Muse的音乐作品

Muse的音乐作品,第1张

专辑列表 发行日期  专辑名称  歌手语言地区发行公司备注1999\9\28  《Showbiz》  Muse  英语  英国  Maverick专辑类别:欧美音乐1CD  2001\6\18  《Origin of Symmetry》  --2002  《B-SIDE》  《 Inspirations Part I》--2002《Inspirations Part II》-资源格式:: MP3

版本::B-Sides &Live Collection 2002\7\01  《Hullabaloo Soundtrack》  --2004\9\29  《Absolution》  Warner Brothers专辑类别:欧美音乐1CD2006\7\03  《Black Holes and Revelations》  -资源格式:MP32008\3\14  《HAARP》  -中文名:毁灭电磁场 温布利大球场 Live2009\9\14  《The Resistance》  -版本:Retail

音乐风格:摇滚

资源格式:MP3 2012\9\28  《The 2nd Law》  --2015\6\8  《Drones》 --专辑介绍 英国激进摇滚新锐Muse的首张专辑,以下中文摘自gothichead Muse 迎着古典向前。

1997年,乐队成立于英国德文郡的特恩毛斯。99年末出版了自己的首张专辑《Showbiz》。据说,乐队在制作这张专辑的时候并没有考虑关于签约公司的事情,所以这张专辑应当是乐队最自我的一张,因为它是在毫无压力的情况下完成的。《Showbiz》问世后,欧美的评论界都将这张唱片形容为“缪斯”带来的《OK Computer》(Radiohead在97年发表的惊世之作,并被某杂志评为上世纪最伟大的摇滚唱片)。这张唱片和《OK Computer》确实有这很多相象的地方,但并非是某个旋律或是某句歌词,而是他们的风格。事实上,自从Radiohead发表《OK Computer》之后的两年间,主流市场上一直没有一张类似风格的专辑出现,全是一些英伦软式吉他流行曲,就在这个时候《Showbiz》来了,并且得到了最广大歌迷的响应。乐队凭借着第一张专辑就轻而易举的征服了大英帝国,更不容易的是,他们也同时受到了美利坚合众国的热烈欢迎。要知道,一个英国乐队要能让刁钻的美国人看上眼,那简直如同中国队进入世界杯一样充满了奇迹色彩。

The CD begins with a little piano intro to Sunburn, a song that really shows the musical talent of these young men The seemless transition between piano and distored guitars is really something to behold Muscle Museum follows, followed by Fillip, not one of my favorite songs, but again, a beautiful interweaving piano line Falling Down, Cave and Showbiz are very nice songs (Cave especially), but the next song, Unintended is really the hit song of this album The first time I heard this song, it brought tears to my eyes, there is so much emotion and complexity to this song, I actually called my brother while listening to this song the first time and told him to by this CD The lyrics are just stunning, the orchestration and development of the song is just, breathtaking for lack of a better word 专辑曲目  01 New Born  02 Bliss  03 Space Dementia  04 Hyper Music  05 Plug In Baby  06 Citizen Erased  07 Micro Cuts  08 Screenager  09 Dark Shines  10 Feeling Good  11 Megalomania    英国激进摇滚新锐Muse的第二张专辑

“缪斯”在《关于原点对称》中释放了他们无限的能量,做的确实像张新金属唱片。这张专辑是乐队朝重型音乐的一个探索,他们希望通过这张唱片来确立自己的风格,而从今年的新专辑《赦免》(Absolution)中可以看出,他们真的是要往重型发展了,于是请来了曾为(Audioslave)担当监制的(Rich Costey)为这张专辑担任制作。

Origin of Symmetry is Muse fully tuned and in complete control of their own sound The result, the songs are much more powerful and Muse's raw talent shines hard on all tracks

The classical influence in this album is undeniable While Muse has always shown themselves talented in incorporating classical styles into their music, this albums riffs and chord progressions are much more mature The sound is sharper, crisper, and more organized into a musical image

Muse is definitley not for everyone, but chances are if you're reading this review to begin with, you should own this cd I still think we haven't seen Muse playing at the top of their game yet and that the next album will probably send ripples through the music industrybut we live in the present and this album is more than worth owning before, after, and during said future event 英国流行音乐界总是人才辈出,自上世纪90年代的“Brit-pop”大潮逐渐散去之后,英国独立音乐与主流音乐的界限正在被更多的年轻乐队

打破,他们不仅保持着前辈乐队在音乐创作方面的原创性,而且正在将更多元化的音乐元素融合到自己的音乐当中,以求得在更加广泛的范围内制造成功。Muse无疑就是这些英国新乐队当中的佼佼者。

来自英国Devon的海湾小镇Teignmouth的Muse乐队,成员年纪并不大,个个长着一张娃娃脸,但是他们的在音乐界的资历并不浅。1998年就出道的他们,在乐坛已经沉浮十一载。乐队成员分别是词曲创作、歌手、吉他手兼键盘手Matt Bellamy,贝司手Chris Wolstenholm,鼓手Dominic Howard。经过在欧洲及美国的各大音乐节上的表演,他们引起了歌迷的广泛注意,并且很快成为1999年最受瞩目的年轻英国乐队之一。之后乐队从一个只为他们出过两张EP唱片的小公司Dangerous Records转投到半主流厂牌Mushroom Records旗下,随即推出乐队的处女唱片《Showbiz》,这张慢热的唱片虽然在英国没有大红大紫,但是他们鲜明紧凑的音乐节奏所带来的爆发力,却为他们赢得了美国市场的青睐。主唱Matt Bellamy英俊而略带忧郁的长相,以及他酷似Radiohead乐队主唱Thom Yorke的嗓音,无疑使得Muse乐队成为世纪交接时期最令人期待的英国乐队。

随着乐队知名度的不断扩展,以及在世界各地不断演出的锤炼,Muse乐队也开始为乐队确定出以后的音乐发展方向。迄今为止,乐队已经发表了三张音乐专辑,分别是2001年的《Origin Of Symmetry》以及去年发表的新专辑《Absolution》。与同时代众多的英国乐队相比,这个摇滚三人组合的音乐极富爆炸性,总是给人以激情四溢的感觉,这样的乐风和美国另类摇滚的风格有些不谋而合,所以他们能够受到美国市场的关注,甚至还曾被麦当那的音乐公司Maverick青睐就不足为奇了。而乐队的真正野心却是要在他们的音乐中,融入古典音乐的元素,创造出一种与众不同的古典摇滚乐风,因为乐队的主唱Matt Bellamy从小学习钢琴,受到古典音乐的影响很深,并且经常聆听如帕格尼尼以及拉赫马尼诺夫等古典音乐大师的作品,所以乐队成员不想只是被人看作是一支平庸的摇滚乐队,而是要站在古典传统的基础上,将摇滚乐的内涵发扬光大。在新专辑《Absolution》当中,他们将古典主义的心境与摇滚乐的激情共冶一炉,将歌剧花腔的演唱技巧、美丽迷人的钢琴乐韵以及吉他噪音有机地结合,创作出了一种前所未有的古典摇滚风范,受到英国乐评人的强烈称赞,称他们的音乐是巴洛克摇滚的旗帜。 英国激进摇滚新锐Muse的最新专辑

写介绍好累,摘一段好了-----以下中文摘自gothichead Muse 迎着古典向前。这是一张概念化的专辑,由采样了军队队列表演时正步声的序曲引出,在接下来的“启示录”(Apocalypse Please)中,用庄严的古典钢琴声明了他们的音乐并非像一些媒体所说的是受radiohead的影响,而是俄罗斯古典音乐作曲家拉赫玛尼诺夫。“时光流逝”(Time is Running Out)先是用优美浪漫的旋律透出了优雅情怀,待到副歌部分,音乐被吉他推至波涛汹涌。““斯德哥尔摩综合症”(Stockholm Syndrome)绽放出了哥特金属似的狂妄,犹如亲眼见到了持续五分钟的爆炸。爆炸之后当然是一片宁息与反思,“与你一同消失”(Falling Away with You)就是在这种情绪下的演奏。

下半段,歇斯底里”(Hysteria)专辑中最有能量和音速的一首歌,灯火管制”(Blackout)是一首弦乐演奏的华尔兹舞曲,“飓风与蝴蝶”(Butterflies and Hurricanes)先是利用歌剧般的嗓音与不间断的贝斯演奏,完美的展现了七十年代激进摇滚的风范,而后突转风向,来了一段钢琴演奏,又展现了主唱(Matt Bellamy)的古典音乐功底。“Tsp”玩起了重金属似的颤音。“无穷无尽”(Endlessly)柔和了欧式的迪斯科与梦幻流行。“秘密章程”(Ruled by Secrecy)在钢琴的衬托下推动着如唱诗一般的歌声,描绘了感觉到时光荏苒时的悲痛。 在近三年之后,英国著名三人乐队缪斯(Muse)终于推出了他们的第四张录音室专辑《Black Holes and Revelations》。专辑在美国发行首周的销量为4万8千张,《Black Holes and Revelations》已经在

英国流行音乐专辑榜中完成了两连冠。这是Muse乐队在美国取得的最好成绩,在此之前,Muse只有2004年发行的专辑《Absolution》曾打入到Billboard 200专辑榜当中。当时,《Absolution》虽然在Billboard Heatseekers专辑榜中名列榜首,但在Billboard 200专辑榜中也仅名列第107位。

2004年,Muse乐队带着他们刚刚发行的专辑《Absolution》在美国举办了一次巡回演出。从此之后,Muse开始逐渐被广大美国歌迷所接受和喜爱。从出道至今,Muse一直都难逃被拿来与Radiohead对比的命运,这主要是因为主唱Matthew Bellamy的声线和汤姆·约克(Thom Yorke)太相似了。但了解Muse的歌迷都知道,Muse乐队其实是一支非常有野心的乐队,乐队的三位成员也很清楚自己的音乐方向。大多数美国歌迷都是从上张专辑《Absolution》开始了解Muse乐队的,那张《Absolution》自然也就成了Muse留给美国歌迷的第一印象。有了良好的第一印象,Muse在这张新专辑中开始向更多歌迷展示他们近乎全能的一面。毫不夸张的说,这张《Black Holes and Revelations》是Muse乐队迄今为止曲风最为多样化的一张专辑,其中既有《Starlight》,《Exo-Politics》这种具有典型Muse风格的歌曲,又有《City Of Delusion》,《Knights Of Cydonia》这样颇具创意的新尝试。《City Of Delusion》中的弗拉门戈吉他和异域风味以及《Knights Of Cydonia》中前卫大气的风范都为这张专辑注入了不少新鲜的血液,一支三人乐队能够把音乐做的如此丰富真是令人叹服。而在《Supermassive Black Hole》中,Matthew Bellamy用他花哨的假声好像在向所有人证明他并不是皇后(Queen)的Freddie Mercury或Thom Yorke的附体,他就是Matthew Bellamy! 这是Muse去年在温布利大球场的现场视频,演唱了所有歌迷熟知的作品。

严格意义上来讲,这张《HAARP》(CD+DVD)才是英国当红乐队Muse第一张完整的现场专辑,六年前的《Hullabaloo》还有部分录音室的内容。作为英国最有号召力的乐队之一,Muse在英国的人气毋庸置疑。

作为一支公认的现场演出非常出色的乐队,Muse曾多次获得英国国内各大音乐奖的“最佳现场演出奖”,他们在现场的即兴发挥甚至要优于录音室中的表现。在2006年的录音室专辑《Black Holes and Revelations》之后,Muse举办了一次大范围的巡回演出,这张《HAARP》记录的正是乐队那次巡演中在温布利大球场的精彩演出。CD和DVD分别收录的是Muse在去年6月16日和6月17日连续两天不同的演出。两场演出都以十分火爆的单曲《Knights of Cydonia》开场,同时,我们还可以听到《Invincible》和《Time Is Running Out》等柔版曲目。

对于Muse的铁杆来说,这张《HAARP》(CD+DVD)当然是必收的唱片,而对于那些不太迷Muse的乐迷来说,你也可以听听这张出色的现场,它或许会改变你对Muse的印象。前不久,Muse曾透露他们将不再推出正式专辑,只会不定期的发行单曲,这也就意味着《Black Holes And Revelations》和这张《HAARP》可能是他们最后的专辑,这也使得《HAARP》更加具有收藏的价值。

HAARP是一种由许多奇特高塔和天线杆排列组成的无线电发射天线群,透过极光电子的发射装置,向环绕地球的大气层发射超能量高频电波,其所发射的电粒子在经过电离层的反射后会形成新的电磁场,而HAARP所发射的强大无线电波更可以聚焦为一束强波,其能量超越核爆的威力。而就在2007年6月16、17两日,Muse将英国伦敦的温布莱体育场幻化成了一座电磁场,投射出有如一道道带有毁灭性的光束,划破地球美丽的夜空,无限的音乐能量冲破星系、直奔宇宙无尽的黑暗深处!

曾经於2007年来台演出大获好评的英国摇滚天团Muse,他们在音乐上的表现早已让他们成为摇滚乐界的指标性人物,而他们充满戏剧张力的现场演出,更是全球摇滚乐迷所赞叹激赏且痴心企盼的。其惊喜不断的表演风格,不仅让他们在全英音乐奖、MTV欧洲音乐奖、专业音乐杂志Kerrang!、NME、Q、Vodafone Live Music Awards…等多项音乐大奖,都获得「最佳现场表演团体」的一致肯定,傲人风采更是超越许多前辈艺人,让他们的演唱会总是一票难求。

2007年6月,MUSE登上重新开幕的英国温布莱体育场,成为改建后首位表演的团体,演唱会消息一出,立即创下连续两晚(16 、17日),超过15万张门票销售一空的全新纪录,权威音乐杂志Kerrang!更是献上What a gig What a night What a band的完美高度评价。在全球乐迷的衷心期盼之下,2008年3月,MUSE终於发行了HAARP毁灭电磁场,以CD+DVD的形式分别记录了2007年6月16、17日两晚在温布莱体育场的演唱会实况。除了DVD重现了17日所举行的这场盛宴,CD更是诚意十足地收录了另一晚表演(16日)里的13首精彩现场演唱歌曲,让所有乐迷以不同的方式,再度分别亲临这两场别具历史指标意义的盛会。所收录的曲目除了有<Supermassive Black Hole>、<Knights of Cydonia>、<Starlight>等他们最近期的全球畅销排行单曲外,还有<Time Is Running Out>、<Stockholm Syndrome>、「Hysteria」、<New Born>等Muse演唱会必备曲目。

全新演绎的感动、数万乐迷同声澎湃的心跳、弥漫空中的音乐分子、超乎真实的视觉刺激,所有能量分子在那一晚,集结凝聚成一个强大的电磁场,超越时间的限制,将MUSE的精湛演出完美地保留,随著光速在不同时空中来回震汤。

★ 全英音乐奖、MTV欧洲音乐奖…等多座「最佳现场表演团体」大奖殊荣肯定的英国摇滚天团。

★ 以CD+DVD的形式,分别完美记录了2007年6月16日及17日两场别具历史指标意义的温布莱体育场现场表演盛会!

★全新演绎的感动、数万乐迷同声澎湃的心跳、弥漫空中的音乐分子、超乎真实的视觉刺激,集结凝聚成一个强大的电磁场,震汤出无人能挡的现场魅力。 万众期待的Muse新砖的发布时间日益临近了,之前Muse在Twitter上每小时发布一首曲目列表,更是吊足了胃口。新砖的首单Uprising原计划20日晚7点在BBC首播,并在MTV Video Music大奖上首演,不过最后播出的是United States of Eurasia。首单Uprising将改在8月3日在BBC Radio1上播出。

首个被播出的单曲United States of Eurasia马上有了RadioRip版,不过第二天该曲目就有了数字下载,3:44的曲目过后是一个名为“Collateral Damage”的钢琴奏鸣曲,是根据肖邦长音降E大调Op9 No2的夜曲改编。

尽管该单曲被认为是首播主打,可是Muse却称Uprising才是,而USE是作为一个“寻宝”活动的奖励,并设立了一个网页“Ununited States of Eurasia”,而到了20日这首歌被分成的6个片段都被歌迷们解锁了,这个网站马上就把标题从“Ununited”改为了“United”,并恶搞了一个横幅“USE已经得到USA的承认。”

首单Uprising在9月7日发行,也是专辑The Resistance的开场曲目。预先发行的音乐杂志Mojo称这首曲子里,乐队成员们如同高唱足球队歌那样伴随着鼓点喊着“加油”(Oi),Matthew Bellamy称这是在对信贷危机表示不满。而预发行的发过杂志JudeBox描述道,“Matt的声音比以往来得低沉。而歌词还是一如既往的Muse风格:充满了隐喻。Matt在曲中宣布道“They will not control us, we will be the victorious。”,配合上伴随这句副歌的电子合成效果,显得十分有力。歌曲的整体架构十分清晰。”这首歌在8月3日全球各大电台首播,可是由于时差的关系,在新西兰播出的时候就已经出现radiorip版本了。

主唱Matt Bellamy为了强调作品的概念,亲自编写了一部分为三段的交响乐《Exogenesis》。由于他并非弦乐编写专业出身,此次交响乐的编写花费了它大量的时间和精力。值得一提的是,在预发行的NME杂志的评论中,Exogenesis作为专辑的亮点,被高度评价为“Muse最高调的,超过之前所有的作品。”同时透露该曲目将由Bellamy演奏古典钢琴,并且有完整的管弦乐团做支持。法国的JudeBox将Bellamy和Radiohead的Thom Yorke的唱功做了一番比较,并指出这首摇滚交响作品是受到肖邦(Frédéric Chopin)以及李斯特(Franz Liszt)的影响。Mojo则称Muse的该曲目动用了40人的管弦乐团。这首歌将由3个部分构成,分别题为“序曲”(Overtrue)“Cross Pollination”以及“Redemption”。 不断增加实验性的音乐能量,在破坏重组、分裂融合之中,寻找全新法则!打造MUSE成军以来最大胆突破、狂飙、激昂、磅礴的摇滚巨作!

破天荒收录2首由贝斯手Chris所创作演唱的作品:「拯救我Save Me」、「液体状态Liquid State」!收录2012伦敦奥运主题曲「Survival」!

Matthew Bellamy(主唱/吉他/钢琴键盘/创作主脑)-在他的性灵血肉中,融合了古典与摇滚的冲突美感,擅长使用巴洛克式的对位编曲手法及演唱方式,传递既黑暗又浪漫的戏剧性声域;Chris Wolstenholme(贝斯手)-以歇斯底里的贝斯音墙,搭配如暴风席卷般的刷弦气势,堆叠出末日的与世隔绝;Dominic Howard (鼓手)-以异趣多变的鼓声,编排出节奏力道,精确地掌握气氛,而就是这三个人的完美合体,构筑了英伦摇滚天团MUSE,融合出Brit-Pop与Neo-Progressive的独特曲风。MUSE是于1999年推出首张大碟《Showbiz》,之后他们又陆续地发行了2001年的《Origin Of Symmetry》、2003年的《Absolution》、2006年的《Black Holes And Revelations》,以及2009年同步拿下全球19国冠军殊荣的《The Resistance》等4张录音室专辑。MUSE最让人称奇的是,他们每每发行一张录音室作品,总是能不断地大胆创新、创作出前所未有的风格作品让乐坛惊豔,而他们在世界各地体育场馆的现场表演,更是让成千上万的群众疯狂失神。从出道至今,MUSE已在全球创下超越1500万张的专辑销售纪录,更已拿下1座葛莱美奖、2座全英音乐奖、5座MTV欧洲音乐大奖、5座Q音乐奖、9座NME音乐奖、4座Kerrang!音乐奖…等无数大奖的肯定。

2011年8月,MUSE终于完成了长达两年的Resistance世界巡回,之后随即开始着手全新专辑的制作,团员3人很快地就在4周内完成了新专辑《The 2nd Law》当中13首曲目的胚胎雏形。《The 2nd Law》的专辑名称和主题发想是来自于热力学的第二定律,第二定律的主要精神是在阐释:在所有变换过程当中都是要付出代价的,如果你扔下某个事物不管,经过一段时间,它会腐坏、锈化、破碎、损耗、甚至是消逝。关于2012,人们有着许多的末日启示,无法预知未来的你我在环顾四周的同时,可以确认的是,能源危机、经济萧条、政治动汤…这一切溷乱正在发生。面对着我们身处世界的动汤不安,MUSE藉由《The 2nd Law》这张创作,来彰显这些将要人类自我偿还的问题。

一直深信的既有法则即将被推翻,在迈入乐团最大胆的音乐转变之前,先藉由我们都熟悉的MUSE戏剧化摇滚「Supremacy」,做了承先启后的回顾;电气分子缓慢浮游,首发单曲「Madness」在晦暗不明的悸动与脉冲节拍的摆汤中,开始颠覆MUSE音乐系统中那些我们所熟悉的化学方程式;结构彻底改变,「Panic Station」染上来自另一个时代的复古摇滚舞曲神韵;「Prelude」以萧邦的「离别曲」启动连锁反应,衔接在后的话题单曲「Survival」,破天荒地被遴选为2012年英国伦敦奥运官方指定主题曲,逐渐急升狂飙且刺激肾上腺素的吉他音符、叠上不断聚集扩大的铿锵合声,将系统内的分子运动速率,推至前所未有的极限高峰;宛如超新星爆发后的重新启动,「Follow Me」的开端有着主唱Matt儿子出生前的砰砰心跳节奏,为曲名做了最好的呼应,除此之外,此起彼落的星光闪耀,更象徵了希望与信念的重新点燃;开始寻找下次的变化,曲式持续蜿蜒流动犹如一头贪婪野兽,融入取样自华尔街证券现场交易声的「Animals」,将鄙视之情表露无遗;悠扬的管弦乐促使扰动渐缓,突然间绿意盎然、天水蔚蓝占据视网膜,「Explorers」悼念起原有系统里的那些美好排列组合;怀念幻觉接续时光逆流,耳膜传来八零年代的声音,「Big Freeze」加入INXS及U2所融合出的催化剂,持续蜕变;「Save Me」及「Liquid State」共同打造出MUSE终极变种结构,破天荒地由贝斯手Chris担任创作及演唱重责,在彻底完成第二法则之前,跃出周期表的限制、尽情重组;《The 2nd Law》的最终样貌底定,由二部曲「The 2nd Law: Unsustainable」、「The 2nd Law: Isolated System」完成最后的主题妆点,依循其轮廓着上震慑的音乐色彩!

第二定律的应用范畴其实是没有局限的,可以微小至单一个人这样的有机体,成为一个封闭系统,也可以推至整个文明社会、人类世界,甚至是整个宇宙。碎裂的吉他音墙、震慑心魂的琴音、大量的管弦乐编排,加上值得再三咀嚼的人文思维词句,MUSE在《The 2nd Law》这个封闭系统里,不断增加实验性的音乐能量,在破坏及重组之间实现了他们的奇想思绪,更在无法预期的分裂与融合的接续循环之中,寻找出全新法则! 《Muse》 (1998年)

《Muscle Museum》 (1999年)

《Dead Star/In Your World》 (2002年) Year Song

1999 Uno Showbiz

1999 Cave Showbiz

1999 Muscle Museum Showbiz

2000 Sunburn Showbiz

2000 Unintended Showbiz

2001 Plug In Baby Origin of Symmetry

2001 New Born Origin of Symmetry

2001 Bliss Origin of Symmetry

2001 Hyper Music/Feeling Good Origin of Symmetry

2002 Dead Star/In Your World Hullabaloo Soundtrack

2003 Stockholm Syndrome (只限下载) Absolution

2003 Time Is Running Out Absolution

2003 Hysteria Absolution

2004 Sing for Absolution Absolution

2004 Apocalypse Please (只限下载) Absolution

2004 Butterflies and Hurricanes Absolution

2006 Supermassive Black Hole Black Holes and Revelations

2006 Starlight Black Holes and Revelations

2006 Knights of Cydonia Black Holes and Revelations

2007 Map of the Problematique Black Holes and Revelations

2009 Uprising

2010 Love is Forever(《暮光之城》第三部**《月食》主题曲)

2012 Survival(2012年伦敦奥运会主题曲) 《Bliss》 (2001)

《Hullabaloo》 (2001)

-- Disc 1: Live At Le Zenith, Paris: What’s He Building (Intro), Deadstar, Micro Cuts, Citizen Erased, Sunburn, Showbiz, Megalomania, Uno, Screenager, Feeling Good, Space Dementia, In Your World, Muscle Museum, Cave, New Born, Hyper Music, Agitated, Unintended, Plug In Baby, Bliss

-- Disc 2: 档包括:纪录片,交互式音乐目录/剪辑,照片

《Time is Running Out》 (2003)

《Absolution》 (限量版DVD专辑) (2003)

《Hysteria》 (2003)

《Sing for Absolution》 (2004)

《Butterflies and Hurricanes》 (2004)

第六感女神,又名缪斯女神 缪斯女神实际上是天神宙斯的九个女儿,这九个女神在希腊神话中被称为缪斯女神,每人分管从绘画到音乐等诸多艺术中的一种,这些女神最能激发艺术家创作灵感。 缪斯女神是希腊神话中,九位掌管诗词、歌曲、舞蹈、历史等女神的称呼,一般也作为对诗人的雅称。 塞其实是缪斯的另一种译法”(一塌糊涂的翻译)。缪斯(希腊文Μουσαι,拉丁文muses)是古希腊神话中科学、艺术女神的总称,为主神宙斯与记忆女神谟涅摩叙涅所生。缪斯女神的数目不定,有三女神之说,亦有九女神之说。 缪斯女神生于奥林波斯山麓的彼埃里亚,时常漫游于赫利孔山和帕尔纳索斯山(均为古希腊的名山)。她们经常在奥林波斯山群神宴饮时载歌载舞;她们是歌手和乐师的技艺传授者和庇护者,并赋予诗人和歌唱者以艺术灵感,因此尤受文学家和诗人的尊崇。 艺术女神(the muses) 宙斯和泰坦mnemosyne的女儿们,共有九人;亦称为缪斯或庇厄利亚的女神们(pierides),因她们生于庇厄利亚地方。她们是卡拉培(calliope,雄辩和叙事诗),克利欧(clio,历史),乌拉妮娅(urania,天文),梅耳珀弥妮(melpomene,悲剧),塔利亚(thalia,喜剧),特普斯歌利(terpsichore,舞蹈),依蕾托(erato,爱情诗),波利海妮娅(polyhymnia,颂歌),优忒毗(euterpe,抒情诗)。 飞马佩加索斯(希腊文∏ηγασοs,拉丁文pegasus),是古希腊神话中缪斯女神的坐骑。据说,佩尔修斯(古希腊早期英雄人物)在砍下墨杜萨(古希腊神话中的女妖,睹其容貌者会立即化为岩石)的头时,双翼神马佩加索斯从墨杜萨的血液中展翼而出。 古希腊另一位英雄柏勒罗丰曾在雅典娜的帮助下驯服过佩加索斯并立下许多功勋。有关飞马的传说,屡见于古希腊早期的神话、科林斯瓶画以及小亚细亚地区的文献典籍。相传赫利孔山的希波克瑞涅泉就是佩加索斯以蹄踏出来的,后人常以此泉形容诗人的灵感。 缪斯女神的传说很多,据说她们一共有9位,分别主管历史、歌唱、悲剧、喜剧、舞蹈、叙事诗、情书、抒情诗和恋爱诗等。她们是历代艺术家尤其是诗人所崇拜的偶像。在奥林匹斯山上,凡是有缪斯出没的地方,众神都能天天唱歌跳舞,极其快乐。另外,三缪斯女神个个都很多情,她们分别和英俊聪明的太阳神阿波罗保持着恋人般的关系,互不吃醋。阿波罗的别名叫缪斯歌特斯”,意思是缪斯的领袖。 在古西方的神话里,奥林匹斯山上有九位美丽而智慧的少女,她们是万神之主宙斯和记忆女神的女儿,是分司爱神、智慧、音乐、诗歌、戏剧、舞蹈、哲理、天文、数学的九位缪神,人们统称之为缪斯女神。人们常用缪斯女神象征诗人、诗歌、文学、爱情、以及有关艺术的灵感等,演绎出神秘、古典、高贵、自然、浪漫的气息…… 传说中缪斯女神之美不可方物,其源于对自然的崇尚,由植物及花中获得无限美的灵感……

昨天下午,五点多钟,

我偶然走到干草广场,

只见一个女人在受鞭刑——

一个年轻的农村姑娘。

她没有吐出一声 ,

只有鞭声把空气撕碎……

我不禁向诗神缪斯喊道:

“看哪!你的亲姐妹!”

(飞白译)

赏析

《昨天下午,五点多钟》这首短诗作于涅克拉索夫的创作早期(1848年),它记载了诗人亲眼目睹的一件事。为了强调事件的现实性,诗人用的是朴素、简洁、新闻报道式的语言: 时间——昨天下午五点多钟,地点——彼得堡的干草广场,事件——一个女农奴在遭受酷刑。但是,虽说朴素、简洁,其中却蕴含着强烈的情感和深刻的美学思想。诗人将抒情和政论熔于一炉,既抒发了强烈的情感,也宣告了自己的文艺主张,表明了自己的美学观点。在19世纪的欧洲诗苑中,浪漫主义诗人摒弃繁文缛节、片面追求文雅的古典诗风,打破古典主义的清规戒律,在创作中直抒胸臆,让澎湃的情感溢于言表。涅克拉索夫受启发于这些浪漫主义诗人,但又不同于他们,他不是像他们那样去歌颂大自然,没有像他们那样挖掘大自然中的美,而是从俄国下层农民中撷取诗歌主题,从下层人物身上发掘美。他更不像同时代的俄国纯艺术派的诗人费特、迈科夫,如果说费特、迈科夫等人的缪斯是头戴玫瑰花冠的女神,那么涅克拉索夫的缪斯形象却是这首诗中所提及的受鞭打的女农奴。自1848年写成这首《昨天下午,五点多钟》之后,一个个被鞭打的女农奴的形象,构成了涅克拉索夫诗歌常见的主题。这首短诗尽管形式并不纯熟圆润,但已显示出诗人独具的艺术特色,特别是一系列修辞手法的运用,使得诗歌形象鲜明,效果强烈,发人深思,耐人寻味。

首先,诗人在第一节中多次重复合口元音[u](俄语字母у和ю),以表现压抑的悲伤的感情;在第二节中却多次重复开口元音[а](俄语字母а和я)以表现愤怒抗议和诗人的呐喊。由此可以看出,诗人并不是沉溺于悲哀之中,而是赋予诗歌以悲壮雄豪的气概。

其次,诗中采用了婉曲笔法,他没有正面去描写被鞭打的女农奴的惨状,因为这惨状是不堪目睹的,他只是写下了“鞭声把空气撕碎……”,而没有描述出的女农奴血肉模糊的形象,读者是能够想象得到的——空气尚且被“撕碎”,何况人的皮肉?诗人这样的描写,更充分表达了他内心深挚的情感以及强烈的仇恨,比直写更具有艺术感染力。

再则,诗人采用了对比法。在呼啸着的皮鞭声音下,挨打者却没有一丝声音,这一对比,使暴虐者的专横跋扈的形象和被压迫者的含冤忍辱但毫不屈服的形象跃然纸上,激起读者对压迫者的强烈的愤恨,以及对被鞭打的女农奴的深切同情。

当然,修辞方式是以内容为前提的,诗歌的艺术形式是为主题思想服务的,涅克拉索夫自己就曾说过:“在形式上要舍得下工夫,诗的风格必须和主题相当。”正因为《昨天下午,五点多钟》确定了他自己心中的缪斯的形象,所以又使他选择了供自己缪斯穿的合身的“服装”。

(吴德艺)

魔卡领域ur排行有:神的欢歌缪斯、治愈女神希芙、绝美爱神维纳斯、光耀万物天照、荒野巨兽比蒙。

比较靠前的有:神的欢歌缪斯、治愈女神希芙、绝美爱神维纳斯。

1、神的欢歌缪斯

缪斯身为艺术女神,不适合在前线直接对敌。不过她那曼妙的歌声,却能扰乱敌人,或对队伍带来巨大的鼓舞。

在《魔卡领域》中,来到卡洛麦戈大陆的缪斯还是那个擅长音乐和舞蹈的元气娘,在平时不自觉地就会开始哼唱自己现编的歌,跳起曼妙的舞步,吸引着附近的伙伴们驻足欣赏。

2、治愈女神希芙

希芙有着极高的治愈能力,队伍中有了她,就能安心战斗,免除后顾之忧啦。

在《魔卡领域》的世界里,希芙由“17岁教”教主井上喜久子姐姐演绎。来到卡洛麦戈大陆的希芙还是那么温柔细腻,无论是冒险战斗还是休息,她总也放心不下其他的伙伴,主动去照顾大家的生活起居,不知不觉间就成为了被伙伴们共同尊重依赖的“希芙姐姐”,不过若是谁当面这么称呼,她一定会因为害羞而不停摆手否定。

欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网

原文地址:https://hunlipic.com/langman/3431295.html

(0)
打赏 微信扫一扫微信扫一扫 支付宝扫一扫支付宝扫一扫
上一篇 2023-08-15
下一篇2023-08-15

发表评论

登录后才能评论

评论列表(0条)

    保存