导语 :带着浅浅马卡龙色调的法式优雅,透过画面就能感受清新甜美的气息,就像恋爱女神对自己施展魔法一样。空气中好似能凝结出梦幻及浪漫,让人在赞叹之余,不禁深深呼吸……
创意构思
男人和女人对画面的感知与感动是不一样的,男人容易受到强烈、直接画面的冲击,大多都喜欢性感风格的人像。女人在乎的是氛围、感觉、感动、画面之外的想象空间,以及无可挑剔的唯美感,身体曲线的过度展现不是她们想看的。
我这次就是要试着拍摄让大部分女生都着迷的梦幻浪漫风格,因此我收起绝大部分性感元素,将重点放在唯美、梦幻画面的呈现上,用极浅景深的方式来拍摄,营造一种如梦境般的不真实感。
写给拍摄者的建议:少女漫画中,女主角或其他绝美角色登场时,通常都会有水汪汪的眼睛、随风飘逸的浅色头发,以及裙摆,花朵、泡泡、星星围绕身旁,旁边还有朦朦胧胧的感觉。我们要的就是这种让观看者梦幻的效果。
前期准备——场景与造型
不可讳言,唯美人像中的模特外表是否美丽相当重要,因此五官精致的小郁自然是这次拍摄的不二人选。我们准备用白色纱洋装带出人物清新甜美的气质,并用鲜花头饰增加唯美浪漫的感觉。其实白洋装加上花的组合,基本就是大家所熟悉的女神风或精灵风的形象。拍摄场地以自然环境为主,前景与后景最好都落在其中。就算会因为前景与后景变窄而被柔化掉,但是整个画面也会因此而显得单纯许多,不会有杂乱颜色或不该有的对象在画面中出现,看起来感觉更梦幻。我选择了一个有大片草地的公园进行拍摄,将其中与模特差不多高的树木作为拍摄背景。本次拍摄使用50mm f/14镜头,将光圈开到最大,并尽量缩短拍摄距离。由于拍摄地点是户外草地,使用最大光圈拍摄时很容易因为阳光太强烈而过曝,因此必须适时缩小光圈,将景深尽量缩到最浅范围即可。
拍摄分享
1、用光与道具
这次以上午9~11点的自然光拍摄,当天天气很好、阳光强烈。我一开始选择在一排花树的下方拍摄,因为有树叶遮挡,不会有太多强烈的光线拉大明暗对比,整体环境光线还算柔和,只要用反光板稍微补光即可。
接下来我运用了一些逆光的技巧进行拍摄,把透过树叶射进来的阳光当成发丝光来使用,就会在同样的地点有不同的'拍摄效果了。其实在户外拍摄时并非一定要用灯,要学会善于利用不同时期阳光的特点与亮度来拍摄。
我请助理在旁边制造泡泡,作为前景的柔化部分,以强化梦幻的感觉。这样的拍摄非常依赖对快门时机的把握,失败的几率很高,但是也能拍出非常自然的感觉。由于泡泡会因为风向而改变,而草原上的风往往又特别大,所以要先跟助理沟通,随时根据风向调整泡泡的位置和数量。如果前景中的泡泡过多,可能什么都拍不到,甚至还会在对焦上出问题,同时也要避免泡泡直接碰到镜头。建议顺着相机周围画圆,间歇地提供泡泡会比较好。
写给拍摄者的建议:现在市面上有许多电动泡泡机玩具,可以连续制造出大量的泡泡。这次拍摄中我们使用了两支泡泡机,一支靠近模特,从左往右吐泡泡,另一支则在相机旁,提供前景柔化的效果。
2、模特引导
我让模特把自己当成一只翩翩起舞的蝴蝶,在阳光下自由飞舞,或想象自己是别人梦中的女神。她希望用怎样的样貌出现在别人的梦中呢为了强化模特的感受与情绪,我在现场还播放了轻柔的音乐用来营造氛围。也可以让模特跟着一起唱,以放松脸部和唇部的肌肉。
写给拍摄者的建议:拍摄经验丰富的模特会在拍摄过程中下意识地过度在乎自己的表情、身体曲线,可能还会有太多刻意的肢体动作,所以刚开始我还是让她照着拍商业摄影的节奏和速度走,让她建立信心(但这些照片我都没有采用)。直到一小时后,她开始哼着音乐享受阳光和草地,这时候才是我真正拍摄的时机,表情和笑容也是我最喜欢的。
3、构图与拍摄
拍摄上无需太强调构图,重点是动态神韵的捕捉,因此不需要太在意什么三分身、五分身等人像摄影规则,就算只拍局部或特殊角度都没有关系,只要能拍摄出自然的表情和笑容,就算成功了一大半。如果能把构图范围拉到全景,带入模特全身、影子、大片草地及蓝天,让这四个元素在画面中达到微妙的平衡,也能营造出一点奇幻的效果。我请模特用类似芭蕾的动作踮脚往上跳跃并转圈,把重心提在腹部,维持腿部的伸展并避免过度屈膝。同时进行连续动态拍摄,过程中还要注意跳跃与花树的构图关联,让画面更协调。跳跃动作不仅会让头发和裙摆自然飘动,模特也会在边玩边跳的中流露出自然的笑容。跳跃的难度不宜太高,轻松、自在、开心地点跳即可,没有必要太刻意做作。
1 本人结婚想在雨天拍摄婚纱摄影,在下雨天拍摄婚纱摄影要注意哪些问
长沙婚纱照拍摄大漠映画提醒您,婚纱摄影雨景拍婚纱照时,要注意以下几点:
1 雨天光线变化很大,因此拍摄时,最好使用测光表测光。
2 在雨天外景拍婚纱照雨景时,不要以天空为背景,而应选择深色背景,这样才能把明亮的雨丝衬托出来。
3 拍摄时,快门速度不可太高,因为高速度会把雨水凝住,形成一个个小点,而没有雨水的感觉。
4如果使用的快门速度太慢时,雨水会拉成长条,效果也不好。
5一般以使用1/30秒到1/60秒速度为好,这时快门速度不高,可以强调雨水降落时的动感。
6 拍婚纱照雨景时,要注意在镜头和雨点之间要拉开距离。
7雨滴离镜头过近时,一滴很小的雨点也会遮住远处的景物。
2 婚礼摄像如何拍摄
制造更多甜蜜的回忆_浅谈婚礼摄像技巧婚礼摄像是婚礼中极重要的部分,每一个珍贵镜头都不容错过。
这就要求摄像师有极好的现场把握能力,如果经济条件允许,最好能有两个摄像师同时拍摄,远景近景,多侧面,多角度,尽可能忠实地记录下婚礼当天的盛况。对于新人们来说,他们已经不满足于从前那种流水帐式的纯记录片的拍摄方法。
而是追求内容更加丰富,充满浪漫气息,夸张的娱乐片的形式,以期带来更多甜蜜的回忆。一年半载的看上一回,还能增进夫妻俩的感情呢。
在拍摄歌舞场面时,把燃着的香烟放到镜头前,可产生一定的烟雾效果。镜头的变化要模仿人眼的运动规律,因为人眼不会象镜头一样推来拉去。
变焦可造成异常的视觉感受。极快速的和极缓慢的变焦相对中速更适合人的视觉习惯。
在具体拍摄时,由被摄主体发生移动,给镜头变焦提供动因。在镜头变焦距的同时移动摄像机可使摄像机产生的动作掩饰变焦距的动作。
拍摄项链、钻戒等首饰时,可以让灯光师划圈,不要太大,以能让首饰发出闪光为宜。特写镜头不同于远景、中景、近景,它好比是用放大镜对人物的观查,实际拍出的物体甚至比真实的还要大。
在对人物做特写的时候,首先要仔细观察,找出美点。美点因人而异,一般比较常用的特写部位有眼、口、颈、肩、胸、手。
或分别拍摄,或连贯拍摄。俗话说得好:“距离产生美”。
两个人的爱意随着时间的推移逐渐升温,亲吻的镜头若表现的过于真实便缺乏美感。可以采用新娘薄薄的头纱将部分遮掩,或者使用“剪影”的拍摄手法。
缩小光圈,并在较亮的背景下,只能看见两个人的影子逐渐合拢。由恋爱走向结婚,就好象辛勤栽培的小树结出了硕果。
他们此时此刻喜悦的心情可以用一曲轻快的音乐配上一段动感十足的画面来表达。动感画面怎样拍,大家可以用电子学里或门的概念来理解:人物静+镜头动;人物动+镜头静;人物动+镜头动。
怎样动感才最强烈?那就是人物动正+镜头动反,比如拍摄新娘左手扶着树绕树逆时针转圈,摄像师就要顺时针绕树拍摄。利用身边随手可得的道具营造温馨浪漫的气氛。
比如向下洒落的玫瑰花瓣,向上飘浮的肥皂泡。出去拍外景,也许遇到下雨的天气。
最理想的状态,是下毛毛雨。朦胧而浪漫,新郎新娘会不自觉地进入一种情意绵绵的状态。
尽量选择暗一些的背景。用间接的手法,例如拍摄沿着树叶滴落的水珠,来表达雨的效果。
如果下小雨:首先选择不会被雨点打湿镜头的机位,再选择浅色或透明的雨伞(当然是给新郎和新娘准备的)。看着雨点落在水面激起的一圈圈涟漪,听着雨点拂上绿叶那美妙的声音,感觉时间都好象凝固了。
碰上下大雨也不错,找最适合欣赏雨景的所在,你能拍到平时拍不到的镜头。比如拍摄新娘推开窗户,望向窗外,因为大雨的清洗,环境非常洁净。
树木的绿意更浓,一片欣欣向荣的景象。新郎端来一杯茶,飘着热气,新娘接过水,心中充满暖意。
我的一位电视台的朋友,用过一种通过回忆转场拍摄两人从穿喇叭裤手提录音机的年代花前月下的一组镜头,是他们恋爱时的真实写照。摄像时为新人导演一些剧情,让恋爱时的浪漫再现,我把它叫做“**剧情式摄像”。
例如:拍摄中可采用八十年代最常用的女跑男追的镜头。用“ADOBE PREMIERE”拉成慢动作,效果挺不错。
又如两个人看到一片艳丽的花朵,新娘喜形于色,伸手采摘,却不料被花刺扎到手指,新郎心疼的抓住新娘的手,张口吮吸,新娘娇羞的缩回手指,把脸转向一旁。观众看到前面的片断,有时能够猜测出后面的剧情。
如何避免落于俗套,这就要求摄像师平时多接触生活,想出一些出人意料的,与众不同的剧情。例如新郎从酒店里走出,门童拉开大门,新郎猛然发现大门两边各站一个一模一样手捧鲜花的新娘,新郎左右仔细打量,终于发现其中一个是真的新娘,这时假的新娘慢慢隐去(此法的关键在于用数码特技功能先预存一个新娘的图象)。
再如第一个镜头拍摄右方一个小伙子“嗨,你好!”伸手欲握快步走向左方。第二个镜头拍摄左方一个小伙子“嗨,你好!”伸手欲握快步走向右方。
这时观众一般会认为下一个是两个人握手的镜头。但是,你看到的第三个镜头却是两个人碰面后在用力的摇着新娘子的手,嘴里说着:“恭喜,恭喜”。
一本好的带子,除了画面精彩,还要有内涵。比如临上车前可以让新娘拉着妈妈的手,妈妈一般会交代女儿几句话:“乖女儿,嫁了过去要孝顺公婆,要象对爹妈一样??”,这时新娘往往真情流露,热泪盈眶。
大家簇拥着新娘离开家走向彩车的时候回头望上一眼,能够使观众体会到她依依不舍的心情。要针对不同年龄段的观众去寻找他们的共鸣点,从而产生思考。
让观众有参与感,是吸引观众注意力的妙招。例如:拍摄新郎和新娘手拉着手旋转的镜头。
在拍摄其中一个分镜头的时候,可以右手执机,用左手拉着新娘的手旋转拍摄。然后下一镜头用左手拉着新郎的手旋转拍摄。
再例如:拍摄新郎给新娘献花的镜头。先拍新郎手拿鲜花走向新娘,然后下一个镜头摄像师左手持花在画面下部露出,右手持机走向新娘,走到新娘面前蹲下,将手中花递给新娘。
第。
3 婚礼录象的技巧
结婚是每个人一辈子的终身大事,当然希望能将整个婚礼过程完整的记录下来,留做日后的美好回忆,因此照相及录像这时就成了最佳的记录工具。
所以拥有摄像机的朋友,常常会面临到举凡亲戚朋友只要有人办喜事,不是自告奋勇就是友情徵召,带著摄影机就客串起摄影师,相信这是许多朋友共同的经验。 经常有朋友问我怎样拍摄婚礼摄像,其实这是一件听起来容易、做起来复杂的事情。
这里整理了自己多年的实际体会,贴出来,供朋友们交流和分享。 婚礼摄像是婚礼中极重要的部分,每一个珍贵镜头都不容错过。
这就要求摄像师有极好的现场把握能力 一、精通自己使用的摄像机的各种功能 为什么把这一条放在最前面?毕竟现在DV产品早已经不再高高在上,已深入寻常百姓家中了。可是在拥有DV的家庭中,能够把自己机器的各项功能运用自如的人毕竟不占多数,普遍限于自动模式下的开关机、推拉拍摄、播放,而机器附带的许多画面特技、手动调节等可以提高拍摄质量的功能却被忽略或遗弃,造成了功能浪费和拍摄质量下降。
因此强调大家在购买回自己中意的DV后,按照商家服务人员演示和说明书上介绍的种种功能反复试用、争取熟练掌握,这样才是保证今后进行视频拍摄成功的基础。 二、掌握一定的拍摄技法 这也是保证拍摄成功的重要条件。
推、拉、摇、移、切…是摄像者应掌握的基本要领。在婚礼的实际拍摄中,我们不可能在忙乱的场面下平稳、流畅地完美处理,这就要求我们摄像师能够灵活运用掌握的熟练拍摄技法,尽可能地拍出较为理想的视频效果。
首先,要拿稳摄像机。婚礼场面不可能用三脚架进行固定拍摄,这就要求直接用手臂来支撑摄像机,为了确保图像的稳定性,练好你的手臂耐力十分重要。
最好用右臂紧贴右肋,再用左手轻轻地扶住摄像机,减少抖动。光学防抖摄像机效果好于数码防抖。
其次,婚礼场面人多、突发场面、事件较多,拍摄时应尽量将变焦镜头调到广角(W)的部位进行拍摄。如果将镜头调到最大倍数的变焦位置(T)时,只要稍微有一点颤抖都会使镜头产生相当大的晃动,播放时让人无法忍受;另外场面、人物也不可能应收尽收。
更重要的一点就是不要对新人进行过大的人物特写,那样会将新人脸上的瑕砒暴露无遗。尤其慎用数码变焦区。
再次,要对下一步将要发生、进行的场面具有预见、判断能力。这一条很重要,我的一位朋友就是因为缺乏这方面的预见性,本来可以发挥的新人亲昵的关键镜头漏拍了,令他懊悔不已。
但并不是说我们拍摄婚礼时机器不停地拍,唯恐遗漏任何一个画面就是高质量的基础,相反,经验丰富的摄像师善于捕捉的镜头表现手法是多种多样的,关键是场面、镜头的衔接。 还有,要注意画面拍摄的构图。
人物不要重叠,自己拍摄时所处位置十分关键。必要时要及时移动、变化位置和角度。
另外,室内、室外变化时应及时调整机器的色彩平衡度。必要时进行补光处理。
最后,提醒大家冬季、雨季注意机器的保暖、防雨。防止电磁干扰也很重要。
三、婚礼前的拍摄准备工作 准备工作至关重要。因为要面对的人物、场景、过程,每一刻都不能松懈。
从事前的沟通与器材的准备,每一样都不能马虎,因为婚礼不可能进行重拍,一但有所闪失,将造成无法弥补的遗憾。 提前一天将电池充电、准备后备电池;检查磁带质量和机器状态。
先进行试拍,以确定设备良好;如果条件容许,了解、熟悉新人,使他们对摄像师没有陌生感;叮嘱新人结婚日不要紧盯摄像镜头并征求新人对拍摄的要求;熟悉婚礼各场面现场状况和拍摄条件,做到心中有数;了解婚礼进行步骤;记下新人、双方老人、傧相、婚礼主持姓名,以备刻录影碟字幕使用。 四、婚礼日的拍摄 按照我们东北的习俗模式叙述,可能全国各地不尽相同。
提前到新房实地拍摄。 先进行婚照摄录工作(也可婚礼进行完毕后补录),要求机器固定,开篇淡入,影集封面翻录,注意变换画面切换技法,应该灵活多样。
每幅不应少于5秒停留时间。 新房环境拍摄。
展现推门入室镜头,喜字特写,摇拍室内环境,家具、电器、饰品、物件特写。最后淡出或其他方式结束。
新郎及亲友忙碌场面。新郎镜头。
整理迎亲用品,梳理仪容、带胸花场面。迎亲车辆调动排序、彩车及车上花盘特写。
新郎带领迎亲队伍上车、出发镜头。拍摄车队行进场面时运用侧拍,尤其是车辆转弯时,可以表现车队的浩荡也可用水平移拍的方式拍摄。
注意时间严格控制,不要过长。 摄像师提前进入娘家外围环境,拍摄新郎下车、前呼后拥进入新娘家镜头。
新郎进屋,向新娘献鲜花、带胸花及亲友嬉闹场面。协同新娘向岳父、岳母改口场面,父母叮咛新人镜头。
新娘出门,上车前的拍摄……两人车内特写摇到整个车队场面。 回程车队镜头一定要短,避免过后观众厌倦。
车队到新房的鞭炮镜头。新娘进屋镜头。
向公、婆改口场面。宾客参观新房场面。
新人在卧房的镜头,这时是摄像师、摄影师尽可发挥技法的绝佳时机…… 婚宴,拍摄新人迎接宾客画面。酒店环境拍摄,一般从水晶吊灯拉开,大场面表现,个体特写结合。
从主持人宣布婚礼开始,到典礼结束,拍摄最好。
4 婚礼录像制作
一、精通自己使用的摄像机的各种功能 为什么把这一条放在最前面?毕竟现在DV产品早已经不再高高在上,已深入寻常百姓家中了。
可是在拥有DV的家庭中,能够把自己机器的各项功能运用自如的人毕竟不占多数,普遍限于自动模式下的开关机、推拉拍摄、播放,而机器附带的许多画面特技、手动调节等可以提高拍摄质量的功能却被忽略或遗弃,造成了功能浪费和拍摄质量下降。因此强调大家在购买回自己中意的DV后,按照商家服务人员演示和说明书上介绍的种种功能反复试用、争取熟练掌握,这样才是保证今后进行视频拍摄成功的基础。
二、掌握一定的拍摄技法 这也是保证拍摄成功的重要条件。推、拉、摇、移、切…是摄像者应掌握的基本要领。
在婚礼的实际拍摄中,我们不可能在忙乱的场面下平稳、流畅地完美处理,这就要求我们摄像师能够灵活运用掌握的熟练拍摄技法,尽可能地拍出较为理想的视频效果。 首先,要拿稳摄像机。
婚礼场面不可能用三脚架进行固定拍摄,这就要求直接用手臂来支撑摄像机,为了确保图像的稳定性,练好你的手臂耐力十分重要。最好用右臂紧贴右肋,再用左手轻轻地扶住摄像机,减少抖动。
光学防抖摄像机效果好于数码防抖。 其次,婚礼场面人多、突发场面、事件较多,拍摄时应尽量将变焦镜头调到广角(W)的部位进行拍摄。
如果将镜头调到最大倍数的变焦位置(T)时,只要稍微有一点颤抖都会使镜头产生相当大的晃动,播放时让人无法忍受;另外场面、人物也不可能应收尽收。更重要的一点就是不要对新人进行过大的人物特写,那样会将新人脸上的瑕砒暴露无遗。
尤其慎用数码变焦区。 再次,要对下一步将要发生、进行的场面具有预见、判断能力。
这一条很重要,我的一位朋友就是因为缺乏这方面的预见性,本来可以发挥的新人亲昵的关键镜头漏拍了,令他懊悔不已。但并不是说我们拍摄婚礼时机器不停地拍,唯恐遗漏任何一个画面就是高质量的基础,相反,经验丰富的摄像师善于捕捉的镜头表现手法是多种多样的,关键是场面、镜头的衔接。
还有,要注意画面拍摄的构图。人物不要重叠,自己拍摄时所处位置十分关键。
必要时要及时移动、变化位置和角度。 另外,室内、室外变化时应及时调整机器的色彩平衡度。
必要时进行补光处理。 最后,提醒大家冬季、雨季注意机器的保暖、防雨。
防止电磁干扰也很重要。 三、婚礼前的拍摄准备工作 准备工作至关重要。
因为要面对的人物、场景、过程,每一刻都不能松懈。从事前的沟通与器材的准备,每一样都不能马虎,因为婚礼不可能进行重拍,一但有所闪失,将造成无法弥补的遗憾。
提前一天将电池充电、准备后备电池;检查磁带质量和机器状态。先进行试拍,以确定设备良好;如果条件容许,了解、熟悉新人,使他们对摄像师没有陌生感;叮嘱新人结婚日不要紧盯摄像镜头并征求新人对拍摄的要求;熟悉婚礼各场面现场状况和拍摄条件,做到心中有数;了解婚礼进行步骤;记下新人、双方老人、傧相、婚礼主持姓名,以备刻录影碟字幕使用。
四、婚礼日的拍摄 按照我们东北的习俗模式叙述,可能全国各地不尽相同。 提前到新房实地拍摄。
先进行婚照摄录工作(也可婚礼进行完毕后补录),要求机器固定,开篇淡入,影集封面翻录,注意变换画面切换技法,应该灵活多样。每幅不应少于5秒停留时间。
新房环境拍摄。 展现推门入室镜头,喜字特写,摇拍室内环境,家具、电器、饰品、物件特写。
最后淡出或其他方式结束。新郎及亲友忙碌场面。
新郎镜头。整理迎亲用品,梳理仪容、带胸花场面。
迎亲车辆调动排序、彩车及车上花盘特写。新郎带领迎亲队伍上车、出发镜头。
拍摄车队行进场面时运用侧拍,尤其是车辆转弯时,可以表现车队的浩荡也可用水平移拍的方式拍摄。注意时间严格控制,不要过长。
摄像师提前进入娘家外围环境,拍摄新郎下车、前呼后拥进入新娘家镜头。 新郎进屋,向新娘献鲜花、带胸花及亲友嬉闹场面。
协同新娘向岳父、岳母改口场面,父母叮咛新人镜头。新娘出门,上车前的拍摄……两人车内特写摇到整个车队场面。
回程车队镜头一定要短,避免过后观众厌倦。 车队到新房的鞭炮镜头。
新娘进屋镜头。向公、婆改口场面。
宾客参观新房场面。 新人在卧房的镜头,这时是摄像师、摄影师尽可发挥技法的绝佳时机…… 婚宴。
拍摄新人迎接宾客画面。酒店环境拍摄,一般从水晶吊灯拉开,大场面表现,个体特写结合。
从主持人宣布婚礼开始,到典礼结束,拍摄最好不要停机。 角度应先站在新人正面,拍摄两人特写。
再从新人侧面,拍摄新人全景镜头。 在拍摄父母发言时要顾及新人表情。
可用"水平移拍"的技法来进行拍摄, 但要尽量将移拍速度放慢、镜头放平。典礼结束淡出。
拍摄新人招待来宾及敬酒镜头。尽量站在新人侧前方拍摄,运用大广角,兼顾重点宾客。
新人送客场面,亲友合影场面。最后,新人站在喜字前面对镜头,微笑…喜字淡出。
五、婚礼外景拍摄 大多数人的接亲、婚典盛况的整个过程模式基本都是一样的。对于现在的新人们来说,他们已经不满足于从前那种流水帐式的纯记录片的拍摄方法。
而是追求内容。
5 婚礼录像制作
一、精通自己使用的摄像机的各种功能 为什么把这一条放在最前面?毕竟现在DV产品早已经不再高高在上,已深入寻常百姓家中了。
可是在拥有DV的家庭中,能够把自己机器的各项功能运用自如的人毕竟不占多数,普遍限于自动模式下的开关机、推拉拍摄、播放,而机器附带的许多画面特技、手动调节等可以提高拍摄质量的功能却被忽略或遗弃,造成了功能浪费和拍摄质量下降。因此强调大家在购买回自己中意的DV后,按照商家服务人员演示和说明书上介绍的种种功能反复试用、争取熟练掌握,这样才是保证今后进行视频拍摄成功的基础。
二、掌握一定的拍摄技法 这也是保证拍摄成功的重要条件。推、拉、摇、移、切…是摄像者应掌握的基本要领。
在婚礼的实际拍摄中,我们不可能在忙乱的场面下平稳、流畅地完美处理,这就要求我们摄像师能够灵活运用掌握的熟练拍摄技法,尽可能地拍出较为理想的视频效果。 首先,要拿稳摄像机。
婚礼场面不可能用三脚架进行固定拍摄,这就要求直接用手臂来支撑摄像机,为了确保图像的稳定性,练好你的手臂耐力十分重要。最好用右臂紧贴右肋,再用左手轻轻地扶住摄像机,减少抖动。
光学防抖摄像机效果好于数码防抖。 其次,婚礼场面人多、突发场面、事件较多,拍摄时应尽量将变焦镜头调到广角(W)的部位进行拍摄。
如果将镜头调到最大倍数的变焦位置(T)时,只要稍微有一点颤抖都会使镜头产生相当大的晃动,播放时让人无法忍受;另外场面、人物也不可能应收尽收。更重要的一点就是不要对新人进行过大的人物特写,那样会将新人脸上的瑕砒暴露无遗。
尤其慎用数码变焦区。 再次,要对下一步将要发生、进行的场面具有预见、判断能力。
这一条很重要,我的一位朋友就是因为缺乏这方面的预见性,本来可以发挥的新人亲昵的关键镜头漏拍了,令他懊悔不已。但并不是说我们拍摄婚礼时机器不停地拍,唯恐遗漏任何一个画面就是高质量的基础,相反,经验丰富的摄像师善于捕捉的镜头表现手法是多种多样的,关键是场面、镜头的衔接。
还有,要注意画面拍摄的构图。人物不要重叠,自己拍摄时所处位置十分关键。
必要时要及时移动、变化位置和角度。 另外,室内、室外变化时应及时调整机器的色彩平衡度。
必要时进行补光处理。 最后,提醒大家冬季、雨季注意机器的保暖、防雨。
防止电磁干扰也很重要。 三、婚礼前的拍摄准备工作 准备工作至关重要。
因为要面对的人物、场景、过程,每一刻都不能松懈。从事前的沟通与器材的准备,每一样都不能马虎,因为婚礼不可能进行重拍,一但有所闪失,将造成无法弥补的遗憾。
提前一天将电池充电、准备后备电池;检查磁带质量和机器状态。先进行试拍,以确定设备良好;如果条件容许,了解、熟悉新人,使他们对摄像师没有陌生感;叮嘱新人结婚日不要紧盯摄像镜头并征求新人对拍摄的要求;熟悉婚礼各场面现场状况和拍摄条件,做到心中有数;了解婚礼进行步骤;记下新人、双方老人、傧相、婚礼主持姓名,以备刻录影碟字幕使用。
四、婚礼日的拍摄 按照我们东北的习俗模式叙述,可能全国各地不尽相同。 提前到新房实地拍摄。
先进行婚照摄录工作(也可婚礼进行完毕后补录),要求机器固定,开篇淡入,影集封面翻录,注意变换画面切换技法,应该灵活多样。每幅不应少于5秒停留时间。
新房环境拍摄。 展现推门入室镜头,喜字特写,摇拍室内环境,家具、电器、饰品、物件特写。
最后淡出或其他方式结束。新郎及亲友忙碌场面。
新郎镜头。整理迎亲用品,梳理仪容、带胸花场面。
迎亲车辆调动排序、彩车及车上花盘特写。新郎带领迎亲队伍上车、出发镜头。
拍摄车队行进场面时运用侧拍,尤其是车辆转弯时,可以表现车队的浩荡也可用水平移拍的方式拍摄。注意时间严格控制,不要过长。
摄像师提前进入娘家外围环境,拍摄新郎下车、前呼后拥进入新娘家镜头。 新郎进屋,向新娘献鲜花、带胸花及亲友嬉闹场面。
协同新娘向岳父、岳母改口场面,父母叮咛新人镜头。新娘出门,上车前的拍摄……两人车内特写摇到整个车队场面。
回程车队镜头一定要短,避免过后观众厌倦。 车队到新房的鞭炮镜头。
新娘进屋镜头。向公、婆改口场面。
宾客参观新房场面。 新人在卧房的镜头,这时是摄像师、摄影师尽可发挥技法的绝佳时机…… 婚宴。
拍摄新人迎接宾客画面。酒店环境拍摄,一般从水晶吊灯拉开,大场面表现,个体特写结合。
从主持人宣布婚礼开始,到典礼结束,拍摄最好不要停机。 角度应先站在新人正面,拍摄两人特写。
再从新人侧面,拍摄新人全景镜头。 在拍摄父母发言时要顾及新人表情。
可用"水平移拍"的技法来进行拍摄, 但要尽量将移拍速度放慢、镜头放平。典礼结束淡出。
拍摄新人招待来宾及敬酒镜头。尽量站在新人侧前方拍摄,运用大广角,兼顾重点宾客。
新人送客场面,亲友合影场面。最后,新人站在喜字前面对镜头,微笑…喜字淡出。
五、婚礼外景拍摄 大多数人的接亲、婚典盛况的整个过程模式基本都是一样的。对于现在的新人们来说,他们已经不满足于从前那种流水帐式的纯记录片的拍摄方法。
而是追求内容。
人们都想要在生活中通过相机或者是手机留下自己和自己的另一半最完美的一面,尤其是在旅行的过程中拍出的照片更是非常有意义,对于一些人来说两个人一起到海边的时候这种并不多见,在海边的时候一定要抓紧时间拍摄出一些很好看的照片。因为海边可以说是最适合拍照的地方了,因为大海非常的清澈宽广并且沙滩也是非常的洁白柔软,想要在这种地方和自己的另一半拍摄出浪漫的大片,可以说是一件非常简单的事情了,只需要记住选择合理的构图、摆出很多浪漫的姿势、找到很多不同的角度这三点就可以了,下面给大家详细解释一下:
一、选择合理的构图在海边拍照的时候,最重要的就是要注意构图,因为要从照片中同时体现出大海的感觉,以及两个人之间深邃的情愫在选择构图的时候,可以把两个人放在角落,并且离镜头的距离相对于大海要更加近一些,这样拍出来的照片最具有大片的感觉。
二、摆出很多浪漫的姿势情侣之间拍照最重要的就是要表现出亲密的感觉,在海边的时候想要拍摄出浪漫的照片,可以说是非常简单的事情,两个人只要拍出一些例如拥抱或者是亲吻这样非常浪漫的姿势,就可以轻而易举的拍摄出浪漫的照片。
三、找到很多不同的角度在拍照的时候,我们并不是只能对着我们的人脸直直的拍摄,我们还可以发动自己的脑筋来选择一些更多的角度,让照片看上去更加的富有内涵,整体的感觉也更加完美。
各位看官,以上就是我对“情侣外出,如何在海边拍出浪漫的大片?”的回答,如果您还有更好的想法,欢迎在下方的评论区留言。
新手拍短视频的步骤如下:
材料准备:一部手机。
1、确定内容主题
也就是常说的定位。是的,在开始拍摄之前,一定要选好定位。
可以从三个方面来定位短视频:
(1)题材定位:想想自己有什么特长,或擅长做什么事,来确定短视频的题材,明确创作方向,搭建了创作框架。比如擅长做吃的,就可以做美食类题材的短视频;再比如之前是学设计的,学习和积累了许多作图经验,就可以做PS的教程类。
根据自身情况对实用、娱乐、美食、知识、社交、教育等领域进行选择。再次考虑“怎么做”,要从批量生产、优质内容、差异化特性、人设、风格、节奏、音乐、场景等诸多方面细节去着手怎么做。
(2)内容定位:思考想传递什么内容和价值,关注者看了能有什么收获,并且能否产生共鸣。要注重打造内容细节,也要融入价值和情感。
(3)风格定位:思考选择什么样的形式展现短视频主题,比如真人出镜,拍摄一段连贯的短视频,还是卡通动画形象。再比如搞笑幽默,还是唯美浪漫,或是烟火气十足。总之做短视频就是要有自己的风格,有自己特点就会成为短视频的标签,给人深刻印象,迅速记住。
2、追热点
追热点应该是大多数短视频作者都会选择的一个途径,学会追热点在自媒体时代也是一种本领。经常在短视频平台可以看到,很多作者发布的内容虽然是追热点,但是播放量仍然是寥寥无几。不仅要学会追热点,还要学会从热点事件、热点人物中提取关键点,再融合视频的特点,从而让内容能够得到更多的流量。
找准题材是前提,做好内容定位是基础,选好风格定位是精确吸引用户的关键。
3、洞察力
想要做一个好的短视频创作者,洞察力是必不可少的,追热点也需要洞察力,需要及时的发现这个素材,并加以适当的运用。很多时候并不能很及时的发现爆款素材,这时就可以运用数据分析的方法来统计。如果要起一个视频的标题,那就可以先起五十个标题,然后用调查问卷的形式统计用户的喜好程度,根据数据来选择反馈效果最好的标题。
4、满足用户
想让自己的内容成为爆款,最好的办法就是洞察用户的心理,并且满足用户的心理需求。每一个人不管做什么样的事情,都是有自己的目的的。比如吃饭是为了填饱肚子,工作是为了让自己生活的更好。
5、情绪调动
相信很多小伙伴在看**、电视剧、追综艺的时候,经常会因为剧情的发展而激动、好奇、喜悦、悲伤、难过。还要注意尽量让视频内容风格统一,要让读者和平台看到自身的专业。
这种视频拍摄的方法如下:
1、准备:确定想要传达的信息和祝福,可以写下一些话或者准备一份脚本,这样可以更流畅地表达祝福。
2、场景选择:选择一个适合的拍摄场景,可以是孩子喜欢的地方,比如他/她的房间、花园或者公园,确保背景整洁、明亮,并且没有太多的干扰物。
3、摄像设备:使用一个好的摄像设备来拍摄视频,可以使用手机、相机或者摄像机,确保画质清晰。
摄影是一门艺术,个人的天分和感觉占的比例要远大于理论知识。自认为感觉不错,可以尝试自己创业,给人打工也学不到真正的东西。
要自学,先弄个相机从说明书开始摸索,然后上纽摄,整个过程中实际的拍摄是必需的;Photoshop也是要系统学习的,这类视频教程网上有很多可以参考,关键也是要实践。到几大摄影论坛多看看高人的片子,构图和控光,可以模仿着拍拍,然后加入自己思想尝试改变。
技巧:
1、主光
主光即决定被摄者照明格局的首选灯光,而其它的灯光则只能起到辅助作用。现代影室所用的主光通常是由柔光灯箱发出的。之所以采用柔光灯箱,是因为它发出的光线较为均匀,便于控制。所谓的柔光灯箱,其实就是把一只或数只灯泡放入一个箱体里,通过能使光线散射的柔光箱罩(一般由塑料或纺织品制成)对被摄者照明,箱体越大,灯泡越多,功率越强,照明范围越广。对于一般的影楼来说,口径为一平方米左右的柔光灯箱就能胜任了。其照明的距离和角度可根据需要进行任意调整,而曝光量的确定就以主光为依据。
2、补光
补光也叫辅助光,顾名思义,它所起的作用就是对阴影进行补充照明,使阴影变得浅淡。其实,补光所用的可以是与主光同样的柔光灯箱,通过照明距离或输出功率来调整它与主光的光比。如果补光的曝光比主光少3挡光圈的话,其光比就是1:3,也就是说其结果将得到较深的阴影。如果补光的强度接近主光的话,比方说相差半级光圈的话,那么阴影部分就变得非常浅淡了。为了简便起见,补光的光源可以固定在天花板或墙上,只是通过调整输出功率的方式来控制阴影的深浅。至于怎样才能使补光取得与主光的最佳光比,则只能反复地试验。
3、背景光
在大多数情况下,被摄者都与背景拉开一定的距离。由于光源的照明随着距离的增加而明显地减弱,而背景比被摄者距离光源更远,所以背景的亮度要比被摄者暗许多。如果按被摄者的照明情况曝光的话,则背景就会显得更暗了,结果是被摄者看起来如同融入黑暗的背景之中。如果摄影师不介意这种背景效果的话,当然也就用不着背景光了。但是如果要想把被摄者同背景区别开来的话,则有必要对背景进行单独照明,于是就有了所谓的背景光。然而,背景光的运用要照顾到背景的色彩、距离和照明的角度等等,搞得不好就会弄巧成拙,因此,需要对背景光进行反复调整才能用得恰到好处。为了均匀地照明一个无缝的背景,有时会需要使用两盏灯。
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)