法国浪漫主义雕塑家吕德创作的《马赛曲》在细节上有什么特点？

值得注意的是《马赛曲》中所有道具的细节，如长枪头上的雄鹰、愤怒长嘶的马头、军人胸前的狮爪、盾牌上的狮形立体图案，都与人物融为一体，增加了雕塑的感染力，渲染了气氛，既烘托了千军万马之势，又保持了稳定和完整统一。这座雕塑被法国视为民族的象征与骄傲。

今年是新中国成立72周年，9月30日，广西柳州市柳江区拉堡镇黄岭村村民用当地产的72万支辣椒，拼出五星红旗图案，悬挂在村口老屋门上，寓意祖国如此多“椒”，为祖国点赞！

9月30日，在柳州市柳江区拉堡镇黄岭村，村民用当地72万个辣椒制作出五星红旗图案，悬挂在村口老屋门上，寓意江山如此多椒，为国庆献礼。

今年是新中国成立72周年，黄岭村跟全国很多农村一样发生了大变化，特别是实施乡村振兴战略，发展特色产业种植葱花给村民带来了好生活。村民用辣椒制作五星红旗图案，以表达对共和国的热爱之情。

10月1日，黄岭村村委会工作人员刘先生，他说用辣椒拼国旗的想法早在一个星期前就有村民提出了。因为今年村里的辣椒和葱花都获得了大丰收，村民们心情都很好。最近，每天都有村民在村委会门口的空地上选葱花，他们聊天的时候就说到可以用辣椒来做个国旗。

刘先生说，这个想法得到大家认可后，每天干完农活后，各家各户有时间的村民就会带上家里的辣椒来到村委会编织这面辣椒旗。9月30日，国旗完成时，村委会帮助提供了五角星和展台等物料，和村民们一起完成了为祖国庆生的活动。

国庆之际各种表白祖国母亲

国庆节前夕，陕西西安的一位妈妈，给女儿扎五角星辫，创意十足。吸引了众多网友围观：这是中国人的浪漫。妈妈高女士表示：国庆节到了，希望用这样的方式，让女儿学会爱国。

云南昆明一位美食手艺人耗时8小时，用豆腐雕刻3D图案国色天香，

山东临沂，村民用一袋子花生和100个玉米，在院子里摆出，庆祝国庆节72的字样、!

10月1日，在第13届中国航展现场,翼龙-2无人机再次翱翔于空中,地面的观众手举国旗、挥动手臂,与翼龙-2打招呼，从翼龙的视角望过去，云端与地面互动，共同告白祖国。快速上升、仰角跃升、横滚、拉彩烟、五机开花空军飞机花式飞行向祖国告白！表演结束后，飞行员列队走下飞机，在地面送上超硬核告白，飞行员们手举五星红旗绕场后

目前雕刻艺术的历史已经非常悠久了，雕刻的材料有金雕、木雕、石雕等，不管是哪种材料，都能够雕刻出各种各样的艺术品来，其所有材料的雕刻都是有一定的技巧的，接下来就和小编一起来看看大理石雕刻技巧以及雕刻应该注意什么吧!

大理石雕刻技巧

1通常主要的大理石雕刻技法有：浮雕、浅雕、平刀块面法、阴雕、透雕、镂空雕刻、通雕、立体圆雕以及圆刀雕琢法。好的雕刻技术也需要合适的工具才能雕刻出各种大小不一的图案来，工具就是雕刻家从事创作的最重要的助手和伴侣。

2在大理石雕刻的工艺制作过程中，雕刻刀及其辅助工具起到十分重要的作用，通常看一个人的手艺怎么样，只须要观察一下他的工具便能够清楚，而工具的保养和修饰，也可以证明雕刻者素质的高低。

3浅浮雕的起伏较低，形体压缩较大，平面感较强，更接近于绘画的形式，它主要不是靠实体性空间来营造空间效果，而更多是通过绘画的描绘手法的方式来造成较抽象的压缩空间，这有利于加强浮雕的载体的依附性。

4美索不达米亚的古亚述人，大概是最善长于用这种手法进行艺术表现的艺术家，他们很好地运用了浅浮雕手法，富有节奏感和韵律感地表现出充满生气的艺术形象，并以复杂的动势贴切地展现出人物和动物的内在情感。

5浮雕空间压缩程度的选择，通常要考虑表现对象的功能、主题、环境位置和光线等多种因素，其中环境与光线的因素具有决定性的作用，优秀的雕塑家总能很好地处理这些关系，从而使作品达到良好的视觉效果。

6在充分表达思想情感的原则之下，浮雕的不同形态各有艺术品格上的侧重或表现的适应性，高浮雕较大的空间深度和较强的可塑性，赋予其情感表达形式以庄重、沉稳、严肃、浑厚的效果和恢弘的气势，浅浮雕则以行云流水般涌动的绘画性线条和多视点切入的平面性构图，传递着轻音乐般的平和情调和抒情诗般的浪漫柔情。

鹿表示“禄” 桃表示寿 龙表示尊贵 鹤表示高洁 等等、

一只鹌鹑与九片落叶组成“安居乐业”（鹌居落叶）；鱼谐音“余”，馨谐音“庆”梅谐音“眉”、喜鹊代“喜”花生代“生”等等。以上各例，就可分别组成“吉庆有余”“喜上眉梢”，“早生贵子”（枣，花生，桂园，莲子）等吉祥图案了。

中国传统吉祥图案初识

2007-12-19 23:07:05 本文已公布到博客频道文化·原创分类

中国传统吉祥图案

古老的中国是世界文明的发源地，悠久的历史和深厚的文化沉淀是先祖留给我们的巨大宝藏。中国传统吉祥图案便是这宝藏中最美、最绚烂的一部分。在漫长的岁月里，我们的祖先创造了许多向往、追求美好生活、寓意吉祥的图案。这些图案巧妙地运用人物、走兽、花鸟、日月星辰、风雨雷电、文字等，以神话传说、民间谚语为题材，通过借喻、比拟、双关、谐音、象征等手法，创造出图形与吉祥寓意完美结合的美术形式。我们把这种具有历史渊源、富于民间特色，又蕴涵吉祥企盼的图案称之为中国传统吉祥图案。中国传统吉祥图案是中华民族传统文化的重要组成部分，是表现民族历史的一套完整的艺术形式。先人们通过这些直观可感的完美形式，表达对幸福美满生活和财富的热切和渴望。

一、中国传统吉祥图案的发展简史

随着社会的进步，人类文明的发展，人们的观念意识和审美情趣也在不断的发展变化，与之相生相伴的各种艺术形式也都打上了鲜明的时代烙印。中国传统吉祥图案作为形式艺术同样也是人类思维和意识形态的反映，必然有一个发生发展的过程。

远在远古时代图腾崇拜时期，先民们对神秘莫测的宇宙万象和诸多的飞禽走兽、花鸟虫鱼等动植物的形状与生活特性充满了幻想与猜测，企福求安的图形符号由此诞生。这一时期彩陶工艺上的动物纹、人面鱼纹等都带有人敬天神、人仰混沌的意味。这种图腾文化，虽然还不能真正意义上被称为人们主观能动所创造的装饰吉祥图案，但客观上它奠定了传统吉祥图案的发展基础，将其源址定义在了人文艺术的范畴之内。

新石器时期的彩陶、石雕、玉刻中先后出现了各种形状的怪兽，如龙、凤、龟、鸟等，以及云纹、水波纹、回纹等纹饰亦最先出现。殷商、西周、春秋战国时期，真正意义上的吉祥图案在阶级社会中得以产生。因为在阶级社会，人们的意识形态发生了巨大的变化，伴随这工艺水平的突飞猛进，丰富的思想内容得以通过客观形式表现出来。例如青铜器、漆器上的饕餮纹、夔龙纹、鸟纹、象纹等各种纹饰，让人不仅感受到那个特定时代凝重典雅又神秘古老的精神内涵。秦汉时期，佛教传入中国，佛教中的因果报应、道教中的长生不老、儒教中 的阴阳五行，三者有所融合，再加上神话传说，极大地丰富了吉祥图案的题材，并广泛地应用于建筑、雕塑和民俗艺术中，丰富的吉祥语言开始出现。例如在汉代织锦上已经出现不少吉祥图案，有“万事如意”锦、“延年益寿大益子孙”锦等。此时传统吉祥图案中的福、禄、寿、喜图案已经逐渐开始成形。隋唐宋元时期，吉祥图案日臻完善，逐渐普及。尤其是在宋元时期，吉祥图案被广泛应用于建筑彩画、陶瓷、刺绣、织物、漆器上，此时的吉祥图案进入了发展的高度普及期，甚至到了“图必吉祥”的地步。明清时期，吉祥图案开始走向成熟。图案的形式更加丰富多彩，并施用图案技法加以、表现，使吉祥图案更趋成熟完美。吉祥图、吉祥俗、吉祥语的流传更为深远，对社会文化的影响逐步加深。

综观中国传统吉祥图案的发展史，其源于原始人文、始于商周，高速发展于宋元，到明清时期达到高峰。在各个时期吉祥图案都有其相对的局限性，但其发展的脚步始终未曾停歇。直至今日，传统吉祥图案仍具有极强的生命力。

二、中国传统吉祥图案的发展哲学观念和精神特征

1、中国传统吉祥图案的哲学观念

中国古代的宇宙观认为，宇宙是金、木、水、火、土五种基本元素或物质构成，一切事物均可一分为二、对立转化的整体，事物阴阳两两相生相克成为“金、木、水、火、土”五行运动的原动力，这就是“阴阳五行”的思想。它构成了中国传统哲学的基础，它既为中国传统吉祥图案的诞生与发展提供了最具普遍意义的宇宙观的指导，又为中国传统吉祥图案的设计定下了具体的模式。中国传统吉祥图案中的疏与密，动与静、虚与实、藏与露、黑与白的辩证法即是阴阳五行思想在构图中的应用。源于五行学说的红、黄、蓝、黑、白被古人视为吉利祥瑞的“正色”。它是我国传统艺术用色的基本准则，积淀着深厚历史文化精髓的五行色彩的综合使用，便成为华夏民族审美的最高标准。

中国文化在思想观念上有一个突出的特征即强调人与自然的和谐统一，即“天人合一”的哲学思想。从孔子“仁者爱人”的重视人的思想到老庄“道法自然”的力主人们在自然、恬淡、无为之中回归自然的思想，为“天人合一”的理论形成奠定了基础。外在的自然事物现象与主体的情感互相渗透、融合，物我主客完美合一是艺术设计的最高境界。总而言之，“天人合一”思想对中国传统吉祥图案的设计和应用有着广泛的影响。

2中国传统吉祥图案的精神特征

通过对传统吉祥图案的观照、体验和领悟，透过这些绚烂多彩的形式现象，我们发现了传统吉祥图案的艺术审美规律。总体而言，可以归纳为如下几个精神特征：第一，精气神韵：即精髓、气势、神采的生动、自然流畅的美感。“神似”大于“形似”的审美观念就是其体现。第二，理想浪漫：它大大扩展了艺术的自由空间，突破了自然的束缚，将分散于各处的美好事物集于一身，比如瑞兽麒麟就是多种动物的组合。理想浪漫是中国传统吉祥图案所具有的最普遍的精神特征。第三，虚无空灵：虚无空灵是道家思想在中国传统吉祥图案的最完美体现。画面注重含蓄自然，若有若无、若虚若实，给人留下广阔的想象空间。第四，委婉含蓄：中国传统吉祥图案的美常常尽在不言中或者说不言而喻，这充分反映了中国人偏爱含蓄、不喜直露的习惯。在中国传统吉祥图案中，谐音、象征、暗喻是常用的手法，如用鸳鸯象征“恩爱夫妻”。

三、中国传统吉祥图案的分类

为了方便地深入研究中国传统吉祥图案，人们依据各种标准，将其划分出不同的类别体系，其中较为普遍的分类标准有：依据吉祥图案的应用载体，可将其分为建筑装饰图案（如石刻、砖印及木结构上的彩画等）家具装饰、印染织绣图案、瓷器图案、漆器图案、彩陶图案等。依据吉祥图案的题材可分为人物类、祥禽瑞兽类、植物类、文字类、几何纹、器物组合类等。在这里，本文试以吉祥图案的审美特征为标准，将其分为以下几类。

1汉语言谐音的运用

中国人逢遇喜庆吉祥，偏好讨个“口彩”。这其中就应用了汉语的一个重要特征：汉字有许多读音相同，字义相异的现象。利用汉语言的谐音可以作为某种吉祥寓意的表达，这在吉祥图案中的运用十分普遍。例如，一只鹌鹑与九片落叶组成“安居乐业”（鹌居落叶）；鱼谐音“余”，馨谐音“庆”梅谐音“眉”、喜鹊代“喜”花生代“生”等等。以上各例，就可分别组成“吉庆有余”“喜上眉梢”，“早生贵子”（枣，花生，桂园，莲子）等吉祥图案了。

2对动物生态属性的借助

自然界的各种动植物由于生态、环境、条件、遗传等因素，形成了各种不同的生态属性，人们就借物喻志，附会象征。例如狗的不侍二主喻为忠、羊羔跪而吃奶喻为孝，鹿的不食荤腥、性情温顺比作仁，马之顺从主人谓之义。儒家提倡的忠孝仁义等抽象的概念就有了具体的象征物。又如鸳鸯雌雄成对，形影不离，用雌雄鸳鸯并浮水面，即“鸳鸯戏水”寓意夫妻恩爱。

3对有代表性事物的寓意

用代表性事物来寓意吉祥喜庆，是吉祥图案对素材较为直接的应用方式，能给人最为直观的祈福印象。例如金钱、玉石、元宝等都是属于财物象征的，将其直接应用于工艺品上，表示对富贵的追求；灯彩是传统的喜庆之物，将灯笼绘上五谷、寓意五谷丰登，丰衣足食。笔墨纸砚、琴棋书画用来寓意书香雅阁，文人雅士；具有宗教渊源的吉祥图案，是典型的用各家有代表性的物品寓意吉祥的范例。多见的是道教的“明暗八仙”和佛教的“八宝”、“八吉祥”。

4吉祥文字的直接应用

文字本身就具有很好的装饰性，其各种变体或书法形式都有较强的表现张力，因此直接将吉祥文字装饰在客体上是一种很好的表现手段。常用的吉祥文字有“福”、“禄”、“寿”、“喜”四个字。它们组成的吉祥图案是中国传统吉祥图案中的一个重要分支。用各种书法或变体形式可以组成“百福”、“百禄”、“百寿”、“百喜”图，常与室内艺术品或屏风雕刻结合起来，体现出书法艺术、民族艺术和传统文化相应相生，颇具意味。

5古代诗情画意的应用

古代试词歌赋历史悠久，沉淀深厚，常借用比、兴之法，借物以言志，思路广阔如野鹤行云，这些特点被吉祥图案巧借，可以营造浓厚的文化气氛。例如，古人有人云“与人之善，如入芝兰之室，久不闻则其香化矣“，在吉祥画里，人们习惯芝兰同用，比喻君子之交；菊花秋季开放，凌霜耐寒，多为文人所咏唱。人们爱它的清秀神韵，并赋予它高尚坚强的情操。吉祥图案中的菊花又被赋予吉祥长寿的含义，其它如“落花流水”图案也与唐诗宋词的意境相仿。

6综合运用多种象征手法

有很多吉祥图案是综合运用了以上象征手法的艺术成果。综合手法的最大特点是可以赋予图案更丰富的含义。使作品成熟丰满。例如“三多图”由石榴、桃、佛手组成，寓意多福（佛）多寿（桃）多男子（石榴，石榴子多），三多组合在一起，便成了人生幸福美好的象征。

四、中国传统吉祥图案的造型特点

中国传统吉祥图案在遵循变化与统一的总原则的前提下，较为突出的造型特点有如下几个方面：

1具象题材、抽象运用

吉祥图案中的主要题材均直接或间接取自自然界和平民生活中常见的动植物、器皿、用具等。这些具象的事物，吉祥图案在造型中不受具体形象的限制，往往服从视觉上的快感，而突破平凡的樊笼，体现出抽象形式的艺术美感。

2对称与均衡是构图的惯用手法

吉祥图案常常存在一中心线（或中心点），在其左右、上下或四周（三面、四面、多面）配置同形、同色、同量或不同形（色）但量相同或近似的纹样，这种组成形式称之为对称与均衡的构图。其中，对称与不对称是依据样纹占据空间位置的状况而言的，它交代了吉祥图案组织单元的布局；而均衡与不均衡指的是纹样各部分力量分布的状况，它决定着吉祥图案的平衡美感，通过对称与均衡的构图手法，吉祥图案表现出一般描绘图案不同的视觉效果，更加具有组织性，这正是吉祥图案具备装饰属性的重要前提。

3繁复求变，乱中有序

传统图案的繁复是有别于现代美术的一大特征，但传统吉祥图案的繁复有别于现代应用美术图案的一大特征，但传统吉祥图案的繁复绝不是简单的罗列，单纯的重复，它更加讲究在纷繁中体现出节奏和韵律，对比与调和，将疏密、大小、主次、虚实、动静、聚散等做协调的组织，做到整体统一、局部变化，局部变化服从整体，即“乱中求序”、“平中求奇”。这更增加了吉祥图案的层次和内涵，但从装饰应用的角度看，它对加工工艺的要求显然是比较苛刻的。

“吉祥”，其意为预示好运之征兆、祥瑞。语出《庄子·人间世》：“虚室生白，吉祥止止。”成玄英疏：“吉者，福善之事；祥者，嘉庆之征。”上古之时，便有将福善之事、嘉庆之征诉诸感性显现的形式，即绘成图画，俗称“吉祥图”或“瑞应图”。早在殷周时期的玉雕及青铜器上，这便是“吉祥图案”或称“寓意图案”的发端。如于北京平谷、河南郑州等地出土的商代铜器上，常饰有首尾相接的鱼纹，反映出当时的人们，已赋予鱼以“吉祥”寓意或“吉祥”象征，借“鱼腹多子”这一生物形态的现实存在，寄寓人们祈求多子多福的美好愿望和憧憬。以后历代此种具有“吉祥”寓意的图像，正如“吉祥”寓意所企盼的那样：“瓜瓞绵绵”，赓续不断了。如春秋战国的铜镜，秦汉的瓦当、画像石，南北朝石窟壁画，隋唐碑雕、石刻，宋代陶瓷、织锦等，都作有丰富精彩的“吉祥”图像或曰“吉祥”图案。真正具有“吉祥”图案的审美文化蕴意及其形式美表现特征的，是绘制于汉灵帝刘宏建宁四年（公元171年）的《五瑞图》，左为黄龙，右为白鹿，下左二树四枝“连理”，中一嘉禾，禾生九茎；右有一树，树下一人举盘“承露”，乃中国现存最早的吉祥图案。另，三国吴主孙亮，制作琉璃屏风，上镂“瑞应图”，达一百二十种之多，可谓集吉祥瑞庆图案之大成。①元代之后，吉祥图案于民间广泛流行，至明清而大行其时，成为一种蔚为风气的民俗现象。俗谓“图必有意，意必吉祥”。此时的吉祥图案，除仍用于建筑、车舆及日用器物之外，已将应用的中心挪移到织物以及衣帽鞋履等服饰审美文化现象形态方面上来。我们对于吉祥图案有了概略的了解和认识，这样便可以对吉祥图案作出一个描述性的规定。

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中国传统吉祥图案（续）

吉祥图案，即是运用谐音、嵌字、符号、象征或曰“象德”、比喻或曰“比德”等表现手法，采用传统的罨画②或曰生色、球路、连锁、拱壁、汉瓦、八搭韵、四向对称连续（即“四方连续”）等传统构图式样，并用于翡翠审美文化现象形态之上的，以表达具有福善之事、嘉庆之征等审美蕴意的装饰性图案。

下面我们便将传统吉祥图案所表达的福善之事、嘉庆之征等不同类型的题材，分作几个大类进行胪陈和探究。

关于“吉祥如意”、“平安吉庆”即具有“吉祥”本体意义的题材，是“吉祥图案”开宗明义的题材．．．

（1）“吉祥如意”，图案上通作一童子手持如意，骑在大象背上戏耍；或在大象背上戏耍；或在大象背上驮一宝瓶，瓶中插“戟”及“如意”③，借“戟”与“吉”，“象”与“祥”音相谐，意为“吉祥如意”；亦有以汉字“吉祥”配如意构成纹样者。

（2）“平安吉庆”。图案为花瓶之中插三支利戟，戟上悬挂一磬（一种古代乐器）。“瓶”与“平”，“戟”与“吉”，“磬”与“庆”谐音。瓶中安插“戟”、“磬”，即寓意“平安吉庆”。

（3）“八宝吉祥”以“法螺”、“”、“莲花”（亦称“吉祥花”）“天盖”（亦称“白盖”）、“金鱼”、“宝瓶”（亦称“宝壶”、“舍利壶”）、“宝伞”、“盘长”（“长”一作“肠”，又称“八结”、“百结”）等八种吉祥物构成图案，每件物体上均缠有风带。寓意为吉祥如意、富贵长命。文献资料载：“供物以盖、鱼、罐、花、轮、螺、伞、肠为一分，名‘八宝吉祥’。④另，“（蟒袍）花样则名目繁多，以二则团花为敬，有二龙团光者，有拱璧形者，有八吉祥者。”⑤

（4）“万事如意”，图案中通常以“万年青”、“”字和“柿子”、“如意”等物象组成。以“”与“万”，“柿”与“事”谐音以代“万事”。亦有不用柿子，仅以“”字为底纹，而上绘如意纹者。

（5）“年年如意”，图案由两条鲶鱼和如意构成图案。因“鲶”和“年”谐音，另此图案在物象的表现上将“如意”变形为“水纹”与“浪花”，如鱼在水，颇具新意。由莲花和鲤鱼组成的图案即谓“年年有余（鱼）”。

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这种俏色的需要手工雕，根据材料性质大小，雕刻师傅手艺不同工费不等。就你图中的貔貅来说单个工费要个中百

2、貔貅雕刻图案大全集:雕刻貔貅的步骤

雕刻貔貅的注意事项简单貔貅雕刻草图。

首先就是在选择石料上要注意的事情，在寻找石料一定是要进行找方，而找方的作用是有两点，一是把这款石料可用的部分框出来，并且可以用的石料的四个角必须都是直角。另一个方面就是，要根据这款石料的大小来确定出貔貅大小比例，尽量是减少石料的浪费。貔貅吊坠雕刻图案大全。

第二是要画出貔貅的轮廓出来，要将轮廓线以外多余的部分是要分凿出去，这种方法是被叫做减慌。而貔貅是有口无，所以说在雕刻的时候一定要注意。雕刻貔貅草图。

第三，就是要整理造型了，也是被叫做打糙，对整体貔貅的形状做一些处理，而在细小的细节上，也是要做到更加的准确的，并且把粗略的地方是要雕刻出来，像是五官这些都是要在这一步打出来。

第四，精雕细琢，在这一步，就是要在之前的步骤上要将细部的线条全部的勾画呼出来，在将这些细部雕凿清楚，之后在用磨刀或是刀子等等工具进行修理，在这一步一定是要小心，处处都是需要谨慎的。貔貅摆件。

第五，打磨，这一步是非常耗时的一道工序，这一步当中是需要操作者有足够的耐心与认真的态度，并且也是要有娴熟的打磨方法。

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4、貔貅雕刻图案大全集:谁晓得翡翠貔貅雕刻种类有哪些

翡翠貔貅雕刻种类，大致分为两个大类：苏工貔貅雕刻大全。

1，立体雕，整体貔貅造型为单只，器形敦实，但多数种水一般，属于中低档的翡翠吊坠。

2，平面雕，整体貔貅造型可以单只结合其他题材，比如貔貅抱珠，貔貅滚球等，种水较好。

立体雕貔貅吊坠图示：

平面雕貔貅吊坠图示：

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6、貔貅雕刻图案大全集:招财貔貅

瑞兽貔貅是中国历史悠久的祥瑞文化造物发展历程中重要的造型形态,以其独特的风格和审美韵味历久弥新貔貅作为传统祥瑞号发展至今具备了完善的审美功能,其独特的”祥瑞神性”之美蕴丰厚的文化底蕴,源于中国特殊的历史背景及传统文化造物观。貔貅在文化发展过程中的主要作用就是招财，所以貔貅通常就叫做招财貔貅，本文通过招财貔貅为您介绍招财貔貅。

貔貅从古代就受推崇，威风凛凛的貔貅通过不同材质的打造，使它不仅有着风范，还多了几分可爱和浪漫，其中新颖独特的造型更是登峰造极。通过吉照堂招财貔貅，可以看出招财貔貅是经典传统的古朴大气的貔貅雕刻，配以红绳，更显出貔貅招财聚宝的形象，古典与时尚的结合更合的文化理念，更加升华招财貔貅的美好寓意。

招财貔貅主要有三种款式，分为招财貔貅摆件、招财貔貅吊坠和招财貔貅手链。下面为您介绍几款招财貔貅，感受其中独特的魅力。

吉照堂貔貅，具备充足的的招财能量。后的貔貅具有强猛的招财灵性和特质，可帮主人招取财源，咬住钱财并进一步守住财库，在正财方面，貔貅可帮主人改变磁场使在事业和财运方面心想事成财源广进，在主人做生意或者有生意机会的时候，可帮主人咬住任何的生意机会，让生意顺风顺水。

招财貔貅之黄玉聚宝盆招财貔貅摆件：黄玉聚宝盆貔貅摆件由两尊貔貅、聚宝盆和底座组成。两只精神的貔貅，通体流煌，折富贵的气息，具有强大的吸引磁力。两只貔貅相对而立，保护着一尊聚宝盆，聚宝盆饱满旺实，内中盛满，一个一个黄润金灿，实为吸引黄金财宝之大能。原产巴西的上乘黄玉，质地温润，滢润如脂，貔貅整体雕刻流畅，色泽浑厚，极具观赏价值，代表财富，代表蒸蒸日上，象征富贵与财气。

招财貔貅之黑曜石招财貔貅吊坠：在现代，更多的年青潮人会挑选佩带水晶雕琢的貔貅饰品，特别以黑曜石雕琢的貔貅期待，由于黑曜石极度辟、能量强劲，故有佩带黑曜石貔貅招财旺运、辟挡灾的说法，黑曜石招财貔貅也由此盛行开来。黑曜石深邃大气能量深厚，以能量极其强劲刚猛，辟档煞的作用尤为明显，自古以来就受到门的青睐，用来打造像和。木雕貔貅设计。

招财貔貅之和田玉貔貅吊坠手链：玉石晶莹剔透典雅美观，所以人们将纯洁美丽的东西称作美玉无瑕，谦谦君子，温润如玉。“玉”通俗的说法就是美石为玉，玉是石头的精华，道雅称为大地舍利子，是具有祛避凶的灵石。田玉貔貅吊坠手链质地非常，颜色十分璀璨，故冠以“石中”的美誉。玉石价值本已不菲，再经过巧匠的加工雕琢，就变成了一件件价值连城的宝物。

通过几组招财貔貅，相信对于貔貅也有了相应的了解，貔貅是一种只食金银珠宝的神兽，浑身的珠光宝气很是惹人注意，看着充满福气与灵气，就连玉帝也都对貔貅很刮目相看，由于貔貅触犯天条，玉帝便封住了貔貅的，从此貔貅“吞四面之财而不泻、纳八方之财而不出”，成为祈求富贵、招纳钱财最常见的方式。

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