《长恨歌》是白居易诗作中脍炙人口的名篇,作于元和元年(806),当时诗人正在盩厔县(今陕西周至)任县尉。这首诗是他和友人陈鸿、王质夫同游仙游寺,有感于唐玄宗、杨贵妃的故事而创作的。在这首长篇叙事诗里,作者以精炼的语言,优美的形象,叙事和抒情结合的手法,叙述了唐玄宗、杨贵妃在安史之乱中的爱情悲剧:他们的爱情被自己酿成的叛乱断送了,正在没完没了地吃着这一精神的苦果。唐玄宗、杨贵妃都是历史上的人物,诗人并不拘泥于历史,而是借着历史的一点影子,根据当时人们的传说,街坊的歌唱,从中蜕化出一个回旋曲折、宛转动人的故事,用回环往复、缠绵悱恻的艺术形式,描摹、歌咏出来。由于诗中的故事、人物都是艺术化的,是现实中人的复杂真实的再现,所以能够在历代读者的心中漾起阵阵涟漪。
《长恨歌》就是歌“长恨”,“长恨”是诗歌的主题,故事的焦点,也是埋在诗里的一颗牵动人心的种子。而“恨”什么,为什么要“长恨”,诗人不是直接铺叙、抒写出来,而是通过他笔下诗化的故事,一层一层地展示给读者,让人们自己去揣摸,去回味,去感受。
诗歌开卷第一句:“汉皇重色思倾国”,看来很寻常,好象故事原就应该从这里写起,不需要作者花什么心思似的,事实上这七个字含量极大,是全篇纲领,它既揭示了故事的悲剧因素,又唤起和统领着全诗。紧接着,诗人用极其省俭的语言,叙述了安史之乱前,唐玄宗如何重色、求色,终于得到了“回眸一笑百媚生,六宫粉黛无颜色”的杨贵妃。描写了杨贵妃的美貌、娇媚,进宫后因有色而得宠,不但自己“新承恩泽”,而且“姊妹弟兄皆列土”。反复渲染唐玄宗得贵妃以后在宫中如何纵欲,如何行乐,如何终日沉湎于歌舞酒色之中。所有这些,就酿成了安史之乱:“渔阳鼙鼓动地来,惊破霓裳羽衣曲”。这一部分写出了“长恨”的内因,是悲剧故事的基础。诗人通过这一段宫中生活的写实,不无讽刺地向我们介绍了故事的男女主人公:一个重色轻国的帝王,一个娇媚恃宠的妃子。还形象地暗示我们,唐玄宗的迷色误国,就是这一悲剧的根源。
下面,诗人具体的描述了安史之乱发生后,皇帝兵马仓皇逃入西南的情景,特别是在这一动乱中唐玄宗和杨贵妃爱情的毁灭。“六军不发无奈何,宛转蛾眉马前死。花钿委地无人收,翠翘金雀玉搔头。君王掩面救不得,回看血泪相和流”,写的就是他们在马嵬坡生离死别的一幕。“六军不发”,要求处死杨贵妃,是愤于唐玄宗迷恋女色,祸国殃民。杨贵妃的死,在整个故事中,是一个关键性的情节,在这之后,他们的爱情才成为一场悲剧,接着,从“黄埃散漫风萧索”起至“魂魄不曾来入梦”,诗人抓住了人物精神世界里揪心的“恨”,用酸恻动人的语调,宛转形容和描述了杨贵妃死后唐玄宗在蜀中的寂寞悲伤,还都路上的追怀忆旧,回宫以后睹物思人,触景生情,一年四季物是人非事事休的种种感触。缠绵悱恻的相思之情,使人觉得回肠荡气。正由于诗人把人物的感情渲染到这样的程度,后面道士的到来,仙境的出现,便给人一种真实感,不以为纯粹是一种空中楼阁了。
从“临邛道士鸿都客”至诗的末尾,写道士帮助唐玄宗寻找杨贵妃。诗人采用的是浪漫主义的手法,忽而上天,忽而入地,“上穷碧落下黄泉,两处茫茫皆不见”。后来,在海上虚无缥缈的仙山上找到了杨贵妃,让她以“玉容寂寞泪阑干,梨花一枝春带雨”的形象在仙境中再现,殷勤迎接汉家的使者,含情脉脉,托物寄词,重申前誓,照应唐玄宗对她的思念,进一步深化、渲染“长恨”的主题。诗歌的末尾,用“开长地久有时尽,此恨绵绵无绝期”结笔,点明题旨,回应开头,而且做到“清音有余”,给读者以联想、回味的余地。
《长恨歌》首先给我们艺术美的享受的是诗中那个宛转动人的故事,是诗歌精巧独特的艺术构思。全篇中心是歌“长恨”,但诗人却从“重色”说起,并且予以极力铺写和渲染。“日高起”、“不早朝”、“夜专夜”、“看不足”等等,看来是乐到了极点,象是一幕喜剧,然而,极度的乐,正反衬出后面无穷无尽的恨。唐玄宗的荒*误国,引出了政治上的悲剧,反过来又导致了他和杨贵妃的爱情悲剧。悲剧的制造者最后成为悲剧的主人公,这是故事的特殊、曲折处,也是诗中男女主人公之所以要“长恨”的原因。过去许多人说《长恨歌》有讽喻意味,这首诗的讽喻意味就在这里。那么,诗人又是如何表现“长恨”的呢?马嵬坡杨贵妃之死一场,诗人刻画极其细腻,把唐玄宗那种不忍割爱但又欲救不得的内心矛盾和痛苦感情,都具体形象地表现出来了。由于这“血泪相和流”的死别,才会有那没完没了的恨。随后,诗人用许多笔墨从各个方面反复渲染唐玄宗对杨贵妃的思念,但诗歌的故事情节并没有停止在一个感情点上,而是随着人物内心世界的层层展示,感应他的景物的不断变化,把时间和故事向前推移,用人物的思想感情来开拓和推动情节的发展。唐玄宗奔蜀,是在死别之后,内心十分酸楚愁惨;还都路上,旧地重经,又勾起了伤心的回忆;回宫后,白天睹物伤情,夜晚辗转难眠。日思夜想而不得,所以寄希望于梦境,却又是“悠悠生死别经年,魂魄不曾来入梦”。诗至此,已经把“长恨”之“恨”写得十分动人心魄,故事到此结束似乎也可以。然而诗人笔锋一折,别开境界,借助想象的彩翼,构思了一个妩媚动人的仙境,把悲剧故事的情节推向高潮,使故事更加回环曲折,有起伏,有波澜。这一转折,既出人意料,又尽在情理之中。由于主观愿望和客观现实不断发生矛盾、碰撞,诗歌把人物千回百转的心理表现得淋漓尽致,故事也因此而显得更为宛转动人。
《长恨歌》是一首抒情成份很浓的叙事诗,诗人在叙述故事和人物塑造上,采用了我国传统诗歌擅长的抒写手法,将叙事、写景和抒情和谐地结合在一起,形成诗歌抒情上回环往复的特点。诗人时而把人物的思想感情注入景物,用景物的折光来烘托人物的心境;时而抓住人物周围富有特征性的景物、事物,通过人物对它们的感受来表现内心的感情,层层渲染,恰如其分地表达人物蕴蓄在内心深处的难达之情。唐玄宗逃往西南的路上,四处是黄尘、栈道、高山,日色暗淡,旌旗无光,秋景凄凉,这是以悲凉的秋景来烘托人物的悲思。在蜀地,面对着青山绿水,还是朝夕不能忘情,蜀中的山山水水原是很美的,但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中,那山的“青”,水的“碧”,也都惹人伤心,大自然的美应该有恬静的心境才能享受,他却没有,所以就更增加了内心的痛苦。这是透过美景来写哀情,使感情又深入一层。行宫中的月色,雨夜里的铃声,本来就很撩人意绪,诗人抓住这些寻常但是富有特征性的事物,把人带进伤心、断肠的境界,再加上那一见一闻,一色一声,互相交错,在语言上、声调上也表现出人物内心的愁苦凄清,这又是一层。还都路上,“天旋地转”,本来是高兴的事,但旧地重过,玉颜不见,不由伤心泪下。叙事中,又增加了一层痛苦的回忆。回长安后,“归来池苑皆依旧,太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉,对此如何不泪垂”。白日里,由于环境和景物的触发,从景物联想到人,景物依旧,人却不在了,禁不住就潸然泪下,从太液池的芙蓉花和未央宫的垂柳仿佛看到了杨贵妃的容貌,展示了人物极其复杂微妙的内心活动。“夕殿萤飞思悄然,孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜,耿耿星河欲曙天”。从黄昏写到黎明,集中地表现了夜间被情思萦绕久久不能入睡的情景。这种苦苦的思恋,“春风桃李花开日”是这样,“秋雨梧桐叶落时”也是这样。及至看到当年的“梨园弟子”、“阿监青娥”都已白发衰颜,更勾引起对往日欢娱的思念,自是黯然神伤。从黄埃散漫到蜀山青青,从行宫夜雨到凯旋回归,从白日到黑夜,从春天到秋天,处处触物伤情,时时睹物思人,从各个方面反复渲染诗中主人公的苦苦追求和寻觅。现实生活中找不到,到梦中去找,梦中找不到,又到仙境中去找。如此跌宕回环,层层渲染,使人物感情回旋上升,达到了高潮。诗人正是通过这样的层层渲染,反复抒情,回环往复,让人物的思想感情蕴蓄得更深邃丰富,使诗歌“肌理细腻”,更富有艺术的感染力。
作为一首千古绝唱的叙事诗,《长恨歌》在艺术上的成就是很高的。古往今来,许多人都肯定这首诗的特殊的艺术魅力。《长恨歌》在艺术上以什么感染和诱惑着读者呢?宛转动人,缠绵悱恻,恐怕是它最大的艺术个性,也是它能吸住千百年来的读者,使他们受感染、被诱惑的力量。
在晚清的历史上有一位活跃在政治舞台上的名人,康有为。不知道对于这位人物大家是怎么看待的,小编记得在上中学的时候,历史书中提到康有为联合举人“公车上书”,随后发动“戊戌变法”为晚清的改革贡献了不小的功绩,那时候还对这位改革家十分敬佩。不过了解过现实中的康有为后,相信很多人都会跟小编一样,对这位改革家另眼相看的。
康有为
康有为出身于封建贵族家庭,随着晚清的破败,康有为开始接触西方先进文化,深知变革的重要性,积极倡导变法自强。不过到了晚期,这位看似开明的改革家却走了错误的路线,在戊戌变法失败后,康有为逃至日本,自称持有光绪皇帝“衣带诏书”成立保皇党,干起来反对改革的一系列行径。
一个历史人物是否能够值得后世传颂敬仰,不仅要看他做出了什么贡献,更重要的也得看他的人品。而这位晚清风云人物的私生活真的不敢恭维,虽然康有为一生倡导男女平等,一夫一妻制度,可是自己却沾花惹草,处处留情。
康有为
康有为的一生一共娶了六个老婆,并且令人称奇的是这些女子都是十六七岁的年纪被娶进家门的。
第一春,康有为19岁时在父母的包办下娶了22岁的妻子张云珠,虽说妻子年纪比康有为略大一些,不过张云珠,温柔大方、娇小妩媚,康有为也很是喜欢。
张云珠
第二春,康有为过了好些年幸福的家庭生活,在此期间参与改革维新,倡导“一夫一妻”,不过在康有为39岁的时候,娶了第二房姨太太梁随觉,结婚时女子才过17岁。两人缠绵两月后,戊戌变法失败,康有为逃亡日本,逃亡的日子多亏了梁随觉的陪伴,否则怎么度过孤独寂寞的日子。
梁随觉
第三春,51岁的康有为为了自己的保皇事业,到美国演讲不仅赢得了很多崇拜者,还创造了一段浪漫史。华侨何旃理刚满17岁,受父亲的影响对康有为很是崇拜,两人一见钟情。虽说两人相差30多岁遭到家人反对,但是思想开放的何旃理,才不管世俗的眼光,追随在康有为身边,发挥自己外语优势,成了康有为的老婆兼秘书。
何旃理
第四春,在日本逃亡期间,经朋友介绍16岁的日本少女市冈鹤子陈伟康有为的女佣,两人日久生情,便把这位日本少女收归第四房姨太太。不过随后这位日本女子由于种种原因离开了康家。
第五春,60岁以后,康有为家庭遭到变故,康有为母亲,二姐和他的三夫人相继去世,为了摆脱痛苦,康有为“以喜冲丧”,娶了第五个夫人廖定征。
第六春,62岁的康有为一次去游西湖,看见一浣纱女身材窈窕,朴素无华,顿时心中无比欢喜。多方打听找到女子家人,女方家人嫌他年纪太大家中妻妾众多而拒绝。不过康有为却不放弃,软磨硬泡之下终于心想事成。在上海举行了隆重的婚礼,不过康家人非常反对,集体缺席婚礼。
有名分的说完了,没名分的就更多了。康有为文采飞扬,喜欢到烟花之地消遣,还欠下一屁股债,导致当时妓院里流传这样一句话来形容康有为,“避债无台却有舟,一钱不值莫风流”!
在当时的文人圈子里,康有为的生活为许多人所不齿,大画家徐悲鸿曾经画了一幅画,名字叫做《康有为妻妾成群图》,以此来讽刺这位晚清名人!
1 描写人物,带讽刺的夸张语言,动作 作文300字左右
他有一颗冬瓜头,生气的时候脸一下子拉得很长,非常像马。
他单独面对你的时候总是摆出一副善解人意的慈爱样子,同时不停地摇晃脑袋,远看像漂浮着的一个大灯笼。他的眼睛,你知道吗?大大的,灰黑色,很深邃,长在那张马脸上显得非常病态,他说话时喜欢对所有人乱飞媚眼,小心别让它撞到你,那会使你魂飞魄散的。
他的胳膊啊腿啊细得像竹竿,衣服酷似床单披挂在身上,飘忽飘忽的,特别有神秘气质,这决 定了我们在表演一切恐怖剧的时候都由他戴上假发来演女鬼。 我的妈妈在卫生学校当老师。
她浓浓的眉毛下面有一双明亮的大眼睛,端正的鼻子下面有一张爱唠叨的嘴,胸中却有一颗关心人的心。 孙老师是我们班的数学老师。
她中等身材,35岁模样。一张和蔼可亲的面庞,总是那么慈祥。
从那黑边眼镜中透出的目光,总是那么炯炯有神,那么和善。她的语言总是那么含意深刻,那么奇妙,引人发笑。
这个女老师姓宋,因为她年轻,顶多不过20岁,所以,我们都叫她小宋老师,也有一些女同学亲热地称呼她大姐姐。小宋老师长着高高的个子,衣着比较朴素。
瓜子脸上长着两道柳眉,柳眉下嵌着一双明亮而又锐利的眼睛,还有一张能说会道的小嘴。小宋老师梳着两条长长的马尾辫一直拖到肩头上。
冯成是我们班的同学。他个子不高,眼睛又大又亮,尤其是他长着两只大耳朵和两片厚嘴唇,活像一个大号的铃铛。
为此,同学们送他个外号——“大铃铛”。说来也巧,从二年级至今,冯成每天给班里的教室开门、锁门,也像一个打点的铃铛,这外号就叫开了。
我的同桌张珊,人长得挺秀气,挺水灵,却落得个毛头小子的绰号——“张露能”。 李腊梅因爱管闲事,才当上了“两道杠”的卫生委员。
你别看她“官”小、个矮,可嗓门儿高。不管是谁做了错事,她非要弄个水落石出并让你认错不可。
因此,我把她的名字偷偷改为“辣梅”。 这位监考老师一进来,教室里立刻停止了说话声。
他高高的鼻梁,又黑又长的眉毛下,镶嵌着一双炯炯有神的眼睛,鼻子下长着连浓密的胡须,使人一看便知道这是一位严厉的监考老师。他向教室扫视了一遍,才开始讲话:“同学们,今大是你们向祖国汇报小学学习成绩的时候,一定要细心地做题,不能有一点儿马虎,接到试卷后,要看清题目,不要左顾右盼,交头接耳,要认真答卷,争取考出好成绩来。”
我的爸爸是一幽默的人。我的爸爸身材矮小,瘦精精的,白白的皮肤,黑黑的头发,那一头自来卷儿的“ 浪”发型,谁见了都会以为他是在理发店烫的。
他的同事们都说他是缩小了的费翔,我也这样认为。他是个搞美术的,是中南五省小有名气的装帧艺术家,他的个人画展得到过很多知名人士的好评。
2 用幽默讽刺的描写塑造一个典型的人物形象的作文甜 的 泥 土
黄 飞
西北风呼啸着,残雪在马路上翻卷。虽已立春了,天还是很冷。
她,倚着学校门口的一棵杨树,一动不动,宛如一座雪雕。
一阵电铃的急响。她黯淡的眼神里,射出热切的光。
一群唱着歌儿的孩子,跨出了校门,没有她的儿子;又一群说说笑笑的孩子,踏上了马路,也没有她的儿子……人影稀疏了,零落了,没有了。
吱呀呀的大铁门,锁住了沉寂的校园。
她一阵昏眩,几乎站立不住,跌跌撞撞地扑过去,双手紧抓铁栏使劲地摇着。“干什么?”传达室的老头面带愠色走了出来。
“亮!我的小亮!”像喘息,又似哭泣。
“都放学了。”
“知……道……”她目光呆滞地低声喃喃着,无力地垂下脑袋,慢慢松开手,从大襟棉袄口袋里,掏出一包裹得很紧的、还带着体温的糖:“大伯,麻烦……给孩子。”
“叫什么?”
“王小亮。”
“几年级几班?”
“今天,刚过,八个生日。”
“我是问几年级几班。”老头有一点不耐烦了。
“哦……大概……”她又惶然地摇摇头。
老头奇怪地打量着这神经质的女人:“你到底是什么人?”
回答他的是夺眶而出的泪水和踉跄而去的背影。老头在疑惑中叹了口气,似乎明白了什么。
下午,这包糖终于传到了二年级二班王小亮手中。孩子惊喜极了,这最喜欢吃的奶糖好久没尝过了。他那双小手在衣服上来回蹭着,微微思考了一下,笑眯眯地给每个小朋友发了一颗,给要好的伙伴发两颗,又恭恭敬敬地给老师五颗。“吃呀!”他快活地叫着、跳着,连那只张了嘴的破鞋都甩掉了。同学们在嘻嘻哈哈的笑声中和他一起分享着欢乐,只有老师悄悄背过了身……
放学了,小亮还沉浸在欢乐之中,蹦蹦跳跳地朝家中走去。蓦地,他站住了,摸摸口袋里还剩下的舍不得吃的糖,一股恐惧感袭上心头。他好像又看到:现在的妈妈扬起细眉在爸爸的耳边嘀咕什么,爸爸抓起一根柴棍,气势汹汹地向他走来。他愣怔着,不知如何才好。他使劲拍拍口袋,不行,咋瞧都是鼓鼓囊囊的。他低下小脑袋,吮着指头,想了许久,瞅瞅四周无人,迅速将糖埋入路边的雪堆中,还特地插上一根小棒棒。
这一夜,小亮睡得特别香,特别甜。他梦见过去的妈妈笑着回来了,现在的妈妈垂着头走了,真高兴。
第二天,小亮起得特别早。他照例先把全家的便盆倒掉、涮净,再淘米、添水、捅火、坐锅,然后才背上书包拿块冷馍悄悄溜出门。他要赶紧去挖他的糖。不想,一夜之间地温回升,冰雪融化了,糖浆和雪水混在一起,渗入大地。潮湿的地面上,歪躺着几张皱巴巴的糖纸和那根作为标记的小棒棒。
小亮眨巴眨巴眼睛,忍不住滚下泪来。他伤心地蹲在地上,呆呆地凝视着。一会儿,又情不自禁地伸出冻裂的小手指,抠起一点泥土放在舌尖上——
他,又笑了:那泥土,甜丝丝的。
3 幽默讽刺的手法描写人的作文鲁迅论讽刺与幽默的手法讽刺与幽默在文学艺术表现技法中是很重要的两种。
鲁迅和青年作者讨论文艺创作时,就常常谈到。他多次称赞中外著名的讽刺文学作家,如吴敬梓、果戈里、马克·吐温……等等。
他自己也在写作时经常运用讽刺和幽默的手法。什么叫讽刺呢?鲁迅曾经以《什么是“讽刺”?》为题回答文学社的询问。
他指出:“一个作者,用了精炼的,或者简直有些夸张的笔墨-------但自然也必须是艺术的地------写出或一群人的或一面的真实来,这被写的一群人,就称这作品为‘讽刺’。”(着重号为笔者所加)为了使我们领悟,鲁迅曾经举出几件事例说明,其一:穿着西装洋服的青年撅着 拜菩萨,道学先生皱着眉心发怒;其二:一个青年冒充军官,向各处招摇撞骗,后来被破坏了,这青年就写悔过书,说他不过是借此谋生,并无他意;其三,是一个窃贼招引学生,教这些学生怎样偷窃,家长知道后把自己的孩子禁闭在家里,可是那个窃贼还找上门来逞凶。
这些事情往往是人们习以为常的,自然是谁都毫不注意的,“不过这事情在那时却已经是不合理,可笑,可鄙,甚而至于可恶。但这么行下来了,习惯了,虽在大庭广众之间,谁也不觉得奇怪; 现在给它特别一提,就动人。”
象这样的材料,鲁迅认为假如到了斯威夫德或果戈里的手里,准可以写出出色的讽刺作品。他说,“在或一时代的社会里,事情越平常,就越普遍,也就愈合于作讽刺。”
那末怎样进行讽刺写作呢?鲁迅根据他自己和中外文学名家的经验作了具体的阐明,主要有三点:第一,“‘讽刺’的生命是真实;不必是曾有的实事,但必须是会有的实事。所以它不是‘捏造’,也不是‘诬蔑’;既不是‘揭发阴私’,又不是专记骇人听闻的所谓‘奇闻’或‘怪现状’。”
(着重号为笔者所加)这段话使我们知道讽刺与捏造、诬蔑有根本不同,也与新闻记者所写的奇闻异事甚至私人隐秘有严格区别。讽刺的材料必须真实,应该是人们有目共睹,都会觉得确有这等事,但又不好意思承认这是真实,失了自己的尊严。
有一个夸张的手法和笑的因素。“张大其词”就会失真;过于诙谐,则失之油滑。
因而作者写作态度要严肃,对生活要诚实,以精炼的语言写出否定的对象的本质,这样才能克服“辞气浮露,笔无藏锋,甚至过甚其辞”的毛病,做到“如铸鼎象物,魑魅魉魉,毕现尺幅。”第二,要明确认识讽刺必须是善意的,“他的讽刺,在希望他们改善,并非要捺这一些到水底里。
……如果貌似讽刺的作品,而毫无善意,也毫无热爱,只使读者觉得一切世事,一无足取,也一无可为,那就并非讽刺了,这便是所谓‘冷嘲’。”鲁迅认为“含泪的微笑 ”的讽刺,与冷嘲有着根本的区别,这就是讽刺应是与人为善的,它产生于社会上存在缺点的土壤;而冷嘲则是恶意的,冷冰冰的。
两者虽然只隔一张纸,但却截然相反,鲁迅因而称之“无情的冷嘲和有情的讽刺”。所以,讽刺的内容是指摘时弊,而指摘时弊则须“秉持公心”,要象鲁迅所称誉的《儒林外史》作者吴敬梓和他本人那样以“公心讽世”,用讽刺的烈火烧毁现实社会中的假、恶、丑。
第三,讽刺要做到“戚而能谐,婉而多讽。”作者描写他否定的对象,尤其是那些社会蛆虫时,心中是混凝着憎恨和苦笑的,既觉得这类人物可鄙、可憎,也感到他们可哀、可怜。
于是怀着爱憎、喜怒的心情,以客观、严肃而认真的创作态度,运用准确、精炼、朴素的语言,或者稍有夸张地对待所选的题材,进行真实的描写,从而使得“无一贬辞,而情伪毕露”,产生“笑”的效果。这种寓讽刺于“秉笔直书”的方法是鲁迅经常爱用的。
他写的《狂人日记》《阿Q正传》《孔乙已》,并无对人物的议论,只是翔实的叙写,但却讽刺得入木三分,使“读之者,无论是何人品,无不可取以自镜。”对于幽默,鲁迅也有许多精辟的论述。
幽默与讽刺有何不同呢?鲁迅在《从讽刺到幽默》一文里说:“然而社会讽刺家究竟是危险的,尤其是在有些‘文学家’明明暗暗的成了‘王之爪牙’的时代。人们谁高兴做‘文学狱’中的主角呢,但倘不死绝,肚子里总还有半口闷气,要借着笑的幌子,哈哈的吐他出来。”
这里就指出了幽默的特征是“借着笑的幌子”传达着某一种思想感情,其语言有趣或可笑,而意味却深长。“幽默”一词是 “humour”的音译,鲁迅曾说它“连意译也办不到”;然而当有人说“幽默是城市的”,他就明确表示“不赞成”,并说:“中国农民之间使用幽默的时候比城市的小市民还要多。”
但是幽默不同于“只是笑笑而已”的滑稽,鲁迅就说过,滑稽和幽默中间隔着一大段,日本人曾译“幽默”为“有情滑稽”,就是要与滑稽区别开来。至于油滑,轻薄,猥亵,则更不是幽默了。
我们要从鲁迅的论述中领会“幽默”的真正含义,在写作时正确地运用幽默,使文章活泼、有趣一些。至于写小品文,则更少不了幽默。
鲁迅在《花边文学》开头说:“只要并不是靠这来解决国政,布置战争,在朋友之间,说几句幽默,彼此莞尔而笑,我看是无关大体的。就是革命专家,有时也要负手散步;理学先生总不免有儿女,在证明着他并非日日夜夜,道貌永远。
4 作文幽默的讽刺手法描写身边的人简短幽默自我介绍简介: 一,基本情况 男,年出生(真实年龄决不瞒报),无婚史、现居。本人性格开朗,为人真诚,无不良嗜好(抽烟、偶尔和朋友小聚喝点但最多5瓶啤酒;也算情理之中),健康状况良好,各个部位都运作正常。省人。家中有瓦房二套,没车。事业有待发展。 二、
一,基本情况
男,年出生(真实年龄决不瞒报),无婚史、现居。本人性格开朗,为人真诚,无不良嗜好(抽烟、偶尔和朋友小聚喝点但最多5瓶啤酒;也算情理之中),健康状况良好,各个部位都运作正常。省人。家中有瓦房二套,没车。事业有待发展。
二、功能介绍
1、嘴巴——能说会道,相信你拥有肯定不会寂寞。
2、肩膀——两个,你可以依靠、可以当枕头、可骑……
3、手 ——当然是一双,寒冷的时候可以抱紧你,夏天还可以帮你赶蚊子……
4、脚 ——能承受62公斤重量,只要你我加起来不超过250斤就能背你一辈子。
5、心 ——无论何时何地,永远只想你!
6、身体——从此勿需热水袋电热毯,专家说人体恒温375。绝对禁久耐用,而且实惠。最重要的是省电!
7、脑 ——想偷懒不做家务吗?剪刀、石头、布,公平解决,切记,我只出布,屡试屡败!
8、决不难看,作老公最合适。
5 关于一个人讽刺一个人的作文那个女孩我认识,我们在一所中学里读书,我很了解她。
她很有个性。听同学议论,她还挺幽默,爱开玩笑,写一些谁也读不懂的文章。
班里搞的讲演,篮球赛……她都很愿意参加,有时很出众,可有时又很怕羞。她爱笑,笑起来没有约束;她爱哭,哭是真的,比小孩子强不了多少;也爱争,有一股不服输的劲;还爱侃,夸夸其谈,毫无顾虑,想说什么就说什么。
同学们追星,整天哼着任贤齐的《心太软》,又拼命地找到自己心中的球星签名……她不去。当然,她也有自己的星,她认为自己本身就是一颗星,一颗还未闪出光亮的星,但总有一天这颗星会很亮,很亮的,所以她绝不盲目崇拜任何明星,而唯一令她佩服的是她的警察爸爸。
她的理想是成为一个有正义感的律师,当然她也很佩服那些威严的军人。她爱看书,爱幻想,爱写作……也爱动,足球、篮球全都爱,但样样不精。
她太复杂,我研究不透,既现代又古典,既开朗又内向,既很一般,又很特别。总之,她有她自己独有的一切。
看,她来了,中间那又高又瘦的女孩就是。她正笑呢!写完了她——那个女孩的事,给妈妈看。
妈妈说:“那个女孩像你。”“像我?那就是我吧!”我笑了。
《我讨厌“长大”》高2002级7班 李宇春望着白纸黑字的入学通知书,我终于盼来了我的高中生涯。临走时,送给妈妈一个激动的拥抱,谁知却得到几句颇为严肃的话:“宇春,你已经是高中生了,可不能再像以前那样整天嘻嘻哈哈,不知轻重!要学会稳重,你懂吗?”我似懂非懂地点了点头,却没把妈妈的话放在心上,依旧像从前一样又蹦又跳。
“宇春,站要有站相,这么大了还没个大人样。”一向慈爱的妈妈却越来越严厉。
“宇春啊!你已经长大了,这种小事还要我来教你。”一颗颗“炮弹”弄得我越来越烦躁不安。
我开始困惑了,开始逃避妈妈那没有休止符的唠叨,喜欢赖在学校里,因为这样我能做我开心的事,然而没多久,学校也出现了许多灼人的目光,盯一眼,如芒刺在背。“这个学生是哪班的……”于是,我感到茫然,再也开心不起来。
也许我已不能再无拘无束地说话行动,也许我该像大人那样装得分外严肃,整天板着面孔,作出一副思考宇宙与哲学命题的神态,也许我该模仿大学者,这样才显得学问渊博,深沉老练。妈妈的意思就是这样。
我真的感觉到,有一个无形但又魔力巨大的圈套在左右我的言行,时时让我压抑、窒息。喜欢望天的我,又一次抬头凝望蓝天,天空依然是那样的宁静,那样蓝,鸟儿不时悠然掠过,可是,我却失去了昔日凝望晴空时的那种平和宁静的心绪,失意和沮丧袭上心头,冲垮了我的自信,嘴角时时流露出来的轻松洒脱的微笑变成了无可奈何的叹息。
这可能就是那种挺流行的所谓孤独感吧。这滋味可真有点见鬼。
我开始惶惑了,我怎么也弄不懂难道长大的标志就是装腔作势,就是关闭感情的闸门,就是隐藏真实的情绪而装出另一番模样来讨别人喜欢?我独在日下踱步,既不洒脱也不浪漫,那样子一定高深莫测,但我却忽然想大笑,笑我自己辛辛苦苦模仿“长大”的表演,我不知道这是讽刺自己,还是对大人的嘲笑。长大,成熟,这么多人说我长大这么多人要我成熟,可他们忘了,我不过15岁,我装不来端庄、深沉的模样,那种人为作戏般的表演只能使我感到苦闷,疲惫。
我想,如果独立思考也意味着一种长大,那么我不妨“长大”一下,我不再为别人装出那副成熟的模样,我不想跷起脚来装大人。当我真的长大时,我会找到自己的表达方式!《我们属于夏天》 高2002级7班李宇春 快把笨重的棉衣甩给老态龙钟的冬天吧!伙伴们,我们属于夏天,属于敏捷利落的火热的夏天。
Everybody,let's go! 去无际的原野上生龙活虎般使劲地追逐吧!吸进那寒意料峭的冷空气,让它在我们沸腾的血管里熊熊燃烧,成为热腾腾的水蒸气,从口中喷出。 去喧哗热闹的滑冰场,成为红的、蓝的、白的漂亮的蜻蜓吧!在那水晶透明的冰面上,变幻出一个个优美、惊险的运作,把观众席上的人们拉进那燃着烈火的七月; 去白雪皑皑的高山滑雪道,去惊险 的蹦极,当一只矫健的雄鹰吧!让爱因斯坦的相对论来考查我们的速度,把解决低速运动的牛顿定律远远甩开; 去广袤的高山上放声歌唱,尽情朗诵诗吧!让心中的歌声像万物争鸣,让胸中的诗花像红梅竞放,用我们 洋溢的洪亮的声音,把那天上的朵朵雪花簌簌震落。
6 用讽刺手法描写 一个人物 300字他是一个高大的人,因为他每天都站着上课! 他学习稳定,每次都零分! 他动手能力强,每次考不好就找人发泄! 他人 爱,可惜没人向他表白。
曾经有一个女生跟他相约到下辈子:“想追我,下辈子把!” 曾经有一个女生愿意跟他共赴黄泉:“你再不还钱我,我跟你同归于尽!” 曾经有一个女生愿意为他改变:“你喜欢我什么,我改!行不?” 曾经有一个女生愿意为他献出宝贵的生命:“ 别说了,你居然喜欢我!那我只能去死了!” 从此他患上了不可治疗的心病,好象是什么脑神经外部分裂导致二级管子分歧压住中突神经加快脑细胞迅速减少! 他是一个完美的男人,可惜他少了最珍贵的东西。
7 求一篇关于名人受讽刺而成功的作文素材南朝的祖冲之,在当时极其简陋的条件下,靠一片片小竹片进行大量复杂的计算,一遍又一遍,历经无数次失败,终于在世界上第一个把圆周率精确到小数点后第七位。
鲁迅曾彷徨过,哥德、贝多芬还曾想自杀过,但他们都顽强地战胜了自己的消沉和软弱,通过自己的努力,最终都坚定地走向了真理,也更加磨练了自己的意志和毅力。一句名言说得好:“人的生命似洪水在奔腾,不遇着岛屿和暗礁,难以激起美丽的浪花”,赵王勾践卧薪尝胆的故事早就成为后人逆境奋起的典范。
孔子在失意的痛苦中写成了《春秋》,屈原在流放的痛苦中写成了《离骚》,曹雪芹在家破的痛苦中写成了《红楼梦》…… 学生举例:战胜挫折,造就人才 贝多芬一生经历了数不清的磨难。然而他没有向命运屈服,他说:“我要扼住命运的咽喉,它决不能把我完全压倒!”种种的磨难和挫折磨砺了他的意志,激发了他的进取精神。
谈迁、帕格尼尼、林肯、。例如,明代著名的医学家李时珍,曾三次考举人,三次失败,后来立志学医,终于写成了流传千古的《本草纲目》。
汉代杰出的史学家兼文学家司马迁本来是做官的,初任郎中,后继父职任太史令,终因替投降匈奴的要陵辩解而得罪了汉武帝,不仅被关入监狱,而且受了宫刑。在这样的挫折和打击下,他转而发愤著书,终于写成了《史记》这部伟大的历史和文学巨著。
文王拘而演《周易》;仲尼厄而作《春秋》;屈原放逐,乃赋《离骚》;左丘失明,厥有《国语》;孙子膑脚,《兵法》修列…… 日本曾有一名药物专家,为了发明一种专治梅毒的药物,虽然连续经历过605次挫折和失败,但他并没有气馁,而是不断总结经验,直到第606次才试制成功,因此人们就把这种药物称为"606"。青少年想要有所成就,一定要有这种不怕失败,不怕挫折,百折不挠的顽强战斗精神。
梅花的清香需要严冬腊月寒冷的考验才发散出来的。人也是这样,凡在历史上有作为的人物,都是经过困难和挫折磨练出 “宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来。”
问题:古今中外,凡有所作为的人士,都要经历挫折的磨练,但是否所有经历挫折的人,都会成功? 历史上,刘备也遇到失去二弟的挫折,但他是怎么对待的? “白帝托孤” 刘备面对失去二弟的挫折,因兄弟之情无法释怀,放大痛苦,结果在痛苦中做出错误决定,贸然出兵伐吴,落得“白帝托孤”的千古悲剧。可悲可悲! 法国作家巴尔扎克说:“挫折就像一块石头,对于弱者来说是绊脚石,让你怯步不前;而对于强者来说却是垫脚石,使你站得更高。”
:狄更斯是19世纪英国著名的批判现实主义小说代表作家, 以独特的幽默艺术和入木三分的刻画功力享誉世界文坛。《雾都孤儿》是他的代表作, 对世界文学产生了重要的影响, 刮起了一股幽默之风。在这部小说中, 狄更斯运用油墨艺术记录当时儿童的真实生活, 再现了当时英国社会存在已久的贫民问题, 表达了深刻的反思, 充满了浓厚的批判色彩。本文重点分析了狄更斯《雾都孤儿》的幽默艺术, 并对作者独特的幽默表现方式作探讨, 希望能够对读者的阅读有所帮助。
关键词:狄更斯; 《雾都孤儿》; 幽默艺术;
On Dickens' Humorous Art from Orphan of Whew City
Zhang Wen-long
Wuxi Mechanical and Electrical Higher Vocational and Technical School
Abstract:
Dickens is a famous writer of the 19 th-century English-famous critical realism novel, with a unique humorous art and a three-point scoring effort to enjoy the world's literary world Orphan of Whew City is his masterpiece, has an important influence on the world literature, the wind blew up a sense of humor In this novel, Dickens used the ink art to record the real life of the children at the time, and reproduced the long-lived problems of the poor people in the British society, expressing deep reflection and full of critical colors This paper focuses on the analysis of Dickens Oliver Twist of the art of humor and the humor of the unique performance way, we hope to be able to help the reader
Keyword:
Dickens; Orphan of Whew City; art of humor;
一、幽默艺术的概述
在现代汉语中“幽默”是一个舶来品, 是由英语“humour”直接音译过来的。《现代汉语词典》解释为“有趣或可笑而意味深长的”, 《辞海》中的“幽默”不仅仅是孤立的词语, 还是一种艺术, “通过讽喻、双关等修辞手法在善意的微笑中揭露乖讹和不通情理之处”, 达到愉快、情趣盎然的言语效果。提到幽默, 我们常常会想到讽刺一词, 这二者是有所不同的。在一个相同的滑稽因素中, 情感成分的比重增加, 理智成分减少, 这便是幽默;反之, 讽刺意味比较浓。了解这一点, 对于把握狄更斯小说的幽默艺术是十分有帮助的, 在他的前期小说中大多是善意、俏皮的幽默, 充满了轻松调侃的味道;后期小说中以黑色、揭露的幽默居多, 充满了愤世嫉俗的意味。明显, 《雾都孤儿》的幽默艺术属于后者, 他的幽默是自然的, 是夸张的, 也是犀利的, 通过他的幽默艺术, 表达了对当时英国资本社会虚伪与黑暗的揭露和抨击。
二、幽默艺术在《雾都孤儿》中的体现
(一) 自然的幽默
狄更斯在小说《雾都孤儿》中真实再现了19世纪英国现实的社会, 如对妓女、流氓、窃贼等描述符合他们在现实社会中的所作所为, 是小说自然主义写作手法的表现。由此可见, 狄更斯在进行小说创作时进行了细致、深入的观察, 运用最自然、真实的语言描述社会底层, 给人一种自然真实的幽默, 博得读者一笑的同时, 引发深层次的思考。
1 对反面人物的幽默描写。
济贫院的老太太想尽一切办法地去霸占原本属于孤儿院的资金;棺材店的老板、老板娘为了减少开支, 让学徒多挣钱, 想方设法的让他少吃饭、多干活;在奥利弗请求为自己粥水失败后, 旁观的人认为奥利佛会因此受到残酷的惩罚甚至被绞死等。狄更斯通过写实的手法, 虽然笔墨不多, 却生动地勾勒出这些市井小民为了金钱和贪婪竟然不惜以他人的死活为代价的丑恶嘴脸。他们的所作所为让人感到可笑, 读者在冷笑的同时, 也感受到他们的冷漠、贪婪、傲慢、无情, 揭露了当时黑暗社会的冷酷无情。
2 对正面人物的幽默描写。
与窃贼、妓女、流氓灯这些反面人物相比, 主人公奥利弗无论是性格还是言行举止, 都显得与众不同。虽然他从小生活在济贫院, 在棺材店当学徒, 误入贼窝, 经过百般周折, 历经了磨难, 奥利弗的内心仍然保持着可贵的正直、善良等可贵的品质。狄更斯在小说中描写主人公奥利弗在深陷贼窝后, 在掌握一种偷窃技巧后忍不住开怀大笑, 其天真乐观的心态一览无余, 内心丝毫没有被污染。通过正面人物与反面人物的对比, 突出了奥利弗内心的纯洁, 反衬出其他人行为的可笑。试想, 一个从小并没有接受过教育的人却有着高尚的道德, 而那些接受过高等教育的人行为却如此龌龊, 产生了强烈的对比。很明显狄更斯运用了幽默艺术, 对奥利弗及儿童寄托了美好的希望。
(二) 夸张的幽默
浪漫主义与现实主义都是十分重要的文学创作手法, 狄更斯在《雾都孤儿》中充分地运用这两种写作手法。其中, 浪漫主义写作手法之一是通过对现实社会的夸张描写, 并结合现实主义与浪漫主义产生强烈的幽默效果。具体来说, 小说从情节设计、语言表达与人物形象等方面进行浪漫主义幽默描写。
1 情节设计的浪漫主义幽默。
狄更斯在情节上设计了一系列的巧合, 体现了幽默性的特点。如主人公奥利弗第一次盗窃的对象是他父亲多年的好朋友布朗罗;奥利弗第二次在被赛克斯劫持的情况下去偷窃的对象是自己的亲姨妈露丝·梅莱家。这样夸张、巧合的情节设计既保证情节的顺利开展, 也让人们直观地认识、感受到19世纪英国社会的混乱充斥着讽刺与幽默, 使读者在冷笑过后深刻地体会到奥利弗在那样艰难的处境下还能保持自己纯真、善良与正直的可贵。
2 语言表达的浪漫主义幽默。
正话反说或是过度反应等夸张的语言运用在小说《雾都孤儿》中体现得较为明显。比如奥利弗从小就是孤儿, 挣扎在生与死的边缘, 可狄更斯并没有直接描述主人公的身世如何凄惨, 而是这样写道:“在这短短的时间内, 幸亏周围不都是知冷着热的老太太、嘘寒问暖的阿姨、有经验的保姆和专业的大夫, 否则他必定会整死的。”狄更斯正是通过这种独有的黑色幽默揭露了奥利弗恶劣的环境和凄惨的生活。他在福利院饥饿难耐, 向厨师表示想要再来一碗的时候, 对厨师及其助手的描写使用了过度反应, 厨师“立马愣住, 脸色发青”, 厨师助手“震惊得忘记了动作”, 折射出福利院工作人员对孤儿的冷漠, 具有幽默讽刺意味, 给读者留下深刻的影响。
3 人物形象的浪漫主义幽默。
在人物形象方面, 作者狄更斯也进行了浪漫主义的刻画与夸张的处理。比如格林维格在说话的时候总是不忘带上一句口头禅:“我要把我自己的脑袋吃掉”作结尾;班布尔在干活的时候总是喜欢戴着一顶三角帽。读者在阅读的时候似乎看到了滑稽可笑的人物, 丑态毕现。这样, 狄更斯通过夸张的幽默艺术手法, 真实地揭露了那些贵族绅士在衣冠楚楚的背后无尽的贪婪、自私、凶残、冷漠, 可谓丑态毕露。
(三) 犀利的幽默
狄更斯在小说《雾都孤儿》中, 较多地运用了“犀利”的幽默, 在描写反面人物上体现得淋漓尽致。如在小说结尾处, 盗窃团伙的首领也是杀人犯费金接受了应有的惩罚。在这段一描写中, 狄更斯通过细节描写, 融合想象力, 细腻地刻画了令人发笑的滑稽心理。“他从天花板看到地板, 看见无数重重叠叠的眼睛注视着自己。当他听到他的罪行报告时, 又向律师投去了恳求的目光, 希望是律师能为自己辩护几句。这时, 他好像在围观他的人群中, 看到了有的人在吃东西, 有的人在用手帕扇着风, 还有一位青年在以他为模特画素描。他想伸过头去看看这位青年到底画得像不像他看到有个人进去又出来, 他想:应该是去吃饭了吧, 也不知道是在吃什么。他又看到栏杆上的铁刺, 心想这应该很容易折断吧。当他又听到自己将被判处绞刑, 便喃喃自语:自己的岁数大了, 大了, 然后什么也说不出来了。”这段话看似啰嗦, 其实是对杀人犯费金在审判台上的彷徨无助, 恐惧绝望的心理状态进行了细腻、深刻的描写, 颇具幽默讽刺意味。“善有善报, 恶有恶报”, 反面人物费金终于得到应有的恶报, 这与读者产生了道德上的认同。狄更斯在这里所运用的幽默艺术是犀利的, 针对的是一群人, 是英国当时社会的方方面面, 有力地抨击了整个社会的丑恶乱象。
三、结语
总之, 狄更斯在《雾都孤儿》中运用了独特的幽默艺术, 再现19世纪英国的黑暗社会, 折射出形形色色的人物。自然、夸张、犀利三种幽默艺术交融相加, 对正面人物和反面人物进行描写, 大大增加了作品的内涵与吸引力, 让读者在开怀一笑的同时, 感到深深的沉痛, 引发对当时的社会现实进行了深刻的反思。这也是到今天《雾都孤儿》仍然能够长盛不衰的原因所在。
浪漫喜剧如《我的野蛮女友》,看完会从心底里感觉到温馨,给人以正能量。讽刺喜剧像《疯狂的石头》,虽然是看着很过瘾很搞笑,但目的却是要引起人对一些问题的反思,看过之后心底里其实是自嘲的笑。
作品简介:刘秀这样一个温文尔雅、口若悬河的君主,为什么会被后来的剧作家指责为饮酒过度、滥杀英雄?朱元璋杀了一个英雄,引起了很多文人的不满,但是法律严令禁止,人们敢怒而不敢言。明朝中期以后,法律稍有松动,有人用以树代花的手法,编造小说,以历代帝王为英雄讽刺现实。
在中国历史上众多的皇帝中,有一个在武功和外貌上近乎完美。他就是东汉光武帝中兴的创始人刘秀。然而,几百年来,几部老百姓耳熟能详的经典京剧的流行,却让光武帝的民间形象遭受了“不公”。有两个最著名的例子:
一个是《去天台》:刘秀宠爱郭飞,国舅郭太师欺压百姓,开国元勋姚期之子姚刚杀国舅。刘秀年和姚的儿子为国家做出了贡献,被从轻处罚。他们把姚刚送到湖广,留在姚期继续在朝鲜做官。为了给父亲报仇,郭飞设计让刘秀喝醉。刘秀喝醉后听信了郭飞的谗言,误将姚期斩首。另一个是《打金砖》:姚刚杀了郭后,把儿子绑在一座庙里认罪,喝得酩酊大醉。传说姚死后立即被斩首。文武百官都去庙里护都,一起被杀。开国功臣马武带着金块闯入后宫,威胁要杀死刘秀。刘秀被迫答应赦免姚期,但为时已晚。马武用金砖砸顶自杀了。刘秀醒来后,她感到内疚,并在鬼魂出现时死去。以上两部剧中,虽然主角都是历史上的真实人物,但剧中的故事和人物都与史实严重不符。
“爱郭飞”在剧中不是真的。刘秀一生只有三个女人:尹丽华、郭声琨和许。他只爱一个女人,——尹丽华。第一次见到尹丽华,他感叹“结婚了,就赢了尹丽华。”他在没有女人的情况下挣扎了很久。公元23年,刘秀28岁时,刘秀终于实现了自己的夙愿,嫁给了尹丽华。后来因为政治原因,她嫁给了郭声琨。刘秀称帝后,想让尹力华做皇后。尹丽华坚决拒绝:“这种吃苦的感觉是忘不了的。郭贵仁已生。”他不得不立郭圣通为皇后。从那以后,每次尹丽华出征,刘秀都带着她,以减少她心爱的女人被女王鄙视的机会。最后,刘秀废除了郭声琨,建立了40岁的李因华妃皇后。公元56年,刘秀去世;公元65年,尹力华死了,葬在刘秀陵。
史书称刘秀为“中兴朱明”,而“韩曙”则称赞他“沈明政权,统率权力进程,量力而行,无所不为”刘秀与君主和臣民的关系也相当融洽,他从不怀疑英雄。冯异军队庞大,擅长关中,占据半壁江山。有人在报上撰文说,他“独断关中,斩首长安,专制至极,被称为‘咸阳之王’。凤姐听了,心里害怕,便写信赔不是。"。光武帝上谕说:“将军之于国,意为君、臣、父、子。为什么会有疑惑和恐惧?“朱将军在洛阳为革命立下汗马功劳,与军队作战,参与谋杀。光武帝派人说:“做大事者,不避小怨。如果今天跌了,官方可以担保。朱死后,光武帝拜鲔鱼为平帝将军,立其为侯,代代相传。
为什么刘秀这样一个温柔专一的君主会被后来的剧作家指责贪杯滥杀英雄?这要从几部关于光武帝的戏剧材料说起。、《上天台》等剧,根据明朝万历年间文人谢昭的《打金砖》改编。朱元璋杀了一个英雄,引起了很多文人的不满,但是法律严令禁止,人们敢怒而不敢言。明朝中期以后,法律稍有松动,有人用以树代花的手法,编造小说,以历代帝王为英雄讽刺现实。这样,我们可以避免王文的罗志,发泄我们胸中的郁积。一些歪曲刘秀的京剧是基于浪漫故事和作者的戏剧。
一、《傲慢与偏见》及作者的文学地位
尽管才女简·奥斯丁只活到42岁,一生也只有六部作品问世,但在英国文学史上,她占有很重要的一席之地。在当代英国,人们建有简·奥斯丁纪念中心,每年都举办一年一度的简·奥斯丁艺术节。
在去年简·奥斯丁逝世200周年之际,英国甚至将简·奥斯丁头像印制在英格兰银行发行的10英镑纸币上,纸币上还引述了简·奥斯丁最著名的小说《傲慢与偏见》里的一句话:“什么娱乐也比不上阅读的乐趣!”
是什么使人们对这位200年前的“小女子”如此痴迷?《傲慢与偏见》是一部以爱情为主题的小说,讲的只是“小情小爱”。这类小说自古以来多如牛毛,《傲慢与偏见》又有着怎样的魅力使其经久不衰?
二、故事梗概
小说取材于200年前英国一个静谧祥和的小乡镇,围绕班纳特一家,描写了五个形态迥异的爱情故事。
1班家大女儿吉英与阔少彬格莱。两人一见钟情,而且两人内敛温和,脾性相似,尽管恋爱过程有点小磨难,却也算是很顺遂。
2班家二女儿伊丽莎白与贵族青年达西。两人的爱情是小说的主线,过程发展得非常曲折动人。
第一场社交舞会,由于自身的身份地位,达西的傲慢便展露无遗。本来就因达西的傲慢而心生偏见的伊丽莎白,在听了威克姆的造谣中伤后,更加对达西心存芥蒂。但达西发现伊丽莎白机敏聪慧、优雅不俗,渐渐对她产生了爱慕之情。控制不住自己的感情,达西求婚,却遭到伊丽莎白断然拒绝。
后来几经波折,伊丽莎白了解到达西的真实人品后,她的偏见逐渐冰释,直至误会消除。达西也由于求婚遭拒而对自己进行了深刻的反省,并作出改变,克服了傲慢。两人最后喜结连理。
3班家五女儿(最小的女儿)丽迪亚和风流军官威克姆。丽迪亚虚荣无知、威克姆好赌无耻,两者的结合是因为美色和情欲。
威克姆勾引达西妹妹不成,在伊丽莎白面前撒谎使其对达西产生了极大的偏见。伊丽莎白起初对他一见倾心,后来识破他的底细,断了对他的感情。威克姆又引诱丽迪亚与其私奔,后经达西慷慨解囊两人才免于身败名裂。
4班家愚蠢表兄柯斯林与班家邻居夏洛特。柯斯林是愚蠢可笑的势力小人,是小说中典型的漫画式人物之一,简·奥斯丁对其进行了辛辣的讽刺。
按照当时律法,班家财产将来要由柯斯林继承,柯斯林觉得“过意不去”而向伊丽莎白求婚,颇有帮班家减轻一个包袱之意。遭到伊丽莎白拒绝后立即转向班家邻居夏洛特,有点小小自尊心受伤后“你不是看不上我吗?你看,现在让你后悔!”之意。
无财无貌的夏洛特立即答应了这个能让她一生衣食无忧的“储藏室”。两人貌合神离,无爱情可言,之间有的只是为了利益而达成的婚姻。
5班纳特先生与班纳特太太。班纳特先生睿智幽默但愤世嫉俗。班纳特太太愚昧无脑。因为年轻时的轻率,班纳特先生看中班纳特太太的美貌而娶了她,造成一生只能“在取笑班纳特太太的愚言蠢行中才能稍稍得到点乐趣”。两人的婚姻基础说来也是相当可怜。
以上就是《傲慢与偏见》中的五场婚恋。各自建立的基础不同,但只有第一个和第二个婚姻是嫁给了爱情,因此也收获了幸福。其余三个婚姻,或因虚荣情欲、或因物质财产、或因轻率及外貌,造成了看似颇有喜剧效果的不幸悲剧。
三、艺术特色
1、讽刺手法
《傲慢与偏见》是一部讽刺言情小说,但讽刺的格调是风趣幽默、明快诙谐又闪烁着智慧的。有些读起来会让人联想到现实生活中的某些人,让你莞尔一笑。有些读过可能当时不能完全理解,经过反复咀嚼,心领神会后,感觉就像作者如伊丽莎白在空中向你眨着调皮的眼睛,俏皮轻松。
举例说明:
开篇“一个有钱的单身汉,必得需要一位太太,这是一条举世公认的真理。
这条真理在人们的头脑中如此根深蒂故,这样一个单身汉新搬入一个地方,不管人们对他的思想感情、观点见解知道得有多么少,他们也会把他当成自己某个女儿的应得财产。”一开始就有了讽刺意味。
而形容班纳特太太时说“她一不满意,就自以为患上了神经紧张症。”
夏洛特婚后一切都很满意,但“只要能把柯斯林先生忘掉,屋子里便充满了安适舒服的气氛。”
类似的描述文中随手可拮。
2、人物塑造:精雕细琢,平面胜于立体
谈话是《傲慢与偏见》塑造人物形象的主要手法。在那一场场舞会、一个个牌桌上的谈话中,小说中的人物性格得到了极大的展现。手法比较平面,但出场的每一个人物形象都很鲜明。
即使是出场不多的配角的性格也展现得淋漓尽致。而且每个人物性格都各具风格,没有重复,也没有那种单纯只是作为一个“人”的共性的性格模糊的人物出现。
简·奥斯丁善于精雕细琢,用比较单一的表现形式,窥一斑而见全貌,可见笔力非凡。
3、浪漫现实主义
简·奥斯丁的婚恋观是:没有爱情的婚姻不幸福,但不讲财产的婚姻也是愚蠢的。这是典型的浪漫现实主义,意图在物质和精神上实现共赢。
这种观点200年前是女性独立的觉醒,200年后也同样可取。
四、名句欣赏
1“人生在世,要不是让人家开开玩笑,回头来又取笑取笑人家,那还有什么意思?”
2“将感情埋藏得太深有时是件坏事。有时一个女子掩饰了对自己所爱男人的感情,她也许就失去了得到他的机会。”
3“假装谦虚是最虚伪的表现,因为这可能是信口雌黄的开始,又或者是拐弯抹角的自我夸奖。”
《聊斋志异》字里行间也透露出鬼比人还要有情有义来讽刺当时的世代。《聊斋志异》,简称《聊斋》,又称《鬼传》,是中国清代蒲松龄所著的短篇小说集。全书共496篇,内容十分广泛,多谈狐仙、鬼、妖,反映了17世纪中国的社会面貌。
传说《聊斋志异》一书,为蒲松龄在路边设一茶摊,过路之人给他讲一个故事即可免费喝茶,而他将路人所讲的故事整理成册而成。
扩展资料:
《聊斋》一书四百多篇短篇小说中,有刺贪刺虐的,有描写穷苦书生和鬼、妖、仙女等的爱情故事的,
这些故事像是作者自主创作以借此来表达对社会的不满和对爱情的向往,然而也有一些故事仅仅是厄情节怪异而已,其情节单一,甚至只有短短十余字,这些故事不像是作者创作而像百姓之间的传说。
《聊斋志异》多写人与花妖狐魅的恋爱故事,如“青凤”、“莲香”、“小谢”、“香玉”、“婴宁”和“丫头”等。
《聊斋志异》也批评科举制度的腐败,如“考弊司”、“王子安”、“司文郎”、“三生”等;并揭露政治和社会的黑暗,如“席方平”、“促织”、“红玉”、“窦氏”、“续黄梁”等。
-聊斋志异
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