浪漫圣诞夜景人像拍摄技巧

　　圣诞节前后，四处流光溢彩，是个拍夜景的好机会，不管是拍人像还是城市风光，都有可能创作出大片。用好夜晚非凡的魅力和光线，白天不懂夜的黑，在一片璀璨中，拍出不一般的作品。

　本篇首先介绍的是夜景人像拍摄攻略，邀请的是风格多变的人像摄影师敬翰(微博id：@敬翰LEON)，来分享他的夜景人像作品拍摄心得，喧闹的街道，一个人的圣诞节，在背景的流光溢彩中凸显出模特的冷艳而且独特的美，用这种对比拍摄手法，不仅拍出模特的本身的美，也拍出模特独特的气质，让照片温馨动人。

　摄影 敬翰

　本篇后半部分邀请的风光摄影师吕强(微博id：@摄影匠人小强)分享他的城市夜景风光拍摄心得。有hdr风格的独特城市风光拍摄，大气而且震撼。使用大广角和鱼眼凸显把城市夜景的流光溢彩，同时，在弱光情况下，拍摄震撼银河，浪漫天际唯美动人，尽收眼底。

　摄影 吕强

　那么，我们看看两位摄影多面手分享的夜景拍摄心得，总会有所收获。拿起相机，过一个独特而意义非凡的圣诞节。

　个人拍摄夜景时比较讲究轻便出行，不打算用灯，因此我的夜景人像主要还是会考虑高感过硬的的机身和大光圈定焦镜头，我的机身是用的佳能EOS 5D Mark III，常年使用EF 35mm f/14L USM作为挂机头。如此冷的天，还要组灯拍摄，会比较麻烦，另外拍摄时间有限，不想影响模特的情绪，所以整组照片抓拍较多。

　一、主题的确定

　任何一组拍摄都应该有一个主题，这也是绝大多数摄影师的共识。这组片子恰巧临近圣诞，想拍点不一样的东西，和妹子商量了以后决定拍一个人的圣诞节，不喜不悲，也更贴近绝大多数同学的生活吧。

　有了主题以后，准备工作大多就是踩点、选择适合主题的模特、挑选服装、定妆容、道具是锦上添花的东西，但是宁缺毋滥，不符合主题的就不要选。

　摄影 敬翰

　夜景人像本身就是很有氛围的的拍摄方式，拍摄前和模特做好沟通，剩下的就是抓住自然不做作的情绪，拍摄期间记得给模特看刚才拍的效果，这样更容易让模特理解。

　二、光线的选择

　夜景人像对光线的要求比较高，我拍照很少会用灯，一是怕麻烦，二是想培养自己用光的意识，场景选择就显得尤为重要了。我会尽量选择光源比较充足的地方，例如有路灯的天桥、大型的商场、有广场灯的广场或者有巨型屏幕的建筑旁。

　一般夜景光线都比较柔，所以正光、侧逆光都不错，逆光不补正面光，拍剪影也是不错的`选择。

　在夜景拍摄人像中，光圈一般情况下都是最大，ISO在1600-3200之间，色温我调是3200k左右，方便后期。

　夜景拍摄中肯定会有迷焦的状况，片子还是看重感觉和氛围，所以少量失焦的片子对我来说是允许的，可以把失焦的片子缩小做成拼图，也是不错的选择。

　摄影 敬翰

　可以选择大商城的橱窗边，利用橱窗慢射出来的光源，相当与巨大的柔光箱，充分利用这环境光源，如果特别喜欢夜景那种迷人氛围的同学，尽可能多用环境光，尽量减少或减弱使用闪光灯甚至不用。

　三、夜景人像的后期及感悟

　拍摄点在春熙路，场景光源充足，圣诞需要的黄、红、绿颜色都包含，为了不太杂乱，让妹子穿的米色的大衣配绿色的围巾，头发盘起来更显利落，化淡妆显得干净清透。

　另外光源建议一个色调，如果太多就有很多色块，看起来就不是很舒服，当然特殊的拍摄要求除外。如果要保证模特面部的亮度，尽量让模特面部正对光源。

　拍摄务必使用RAW格式，我的后期都比较简单，因为前期选择的偏冷的白平衡，后期处理皮肤就相对容易很多，对瑕疵进行处理以后，调亮肤色，剩下的就是对环境还原，加一些对比。

　四、一些小提示

　1、你需要一个好妹子。

　2、高感过硬的机身加上大光圈定焦镜头会让你的出片质量更高。

　3、充分的前期准备工作会让拍摄变得容易。

　4、可以模仿**和其他摄影师的作品，但一定要加入自己的东西。

　5、抓拍永远比摆拍好看。

　6、降噪滤镜是很有必要的。

　摄影师敬翰作品

　现在很多摄影师和我一样，还处于模仿阶段，不管是模仿**还是模仿别的摄影师的作品，但是都不要单纯的模仿，试着更多的加入自己的想法，否则难以突破瓶颈。在构思一个主题以后，尽量充分的完成前期准备工作，这样在拍摄时就不会太盲目，有准备的人才能完成好的作品。

　同时，提高自己的美感和对摄影的认知很重要，在以后的摄影道路上，逐渐加入更多的个人的东西进去，这就是我目前的感悟吧。

　夜景摄影不算是一项很难的技巧，只要必备了三脚架，几乎可以拍摄任何夜景题材的风光建筑作品。夜景摄影的主要难点不是在于技术，而是在于寻找色彩与构图。这就意味着，寻找合适的拍摄点以及拍摄时间，是最重要的两样值得注意的东西。

　一般拍摄时间大多选择在日落后半小时到一小时之间，这时候天空泛蓝，天空的蓝色会漫反射到建筑上，为暗部补上一点冷色。华灯初上，照亮了城市，暖色与冷色呼应，才会形成一幅色彩鲜明的画面。下面是三种最基本的拍摄技巧与经验分享，讲的很简单，但是最主要还是得实践，才会慢慢熟练与进步。

　1、街头：街头的摄影无疑是夜景中最难的一项。摄影师除了有娴熟的技巧外，还需要摄影师敏锐的眼光。拍摄时，尽量选择大光圈镜头，开高iso，保证出片的成功率。同时，虚化的光斑可以为夜景减少一分杂乱，增添一分浪漫。

　摄影 吕强

　取景时，注意几何构成、色彩构成、时事等。有线条、有冷暖对比、有故事性的照片，就会是一幅成功的街头作品!

　至高点：拍摄夜景建筑，选择一个高处来拍摄，是最明智的选择。除了拍摄视野更加广阔之外，还可以巧妙的避开杂乱建筑，选择性的拍摄局部等。如果你在一个至高处了，那么你需要做的工作就是找好角度，等待拍摄时机而已。

　拍摄建议采用两种极端手法：

　摄影 吕强

　1、超广角或鱼眼，囊括所有景色，超现实的夜景摄影，会给人很强的冲击力。

　2、超长焦拍摄，深入远处的混泥土森林里，去寻找线条，寻找色彩。形成点线面的平面构成与色彩构成，利用建筑的排列，来描绘一幅具象的抽象派作品。

　弱光：弱光摄影需要及少量的灯光以及拒绝光污染的拍摄环境。就像是天文摄影一样，掌握曝光时间、光圈大小、iso三者平衡，是至关重要的。

　摄影 吕强

　拍摄时尽量采用大光圈、广角、高iso来控制好曝光时间，尽可能控制在5-10秒以内，倘若曝光时间长一点，会造成星空的拖轨。

摄影师沟通能力

这个比较重要哦，不会沟通话，就会影响客人自身的哦，如果客人状态不好，或者腼腆，都很重常，因为大家

不是模特没有谁那么自然的就可以摆POSS的，这时候摄影师的的引导，幽默，带动气氛的能力就需要很强，没有

自然的流露的婚纱照，绝对不是真诚的好作品，只会显得做作！

有气氛的画面总是展现着一种动感，给人快乐，感受在一起的幸福。其实，拍婚纱照并不一定要借助工具，

不妨找一个比较宽阔的场地，彼此牵手欢快的奔跑，在画面中留下最真实最自然的一面，相信一定是送给自己最好的礼物。

浪漫场景布置:首先温馨浪漫的拍摄婚纱摄影外景地能够缓解人紧张的神经，比如白色、粉色等。搭配浪漫场景

的素材也有各种风格，比如粉白色梦幻气球、漫天花瓣雨、甜蜜蜜自行车等等，有想法的新人完全可以根据自己的喜

好来选择并且准备素材，当你完全融入到那种浪漫的场景时，紧张感就会不翼而飞。

浪漫背景音乐: 有了浪漫的场景布置，不妨再试试放点音乐来放松心情，舒缓浪漫的，轻快活泼的音乐都能够让

人身心陶醉，中文的英文的都可以，一般影楼都会有。听着甜蜜的爱情歌曲，回想着以往的幸福瞬间，婚纱照拍摄所

需要的浪漫气氛自然而然就营造出来了。

浪漫动作：亲吻、依靠、拥抱、深情对视，都可以表现浪漫气息。如果是在拍摄外景时，可以牵起彼此的手

随意的跑动，微笑，摄影师会抓住这最自然最浪漫的一刻。

同一场景下，普通人大多是先看到场景而后拍出自己所看到的，摄影师特别是职业素养很高的摄影师往往会根据场景在脑海里形成最终成片效果，再去根据自己想要的成片效果去决定构图、曝光、手法等。最终差距我认为会在以下几个主要方面体现出来。

一、成片看到的

1、构图

这个差距我感觉是最直接的体现，或者说是取景，因为构图直接决定主体的表现。看过太多普通人和摄影师同一场景下拍摄的成片，首先普通人拍摄的照片在构图上就很多不过关，或者少数普通人懂得构图规则，但也只是循规蹈矩，对主体的表现缺乏引导。

2、光线

摄影师知道什么样的光线拍出来的照片好，什么光线适合什么题材，或者说对光线有精准的把握。而大多数普通人就没这方面的意识了。

3、色彩

摄影是由美术衍生而来，色彩的把握也会体现到作品中去。摄影师会通过前期取景和后期修饰排除干扰颜色、加强对视觉感受有帮助的色彩。

4、影调

为了突出主体或者加强视觉印象，摄影师往往会很注重作品影调的表现。明暗层次、虚实对比、色相明暗等，会让观者感受到光的流动与变化。

二、背后积累的

1、审美

这是作品背后体现出来的职业素养。虽然一张作品不能全面的体现一个作者的审美，但是审美这个比较虚幻的概念是能比较直观的在作品上呈现出来的。

2、思想

这个也是一个综合体现。摄影作品就像绘画，不单单是画面本身所表达的光影色彩等。它所表达的思想也是一张摄影作品能够给观者带来的。