹“一水方涵碧，千林已变红”的诗意来命名的。该厅几无装修，南北两面都不设墙，显得朴素大方，通畅明洁。厅内“涵碧山房”扁额上的篆书是旧时园主盛康请香禅居士潘中瑞所书。

　　厅南院中有一湖石牡丹花坛，旁边还种有玉兰、石榴、绣球等花木，春秋时节，繁华吐妍，美不胜收。

　　我们站在荷花台上还可以欣赏到布置独到的留园中部山水。湖石与黄石参差而筑的中部假山上，山石嶙峋、古树参天，灵秀中透着一股阳刚。尤其是几棵荫可蔽日的古银杏、古樟树，与假山浑然一体，登临其间，会另人产生一种犹如进入了深山幽谷的感觉。在苏州各古典园林中，也称得上是一处“城市山林”的佳例。由于山体直逼水池，古树、假山与水面之间所呈现的高与低的视觉差得到了充分的体现这就是古典园林造景中“以低衬高”的造景手法另外,从山水布局来函,这里水虽居中,山水其侧,但在审美上,山的气势却远在水的生机之上水在这里只是衬托山体气势的一个“配角”。此相反。而同为苏州园林代表作的拙政园中部的山与水在审美上的位置则正好与拙政园中部的主体假山虽以“一池三岛”的规制筑于水池的中央，但夺人眼目的仍然是那片富于变化的水面。在那里，山是造成水面破、掩、隔审美效果的一种道具。山成了水的陪衬，水的灵秀往往超过了山的敦厚。

　　爬山廊

　　在涵碧山房西侧，可见一条长廊曲折逶迤于中部假山上。我们一般把这种依山高下起伏的长廊称为爬山廊。这条爬山廊不仅有上山廊和下山廊之分，而且还有依墙的实廊与离墙的空廊之相应，整个廊始终处于高、下，明、暗等不同的光线和地势的变化过程中，令人感到妙趣盎然。同时，这条爬山廊在实用功能上还有以下几方面的作用：一、夏天遮阳，雨日挡雨；二：联系景点之间的纽带，是一条天然的游览路线；三：平缓而巧妙的将游人在不知不觉中引到中部假山之上的“闻木樨香轩”。在爬山廊中部的西墙上，嵌有明代吴江松陵勒石名家董汉策所刻的“二手法帖”。“二王”是指近代大书法家王羲之，王献之父子。其中王羲之擅写写草、隶、正、行诸体，且分格自成一家，素有“书圣”之誉。这里的“二王法帖”中，主要有《奉橘帖》、《快雪时晴帖》、《送梨帖》等著名法帖。留园的“二王法帖”只集“二王”书法，历代名家所写的题跋均被省略。“二王法帖”始刻于明嘉靖年间，刻成于万历年间，历时两朝二十五年。据说以前留园的主人刘蓉峰爱石如痴，并且喜欢将古人的美诗篆刻在青石上嵌入墙壁。从此，这种长约一米，宽约四十厘米，石面上刻着文章诗词或名家书法的书条石就成了留园的一大文化特色。它极大的丰富了留园作为古典园林的文化内涵。至今，留园共保存有三百七十多方书条石，堪称留园一绝。

　　闻木樨香轩 循着爬山廊，我们来到中部花园中最高建筑闻木樨香轩。从建筑形式上看，这实际上是一个依廊而建的半亭。因四周遍植桂花而得名。轩前是一幅对联：“奇石尽含千古秀，桂花香动万山秋”。这是一幅状景联。此处千姿百态的湖石在桂花树的掩映下，显的玲珑而古朴，而每到秋分送爽时，则满山荡漾着桂花的香气。这里的“动”字用的极妙，将“香味”这一园林中的虚景写活了。不仅如此，“闻木樨香”还颇富禅仪意，它似乎在暗示别人们，佛理就像这桂花香气一样，虽然我们看不见，摸不着，但他却无时不在，无处不在，只要用心参禅，人人都可以顿悟得道的。

　　中部假山上

　　出闻木樨香轩东行，跨过山涧上的小石桥言石径曲折前行，可看到几棵有着一、两百年龄的古银杏沧然挺拔于奇峰异石之间。银杏又称白果，是我国特有的珍稀物种之一。因从种植到结果的时间很长，所以又被称为“公孙树”。银杏树是雌雄异株的落叶乔木，果仁，即白果可以食用，也可入药，木材致密，可供雕刻之用。

　　在古银杏之间，可见一六角飞檐攒尖顶的小亭，这就是可亭。其意是可以供游人停留小憩之亭。亭中有一小石桌，是用出产于安徽灵璧县的灵璧石制成的。灵璧石历来被视为石中上品。

　　从可亭往南看，可与南面的明瑟楼、涵碧山房隔水相望。每当清风徐来，吹皱一池清水之时，对面的明瑟楼和涵碧山房便宛如一艘徐徐出航的画舫，随波动了起来。这里造园者用了写意的手法，使静止的建筑在审美上平添了一份动感。堪称苏州园林造景之一绝。

　　同时，可亭与涵碧山房，居水池南北相对而立，无论从建筑体量的大小，地理位置的高低，还是从建筑形态的轻巧与敦实等诸多方面来看，都堪称一种绝佳的对景。可亭四周植有梅花，且宜观赏雪景，因此，可亭也被称为留园中部欣赏冬景之佳处。

　　在可亭北面的假山后有一段长五十余米的花街铺地，用鹅卵石和碎瓷、石片、瓦片等各种材料筑成海棠花纹，犹如织锦铺地一般给人以美感。在这段花街铺地的北面有一条沿粉墙曲折而建的长廊，是中部假山上爬山廊的延续。它除了有前面将过的连结景点、遮雨避日等廊的功能外，还巧妙的遮挡了作为留园中部和北部分界的粉墙，从而淡化了北部与中部的分隔之感。

　　小蓬莱

　　通过平栏曲桥，我们来到了中部水池的小岛“小蓬莱”。传说渤海中有蓬莱、方丈、瀛洲三座仙山。秦始皇曾经派徐福前往求长生不死之仙丹，同时又在自己的宫院中仿造了三座仙山。这以后在水池中构筑三座“仙山”，即所谓“一池三岛”就成了古典园林造园的常用造景手法。留园中部的水池略成方行，比较规整。桥岛在划分水面的同时，使水面造成了旷、幽不同的两种水面效果。另外，在构筑中部假山时，特意在水池西部造成一条狭窄的山涧，令人产生池水渊源不尽之感，使池水活了起来。

　　濠濮亭

　　过小蓬莱东侧小桥，我们来到了一个小方亭，这就是濠濮亭，濠、濮都是古代河流的名字。据说，庄子曾在濮水上垂钓，也曾与惠子在濠梁上观鱼，这里以古人的观鱼和垂钓来唤起一种超然世间烦恼的自由感，表现出归隐江湖、归情自然的超然情趣。这也作为苏州古典园林造园的一个主题思想，表现在造园的方方面面。

　　出濠濮亭往东进洞口，我们现在来到了曲西楼。这是一座外观秀美的两层建筑。其底楼实际上是一道宽宽的廊，西墙上开有很大的空窗和洞门。通过它们可看到中部花园的秀丽景色，这是“移步换景”造景手法的典型运用。同时，窗框、门洞也被当作“造景框”，因而在廊中看到的每副窗景也都是一幅立体而生动的画。

　　如果说西墙上的空窗和洞门宜移步动观的话，那么东面粉墙上所嵌的二十余幅方书条石则需止步静观方能品出其中的韵味。在这里大家可以欣赏到欧阳洵、褚逐良、颜真卿等唐代书法名家的作品，以及明代吴门才子文征明晚年手书的小楷作品。

　　另外从园林建筑审美上看，这里西墙上大大的空洞、洞门与东墙上小方的书条石在游人视觉上形成了大与小、明与暗、虚与实的对比的同时，也在人们的心理上将山明水秀的现实世界与遥远的历史烟云有机地连在了一起。

　　从曲西楼向北上二、三个台阶，我们就进入了西楼的底层。这里和西墙和曲西楼一样，设有两个大空窗，使中部园景自然透出，而东面则不设墙，取而代之的是一排落地的长窗，与外面的五峰仙馆风格协调。

　　从西楼在往北，左手边绕过一缕花隔扇，便是春风池馆。这是一个向西敞开的水榭，与小蓬莱、濠濮亭构成一个小小的水院。周围的楼台倒映在明净的池水中，显得宁静而幽雅。

　　纵观曲西楼、西楼、清风池馆这组外形各异的建筑，以其精巧的构思，将留园中部的山水风光与东部的幽深庭院有机的连在了一起，让游人在不知不觉中完成了审美心理上的自然过度。这也是留园以建筑；来化分空间这一艺术特色的绝好佳例。五峰侧馆内

　　现在各位来到的是留园东部的主要建筑五风仙馆，这座高大宽敞的大厅，装修精美、陈设古雅，素有“江南第一厅堂”之美誉。以前厅内梁柱均为楠木，所以又有楠木厅之称。因南面小院中有湖石假山，具有庐山五老峰的写意神韵，于是取唐代李白“庐山东南五老峰，青天秀出金芙蓉”的诗意，将大厅命名为五峰仙馆。厅中扁额上的“五峰仙馆”四个字是园主盛康请金石名家吴大题。

　　这里是园主以前用于举行重大宴饮以及婚丧寿喜的活动的场所。由于封建时代讲究男女授受不清，因此在大厅的中后部以一排屏门、纱隔和飞罩将大厅隔成了南北两个部分。南面，宽敞明亮，座椅严格按规制摆放，是主人宴请男宾之处。而北面则相对局促，是专为女眷而辟。正中银杏木屏上刻有光绪年间马锡藩所书的《兰厅序》全文。二十四扇纱隔下方的群板上刻有花篮、葫芦、竹笛等“暗八仙”图案。纱隔的上半部装裱着张辛稼先生的绢本花鸟画。

　　另外在大厅北侧一角，还有一块圆形大理石座屏，直径达14米，属全国罕见。石面纹理色彩构成了一幅天然水墨画。尤为另人称奇的是石面左上方有一天然的“朦胧月”，给人以“雨后静观山”的意境。这块大理石和太湖石精品冠云峰以及冠云楼中的鱼化石通常被俗称为“留园三宝”。

　　除大理石座屏外，大厅东、西墙上，还挂有四幅庄重典雅的理石画挂屏。深褐色的理石屏板上各嵌上下一圆一方两块大理石。其天然石纹宛如一幅幅天然山水画，同时上圆下方的布置又表现了古代“天圆地方”的含义、

　　静中观

　　与五峰仙馆东窗隔开一个小天井，有一砖洞门，门额上有“静中观”三个字，是清初学者朱熹尊所题写。意思是说，此门内的景物易静观。在这里，除建筑和焦叶、青竹、牡丹等植物配置外，充满各位视野的都是太湖石，所以这里也被称为石林小院。在五峰仙馆和是林小院之间之所以要留一小方天井，主要是为了在有限的空间里造成更多的层次感，让人们在竹影摇摆间产生出“庭院深深几许”的美感。

　　是林小院北部是一座北朝南的峰轩。因轩前庭院中多太湖石缝，所以去宋代理学家朱熹的诗句“前庐山，一峰独秀”来命名。从这里我们也可以体会到旧时园主对奇峰异石的钟爱之情。在苏州古典园林中，不管是阳刚十足的黄石，还是线条柔和的湖石，其质朴而坚硬的品质，在中国传统文人的眼中早就被赋予了人文的精神。因此，在构筑文人山水园这一特殊的文化载体时，石就作为文人作为抒发情志的绝好对象，成为造园不可或缺的第一素材。

　　峰轩环境幽雅，是吟诗作画，操琴对弈的佳处。峰轩北墙上有三扇窗。窗外有一堵粉墙为了弥补粉墙在视觉上产生的空白，减少墙与窗之间的狭小空间所产生的压抑感，造园者在粉墙前，用洗炼的手法将数枝青竹和湖石点缀其间，从而使三扇窗变成了三幅立体的写意画。

　　奇林小院中奇峰异石散落有致，一条曲廊在蜿蜒中将小院四周隔成了六个大小不等形状不一的小院。这种布局即造成了院外有院，景中有景的景深层次，又可收到以小见大的审美效果，可谓一举两得。被曲廊隔成的各个小院中，或点缀石峰，配以苍翠的焦叶，或植以修竹，配置清秀的石笋，总之，都形成了一幅幅构图精巧、立意生动的立体对景画面。石林小院正中央立着一块湖石晚翠峰，是旧时园主的新爱之物。其上部的形状如苍鹰展翅俯冲，峰下方有有一湖石，形状像猎犬头部，正迎视着上方的苍鹰，构成了一幅生动的“鹰头犬”画面。

　　透过晚翠峰南面的空窗，可见窗外有一湖石屹立在其中。乍一看，宛如晚翠峰的镜中背影，妙趣横生。在苏州古典园林的造景中，有时为了遮挡尽处，或丰富园景，经常运用镜子、空窗和门洞来造成一些虚景与实景的对应，使游人置身其中能产生出真中有假，假中有真的生动美感。