对于电影《悲伤逆流成河》应该如何进行评价？

断断续续的看完了这部**，给我最大的感受是成长环境对于一个人的影响真的很重要，顾森西在充满爱的家庭中成长，他整个人很阳光，齐铭呢，努力的向上，有礼貌讲道理，在任何人眼中都是乖乖宝。

易遥其实心很通透，她能看明白很多事。因为生活的艰苦，她成长地过程很艰难，女孩子本是养在温室中的娇花，穷养的女孩子就会是这样，在缺父爱的环境中长母爱也没有享受到，有的是承受父母婚姻的不幸。若是一直这样就算了，但她曾经拥有过。缺少母亲孩子会不细心而缺少父亲孩子就会自卑懦弱。其实若是她的妈妈能表现出爱她的样子她一定也会好一些，因为觉得没有人在乎她，她忽略了自己的价值。一直觉得自己配不上齐铭，不敢放开一切的去爱，去拥有。

她眼里的坚强，她眼里的难过。在学校里，很多人都欺负她，在那个学校里人性的丑陋被展现出来了，我们需要通过教育通过读书来明事理，顾森西是一个三观非常正的人，他的出现就像一道光照进易遥的心里。虽然说从小陪到大的齐铭自以为很是了解她，他从来不知道易遥到底想要什么，也从未走进过她的内心。因为他是真的不懂。他的出现也间接导致了易遥的后面的遭遇。

真的是非常真实的一部**，不仅反应了家庭不幸福对孩子的影响，也反应学校的教育问题，需要靠教育来端正大家的三观。希望每个孩子都能被他人善待。

谁能不爱上汤唯了？

她的身上仿佛拥有着令人无法抵抗的魔力，当我看到**《晚秋》女主的那个瞬间，脑子里就冒出了这个念头。

她，简直太美了。

1安娜的特写

一个穿着卡其色的风衣的女人，随意地走在秋天的街头。女人走近了，素颜，还有黑眼圈，头发有点儿凌乱，清澈的眼瞳，目光稍微呆滞。

她始终很安静，应该说她始终很沉默。她像一辈子都行走在秋风中的女人。一个人孤独伶仃，穿着风衣的身影与**的树木的影子相互辉映，仿佛一片随风而逝的落叶，被秋色所抚慰，所包容。

如果说《色戒》中的旗袍美人王佳芝是汤唯，而这一次汤唯就是安娜。年轻美丽的安娜，长相秀雅，在她的身上具有着一种不同寻常的美。而她的人生经历更是非同一般。她是个杀人犯。几年前，她因反抗家暴，失手误杀了老公，因此而入狱。

**一开场，就是紧张又悬疑的节奏，一个伤痕累累的女人在大清早的西雅图的大街上狂奔，忽然她停下来，转身向回跑……

**悬疑的气氛加上冷色调的视觉处理，很快就让人欲罢不能，决定观看下去。只见女人跑进一栋房子，掰开倒在地上的男人手中紧紧捏着的纸条，并迅速地塞进自己的嘴里，吞入腹中。

这时，警车的鸣笛声响起，调镜头一转，画面由冷灰色变成明**调。时间已是七年以后的秋天，女人身处在监狱中。她穿着一身橘**的囚衣，蹲在地上刷牙。有个狱警走过来告诉她，她的母亲去世了，她的兄长交了保证金，她获得了七十二小时的假释期。

接着，安娜穿着风衣，缓缓地走出了如同坟墓般的监狱。七年的牢狱时光，她的心早已麻木、封闭。

现在，她拥有了三天的“自由”。但是，她的灵魂仍然坠在如地狱的深渊，她虽然走了出来，呼吸到自由空气，心中依旧一片茫然，对世界毫无所恋。她的人生已毁。

但在此时，命运却安排她邂逅了一个男人。一个魅力足以引诱所有女人的男人，他叫勋。

勋上了大巴，才发现自己的钱不够买票。他选择开口向安娜寻求帮助，向她成功地借到30美元，并表示自己会很快归还。她却说：“Ⅰdon’tneedyoupaymeback。”

是的，他是个情场浪子，见识过各种各样的女人。可很明显，她是他从来没有见过的那一种。她年轻美丽，却不施粉黛，她眼神清澈干净，却经常发呆，没有光亮。他主动地找她攀谈，但她很少搭腔。

勋这样一个男人，他在安娜的眼中居然没有看到其他女人与他相亲近时，眼中散发的激情神釆，他的心中产生了多大的好奇和震撼。她淡淡的哀伤如晚秋的香风一丝一缕地朝她卷过来，慢慢地胀满他的眼底。他欣赏着她，她是如此与众不同，以致于她不化妆、不加任何修饰的面容上，所显露出的饱受摧残的沧桑也是美得惊心动魄的。她是他未知的一切，这已足以勾起了他所有的冲动和欲望。

我真的很佩服汤唯的演技，她将一个心境荒芜，心若死灰，但在死灰中隐隐燃着火焰的女人塑造得真实而动人，形象饱满，情绪到位。

是的，安娜不是不想爱，她只是不敢爱。她的心中不是没有爱，她只是藏起了一切。她克制着，隐忍着。她悲伤，很孤独。她渴望情感，但又抗拒。她逃避，但又向往，她还很勇敢……如此的一个她，紧紧地抓住了勋的心，也抓到了所有观众的心和眼。

很多次，我都紧紧盯着她的脸，仿佛走入了她的内心，也感受到她难以言说的痛苦和绝望的煎熬，几乎忘记了呼吸。人的情绪，绝对是可以传染的，即使是通过大银幕的传递方式。

而她穿的那件风衣，在片中由头至尾都有，无疑这是代表着《晚秋》的一种标志。

通常，风衣的性质是很中性化的。女人一穿上风衣，将会带给人标榜独立、干练的印象。可当一个沉默忧郁的，心灵深处隐忍着极大的创痛的女人穿出来，那场景却是一种难以说清的复杂的美，如同静夜中悬浸在一汐潮水里那轮淡淡的月华，如此哀愁与孤独，如此悲伤如谜，又如此浪漫唯美。

汤唯饰演的安娜，就是这样一个女人，她的内心戏，很多时候是通过面部表情和肢体语言来表达的。而就是这样的一个女人，完全俘获了见惯风月的情场浪子勋。最后，两人在三天中产生了灵魂之恋。在剧情上又显得甚为合情合理，令观众沉醉其中，念念不忘。

**的色调整体偏冷、重、硬，还有朴素的风格，两位主人公的形象也充满了协调的美感，二人的服饰都是极搭配的，有着很相似的特点，比如：颜色都是代表秋天的同一色调，玄彬饰演的勋的衣服色调深一点，而汤唯的卡其色浅一点。画面处于静态时，就是一幅幅唯美的油画。

我在看**时，许多时候都被汤唯的表演吸引着，她除了几个高潮的情绪爆发，大多数镜头她都收着敛着地演，一点一点地带出来，缓缓地流进了观众的心里，被她浸透氤氲，连玄彬如此帅气的脸，洒脱不羁的气质，竟也沦为了她的绿叶陪衬。

本片导演金泰勇，这位曾经因惊悚片而斩获后青龙奖的导演，这次他的镜头语言却是文艺唯美的画面，令人仿佛走进了一场晚秋的浪漫的童话。

影片中刻画的晚秋的景色，导演在冷色调中加入明**的表达方式，秋景映衬着人物，参差对照，色彩极富浪漫文艺气息，令萧瑟的秋气中兼具有温暖感，身在其中人物悲欣自现。这种在诸多色彩中亮度最高**的添入，也传递出女主人公安娜的未来将会迎来人生的光亮。

2若你只看到爱情，只因你从未坠入地狱的深渊

“现实，往往比任何**都更具戏剧性。”这一句话，我将它写在本篇影评第二章节的开头。

我第一次观看《晚秋》时，看到文艺片主打的浪漫的爱情，为灵魂相吸引的蚀骨之恋而感动。几年以后，我再次观看这部**，看到更多的是许多现实社会中的一角的缩影，足可见本片人物形象血肉的丰满，有着极强的代入性。

近几年，出轨与家暴似乎成为了许多网站热门的话题。现实与**似乎有着种种千丝万缕的关联和相似性，或更甚于之。但本文在这里只聊关于**的内容，其他不余赘述。

**《晚秋》中，由两个凶杀案件带出两条线，分别由男女主牵出。①，安娜的故事线：安娜的老公被杀。②，勋的故事线：想与勋一起私奔的情人被害。这两条线的时间点，分别在七年前和七年后。

准确的说，安娜的这条故事的主线，导演也是从七年后倒叙讲述的。

回到家后的安娜，亲人们对她既客气又冷淡。哥哥交保证金的目的，也并非为了她能参加上母亲的葬礼。而是因为他们决定卖掉母亲的房子，需要她的签字。

母亲离世，她的心里非常难受。但她回到家，却感受不到一丝亲人的温暖。可以想象，这七年她被关押在牢中，除了母亲，眼前的亲人们几乎是无人过问她的生活。这些亲情凉薄的家伙，母亲一去世，就只顾忙着瓜分家产，争执不休，连悲伤也没有时间。

但以上这些并不是重点。我要说的重点，是在安娜和初恋王晶的重逢之后。

**中，一贯穿着卡其色风衣的安娜此刻换上了一袭深蓝偏黑的衣服，依然围着那条咖色蓝印花的羊毛围巾。王晶的西服的颜色与她的围巾相似，里面的毛衣则是如她衣服的蓝色。这也意味着这二人有着很大的关联性。

二人重逢时，**整个画面充满了压抑的氛围，色调“深、冷、硬”，导演拍这一幕戏全釆用了两个人物的近镜头。他俩见面了，安娜的表情很不自然，出于礼貌她不得不和王晶交谈。

短暂的问候过后，王晶忽然说：“其实，我也想回去的。”

安娜看了他一眼，马上制止他说下去。她说：“都过去了。”

王晶还想和安娜更亲密的接触，他仿佛什么都没有发生过似的，用手去捏安娜的脸，微笑着说：“你还和以前一样。”

而安娜表情相当古怪，她摇着头生硬地抗拒着。正在这时，王晶的老婆出现了。她对于王晶和安娜二人的过往并不知情。王晶迅速调整了表情，对老婆回以热情的笑容。而安娜的眼神却一下子躲开了，她反而像是那个做错事的人急急逃走了。

显然，王晶是极虚伪的。他对着安娜和老婆这两个女人，表现得像一个温和大度的谦谦君子，实则却是渣男无疑。他背叛了安娜，在安娜入狱后娶妻生子，可他内心却毫无愧意。而且，他说：“其实，我也想回去的。”这就表明，在安娜杀死老公的那天，他是在现场的。而被安娜吞掉的纸条，极有可能是他在场的证据，更或者是他具有杀人动机的证据。

我再来讲第二条故事线，勋的故事。勋是一个浪子，他天生一副好皮相，被许多的女人喜爱。他有一个富婆情人，一直包养他。

忽然有一天，富婆情人冒出一个疯狂的念头，她卷走了自己有钱有势的老公一大笔钱，想和勋私奔。但富婆的男人并不是个普通人物，他有着黑社会的背景。富婆跑了后，他就对勋展开了追杀。从此，勋的逃亡生活就开始了。然后，他逃至西雅图。当安娜遇到逃命的勋时，两条故事线便交叉了。

安娜一个人在街头漫游，她也曾想像其他女人一样，打扮自己。她买来漂亮的衣服穿上，画上精致的妆容，涂上鲜艳的口红，就像很多上街闲逛的漂亮女人一样。

可当监狱打来一个电话，就将她打回原形。她卸了妆，换回那件风衣。她坐在街边发着呆，和勋又不期而遇。于是，他走上来还她的钱，和她说话。她却问他：“你想要我吗？”

然后，两个成年男女就跑去开房了。但这一段的情节并不和谐，安娜一直很紧张，勋倒是很配合，原本这种事他就富有经验。结果，安娜中途又推开勋。她此时并不爱勋，封闭的心也尚未真正地打开。一个女人身体的本能抗拒，便代表着她内心的拒绝。

接着，他俩才开始了真正地相处，如恋人般约会。他们一起吃饭，一起坐船，在游乐场游玩。可是安娜并不快乐，她的身上总是带着淡淡的悲伤。勋莫名地被安娜的情绪牵引着，他尽力抚慰着她。

终于，安娜倾吐了心事。七年了，她压抑在心里的话没有对母亲说过，也没对兄长姐妹提起，更没对监狱中的任何一个人说。她对他说了，但他只是个陌生人。她讲的是中文，他听不懂。

她说，她曾经迷恋上了一个男人，那个人却不见了，杳无音信。因此，她极度痛苦。她为了摆脱失恋的痛苦，嫁给了爱自己的男人。可是，先前那个男人却回来了，还想带着她一起私奔。

她老公知晓一切后，彻底改变了。她被家暴，被虐打。她妄想获得安宁和幸福的婚姻面目全非。她疯狂的老公更是扬言要杀死她和王晶。

她说：“那一天，她被他打得晕死过去……”

勋听不懂中文，她听见他居然回答：“好。”

她笑了，这个笑是多么凄凉，带着点儿自嘲。他也笑了，笑着真诚而温暖。

当她最后扭头看他，发出疑问：“为什么会这样呢，嗯？”这轻轻地一句话，她以疑问的口气讲出。此时的她对以往的一切，尚且依然看不透，放不下。

他连续说了两个字：“好。好。”

从安娜对勋讲述的故事，我们可以看出七年前安娜根本没有杀人的能力。当时，她被毒打，已经陷入昏迷了。由前面王晶的话来推论，他反倒是更具有杀人的可能性。如果安娜真的为了王晶顶罪坐牢，背叛安娜的王晶在面对她时，竟然还可以泰然自若，若无其事。他怎么可以啊？

所以，安娜要问：“为什么会这样呢，嗯？”她不是在问勋，她是在问自己。

“为什么会这样呢？”我在观影时，内心深处也在反复地问着自己，仿佛我也是安娜似的。

影片中，勋并没有真正的回答安娜，而我最后回答了自己。

我对自己说：“这或许便是爱情的差距。王晶也好，安娜的老公亦好，他们的爱都是狭隘的，更多的则是以爱为借口将安娜占有和禁祻。安娜这个女人在他们心中只是属于自己的私人物品，不允许别人来侵占。而安娜的爱却是见了真章的，甚至一度有点爱得失去了自己。”

尤其是，王晶对安娜的爱尤如镜花水月的虚渺，更多的是他对安娜强烈的占有欲。这种占有欲在安娜嫁给别人后，则显现了出来。他想夺回安娜，便引诱已婚的她私奔。

第二次他表现出这种欲望的时候，是面对勋时。勋和他并不认识，但情敌素来是不用彻底了解，便可凭直觉辨认的。

在安娜母亲的葬礼上，两人产生的冲突“叉子事件”，直接导致安娜压抑良久的情绪彻底爆发，这也是本片的一大高潮。悲伤、沉闷、压抑的氛围忽然被女人高亢的歇斯底里的叫喊声打破，穿着黑色礼服的安娜一句句撕心裂肺地质问他：“王晶，你为什么要拿他的叉子？他的，他的。不是你的！”

安娜的疯狂，让一直冷静的王晶显出惊慌，他终于道歉了。他说，“sorry！”他看到她的崩溃，他终于心生愧疚了。

其实，王晶这个男人根本不爱任何一个女人，他爱的只是自己，只顾惜自己，一味牺牲着安娜。与他相比，安娜则太过于情深意重。她替他保守秘密，她甘愿坐牢，背上弑夫的罪名，是因为她的重情重义。一方面，她爱着王晶，所以她牺牲自己；另外一方面，她的老公因她而死，她甘心情愿以坐牢赎罪。也许，早在当初王晶丢下她后，她一个人兵荒马乱之时，真的不应该躲进他的世界里，他或许并不该属于她。

早早晚晚，那些属于她的和不属于她的，她统统都失去了。她一直在失去。

3关于爱情和明天之后

不知道为什么我在看安娜面对王晶时，不经意间想起来汤唯饰演的王佳芝。当王佳芝终于下定决心对易先生吐出“走吧”那两个多么轻又多么重的两个字，她看到易先生毫不迟疑，转身就逃离珠宝店的动作之迅捷，留下王佳芝一个人站在那儿茫然无助。这是多么相像的两个女人啊，她们为了爱情奋不顾身，不计代价。可她们爱上的男人却又都是如此虚伪和狡诈。

重新讲回《晚秋》，我们再回过头来看本片两条交叉、交织的主线，从男女主人公命中注定的邂逅起，他俩的命运便如两条线般紧紧地交织在一起，且不止于爱情。

在七年前，安娜的老公死了，安娜扛了杀人的罪。而到了七年后，勋的情人死了，他也背上了杀人的嫌疑。两个案件原本互不相干，但是却又是如此重合。勋的情人的死亡，正如安娜的老公的死亡一般，令他一步步走向绝望的深渊。他的情人死了，她是被自己的老公杀害的。可那个男人卑鄙又狡猾，这是他为勋设计的陷阱。而勋无力抵抗，这个阴谋从他的情人逃离后，也许便开始了。

这样一个恐怖的男人，也怨不得他的妻子会逃跑。或许，勋的情人在奔向勋的同时，除了狂热地爱上了勋，也是在逃离自己不幸的婚姻。她是勇敢的，但她失败了，她最终没有逃脱自己老公的毒手。

此时的勋，将和七年前的安娜一样，陷入悲惨的境地。他明明知道自己是冤枉的，他根本没有杀人。纵使他并不爱自己的富婆情人，但他却绝不可能会杀害她。因为他的杀人动机，甚至比安娜杀夫的可能性还小。但是因为情人老公伪造的证据，加之对方故意在他发现情人死亡，仓遑离开后报了警。他很快成为了警方追捕的嫌疑犯。可在西雅图，无权无势的他几乎没有能力澄清自己，他是绝望的。

命运就是如此捉弄两人。这边，勋水深火热，安娜却在遇见勋后，她灰暗的人生慢慢地开始结束。当安娜的灵魂在逐渐走向光明，勋却在陷入沉沦。勋终于理解了安娜所有的种种，因为他正在成为另一个七年前的她。两个相爱的人，有时就是照出彼此的镜子。有时候我们忽然就爱上了一个人，其实是爱上了另一个自己。而此时，勋终于全身心地爱上了安娜。那是一种忘我地爱，投入了一切的爱。哪怕只有一分钟，也相当于过完了一辈子的爱。

当警车鸣笛声第三次响起，勋不见了。买着咖啡回来的安娜再也找不到他了。

而勋，因为他曾经遇见安娜，爱过她，也许在以后的岁月他的心中也依然爱着。那么，即使他坠入万劫不复的地狱，承受着无尽的孤独和伤痛，他的灵魂也在反复品尝着爱情的甜蜜滋味。

正如二人分别前，那个浪漫而缠绵，深情且激情的长吻，仿佛在说：“我爱你，亲爱的人啊，谢谢你走过我的身旁。”

这一吻，安娜从最初的尝试，慢慢地释放自己的心，激情而深沉，意味着她接受了勋，她终于再一次放下一切，勇敢去爱。这一吻，由浅到深，深入了骨髓和灵魂。

影片中，他们是在接吻，但就是那个吻，二人是在以灵魂与灵魂在交流和相互融合，他们自此完整了彼此，填补了彼此，治愈了曾经的伤痛，安抚了今生的所有的遗憾和孤独。

从此后，勋的灵魂可以不再畏惧命运赐予的苦难，也可以忍受孤独和黑暗的煎熬。即使他被整个世界所抛弃和践踏，他一无所有，浑身赤裸，孤伶伶地跌入地狱中，他的心中依然保留着那一吻的温柔浪漫和极致的缠绵，仿佛她的灵魂一直陪伴着他，他曾经经历和明天将经历的一切愁苦和屈辱，都得到了补偿和慰藉。

我闭上眼，那道光依然存在于我的脑海，将她从迷离的秋色里一直送往繁花开满的春天。此刻，街口有人正经过，有人在等待，在距咖啡店并不遥远处有一个男人朝她慢慢地走来。

本片是典型的文艺片，风格是沉静而内敛，导演金泰勇的拍摄手法完全抛弃了好莱坞商业片的模式。而这一类艺术**多以细细刻画人物情感为主，又兼具了社会性、人性与思想性方面的深刻挖掘，在**市场的竞争中大多处于不利位置。

但《晚秋》的大火，则成功地打破了**市场的这一常规。影片的成功，有很大的因素归功于两位主演汤唯、玄彬和导演的默契合作。尤其是汤唯，她的表演自然，形象朴素，同时具备层次感。导演更是以高级的**画面语言，用行云流水般的叙述方式，将女主安娜的不幸的命运与复杂而深沉的心理描写给观众们留下了深刻的印象。

写在文末的絮言：

几年前，我第一次观看**《晚秋》时，尚未真正开始写作。那个时候，我是冲着我颇为欣赏的两位演员汤唯和玄彬，从而走进了**院。**落幕后，我陷入一种沉重难言的情绪中，长久未得抒解。这也导引我今天写下这篇并不专业的影评的缘故之一。

当然，这其中缘由也有受到两位伯乐老师的鼓励和另一位朋友的催促，令我这向来惫懒之人硬着头皮开始动笔。可当我真正决定去写一篇正而八经的影评时，我才发现《晚秋》这部爱情**是多么得受人关注和喜爱，连我身边并不酷爱**的朋友基本上都可以谈上两三句。

比如，汤唯：你干嘛用他的叉子？他的，他的，不是你的。

再比如，汤唯：那个早上，他把我打到昏死过去……玄彬：好。汤唯：为什么是这样的了？玄彬：好，好。

因此，我明白了自己的这次挑战并不如先前想象得那么轻松，实则是一项有难度的创作。尤其是，关于讲述影片的爱情部分，那是绝对不可能写出什么新花样来的。《晚秋》在各大平台自媒体人最热衷传播的主题，就是三天的爱情救赎了女主的人生，重新寻找到生命的意义的话之类云云。所以，我不得不放弃曾经已设想的全盘构思。当我重温**后，从头开始写自己的影评。

全文完。作者/北十三思

20211118

影视剧很多悲凉的画面，其中有这些影视剧让人觉得十分悲凉？

第一次听说这部剧的时候是在一个短视频上，我永远也忘不了当时孤零零的团长扛着破烂不堪的大旗，歇斯底里般喊出的那句：我带你们回家。当时所表现出的那种让人随时都有可能泪崩的画面，现在的我依然记忆犹新。他燃烧着自己即使已经油尽灯枯的的生命，从始至终的寂寞，和那说不出的身影，让我们看不出他的伤心是有多么的伤心。大家都在依靠着他，他是所有人的信念，他累的时候却没有人能够让他依靠一会。上敬战死的英灵，下敬涂炭的生灵，中间敬人世间的良心。这句话想必很多的人听说过，不管是看过还是没有看过这部剧的人。活着的人要回家，死了的人我也要让你们魂归故里，我带你们回家！有位著名的国学大师在看过这部剧之后写下了这么句话：岂曰无衣，与子同袍。团长八年，莫敢忘。

三、《唐山大地震》

我不确定各位朋友在故事的开头注意到关于西红柿这个片段了吗？“妈，我要吃西红柿！”“我也要！”“就一个了，让给弟弟吃，明天妈妈再给你买。”“妈，你骗人……”当晚爆发的唐山大地震，姐弟俩被压在同一块水泥板下，却只能救一个，我们都知道的，弟弟得救了。32年之后，逃过一劫的姐姐放下了怨恨回到家中，她的灵位前放着5个西红柿。

整部剧整整120分钟，我忍住了所有的眼泪，但是在这一幕时，却突破了我最后的防线。那一刻，在奔涌而出的眼泪，模糊了的视线中那5个鲜红的西红柿是那么的耀眼，以至于作为一个北方的糙汉子也在**院这种场合哭的泣不成声。

蒂姆伯顿1990年的经典作品《剪刀手爱德华》，豆瓣评分87分。

这部**的港版译名，又叫做《幻海奇缘》，不仅仅因为片子本身讲述了一个美丽悲伤的黑暗童话，片中男女主角在现实中更是当时的一对“金童玉女”，在整个好来坞的**圈中，再也没有出现过如此疯狂、炽热的爱情故事。

《剪刀手爱德华》问世以来，口碑奇高，离不开以下三个因素。

1约翰尼·德普和薇诺娜·瑞德，在戏里戏外的爱情

约翰尼与薇诺娜初次相见是在某部**的首映典礼上。

那是1989年的事情，德普遇见薇诺娜．”那一刻就像**中一样，所有东西都逐渐模糊，而只有她是清晰的。”德普事后这样回忆道。

而“女主”薇诺娜则说，那一刻，分明只有几秒钟，却能感觉到时间像静止一样停滞。

一个是正在事业上升期的女星，”全世界最幸运的女孩”，另一个则是天才男星，两人同样的抑郁、疯狂、而又童真童趣，就此一见钟情。

在**《剪刀手爱德华》中两人配合默契，使他俩的恋情持续升温，约翰尼在右臂上刺上了"永远的薇诺娜"几个字，以示对爱情的忠贞不二。薇诺娜开始还以为那是贴纸，千方百计想把它擦掉，当她意识到只是徒劳时，惊得目瞪口呆。更令人叫绝的是，约翰尼表示死后要将刺了字的皮肤揭下留给子孙后代。 

相遇爱情那一年，薇诺娜17岁。

她的海报被挂满了美国各地，她是大众情人，她的美丽打动着所有影迷的心。但是，却没有人注意她的不快乐，没人能深刻的理解她的童年，没人知道，从13岁她便在镜头前的NG,ACTION声中度过。薇诺娜说，她是一个没有青春的孩子。

那一年,德普25岁。

年纪轻轻，却已结婚又离婚，他文身、吸毒、组摇滚乐队，他叛逆、拒绝传统、并反抗着一切。

也许，正是这种同类相惜的性格气质和相似的人生局面，使得他们心灵相通，互相理解，并且最终疯狂地相爱在一起吧。

约翰尼 德普曾经说：

“我想为她（薇诺娜）去死，我是这样的爱她，我不知道没有她，我该做什么。我希望我可以吻遍她的所有疼痛，使它们消失，停止，不在出现在她身上。若她因此而哭泣，而我不知所措，我情愿杀死自己。我爱这个女孩，我爱她超过我爱自己。”

2关于人生的孤独，**主题的孤独，孤独是生命的常态意义

**《剪刀手爱德华》的主题凸显了“孤独”二字。

银幕之下，现实世界中的“爱德华”和“佩格的女儿金”，也同样承受着演艺事业和浮华名利场中的“孤独”煎熬。

**中，有这样一段台词：

“如果我没有刀，我就不能保护你，如果我有了刀，我就不能拥抱你。如果我没有尝过温暖，我不会这样寒冷。如果我没有感觉过爱情，我不会这样痛苦。如果我没离开过房间我不会知道我这样孤独。”

拥有锋利剪刀手的爱德华却拥有善良的内心，外表普通的人们相由心生的表达着他们的冷漠和自私。这些反衬出男主爱德华的真诚和纯洁，与此同时，他也承受着巨大的孤独感。

**通过一双与众不同的剪刀手叙述故事，爱德华因为这双极不方便但干起活来却是灵巧无比的剪刀手而上了电视出了名，同样也因为这双手给自己带来了不能拥抱爱人的痛苦。爱德华的爱情极其卑微，单纯善良如他，为了爱会去犯法，会为了爱的人忍辱负重保持沉默，剧情让人感动、心酸。

**海报上，爱德华是黑色的，女主是白色的，这注定了殊途无缘。

女主金见到爱德华时歇斯底里的尖叫，和爱德华手足无措的小惊慌。以及小镇居民丰富多彩的色调与黑服白面的爱德华的对比也铺垫出这里并不属于爱德华，居民也无法接纳这位看着冷冰冰的剪刀手的怪家伙。

如此强烈的色彩反差更能反应出小镇居民看似光鲜的外表下的冷漠内心以及色彩单调下的爱德华一颗单纯善良的内在。

或许，无论在**世界还是现实世界，爱德华（约翰尼德普）的“离开小镇”和“独守城堡”，对他来说都是最好的结局吧。无声又无奈的孤独，宿命天定的孤独感。

在成人的世界里，究竟有没有童话？

童话本身就是虚构出来不可能的梦，就像一个本来离小镇就不算远的城堡，为什么没有人去发现它？努力去融不进不属于你的世界，这种荒诞魔幻的设定，本身就是一个悲伤又孤独的童话。

3关于美丽悲伤的黑暗、哥特成人童话题材，导演蒂姆伯顿的长项

《剪刀手爱德华》的导演，鬼才蒂姆伯顿，选择了自己最为擅长的“哥特暗黑”童话风格，来演绎这一场美丽悲伤的爱情故事。

大概可以用几个词汇来概括这部**的风格：奇情，梦幻，黑暗，孤独，纯洁。

它们仿佛都能在**画面里流溢出来，却又不能被完整地抽取。 

除了鬼才蒂姆伯顿，真的很难得看到这样的奇情，这样的梦幻。

在**片头，看见斑斓的色彩，还以为是到了世外桃源，不曾想成了导演镜头里艳俗的讽刺对象，虚荣，私欲，流言，甚至是家长里短，人间该有的腐烂与规则这里都有，甚至是直接从人群中抽离出来的丑陋，特别的原汁原味。

而爱德华身上那套到今天看来也另类的黑色皮装，他头顶那凌乱的长发，与他苍白的肤色和纯洁美好的内心，与他的孤独美好、善良简单，形成了绝佳的比对，像魔鬼的偏偏是天使，而看似美好的小镇人群，却只是空有一副美好的躯壳而已。 

好莱坞百年经典之一，《剪刀手爱德华》，五星推荐。

本文原创，侵权必究，作者：认证行家“剑神弹棉花”

自从四年前，一部韩国**《我的野蛮女友》之后， 大陆便掀起了一股巨大的“韩流”，时至今日依然强劲有力。 韩国**像亚洲的一个异类， 正当人们还在咀嚼着欧美的动作与科幻、说教和深刻的时候， 韩国**工业却在短短的几年时间里，以多种类型、 无数优秀影片而迅速在崛起，横扫整个亚洲。其票房被不断刷新， 多部影片被好莱坞所翻拍，被欧美人士视为当今亚洲影业的风向标， 甚至在很大程度上决定着亚洲娱乐**的选择， 己近跃上亚洲**的头把交椅。 韩国**之所以能有如此之大的建树， 不但是因为韩国人很好的吸收和模仿了好莱坞**生产的模式， 而且还结合了东方文化的实际状况， 生产了大批适合亚洲市场的优秀影片。 而随着又一部韩国**《触不到的恋人》被美国人翻拍， 韩国**里面那股独有的或浓或淡的悲情， 逐渐渗入到无数影迷的心中，成为韩国**标志性的特点。 那么现在，就让我们细数几部韩国悲情影片， 足以使观众与剧中人物一起去宣泄情感，去感知一种刻骨铭心的爱， 去感知每一位浪漫又凄美的女主人公的死，任由酸楚的伴随吧！ 冰雨（2004） 本片号称冰山版的韩国《垂直极限》， 但它绝非是一部单纯的以惊险刺激取胜的登山片， 而是由新晋女导演金银素执导，宋承宪、 李成宰和金荷娜一同演出的爱情**。故事以登山为主轴， 佐以两个男主角对女主角庆敏的回忆片段， 进而把过去和现在串联起来。“攀山**”只是作为卖点， 更多的则是悲伤的爱情和感人的故事，错了的时空和易了的容颜， 上演的一场宛如鸳鸯蝴蝶梦般的悲剧。女主角有这么一句台词：“ 登上亚西亚克的峰顶，就能找到失去的人。”可登上山峰， 最让人肝肠寸断的时候来了： 曾经天真快乐的庆敏即将从悬崖上掉下来，最终她手起刀落， 割断了抓在李成宰手里那根系着她生命的绳索， 那根无法承受两个人重量的绳索。在狂风暴雪中， 宇成对庆敏没有结果的暗恋，中贤对庆敏无法继续的爱情， 都随着撕心裂肺的一声呼喊，随着那颗红色的生命，在白色中陨落。 而第二颗心，也选择了另一种方式，让爱情得到永生。 撒玛利亚女孩（2004） 喜欢韩国**的朋友一定知道大名鼎鼎的金基德， 这位擅长剑走偏锋的导演最中意用一种“唯美”的**风格， 来表现“压抑”的**主题， 他的影片近几年在欧洲各大影展也是频频得手， 本片就获得了第54届柏林**节最佳导演的银熊奖。 片中两个女孩为什么出卖身体？只是为了凑够去欧洲旅游的机票钱。 可那么一次意外，带着清纯微笑的女孩就那么纵身从楼上跳下， 就那么带着对那个做音乐的男人的期待而死去。于是， 另一个女孩出卖的目的变了，故事似乎进入真正的高潮， 不过她匪夷所思的举动让人无法捉摸，只有观众自己去猜了。 故事的结局其实有两个，似乎第一个结局更符合本片， 那便是在影片的最后，父亲教女儿如何开车时， 女孩昏睡后的梦境里，疯狂报复的父亲把女儿掐死， 再亲手掩埋在河边。如果说那些使人潸然泪下的韩国爱情片， 让我们的表情与心情都酸楚的话，那么这部关于疯狂与毁灭的《 撒玛利亚女孩》，就让我们的思想和心灵都笼罩在悲痛之中， 久久不能从里面抽离。 向左爱，向右爱（2002） 韩国**有不少跟时空切换有关，本片亦是如此， 而且还有交换姓名的设计，是一部极其感人的爱情影片。 大家熟悉的车太贤饰演男一号，继续他憨实可爱的傻冒动作， 前些天已自杀身亡的韩国女星李银珠扮演妹妹， 而影片真正让人深感哀伤的却是由孙艺珍扮演的那位姐姐， 尽管她被许多韩国同类影片女主角共有的疾病夺去了生命。 影片前段部分继续着韩片特有的搞笑成分，后面却异常煽情， 甚至催人泪下。那些贯穿首尾的相片，那个小店中的再次相遇， 那山上的唯一一棵树，那样定格了的时间和画面， 那种竭力平静地去表达内心强烈感觉的方式，那首由钢琴伴奏、 孙艺珍最后一次演唱的动听歌曲，还有影片中那句经典的台词：“ 恋爱好痛苦，可是我愿意继续痛苦下去”， 都让人记忆犹新。现实生活中不正是如此吗？ 若如此的爱情尚不能得到称颂， 倒真不知道什么是真正值得怀念的了。也许这不是悲剧， 因为他们互相喜欢，有很多人过了一辈子都不能明确的说， 他爱的是否是睡在他旁边的人；也许，这只是一老套的爱情故事， 但是，如果你只想看一部韩国爱情片，那么不要犹豫了，就是它了。 白兰（2001） 虽然本片的女主角是香港演员张柏芝，却是一部不折不扣、 凄美又奇妙的韩国爱情片，男主角的扮演者是韩国影星崔民植。 为获取居留权而与陌生人假结婚的大陆女白兰，从没有见过自己的“ 丈夫”，当她的身体日渐不适、处境凄惨的时候， 我们听到她对着桌子上面那张关于他的唯一一张照片， 发出楚楚动人喃喃自语式的倾诉：“我怕忘了你，天天看天天看， 结果我爱上了你。”她甚至还给他寄去了“我可以爱你吗”的情书。 最奇妙的爱情故事是怎样开始的？他们的爱情从什么时候开始呢？ 是从她的死开始的，但此情已成追忆，已经不能享受爱情的过程了。 结尾处，白兰死了，留给爱人一盘录象带，里面全是对爱、 对未来的憧憬。他被这盘录象带感动，终于决定好好做人好好生活， 放弃他的混混生涯。可是他却卷入杀人案，并且被他的老大勒死了， 在最后一刻，白兰留给他的录象，依然在播放着。爱情是凄凉的， 生活是悲惨的，就像白兰初到异国时面对的蔚蓝大海，那海愈美、 愈蓝，愈令人遗憾、哀伤。 礼物（2001） 看似寻常又悲伤的剧情，平常的一对夫妻之间的故事， 可悲伤中却有一丝美丽，一种独特的悲伤美感。 影片由李政宰出演一个三流喜剧演员， 李英爱则扮演一个身患绝症的妻子。 虽然二人时常因为各种琐事吵架拌嘴，甚至摔东西， 但当她得知自己时日不多，她便假装不疼不悲地来掩饰自己的病情， 只因她明白自己的丈夫不能因她而失去笑容失去工作。 可当他得知妻子的即将病重，他没有揭穿， 心中悲痛是任何影象和语言都不能表达的， 他为她准备了最后的一幕， 为妻子含着泪表演那场悲伤又缠绵的爱情。爱，置之死地而后生， 二人都在想着如何为对方献上最后一份好的礼物。 也许影片没有多少感人的煽情场面，没有刻意的悲伤和眼泪， 但是那轻轻一吻，恋爱时的一张小纸条，一张发黄的照片， 夫妻间的点点滴滴却催人泪下，爱与被爱，慢慢地感染着观众。 当影片结束时，台下的妻子含着幸福的微笑，悄然离去了， 我们已被这沁人心脾，没有泪水的哀伤所感化。 漂流欲室（2000） 背负盛名的金基德自编自演的一部残酷**， 徐倩扮演的女主角是一个漂亮的哑女， 完全由她的面部表现及演技来表达， 金儒哲来演绎一个谋杀了不忠女友的警察。 说残酷是因为片中男女主角的几次自杀行为， 有些自虐倾向的场面对观众的感官算是一次考验，也许是不舒服， 也许是反感。可正是这样一部影片， 在2000年威尼斯影展上却引起轰动。由于影片里的对白不多， 女主角又是个哑巴，所以全片犹如一副淡雅有致的静态山水画， 没有人声的喧嚣，故事的发生就像在一个超脱的世外。 哑女的爱是偏执专一的，是一种人性极端的情绪， 最后自己也静静躺在水中的船、船中的水中了。严格地说， 本片不是一部让人悲从心中来的**，可是就在这种恬静的爱情间， 自私、错误、悲剧，一如片中静静湖面上的云雾一样不露踪迹， 洒脱地如蜻蜓点水，实际已经触及了我们生命的心灵深处。 因为许多错误，都是为了修正上一个错误而犯；许多悲剧， 也都是为了不让悲剧再次上演才发生的。

《狼少年》是一部赏心悦目的**，不论是演员选择、镜头的捕捉还是剧情的设计，都具有典型的韩式浪漫的特点。           

这部**在演员选择方面非常成功，男女主分别是宋仲基和朴宝英，非常养眼的一对组合。宋仲基的眉眼纯粹干净，适合影片中对人类世界懵懂无知的“狼少年”。朴宝英看起来就是非常温柔可爱的邻家妹妹，笑起来特别的温暖治愈。       

一个懵懂无知但却重感情的异类少年，和一个温暖治愈的邻家女孩，这样的角色设定十分符合大家的对韩式浪漫的期待。       

影片中，前期恩珠与狼少年在一起的镜头特别的恬静美好，恩珠给这位惊恐的少年很多安抚和鼓励，并且她带他慢慢学习像人类一样生活。帮他理头发，教他吃饭用勺子，弹琴给他听，这些画面特别温馨美好，镜头也都是暖**，很浪漫很温暖。    

恩珠是狼少年的治愈者，是她让狼少年看到了世界的另一面，感受到世间的温暖，所以他对恩珠格外依赖，对她的喜欢也在心里逐渐蔓延。    

恩珠对狼少年说：“下次下雪我们再一起堆雪人！”这是两个人的约定。恩珠和狼少年分开后，狼少年一直记得这个承诺，为此一生都在等待。   

影片的前半部分特别浪漫，男女主的互动也特别的甜。故事的后半部分就只剩下虐了，女主对男主说她要离开时，看着狼少年那个委屈巴巴的眼神，真的虐哭我了。     

其实这部**在剧情逻辑上也有bug，但是并不影响故事带给我的感动，演员还有镜头，都很好看。

二代妖精，是刘亦菲和冯绍峰主演的。喜剧爱情片。情节大致参考白狐报恩倒追男主，妖界阻挠，但是最终修成正果。里面的大反派是妖界管理局的局长，挺帅的。二代妖精，是刘亦菲和冯绍峰主演的。喜剧爱情片。情节大致参考白狐报恩倒追男主，妖界阻挠，但是最终修成正果。里面的大反派是妖界管理局的局长，二代妖精，是刘亦菲和冯绍峰主演的。喜剧爱情片。情节大致参考白狐报恩倒追男主，妖界阻挠，但是最终修成正果。里面的大反派是妖界管理局的局长，挺帅的。帅的。二代妖精，是刘亦菲和冯绍峰主演的。喜剧爱情片。情节大致参考白狐报恩倒追男主，妖界阻挠，但是最终修成正果。里面的大反派是妖界管理局的局长，挺帅的。二代妖精，是刘亦菲和冯绍峰主演的。喜剧爱情片。情节大致参考白狐报恩倒追男主，妖界阻挠，但是最终修成正果。里面的大反派是妖界管理局的局长，挺帅的。二代妖精，是刘亦菲和冯绍峰主演的。喜剧爱情片。情节大致参考白狐报恩倒追男主，妖界阻挠，但是最终修成正果。里面的大反派是妖界管理局的局长，挺帅的。二代妖精，是刘亦菲和冯绍峰主演的。喜剧爱情片。情节大致参考白狐报恩倒追男主，妖界阻挠，但是最终修成正果。里面的大反派是妖界管理局的局长，挺帅的。