介绍下“小美” beyond的歌有些词是他写的

　　BEYOND填词人小美介绍

　　小美

　　填 词 人：小 美

　　曾为BEYOND〈真的爱你〉填词 获得91香港10大中文金曲奖

　　真 名：梁美薇

　　所 属 年 代：80 年 代

　　小美是一个擅於在平凡中创造不平凡的词人。

　　本来，作为词人，小美倾向重复使用某些特定的意象，歌词的描写有时甚为平淡，对人生和感情的体悟也不够深刻。然而，她往往能在平凡的歌词裏，加入一两句神来之笔，让歌曲成为传诵一时的名篇。此外，她近年也乐於创新，在题材和风格上有时会给人意外的惊喜。

　　小美的成名作是1986年为罗文而写的 ＜几许风雨＞。 这首歌掀起了自传式歌词的热潮，词人成功之处是以「风雨」作为词的基调，为典型的自勉励志式作品配上了适当的氛围。词中的风雨除了是中心意象外，也暗喻了人生的不如意，令情景互相配合，最后将自勉的讯息以含蓄的方法带引出来。其中「怒骂著厌倦」和「尝尽雨丝轻风的加冕」，都是一些较新鲜的遣词用字，为词作添上一丝生气。这首平稳流畅的词作，可说是在天时地利之下脱颖而出。之后，为谭咏麟写的 ＜无言感激＞ 则不再靠风风雨雨作为点缀，而是藉夜裏回望过去作为词的基本氛围，写来较有深度。

　　情词方面，小美早期的 ＜堆积情感＞ 写出了男性词人作品中少见的女性味道。这首词突出之处在於词人围绕「堆积」所作的比喻，将词人的感情烦恼形象化地积聚起来。而 ＜未曾深爱已无情＞ 更将 ＜堆积情感＞ 的柔情更进一步的堆积、展现在听众面前。

　　「雨」、「夜」和「梦」是小美常用的题材。＜下雨天＞ 用雨的意象突出了物是人非 (「在某雨夜我心爱别离」) 的感觉，也幻化成为「拦路」、「痛哭」以至冲去记忆的雨，达到情景交溶的效果。＜夜了，好吗＞ 的「夜」也担当了深化词境的任务。＜微梦＞ 是以「梦」贯穿全词，从「梦接梦」开始，到「躺在迷梦」到「怀内有梦」到「梦已非梦」，让梦与词境一起同步深化，令词中的情怀更有深度。在 ＜无梦的诗＞ 裏，「梦」很巧妙地化作了形容词，言简意赅地将旧日诗句变成徒具空瞉外表的悲哀表露出来。

　　可惜小美有时会太滥用这些雨、夜和梦的意象，当感情堆积不够而流於堆砌的时候，便变成了无雨不成歌，空洞浮面的「无梦之词」。

　　小美的情词中，最出色的是那些以某种氛围笼罩词境，并藉此带出词中情感的作品。＜夕阳醉了＞ 藉著描写夕阳的「浪漫」与「放任」，带出了既浪漫又忐忑不安的情怀，能将意象的不同向度加以发挥。

　　激情的情感告白并非小美的强项。＜一起走过的日子＞ 是写得较为动人的一首，其中「有你有我有情有生(天)有死(海)有义 (地) 」可说是神来之笔，振起了全篇本来不太突出的感情描写。

　　词人也有许多的非情词作品，题材主要是围绕人生的无聊和人面对现实时的无奈。这类词作可说是其情歌的延展，往往是由词中人的默然回想开始，继而逐渐带出现实的荒谬。在 ＜无聊时候＞ 一曲裏，词中人在无聊时候才惊觉生活的孤单，才能矛盾地从现实中抽身而出，细想人生的无聊。可惜，到最后人仍然摆脱不了人生的桎梏，变得习惯成自然，连「哭诉」的能力也失去了。＜六日战士＞ 则是以一星期中抽取一天可以脱下面具为主题，变相是将其他六日的日常生活中的虚伪无聊暴露出来。 ＜人到无求＞ 是这类词作中的代表作，带出了「人到无求」才是真正自由的道理；而 ＜心中的歌＞ 和＜青葱岁月＞ 则是词人人生态度豁达的一章，道出了只有将昨日的真摰心化为心底常新的歌，才可以面对人生的幻变。

　　小美其他的非情词中，为 Beyond 而写的 ＜真的爱你＞ 是较受欢迎的一首。其成功之处是混合了母爱和她最擅长的自传 / 励志式写法，在简单的母爱主题中渗进了 Beyond 的奋斗历程，在本来平凡的歌词上添上光彩。在题材新颖和文字流丽两方面，＜雪儿＞ 一曲既写出了简单的人物素描 (船主的无情无义)，也带出了宠物雪儿那种忠诚不变。这是流行词坛中罕见的题材，也可见小美在观察人生小故事方面有十分敏锐的目光，并能转化为词中清新可喜的作品。

　　直至成为郭富城的经理人，成立「小美工作室」时期，可说是小美在词坛的第二春。＜你是我的一切之「春眠篇」＞ 及 ＜敬启者之「爱是全奉献」＞ 都是以崭新的形式写旧题材的试验。前者以唐诗入词，由「春眠不觉晓」化为「为你不能眠」；本来十分平凡的歌词内容便因为这种「文本套文本」的手法而变得可观。后者以书信体入词，也甚具创意。

　　＜失忆 (谅解) 备忘录＞ 也是词人近年创新之作。词中道出了人人都迷失了自己，以「失忆」来掩饰内心的虚空；并以热门的政治话题「谅解备忘录」作为词的基本架构，利用了「失忆」作为「备忘」的反讽。＜青蛙物语 (上集) ＞，扭转了目光短浅的「青蛙」坐井观天的寓言，以青蛙的纯真对比世界的矛盾善变，也令人耳目一新。

　　展望将来，这种创新的态度如果能持续下去，也许可以令小美的词人事业有新的突破，在流行词坛上更上一层楼。

　　郭富城 幕后第一功臣：小美

　　小美原名梁美薇，最初出道时创作颇丰，是与林夕齐名的的词人。后来做过电视编导，直到遇到从台湾返港发展的郭富城，并成立小美工作室之后，她的事业出现了第二春。在未遇到郭富城之前，她帮罗文、张国荣、Beyond乐队、王杰、李克勤、黄凯芹等写过多首流传颇广的歌，但是从此以后她的名字就只与郭富城的名字连在一起，即使写歌词也成为郭富城量身定做。小美对郭富城的影响不止这些，时到今日，完全可以这样说，没有小美，就没有今日的郭富城。

海阔天空

演唱:Beyond

作词:黄家驹 作曲：黄家驹

今天我寒夜里看雪飘过

怀著冷却了的心窝飘远方

风雨里追赶雾里分不清影踪

天空海阔你与我可会变(谁没在变)

多少次迎著冷眼与嘲笑

从没有放弃过心中的理想

一刹那恍惚若有所失的感觉

不知不觉已变淡心里爱(谁明白我)

原谅我这一生不羁放纵爱自由

也会怕有一天会跌倒

被弃了理想谁人都可以

那会怕有一天只你共我

今天我寒夜里看雪飘过

怀著冷却了的心窝飘远方

风雨里追赶雾里分不清影踪

天空海阔你与我可会变(谁没在变)

原谅我这一生不羁放纵爱自由

也会怕有一天会跌倒

被弃了理想谁人都可以

那会怕有一天只你共我

仍然自由自我永远高唱我歌

走遍千里

原谅我这一生不羁放纵爱自由

也会怕有一天会跌倒

被弃了理想谁人都可以

那会怕有一天只你共我

被弃了理想谁人都可以

那会怕有一天只你共我

原谅我这一生不羁放纵爱自由

也会怕有一天会跌倒

被弃了理想谁人都可以

那会怕有一天只你共我

扩展资料：

beyond中国香港摇滚乐队由黄家驹，黄贯中，黄家强，叶世荣组成。1983年获得山叶吉他比赛冠军，并正式出道。2005年正式解散。

这个歌曲之所以不好找，是因为它没有被收录到beyond的专辑里，他出现在**《天若有情》的原声录影带里。这个原声带共四首歌，三首beyond做的插曲，另一首是罗大佑写的主题曲，显然，罗大佑写的那首，传唱度更高些。**也值得看看，制作阵容很是强大

是错也再不分

词黄贯中曲黄家驹主唱黄家强

天空中阔步共行

抛开恩怨共斗争

浪漫的感觉

弥漫我心间

终於今天可跟你

北风中远望四周

平凡的一切

原是那么好

在笑意里之间

是最痛快一刻

莫要去理他真与假

是错也再不分

任意去再天真

愿永远也一起靠紧

不改变

是错也再不分歌手：Beyond

专辑：Beyond Live

作词：黄贯中 作曲：黄家驹

天空中阔步共行

抛开恩怨共斗争

浪漫的感觉

弥漫我心间(弥漫我心间)

在笑意里之间

是最痛快一刻

莫要去理他真与假

是错也再不分

任意去再天真

愿永远也一起靠紧

不改变

终于今天可跟你

北风中远望四周

平凡的一切

原是那么好(原是那么好)

在笑意里之间

是最痛快一刻

莫要去理他真与假

是错也再不分

任意去再天真

愿永远也一起靠紧

不改变

在笑意里之间

是最痛快一刻

莫要去理他真与假

是错也再不分

任意去再天真

愿永远也一起靠紧

不改变

在笑意里之间

是最痛快一刻

莫要去理他真与假

是错也再不分

任意去再天真

愿永远也一起靠紧

不改变

　　黄家驹

　　黄家驹(Wong Ka Kui，日本发展时曾改英文名Koma），1962年6月10日—1993年6月30日，籍贯广东台山，是香港著名摇滚乐队Beyond的主唱及吉他手，也是乐队贝司手黄家强的二哥。中五毕业后，曾任职办公室助理、五金、冷气、水电工程、电视台布景员等，甚至加入乐队鼓手叶世荣任职的保险公司作推销员。

　　历程 黄家驹1962年6月10日出生于香港,幼年和弟弟黄家强的感情非常好初中时代时,家驹因朋友的潜移默化爱上欧西流行音乐，17岁时更因邻居搬家留下一支木吉他，而令他与这种乐器结下不解之缘。八十年代初期，黄家驹经琴行老板介绍下认识叶世荣，发觉彼此音乐兴趣相近，联同两位朋友邓炜谦（又名邬林，英文名William）及李荣潮一起组成乐队作音乐交流，此为Beyond的雏型。1983年Beyond正式组成，经过几次人事变动，期间低音吉他手黄家强及主音吉他手黄贯中先后加入，举办“永远等待音乐会”及推出盒带《再见理想》后，终获经理人垂青加入乐坛。

　　在Beyond组成首十年发表之作品中，大部分均为黄家驹所撰写及演唱。除了经乐队发表作品，黄家驹偶然也为其他歌手作曲，曾经合作歌手包括许冠杰、谭咏麟、麦洁文、王靖雯（王菲）、蔡兴麟等。

　　黄家驹是乐队中灵魂人物，性格敢言，不时发表大胆的言论，因此有时令娱乐圈中人不满。然而其果断、健谈的个性，也令他成为乐队的发言人及***物，带领Beyond事业闯进多个高峰。经过多年努力，Beyond成为香港最举足轻重乐队之一。由于对香港乐坛失望，加上希望乐队能冲出香港，故九十年代初期，Beyond决定发展东南亚、台湾、新加坡、日本等市场。

　　目录[隐藏]

　　不幸的意外

　　个人资料

　　黄家驹的神话

　　黄家驹参与的全部发表歌曲作品

　　Beyond专辑全集：

　　黄家驹之最：

　　黄家驹20大魅力

　　众明星评价家驹

　　[编辑本段]不幸的意外

　　可惜天妒英才，1993年6月24日(端午节当天)凌晨2时25分，Beyond乐队于日本东京富士电视台录影游戏节目《ウッチャンナンチャンのやるならやらねば - 想做什么 就做什么》时发生意外，由于在之前的游戏中，引爆了很多的水气球，加之保护措施不利(没有安全帽，档板的厚度不足)，黄家驹不幸从约3米高(27米)的舞台和主持人一同堕下，主持人由于戴了安全帽，所以受伤并不严重，而家驹却因为头部率先着地，从而重伤昏迷，在留医的过程中，家驹和死神做了顽强的斗争。6月29日，三子召开新闻发布会，在记者会上，家强哭着希望哥哥家驹能够尽快康复，但家驹还是在留医六天后，于当地时间6月30日下午4时15分逝世，终年仅31岁。遗体下葬于香港将军澳华人永久填场15段6台25号 ，另外九龙塘省善真堂亦安放了其灵位，直至现在仍不时有乐迷前往凭吊。

　　黄家驹去世后，对香港以至中国内地年青乐迷仍然有著深远的影响。而Beyond其他成员也继承其遗志，以乐队名义推出多张专辑，其中也收入了家驹生前未出版的作品，不乏精品之作。2003年6月，在一次Beyond成立20周年的演唱会上，主办方通过投影机的方式，让家驹“出现”在歌迷面前，虽然影像并不清晰，但现场歌迷无不动容。乐队后于2005年才正式宣布解散，又有传言乐队成员贯中和家强不和。黄家驹对香港乐坛之贡献己获大众认同，香港邮政于2005年11月8日推出“香港流行歌星”邮品系列中，黄家驹成为其中一名获致敬推出邮票的歌手。

　　[编辑本段]个人资料

　　首先，黄家驹提出音乐创作及题材方面，个人应该有绝对的自由，这样才可以令流行乐坛更加百花齐放，这种想法，令人想起他在《光辉岁月》里的两句歌词：“……缤纷色彩闪出的美丽，是因它没有分开每种色彩……”好像是把他自己想法的写出来。

　　另外，黄家驹亦提出作为一个音乐人，应该要用音乐去反映社会现状和时事。

　　对流行乐坛方面

　　首先，黄家驹对于当时流行乐坛之内，普遍充斥外地的改编歌，感到不满，认为香港人应该要有属于自己的歌。

　　其次，黄家驹认为当时的流行乐坛，价值观严重扭曲，因为歌手往往要出席不同的社交应酬、拍**、出席游戏节目等等，一切与音乐无关的工作及活动，可说是毫无意义。

　　第三，由于当时流行乐坛，由四大天王称霸。加上传媒铺天盖地的报导，偶像派风潮被推至高峰，因此歌迷疯狂追捧偶像的事件时有听闻，而黄家驹对这种盲目的情境深感不满，认为有一部分的偶像，连歌也走音，但是他们得到了一群疯狂的歌迷，纯粹是传媒造势所成，而歌迷追捧偶像往往因为偶像的外表讨好，故此极不健康。

　　最后他还愤然说了几句话：

　　“香港只有娱乐圈，没有乐坛……”

　　“生命不是在乎你得到了什么，而是在乎你做过了什么。”

　　对歌迷方面

　　黄家驹一直对过分热情的歌迷，所作的激烈行动一直感到难受，因为在香港传媒的大肆抹黑之下，Beyond歌迷一直被标签成“一群反叛、不守秩序、无心向学、喜欢说粗言秽语、时常偷东西和‘搞破坏’的年青人”，当然黄家驹并非嫌弃歌迷的背景，只是痛心他们所受的抨击，而这些被渲染的歌迷“素质”，后来就成为Beyond和新伊利莎伯体育馆场馆负责人闹翻的导火线。

　　黄家驹见到这个情况，为了不想歌迷再次受到过分渲染的批评，所以曾多次在演唱会内呼吁歌迷守秩序；与此同时，他越来越意识到歌迷对他的钟爱，是基于“黄家驹很有型”，而不是基于欣赏他的音乐，因此他亦在一次演唱会中，向歌迷直接表达他的期望：

　　希望歌迷守秩序，不要乱叫乐队成员的名字。

　　不要在演唱时跟着他唱，因为他“不是卡拉OK伴唱”。

　　最重要的，就是专心一致去感受Beyond的音乐，希望Beyond歌迷有一天会成为全香港最顶级、最守秩序、最懂得欣赏音乐的歌迷。

　　自由是我的愿望。如果旁人不干涉我干任何事，多好！还有，祈求身壮体健，无病无痛，龙精虎猛地活下去。

　　在最光辉灿烂的时候把生命一下子玩到尽头，就是永恒！

　　我不知道什么是大事什么是小事，我只知道做年轻人应该做的事。

　　Life is not what you have gained but what you have done！

　　生命不在乎得到什么，只在乎做过什么

　　只要有音乐，就不会有世界末日！

　　不是乐队需要我，而是我需要Beyond

　　BEYOND是第一个进入香港红馆开演唱会的乐队

　　BEYOND是香港乐队和个人中第一个在大陆开演唱会的乐队

　　BEYOND是出最多专辑的乐队

　　BEYOND是香港唯一成功的乐队，唯一一个从地下走上地面的乐队

　　直至现在为止，我还不敢斩钉截铁说，谁是我最疼爱的人。有阵子，跟一位女孩子相处，责任往往重于感情，所以，我仍不断在溺寻……也许，他朝被我找到心仪的对象，然而，她又不可能不像我爱她那么多，与其如此，我宁愿“她”永不要出现。

　　我去看第三世界不单只看贫穷，而是看第三世界的改变，看未来的第三世界，以人类的良知为出发点，用感性反思人的所作所为。非洲向来予人穷困和落后的感觉，我们觉得微不足道的物质，在那里也许会成为很有意义的物质。世界不断前进，眼看他们的生命停滞下来，不禁觉得可惜。只要我们肯付出一点关注，他们也可以跟我们迈进明天。

　　我感受的，思想的，会用歌唱出来……

　　不要悲伤，盼望我别去后会共你在远处相聚每一天望海；为一天相对盼望，你已没有让我别去后的感觉，我即使离开，也在你的天空里 ——Beyond

　　献给至爱的歌迷 只要有音乐，就不会有世界末日！

　　不是beyond需要我 而是我需要beyond

　　“直至现在为止，我还不敢斩钉截铁说，谁是我最疼爱的人。有阵子，跟一位女孩子相处，责任往往重于感情，所以，我仍不断在溺寻……也许，他朝被我找到心仪的对象，然而，她又不可能不像我爱她那么多，与其如此，我宁愿“她“永不要出现。“

　　“我要带领世界再创道理，哪会放弃每个教训，令我找到心中理想。”

　　“生命不在于你得到过什么，而在于你做过什么。”

　　了！

　　[编[编辑本段]黄家驹之最：

　　家驹创作的最有纪念意义的歌曲：当然是AMANI、光辉岁月 还有海阔天空、大地

　　最符合家驹一生的歌曲：海阔天空

　　最简单的演出装束：四人演唱会中家驹的花布裤子和布鞋

　　家驹和弟弟家强最默契的动作：四人演唱会中贯中的《大地》结束后家驹和家强同时向观众举手

　　最应被模仿的饰物：请注意四人演唱会中家驹和家强所佩带的钥匙耳环

　　最精彩的创意：四人演唱会中家强在《冷雨夜》中的BASS演奏，据说是第一例BASS独奏，然而这是哥哥家驹的提议。家驹的创意无人能比

　　最精彩的一段主音吉他演奏：《灰色轨迹》中家驹的主音吉他演奏的很凄美

　　最经典的情歌：情人（有人说是喜欢你，不过我个人最喜欢情人！最早的时候家驹为阿伦写的，之后他自己唱的那版可能是给歌迷的，但本身是情歌！ ）

　　最经典的摇滚歌曲：金属狂人

　　最经典的献给亲人的歌曲：真的爱你

　　家驹最常用的手势是：我爱你的手势

　　家驹最酷的动作是<<长城>>的MTV中在雪地里握拳仰望天空高唱的神情

　　家驹最惬意镜头的是在拍<<遥望>>事躺在甲板上在海上遥望天空

　　家驹最感人的场面：91演唱会光辉岁月的真情演绎，尤其最后伴着旋律韵转（好感动，每次看到这儿都会感动的流泪）

　　驹最帅的的时候（我认为）91金属狂人赤膊跑上台的时候。

　　家驹最疯狂的时候（还是我认为）91金属狂人躺在地上的时候。

　　家驹写的最令人意外的作品：《千秋家国梦》里的插曲“千秋思念”是家驹作的曲，主唱田震，很意外吧！估计大家谁也没注意！

　　最搞怪的台词： 开心鬼中： 家强戴了一副有放大作用的眼镜，四人到海边看美女 家强：哇，裸泳啊！ 家驹急忙抢过：（家强脖子被勒住，家驹打着弟弟的头）笨蛋，是小孩子啦。

　　最难以置信的巧合也是最心痛的巧合：家驹在离去的前几天，忽然想把所有的吉他都卖给贯中，还开玩笑的说：其实我很短命的。而家强在那几天的眼皮一直不停的跳，每次抽烟烟灰都会莫名其妙的掉下来！最不愿看到的那一幕：家驹从台上掉上而家强只差一点就能抓住他……

　　最搞笑的镜头： 清晨：世荣偷拍其余三子： 家强蹲在马桶上刷牙、贯中换衣服、而最可爱的是家驹还赖在床上不肯起来……

　　最令人“动心”的嗓音：《可知道》里的家驹，听着好爽！

　　最乖的造型：在《吉星拱照》中的打工仔造型，穿红衣戴圣诞帽，可爱活泼无比

　　最令我想起往事的一首歌曲：《曾经拥有》

　　最能显示家驹高亢的唱腔的歌曲：《我是愤怒》中的COME ON

　　最让我心碎的镜头：《早班火车》的MTV中家驹身着红色西装处在一片烈火之中，感觉很……想哭啊！！！！！

　　最有号召力的动作：《不可一世》的现场表演上，家驹和贯中和家强一起做弹奏吉他的动作，好像告诉两个小弟弟，不要慌，不要怕……

　　最有异国情调的歌曲：《阿拉伯跳舞女郎》《玻璃箱》《孤单一吻》

　　最有爱心的举动：亲自到非洲慰问

　　最能表明自己坚定决心的一首歌曲：《再见理想》

　　最长的一声吼：91年唱金属狂人最后的吼最强电压：日语版可否冲破MTV中开始的一段，家驹在微笑，双眼放电。

　　最帅的衣服：那个红夹克！

　　家驹最困的时候：莫欺少年穷中世荣找家驹帮忙作试验时，家驹一见到床就睡着了。震都震不醒！~~~

　　[编辑本段]黄家驹20大魅力

　　（1）热爱音乐：

　　我想，没有人比家驹更加热爱音乐了，他为音乐而生，为音乐而死，最终将自己的生命定格在了舞台上。家驹以最无忌的方式挥放着他在音乐上的才华与魅力。

　　家驹说过自己不懂写谱，每次作曲都要用录音机录下来。但他热爱音乐的狂热支撑着他十多年来一直坚持着去努力、去求变，始终没有放弃。他还是创作出了无数的经典，足以让那些个学院派出生的科班生汗颜不已。

　　我想，这也是家驹最天才的地方。

　　（2）音乐旋律：

　　黄家驹对于摇滚风格和流行性的把握平衡能力让人欣赏，旋律动听但不流俗，音乐大气但不生硬，充满想象力，留给听者很多想象空间。另外，BEYOND大部分的歌都属于旋律的范围,追求旋律优美，这也是BEYOND的歌能流行到现代,至今能让人接受的原因。

　　（3）词：

　　他的歌词题材广泛视角独特，大到世界和平非洲饥荒生态环保小到爱情坎坷邻里关系社交，皆可入歌并且水平俱佳。词中流露出大同世界的人文关怀和积极人生态度在一般摇滚乐中更为少见。家驹举重若轻，紧扣时代的脉搏，歌词所达到深度、广度、高度，也是无与伦比的。

　　（4）嗓音：

　　家驹的噪音极具爆发力、高亢，能够在瞬间拔高，也能够突然间压低。家驹音域宽广，音色独特，大滑音处理的拖腔尾音，对尾音的颤抖式处理更是成为乐队的标志。家驹唱歌饱含感情，演绎摇滚歌曲的震撼力和演绎情歌的感染力都非同凡响。（有人说家驹的喉咙做过手术，我觉得家驹的嗓音是天生的没有修饰的“肉嗓”。可以这么说：家驹和帕瓦罗蒂的喉咙一样都被上帝亲吻过，这也是上帝赐给他们最好的礼物。）

　　（5）吉他：

　　不知道多少女孩子曾经迷恋过舞台上潇洒自如的吉他手，但对于黄家驹来说，吉他除了用来吸引女孩子外，更重要的是一种武器，一种与世界交流的胜过强大语言的力量。吉他赋予家驹价值，而家驹赋予吉他强大的生命力。

　　（6）视野、胸襟、思想：

　　目光远大、胸襟开阔，思想独到，一般人都以《长城》为骄傲，但家驹却把它当成一道“伤疤”！黄家驹不但在音乐上跳出了一般歌手的狭小情爱主题，更带领乐队走出香港，进军日本，成为一支有着亚洲范围影响力的优秀乐队。

　　（7）外形：

　　家驹帅气而富有亲和力。爱笑，那张脸笑得没有一丝阴霾，甚至晴朗明媚得耀眼。他的笑容是对这个世界充满感情的笑，充满感染力的笑，可惜这个世界并不对他微笑。直到生命陨落的最后一刻，家驹仍然在毫无保留的释放他的微笑。还有家驹天生的气质总是那么吸引人。我欣赏家驹那真正的男子汉风度：大气、狂野、不羁、洒脱、坚定、热血、成熟、豁达、自信、忧郁、天真、浪漫、勇敢、幽默，富有智慧却不乏温情，还有他天生具备的那份愤怒的摇滚气质……

　　（8）孩子气和艺术风范：

　　我想是音乐让家驹保持着一颗赤子之心，多少会有一些孩子气。创作使家驹的灵魂站在高处，远离世事烦琐，音乐让家驹保持一颗善良童雅的心，因此他能保留一份沧桑过后的纯真。我永远都无法忘记，黄家驹那张英俊而眉宇间流露出一点孩子气的脸。当然，孩子气的脸后面是还有在歌声中清晰可见的热血情怀。

　　家驹的大将风度和男子气概、潇洒自如、狂傲不羁和他坚毅的眼神，都源于他那颗纯净的心灵，那是庸俗之辈所看不到艺术大师的风范。

　　（9）真诚：

　　家驹反复强调做人最重要的是——真，他更真诚面对音乐，这态度直接影响了他们以后的整个华语地区很多坚持音乐理想的年轻人。

　　（10）重感情：

　　即使在那个时代的歌坛，像黄家驹这个很少有绯闻，只有真爱的歌手也是少见。

　　（11）勇于自省：

　　从他的音乐里，我们可以清楚知道黄家驹是个勇于自省，勇于改变的人。BEYOND也是在他的不断努力和尝试之下，才最终达到了《海阔天空》这个辉煌且难以再现的顶点。

　　（12）理想：

　　毫不犹豫的，我认为家驹身上凝聚了“理想”这一充满感召力的概念本身具有的所有光芒。他一生奔跑在理想的诗道上。家驹是高层次的革命者，那种追逐理想的彻底性着实令人惊艳和震撼，那是不顾一切后果和宿命发追求。结果，他成功的用梦想和理想超越现实，用才华超越了平凡。

　　（13）敏感：

　　家驹是敏感的，毫无疑问家驹发现了这个世界的破绽，但是他无法去弥补人类的过错，于是他想通过歌曲来传播爱的信息，来弥补社会的缺口。

　　（14）创作力：

　　家驹能把七个单纯的音符幻化成经典的乐章，且缔造了一个时代的经典，这就是他的创作才华和创作艺术！

　　家驹同时也是一个有高度创作欲望的革命者，再加上他与生俱来的创作天赋和无与伦比的创作激情，因此在他短暂的一生里仍创作写下至少七八百首曲，但可惜的是只有寥寥一百多发表!但已经相当有分量。他是一个高产的创作家，也是一个优秀的创作家，家驹生前留下的经典歌曲：《海阔天空》《光辉岁月》《长城》《真的爱你》等等，足以令我们回味一生。家驹的另一个贡献是拉动了香港原创歌曲，为香港原创作出了强大的榜样。对电吉他SOLO的贡献，更是让乐迷认识了吉他的魔力，许多人因此而迷上了吉他。

　　（15）领导力：

　　家驹是一个杰出的领导者。他领衔的BEYOND乐队从“地下”顽强的跳到“地上”，不可思议的在艺术和商业的夹缝里找到平衡点。家驹领导的BEYOND是充满凝聚力的。但家驹从不以主角自居，极力淡化在乐队中的位置。

　　（16）生命力：

　　就是这个20多年前弹着吉他唱着摇滚的男孩，以他独特的方式让我们知道了什么是生命，什么是价值，什么是平庸；同样也是这个弹吉他的大男孩，让无数的乐迷们知道了什么是音乐，什么是永恒。家驹的生命充分向我们昭示了：生如夏花之灿烂！他把那段用生命创造的不朽传奇永远的写在光辉岁月里。生命是短暂的，人，一辈子能够真正地做好一件事情已经很不错了！

　　（17）眼睛：

　　家驹最迷人的地方是他那双如梦如幻的眼睛。他的那双眼睛仿佛就是这个世界的缺口。他的眼睛明亮而且够大，泄露了他天真浪漫、爱幻想的个性。他的眼睛里折射出整个世界，坚毅的目光里也折射出对音乐的热爱和执著，目光如炬的家驹总是很酷，总是眺望着远方……

　　（18）身材：

　　家驹的身躯并不十分伟岸，但“黄金分割”的身段很和谐。

　　（19）口才：

　　看到过很多画面，都是家驹在侃侃而谈。当记者问他“在乐坛十年有何收获？”家驹不是说：“我有什么什么收获”，而是转向歌迷的角度说“最大收获是部分乐迷懂得拿起吉他玩音乐，懂得鼓是什么。吉他是什么。我们弹错时，他们会写信指正我们。”绝妙的回答，一针见血！

　　（20）悲情色彩：

　　家驹已经离开我们了，直到今天仍然有那么多的忠实歌迷朋友怀念他。无疑，在他身上凝聚了太多的悲情色彩，让我不得不对这个曾经受伤的团队倾注我们所能给的最大热情。假如家驹没有离开我们，今天会是什么样子呢？太多的遗憾，让我们只能……唏嘘 ……痛失英才……

　　[编辑本段]众明星评价家驹

　　戴军(歌手／主持人)：喜欢他们就是纪念自己

　　对Beyond的评价：

　　Beyond不是一个乐队，而是一个象征，象征着我们的岁月，也象征着香港歌坛。而且，我特别想强调的是，三个人的Beyond也很棒，他们每个人都非常有个性也很有个人魅力，音乐也好，只是活着的人永远无法和死去的人做比较，这对他们不公平。

　　BEYOND二十首经典的含义

　　Beyond经典无数，区分写意和抒情的标准也不是绝对的，很多歌曲两者兼带。这里只是按比重来区分一下，也纯属个人意见。这里列出的基本上还是家驹时代的歌，其实3子时代也有不少好歌，如“遥远的Paradise” ，“大时代” ，“总有爱” ，“预备” 等，只不过相比之下，4子时代的还是要经典一些，这里并无偏见。

　　写意：

　　1 长城 浑然大气之作。折戟沉沙，沉淀的是文明，浮现的是思考；江水东逝，带走的是岁月，留下的是使命。Beyond无愧于当代最具思考性的华人乐队，“长城” 的大气可媲美于“梦回唐朝” (虽然私下还是喜欢后者多那么一点点)。那些把Beyond归为纯粹流行乐队的人，有种也把唐朝否定了先？

　　2 大地 奠定Beyond乐坛地位的不朽之作，基本上可并列排在第一。虽然不一定每个人都少小离家的经历，但每个人都少不了志在四方的情怀。“看见一座山，就想知道山那边是什么样子” ，“大地” 曾是十几年前我高中班上的班歌。

　　3 AMANI 仿佛家驹是希望那些不幸身处屠戮之地的儿童们能乘上他高亢的嗓音，直上云霄，化作飞鸟，远离战火，奔向和平。这年头能唱歌的很多人都能到世界各地逛一圈，可第一，没几个没事儿愿意去非洲；第二，就算去了，又有几个能带回象AMANI这样有内涵的歌来？

　　4 俾面派对 Paul的词风并不足够大气，象后来的“大时代” 就有这样的遗憾。但所幸的是贯中还是很有个性，出言尖锐，直指人心，对於无情地揭露市侩丑态来说还是恰到好处的。“俾面派对”可是当年的十大金曲之首。

　　5 光辉岁月 知道很多视此歌为经典的人肯定不甘它屈居第五。说实话本人很喜欢这首歌本身，只不过觉得把它做给曼德拉就不值了。Beyond是理想化的，可政治和种族斗争的内幕可并不象单纯一首歌写得那么简单和直接了。

　　6 农民 “文武英杰宣言” 听起来轻松得就象是游戏，可重新编曲，填上“农民” 的词后感觉天壤之别。面朝黄土背朝天，华夏文明就是农耕文明。上千年被禁锢在先辈的土地上，是惯看沧桑，还是无可奈何？把Beyond归为和零点是同样Pop乐队的人怎么也不想想，零点拿得出这样的歌来吗？怎么说内地的农业也比香港发达吧。

　　7 灰色轨迹 此曲营造出的意境极其凄美，尾曲中两把吉它交相辉映，一个感觉冰凉彻骨，一个感觉似火焚心。

　　8 抗战二十年 不为别的，只要想想Beyond的二十年给我们带来的无穷无尽的回味，就自然别有一番滋味上心头。

　　9 阿拉伯跳舞女郎 Beyond早期的带有浓郁中东风情的代表作。 “梦里不知身是客，一晌贪欢” ，想象一下自己独身穿过丝路，醉倒在那异乡酒馆中的情景吧。相比之下，之后童安格的“耶利亚女郎” 显得口水化多了。

　　10 早班火车 天蒙蒙亮了，可前路还没被照亮，感情还没有露出曙光，你早起，勤奋，追求，梦想，可命运的火车还不知把你带到何方……每个人都有无数个匆匆的早晨，每个早晨都有无数的东西要去想，Beyond用歌声为你打开第一扇窗。

　　抒情：

　　1 海阔天空 用不着多解释了，壮志未酬的惊世绝唱。套用一处评论的话，“它的激情与豪迈至今无人超越，包括Beyond自己” 。

　　2 真的爱你 其实也应该是并列第一。不用多说了吧，曾经登上过所有流行榜第一的传世之作。动听的歌曲歌颂伟大的母爱，自身亦升华成经典。从Beyond口中唱出的爱，可不仅仅只是男女之间的那种。

　　3 喜欢你 如果你真正喜欢一个人，那就用最直接的方式去赞美她，用不着拐弯抹角，这才是真正的情歌。

　　4 无悔这一生 “没有泪光，风里劲闯……”，柔中有刚的一曲，这是Beyond很阳光的一面

　　5 为了你为了我 这首单曲是最不好找的，原因就是它是Beyond给蔡兴麟写的，可谁记得那个姓蔡的唱过来着。要不是Beyond又拿回来自己演绎的话，这么一首好歌肯定就石沉大海，被埋没了。

　　6 不再犹豫 倍受争议的一曲，攻击Beyond的人可以找到的最好的把柄。商业化啦，迎合大众啦，等等。我就不明白，通俗一点又有什么错了？少年励志，琅琅上口，引起共鸣难道不是写歌的目的？如果写歌不是写给人听的的话，那就让那些所谓的追求真正摇滚的人们都去对牛弹琴吧。同样风格的还有“战胜心魔” 。

　　7 无尽空虚 如果你也想偶尔刻意颓废一下，那就就着家驹那带着颤音的磁性嗓音吧。

　　8 谁伴我闯荡 Beyond的另一首励志类型的歌，不过感觉上更柔软，更无助了一点。曲子还是很好听的。

　　9 冷雨夜 家强唱的第一首单曲，曲子很好听，不过家强的嗓音和家驹比还是有差距的。

　　10 全是爱 纯粹怀念家驹的高音呼喊。和“海阔天空” 一样是家驹在最后一张“乐与怒” 专辑中留给歌迷的绝唱。

　　家驹及BEYOND对后世的影响：

　　BEYOND为什么在香港那么有地位，红了那么多年

　　20年来，他们拥有被点唱最多的歌曲和被盗版最多的唱片。

　　他们拥有为数最多而最忠诚的歌迷，他们代表了一代人的青春。

　　他们改变了人们对流行音乐的看法。

　　他们影响了整个华语流行乐坛。

　　他们的名字叫做—BEYOND

　　不知道什么时候开始疯狂喜欢beyond的歌的，这一喜欢就延续了十几年，因为他们是十几年来唯一可以深入我的血液、骨髓，甚至相溶于我的思想的音乐。