villa 跟town house的区别？

villa跟town house的区别为：意思不同、用法不同、使用环境不同。

一、意思不同

1、villa：度假别墅。

2、town house：(另有乡村住房者的)城市住宅。

二、用法不同

1、villa：改善型住宅，在郊区或风景区建造的供休养用的园林住宅。是用来享受生活的居所，是第一居所。普遍认识是，除“居住”这个住宅的基本功能以外，更主要体现生活品质及享用特点的高级住所，现代词义中为独立的园林式居所，都是独立成栋的。

2、town house：指乡村的田园房舍；大面积的田庄。中国古代包括有住所、园林和农田的建筑组群。根据庄园主的地位，庄园有不同的名称。皇室的为皇庄，称苑、宫庄、王庄等；贵族、官吏、地主的为私庄，称墅、别墅、别业、别庄等；属于寺庙的称常住庄。中世纪英、法等国出现带有防御设施的庄园宅邸，宅邸中的大厅为庄园主的会议厅和佃户集会的场所。

三、使用环境不同

1、villa：别墅（Villa）是指在风景区或在郊外建造的供休养的住所。指在风景区或在郊外建造的供休养的住所。

2、town house：独立住宅在国外叫house，是卖给普通阶层的。

•什么是 R&B？

R&B的全名是 Rhythm & Blues，一般译作“节奏怨曲”或“节奏布鲁斯”。 广义上， R&B可视为“黑人的流行音乐”，它源於黑人的 Blues音乐，是现今西行流行乐和摇滚乐的基础， Billboard杂志曾介定 R&B为，所有黑人音乐除了 Jazz和 Blues之外，都可列作 R&B，可见 R&B的范围是多么的广泛。 近年黑人音乐圈大为盛行的 Hip Hop和 Rap都源於 R&B，并且同时保存着不少 R&B成分。

•什么是HOUSE？

HOUSE是於八十年代沿自 DISCO发展出来的跳舞音乐。 这是芝加哥的DJ玩出的音乐， 他们将德国电子乐团Kraftwerk的一张唱片和电子鼓(Drum Machine)规律的节奏 及黑人蓝调歌声混音在一,House就产生啦~ 一般翻译为"浩室"舞曲,为电子舞曲最基本的型式,4/4拍的节奏, 一拍一个鼓声,配上简单的旋律,常有高亢的女声歌唱 DISCO流行后，一些DJ将它改变，有心将DISCO变得较为不商业化， BASS和鼓变得更深沈， 很多时变成了纯音乐作品，即使有歌唱部分也多数是由跳舞女歌手唱的简短句子，往往没有明确歌词。 渐渐的，有人加入了LATIN(拉丁)、 REGGAE(瑞格源在西印度群岛)、 RAP(说唱)或 JAZZ(爵士)等元素， 至八十年代后期， HOUSE冲出地下范围，成为芝加哥、纽约及伦敦流行榜的宠儿。

为什么会叫"House"呢就是说只要你有简单的录音设备,在家里都做得出这种音乐~House也是电子乐中 最容易被大家所接受的

Cher唱的Believe 就是个好例子而M-People可说是House代表团体House舞曲在1986年开始流行后,可说是取代了Disco音乐

House可分为：

Acid House 也就是融合了TB-303的Acid声的House乐

Deep House 有着相当浓厚的灵魂唱腔,又叫作Garage,蛮流行化的 像Real Mecoy, M-People, La Bouche都是Garage团体

Hard House 简单来说,就是节奏较重,较猛的House

Progressive House 这类House没啥灵魂唱腔,反而比较注重旋律和乐曲编排有一 点像"演奏类"的House乐 像SASH!的专辑It''s My Life便是很好的Progressive House专辑

Epic House 就是"史诗"House Epic House有着优美,流畅的旋律和磅礴的气势, 很少会有vocal在里面(几乎是没有!) BT的音乐就是很棒的Epic House,而他也被称作"Epic House天皇" 其实连Rock也有"Epic Rock"

Trible House 想像一下:带有非洲原始风貌或是印地安人的鼓奏的House是啥样 这就是Trible House~ 这种House除了有一般House稳定的节奏外,在每拍之间,会加入一些带有原始风貌,零碎的鼓点 蛮有趣的~ 不过,House的范围太广了,大家也不用硬要把一首曲子分类这些只是告诉大家,House很多种"而已。

到了九十年代， HOUSE已减少了那前卫、潮流色彩，但仍是很受欢迎的音乐。

•什么是Britpop？

Britpop虽有个“ Pop"字，但其实是 Rock的一种，源於九十年代英伦，中文可译为“英式摇滚”，这是英伦乐坛对美国 Grunge潮的一个回应，主要是以乐队形式出现。不过， Britpop风格其实十分广泛，如 Oasis是结他摇滚乐队， Blur则 Pop很多，而Pulp则接近 Glam Rook及跳舞风格，不过他们都被列作 Britpop。

英国 Britpop代表人物： Oasis 、Blur 、Suede 、Pulp 、Radiohead

•什么是 Trip-Hop？

Trip-Hop是英伦/欧洲跳舞音乐的一种，它的名字来源是“ Trip＋ Hip-Hop＝ Trip-Hop”，因为它发源自英国的Bristol，因此最早时称作“Bristol Hip-Hop”。由于把把Hip-Hop（其实很多音乐都是架构在Hip-Hop上的……不知啥是Hip-Hop的去看看跳街舞的人， 他们多半是用Hip-Hop音乐来跳的。）节奏变慢（有时很慢很慢）加入一些迷幻的味道，如很阴沉，肥厚的Bass，轻微但迷幻的合成音效，或是些唱片的取样，有时可能连唱片的杂音都会被“故意”取样进去。所谓“ Trip”，指迷幻，氤氲的药物旅程，所以， Trip-Hop是种慢板的迷幻的、有 Jazz感觉的、迷糊的、带点 Hip-Hop节奏的 Break beat音乐。它虽然隶属跳舞音乐类，但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。

外国 Trip-Hop代表人物： Trip-Hop中公认的铁三角ortishead、 Tricky、 Massive Attack 、Mandalay Moloko 、Coldcut

•什么是 Gangsta Rap？

Gangsta Rap是 Rap的一种，以 Rap的内容多与都市罪案有关，充满暴力、色欲感受，这是反映现实的一种音乐路向。 Gangsta Rap於八十年代末期在美国兴起，音乐Rap中的强悍尖锐派，在美国大受欢迎，唱片销路甚高。而不少 Gangsta Rap乐手本身真正“参与”现实中各式罪案，部分更因而入狱甚至死亡，可说是真正反映现实兼令人触目惊心的乐种。

Gangsta Rap化表组合： Ice-T、 Ice Cube、 Dr Dre、 Snoop Doggy Dogg、 2 Pac、 Geto Boys

•什么是 Synth Pop？

Synth Pop中的“ Synth”，即 Synthesizer，顾名思义， Synth Pop就是“由 Sythesizrs炮制出来的流行乐”，当然除 Synthesizers外还会用上其他电子乐器如电脑及鼓机等等。 Synth Pop於八十年代初期开始流行，至八十年代中开始沉寂，当年在香港也曾掀起过一阵热潮。Synth Pop的特点是科技感强，有时会颇冰冷，歌曲多是“三分钟流行曲”（3-minutes Pop），很多时 Synth Pop乐手会作入时打扮。

Synth Pop代表组合： Depeche Mode、 Human League、 Duran Duran、 OMD、 Gary Numan

•什么是 ORCHESTRA ？

ORCHESTRA就是管弦乐团，它分成四部分： 1弦乐，包括小提琴、大提琴等， 2铜管乐 3木管乐和 4敲击乐四组。弦乐组每种乐器有多人演奏（竖琴除外），四组演奏者由一人统筹兼领导，他就是乐团的指挥。ORCHESTRA於17世纪出现，到18世纪因海顿和莫扎特的作品而清楚地建立模式。19世纪加入了些新乐器，乐团人数加大。 ORCHESTRA是西方古典/正统音乐的正宗。西方流行/摇滚乐也经常运用 ORCHESTRA的部分或全部团员协助演出。

•什么是 CHAMBER POP？

CHAMBER POP是指典雅、高贵、精致的一种流行乐，它有一定的古典音乐感觉。 CHAMBER MUSIC一词来自古典音乐，中文叫“室内乐”，是种小组弦乐演奏曲式，气氛高雅。CHAMBER POP於九十年代兴起，是对当时的 LO-FI及 GRUNGE的一种反应，强调优美的旋律、精致的配乐、乾净的录音，每每多用弦乐、管乐制造巴洛克时代的音乐感觉。

外国代表乐队有 THE DIVINE COMEDY， RIALTO， ERIC MATTHEWS及 BALLE & SEBASTIAN等，香港则有黄耀明、部分的彭羚、部分的 MULTIPLEX等等。

•什么是民歌（ FOLK）？

民歌（ FOLK） 原本是指每个民族的传统歌曲，每个民族的先民都有他们自原始/古代已有的歌曲，这些歌绝大部分都不知道谁是作者，而以口头传播，一传十十传百，一代传一代的传下去至今。不过今天我们所说的民歌（ FOLK），大都是指流行曲年代的民歌（ FOLK），所指的是主要以木结他为伴奏乐器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。美国民歌手 WOODY GUTHRIE在五十年代的唱片可说是最早的民歌唱片录音，所以普遍被认定是现代民歌（ FOLK）的祖师。之后 PETE SEEGER、 THE WEAVERS继续推动这类音乐，六十年代越战，反战民歌手如 BOB DYLAN、JOAN BAEZ、PETER、PAUL AND MARY等成为时代的呼声。后民歌向 POP、ROCK及都市化发展， BOB DYLAN发明了 FOLKROCK、 SIMON & GARFUNKEL发展出中产口味的都市 FOLK POP，风行一时。八十年代 SUZANNE VEGA、TRACYCHAPMAN等走出一种更富现在都市感觉的 URBAN FOLK（城市）/ CONTEMPORARY（当代） FOLK路线。民歌 （FOLK）在英国、香港等乐坛也发展出不同的面貌。民歌（FOLK）近年较新的发展是与 NEW AGE结合（如 ENYA），及与 TRIP HOP结合）如 BETH ORTON）。

•什么是 BOSSA NOVA ？

BOSSA NOVA是种带 JAZZ味道的巴西音乐， 1950年代作曲家 ANTONIO CARLOS JOBIM将巴西音乐节奏与美国西岸 COOL JAZZ混合而成，柔和、舒服、轻松、懒洋洋、浪漫乃特色。每两个 BAR的第1、4、7、11、14拍为重拍。歌手 JOAO GILBERTO的纯厚歌声是 JOBIM音乐的出色拍档， 50年代中期传入美国后大受欢迎，其他着名 BOSSA NOVA乐手有 CHARLIE BYRD,STAN GETZ和 ASTRUD GILBERTO等，最着名的歌曲为“THE GIRLFROM IPANEMA”。 OSSA NOVA於60年代最流行，其馀年代亦不断有捧场者。

•什么是 CLASSICAL POP ？

CLASSICAL POP是指带古典响乐味道的流行曲，多用弦乐伴奏的歌曲都可列入此类，例如 THE BEATLES的“ELEANORRIGBY”就是。澳洲乐队 CROWDED HOUSE的一些作品也可列入此类。如果说 CLASSIC POP，则是指经典的流行曲。

•什么是ACAPPELLA ？

ACAPPELLA是指没有乐器伴奏的歌曲，但凡纯以人声唱的歌都是 ACAPPELLA，不过今天我们说 ACAPPELLA通常是指有多重和唱的那种唱法，连乐器伴奏都由人声唱出。 ACAPPELLA的相反是 INSTRUMENTAL，即纯音乐乐曲，任何类型的歌曲都可以以 ACAPPELLA形式唱出。香港人最熟悉的 ACAPPELLA歌曲是“SO MUCH IN LOVE”，香港 ACAPPELLA乐队有姬声雅士等。

•什么是 WORLD MUSIC？

WORLD MUSIC是西方角度观点的词汇，意思指非英、美及西方民歌/流行曲的音乐，通常指发展中地区或落后地区的传统音乐，例如非洲及南亚洲地区的音乐，有些地区如拉丁美洲的音乐，则能普及到自成一种类型。今天大家说的 WORLD MUSIC通常是指与西方音乐混和了风格的、改良了的传统地区音乐。非洲的 KING SUNNY ADE，东欧的DON BYRON，中国的朱哲琴，巴基斯坦的 NUSRAT FATEHALI KAHN等是西方乐迷较熟悉的 WORLD MUSIC乐手。

•什么是 DREAM-POP？

DREAM-POP是种“梦”般的流行曲，它有一种迷离的气氛，多SYNTHESIZERS（电子合成器）造成，加了ECHO效果的电结他也是重要的成分，歌唱部分往往很 “BREATHY”即呼吸声重，歌词也往往有梦般的诗意色彩。

代表乐队有 COCTEAU WINS、 LISA GERMANO、 ST ETIENNE、 THIS MORTAL COIL、 MY BLOODY VALENTINE、 MAZZY STAR和 DEAD CAN DANCE等。

中文歌手以王菲为首，代表作有 “迷路”、“DI-DA”等。

•什么是 NEW AGE？

NEW AGE是种宁静、安逸、闲息的音乐，纯音乐作品占的比重较多，有歌唱的占较少。 NEW AGE可以是纯 ACOUSTIC（即以传统自发声乐器演奏）的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，令人心平气和。 NEW AGE很多时与音乐治疗有关，不少NEW AGE音乐说可以治病，也有不少与打坐冥想有关，这与 NEW AGE思潮哲学有莫大关系。 NEW AGE音乐通常被目为颇为中产阶级的音乐， WINDHAM HILL是最具代表性的 NEW AGE唱片公司， NEW AGE代表乐手有 ENYA， GEORGE WINSTON， WILLIAM ACKERMAN， YANNI， KITARO等等。

•什么是Electrophonic Music？

何谓Electrophonic Music（电子音乐）？随着时代的演进，音乐家有了更多制作音乐的方法。所谓电子音乐，就是以电子合成器，音乐软体，电脑等所产生的电子声响来制作音乐。电子音乐范围广泛，生活周遭常常能听到，在**配乐，广告配乐，甚至某些国语流行歌中都有用到，不过以电子舞曲为最。很多人认为电子乐是一种冷冰冰，没有感情的音乐。其实电子乐也可融入Rock、 Jazz甚至Blues等多种元素而充满情感的。

电子音乐的类型也是多种多样的，包括House 、Techno、Ambient、Trance、Psychedelic Trance、 Breakbeat、 Brit-Hop、 Big-Beat、 Trip-Hop、Drum''n''Bass、 Jungle、Electro、Dub、Chill Out、 Minimalism。

•什么是Techno ？

Technology， 即表示“高科技舞曲”啦！利用电脑，合成器合成，做出一些特殊音效，这种音乐常常是许多音效组合起来的。 Techno的节拍也是4/4拍,但速度较House快，且听起来具重复性，较强硬，较机械化，所以某些人称Techno为“工业噪音”，但某些还是会注重旋律的。 Techno起源于美国底特律，有三名DJ： Derrick May，Kevin Saunderson Juan Atkins尝试将电子乐与黑人音乐结合，而产生了Detroit Techno。 Detroit Techno通常较平缓， 不像一般的Techno那样强劲，可说是现代Techno的起源。

•什么是Ambient ？

听起来起伏不大，但其实一直在做改变，像是长时间的音效， 或是渐进式的音乐编排等等，常会营造出有层次的空间感，所以被称为“情境音乐”， 且常对於生活周遭的声音做取样，如人声、汽车声，甚至是其他音乐的旋律……等等。为70年代的Brian Eno所创，是一种很“高深”的电子音乐。后来Ambient也有分支，如Ambient House、 Ambient Techno……等等。相信大家从字面上就能了解，其实在很多种音乐中都会有Ambient的影子，甚至某些古典乐中 也有Ambient的味道。

•什么是Trance？

迷幻舞曲，由Techno演变而来，听了会让你有“出神”的感觉，但还是保有舞曲的律动，很注重Bass的表现，某些听了会有“催眠”的效果。拍子也是以4/4拍为主。不过我也有听过用Breakbeat的（下面会介绍）， 如Sven Vath的专辑Fusion。

•什么是Psychedelic Trance？

又名Goa Trance，发源于印度的一个小岛上。Goa即为这小岛的名字。旋律常带有印度风味。这类Trance的特徵，就是很重视旋律，音符之间的细微变化，且常有重叠的旋律，和高亢的TB-303声音出现。有点Ambient的味道。

•什么是Break beat？

不像House的拍子Boom-Boom-Boom-Boom那么规律，而是以破碎的节拍呈现，像是切分拍。如在两拍中加入小碎鼓，等等，Breakbeat只是一个总称而已，有很多种音乐都属Breakbeat，如以下的Brit-Hop、Big-Beat、和黑人的Hip-Hop便是一种。

•什么是Brit-Hop？

把黑人Hip-Hop的节奏加快鼓声加重，配合些许电吉他、Bass，有摇滚乐的味道， 如The Chemical Brothers的曲风即是。

•什么是Big-Beat？

“大节拍”，把Brit-Hop变得更快，节奏更重，更有摇滚的味道，可说是将Brit-Hop改良后， 更成熟的一种曲风，你可以想像一下又重又碎，又有点快的节拍是什么样子。如The Prodigy、The Chemical Brothers、 Fat Boy Slim即是Big Beat的“大角”。

•什么是Drum N'' Bass？

对某些人来说，Drum N'' Bass的音乐可能很烦，因为Drum N'' Bass很注重在节奏上玩花样，还有Bass的表现， 像是很快很快，复杂的碎拍，以及运用各种不同的电子鼓，或是取样而来的鼓声。因此Drum N'' Bass也是Breakbeat的一种。4Hero为Drum N'' Bass的知名乐团。

•什么是Jungle？

Jungle就是Drum N'' Bass的前身。Jungle的速度比Drum N'' Bass快很多，而且节拍更为复杂，比较强悍，有时会搭配一些Rap，不像Drum N'' Bass会融合一些Jazz、Soul等元素，听起来比较柔（当然这是和Jungle比起来）。连“摇滚变色龙” David Bowie现在都搞起Jungle了。

•什么是Electro？

早在70年代末，80年代初，那时还没有House、Techno……这类玩意儿，电子音乐也较不盛行，只有Electro这类电子音乐而已。 Electro可说是纯粹以电子合成器（Synthesizer，长得有点像Keyboard）来发声的音乐，通常蛮轻柔的，且常使用Roland公司的鼓机（Drum Machine）TR-808来发鼓声。德国的Kraftwerk乐团可算是代表。 现在的Electro音色比以前明亮，透明许多。后来一些DJ利用Electro变形成了一种Hip-Hop乐，被称作Old School。现在的Fatboy Slim（流线胖小子）也融合了一些Electro和Old School在音乐中。

•什么是Dub？

Dub可说是将歌声抽离只剩下音乐的Reggae（瑞格，也有称之为雷鬼，一种很有节拍性，唱腔特别的南美黑人音乐）。而将Dub运用在电子乐上，则是将部份歌声抽离，将Bass和鼓声加重，并且加入大量的Echo（回音）等效果。这种技术常在现场表演时，将歌曲重新混音（Remix）呈现。像Massive Attack 的专辑Protection便由Mad Professor从Trip-Hop音乐混音成了Dub版本。

•什么是Chill Out？

这只是一种统称而已。在舞池旁边，常会有一个区域，或是小房间，里头会放一些较缓和，较平静的音乐，让舞客跳完舞后缓和情绪，休息一下，以放Ambient音乐为主，所以会叫“Chill Out”（冷却）就是这个缘故。The Orb可说是Chill Out音乐大师。

•什么是Minimalism？

这被翻译成“极小派乐风”，在Ambient和Techno的音乐中常听的到。带有Minimalism的曲子有着重复性的旋律，还有一种特别的律动，感觉上像一种特别的频率一样让你听了会有被催眠的感觉。Jeff Mills的作品就属于Minimal Detroit-Techno，带有相当的迷幻色彩

•Black Metal 黑色金属

以邪恶、异教崇拜以及撒旦思想为其主要诉求，通常在歌词含有反基督、反宗教的倾向即被归为黑金属，除了传统重金属固定乐器之外，经常会使用其他乐器如钢琴、小提琴，或歌剧的女高音，在歌曲中营造出一股诡异又吓人的恐怖气氛。“黑金属”以来自北欧的重金属团体最具代表性。

代表性乐队：Emperor、 Mayhem、 Enslaved、 Dark Funeral

•Death 死亡金属

乐风以“鞭击金属”或“碾核”为其背景演化而成。电吉他快速的反复，几无旋律的和弦，速击狂踩的双大鼓，主唱咬牙不清的低吟狂吼，歌词以死亡仇恨为主题，充满了尸体、内脏、肢解、分尸、尸、恋尸癖、食尸、虐待等变态字眼。“死亡金属”以来自佛罗里达州的重金属乐队最具代表性。

代表性乐队：Death、 Carcass、 Cannibal Corpse、 Suffocation

•Doom 毁灭金属

节奏和速度都很慢，非常得慢。较不激烈也不大具有攻击性，但仍是相当拥有重量感的音乐。通常具有非常干净的音乐和歌声，但有时也有粗暴野蛮的声音出现。

代表性乐队：Solitude Aeturnus、 Cathedral、 Candlemass

•Glam Metal 华丽金属

通常指一个重金属乐队的舞台表演方式或外在形象以夸张的浓妆艳抹或俊俏的外型来吸引乐迷，这类的乐队大多是偶像团体。“华丽金属”的乐风不会太重，歌词也无太深入之含义，属于较流行的重金属音乐，是主流金属的分支。

代表性乐团：Kiss、 Poison、 Warrant、 Twisted Sister、 Motley Crue

•Grindcore 碾核

类似“朋克”但极具重量的音乐，主唱低鸣深沉的狂吼咆哮、电吉他超麻辣的音色再加上极快速的反复节拍及密集鼓点，构成一种几无旋律的重金属乐风，乐曲的长度都很短，从两秒钟到三分钟不等。“碾核”为一种极为冷僻的重金属乐风，大多数“死亡金属”乐队都采用此一乐风。

代表性乐队：Napalm Death

•Grunge 垃圾（颓废？）

另类摇滚的同义词。起源于西雅图的类金属（metal-like）另类摇滚，基本上Grunge属于另类摇滚而不应归类到重金属之下。

代表性乐队：Nirvana、 Pearl Jam、 Mudhoney、 Alice In Chains

•Hardcore 硬核

源自于“朋克”，歌词直言不讳粗鄙不堪，音乐如同噪音一般。

•Hard Rock 重摇滚

比重金属乐“轻”一点的音乐。

代表性乐队：Foreigner、 Blue Oyster Cult、 Heart、 Cinderella

•Heavy Metal 重金属

“重金属”必须具备狂吼咆哮或高亢激昂的嗓音、电吉他大量失真的音色、再以密集快速的鼓点和低沉有力的贝司填满整个听觉的背景空间，而构成一种含有高爆发力，快速度，重量感及破坏性等元素的改良式摇滚乐。通常泛指传统的主流派重金属或无法分类到其他重金属流派里的重金属乐。

代表性乐队：AC/DC、 Accept、 Judas Priest、 Iron Maiden、 WASP

•Industrial Metal 工业金属

采用大量冰冷的电脑采样音效，穿插以机械或金属器具的撞击声代替传统打击乐器，加上电子式的节拍，是很象科技舞曲的重金属乐，但仍保留重金属的大量失真效果。

代表性乐队：Fear Factory、 Ministry、 Nine Inch Nails

•Neo-Classical 新古典金属

受古典音乐极深，在重金属乐中加入大量古典音乐元素。

代表性乐队： Angra

•Pop Metal 流行金属

在重金属摇滚中加入流行音乐之元素，可说是重金属摇滚和流行音乐妥协结合的折中产品，是极易为主流市场之音乐消费者所接受的重金属摇滚乐。

代表性乐队：Def Leppard, Mr Big, White Lion

•Power Metal 强力金属

拥有类似“速度金属”的速度和“鞭击金属”的重量压迫感，但旋律性不及“速度金属”，爆发力也不及“鞭击金属”。

代表性乐队：Pantera, Armored Saint, Wild Dogs

•Progressive Metal 前卫金属

风格有别于传统重金属，在歌曲中采用大量复杂华丽的编曲，或在歌词中传达出某些前进思想供听者一个想象思考的空间。

代表性乐队：Queensryche, Fate Warning, Dream Theater

•Punk 朋克

歌词中传达某些叛逆思想及对生活环境、文化、社会、政治等的不满情绪，而音乐缺乏协调性无特定风格，是一种相当嘈杂的音乐，通常一群能将乐器弄出声音来的人就可以组一个朋克乐队。

代表性乐队：Clash, Pistols

•Speed Metal 速度金属

速度为其标榜的主要特色。经常会和“鞭击金属”产生混淆，通常“速度金属”的音乐较具旋律性，主唱歌词咬字较清楚，吉他间奏富旋律性且快速而流畅；而“鞭击金属”则较缺乏旋律性，完全一速度、重量、压迫感和破坏力并重。通常“鞭击金属”乐队和“速度金属”乐队的乐手们都拥有纯熟高超的乐器演奏技巧。

代表性乐队：Helloween, Gamma Ray, Riot, Rage

•Thrash Metal 鞭击金属

速度也极快，具有相当快速的反复节拍(riff)，电吉他粗麻的音色刷出剽悍的和弦，极具破坏力及压迫感的速踩双大鼓，主唱粗暴狂吼式的唱腔配合电吉他快速的节奏急速地唱出几无旋律的曲调。“鞭击金属”以来自旧金山湾区的重金属乐队最具代表性。

代表性乐队：Metallica, Megadeth, Slayer, Anthrax, Death Angel, Testament, Exodus, Destruction, Kreator, Coroner, Overkill

上海：

外滩三号Jean-Georges法国餐厅

地址：上海中山东一路3号

这里的新加坡女侍酒师钟荔娜是在这里享用葡萄酒足够令人满意的保证，她对世界各地的葡萄酒种类如数家珍，也是本地仅有的几位专业侍酒师之一。

CJW

地址：延安东路222号外滩中心50楼

CJW拥有本地最棒的雪茄、爵士以及红酒，糅合到一道就是CJW的名字，外滩中心50楼的位置，居高俯瞰城市View当属独一无二，精心挑选的HouseWine恰如其分适合环境。

BonneSante

地址：济南路8号

本地第一个葡萄酒酒吧，从上海的葡萄酒还是小众消费的时候开始坚持至今。在BonneSante能找到各个产地各种葡萄酒，地窖里则是瓶装或桶装好酒的博物馆。

CaféMontmartre

地址：襄阳南路55-57号

CaféMontmartre在上海的法国人圈子里很受推崇，虽然不比更多高档法国餐厅的奢华，却有难得的轻松气氛。这里的葡萄酒不算贵，当是地区餐酒(VindePays)这一级别当中较好的。

北京：

1、FRENCHBISTRO长城饭店法餐厅

这里崇尚FrenchBistro的饮食文化，置身其间不会感到过多的拘束和压抑。这儿的牛排烹制同样注重汤汁的醇厚，红酒更是必不可少的调味品，品尝小牛肉时千万不要忘记莎当妮酒的完美搭配。

FRENCHBISTRO长城饭店法餐厅，朝阳区东三环北路10号长城饭店一层，659055266-2119，18：00-22：30，人均消费：150元。

2、BrasserieFlo福楼餐厅

法国来的名牌连锁店，Brasserie在法国多少有点咱们“家常菜”的意思，不是大菜，而FLO又是这类餐厅很出名的。这里价格适中，从鞑靼牛排到橙汁可丽饼，长长的菜单上有很多经典法国菜供你选择。酒水单也和餐厅的风格一样不做作，绝不会让你破产，在北京的老饕中间名气很响。

BrasserieFlo福楼餐厅，朝阳区东三环北路16号隆博广场二层(长虹桥东北角)，65965139，11：30-14：30&18：00-23：00，人均消费：150元。

3、古都餐厅

古都餐厅，东城区东长安街35号贵宾楼饭店四层，65137788-347，11：30-22：00，人均消费：300元

4、紫门扒房

紫门扒房，东城区王府井大街48号国际艺苑皇冠饭店二层，65133388-1132，18：00-23：00，人均消费：400元。

5、BleuMarine

BleuMarine有上好的烤牛排加上三种胡椒汁，从菜单上看，这里专门做法国南方菜，有一种用法国南部的酒叫PASTIS汁的煎的大虾，听上去就有地中海的感觉。这里最受欢迎的沙拉是配上炸的Brie的奶酷和核桃，清爽，美味。

BleuMarine，朝阳区光华西里5号，65006704，11：30-14：30&19：00-22：30，人均消费100元。

6、Justine’s杰斯汀法国餐厅

从1982年起，Justine’s就牢固树立起北京一流餐厅的形象，特别是法国传统风味。这里以“烤制特供”闻名，也是北京城里惟一能找到金牌Kobe牛排的地方。曾经有广告称Kobe牛排为“黄油刀牛排”，肉嫩得可以用黄油刀切，不夸张地说，甚至软骨也可以融化在你的口里。

Justine’s杰斯汀法国餐厅，朝阳区建国门外大街5号建国饭店内，65002233—8039，6：00-10：00&12：00-14：30&18：00-22：00，人均消费：200元。

7、凯旋西餐厅

由于是地下，所以通风稍差，但还不算太闷，算是性价比不错的法餐厅。据说厨师原来是马克西姆的。有套餐，55元以上的就有不错的可选了。烤鹅肝不错，但牛排做的偏老。

凯旋西餐厅，东城区王府井大街26号，65128350/65255583，11：00-次日2：00，人均消费：100元。

8、拉德莱斯西餐厅

拉德莱斯西餐厅四周还带有油脂的鸭肝显然是从法国原产罐头中取出，旁边配有原汁原味的果冻，味道鲜美，口感顺滑。法国西南部的特色菜——香煎鸭腿因为很符合中国人的口味，所以点击率很高。餐厅每年都按照法国的饮食习惯的节日，适时推出多款美味新菜。

拉德莱斯西餐厅，朝阳区光华路嘉里中心地下一层商场B38，85299419，9：00-20：00，人均消费：80元。

9、两人世界西餐厅

两人世界西餐厅，西城区西四东大街49号胜利**院东侧，

66174200，11：30-14：00&17：30-次日2：00(需提前预订)，人均消费：150元。

10、Maxim’sdeParis马来西姆餐厅

早在1983年，马克西姆餐厅就进驻北京了。不谐调的感觉体现在气氛和食物上。艺术化的装饰，浆得雪白的台布，桌上摆着红色的蜡烛，台上有钢琴与现场演奏，侍者们都穿着燕尾服，完全是一派浪漫烛光晚餐的布景，与顾客们的随意形成了鲜明对比的是带着小孩的三口之家、穿着T恤的年轻人和聚在一起吃顿便饭的同事。虽然菜单上全是令人向往的经典法国菜，服务也非常周到，但厨师的水平有点儿参差不齐。只有冰淇淋从不会让人失望，其它的菜总是有点美中不足。

Maxim’sdePafris马克西姆餐厅，崇文区前门西大街2号崇文门饭店内，65121992，11：00-14：00&17：00-22：00，人均消费：150元。

11、天伦阁西餐厅

邀请了金牌大厨的为顾客烹制拿手的蜗牛、蛙腿、牡蛎、鹅肝等法国美食。

天伦阁西餐厅，东城区王府井大街50号天伦王朝饭店三层，65138888-8156，6：00-10：00&11：30-14：00&17：30-21：30，人均消费：150元。

12、罗兰·加洛斯网球西餐厅

这里既是一家正宗的法式餐厅，又是一个以网球文化为主题的餐厅。餐厅专门订购了丰富多彩的网球历史文化资料，并以经典法式大餐笼络一切网球爱好者，还提供法国葡萄酒与香槟。

罗兰·加洛斯网球西餐厅，朝阳区农展南路朝阳网球俱乐部北门1层，65089100，11：00-21：00，人均消费：150元。

13、LeBistortdesChateauxCafé&Restaurant古堡餐厅

法国大厨乔治·蒙培沙先生掌勺的具厅，正宗。

LeBistortdesChateauxCafé&Restaurant古堡餐厅，朝阳区建国门外大街3号京伦饭店一层，65002266-5411：30-次日2：00，人均消费：200元。

14、CuisineGalley凯涛西餐厅

总厨让·马克先生来自法国，拥有29年丰富的餐饮工作经验。凯涛西餐厅新推出的菜单全部由让·马克先生亲自创制出来的，其中有融入了中国和亚洲烹饪元素的创新菜品。

CuisineGalley凯涛西餐厅，东城区东郊民巷2号新侨诺富特饭店二层。65133399-2206，11：30-14：00&17:30-21:30,人均消费：150元。

15、FristStar浮士德

主厨Benson烹制法餐的经验累积超过15年，并曾在法国著名餐厅LaCouple实习，工作过的著名法式餐厅包括王府饭店和FLO餐厅。环境浪漫，是中国娱乐界和媒体人干出没的餐厅。

FirstStar浮士德，朝阳区霄云路18号，64601981/61601983,11:00-23:00，人均消费：150元。

16、LeCite紫禁阁

由法国厨师费GeorgeMompezat主厨，其中以法式鹅肝、蜗牛最负盛名。

LeCite紫禁阁，东城区南池子大街115号，65596017，11：00-22：00，人均消费：150元。

17、LaSeine塞纳河法国餐厅

在好的餐厅用餐是一种真正的乐趣。它可以让你放松心情，并获得最大的享受。便在北京，这种地方并不多。在菜品、环境和服务三者之间，总会有一项会让你失望。而雅诗阁大厦内的塞纳河就是为数不多的将三者结合得非常好的餐厅之一。

LaSeine塞纳河法国餐厅，朝阳区建国路乙108号北京雅诗阁大厦二楼，65669363，11：00-22：00，人均消费：200元。

18、LeCabernet卡本妮红酒吧

总厨阿兰德尼推崇丰盛实惠的饮食新观念，如法国肉批火腿干酪拼备用由多种法式馅饼、火腿及乳酷制成，亦可选择法国风味盘，香喷喷的鹅肝鸭胸佐以清新爽口的芦笋。另一特色是口味独特的三明治，如火腿乳酪核桃多士及香草汁熏三文鱼多士等。享用完大餐，还可以品尝夹心巧克力蛋糕等甜品。

LeCabernet卡本妮红酒吧，东城区王府井金鱼胡同3号诺富特和平宾馆，65128833-6621，11：00-14：00&17：00-21：00，人均消费：150元。

19、VincentCafé北京季节咖啡店

早上可以请法国老板推荐杯醒脑酒，下午可以去吃个法国特制薄饼，晚上还有非常正宗的法式大菜。通常经历是进了店就逃不过老板法式浪漫的热情邀请，配置个中Shooter和你共饮。

VincentCafé北京季节咖啡店，84564823，11：00-24：00，人均消费：60元。

20、LePetitParis小巴黎

这家餐厅取名叫小巴黎，但它绝不是一家巴黎式的咖啡厅。除了它的名字还有附近有家法语学校外，这儿和法国根本扯不上什么关系。菜单上没有几道法国菜，倒有比萨，意大利通心粉、印尼炒饭和匈牙利烩牛肉。显然是个大杂烩。

LePetitParis小巴黎，朝阳区三里屯路29号，64169381，11：00-23：00人均消费：100元。

21、SIT八十坐

位于前卫的798地区的八十坐法餐厅像个类似山洞的白色长廊，桌椅风格很前卫。这里经营的菜式不多，但都是色对正宗的法国菜。餐厅中午不营业，晚上活动较多，最好电话预约为佳。

Sit八十坐，朝阳区酒仙桥路4号，6438919，20：00-23：00，人均消费：200元。（这些都是我查到的资料，我没去过，希望对你有帮助）