1994年，李连杰尝试转型，拍了一部经典，却成自己事业下滑的转折

90年代初，与徐克的相遇，《笑傲江湖之东方不败》、《黄飞鸿》等作品的诞生，让李连杰的**之路走上了高峰。

1992年，**之路稳步前进的李连杰，也选择了事业独立、创办了自己的“正东**”。

随着“正东**”的成立，在古装片银幕中活跃一时的李连杰，也开始尝试戏路转型。1994年，李连杰退出了古装片的大银幕，尝试转型现代动作题材。

而李连杰的老搭档元奎，也为其策划、拍摄了一部经典的作品，它就是《中南海保镖》。

无论是故事的设计，还是打斗场景的呈现，《中南海保镖》都具备着极高的水准。然而在1994年的港片市场上，《中南海保镖》只上映了16天便被下架，票房成绩也十分平淡。这部作品之后，李连杰的**事业，也出现了明显的下滑迹象。

今天我们就来聊聊，1994年李连杰的银幕转型，以及《中南海保镖》的票房遇冷，给李连杰**之路带来的冲击。

90年代初的李连杰，凭借俊朗的古装造型、飘逸的打斗表演，在古装**作品中备受瞩目。

《笑傲江湖之东方不败》、《黄飞鸿》三部曲、《太极张三丰》、《方世玉》两部曲等作品，让李连杰在港片市场之上，积累了庞大的观众基础。

然而，在1994年的港片大银幕上，李连杰却突然选择了退出古装作品的拍摄，尝试向现代动作题材转型。

李连杰之所以会做出如此决定， 与1993年港片市场的变化，有着密切联系 。

1993年，是古装题材港片作品大爆发的一年。

这一年，周星驰拍摄了《唐伯虎点秋香》、《济公》，张国荣出演了《花田喜事》、《东成西就》、《白发魔女》，梁朝伟也拍摄了《新仙鹤神针》、《新流星蝴蝶剑》，甄子丹也出演了《少年黄飞鸿之铁马骝》、《苏乞儿》。

而梁家辉的《飞天猫与神经刀》、《水浒传之英雄本色》，徐克的《青蛇》、《东方不败之风云再起》，也都在这一年诞生。

1993年的港片导演们，似乎都将目光聚焦在了古装片大银幕。无论是喜剧片，还是爱情片，亦或是动作片，都在竭尽所能地向“古装元素”靠拢。

1993年的李连杰，也接连出演了《方世玉》两部曲、《太极张三丰》、《倚天屠龙记之魔教教主》、《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》等多部古装题材的**作品。

古装片的扎堆出现，造就了不少经典作品的诞生。然而，题材的泛滥，也造就了古装片市场的衰落。

1993年年末《倚天屠龙记之魔教教主》的票房受挫，让李连杰看到了古装片市场衰退的趋势。而此时的他，也决心退出古装片大银幕，转型现代动作题材。

毕竟，早年的李连杰，对于“ **市场衰退、打星快速过气 ”的时代变更，有着太过深刻的记忆。

80年代初，李连杰凭借《少林寺》、《少林小子》、《南北少林》，快速在功夫片银幕中崛起。80年代中期，功夫片市场衰落，成龙、洪金宝纷纷转型动作警匪片市场，而李连杰这个“少林小子”，却在时代洪流的冲击之下，跌入事业低谷。

80年代的事业受挫，让李连杰记忆犹新。面对古装片势微的市场环境，1994年的李连杰，也果断选择了银幕转型。

1994年，元奎为李连杰策划、拍摄了《中南海保镖》。这部作品也成为了李连杰银幕转型的开始。

《中南海保镖》无论是剧情设计，还是打斗场景，都处理的十分到位。然而，该片在1994年7月28日上映后，只在香港院线放映了16天，拿下了1110多万港币的票房成绩后，便被下架。

对于16天1110多万港币的票房数据，大家可能没有太过直观的感觉。接下来，我们做一个简单的数据对比。

1993年，李连杰、元奎合作的《方世玉》上映30天，拿下了3060多万港币的票房。这一年的《方世玉2》上映21天，也拿下了2300多万港币的成绩。

而1994年的这部《中南海保镖》，上映16天票房勉强过千万。作为李连杰转型“现代动作题材”的首部**，《中南海保镖》的这个成绩着实不算乐观。

“ 《中南海保镖》为何会在票房市场之上遇冷？ ”，这个问题的答案，与周润发、成龙有着一定的关系。

在警匪动作港片市场之上，成龙扒飞机、跳大楼的桥段，周润发飞身横枪、炸药爆破的场景，一次次冲击着观众们的视觉神经。

在周润发、成龙的影响之下，这种包含了大场景的动作**，成为了票房市场之上的主流。

而在这部《中南海保镖》里，元奎并没有对大场面的特技动作场景进行展现，而是将小场景打斗，作为了影片镜头的重点。

在《中南海保镖》里，元奎的小场景动作设计、李连杰的打斗表演，虽然获得了不少影迷的好评，但缺乏惊险的“连环爆破”、刺激的“天台跳跃”，这也让《中南海保镖》在票房市场之上表现疲软。

虽然凭借《中南海保镖》转型“现代动作片”市场，但离开了古装银幕的李连杰， 也出现了明显的事业下滑 。

在古装片大银幕之上，李连杰的《笑傲江湖之东方不败》拿下了3400多万的票房。而《黄飞鸿》三部曲，也分别拿下了2900多万、3000多万、2700多万的成绩。“正东**”出品的《方世玉》两部曲，也分别拿下了3000多万、2300多万的成绩。

然而，《中南海保镖》之后，李连杰的现代动作片，便再也没有突破过两千万的大关。

1994年7月的《中南海保镖》，上映16天获得1110多万的票房。而这一年12月的《精武英雄》，上映15天也只拿下1400多万的成绩。

1995年，李连杰出演了《给爸爸的信》、《鼠胆威龙》两部作品，票房分别为1500多万和1100多万。1996年的《黑侠》、《冒险王》，在香港的票房也都只有1300多万。

1997年，李连杰再度回归古装片银幕，出演了《黄飞鸿之西域雄狮》，该片让李连杰突破了两千万的票房魔咒，拿下3000多万的成绩。

然而，1998年的李连杰又回到了现代动作片银幕，出演了《杀手之王》，这部作品在香港也只获得了1000多万的成绩。

《中南海保镖》之后，李连杰转型现代动作片银幕，但事业比之以前，也出现了明显的下滑。可能正是因为在港片票房市场上的下滑表现，90年代末的李连杰，才选择了接拍《致命武器4》，通过该片走向好莱坞，开拓自己的北美市场。

1、李连杰在《精武风云》中的打斗场面。我想很多人都看过《精武英雄》这部**。李连杰在拍摄这部**的时候，身体正处于巅峰状态。有四名顶尖的动作大师，其中一组动作不仅令人愉快，而且紧张而刺激。

它给人一种拳击和肉体的感觉。最令人难忘的三场打斗，第一场是与同学陈真和霍延恩的打斗，第二场是与日本功夫大师船越文夫的打斗，最后一场是与机器人藤田刚的打斗，都是教科书上的场景，看起来非常有趣。

2、周星驰《功夫》中的打斗场面。周星驰在**中很少是严肃的，但当他严肃起来时，就不是开玩笑了。仅有的给人印象最深的两个场景，一个是在大话西游里不想放手的孙悟空，一个是在功夫里被打通任督二脉并意外地被训练成一个成绝世武学跟火云邪神打斗的场面。

而周星驰的最后一场打斗有了更多的特效镜头，但由于制作精良，似乎没有任何区别，看起来也是毫无违和感。

3、甄子丹在《叶问》里的一个打十个。甄子丹现在可以说是最好的中国**明打星，说到真的让甄子丹在影坛上大红大紫的**，我们就不得不提到《叶问》系列**。甄子丹的加入更突出的叶问打斗这一方面，其他的内容却是没有太深刻的印象。

其中最让人念念不忘的一个场景是甄子丹在面对日本人的压迫时，一个人干趴下对方十个空手道的高手，招式不仅行云流水而且具有很大的观赏性，可以说是获得了观众的一大片好评。

4、林正英的《僵尸先生》系列**。该**中有很多人在看**的时候可能只会注意到僵尸是如何如何的可怕，英叔如何画符捉妖和各种打斗场面，很少有人会密切关注**中的打斗场面。其中一个最令人印象深刻的是在**《僵尸先生》中的打戏，钱小豪的表现也非常亮眼，而九叔将战斗和对抗完美融合,让人们控制不住地反复观看，可以说是令人念念不忘了。

李连杰小女儿晒出一组和家人在国外游玩的照片，引起不少网友的关注。从照片可以看到，李连杰的穿着打扮十分简朴，戴的棒球帽被网友扒出疑似只需要79元。李连杰和家人除了在欧洲到处游玩，他还去寺庙精修了21天，晒出了不少静修前后的照片。静修后的李连杰看起来精神状态非常好，身材挺拔，虽然面部皱纹明显，但双眼有神，给人感觉很有朝气，59岁能有这样的状态还是很不错的。

曝光的照片中，Jada打扮得非常成熟性感，只见她穿着民族风长裙，上搭黑色抹胸，以及牛仔外套，大秀纤细的小蛮腰。不得不说，年仅19岁的Jada很有镜头感，在集市里行走时，随意一个侧身，便宛如模特般，非常吸睛。

另一张照片则是李连杰和两个女儿的合影。镜头中，李连杰和利智的大女儿 Jane站在中间，一手揽着妹妹，一手搂住爸爸的腰，一家人都露出了灿烂的笑容，画面看上去格外温馨。与妹妹的俏皮性感不一样的是，22岁的Jane看起来更加温婉优雅，整个人女人味十足。姐妹俩似乎一个像爸爸，一个更像妈妈。不过，她们的颜值都很高，还继承了妈妈利智的好身材，个个高挑苗条又凹凸有致。

合影中，李连杰露出了自己的容貌，让人感叹的是他的脸上多了许多皱纹，眼睛似乎也有些浮肿，整个人看起来沧桑了很多。当然和几年前光头，被人搀扶的照片相比，他如今的状态还是要年轻不少。从Jada的照片里能够看出，他们一家在欧洲过得非常开心，逛街购物，或是四处旅游欣赏美景。

李连杰很重视对女儿们的培养。他会带着大女儿与名流大咖见面交流，也会陪着小女儿参加名媛舞会。两个女儿也不辜负他的期待，一个成为哈佛大学的高材生，一个则从美国排名第一的高中毕业，可以说她俩都是学霸，未来可期。唯一遗憾的是，此次出游李连杰的妻子利智依然没有露面。不论如何，希望他们一家能够幸福美满，两姐妹可以越来越优秀。