保罗·路德主要经历

保罗·路德主要经历,第1张

保罗·路德

保罗·路德(PaulRudd),1969年4月6日出生于美国新泽西州,美国影视演员。

1992年,保罗·路德出演电视剧《Sisters》。2002年,在电视剧《老友记》中饰演菲比的最后伴侣迈克。2009年,主演的**《寻找伴郎》在美国上映。2015年,主演漫威超级英雄**《蚁人》。2018年,主演的《蚁人2:黄蜂女现身》在美国上映。2019年,以4100万美元的收入在《福布斯》2019全球收入最高男演员TOP10中排名第九。2019福布斯100名人榜排名第83位。

中文名:保罗·路德

外文名:PaulRudd

别名:PaulStephenRudd

国籍:美国

民族:犹太人

星座:白羊座

身高:178cm

出生地:美国新泽西州帕塞伊克

出生日期:1969年4月6日

职业:演员

代表作品:《蚁人》、《蚁人2:黄蜂女现身》

早年经历

保罗·路德,1969年出生在美国新泽西州,父母来自英国。保罗·路德的父母是犹太人。保罗·路德是阿什肯纳兹犹太人后裔。他有一个小三岁的妹妹,由于父亲航空相关的工作(后成为一名导游)一家人常常搬家,最终定居在堪萨斯州东北部的堪萨斯城。

高中毕业之后保罗进入堪萨斯大学主修戏剧,之后被位于洛山矶的美国戏剧艺术学院洛杉矶分校录取,在那里他得到了制片人MichaelKahn的指导。在英国期间保罗参加了GlobeTheatre《BloodyPoetry》的演出,角色是浪漫诗人雪莱,此后他又在本金斯利导演的《哈姆雷特》中出演这位倒霉王子。

演艺经历

回到美国之后,1992年,保罗·路德出演电视剧《Sisters》。1994年,他在电视剧《WildOats》中亮相。

1995年,在**《独领风骚》里保罗·路德饰演了自以为是的继兄。同年,他出演**《月光光心慌慌6:黑色惊魂夜》。

1996年,与莱昂纳多·迪卡普里奥合作出演**《罗密欧与朱丽叶》。同年,出演**《TheSizeofWatermelons》。

1997年,百老汇将AlfredUhry的《TheLastNightofBallyhoo》搬上舞台,保罗·路德饰演JoeFarkas。1998年,与瑞茜·威瑟斯彭合作出演了DVD用影片(Video)《补镬情缘》,饰演WyattTrips。

1998年,与詹妮弗·安妮斯顿合作主演由尼古拉斯·希特纳执导的**《欲擒故纵》。之后和海伦·亨特一起出演PBS版本的莎士比亚《十二夜》,中间扮演DukeOrsino。次年保罗·路德出演外百老汇剧集《Bash》。

1999年,与本·阿弗莱克合作出演**《爱情万人迷》。

2001年,与伊丽莎白·班克斯、大卫·海德·皮尔斯、艾米·波勒合作出演**《哈啦夏令营》。

2002年,在电视剧《老友记》中,他饰演菲比的最后伴侣麦克。

2005年,与史蒂夫·卡瑞尔、塞斯·罗根合作出演由贾德·阿帕图执导的**《四十岁的老处男》。

2009年,与杰森·席格尔、拉什达·琼斯合作主演**《寻找伴郎》,饰演一位试图寻找一个合适伴郎的准新郎。

2010年,他在由贾德·阿帕图监制、大卫·韦恩执导的**《漫游》中担任男主角。

2011年,保罗·路德与佐伊·丹斯切尔、伊丽莎白·班克斯、艾米莉·莫迪默、拉什达·琼斯出演了**《我们的傻老哥》。

2013年,他出演的科幻喜剧**《世界末日》在北美公映。同年,与威尔·法瑞尔、克里斯蒂娜·艾伯盖特合作出演由亚当·麦凯执导的**《王牌播音员2:传奇继续》。同年,与蒂娜·菲、纳特·沃尔夫合作主演由保罗·韦茨执导的**《爱在招生部》。同年12月,漫威在官网发表声明,保罗·路德确定饰演二代“蚁人”斯科特·朗。

2014年,与艾米·波勒合作主演**《不是冤家不聚头》。

2015年,与伊万杰琳·莉莉、迈克尔·道格拉斯合作主演的**《蚁人》在美国上映。

2016年,与小罗伯特·唐尼、斯嘉丽·约翰逊合作出演的**《美国队长3:内战》在美国上映。同年,与克雷格·罗伯茨合作主演**《护工故事》。

2017年,与伊丽莎白·班克斯合作出演的电视剧《哈啦夏令营:十年后》播出。同年,与托妮·科莱特合作出演**《趣味妈妈晚餐》。

2018年1月19日,与康妮·尼尔森合作主演的**《接球手间谍》在圣丹斯**节上映,饰演一位棒球运动员出身的美国间谍。同年,与史蒂夫·库根合作出演**《理想之家》(IdealHome)。同年,与亚历山大·斯卡斯加德、贾斯汀·塞洛克斯合作出演由邓肯·琼斯执导的**《静音》。同年7月6日,与伊万杰琳·莉莉合作主演的**《蚁人2:黄蜂女现身》在美国上映。

2019年4月24日,参演的**《复仇者联盟4:终局之战》在中国上映。

主要作品

参演**

复仇者联盟4:终局之战-2019-4-24,饰演蚁人

蚁人2:黄蜂女现身-2018,饰演ScottLang/Ant-Man

接球手间谍-2018,饰演MoeBerg

None-2018,饰演Paul

静音-2018,饰演CactusBill

趣味妈妈晚餐-2017,饰演Brady

美国队长3:内战-2016,饰演ScottLang/Ant-Man

香肠派对-2016,饰演Darren(voice)

护工故事-2016,饰演BenBenjamin

蚁人-2015,饰演ScottLang/Ant-Man

小王子-2015,饰演MrPrince(voice)

不是冤家不聚头-2014,饰演Joel

王牌播音员2:传奇继续-2013,饰演BrianFantana

爱在招生部-2013,饰演JohnPressman

谁来买我的圣诞树-None

世界末日-2013,饰演PaulRudd

雪崩王子-None

壁花少年-None

四十而惑-None

新男人养成-None

漫游-None

我们的傻老哥-None

笨人晚宴-None

你怎知道-None

杰克老大和美国金钱-None

大战外星人-None

元年-2009,饰演Abel(uncredited)

寻找伴郎-2009,饰演PeterKlaven

忘掉莎拉·马歇尔-None

模范贱兄弟-None

我去世的吃醋女友-None

情不自禁爱上你-2007

雷诺911:迈阿密-2007

一夜大肚-2007,饰演Pete

哈罗俄亥俄-2006,饰演JackChase

博物馆奇妙夜-2006,饰演Don

挖掘者-2006,饰演Hunt

TheBaxter-2005,饰演DanAbbott

四十岁的老处男-2005,饰演David

None-2004,饰演BrianFantana

爱你无条件-None

王牌播音员-2004,饰演BrianFantana

两天-None

人体雕塑-None

哈啦夏令营-2001,饰演Andy

了不起的盖茨比-None

总有骄阳-1999,饰演WallyWorthington

爱情万人迷-1999,饰演Kevin

欲擒故纵-1998,饰演GeorgeHanson

激情黑寡妇-1997,饰演Earl

罗密欧与朱丽叶-1996,饰演DaveParis

独领风骚-1995,饰演Josh

月光光心慌慌6:黑色惊魂夜-1995,饰演TommyDoyle

参演电视剧

哈啦夏令营:十年后-2017,饰演Andy

公园与游憩-2012,饰演BobbyNewport

条子911-2006,饰演GuyGerricault

老友记-2002,饰演MikeHannigan

None-1994,饰演BrianGrant

None-1992,饰演KirbyPhilby

来源

获奖记录

来源

人物评价

保罗·路德是一位专业和才华横溢的戏剧演员,享受舞台上激情颁发并且能和现场观众直接交流的表演方式,而90年代以来所出演的一系列有内涵,带着一种不愠不火的魅力的角色让他逐步在观众心目中占据了特别的位置;银幕上,他有着富有吸引力的外表和一副敏感而又富有幽默感的笑容。从最早1995年《独领风骚》里自以为是的继兄,《老友记》当中菲比的丈夫迈克以及和詹妮弗·安妮斯顿合作的《欲擒故纵》,再到2006年《四十岁的老处男》,保罗·路德展示了自己在喜剧和正剧之间游刃有余的多才多艺。(时光网评)

保罗·科埃略

保罗·科埃略(PauloCoelho;1947年8月24日-),巴西著名作家。

1988年出版著名寓言小说《牧羊少年奇幻之旅》(theAlchemist),畅销170个国家,销量6500万册,被译成70种语言,位居《纽约时报》畅销榜长达427周,成为20世纪最重要的文学现象之一。他的作品语言富有诗意和哲理,内容涉及宗教、魔法、神秘传说等,带有奇幻色彩。他的著作全球销量已经超过21亿册,是历史上作品最畅销的葡萄牙语作家。

中文名:保罗·科埃略

外文名:PauloCoelho

别名:保罗·柯艾略

国籍:巴西

出生地:里约热内卢

出生日期:1947年8月24日

职业:作家

信仰:天主教

主要成就:1995年法国ELLE杂志读者大奖

1996年格林扎纳·卡佛文学奖

2007年安徒生文学奖

代表作品:《牧羊少年奇幻之旅》《韦罗妮卡决定去死》《朝圣》

人物简介

保罗·科埃略(PauloCoelho)一九四七年出生于里约热内卢市一个中产阶级家庭。童年就读耶稣会学校,17岁时因性格内向而叛逆,曾被父母送进精神病院,并且三次试图逃跑,直至20岁时才离开医院。后来他听从父母的意愿,入读法律学校,但他在一年后就放弃了学业,过着嬉皮士的生活,到墨西哥、秘鲁、玻利维亚、智利、欧洲、北非一带旅行,并且沉迷于毒品。回到巴西后,他为流行音乐写歌词,1974年还曾因参与政治活动被捕入狱。后来他又当过演员、记者和剧场导演。1982年自行出版了《地狱档案》一书,但未曾引起任何反响。

1985年又出版《吸血鬼研究实践手册》一书,但后又收回,理由是他本人认为该书“质量低劣”。1977年,在周游世界时他参加了一个名叫拉姆的天主教组织,1986年,按该组织的要求,保罗·科埃略沿中世纪三条朝圣路线之一,历时三个月,徒步行走近六百公里的路程,从法国南部穿越比利牛斯山脉,抵达西班牙加利西亚地区孔波斯泰尔的圣地亚哥朝圣。他以这次朝圣之旅为素材,于翌年出版《朝圣卜书》,讲述了他在此次行程中的种种体验以及所受到的种种启示,富有浓厚的宗教色彩。这部纪实性作品获得极大成功,至1999年已印行117版次。

1988年之后,凭借《一千零一夜》中一个故事的启发,保罗·科埃略创作出版了寓言故事《牧羊少年奇幻之旅》,(原著名《炼金术士》)。

这部译成中文只有十万字的作品初期销售情况并不理想,一开始只是巴西一间小出版社印了900本,就没有再版了。一直到1990年保罗·科埃略出版《少女布莱达灵修之旅》之后,《牧羊少年奇幻之旅》才开始引起关注。1993年《牧羊少年奇幻之旅》英译本在美国出版之后引起轰动,一时间洛阳纸贵,在《纽约时报》畅销榜停留了303周。1994年《牧羊少年奇幻之旅》法译本在法国出版,连续5年蝉联法国畅销书榜首。不久《牧羊少年奇幻之旅》又登上了意大利、德国、西班牙等国的畅销书榜首,在整个欧洲掀起热潮,成为罕见的文学现象。至今《牧羊少年奇幻之旅》已经被翻译成68种语言,全球销量超过6500万册,是历史上最畅销的葡萄牙语小说。

此后,保罗·科埃略又陆续出版了《笼头》(1990)、《主神的使女们》(1992)《我坐在彼德拉河畔哭泣》(1994)、《第五座山》(1996)、《光明斗士手册》(1997)、《韦罗妮卡决定去死》(1999)、《波多贝罗的女巫》(2006)等多部作品,每部作品都风靡一时,使保罗·科埃略成为当今巴西拥有读者最多的一位作家。其作品现已被译成80种语言,作品总销量超过16亿册,成为继诺贝尔文学奖得主、《百年孤独》一书的作者加西亚·马尔克斯之后拥有读者最多的拉丁美洲作家。

人物生平

奇迹是怎样炼成的?

1947年8月24日,出生于巴西里约热内卢

1957年,立志成为像若热·亚马多一样的作家

1966年,因性情叛逆被视为精神病,初次送入精神病院

1968年,第三次被送入精神病院

1970年,开始创作歌词

1970年代初,开始沉迷于研究炼金术、魔法、吸血鬼

1970年代中,作为嬉皮士周游世界,开始与一些秘密团体接触

1977年,加入拉姆教会

1982年,自费出版《地狱档案》

1985年,出版《吸血鬼研究实践手册》,后由自己收回

1986年,沿中世纪三条朝圣路线之一,历时3月,徒步600公里,从法国南部穿越比利牛斯山脉抵达西班牙圣地亚哥朝圣

1987年,出版《朝圣》,在巴西迅速印行117版次

1988年,出版《牧羊少年奇幻之旅》,在巴西迅速印行154版次

1996年,被法国政府授予艺术与文学骑士勋章

1998年,被巴西政府授予里约布兰科骑士勋章

2002年4月19日,来北京访问

2002年,保罗·科埃略当选为巴西文学院院士

2004年2月,应邀参加第34届达沃斯世界经济论坛

2007年9月21日,被任命为联合国和平大使

2008年,作品全球销量超过1亿册

2009年,《吉尼斯世界纪录》:《牧羊少年奇幻之旅》以68种语言成为迄今语种最多的图书

保罗·科埃略获得世界各国颁发的部分大奖

2007,MACH2AWRD(意大利)

2007,国际安徒生大奖

2006,书业白金奖(澳大利亚)

2006,畅销书金奖(俄罗斯

2006,IPremioAlavaenelCorazon(西班牙)

2006,威尔伯奖(美国)

2006,基克洛普文学奖(克罗地亚)

2005,直接集团国际作家金奖(德国)

2005,金羽奖(德国)

2005,布达佩斯奖(匈牙利)

2004,乌克兰荣誉奖(乌克兰)

2004,尼尔森金精奖(英国)

2002,藏书票奖(塞尔维亚)

2002,科琳娜国际最佳小说奖(德国)

2001,斑比奖(德国)

2001,第二十三届普利迷欧国际文学奖(意大利)

2000,水晶镜奖(波兰)

1999,荣誉骑士勋章(法国)

1999,世界经济论坛水晶奖

影响力

唯一一位荣任联合国和平大使的作家

2007年9月21日,因为《牧羊少年奇幻之旅》等作品对人类的巨大影响,保罗·科埃略被任命为联合国和平大使。

原则:联合国的和平大使都是从艺术、文学、音乐和体育各界精挑细选的杰出人士,他们协助联合国将全球的注意力集中到联合国的工作上来。这是秘书长授予全球公民的最高荣誉,最初任期为三年。在此激励下,这些杰出人士甘愿奉献自己的时间、才智和热忱,使人们认识到联合国为改善全球数十亿人民的生活而付出的努力。

任务:联合国和平大使通过参与公开活动联系国际媒体以及从事人道主义工作,来加深人们对联合国需要每人予以关注的理想与目标的的理解。

自该计划启动近十年来,已有10多位杰出人士将自己的名字、声誉和力量慷慨地贡献出来,激励人们为创造更加和平的世界而奋斗。

保罗·科埃略成为唯一一位因为作品的巨大影响而成为联合国和平大使的作家。

在巴西,他按知名度与上帝、足球并列

在美国,他是唯一“二十年畅销外国作家”

在德国,他的作品销量与《圣经》比肩

在英国,唯有《牧羊少年奇幻之旅》单本销量超过《哈利·波特》

在丹麦,他是唯一的第二个“安徒生”

在韩国,他是唯一“新作品必登上畅销榜首”的拉美作家

在文坛,他与马尔克斯齐名

在全球,他的作品超过1亿册

在中国,他叫——保罗·科埃略

名流推荐

《牧羊少年奇幻之旅》一书也被各国政要、世界名流、媒体巨星纷纷推荐

我女儿切尔西向我极力推荐这本书,我非常喜欢它,我会把它推荐给希拉里。

——比尔·克林顿(美国前总统)

他是成千上万读者心中的文学炼金术士。

——让-雅克·埃雅贡(法国文化部长)

保罗·科埃略和我同属于一类作家——浪漫主义作家。

——金庸(著名作家)

财富不在远方,财富就在我们脚下,但我们却需要通过九死一生的寻找,才会有所悟。

——曹文轩(著名作家)

保罗·科埃略真正掌握了文学炼金术的真髓。

——大江健三郎(诺贝尔文学奖得主,日本作家)

《牧羊少年奇幻之旅》让我懂得了做人的真谛。

——劳尔(足球巨星)

科埃略有着传奇的经历,他的那些具有魔幻、象征意味又极富诗意的文学作品受到国际文学评论界的充分肯定。

——新华社

这是当今世界年轻读者的最佳小说。

——美国图书馆协会

几十年一遇,能够彻底改变一个人一生的书。

——美国亚马逊

中文版作品

《牧羊少年奇幻之旅》

《波多贝罗的女巫》

《韦罗妮卡决定去死》

《我坐在彼德拉河畔,哭泣》

《孤独的赢家》

《魔鬼与普里姆**》

《朝圣》

《少女布莱达灵修之旅》

  在遇见保罗之前,我从来没有想象过自己有天会如此疯狂的爱上一个外国男人。和外国男友的恋爱故事虽然最终以遗憾告终,但是我不后悔,保罗曾带给了我许多浪漫又美好的回忆,我会一辈子好好的珍藏。

  保罗是我们学校的外国留学生,第一次和他见面,是在一个风和日丽的下午。那天我们专业的课程排的比较清闲,下午只有一节经济法,经济法学的教授虽然是名声在外,但是我上他的课就打瞌睡。

 那天下午,就在我满不情愿的去上经济法课的时候,结果就在半道上碰到了个外国人。他皮肤黑黑的,看我的眼睛里有打量更有喜悦,我被他的热情吓到了。

  他径直走到我的面前,用英语跟我打招呼。说句实话,我的英语水平实在拿不出手,过个四级都费劲的人,说英语口语又能够好到哪去呢?

 但是也不知道为何,面对眼前这个外国小伙子的热情,我竟然用自己蹩脚的英语跟他说了几句话。通过简单的聊天我大致掌握了一些他的信息,他叫保罗,来自斯里兰卡。

 离开的时候,他问我要了****,顺便也给我留下了他的****。其实这还是我第一次正儿八经用英语跟外国人交流。跟保罗告别之后,来到经济法学的教室,我甚至有点抑制不住自己内心的小激动,很想要将自己的这个经历炫耀给同学们。

  想不到第二天我就收到了保罗的邀约,他主动打电话跟我,邀我出去玩。我知道外国的男生都比较热情开放,但是没想到我们刚认识他就约我出去。通过那次见面,我对保罗有了更进一步的认识,知道他是来自斯里兰卡首都科伦坡,也知道了他 今年二十九岁。而且他还特别的跟我强调他单身,好像在试探什么一样。

 我对保罗的印象还挺好的,他的长相是我喜欢的那种类型,肤色不并不黝黑,只是比较深一些,眼睫毛很长很翘,整体的五官看起来,就是那种无可挑剔的类型。

俄罗斯国土面积横跨欧亚大陆,也是地球上最大的国家。俄罗斯历史悠久,近现代文化底蕴非常深厚。这是一个好的旅游目的地。下面给你一个详细的策略。

莫斯科的红场和克里姆林宫早已闻名于世。圣彼得堡是一座优雅而浪漫的城市。除此之外,你还可以看到世界上最深最纯净的贝加尔湖,或者乘坐火车穿过广袤葱郁的西伯利亚森林,观赏黑湖的美景。

俄罗斯这片广袤的土地造就了俄罗斯人博大的胸怀,也创造了灿烂的艺术瑰宝和经典的文学杰作。

最佳旅游时间

俄罗斯旅游资源丰富,最佳旅游时间为5-10月。此时的俄罗斯凉爽宜人,最适合我们炎炎夏日去避暑。

:出境信息

1货币和汇率

俄罗斯的货币是卢布,代币是戈壁。

目前参考汇率(2016年6月)为1俄罗斯卢布,约合00989人民币,1人民币约合101076俄罗斯卢布。请及时关注汇率的波动。

俄罗斯消费水平高,平均物价水平高于中国。

2时差反应

所谓的俄罗斯时间,其实就是莫斯科时间。莫斯科的时区是东三区,莫斯科和北京的时差是4个小时。北京比俄罗斯早4个小时。

由于俄罗斯东西部经度跨度大,俄罗斯各地区实际执行自己的时间,并不使用莫斯科时间。

3沟通

出国旅游的话,最好开通国际长途服务,不然手机在国外用不了,不过这样的漫游费稍微贵一点。建议买本地IP长途电话卡。

俄罗斯有很多公用电话,国际长途区号是007,在哪里都可以用。

4签证

目前,中国与中国签署了团体旅游免签协议。在这一协议框架下,俄罗斯公民可以通过团体旅游免签证前往俄罗斯。

但个人赴俄旅游仍需办理签证,可直接向辖区俄罗斯使领馆申请。

交通指南

铁路:沿途不停车。

西伯利亚铁路是横跨俄罗斯的交通大动脉,穿过广袤的松林、乌拉尔山脉、西伯利亚苔原,最终到达太平洋不冻港符拉迪沃斯托克,横跨八个时区。你可以看到西伯利亚、贝加尔湖、白桦林和俄罗斯农场。

中国游客可以在北京乘坐北京-俄罗斯国际列车,或从内蒙古和/或黑龙江乘坐汽车前往俄罗斯。俄罗斯的电动火车是硬座,沿途不报站,一不小心就很容易错过火车。

公共交通

公共汽车票可以从司机或售票员那里购买,也可以从地铁附近的售货亭购买。公交车票是空白卡。上车后可以在车上打个洞,省去了售票员查票的时间。

出租车

正规出租车都有“T”字标志,用黄黑条纹区分。下出租车的时候要给司机小费,一般是车费的1/10。不过俄罗斯的出租车基本都是私家车。只要在路边伸手,很快就能吸引各种私家车。

吸引

莫斯科莫斯科莫斯科莫斯科

克里姆林宫红场

红场是莫斯科最古老的广场,是重要历史事件的见证地,是俄罗斯重要节日举行群众集会、大型庆典和阅兵的地方,是世界著名的广场之一。

克里姆林宫的东南部与红场相连,红场呈三角形。它是红场最重要的建筑,俄罗斯民族最著名的历史遗迹,也是世界上最美丽的建筑作品之一。

瓦里斯阿森松岛大教堂

瓦西里升天教堂(VasilyAscensionChurch)是一座俄罗斯东正教教堂,中央有一座46米高的塔楼,九个金色的洋葱形教堂屋顶。它是以一个名叫瓦西里的修道士命名的,他在这里苦修,最终死在教堂里。

阿尔巴特街

阿尔巴特街毗邻莫斯科河,是莫斯科的标志之一,曾是艺术家和画家的天堂。在阿尔巴特街的两端,有两座著名的建筑,一座是莫斯科最大的餐厅布拉格酒店,富丽堂皇;另一个是普希金故居,被无数国内外游客奉为文学圣地,端庄典雅。

山雀

麻雀是莫斯科的最高点,莫斯科河从山脚流过。在麻雀山顶,有一个观景台,正对着莫斯科大学的正门,可以俯瞰莫斯科河和莫斯科,尽收眼底。

莫斯科地铁

莫斯科地铁被公认为世界上最美的地铁。多色大理石,花岗岩,陶瓷和彩色玻璃用于镶嵌。除了各种浮雕、雕刻、壁画之外,照明灯具非常独特,如同宏伟的宫殿,享有“地下艺术宫殿”的美称。

圣彼得堡圣彼得堡

国立艾尔米塔什博物馆

东宫音译艾尔米扎西博物馆。位于圣彼得堡的皇宫广场,与伦敦的大英博物馆、巴黎的卢浮宫和纽约的大都会艺术博物馆并称为世界四大博物馆。冬宫广场的大胆和规模令人惊叹。所有的建筑都是由不同的建筑师在不同的时期以不同的风格建造的。

彼得大帝夏宫

颐和园被称为“喷泉之都”和“喷泉王国”。它有100多尊雕像、150个喷泉、2000多个喷柱和两个梯形瀑布。每一个喷泉都有自己的风格,有人物,有动物,造型栩栩如生,生动可爱,引人入胜。

血腥大教堂

血腥大教堂,基督复活的教堂,上面有五颜六色的洋葱头。教堂外观的艺术设计灵感主要来源于莫斯科亚拉斯拉夫斯基火车站和红场上瓦西里阿森松堂的建筑风格。

涅瓦大街

涅瓦街是圣彼得堡最繁华的街道,极具观光价值。它被称为世界上最美丽的街道之一,有人说它是世界上独一无二的。在那里你可以欣赏各种教堂,许多名人故居和历史遗迹。

彼得堡

圣彼得堡著名的古建筑,与彼得堡同龄。要塞内有圣彼得保罗大教堂、钟楼、圣彼得门、彼得大帝船屋、造币厂、兵工厂、朗威尔塔、十二月革命纪念碑等建筑。

购物指南

商场推荐

古姆百货公司(国家百货公司)

它位于莫斯科红场,与红场建筑群相得益彰。商场为三层建筑,第三层有4米长的弧形玻璃屋顶,十分壮观。商场里的商品来自世界各地,种类繁多,款式新颖。

初木百货(中央百货)

在莫斯科“大剧院”旁边,有俄罗斯最古老的百货商店“Chum”。1997年的翻新和装饰使这家老店具有了现代风格,成为今天莫斯科最高档的购物中心之一。

马莲广场地下商场

官方名称是狩猎市场商业中心。商场的营业时间很长。它每天早上10点开门,晚上关门。这是购物和观光的好地方。

有什么值得买的?

在俄罗斯可以购买到的特产有鱼子酱、当地白兰地和香槟、毛皮、黄金、伏特加、俄罗斯木制玩偶、富有民族特色的纪念品以及绘制精美的杯、盘、勺等。此外,苏联时期的“列宁主义”t恤、小玩意和军事用品都值得买回来作为纪念品。

美食推荐

基辅风味黄油鸡肉卷

肉卷是用冷冻黄油和鸡肉混合制成的。随着肉卷加热时温度的升高,黄油慢慢融化,渗透到鸡卷的各个部位。

鱼子酱

鱼子酱是鲟鱼子和鲑鱼子的腌制产品。一直是俄罗斯美食的精品,只有在一些美食店才有,随便卖。在很多大酒店的宴会上,鱼子酱都是放在特别精致的水晶玻璃容器里,晶莹剔透。

酸鱼

俄罗斯民族饮食很有特点,一般都离不开冷、酸、汤、酒、茶。酸鱼是俄罗斯最著名的小吃。酸鱼红润好看,酸甜可口。这是一道非常受欢迎的俄罗斯冷菜。

世达列巴

巴丽是黑面包的别称,是俄罗斯餐桌上的主食。味道有点酸有点咸。黑面包用的酵母含有多种维生素和生物酶,非常有营养,容易消化。

旅游小tips

旅行期间,请注意文明礼貌。不准随地吐痰、乱扔垃圾和大声喧哗。在公共汽车、火车车厢、机场和车站大厅、商店、一些餐馆以及一些特定的景点,如红场和无名烈士墓,严禁吸烟,违者将被罚款。

旅途中,请遵守当地法律法规。边检期间,游客必须服从领队的安排,按照团队的名单号排队通关。鉴于俄罗斯的工作效率,对通关缓慢要有耐心,不要心烦。

俄罗斯有些景点很大,不设在停车场。司机为了方便游客尽量就近停车,但游客下车后要开到另一个地方停车。所以请游客跟着导游走,以免迷路找不到停车场。另外,城市街道上的车速也比较快。过马路请走斑马线,注意信号变化,确保交通安全。不要在快车道上拍照。

巴哈、莫斯科和符拉迪沃斯托克的气温与哈尔滨基本相同,但符拉迪沃斯托克和圣彼得堡的空气潮湿。请注意保暖。春天和夏天你应该带一把伞。在俄罗斯购物一般没有讨价还价的习惯,商店出售的商品都明码标价。只有在旅游景点购物时,游客才能与床贩讨价还价,而在其他商店则不行。此外,文物是禁止出境的。

俄罗斯酒店一般不提加热饮用水。喜欢喝热水的游客可以自带电热杯。俄罗斯政府规定,游客入境前需要先预订酒店,然后才能获得签证。所以到达后基本不用担心住宿问题。

保罗·莫里哀(Paul Mauriat)十分注重将古典音乐与流行音乐紧密有机相结合,形成了他那将优美的旋律,生动活泼的节奏和明朗的气氛结合起来的独特风格。

从严格的意义来看,保罗·莫里哀灌录的诸多轻音乐唱片横跨古典与流行两界,没有古典音乐具有的深刻、内在,也没有流行音乐对时代心绪的抒发、表达。保罗·莫里哀的轻音乐和谐、优美,对位的是中产阶级的生活格调。

年轻一代的听众大约很难从保罗·莫里哀的音乐中体会那种与欧洲浪漫派艺术相通的情致,他们更愿选择摇滚与时尚歌星的唱片;而对另一批具有知识与文化背景的听众而言,他们要找的是纯粹的、没有电声乐器的古典乐器发出的声音。

保罗·莫里哀在轻音乐里完成的跨界工作,试图把古典音乐普及化、通俗化,甚至表层化,音乐作品表现出抒情歌曲与古典结构的嫁接效果。电声乐器的运用,古典乐队的编制,显示出时尚与古典混杂的特色。 20世纪60年代后期,法国的音乐舞台在悄悄地进行一场革命,1965年莫里哀组织了以自己的名字命名的乐团。

保罗·莫里哀乐团以一曲《蓝色的爱情》征服了世界,在此后30年中,唱片《蓝色的爱情》共销售了3000万张。保罗·莫里哀乐团也成为法国人家喻户晓的最通俗最著名的轻音乐团,从此保罗在世界上享有极高的声誉,被誉为“情调音乐的使者”以及“二次世界大战后的法国音乐之神”。

尽管他在世界上享有崇高的声誉,但他给人们的印象是温文高雅,风趣幽默与平易近人而成为世界级明星之一,在世界30多个国家进行了数百场的演出。

保罗·莫里哀于1998年告别舞台,但是他的乐队仍是派往各国的音乐使者。莫里哀在世界许多国家和地区举办过音乐会,在日本和韩国举办的音乐会最多,在这两个国家共举办过1200场音乐会。莫里哀在日本有大批的追捧者,他的作品在那里被视为音乐的最高标准。 尽管缺乏内涵,莫里哀的音乐还是有一种特殊的浪漫气质,被誉为“情调音乐使者”、“法国音乐之神”。

莫里哀的乐队组建伊始,轻音乐没有古典乐的凝重,也没有流行曲的张扬,他完美地将二者融合,创立了独特的艺术风格。所写的音乐中具有那种独特、新鲜、浪漫的弦乐音响,明晰、活泼的节奏和铜管、打击乐器的音色,具有特有的保罗·莫里哀乐队轻音乐风格。

乐队拥有包罗万象的曲目,著名的**主题音乐、各国民谣、古典音乐、欧美流行音乐、拉丁美州爱情歌曲、亚州风情乐曲、圣诞歌曲乃至甲壳虫乐队的歌曲、夏威夷的吉他曲等等,如此众多的曲目,历经了岁月的流逝而愈加醇厚,并享有极高的声誉。

如果想从头领略保罗莫里哀的浪漫风情,这张《蓝色的爱情》是个好选择。其中的旋律有一种潜滋暗长的怀旧情绪,浪漫的情调永不会过时,带有一种泼洒的浓艳的蓝。事实上,这首《蓝色的爱情》开始名不见经传,经过莫里哀的编写后,才得以风靡一时,又被填上歌词,众口传唱:“没有你,我的世界是蓝色(忧郁),我的生活是灰色,我的眼睛是红色(哭的),我嫉妒的心是惨绿,孤独的夜是漆黑。”

罢了,别的颜色我不要,给我一点纯净的蓝色吧——人生的烦恼多如牛毛,与其为金钱苦闷,为权位烦恼,倒不如为爱情忧郁,为音乐伤感,那总是一件美好的事。

夏日入侵企画《想去海边》

搭配BGM,体验更佳~

我绝对不会告诉你!在这里,你会知道盛夏旅行的正确打开方式。

我绝对不会告诉你!在这里,你会细细感受奔涌的海浪、怡人的海风。

我绝对不会告诉你!在这里,你会着迷于波光潋滟、清澈荡漾的海面。

我绝对不会告诉你!在这里,你会陶醉于游人发自内心的希望和喜悦。

我绝对不会告诉你!在这里,你会尽情享受碧海、蓝天、阳光和沙滩。

我绝对不会告诉你!在这里,你会度过一段悠闲惬意的夏日时光。

我绝对不会告诉你!在这里,对!就是最下面,评论有惊喜哦~

Summer & Sea

《夏日里的布莱顿海滩》

美国 爱德华·亨利·珀特哈斯特 油画

美国印象派画家爱德华·亨利·珀特哈斯特(Edward Henry Potthast)以描绘夏季海滩游客和波光粼粼的海景闻名。珀特哈斯特画作主要描绘的是妇女和儿童。因为那时候火车、公车和地铁等公共交通兴起,方便了市民去海滩游玩。男人每周需要工作五天半到六天,很少工作日出现在海边。这幅画很可能是珀特哈斯特在工作日创作的。 

《单桅小帆船》

西班牙 华金·索罗拉·亚·巴斯蒂达

1909年 油画 高100cm 宽110cm

1909年夏天,索罗拉觉得自己在绘画上已能以明确的形态、很明亮的光线,大量使用蓝色、黄褐色和白色,驾轻就熟运用自如。如《单桅小帆船》主角小男孩和他的小船随着浪潮准备出航,水波粼粼将他们的倒影弄得支离破碎,技法十分高明。

华金·索罗拉·亚·巴斯蒂达(Joaquín Sorolla y Bastida)1863年2月27日出生于西班牙的瓦伦西亚。西班牙著名印象派画家。1923年8月10日去世,享年60岁。是世界上出产作品最丰富的西班牙画家之一,目前世界各地收藏在册共有2200余幅。

《游泳》

西班牙 华金·索罗拉·亚·巴斯蒂达

1905年 油画 高90cm 宽126cm

时间是1905年的夏天,地点哈维亚,这幅画画家大量地采用强烈的色调,非常光鲜的颜色,虽然沉重些,这是由于来自阿利坎特海岸一角翡翠绿和旋蓝的海水之故,也因此把小孩们裸露的身子更加突显,这里没有白色,但仍不失画家海滩画一贯有的特性,那便是用急促不安的笔触来传达海水湍急流动的速度。

瓦伦西亚海滩的孩子们

>>>>>>滑动查看细节

西班牙 华金·索罗拉·亚·巴斯蒂达

1908年 油画 高81cm 宽106cm

小孩光溜溜的身子披着一层海水,在阳光照耀下闪烁发亮像发光体一样,是索罗拉海滩画作的特点,他的画散发出生命的朝气,让人感受到阳光的热力,丰富的色彩为整个画面带来鲜艳明快,有种喜悦的因子在里头!

《两姐妹》

西班牙 华金·索罗拉·亚·巴斯蒂达

1909年 油画 高175cm 宽115cm

《两姐妹》在处理上的确像是用大笔淡刷的草图一样。这幅画以渐层的蓝色系组合成,人物脚下饱含海水的沙滩变成了吸收光线同时反射光线的一面镜子。

《海边散步》

西班牙 华金·索罗拉·亚·巴斯蒂达

1909年 油画 高205cm 宽200cm

画家的妻子和大女儿玛丽亚是画中人物,画面充满动态,有新的光线和新的成分在画里,虽仍是黄昏落日余晖,但是画家第一次将光变得柔和甜美,面纱、阔边草帽和阳伞再次刻画出动势,加强散步者优雅的行姿。

《鹿特丹港》

法国 保罗·西涅克

1907年 油画 高87cm 宽114cm

在1960年,西尼亚克(Signac)到访了鹿特丹的港口,并且印象非常深刻。在一张画有海港场景的明信片上他写下:“从我的窗口看去,多么的勤劳!我很热情,但很惊讶。”他在一年后以一张素描为基础画了这件作品,这件素描也在Boijmans Van Beuningen博物馆收藏着。这独特的颜料的组合创造了这闪烁的光线的效果。

保罗·西涅克(Paul Signac, 1863-1935), 法国新印象派(Neo-impressionism)点彩派(Pointillism)创始人之一,他主要画风景,且经常使用点彩派技法作画 。1863年11月11日生于巴黎,1935年8月15日卒于同地。早年学建筑,后转而学绘画。1884年与G修拉交往后,开始接受新印象主义理论,并成为这一运动的骨干人物。作品富于激情,善用红色作为基调,代表作《圣特罗佩港的出航》、《马赛港的入口》等色彩鲜明和谐,使远近产生秩序感。晚年思想进步,同情社会主义和俄国十月革命。

埃特勒塔,波涛汹涌的大海

法国 克劳德·莫奈

1883年 油画 高81cm 宽100cm

《波涛汹涌的埃特尔塔海岸》(Agitated Sea at Etretat)描绘了埃特尔塔旁波涛汹涌的大海。埃特勒塔是法国诺曼底海滨的浪漫圣地,是法国第一海岸。埃特勒塔海岸绵延数公里,面向大海一面山崖被海水和海风削成笔直的峭壁,山崖是特别的白灰色,如同一堵巨大的白墙。峭壁上鬼斧神工,自然地开凿出几个“拱门”、“天桥”,顶天立海,气势磅礴。埃特勒塔小镇,因其阿瓦勒Aval悬崖像大象的鼻子等自然风光吸引了众多文人墨客而闻名于世。“阿瓦勒拱门就如同一只将鼻子伸入水中的大象。”

《神奈川冲浪里》

日本 葛饰北斋

1830年 版画 高257cm 宽376cm

《神奈川冲浪里》是日本画家葛饰北斋于19世纪初期创作的一幅彩色浮世绘版画作品。

该画作描绘的是神奈川附近的海域汹涌澎湃的海浪,浪里有两条奋进的船只,英勇的船工们正为了生存而与大自然进行着惊险而激烈的搏斗,表达了人们乘风破浪、勇往直前的大无畏精神。 

整个画面不仅采用了大胆而直截了当的构图和造型手法,而且采用强烈的动与静的对比渲染,呈现出瞬间即逝的千姿百态和令人目眩的丰富表情。

葛饰北斋(1760年-1849年)かつしか ほくさい Katsushika Hokusai,日本江户时代的浮世绘画家,他的绘画风格对后来的欧洲画坛影响很大,德加、马奈、梵高、高更等许多印象派绘画大师都临摹过他的作品。

他还是入选“千禧年影响世界的一百位名人”中的唯一的一位日本人。

《在海边玩耍的小男孩》

>>>>>>滑动查看细节

芬兰 阿尔伯特·埃德尔费特

1884年 油画 高90cm 宽1075cm

这幅画介于现实主义和印象主义之间,描绘的是三个小男孩在海边玩小帆船的情景。埃德尔费特对背景、光线、人物的生动描绘,让观者有一种身临其境的感觉。仿佛我们时空穿越回1884年的这片海滩上,惬意地坐在不远处,含笑观看他们玩耍。

他是芬兰现实主义绘画的主将,是芬兰唯一一位融人欧洲大陆画坛的画家。他在法国的绘画作品位于现实主义与印象主义之间;在芬兰,他的作品被视为革命性的艺术。他与杜塞尔多夫画派断然决裂。1870年左右,他在安特卫普接受训练,在那里掌握了历史浪漫主义画法。1874年,他到巴黎深造,进入热罗姆在美术学院的画室。他在1878年受到左拉的小说《小酒馆》的影响,与他的同学巴斯蒂安-勒帕日和达尼昂-布弗莱一道,在70年代末开始到户外写生、绘画。他在巴黎艺术圈的首次成功源自他绘制的肖像画(《帕斯德》,1885,奥塞博物馆),但是,印象派对他的影响更体现在他的速写中,而非大幅画作中(《卢森堡公园》,1887,赫尔辛基,NG)。1890年,他回到了芬兰,将法国的户外作品带回芬兰,并为祖国的独立运动做出贡献——完成了爱国主义的历史画(《1808-1809年战争期间的芬兰战士》,1892,芒塔[Màntta],戈斯塔塞尔拉奇乌斯基金会)。

《海滩边的人像》

法国 皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿

1890年 油画 高527cm 宽641cm

这张作品大约创作于1890年,描绘的是法国南部的蔚蓝海岸,画面洒满阳光,沙滩上还有两个女性人像。其中一个女性坐着,雷诺阿描绘了她的侧面,她的右手举着一把沙滩阳伞。右边的那个女子站立着,手拿一个提篮,两人正在交换神色。她们边上还有一条小白狗,海水前还站着一个穿着蓝色衣服的小男孩,好像正往海里投掷物品。站立的人物成为画面中垂直的标杆,将水平的带状前景、水面、天空全都连接起来。

画面中的女人们看起来无忧无虑,既不在工作也不在陪伴男性。这幅作品完成于雷诺阿职业生涯的后期,当时,艺术家已表现出对工业化和机器的怀疑,这张安静的海景表达了对平凡简朴之美的怀念。

皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿(Pierre-Auguste Renoir,1841—1919)印象派重要画家。1841年生于法国Haute-Vienne的小镇里蒙(Limoges),后来随家搬迁到巴黎。印象画派成员之一。以油画著称,亦作雕塑和版画。

早年当过徒工,画过陶瓷、扇子、窗帘等。曾从学院派画家格莱尔(Charles Gabriel Gleyre, 1806—1874)学画,后受德拉克洛瓦和库尔贝的影响,对鲁本斯及法国18世纪绘画有较深的研究。在创作上能把传统画法与印象主义方法相结合,以鲜丽透明的色彩表现阳光与空气的颤动和明朗的气氛,独具风格。作品有《包厢》、《游船上的午餐》、《小玛高脱像》、《煎饼磨房的舞会》等。

《在海边》

法国 皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿

1883年 油画 高921cm 宽724cm

雷诺阿很有可能是在自己的工作室中完成了这幅作品,将他的模特,也就是后来的妻子艾琳安排在一张柳条编织的椅子上。她身后的海滩或许就是迪耶普附近的诺曼底海滩。这种作品反映出雷诺阿1881年至1882年间的意大利之旅对他的创作产生的影响,他开始将文艺复兴时期艺术所推崇的“庄严与纯朴”与印象主义特有的光感结合在一起。他将这种新的画法称为自己的“干”画法,在对艾琳脸部的刻画中尤为明显-精心描摹的人物特征以及对颜料平滑的涂抹。然而,背景中的混杂的急促的笔触,显示出雷诺阿更早期作品中那种更自由的技法。

塔希提妇女(岸上)

法国 保罗·高更

1891年 油画 高69cm 宽91cm

这幅以《塔希提妇女》而知名的画作是高更在第一次逗留塔希提岛时(1891-1893)所创作的主要作品之一。它经由法国军队的查尔斯·阿曼德到达法国。为了筹集从波利尼西亚群岛回欧洲的资金,高更将这幅画卖给了他。从一个被提升了的视角,观看者可以看到两个毛利妇女几乎占据了画面的整个空间。具有特色的是人物形象的纪念碑效果,以及构图的清晰结构还有丰富的对比生动的颜色。

保罗·高更(Paul Gauguin,1848—1903)法国后印象派画家、雕塑家,代表作品有《我们从何处来?我们是谁?我们向何处去?》《**基督》《游魂》《敬神节》等。

保罗·高更生于法国巴黎,年轻时做过海员,后成为一名股票经纪人。1873年,高更开始学画,并在1883年成了一名职业画家,他曾连续4次参加印象主义画派的展览。1886年,高更离开巴黎来到布列塔尼的蓬塔旺小镇作画。1889年,创作《**基督》。1890年之后,高更日益厌倦文明社会而一心遁迹蛮荒,太平洋上的塔希提岛成了他的归宿。1894年,创作《敬神节》。1897年,创作《我们从何处来?我们是谁?我们向何处去?》。1901年,他离开塔希提岛前往马克萨斯群岛。1903年去世。

《沙滩》

>>>>>>滑动查看细节

芬兰 阿尔伯特·埃德尔费特

1884年 油画 高90cm 宽1075cm

这幅画介于现实主义和印象主义之间,描绘的是三个小男孩在海边玩小帆船的情景。埃德尔费特对背景、光线、人物的生动描绘,让观者有一种身临其境的感觉。仿佛我们时空穿越回1884年的这片海滩上,惬意地坐在不远处,含笑观看他们玩耍。

《沙滩一景》

>>>>>>滑动查看细节

法国 埃德加·德加

1870年 布面油画 高48cm 宽83cm

与同时代的印象派画家不同,德加不喜欢他们喜欢的“户外"创作环境,而选择在自己的工作室描绘沙滩,也许这也是这件作品带有某种不自然氛围的原因。相比那些即时而随性的画作,这幅油画看起来显然是经过长时间思考,并进行了精心的场景设计。

埃德加·德加(Edgar Degas,1834—1917)印象派重要画家。他出身于金融资本家的家庭,他的祖父是个画家,因此他从小就生长在一个非常关心艺术的家庭中。

中学毕业后,德加报考了美术学校,他在意大利学习意大利的艺术,特别是文艺复兴时期的艺术。与此同时,他又在让-奥古斯特·多米尼克·安格尔(Jean-Suguste Dominique Ingres,1780-1867)的一位得意门生路易·拉莫特(Louis Lamott)的画室里学画。

《日落时的海滩》

>>>>>>滑动查看细节

法国 欧仁·布丹

1865年 油画 高381cm 宽584cm

布丹对光线效果精湛的生动描绘,如这幅1865年的l《日落时的海滩》,深深地影响了年轻的克劳德·莫奈。前一年(1864年)夏天,这两位艺术家在诺曼底海岸还一起作画。

欧仁·布丹 (Eugene Boudin) (1824-1898年)又被译为尤金·布丁。是法国19世纪风景画家。他曾跟米勒和特罗容学画。布丹出生于水手之家,他的父亲职业是领航人,从小就将大海的印象深深烙印在布丹童年记忆之中。这也是布丹喜爱描绘港口及大海情景画作的原因所在。布丹终其一生热爱法国西部海岸的景致,因为那里是他的家乡诺曼底。他起初在一家造纸厂做印刷工人,后来在卢浮宫当了一阵制版工,然后又来到了翁佛勒安顿下来,那里的桥是画家的挚爱。他的作品于1857年第一次展出。

《特鲁维尔海滩》

>>>>>>滑动查看细节

法国 欧仁·布丹

1867年 木板油画 高63cm 宽89cm

欧仁·布丹的画作多描绘海洋风景或度假的人群。19世纪,工业飞速发展,资产阶级因此享受到了富足的生活,所谓的“休闲”度假文化也正式站稳了脚跟。适逢彼时火车和公共汽车等交通工具也延伸至巴黎郊区,休闲产业盛况空前。巴黎市民每逢周末都会到附近的海边消磨时光,布丹、马奈、莫奈等人均热衷于描绘此景。布丹尤其钟爱位于法国西北部的度假胜地特鲁维尔,画了很多幅有关特鲁维尔的画作,这幅作品也是其中之一。

《永恒的记忆》

保罗-莫利亚成名于1967年中后期,当时他已经四十二岁了,称得上是大器晚成。温文尔雅的举止、幽默自信的性格就象他的音乐一样感染着世人。他是真正具有绅士风度的音乐家,世界音乐史上的瑰宝。

"清新华丽,浪漫迷人"是人们对保罗-莫利亚音乐风格的精确评价,保罗-莫利亚本人高超的改编技巧和编曲创意在三十多年的音乐旅程中留下了超过一千首的华美经典。他和乐团的表演足迹更是遍及全球,令无数乐迷的音乐世界直到今天仍回响着保罗-莫利亚的动人音乐。

中国的乐迷对保罗-莫利亚的熟悉程度不亚于世界上任何一个国家,80年代,被誉为世界三大轻音乐团之一的保罗-莫利亚就已成为中国爱乐者耳熟能详的名字,因为他改编的曲目横跨古典、流行、摇滚甚至爵士音乐范畴,并将这些西方优秀的音乐作品用人们易于接受的方式传递给听众,使当时中国的乐迷们有机会了解到西洋音乐,其启蒙和引导的贡献不可磨灭。更由于其采用了美妙的轻音乐形式,保罗-莫利亚吸引了无数的拥趸在其创造的浪漫乐境中流连忘返。

人1969年开始至今,保罗-莫利亚乐团几乎每年都要赴日本举办巡回音乐会,每一次都要持续二个月之久,穿梭二十余座城市进行演出,也因此,日本被保罗-莫利亚视为自己的第二故乡。1998年的深秋,年逾七十的保罗-莫利亚执棒指挥了他在日本的最后一次名为《SAYONARA CONCERT》的巡回音乐会,正式告别了现场音乐会的表演舞台,而乐团中最优秀的年轻键盘手Gies Gambus成为了保罗-莫利亚的接班人,自2000年起,他将率领乐团再度出发巡回日本,继续保罗-莫利亚的传奇音乐之旅。这次他们还将首度访问中

1998年,美国Biboard杂志刊出纪念保罗-莫利亚三十年乐坛成就纪念特辑,以表彰他为世界乐坛作出的杰出贡献。为此乐团再度访日以答谢给予保罗-莫利亚恒久支持的日本乐迷。

《爱情是忧郁的》、《橄榄的项链》、《小鸟与孩童》、《爱情海的珍珠》、《泪的托卡塔》以及中文名曲《龙的传人》、《橄榄树》、《只有分离》都是保罗-莫利亚乐团留给中国乐迷常记心中难以忘怀的经典曲目。相信此次的首度访华演出必定会给中国观众带来期待以久而又精致完美的视听享受,让您在美妙的乐声中重温美丽的往日记忆,畅游华丽浪漫的情调音乐的时空。

  保罗·塞尚(Paul Cézanne)的代表作有:《埃斯泰克的海湾》、《僧侣肖像》、《田园诗》、《缢死者之屋》、《肖凯肖像》、《静物》、《圣维克多山》、《玩纸牌者》、《浴女们》、《埃斯泰克的海湾》\x0d\  保罗·塞尚(Paul Cézanne)\x0d\  性别:男\x0d\  出生年月:1839年\x0d\  国别:法国\x0d\  总述:\x0d\  后期印象画派的代表人物,是印象派到立体主义派之间的重要画家。\x0d\  塞尚由毕沙罗(Camille Pissarro)介绍加入印象派,并参加了第一届印象派画展。有人依他的风格也归於后印象派。\x0d\  塞尚认为“线是不存在的,明暗也不存在,只存在色彩之间的对比。物象的体积是从色调准确的相互关系中表现出来”。他的作品大都是他自己艺术思想的体现,表现出结实的几何体感,忽略物体的质感及造型的准确性,强调厚重、沉稳的体积感,物体之间的整体关系。有时候甚至为了寻求各种关系的和谐而放弃个体的独立和真实性。\x0d\  塞尚认为:“画画并不意味着盲目地去复制现实,它意味着寻求各种关系的和谐。”从塞尚开始,西方画家从追求真实地描画自然,开始转向表现自我,并开始出现形形色色的形式主义流派,形成现代绘画的潮流。\x0d\  塞尚这种追求形式美感的艺术方法,为后来出现的现代油画流派提供了引导,所以,其晚年为许多热衷于现代艺术的画家们所推崇,并尊称他为“现代艺术之父”。毕生追求表现形式,对运用色彩、造型有新的创造,被称为“现代绘画之父”。\x0d\  在可以被当成二十世纪探索绘画先知的十九世纪画家中,从成就和影响来说,最有意义的乃是塞尚。他是一个很少为人理解的孤独者。他终生奋斗不息,为用颜料来表现他的艺术本质的观念而斗争。这些观念扎根于西方绘画的伟大传统之中,在包容性方面,甚至属于艺术中最革命的观念之列。\x0d\  艺术生涯:\x0d\  保罗·塞尚(1839~1906年)在埃克斯出生和辞世,是祖籍皮埃蒙特的小工匠、小商人的子孙。他先在小学和圣约瑟夫学校就读,由于父亲交了好运,从帽店老板变成银行经理,他被送入中学学习。1858年,保罗带着坚实的基础知识,完整的宗教信仰以及对同学米尔·左拉的真挚友谊从中学毕业,通过了文科毕业会考,并按照父亲的意愿,进入了大学法学院。不过,他并不因此而放松在埃克斯素描学校的课程。从1856年起,强烈的兴趣爱好就已把他带向了这所学校。他虽然勤奋刻苦。多悉善感,但天赋不高。他身材矮胖,长着宽大额头和鹰钩鼻的面孔也不讨人喜欢,但他目光炯炯,动作敏捷,喜欢游泳、打猎,在原野上远游。他还醉心于音乐,在学生乐队中,他吹铜管,左拉吹长笛。\x0d\  1859年,他父亲在埃克斯附近购下维拉尔侯爵在十七世纪建造的热德布芳花园,带着妻子、儿子,两个女儿在那里避暑。保罗在别墅中安排了自己的第一间画室。他已经决定了自己的前途:不管父亲如何反对,他也要作画家。父亲给他保留了作为银行经理继承人的职位,并用下面的话来警告他:“孩子,想想未来吧!人会因为天赋而死亡,却要靠金钱吃饭。”虽然对这种资产阶级的生活观念感到愤怒,塞尚还是不得不屈服认可。不过,他仍然偷偷地作画,对法律学习只给以有限的注意。已在巴黎定居的埃米尔·左拉鼓励他前往该处,而银行家则拼命阻挠这一计划。\x0d\  1861年4月,父亲发现儿子实在没有从商的才能,加上妻子和长女玛丽的敦促,他终于带着低声抱怨让步了。保罗·塞尚来到巴黎。他在弗昂蒂纳街租了一间带家具的房间,在瑞士画院习画,与基约曼和毕加索交往,并继续和左拉保持着友谊。他靠着父亲每月寄给他的一百二十五法郎,艰难地维持着生活。他丝毫不能适应首都的嘈杂,初期作品也远不能使自己感到满意,他也始终未能考入巴黎高等美术学校,原因是:“虽具色彩画家的气质,却不幸滥用颜色。”他垂头丧气地回到埃克斯,大为高兴的父亲在自己的银行中给他安排了一个职务,但保罗并未因此从事金融而牺牲画笔,仍然热情地画着。他在四大块壁板上作了滑稽的模仿画《四季》,来装饰热德布芳的厅室,并且在画上无礼地签上“安格尔”之名以作消遣他画自画像,也为父亲作像。\x0d\  1862年11月,他再次回到巴黎。虽然经常与印象派画家来往,他却不欣赏他们。他接近的是莫奈、雷诺阿,可是他欣赏的却是德拉克洛瓦和库尔贝的作品。他此时的画颇为浪漫,并且厚颜地把它们称为“杂烩”。别人不喜欢他这种绘画,而且连他自己也不喜欢。事实上,他没有任何开心之事。不管到哪儿,都不感觉赏心悦目。他断绝了刚刚结下的友谊,离开曾经吸引了他的著名画家,不断地变换住地。由于厌烦,他离开巴黎,又由于好奇而重返该地。他退隐到埃克斯,但很快又离开那里。他是否遭到1866年官方沙龙的拒绝,不得而知。\x0d\  总之,他忧郁地回到埃克斯,而在1867年底1868年初的冬天,再次前往巴黎当然是换了个新的地方。他在马奈、雷诺阿、斯特汶斯、左拉、克拉代尔、迪朗蒂等人聚会的著名的盖博瓦咖啡馆露了露面,但觉得很不舒服他的作品《甜烈酒》或《那不勒斯的午后》在1861年沙龙落选。同一年,他遇见一位年轻的女模特玛丽·奥尔唐丝·富盖。\x0d\  虽然塞尚曾受到当时占绘画主流地位的印象派的影响,对光线照射到不同质地表面上的效果有所光住,但他始终坚持对物体结构和实体感的关注,并于1877年放弃了印象主义。塞尚早期大多以写实的手法,真实且疑难的情景作为绘画的题材。晚年画风有所改变,留下了多幅温和,光明并富含古典注意庄严气息的风景及景物画。

欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网

原文地址:https://hunlipic.com/langman/3552302.html

(0)
打赏 微信扫一扫微信扫一扫 支付宝扫一扫支付宝扫一扫
上一篇 2023-08-16
下一篇2023-08-16

发表评论

登录后才能评论

评论列表(0条)

    保存