江苏成都旅游景点大全介绍 江苏成都旅游景点大全介绍图片

成都旅游景点有哪些

1、古堰流碧（都江堰）

建于战国时期的都江堰，历经两千多年风雨仍发挥着越来越巨大的作用，千年无坝古堰堪称人与自然和谐统一。2008年的汶川地震，都江堰市也在震区内，但在巨震面前，都江堰水利工程却体现出了古代建筑艺术之高超、选材之精妙，原本工程基本完好，让人不得不为之叹服。

穿越两千年的时光，依然屹立眼前，依然造福人类，这是到都江堰市不得不前往瞻仰的一景。堰是一座碑，碑是一道堰，饮水思源，拜水都江堰。

2、古堰流碧（都江堰）

建于战国时期的都江堰，历经两千多年风雨仍发挥着越来越巨大的作用，千年无坝古堰堪称人与自然和谐统一。2008年的汶川地震，都江堰市也在震区内，但在巨震面前，都江堰水利工程却体现出了古代建筑艺术之高超、选材之精妙，原本工程基本完好，让人不得不为之叹服。

穿越两千年的时光，依然屹立眼前，依然造福人类，这是到都江堰市不得不前往瞻仰的一景。堰是一座碑，碑是一道堰，饮水思源，拜水都江堰。

3、成都十景——青城叠翠（青城山）

一个“幽”字，精准地概括出了青城山的神韵。杜甫曾有诗云：“丈人祠西佳气浓，绿云拟住最高峰”，极赞青城山幽静的绿意。这里的川西植被原始而丰富，富含氧离子的空气清新而湿润，绝对有充分的理由让你逃离都市喧嚣，躲避近40℃的酷暑，期盼能隐居在此，清凉一夏。

4、成都十景——草堂喜雨（杜甫草堂）

杜甫是我国历史上最着名的诗人之一，被人们称为“诗圣”。杜甫草堂坐落在成都市西郊的浣花溪畔。杜甫在这里居住了将近4年，写下脍炙人口的《春夜喜雨》、《茅屋为秋风所破歌》等。当年杜甫居住的草堂早已不存在了。而现在的草堂，实际上是后人为纪念杜甫而建的包括“大廨”、“诗史堂”和“工部祠”等建筑在内的一所优美的园林。

5、成都十景——江楼修竹（望江楼）

在过去的一百年间，在无数人的记忆中，望江楼就是成都，成都就是望江楼。这里，曾经是学子出川的希望之路；这里，也曾经是游子思归的回家之路。枇杷门前，薛涛井边，幽篁竹下，诗词唱和，绝句名联。江流千古，江楼千古，文风千古。

成都有什么著名旅游景点？

1、武侯祠

武侯祠（汉昭烈庙），全国重点文物保护单位，国家AAAA级旅游景区，国家一级博物馆。

武侯祠位于四川省成都市武侯区，肇始于公元223年修建刘备惠陵时，它是中国唯一的一座君臣合祀祠庙和最负盛名的诸葛亮、刘备及蜀汉英雄纪念地，也是全国影响最大的三国遗迹博物馆。

2、杜甫草堂

成都杜甫草堂博物馆位于四川省成都市青羊区青华路37号，是中国唐代大诗人杜甫流寓成都时的故居。杜甫先后在此居住近四年，创作诗歌240余首。唐末诗人韦庄寻得草堂遗址，重结茅屋，使之得以保存，宋元明清历代都有修葺扩建。

3、望江楼

望江楼位于四川省成都市望江楼公园内，望江楼公园位于成都市东门外九眼桥锦江南岸一片茂林修竹之中，面积1765亩，主要建筑崇丽阁、濯锦楼、浣笺亭、五云仙馆、流杯池和泉香榭等，是明清两代为纪念唐代女诗人薛涛而建起来的。

4、青羊宫

青羊宫位于四川省成都市一环路西二段，被誉为“川西第一道观”、“西南第一丛林”，也是全国著名的道教宫观之一。

5、大熊猫繁育研究基地

成都大熊猫繁育研究基地，是中国政府实施大熊猫等濒危野生动物迁地保护工程的主要研究基地之一，国家AAAA级旅游景区。

成都旅游十大必去景点有哪些？

作为“最中国文化名城”和“中国最佳旅游城市”的成都承载着几千年的历史，联合国教科文组织创意城市网络授予它“美食之都”称号。成都市区景点比较集中，1-2天就可以逛个大概。最精华的几处景点分布在周边，安排2-4天的时间比较合适。今天，我想向大家介绍一下成都十大旅游必去的景点，错过一个都是遗憾。这十大景点分别是：青城山-都江堰旅游景区、成都大熊猫繁育研究基地、西岭雪山、成都欢乐谷、杜甫草堂、武侯祠博物馆、锦里古街、建川博物馆、东郊记忆、三圣花乡。

成都

以下表格简单介绍了这些旅游景点的特点、类型、价格和适宜旅游的季节。如果各位小伙伴还想了解更多，就接着往下看详细介绍。

成都十大必游景点

1、青城山-都江堰旅游景区

青城山-都江堰旅游景区，是国家5A景区，入选世界遗产名录，主要包含青城山、都江堰两大旅游区。其中，青城山因其四季常青，满目青翠，诸峰环峙，状若城廓而得名，素有“青城天下幽"之美誉，与剑门之险、峨眉之秀、夔门之雄齐名。青城山分青城前山和青城后山，前山景色优美，文物古迹众多;后山自然景物神秘绮丽、原始华美如世外桃源。都江堰则是世界文化遗产、世界自然遗产、世界灌溉工程遗产，是全世界至今为止，年代最悠久、唯一留存、以无坝引水为特征的宏大水利工程，被誉为“世界活的水利博物馆”。

青山城-都江堰景区

门票：都江堰80元，青城山90元

开放时间：8点-17点

地址：四川省成都市都江堰市

青城山前山景区推荐游览路线：山门→月城湖→步云廊（缆车)）→慈云阁→上清宫→老君阁→(下山)九倒拐→朝阳洞→掷笔槽→天师洞→天然图画→山门

都江堰推荐游览路线：南桥→进入景区→清溪园→楠木林→堰功道→伏龙观(宝瓶口)→飞沙堰→鱼嘴→安澜索桥→二王庙→松茂古道→玉垒关→玉垒山广场→西街→南桥

2、成都大熊猫繁育研究基地

成都大熊猫繁育研究基地位于四川省成都市成华区外北熊猫大道1375号，基地占地面积1000亩，国家4A级景区。成都大熊猫繁育研究基地是世界著名的大熊猫迁地保护基地、科研繁育基地、公众教育基地和教育旅游基地，是我国集大熊猫科研繁育、保护教育、教育旅游、熊猫文化建设为一体的大熊猫等珍稀濒危野生动物保护研究机构。基地作为“大熊猫迁地保护生态示范工程”，以保护和繁育大熊猫、小熊猫等中国特有濒危野生动物而闻名于世。

成都大熊猫基地

门票：55元

营业时间：7点30分-18点

地址：四川省成都市成华区熊猫大道1375号

推荐线路（3小时游程)：正门→天鹅湖(玫瑰苑)→成年大熊猫别墅→幼年大熊猫别墅→大熊猫太阳产房→大熊猫2号别墅→大熊猫月亮产房→大熊猫1号别墅→熊猫厨房→熊猫医院→熊猫科学探秘馆→大熊猫博物馆→正门

3、西岭雪山

西岭雪山位于四川省成都市大邑县境内，总面积483平方公里，海拔从1260米—5364米不等，属世界自然遗产，是大熊猫栖息地、国家级风景名胜区、国家级森林公园，4A级景区。西岭雪山景区分为前山茶地坪景区和后山滑雪场景区两大部分，茶地坪景区以徒步登山、观光为主，主要为徒步观赏水景、瀑布、桂花、杜鹃、奇石、云海、森林佛光等自然景观;滑雪场景区以滑雪、滑草、运动以及观赏云海、日出、阴阳奇观等天象景观为主。

西岭雪山

门票：滑雪场60元，大飞水景区30元

营业时间：9点-17点

地址：四川省成都市大邑县西岭镇

推荐项目：夏季（山地自行车、ATV越野车、草地悠波球、旱地雪圈），冬季（滑雪、雪地摩托车、雪上飞碟、雪上飞片、蛇形雪橇、雪地冲锋舟、冰雕长城、雪地香蕉船）

4、成都欢乐谷

成都欢乐谷是成都市文化产业重点项目和旅游产业重点项目，国家4A景区，位于成都市金牛区西华大道16号，距天府广场66公里，至成都各个主要人流区只需10～20分钟。成都欢乐谷汇集了深圳欢乐谷、北京欢乐谷娱乐设施的精华，由阳光港、欢乐时光、加勒比旋风、巴蜀迷情、飞行岛、魔幻城堡、飞跃地中海、欢乐光年以及丝路传奇这九大主题区域组成。

成都欢乐谷

门票：230元

营业时间：9点-22点

地址：四川省成都市金牛区西华大道16号

推荐项目：阳光港、欢乐时光、飞跃地中海、加勒比旋风、魔幻城堡、巴蜀迷情、魔幻森林、欢乐光年、丝路传奇

5、 杜甫草堂博物馆

成都杜甫草堂博物馆位于四川省成都市青羊区青华路37号，成立于1955年，是中国唐代大诗人杜甫流寓成都时的故居，是中国规模较大、保存较为完好、知名度较高且较具特色的杜甫行踪遗迹地，也是全国重点文物保护单位、国家—级博物馆、全国古籍重点保护单位，国家4A级景区。杜甫草堂占地面积近300亩，完整保留着明弘治十三年和清嘉庆十六年修葺扩建时的建筑格局，建筑古朴典雅、园林清幽秀丽，是中国文学史上的一块圣地。

杜甫草堂

门票：50元

营业时间：8点-19点

地址：四川省成都市青羊区清华路37号

景点景观：正门、大雅堂、大廨、诗史堂、工部祠、茅屋、柴门

6、武侯祠博物馆

成都武侯祠博物馆位于成都市武侯区武侯祠大街231号，是中国一座君臣合祀祠庙和较负盛名的诸葛亮、刘备及蜀汉英雄纪念地，也是全世界影响较大的三国遗迹博物馆，享有“三国圣地"之美誉。成都武侯祠是西晋末年为纪念诸葛亮而建，现是纪念刘备、诸葛亮等蜀汉英雄人物庙宇所在，现占地15万平方米(230亩)，由三国文化遗产保护区、三国文化体验区(即西区，原南郊公园)和锦里民俗区三部分组成。

武侯祠

门票：60元

营业时间：8点-18点

地址：四川省成都市武侯区武侯祠大街231号

景点景观：武侯祠大门、诸葛亮殿、惠陵、古柏森森、盆景园、刘备殿、刘备墓、南郊公园、三义庙、三绝街

7、锦里古街

锦里，传说中离浪漫最近的地方，是成都知名的商业步行街，它以明末清初川西民居作外衣，以三国文化与成都民俗作内涵，被称为“成都版清明上河图”和“西蜀第一街”。锦里古街占地30000余平方米，建筑面积14000余平方米，街道全长550米;街内由一大片清末建筑风格的仿古建筑组成，蜿蜒曲折的院落、街巷与水岸、湖泊、荷塘、石桥相呼应，主题会所、主题餐饮、主题商店坐落其中，水波灯影，别有一番意境。

锦里古街

门票：免费

营业时间：全天

地址：四川省成都市武侯区武侯祠大街231号附1号

推荐景点：古戏台、西蜀第一牌坊、黄龙潭、阿斗井、九品街、土地庙

推荐美食：三大炮、荞面、牛肉豆花、三合泥、糖油果子、油茶、牛肉焦饼、钵钵鸡、担担面

8、建川博物馆

建川博物馆，位于四川省成都市大邑县安仁古镇。博物馆占地500亩，建筑面积近10万平方米，拥有藏品800余万件，其中国家一级文物404件。建川博物馆，以"为了和平，收藏战争;为了未来，收藏教训;为了安宁，收藏灾难;为了传承，收藏民俗”为主题，建设抗战、民俗、红色年代、抗震救灾四大系列30余座分馆，已建成开放24座场馆，是目前国内民间资本投入较多、建设规模和展览面积较大，收藏内容较丰富的民间博物馆。

建川博物馆

门票：60元

营业时间：9点-17点30分

地址：四川省成都市大邑县安仁镇迎宾路

推荐场馆：中流砥柱馆、正面战场馆、不屈战俘馆、知青生活馆、红色年代瓷器陈列馆、汶川大地震博物馆

9、 东郊记忆

东郊记忆坐落于成都市东二环路外侧，占地282亩，建筑面积约20万平方米，是以“时尚设计与音乐艺术双柱求发展”为定位的国际时尚产业园区。前苏联援建的办公楼、红砖厂房、火车头和铁轨等构成了如今这一园区，视觉冲击力强，怀旧意味浓郁。景区内还经常有各种音乐演出和艺术展览，园内的咖啡馆、书店等也值得逛逛。东郊记忆被称为“中国的伦敦西区”，是国家音乐产业基地、科技与文化融合示范园区、国家工业遗产旅游基地。

东郊记忆

门票：免费

开放时间：全天

地址：四川省成都市成华区建设南路中段4号

推荐景点：东郊记忆馆、星光墙、中国移动无线音乐基地、成都舞台、火车头广场、“熊猫与世界”主题广场

10、 三圣花乡

三圣花乡观光旅游区，国家4A级景区，坐落于素有“中国花木之乡"之称的四川成都市锦江区三圣街道的红砂村，总面积达15000亩，是一个以观光休闲农业和乡村旅游为主题，集休闲度假、观光旅游、餐饮娱乐、商务会议等于—体的城市近郊生态休闲度假胜地。三圣花乡景区涉及红砂村、幸福村、驸马村、万福村、江家堰村五个村，主要景点有:花乡农居，罗家花园，王家花园，荷塘月色，幸福梅林等。

三圣花乡

门票：免费

营业时间：全天

地址：四川省成都市锦江区

成都旅游景点攻略具体如下：

1、成都大熊猫繁育研究基地——锦里。

来成都必不能错过就是看蠢萌可爱的大熊猫了，第一天抵达成都放好行李就迫不及待前往大熊猫繁育研究基地看国宝熊猫，当时是冬天所以园区的游客寥寥无几，当然国宝的数量也少得可怜，小熊猫也没看到，工作人员说冬天不是小熊猫得繁育期，所以只能看看大熊猫了。

锦里，成都最古老的一条街巷，现在已成为民俗休闲旅游街，老街、宅邸、府第、民居、客栈、商铺、万年台坐落其间，青瓦错落有致，青石板路蜿蜒前行，让人恍若时空倒流，但街巷两旁的商贩与吆喝声又把人拉回现实里来。

锦里的夜晚与白天完全两个模样，白天其实没啥看点，而夜晚的锦里灯火通明，古韵的红灯笼映照在青石板路上颇有些意境，不过当时去的时候游客颇多，街巷上都是人挤人的身影还有喧闹的嘈杂声，毫无美感可言，建议还是避开节假日旅游高峰期来游玩。

2、杜甫草堂——宽窄巷子——太古里——春熙路。

杜甫草堂，中国唐代大诗人杜甫流寓成都时的故居，环境古朴典雅，园林清幽秀丽，完整地保留了明、清两次修葺扩建时的建筑格局，这还是中国文学史上的一块圣地，值得来参观。

景区占地面积不小，逛完的话大概5个小时左右，穿过一座座古屋建筑，终于见到杜甫居住的故居草屋，草屋虽然简陋但里面该有的都有，尤其是书房最为齐全，应了刘禹锡的《陋室铭》：斯是陋室，惟吾德馨。

太古里，是低密度的街区形态购物中心，据说成都的时尚达人都聚集在此，这里蛀牙以仿古建筑为主，拍照特别容易出片。

太古里附近还有一座大慈寺，始建于魏、晋，极盛于唐、宋，历史悠久、文化深厚、规模宏大、高僧辈出、世传为“震旦第一丛林”；里面环境清幽，有一小片荷塘和一座拱桥，颇有意境。

春熙路，成都最繁华热闹的商业步行街，这里最出名的就是春熙路上IFC大楼上的熊猫爬墙，看着Q萌超可爱，现已经成为了网红打卡地。

3、铁巷寺水街——东郊记忆。

铁巷寺水街，一条以小桥流水串联的商业街区，河水贯穿整个水街，特色仿古建筑、吊脚楼、水边楼台，一幅江南水乡的画卷展开在眼前，这里还有不少茶馆，几把竹椅和一张小桌一壶茶加几盘花生拼凑出最简单而又最生活的画面。

完全契合成都悠闲惬意的生活节奏，这里有个老茶馆还有戏台，茶馆生意火爆座无虚席，好一片热闹而恬静的成都生活画面。

东郊记忆，是集合音乐、美术、戏剧、摄影等文化形态的多元文化园区，工业遗址主题旅游地，成都文化创意产业高地，这里是文艺青年必达卡胜地，工业化的风格和艺术的结合，还有一整面墙的涂鸦，妥妥的拍照圣地。

成都旅游景点介绍 快快来了解吧

1、成都动物园：如果你是和家人一起来的，千万不要错过动物种类繁多的成都动物园，这里常年展出各种两栖类爬行动物、还有多种兽类和鸟类，在这里除了凶猛的老虎、活泼可爱的金丝猴等动物以外，人们还能看到备受瞩目的的国宝熊猫。

2、都江堰景区：2000多年前的李冰父子抛家舍业的为成都人民建立了一座伟大的水利工程，而且也是迄今为止中国保留最完善的古代遗迹，如果有机会前往，一定要感受一下古人的伟大智慧。

3、文殊院：它建立于隋朝时期，期间被战火损毁，又在清朝重新修建，目前大小佛像300多，其中较为珍贵的是一尊来自缅甸的玉佛。

4、金沙遗址博物馆：是由陈列馆、遗迹馆、金沙剧场组成，其中最值得一说的就是陈列馆分为了五个展厅和一个4D的影院，人们可以在影院看《梦回金沙》，让人可以对这里的展品有一个更充分的了解。

5、青城山：如果你对道家有所研究，那么，我建议你来到这里充分的了解。这里的山区分为前山和后山，前山是主体，有着非常众多的文物古迹，后山还为完全开发，主要是自然风光，很适合休闲度假。

简要资料

1805年4月2日出生于丹麦费恩岛奥登塞小镇。

1816年11岁时父亲过世。

1819年14岁时独自离家到哥本哈根，寻求创作机会。

1822年8月发表作品《尝试集》，含诗剧及故事共三篇。此集子因其出身寒微而无出版机会，但已引起文化界某些人士的注意。10月，进入中等教会学校补习文化，共读六年，对其教育方式感到痛苦不已；不过这六年中大量阅读名家作品，也练习创作诗篇、歌剧。1827年，离开学校回到哥本哈根。发表诗歌，受到 上流社会 评论家称赞，鼓起安徒生对写作的信心。

1829年，写出长篇幻想游记《阿马格岛漫游记》出版，第一版销售一空。出版商立刻以优厚条件买下第二版，安徒生因此从饥饿的压迫中解脱。喜剧《在尼古拉耶夫塔上的爱情》在皇家歌剧院上演。同年也出版第一本诗集。

1830年，初恋失败。开始旅行；第二本诗集出版。

1831－1834年，恋爱再度失败，遭逢母丧，不久出版长篇自传体小说《即兴诗人》。

1835年30岁时开始写童话，出版第一本童话集，仅61页的小册子，内含《打火匣》《小克劳斯和大克劳斯》《豌豆上的公主》《小意达的花儿》共四篇。作品并未获得一致好评，甚至有人认为他没有写童话的天份，建议他放弃，但安徒生说：“这才是我不朽的工作呢！”

1844年，写出自传性作品《丑小鸭》。

1846年，写出《卖火柴的小女孩》。

1867年，被故乡奥登塞选为荣誉市民。

1870年出版晚期最长一篇作品《幸运的贝儿》，共七万余字，是以他自己的生活感受为基础写成的，但不完全是自传。

1875年8月4日上午11时，因肝癌逝世于朋友的乡间别墅。丧礼备极哀荣，享年70岁。

安徒生14岁就离开了家乡奥登塞市，带着祖母和母亲所积蓄下来的几十个铜子，只身去那举目无亲的京城——当时的文化中心哥本哈根，去追求他的理想。不难想像，在当时那个世态炎凉的社会里，等待他的是一种什么命运。饥饿和精神上的打击与他结了不解之缘。但他以顽强的毅力，克服了种种困难。虽然由于贫困和由此而带来的疾病折磨了他的身体，毁坏了他的体形和声音，使他不能成为一个舞台艺术家，但他以坚强的意志最后还是达到了他的目的：他成为全世界亿万儿童所喜爱的童话作家。他在童话作品中所创造出的美和诗，成为人类永远享受不尽的精神财富和艺术宝藏。

安徒生是丹麦19世纪著名童话作家，世界文学童话创始人。他生于欧登塞城一个贫苦鞋匠家庭，早年在慈善学校读过书，当过学徒工。受父亲和民间口头文学影响，他自幼酷爱文学。11岁时父亲病逝，母亲改嫁。为追求艺术，他14岁时只身来到首都哥本哈根。经过8年奋斗，终于在诗剧《阿尔芙索尔》的剧作中崭露才华。因此，被皇家艺术剧院送进斯拉格尔塞文法学校和赫尔辛欧学校免费就读。历时5年。1828年，升入哥尔哈根大学。毕业后始终无工作，主要靠稿费维持生活。1838年获得作家奖金——国家每年拨给他200元非公职津贴。

安徒生终生未成家室，1875年8月4日病逝于朋友——商人麦尔乔家中。

安徒生文学生涯始于1822年。早期主要撰写诗歌和剧本。进入大学后，创作日趋成熟。曾发表游记和歌舞喜剧，出版诗集和诗剧。1833年出版长篇小说《即兴诗人》，为他赢得国际声誉，是他成人文学的代表作。

“为了争取未来的一代”，安徒生决定给孩子写童话，出版了《讲给孩子们听的故事》。此后数年，每年圣诞节都出版一本这样的童话集。其后又不断发表新作，直到1872年因患癌症才逐渐搁笔。近40年间，共计写了童话168篇。

安徒生童话具有独特的艺术风格：即诗意的美和喜剧性的幽默。前者为主导风格，多体现在歌颂性的童话中，后者多体现在讽刺性的童话中。

安徒生的创作可分早、中、晚三个时期。早期童话多充满绮丽的幻想、乐观的精神，体现现实主义和浪漫主义相结合的特点。代表作有《打火匣》《小意达的花儿》《拇指姑娘》《海的女儿》《野天鹅》《丑小鸭》等。中期童话，幻想成分减弱，现实成分相对增强。在鞭挞丑恶、歌颂善良中，表现了对美好生活的执着追求，也流露了缺乏信心的忧郁情绪。代表作有《卖火柴的小女孩》《影子》《一滴水》《母亲的故事》《演木偶戏的人》等。晚期童话比中期更加面对现实，着力描写底层民众的悲苦命运，揭露社会生活的阴冷、黑暗和人间的不平。作品基调低沉。代表作有《柳树下的梦》《她是一个废物》《单身汉的睡帽》《幸运的贝儿》等。

他的第一部《讲给孩子们听的故事集》，《小克劳斯和大克劳斯》《豌豆上的公主》和《小意达的花儿》，于1835年春出版。1837年，在这个集子的基础上增加了两个故事，编成童话集第1卷。第2卷于1842年完成，1847年又写了一部《没有画的画册》。

1840至1857年，安徒生访问了挪威、瑞典、德国、法国、意大利、西班牙、葡萄牙、希腊、小亚细亚和非洲，在旅途中写了不少游记，如：《一个诗人的市场》(1842)、《瑞典风光》(1851)、《西班牙纪行》(1863)、《访问葡萄牙》(1866)等。他在德、法等国会见了许多知名的作家和艺术家。1847年在英国结识了狄更斯。

安徒生写过三部自传：1832年写的《小传》(1926)、1847年在德国出版的《正传》和后来写的一部《传记》(1855)，他的小说和童话故事也大多带有自传的性质，如《即兴诗人》、《奥·特》(1836)、《不过是个提琴手》(1837)、《两位男爵夫人》(1848)、《活还是不活》(1857)、《幸运的贝儿》(1870)等。他在《柳树下的梦》(1853)、《依卜和小克丽斯玎》(1855)、《她是一个废物》(1853)等作品中，还写了鞋匠、洗衣妇等劳动者的生活，反映了他自己不幸的身世和遭遇，同时也表现了丹麦的社会矛盾，具有深刻的现实性和人民性。

1843年，安徒生认识了瑞典女歌唱家燕妮·林德。真挚的情谊成了他创作中的鼓舞力量。但他在个人生活上不是称心如意的。他没有结过婚。他晚年最亲密的朋友是亨里克和梅尔彻。1875年8月4日，安徒生在哥本哈根梅尔彻的宅邸去世。这位童话大师一生坚持不懈地进行创作，把他的天才和生命献给“未来的一代”，直到去世前三年间，共写了168篇童话和故事。他的作品被译成80多种语言。

[编辑本段]童话故事的主义

安徒生的童话故事体现了丹麦文学中的民主传统和现实主义倾向。他的最好的童话脍炙人口，到今天还为世界上众多的成年人和儿童所传诵。有些童话如《卖火柴的小女孩》《丑小鸭》《看门人的儿子》等，既真实地描绘了穷苦人的悲惨生活，又渗透着浪漫主义的情调和幻想。由于作者出身贫寒，对于社会上贫富不均、弱肉强食的现象感受极深，因此他一方面以真挚的笔触热烈歌颂劳动人民，同情不幸的穷人，赞美他们的善良、纯洁等高尚品质；另一方面又愤怒地鞭挞了残暴、贪婪、虚弱、愚蠢的反动统治阶级和剥削者，揭露了教会僧侣的丑行和人们的种种陋习，不遗余力地批判了社会罪恶。《皇帝的新装》辛辣地讽刺了皇帝的昏庸无能和朝臣们阿谀逢迎的丑态；《夜莺》和《豌豆上的公主》嘲笑了贵族的无知和脆弱。《白雪皇后》则表现了作者对人类理想的看法，即坚信“真善美终将取得胜利”的乐观主义信念。他在最后一部作品《园丁和主人》中，还着力塑造了一个真正的爱国者的形象，反映了作者本人始终不渝的爱国主义精神。

安徒生的一些童话故事，特别是晚期的某些作品，也显示出他思想上的局限性。他虽然把满腔同情倾注在穷苦人身上，但因找不到摆脱不幸的道路，又以伤感的眼光看待世界，流露出消极情绪。他认为上帝是真、善、美的化身，可以引导人们走向“幸福”。他在作品中有时也进行道德说教，宣扬基督教的博爱思想，提倡容忍与和解的精神。

安徒生的童话同民间文学有着血缘关系，继承并发扬了民间文学的朴素清新的格调。他早期的作品大多数取材于民间故事，后期创作中也引用了很多民间歌谣和传说。

在体裁和写作手法上，安徒生的作品是多样化的，有童话故事，也有短篇小说；有寓言，也有诗歌；既适合于儿童阅读，也适合于成年人鉴赏。他创造的艺术形象，如：没有穿衣服的皇帝、坚定的锡兵、拇指姑娘、丑小鸭、红鞋等，已成为欧洲语言中的典故。

在语言风格上，安徒生是一个有高度创造性的作家，在作品中大量运用丹麦下层人民的日常口语和民间故事的结构形式。语言生动、自然、流畅、优美、充满浓郁的乡土气息。

安徒生的作品很早就被介绍到中国，《新青年》1919年1月号就刊载过周作人译的《卖火柴的小女孩》的译文。1942年，北京新潮社出版了林兰、张近芬合译的《旅伴》。此后，商务印书馆、中华书局和开明书店陆续出版了安徒生童话的译本、安徒生传及其作品的评论。译者有郑振铎、茅盾、赵景深、顾均正等。不过解放前的译本都是从英语、日语或其他国家文字转译过来的。解放后，叶君健对安徒生原著进行了系统的研究，直接从丹麦文把安徒生的童话故事全部译成中文。人民文学出版社于1955、1958、1978年多次出版了叶君健译的《安徒生童话选集》。

[编辑本段]作者生平

1805年4月，一个婴儿出生在一张由棺材板拼成的床上。他大声啼哭着，仿佛抗议着上帝将天使贬低到人间。教士安慰惶恐的母亲说：“小时候哭声越大，长大后就越聪明。”果然许多年后，这个天使向全世界展现了他的聪明才智，即使是圣诞老人，也并不会比他更有名气。他的名字，就是汉斯·克里斯蒂安·安徒生。

安徒生父亲是丹麦欧登赛城的一个贫苦鞋匠，他读过不少书，想像力丰富并有点浪漫气质，不过这些在他来说并不是值得庆幸的事情。他的妻子是一个质朴的女人——并不美，但很耐劳，很容易相信一切，包括上帝。

这个春天，鹳鸟再次飞来，庭院里的醋栗树重新皱起细小的新叶，小小的安徒生知道自己已经6岁了。他故作正经地走在父亲身边，指点着收拾旧巢的鹳乌。当听说夏天以后，体弱的小鹳鸟因为无力飞到埃及过冬，会被啄死的时候，他忧愁起来：“让它们到咱们的顶楼上来吧，冬天里我一定会分点东西给它们吃的。”

欧登塞是个封闭的小镇，人们坚信上帝和女巫，。许多神秘的传说在空气中荡漾不绝。纺纱室的阿婆们有时会把《一千零一夜》中的离奇故事讲给来玩耍的小安徒生听，使这个原本喜欢空想的脑子更加丰富了。小家伙多么奇怪啊：许多人听着这些可怕的故事都无限叹息，担惊受怕，可是过后却好像没事儿似的。在他来说，他所听到的一切都带着鲜明的神奇色彩，仿佛真的一样重现在眼前。有时他会被树林中自己想象出来的精灵吓得飞奔回家，魂不附体。多年以后，这些古老的传说和童年的幻想，都成为他创作的源泉。

母亲对柔弱的独生儿子充满怜爱，为了让他逃过学校坏脾气老姑婆的肉体虐待，6岁的安徒生被送到年轻的卡尔斯倩斯那里读书，成为年纪最小的学生。这位以公平温厚而备受尊敬的教师很喜欢女孩般文静的新学生，课间时常牵着他的手在校园里散步，并不时对嬉闹的学生们喊一句；“安静点，淘气鬼们，别把这孩子推倒了。”

安徒生经常偷看学校里唯一的女孩子萨拉，他把她想象成童话中的公主，渴望接近这个黑眼睛的小姑娘。有一次，他们一起回家，其实他的家早就走过了，可是他一声不吭。同样贫苦出身的萨拉发誓自己将来会成为某农场的女管事。安徒生睁大双眼：“那多乏味！”公主怎么能当管事呢？“我长大以后，要把你接到我的城堡里。”他告诉女孩子他的家原是贵族的分支，只是因为某种原因……，总有一天……萨拉笑起来，这小家伙一定是疯了。第二天，一个磨坊主的儿子奥来揪着安徒生的头发嚷道：“日安，公爵大人！你漂亮的城堡在哪儿呢？”周围的人捧腹大笑。

安徒生的爱情黯然退却。但在幻想中，他让自己在大火中救下萨拉，并接受了她的道歉。他甚至原谅了欺侮嘲笑他的奥来，当这个顽童被罚站在桌子上时，小安徒生设身处地地想象奥来羞辱的处境，以至于被罚者还没有哭，他就哭出声来，并苦苦哀求老师原谅他的“敌对行动人”。这件事后，作坊主的儿子就成了小个子安徒生的保护人了。

时光过得飞快，在学校里安徒生十分快乐，然而时世的艰难使学校关闭了，他只好回到家里。父亲为他做的几只木偶给儿子带来极大的满足，他给小人们缝制了漂亮的衣裳，让木偶们在“舞台”上尽情发挥他的幻想。

不久，一种更美好的东西闯入他的生活——他读到了威廉·莎士比亚的作品，那神奇瑰丽的情节深深使他迷醉。很快，他就能整段背诵《李尔王》；他那些木偶，也都沉浸在威廉·莎士比亚激情的海洋中了。

他开始想编自己的戏——他把父亲教给他的几句德语词汇讲给木偶。你听，“Besen！”这个词多么响亮，可是你无论如何也想不到，这个木偶最爱说的字眼，其实就是“扫帚”的意思。

1813年，拿破仑·波拿巴发动战争，困窘的家境和冒险的渴望促使鞋匠走上了战场。两年以后他回到家中，从此一病不起。当雪花飘起的时候，出现在小安徒生幻想中的冰姑娘带走了父亲，留下无助的妻儿和彻骨的寒冷。

父亲死后，生计日下，母亲唯一的谋生手段就是每天给别人洗衣服。在寒冷的冬天里河水的温度无法想象，她只好喝几口酒来驱寒。这在体面人看来，是多么粗鄙的行为！刻薄的流言不胜而走，城里的人们都在窃窃私语——“鞋匠的老婆玛利亚是个嗜酒如命的女人！”安徒生为母亲感到无限屈辱。多年以后，在童话《她是一个废物》中，他表达出深深的愤慨。

玛利亚本是想拼死独立支撑一家的，可镇里的长舌妇们嘲笑她的儿子游手好闲，母亲只好忍痛把瘦小羞怯的儿子送到工厂里做童工。11岁的安徒生被沉重的活计搞得头晕眼花，然而他的歌声救了他。当一次间歇时他唱起来。工人们从此不再让他干活，只要他那清脆、响亮的歌声能打破工地的沉闷，还要求这个小家伙做什么呢？小安徒生心满意足，因为他向来就喜欢在大庭广众面前表演，他甚至独个演起了威廉·莎士比亚的《麦克白》。

一个工人对他说：“干嘛你不去当演员？”

是的，那对他再适合不过了，如果不能导演命运的话，那么在舞台上演出命运不是也很好吗？这是多么奇妙的设想！于是，当安徒生14岁受过坚信礼以后，他对母亲安排他做裁缝学徒的计划表现出惊人的执拗——“不，妈妈，我要当演员。”

尽管安徒生向妈妈保证一定会成名，又是哀求又是哭泣，母亲毫不让步。然而算命的女巫帮助了他；“孩子的幸福之花不在这里开放，得离开此地到远方去寻找！”

携带着30个银毫子和心爱的木偶，年轻的安徒生在马车上回首故乡。他曾经写下过这样的句子：“当我变得伟大的时候，我一定要歌诵欧登塞。谁知道，我不会成为这个高贵城市的一件奇物？那时候，在一些地理书中，在欧登塞的名字下，将会出现这样一行字：一个瘦高的丹麦诗人安徒生在这里出生！”

这是一个准确的预言。然而此时，1819年9月6日当那个14岁的瘦高个儿的男孩手里拿着一个包袱，眺望着已展现在他面前的哥本哈根时，故乡却仿佛已遥不可及，这个巨大而陌生的城市使他感到渺小而孤独。但他立刻擦去眼泪，告诉自己，现在不是哭泣的时候，要行动，信心百倍地行动。

这个来自小镇的男孩子，像《天方夜谭》中的贫苦少年阿拉丁一般，开始为自己的神灯而奋斗了。

他苦心求人写给著名芭蕾舞演员沙尔夫人的介绍信并未达到拜师的效果，便又去求见皇家剧院的经理霍尔斯坦请求做一名演员。经理打量了一下这个鹳鸟一般细高的孩子以后说道：你长得太瘦了，演起戏是会被观众嘘下台来的。”少年仍未失望，主动建议道：“这个好办，只要您给我100块钱一个月的薪水，我很快就会长胖的。”经理恼怒了——这个穷小子若不是白痴，就是来寻开心的，立时便发出逐客令，沮丧的安徒生只好离开。

舞蹈学校五月才招生，而安徒生手里的钱已所剩无几。经一位熟人介绍，他做了几天小工，又因为满口乡土口音而被人当作笑料，只好气愤地离开作坊。他流浪街头，茫然无措，突然想起在报上看到过意大利歌唱家西博尼教授在哥本哈根演出和开办歌唱学校的消息，于是便不顾一切地闯进了教授正高朋满座的家。好奇的宾客们被这个在哥本哈根孤身奋斗的少年吸引，何况，他的歌声的确展示着一颗热爱缪斯的心。大家纷纷解囊，安徒生终于如愿以偿，进入西博尼的歌唱学校。

然而幸运不会总跟着一个人，虽然安徒生勤奋超人，但一场大病损害了他的声音，学声乐已毫无希望。接下来的挫折使他发现，自己也缺少舞蹈和演戏的天份。他终于明白，自己不属于舞台。

4年离乡奋斗使安徒生深刻感受了这个更为广阔、充满悲欢离合的社会。在学校里，他阅读了莎翁、歌德等人的名著以及丹麦的古典作品，深深体验到写作的魅力。他突然清楚地知道他所要追求的“神灯”是什么了——那就是“文学”。只要有百折不回的勇气和一颗真诚易感的心灵，就一定能够攀上文学的顶峰。

1822年，几位评论家读到了一个叫《阿芙索尔》的剧本，这是一个冒失的年轻人送来的。剧本韵律不齐，有许多语法错误——当然，作者毫无修养是有目共睹的。不过且慢，这其中有许多火花真实地、生动地闪烁着，也许这个微不足道的小家伙可以给戏剧界带来点清澈的东西。于是剧本的作者，汉斯·安徒生被送进拉丁文学校深造，国家顾问古林先生为他申请了一笔皇家公费以支付用度。

17岁的安徒生高高瘦瘦，坐在低年级教室里和孩子们一起上课对他来说可并不是一件愉快的事情。孩子们嘲笑他是乡下笨汉，因为他丝毫不懂上流社会的礼节，在他们眼里，他就是那只不受欢迎的“丑小鸭”；同时，那些繁复的拉丁文修饰语多么无聊：空洞的语言即使矫柔造作地装饰起来，也没有灵魂，而他必须背诵它们！

不过，经过考验和磨难，他总算在1828年通过了毕业考试。而且这几年中，他阅读了不少诗人和作家的作品，拜伦、海涅、司各特，他们才是真正的瑰宝啊！

在学校里，安徒生没有忘记他的创作，他的诗作《傍晚》和《垂死的孩子》发表在作家海登堡的刊物上，大受好评。1829年，安徒生的喜剧《在尼古拉耶夫塔上的爱情》公演，听着观众的喝彩，年轻的剧作家滚滚泪下——十几年前，正是在同一家戏院中，他曾受到尖刻的鄙薄和否定，而今天，他终于成功了，得到了公众的承认和欢呼。

“旅行就是生活”，安徒生这样说过。从1831年，安徒生开始了他第一次国外漫游，终其一生，他携着一把雨伞，一根手杖和简单的行囊访问了欧洲的所有国家，先后完成了《阿马格岛漫游记》《幻想速写》《旅行剪影》等作品，1835年，他带有自传性的长篇小说《即兴诗人》出版，受到了热烈的欢迎。

安徒生是诗人、剧作家、游记作者，他多才多艺，还剪得一手好剪纸。在纪念他的博物馆中，展出了他剪的各种图案，有挂在圣诞树上的舞蹈者，有各种花卉和动物，甚至大门上的门徽，也是他的人头剪纸。

但童话是安徒生一切创作中的皇冠。1835年，安徒生写信给女友说：“我要为下一代创作了。”从自己的童年体验中，安徒生深深理解穷苦孩子生活的寂寞和痛苦。他认为，在诗歌的领域中，没有哪一样能像童话那样无限包容。童话，会给孩子们一点快乐、希望和教益吧？他开始用一切感情和思想来创作。

1835年，安徒生的第一本童话集问世，其中收入《打火匣》《小克劳斯和大克劳斯》《婉豆上的公主》《小伊达的花儿》四篇童话。这些童话来自安徒生自己的人生经历，“它们像‘种子’一样藏在我的思想中，一股涓涓细流、一束阳光，或一滴苦酒，就能使它们破土而出。”

从这一年起，每一个圣诞节都有一本新童话来到孩子们身边。他整整写了43年，直到生命结束共创作了168篇作品，那诗一般的语言、宛转曲折的情节，使他的童话在他生前就已成为世界上拥有读者最多的读物。“丑小鸭”、“坚定的锡兵”、“野天鹅”、“夜莺”……他赋与一切事物鲜活的灵魂，让它们歌唱。他把它们献给一切人——孩子们为那奇异动人的故事而神迷；成人则徘徊在他深深的人生哲思之间，流连不去。

安徒生的童话中不仅充满了奇异的梦幻般的火花，而且这位从苦难中生长起来的作家对劳动人民和那些生活在痛苦中的孩子也寄予深切的同情。在《卖火柴的小女孩》中，整天没有卖掉一根火柴的小女孩蜷缩在墙角划燃一根根火柴，在微光中，她幻想着圣诞夜的欢乐：桌上铺着雪白的台布、身上插着刀叉的烤鹅冒着热气蹒跚走来……可幻景一闪即逝，元旦的清晨，人们发现她已冻死街头。谁也不知道，还有多少同样的孩子赤足冬夜，安徒生没有办法解决这深刻的社会问题，只好带着深深的悲哀寄希望于天国。

安徒生晚年有一篇最长的童话《幸运的贝儿》颇具自传色彩。童话的主人公贝儿一生追求至美，追求充满美的艺术境界，当他成功的时刻，当观众们向他欢呼的时刻，当他心爱的女孩将花束向他抛来的时刻，“像索福克里斯在奥林匹亚竞技的时候一样，像多瓦先生在剧院里听到交响乐的时候一样……他心里的一根动脉管爆裂了。像闪电一般，他在这里的日子结束了——在人间的欢乐中，在完成了他对人间的任务以后，没有丝毫痛苦地结束了。他比成千上万的人都要幸运！”这正是安徒生自己一生的追求。

安徒生并不漂亮，而且并非出身名门，在女性面前，他有一种深深的自卑。求学时，他生活在古林家人之间，古林先生的女儿，温柔美丽而又具有很深文学修养的露易莎·古林深入了年轻人的心头，他爱恋她的一举一动，一言一笑。鉴于以往与女性交往的几次失败，安徒生不再希望人们知道蕴于他心中的爱情，哪怕是一点痕迹。但炽烈真诚的感情是密封不住的，它在童话湿润的氛围中绽开，凝成了凄凉美丽的《海的女儿》。

在童话中，那位优美、高贵、智慧的王子就是露易莎的化身；而安徒生自己，则是远远望着他的海的女儿。美丽的小人鱼天真、善良、无私，她浓郁的爱情如此坚韧而纯净。她不惜付出一切代价追求生命中那件最宝贵的东西——灵魂。这也正是安徒生艺术上的追求——永恒的、真挚的、人的灵魂。

[编辑本段]作品名录

“为了争取未来的一代”，安徒生决定给孩子写童话，出版了《讲给孩子们听的故事》。此后数年，每年圣诞节都出版一本这样的童话集。其后又不断发表新作，直到1872年因患癌症才逐渐搁笔。近40年间，共计写了童话168篇。

安徒生童话具有独特的艺术风格：即诗意的美和喜剧性的幽默。前者为主导风格，多体现在歌颂性的童话中，后者多体现在讽刺性的童话中。

长篇小说（6）：《即兴诗人》《奥•特》《不过是个提琴手》《两位男爵夫人》《生乎？死乎》《幸运儿》。 剧本（25）：诗剧《阿夫索尔》《圣尼古拉教堂钟楼的爱情》歌剧《拉默穆尔的新娘》歌剧《乌鸦》诗剧《埃格纳特的人鱼》轻歌舞剧《离别与相逢》歌剧《司普洛峨的神》《黑白混血儿》《摩尔人的女儿》《幸福之花》独幕诗剧《国王的梦想》《梨树上的鸟儿》《小基尔斯滕》《科莫河边的婚礼》四幕喜剧《比珠宝还珍贵》歌剧《北欧的女神》《新房产》《睡魔》喜剧《海尔德摩尔》喜剧《接骨木妈妈》喜剧《出身并非名门》喜剧《长桥》三幕剧《西班牙客人》独幕剧《初来者》《罗斯基里达之夜》。 游记（6）：《1828年和1829年从霍尔门运河至阿迈厄岛东角步行记》《瑞典纪行》《西班牙风光》《访问葡萄牙》。 自传（3）：《小传》《我一生真实的故事》《我的童话人生》。 诗集（3）：《诗集》《幻想与现实》《一年的十二个月》。

安徒生一生旅行不停，作品生产的来源不绝。他共计写了6部长篇小说，6部游记，5部诗集，25部剧本，3部自传还有童话,因较零散,而被后人编成为童话集

安徒生的创作可分早、中、晚三个时期。早期童话多充满绮丽的幻想、乐观的精神，体现现实主义和浪漫主义相结合的特点。代表作有《打火匣》、《小意达的花儿》、《拇指姑娘》、《海的女儿》、《野天鹅》、《丑小鸭》等。中期童话，幻想成分减弱，现实成分相对增强。在鞭挞丑恶、歌颂善良中，表现了对美好生活的执着追求，也流露了缺乏信心的忧郁情绪。代表作有《卖火柴的小女孩》、《白雪皇后》、《影子》、《一滴水》、《母亲的故事》、《演木偶戏的人》等。晚期童话比中期更加面对现实，着力描写底层民众的悲苦命运，揭露社会生活的阴冷、黑暗和人间的不平。作品基调低沉。代表作有《柳树下的梦》、《她是一个废物》、《单身汉的睡帽》、《幸运的贝儿》等。

[编辑本段]国际安徒生奖

国际安徒生奖由国际少年儿童读物联盟（IBBY）于1956年开始设立，每两年一次，授予儿童图书作家和插图画家，以此奖励并感谢他们写出了好书。这个奖项由丹麦女王玛格丽特二世赞助，并以童话大师安徒生的名字命名。IBBY是一个致力于在世界范围内推广少年儿童图书的公益性组织，成立于1953年，总部设在瑞士的巴塞尔，目前在世界各国有60多个分会，中国分会就设在北京的中国少年儿童出版总社。

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主题

此卷《清明上河图》描绘的是明朝中期时的苏州，反映的是当时苏州城的繁荣。画作中的深宅大院、高大城墙与鳞次栉比的商铺，无一不彰显了这一点。

从画中细节来看，“描金漆器”、“精裱诗画”、“打造锡器”、“染坊”、“打造诸般铜器”均为明代苏州特色，而“青楼”、“书坊”、“南货”、“鲜明花朵”、“女工铜针”等足可让人感受到明代苏州的风致。

色彩

此卷《清明上河图》是重彩风俗画，其在色彩运用上非常灵活亦恰到好处，无处不体现了作者的匠心独具。

《清明上河图》是明代画家仇英创作的一幅重彩风俗画作品，现收藏于辽宁省博物馆。现存世作品《清明上河图》有多本传为仇英所作，除此卷外，另有青州市博物馆藏本 ，台北故宫博物院藏本，以及多本流落私人之手。

而辽宁省博物馆藏的此卷《清明上河图》，流传有绪，现学术界一般认为其为仇英真迹。

扩展资料：

创作背景

时代背景

明代中期（约1435~1572年），社会整体经济的日趋繁荣昌盛，在一定程度上使得商品生产、交换买卖观念，逐渐渗透到了当时文化艺术界的领域当中，并积极促进了文化、艺术的直线繁荣。

这一阶段的绘画很多一部分都是沿袭之前宋元的传统艺术文化，再加入一些欧洲传教士和优秀商人们带来的、有关文艺复兴阶段所附有的绘画思想精神，让这一时期的美术整体发展变得更加有生命力、更加活力无限。

题材来源

明代绘画内容大多都是以商品货物的买卖场景为主的，每个地方都有作画的场所，用以进行古画的临摹工作，正是如此绘画者大多都会为了迎合做官人士以及普通百姓的爱好进行绘画题材选择，之后再进行绘画。

当时的画家在进行临摹的过程中对原作者的作品并不是全部接受，也不会一成不变。绘画者会与时俱进依照当时的经济形势和自我感觉对图画实行适当增加以及删除，在全新演绎绘画内容的同时也将民间的生活状态以及经济状况、民众娱乐内容描绘出来。

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最富想象力的当然是河豚中毒一段，想象力和执行力惊人。

爱情**对演员的要求很高，除了表演能力，大众默契已久的标签化心理共识，尤其作用巨大。《喜欢你》中最好的选角是金城武饰演的霸道总裁、周冬雨饰演的小厨娘和林志玲饰演的私人厨师。

没有人比金城武更适合演出这个多金、挑剔、洁癖而又孤独的钻石王老五了。如果在中国女演员中选择一个人和金城武门郎才女貌气质相当，大概也只有林志玲了。尤其值得说的是周冬雨。首先是顾胜男这个角色的民间性，太适合她。其次是这个角色也有一点安生的不安分。更重要的是，小丫头找到了自己的表演方式。和林志玲第一次见面一场戏，细腻、丰富、层层递进，令人惊艳。

当然，最重要的是食物在爱情**中的运用。除了把食物拍摄得令人垂涎欲滴，更重要的也拍摄出了“食色，性也”的境界。两人用食物去传情达意、彼此过招，**用食物去展示感情递进的层次，最后用“火锅”，这个“食物情色排行榜第一位”的食品，完成了两人感情的顶峰，替代了床。

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