1820年开始浪漫主义乐派包涵有哪些分支,有哪些代表人物和作品?举例并分析。

1820年开始浪漫主义乐派包涵有哪些分支,有哪些代表人物和作品?举例并分析。,第1张

  浪漫主义乐派是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派,它产生在十九世纪初。

  这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚,对自然的热爱和对未来的幻想。艺术表现形式也较以前有了新的变化,出现了浪漫主义思潮与风格的形成与发展。浪漫主义音乐与古典主义音乐所不同的是,它承袭古典乐派作曲家的传统,在此基础上也有了新的探索。如强调音乐要与诗歌、戏剧、绘画等音乐以外的其他艺术相结合,提倡一种综合艺术;提倡标题音乐;强调个人主观感觉的表现,作品常常带有自传的色彩;作品富于幻想性,描写大自然的作品很多,因为大自然很平静,没有矛盾,是理想的境界;重视戏剧,研究民族、民间的音乐文学,从中吸取营养,作品具有民族特色。在艺术形式和表现手法上,是继承古典乐派,但内容上却有很大的差异,夸张的手法也使用的特别多。在音乐形式上,它突破了古典音乐均衡完整的形式结构的限制,有更大的自由性。单乐章题材的器乐曲繁多,主要是器乐小品,如即兴曲、夜曲、练习曲、叙事曲、幻想曲、前奏曲、无词曲以及各种舞曲——玛祖卡、圆舞曲、波尔卡等。在众多的器乐小品中,钢琴小品居多。声乐的作品中出现了大量的艺术歌曲,并将诸多的声乐小品串联起来形成套曲,如舒柏特《美丽的磨坊女》、《冬之旅》,等,就是浪漫乐派创新的艺术题材。和声是表现浪漫主义色彩的重要工具,不谐和音的扩大和自由使用,7和弦和9和弦以及半音法和转调在乐曲里的经常出现,扩大了和声范围及表现功,增强了和声的色彩。作曲家创立了多乐章的标题交想曲和单乐章的标题交响诗,这是浪漫主义音乐的重要的形式。

  浪漫注意音乐以它特有的强烈、自由、奔放的风格与古典主义音乐的严谨、典雅、端庄的风格形成了强烈的对比。如果贝多芬的音乐只是黑白**或版画的话,那么浪漫乐派作品则像水彩画和五颜六色的油画。这一时期产生了两种不同的浪漫主义音乐流派。一种是以勃拉姆斯为主要代表的保守浪漫主义,另一种是积极浪漫主义。浪漫主义音乐时期也是欧洲音乐发展史上成果最为丰富的时期,它极大丰富和发展了古典主义音乐的优良传统,并有大胆的创新,这一时期的许多音乐珍品至今仍深受人们的喜爱和欢迎。

  早期浪漫乐派的代表人物舒柏特的创作中心是艺术歌曲,艺术歌剧是诗歌和音乐的结合,这是浪漫乐派作曲家抒发诗情画意的理想领域。舒柏特选用的诗歌范围很广,有歌德、席勒等大诗人的诗,也有它的朋友朔贝尔的作品。他歌剧中的钢琴伴奏,不仅起了陪衬旋律的作用,也是创造特定意境的主要手段。舒柏特的歌曲被称为“艺术歌曲”,但许多歌剧中淳朴的音乐语言,常常接近于民歌,他的《野玫瑰》、《鳟鱼》、《菩提树》等歌曲,后来都成为广泛流传的民歌。民歌常用的分节歌的形式也是舒柏特歌曲创作的主要形式。

  李斯特是中期浪漫乐派的代表人物,他出生在匈牙利,他的一生对音乐突出的贡献主要有两方面,一是丰富了钢琴技巧的表现力。

  他的钢琴音乐不仅有诗情画意的小品,也有宏伟、辉煌的艺术效果和具有交响性的乐曲,他使钢琴音乐获得了管弦乐队般的效果,气势宏伟,热情磅礴。二是他首创了单乐章标题交响诗体裁。一生中他写了十三首交响诗,以《前奏曲》和《塔索》最为著名,这些交响诗具有叙事性、抒情性、描写性和戏剧性的特点。此外,在李斯特的作品中鲜明的匈牙利民族特色体现得尤为突出,如反映匈牙利民间生活的19首匈牙利狂想曲,其中第2、6、12、15首是经典之作。

  理查施特劳斯是晚期浪漫乐派作曲家。作为一位作曲家,施特劳斯的贡献主要表现在交响诗方面,他完善了交响诗的结构形式,精心创作主导动机以及专门描写人物、地点、情景的音乐片断。他的管弦乐配器方面同样显露了卓越的才能,他的作品线条思绪极尽各种乐器之性能,使他的作品中一个极平常的动机或主题也能发出最迷人的光彩。施特劳斯的歌剧创作主要受瓦格那的“乐剧”的影响,作曲技巧虽然高超,但内容比较苍白,与瓦格那的作品相比较要单薄得多。他的作品有时象一篇充满绚丽辞藻的散文,但却在复述一个空洞无聊的内容。施特劳斯是由古典创作和浪漫主义音乐的杰出综合者,莫扎特的明澈,贝多芬的动荡,勃拉姆斯的结构感,瓦格那的英雄性,李斯特的标题音乐,激发了他的创作欲望。他对管弦乐队的熟练把握使他的作品发出迷人的光彩,但世纪末的文化特征,也充分体现在他的作品中,即唯美主义和颓废主义的倾向。他的创作和瓦格那一道预示了二十世纪音乐的来临。

  早期浪漫主义音乐

  “浪漫歌剧的创始人”——韦伯

  德国作曲家韦伯(1786—1826)出生在一个旅行剧团领班的家庭,他的父亲是一位热心的戏剧和音乐爱好者,有一副漂亮的歌喉,母亲是一位德国女高音歌唱家。

  韦伯从小常常随着父亲率领的小剧团,沿着德、奥两国的小城镇流浪演出,受到剧院、舞台气氛的熏陶。这种流浪生活使他广泛地接触到了社会和民间音乐, 他的歌剧《自由射手》被公认为德国第一部民族歌剧。歌剧上演后,很快地传遍每个偏僻角落。著名诗人海涅在给友人的信中饶有风趣地描写了《自由射手》在群众中流传的盛况:清早从他窗户下走过的小学生用口哨吹着《出嫁时的花环》;理发师上楼时也唱这首歌;在他外出作客时,一位姑娘在钢琴上弹的也是这支歌。德国甚至还出现了“自由射手”牌啤酒,“自由射手”式女装。它也为欧洲浪漫主义的歌剧奠定了基础。

  “歌曲之王”—— 舒柏特

  舒柏特(1797—1828)出生于维也纳近郊一个小学教员家庭。他8岁开始学习音乐;16岁担任助理教师,教授私人钢琴,以此谋生。1813年,当他毅然离家去维也纳作一个“自由艺术家”的时候,对未来充满了美好的向往。但他所处的时代正是法国资产阶级革命失败,欧洲处于反动王朝复辟的时期。

  他一生共写下了1500首作品。包括14部歌剧、9部交响曲、100多首合唱曲及600多首歌曲等,其中最著名的有交响曲《未完成》、钢琴五重奏《鳟鱼》、声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》等。

  他创作的中心是歌曲,有“歌曲之王”的美称,他的歌曲优美、质朴而深刻,充分体现了诗歌的意境。作品中折射出那个时代小知识分子的苦闷与压抑、欢乐与痛苦,成为浪漫主义艺术的典范。

  “标题交响乐奠基人”——柏辽兹

  柏辽兹(1803——1869)是法国浪漫乐派音乐的创始人。1803年12月11日,出生在法国里昂近郊的一个医生家庭。童年时学习过长笛和吉他,1826年进入巴黎音乐学院学习作曲。1830年,获罗马大奖赴意大利留学,一年后回国进入创作的全盛时期。于1869年3月8日病逝于巴黎。

  他的作品中最具有代表性的当推《幻想交响曲》,还有戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》、《罗马狂欢节》序曲、《拉科奇进行曲 》等都是深受人们喜爱的作品。此外,他撰写了著名论著《配器法》,还留下了大量的音乐评论,对高尚音乐的鉴赏等方面都产生了重要的影响。

  他的音乐热情奔放,富于幻想。他开创了浪漫主义标题音乐的先河。他首创了“固定乐思”的手法,在配器方面他是管弦乐大师,他大胆创新,探索各种乐器组合的可能性,使管弦乐队的色彩焕然一新。

  “最幸福的音乐家”——门德尔松

  德国著名作曲家、浪漫乐派的杰出代表。1809年2月3日,生于汉堡,父亲是大银行家。4岁随母亲学习钢琴,12岁开始作曲,17岁成名,20岁时开始以钢琴家、指挥家、作曲家的身份游历了欧洲各国,从此名声大振。1843年,创办了莱比锡音乐学院,由于常年过度劳累,损害了他的健康,加上亲人逝世的打击,使他心力交瘁,不幸于1847年11月11日逝世,年仅38岁。

  他的作品旋律流畅、结构完整、温柔舒适、极少矛盾冲突、富于诗意幻想。由于生活经历所限,音乐难免缺乏深刻的思想表达,但其幽雅、宁静、精致、诗意的音乐境界却很少有人可以做到的。他的交响曲《苏格兰》、《意大利》,序曲《芬格尔山洞》、《仲夏夜之梦》及《e小调小提琴协奏曲》都是著名作品。除此之外,由于他的发掘、推崇和亲自指挥,巴赫的作品才受到重视。他还独创了“无词歌”的器乐体裁,他也是早期标题音乐的代表。以他为代表的莱比锡乐派对19世纪德国音乐生活产生了很大的影响。

  “德国浪漫乐派领袖”——舒曼

  舒曼(1810——1856)德国作曲家、音乐评论家,德国浪漫乐派的领袖。他出生于一个书商家庭,从小受到良好的教育。7岁学习钢琴,1834年他创办了音乐杂志《音乐时报》,1840年与他钢琴老师车尔尼的女儿克拉拉结婚,幸福的生活给他带来了一系列创作上的灵感。在创作的同时他开始写音乐评论,他是第一个肯定柏辽兹、肖邦、李斯特、勃拉姆斯的音乐才华的人。1854年资产阶级革命失败,他由于只看到革命的败局,看不到未来的革命曙光,内心非常痛苦,以致精神失常,自投莱茵河。他虽然被救起来,但最后还是在精神病院中悲惨地死去。

  他的主要作品有:钢琴曲《狂欢节》、钢琴套曲《童年情景》、交响曲四首、协奏曲及歌曲集等等。他的作品充满了浪漫主义的激情,他大量深刻生动、尖锐泼辣的评论,对引导社会音乐思潮的健康发展,抨击庸俗落后的音乐观念起到了积极重要的作用。

  “钢琴诗人”——肖邦

  肖邦(1810——1849)波兰钢琴家、作曲家。生于华沙附近的一个教师家庭,父亲是侨居波兰的法国人,并是一位长笛演奏家,母亲是波兰贵族世家的女儿,钢琴弹得很好。他从小喜欢音乐,6岁接受严格的钢琴教育,9岁就在音乐会上公开演出。16岁时进入华沙音乐学院,跟随院长艾尔斯纳学习音乐理论。1830年,20岁的肖邦出国作旅行演出。他来到了巴黎,当时的巴黎是群星荟翠的艺术之都。他在这里以作曲家、钢琴家的身份获得了盛誉。1849年10月17日,他在巴黎病逝。

  他的音乐潇洒、飘逸、含蓄、柔情,而这一切又都是在浓郁、鲜明的民族风格和热烈、深沉的富爱国热情中表现出来的。,人们称他为“钢琴诗人”。他为后世留下了二百余首钢琴珍品,有以《c小调革命练习曲》为代表的27首练习曲,有富于民族风格的51首玛祖卡舞曲,有着阳刚之美的《降A大调波兰舞曲》(也叫波罗涅兹舞曲),而他的21首《夜曲》更是钢琴音乐中的精品,另外还创作了许多钢琴奏鸣曲和协奏曲等。

  “钢琴魔王”——李斯特

  李斯特(1811——1886)是19世纪欧洲乐坛上声名显赫的匈牙利钢琴家和作曲家。1811年生于匈牙利的雷丁,父亲是贵族庄园的管家,业余音乐家。他6岁起学习钢琴。8岁开始作曲。9岁已成功地举办了钢琴独奏会。10岁时,全家迁往维也纳,他跟车尔尼学习钢琴,跟萨列埃里学习作曲。13岁创作了歌剧。40年代末,进入了创作的黄金时期。1886年7月31日逝世。

  他在作曲方面,主张标题音乐,创造了交响诗这一体裁(注:一种单乐章的表现诗情画意和文学性内容的管弦乐曲)。他一生创作了许多交响乐作品,如《浮士德》、《但丁》等等,此外,还创作了19首匈牙利狂想曲、12首高级钢琴练习曲、13部前奏曲等作品。

  做为一代钢琴巨匠,他将钢琴的演奏技巧发展到了顶峰。在钢琴上创造了管弦乐的效果,被称为钢琴上的帕格尼尼,因此获得了“钢琴魔王”的美称。

  “新古典主义者”——勃拉姆斯

  勃拉姆斯(1833——1897)德国著名作曲家、钢琴家,19世纪新古典主义最杰出的代表人物。1833年5月7日,生于汉堡的一个音乐家庭。父亲是业余乐师,母亲是裁缝,家境非常贫困。自幼随父亲学习小提琴,7岁学习钢琴,10岁开始学习作曲。20岁时,舒曼发现了他,并在《音乐时报》上发表了一篇引人瞩目的文章《新的道路》,热情赞扬了这位青年音乐家。

  当时德国音乐界有两种流派,一派是魏玛乐派,他们主张标题音乐,提倡综合艺术,代表人物有李斯特等人。另一派是以门德尔松、舒曼组成的莱比锡乐派,他们搞无标题的纯音乐,不写歌剧,只写器乐作品。因为勃拉姆斯固守传统,有人说他是生活在浪漫主义盛行时期的一个“古典主义者” 。

  他的代表作品中以《c 小调第一交响曲》(1876年)最引人注目(曾被称作贝十),还有《D大调小提琴协奏曲》(1878年)、《降B大调第二钢琴协奏曲》(1881年)和管弦乐曲《匈牙利舞曲》21首等,都是广大音乐爱好者喜欢的作品。

  “俄罗斯音乐巨匠”——柴科夫斯基

  柴科夫斯基(1840—1893)生于乌拉尔一个采矿工程师的家庭。自幼学习钢琴,10岁考入法律学校学习,毕业后在司法部工作。1862年进入彼得堡音乐学院学习作曲,毕业后赴莫斯科音乐学院任教。后与他的学生米留科娃结婚,这不幸的婚姻使他极度失望,从而陷于绝望。就在这个时候,一位富孀冯-梅克夫人给予了他精神和物质的支援。1893年,柴科夫斯基染上霍乱,同年11月6日在彼得堡去世,终年53岁。

  他广泛地吸收意大利的歌剧、法国的芭蕾舞、德国的交响乐和歌曲的精华,他的音乐着重刻画人的内心世界,具有强烈的戏剧性和温暖的抒情性,旋律和配器都极富表现力。 他的代表作品是交响曲:第四、五、六(1878、1888、1893年);管弦乐:《罗米欧与朱丽叶》(1869年);歌剧:《奥涅金》(1878年)、《黑桃皇后》(1890年);芭蕾舞剧:《天鹅湖》(1876年)、《睡美人》(1889年)、《胡桃夹子》(1892年);协奏曲:《降b小调第一钢琴协奏曲》(1875年)、《D大调小提琴协奏曲》(1878年)等。此外,还有序曲、室内乐、歌曲等大量优秀作品。

  晚期浪漫主义音乐的代表——马勒

  马勒 (1860——1911)奥地利作曲家、指挥家。生于波西米亚(捷克)的一个犹太小商人家庭。6岁时参加钢琴比赛,被誉为“钢琴天才”。15岁考入维也纳音乐学院学习钢琴、作曲、指挥,成绩优异。19岁时开始了他的指挥和创作生涯,他受聘于维也纳皇家歌剧院。1907年他侨居美国继续他的指挥和创作活动,但每年都回到维也纳度假。1911年5月18日,因心脏病死于维也纳。

  他开创了音乐的新形式——声乐交响曲(注:艺术歌曲与交响乐相结合的一种艺术形式)。他的代表作品有10部规模宏大交响曲,晚年根据中国唐诗谱写的《大地之歌》(注:马勒称它是一部男高音、女低音和乐队的交响曲)等。 作为19世纪和20世纪之交的音乐家,马勒在创作手法上进一步强化了浪漫音乐的发展方向,如在音乐语言上更加个性化,感情表现更加激烈夸张,和声方面极度半音化,这些对20世纪的现代音乐产生了深远的影响。

  古老的浪漫主义的代表人物

  ——拉赫玛尼诺夫

  谢尔盖·瓦西利耶维奇·拉赫玛尼诺夫(Rachmaninov SergeiVasilyevich)1873年4月1日生于俄国斯塔罗鲁斯基的谢苗诺沃;1943年3月28日,卒于加利福尼亚州的贝弗利山。他出生于俄国贵族家庭,父亲和祖父都是杰出的业余音乐家。谢尔盖5岁开始学习钢琴,1882年(9岁)时获得圣彼得堡音乐学院的奖学金而入校就读。1885年转入莫斯科音乐学院,先后跟尼古拉·兹韦列夫学习钢琴,跟谢尔盖·塔涅耶夫学对位法,跟安东·阿连斯基学和声学。1891年毕业作品根据普希金的长诗《茨冈》而改编的独幕歌剧《阿列科》获得作曲大金质奖。然而1897年他的《第一交响曲》在圣彼得堡演出时却惨遭失败,创作陷入低潮。1906-1908年移居德国德累斯顿,在这段时间里他创作了大量优秀作品。1917年,苏维埃革命政权建立以后,由于他对无产阶级革命政权的不理解,永久的离开了俄国,定居美国。此后他主要从事演奏活动,晚期作品较少。在他死前数周宣誓成为美国公民。

  作有三部歌剧、三首交响曲、音诗《死岛》及其他管弦乐曲、四首协奏曲、一首钢琴与乐队的《帕格尼尼主题狂想曲》、钢琴音乐(包括一系列重要的前奏曲和图画练习曲)、合唱曲、室内乐和歌曲。

  一、继承民族传统,走向世界舞台

  拉赫玛尼诺夫的音乐风格自始至终都没有改变,他一贯沿着俄罗斯音乐传统及音乐史上的莫斯科乐派前进。他的作品深深植根于柴科夫斯基、穆索尔斯基和里姆斯基-科萨科夫的音乐中,并具有肖邦的诗情画意和李斯特的强烈效果。深厚的民族感情和精湛的演奏技巧在他身上相溶相通。在拉赫玛尼诺夫的音乐中,俄罗斯的大自然、俄罗斯的心理、俄罗斯的生活、俄罗斯民歌的韵味和钟声的情调,充满了俄罗斯的赤子心肠和雄浑力量。柔美的旋律、深邃的内涵又贯通于俄罗斯独特的音乐语言,悠长宽广、气宇轩昂,处处映射出浓郁的民族风格和精神。也正是因为有着这样很强的俄罗斯音乐特性,拉赫玛尼诺夫的音乐令成千上万的人们为之感动,为之折服,征服了整个世界!

  二、坚持走“传统”基础上的创新道路

  拉赫玛尼诺夫的艺术生涯虽然跨入了20世纪上半叶,但是他却基本保持了19世纪的浪漫主义艺术观,没有去追随瓦格纳、德彪西及更新的潮流。这也许是因为他出生在崩溃了的帝俄时代的没落地主家庭,坚持继承贵族文化的幻梦所致吧!浪漫主义音乐的现象在好像反浪漫主义的时代继续存在和发展说明在他的精神和音乐语言内部还保有适合的土壤。拉赫玛尼诺夫无疑是俄罗斯浪漫主义音乐仅存的一位代表人物,没有他很难想象20世纪的音乐生活。但是值得注意的是,他的创作虽然实质上仍是浪漫主义的,却经受了20世纪气息的熏陶形成了拉赫玛尼诺夫独特的创作风格:他作品的许多片断即使把属于近现代和声技法的部分去掉,也很难用传统和声理论来分析。这说明他的和声技法属于“传统”与“近现代”之间的“探索阶段”。和声语言仍以功能性和声为基础,却在扩大和丰富和声色彩方面使用了具有鲜明个性特点的手法。拉赫玛尼诺夫的旋律特点清新自然、纯净质朴,直接继承了从安东鲁宾斯坦到柴科夫斯基的音乐体系,具有鲜明的俄罗斯气质。另外,他本人特有的那具有“阶梯状”的迂回音调又形成了其固有的“拉赫玛尼诺夫式风格”特点。

  三、“泪盈满眶”的悲剧性艺术风格

  拉赫玛尼诺夫在给一位朋友的信中曾说过:“在伤感和快乐两种主题中,我更偏爱前者。”“光明、欢快的色彩不是我所乐见的。”的确,不论就调式的意义上来说,或就心理刻画的意义上来说,拉赫玛尼诺夫特别倾向于小调,倾向于小调性的主题以及悲歌性或悲剧性的形象领域。在他的艺术作品中,总有一些主题不断出现在他的创作中。例如:

  死亡的主题,贯穿于他的早期的第一交响曲,成熟时期的《死岛》及晚期的科列里主题变奏曲、帕格尼尼主题狂想曲、第三交响曲以及他的绝笔之作《交响舞曲》等作品里。

  拉赫玛尼诺夫的“命运”形象是柴科夫斯基“命运”形象的直接继承者,他对命运总有一种不可言喻的恐惧感。如《升C小调前奏曲》中命运的脚步声。

  “魔鬼”形象在拉赫玛尼诺夫的戏剧性音乐构思中也起着显著作用。因而拉赫玛尼诺夫的音乐总让人感受到一种笼罩在潜在悲剧性之中的辉煌气势和巨大感染力。

  四、矛盾的性格特征,顽强的生命信念

  拉赫玛尼诺夫在生活中给人的印象是性情忧郁,惧怕一切,但是在这一层灰暗的薄膜下隐藏的是另一个拉赫玛尼诺夫:一个善良开朗,坚韧勇敢的人。这种矛盾会互不相容的贯穿在拉赫玛尼诺夫的同一件作品里。G小调前奏曲中,拉赫玛尼诺夫现实主义的鲜明语言,火热的力度,富有生命信念的坚定节奏,战胜了标题中“来世”的命意。使听众感受到的并不是恐惧而是一种坚定的力量。

  他的一切作品中都不断暗涌着另一个拉赫玛尼诺夫响亮的、坚定的、热爱生活的声音。突破了“装腔作势的悲泣”“故作惊人的音响”,换之于或慷慨激昂或诙谐愉快或如“潺潺流水声”般的低语。尤其对大自然的热爱更使拉赫玛尼诺夫豪情勃发。俄罗斯一望无垠的大平原,麦浪滚滚的田野,冰雪融化的春潮……他在用心聆听、感受、谱写着这迷人的一切。

  五、集钢琴家、指挥家、作曲家于一身的伟大音乐家

  作为音乐家拉赫玛尼诺夫集作曲家、钢琴家、指挥家三职于一身。以钢琴家而言,他是“钢琴音乐的建筑师”。他对作品的诠释往往透射出一个作曲家的丰富想象力和对音乐色彩的极度敏感。同时具有精湛的演奏技艺,尤以坚强有力与悠长宽广的音响见长。但他最为人乐道的是他能将敲击的钢琴音响化成优美的吟唱。

  以作曲家而言,他写作了许多体裁的大量作品。包括他的钢琴曲《前奏曲集》、四首协奏曲及《帕格尼尼主题狂想曲》、三首交响曲、一首带合唱的交响曲《钟》、一首交响诗《死岛》、一套交响诗曲、79首歌曲及许多零星的钢琴小品,另外还有大量改编曲等。

  同时在指挥方面他的成就也较为可观。1904-1906,他被聘为莫斯科布尔希歌剧院之指挥,演出了一系列俄罗斯经典歌剧。1911-1913在莫斯科爱乐协会音乐会上指挥交响乐演出。几年后,他开始在意大利、德国、巴黎游历,以钢琴家和指挥家的身份演奏及指挥自己的作品。同时,他那充满活力又精细入微的指挥也在唱片中永久的保存下来。

  在拉赫玛尼诺夫的音乐生涯中,这种多元化的音乐生活虽然也曾给他带来工作上的矛盾,但更重要的则是由于它们之间的互补所带来的理解、创作和演绎作品的巨大优势。

  拉赫玛尼诺夫,19世纪后期多彩多姿的俄罗斯音乐大师中最后一位晚期浪漫主义的代表人物,就是在表面简单平静,单调平凡的语言中揭示着丰富的生活,多彩的人生。

希望对您有所帮助~

仪式开始前:

1 梦中的婚礼(钢琴曲)

2 爱的喜悦(钢琴曲)

3 爱的旋律(钢琴曲)

4 理查德(轻音乐)

5 I swear(westlife)

6 Forever

7 爱的协奏曲(钢琴曲)

8 You raise me up(westlife)

9 I do(Cherish you)

仪式开始:

1 nothing can change my love

2 because i love you

3 Wedding March

4 婚礼进行曲(走红地毯)

5 La provence(背景乐)

6 paint my love(香槟塔)

7 王力宏-唯一(香槟塔备选)

宴会开始:

1 My love

2 take me to you heart

3 that’s why

4 Sweet Dream

5 blue night

6 Everything I do

7 Swear it again

8 THE WIND OF CHANGE

9 爱人

10 不得不爱

11 花好月圆

12 恋着多喜欢

13 水边的阿狄丽娜

14 瓦妮莎的微笑

15 欧美情歌 - 永恒的爱

16 狮子王

17 陶喆-就是爱你

18 香水百合

19 我愿意

20 我的最爱

21 林俊杰—油条豆浆

22 Fly Me to The Moon

23 YOUR SMILE

24 TRACK09

25 爱你一万年

26 爱情故事

27 初雪

28 春水

29 蓝色的爱

30 没有人可以叫你宝贝

31 梦中小鸟

32 女驸马

10 You took my heart away(Michal&rock)

11 The daylight(轻音乐)

12 Without you(Mariah Carey)

13 I will always love you(Whitney Houston)

14 Laterna magic(轻音乐)

15 喜洋洋

16 大城小爱(王力宏)

17 就是爱你(陶喆)

信息来源:幸福婚嫁社区:http://bbsxfwedcom/read-htm-tid-12208html

参考资料:

http://bbsxfwedcom/read-htm-tid-12208html

独特的环节的话,不知道喜欢什么的,不过可以看看“真爱至上”这部片子。

19世纪欧洲浪漫主义音乐的代表人物及其代表作品:

1、罗伯特·舒曼。

代表作有钢琴曲《蝴蝶》、《狂欢节》、《C大调幻想曲》、《童年情景》等。

是十九世纪上半叶德国音乐史上突出的人物,在他的艺术创作中深刻地反映出德国浪漫主义的优点和弱点。

舒曼狂喜的、热情的精力增加了他音乐的个人特征。他关注高于他内在自我和灵感的源泉,无论是霍夫曼还是克拉拉。这种思想几乎是意识流的,造就了奇迹般的具有独创性的形式。

2、路德维希·凡·贝多芬。

代表作品包括歌剧《费德里奥》、《D大调弥撒》、声乐套曲《致远方的爱人》等。

创作于1803年至1804年间的《第三交响曲》标志着其创作进入成熟阶段。此后20余年间,他数量众多的音乐作品通过强烈的艺术感染力和宏伟气魄,将古典主义音乐推向高峰,并预示了19世纪浪漫主义音乐的到来。

3、舒伯特。

代表作:《未完成交响曲》;d小调弦乐四重奏《死神与少女》、钢琴五重奏《鳟鱼》、C大调弦乐五重奏、钢琴曲《流浪者幻想曲》、《音乐的瞬间》 、降E大调即兴曲、A大调奏鸣曲和配剧音乐《罗莎蒙德》等。

是早期浪漫主义音乐的代表人物,也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠,现闻名天下的《摇篮曲》(开头为“睡吧睡吧我亲爱的宝贝)便是在他的笔下完成的。

4、弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦。

代表作品有:钢琴协奏曲2首、钢琴三重奏、钢琴奏鸣曲3首、叙事曲4首、谐谑曲4首、练习曲27首、波罗乃兹舞曲16首、圆舞曲17首、夜曲21首、即兴曲4首、埃科塞兹舞曲3首、歌曲17首;此外还有波莱罗舞曲、船歌、摇篮曲、幻想曲、回旋曲、变奏曲等,共21卷。

肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一,是波兰音乐史上最重要的人物之一,欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础,同时又深受巴赫影响,多以钢琴曲为主,被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。

5、弗朗茨·李斯特。

代表作《十二首超技练习曲》、《六首帕格尼尼大练习曲》、三部《旅行岁月》钢琴曲集、《华丽足尖舞》、大量歌剧幻想曲,如改编自威尔第的《弄臣》、改编自莫扎特的《唐璜的回忆》、《诺玛的回忆》及《恶魔罗伯特的回忆》等等。

出生于匈牙利雷汀,匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家,伟大的浪漫主义大师,是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。

-弗朗茨·李斯特

-罗伯特·舒曼

-弗里德里克·肖邦

-弗朗茨·舒伯特

-路德维希·凡·贝多芬

My Heart Will Go On (<<铁达尼号>> 主题曲)

Everything I Do, I Do It For You (<<罗宾汉>>主题曲)

Casablanca 卡萨布兰卡 (<<北非谍影>>插曲)

When You Believe (<<埃及王子>>插曲)

When a man love a woman (<<当男人爱上女人>>)

Speak Softly Love (<<教父>> 主题曲)

Right Here Waiting (<<终有一天嫁给你>>主题曲)

I Just Called To Say I Love You (<<红衣女郎>> 插曲)

Angel (<<天使之城>>插曲)

Yesterday Once More 昨日重现

Pretty Boy M2M

The Sound of Silence (<<毕业生>> 主题曲)

The Day You Went Away M2M

California Hotel 加州旅馆

Hear Me Cry 松隆子(<<恋爱世纪>> 插曲)

You Can’t Say

Unchained Melody (<<人鬼情未了>>主题曲)

Say You Say Me 说你说我

Nothing's Gonna Change My Love For You <<廊桥遗梦>>主题曲)

Because I Love You 因我爱你

Sealed with a Kiss

Take Me To Your Heart(英文版吻别)

I Have Nothing (<<保镖>>插曲)

Un-Break My Heart (<<致命恋人>>主题曲)

Can You Feel The Love Tonight (**<<狮子王>>主题曲)

Love Story (<<爱情故事>> 主题曲)

Somewhere Over the Rainbow <<绿野仙踪>>

A Time For Us (<<罗密欧与朱丽叶>>主题曲)

Auld Lang Syne (<<魂断兰桥>>主题曲)

Love is All Around (<<四个婚礼一个葬礼>>主题曲)

Take My breath away (<<壮志凌云>>主题曲)

Now And Forever (<<赌命鸳鸯>>主题曲)

Don't Cry For Me Argentina (<<贝隆夫人>>主题曲)

A Whole New World (<<阿拉丁>>主题曲)

Where You Be There (<<人鱼传说>>插曲

Colors of the Wind (<<风中奇缘>> 主题曲)

My Own True Love (<<乱世佳人>> 主题曲)

It Might Be You (<<杜丝先生>> 主题曲)

Vision of a sunset (<<生命因你动听>> 主题曲)

When I fall in ove (<<西雅图夜未眠>> 主题曲)

This Masquerade (<<情人>> 主题曲)

Beauty and Beast (<<美女与野兽>> 主题曲)

Scarborough Fair (<<毕业生>> 主题曲)

Without You (<<未来水世界>> 主题曲)

How Do I Live (**"空中监狱"主题曲)

I Will Follow Him (<<修女也疯狂>> 插曲)

The Color of The night (<<夜色>> 主题曲)

I Swear 林忆莲

Because I was a Girl (因为是女子) Kiss-韩文版

First love 宇田多光

Proud of You

Je M'Appelle Helene 我的名字叫依莲 法文

Big Big World

As Long As You Love Me 后街男孩

gareth gates-anyone of us。很好听,单曲“anyone of us“顺利拿下了冠军宝座,这首歌曲实在是非常动听,相信很多朋友也都很喜欢!如果你还没听过,那一定要留意这首歌!

lene marlin-a place nearby。温柔醇厚的声音,静静地用心体会,很舒服。21岁的挪威女孩marlin,自己写歌自己唱,被称之为来自北国的音乐精灵。清丽的声音,合着淳朴的吉他声,伴着悠扬的击鼓……

bon jovi-say it isn’t so。我唯一觉的好听的重摇滚,赞,这首歌收录于《crush》这张专辑[连接]这是bon jovi首张在纽泽西录音的作品,是张汇聚团员5年来心情写照、不加刻意不添矫情便浑然天成的摇滚专辑,将bon jovi真实的自我、世纪交替、准备玩乐的态度完美结合并呈现最具震撼力之新世纪作品。

forever and ever-because i love you。很经典的说,没有人不知道吧。

eminem-stan。非常好听的rap曲风。 这是当年超红的单曲,dido也是因为这个才红的。歌曲分为4个verse,chorus是dido唱的,内容大概是一个歌迷叫 做stan给eminem写信,写了两封,但是没有收到回信,该孩子有点愤怒,于是带着怀孕的女朋友(dido饰)雨夜开车狂奔 ,不慎掉入海中。不久后em受到了信,一边看电视,一边写回信,写道一半的时候才发现电视上的新闻中正是stan的死讯。于是, damn,it was youem的歌曲向来都是故事性很强,这首歌曲也是被非英语国家的孩子们所喜爱的,因为语速不是很快。所以语言方面的困难减少了很多。em也是想借此歌曲告诉广大的歌迷,千万不要太沉溺于他,他只不过是都大家开心而已。

马修连恩-bressanone。象天籁之声啊,让人如痴如醉,用一个最俗的词儿:百听不厌 很难用语言表述听bressanone的感受---吟唱着离别的无奈与不舍结尾的火车轰隆隆的声音。突然,想起当年听齐秦《狼》 时的情形,虽然语言不同,但感受应该是相近了吧!

Groove coverage-far away from home。好久没听到这么好听的歌了,groove coverage带给你全新的感觉,歌声很性感,不错,实在是不错动感十足的far away from home以被众多知名dj誉为当今舞曲最为精华的传世之作。

Hayley westenra-never say goodbye。天使的纯真演绎,天籁女歌手,今年才17岁哦,hayleywestenra对声线的把握表现得淋漓尽致。

nelly kellyrowland-dilemma。由nelly及destiny‘schild成员kellyrowland合唱,好听。第一次听到Kelly单独的声音,是她与饶舌巨星nelly搭档演唱的《dilemma》一曲,这首歌曲虽然风格老套,但仍然在全美电台创下近两个月蝉联冠军宝座的纪录。

nana-longly。不知道是谁唱的了,英文歌曲,大家知道吗,同样很好听哦。

phil collins-anotherday in paradise。翻译过来就是天堂里的另一天,堪称百听不厌,欧美经典。

caron nightingale-promises don't come easy。温暖的中音与蔡琴颇有些相似,舒缓的演唱娓娓道来,容易引起听者的共鸣,加上上口的旋律,使之成为一首百听不厌的好歌。

tatu-all the things she said。俄国的组合,棒,让你体验急速快感

tatu-stars。来自俄国的一对18岁的女孩组合~声音真好。近乎呐喊般的狂野歌唱,再加上快速得令人几乎窒息、迷炫的电子节奏,结合传统音轨与多媒体的混音技术,与王牌制作人trevor horn的护航,让整张专辑呈现超前卫的未来感,但又不失足以掳获大众的流行旋律,均是这张专辑成功卖座的推力

lauren christy-the color of the night。夜之色,欧美经典影视名曲

westlife-my love。大家太熟悉了吧,没听过的快下

george winston-canon。《卡农》我的野蛮女友里的插曲,很好听,据说有很多版本,我这个是钢琴的。

老鹰乐队-加洲旅馆Hotel California。极力推荐,不多说,没听过的举手,呵呵。

凯莉米洛kylie minogue-red blooded woman。这是她进军美国的第一支单曲“red blooded woman”mv中,将以最火热的形象出现,务必让美国歌迷看到“下巴脱臼”!

玛利亚·凯丽-英 雄。经典,很有底气和爆发力的声音,不愧为一代歌后

mariah carey & whitney houston-when you believe。玛丽亚凯莉与惠特尼休斯敦的携手佳作

beatles-let it be。经典经典,kang ta和燕姿也翻唱过,不过感觉原唱的更好听

莎拉布莱曼Sarah Brightman-time to say goodbye。太棒的歌声了,专辑的同名曲《time to say goodbye》是由莎拉和盲人男歌手 andrea bocelli合唱的,整首歌曲旋律优美,演绎经典,男女声的配合浑然一体,令人神魂颠倒

groove coverage-force of nature。好有底气的声音,pop曲风,推荐

sweetbox-everything gonna be alright。同样好听,强力推荐。兰蔻[o oui]香水电视广告曲everything’s gonna be alright(巴哈g弦之歌)。sweetbox绝对是与众不同的一道风景!由德国天王级制作人geo(ace of base、bananarama、mezzoforte等组合的幕后制作人)先后与才华女歌手tina harris与javalon组成的这支合唱团自欧洲古典音乐大国德国起航不久便红遍欧洲舞池,个性鲜明的风格使他们的唱片一时成为舞曲文化的新时尚

jeanette-porque te vas。又一个甜甜的声音,好听哦,超可爱的歌曲,是部**的音乐《巴黎感觉》片头曲

ses-dreams come true。网友推荐的,还不错。在韩国发行第二张韩文专辑《dreams come true》成绩更胜第一张专辑《i'm your girl》,其更是蝉联全韩流行音乐榜《韩国km-tv排行榜》榜首

donna lewis-i could be the one。极力推荐,超可爱声音。donna lewis的声音清纯飘逸,歌曲编排轻灵又不失流行动感,曾经在美国被称为流行的enya

bertie higgins-casablanca卡萨布兰卡。经典不多说

groove coverage-can't get over you。好听不多说

dido-life for rent。好听,醇厚的声音

enya-only time。enya推出的《onlytime》套装精选专辑,将她的事业再度推向了一个新的顶峰

hot-波斯黑洞 。韩国人气组合hot过早的解散让粉丝们痛心不已,这首波斯黑洞是其成员文熙俊的摇滚力作,这里有着文熙俊本人对音乐的热情与挑战,力求给你最high最in的爽爽的feeling~~~先前忘记歌名了,后来在好友的共享里突然看见,现在听听,还是一样的感动,希望您也能一同分享文熙俊的音乐世界

sissel kyrkjeb-should it matter。挪威的天籁之音,细腻饱满的声音伴着轻松悠扬的曲调,十分适合深夜聆听,相信你也会被其美妙的声音所打动。

凯文科恩 kevin kern-sundial dreams。这是欧美区一个网友大力推荐的我也很喜欢,这里再向大家介绍介绍吧,这是美国billboard new age榜上蝉联26周的专辑《绿钢琴》中的一首经典钢琴曲目,一定要下哦。他的凝聚力和音乐描述力是很强的。他创作的许多音乐都充满了来自花园,山脉,大海和所有来自大自然中温馨、健康、令人振奋的景象 ,声音和味道。

bryan adams-back to you。好听的摇滚,感觉很棒,推荐。来自加拿大以”heaven”一举成名的抒情摇滚王子布莱恩亚当斯(bryan adams)以招牌的感性沙哑嗓音、杰出的创作才华与爆发力十足的现场演出,在乐坛闯荡了20个年头,不仅广受乐迷欢迎,也奠定了不可撼动的巨星地位,永远超越自我的情摇滚巨星,只有布莱恩亚当斯!……

shania twain仙妮亚唐恩-any man of mine。中译过来就是我的男人野性十足的唱腔,喜欢乡村音乐的朋友赶紧下来听听。来自八十年代的 dolly parton以来第一位出现在rolling stone杂志的乡村歌手 shania的巡回演出共收益超过2700万美元。shania 是第一位连续两张专辑都超过一千万张销售,又被nashville songwriters association命名为 songwriter/artist of the year 的女歌手 ,shania twain将乡村纯情风格转成无比庞大的亲和力,完全打破往昔乡村歌手的专辑仅能跨流行专辑榜却始终无法将单曲推向流行单曲榜的格局

joan osbourne-one of us 。好别致的歌曲,刚开始听差点就删了,听到后面大有拨开云雾见晴天的感觉啊,越听越带劲的说,喜欢慢慢“嚼”歌的朋友这首不要错过哦。个性女歌手joan osbourne以one of us获葛莱美奖5项提名,一度以流行福音曲式道出不羁之心沉淀自省的感觉,是非常动人的救赎情歌

凯文科恩kevin kern-another realm。上面有介绍,个人觉得这只更有韵味

nocturne。天籁,神秘园经典曲目,紧张之余有助放松你那疲劳了一天的神经,全力推荐!! 神秘园是挪威的乐队。两个成员都有着深厚的古典音乐底蕴,她们追求一种新鲜而独特的创作理念,并把自己的灵性浇灌在曲子里面。神 秘园身为挪威乐园并兼具了爱尔兰甚至凯尔特民谣的民间音乐语汇,有着恬静的味道,飘渺的气息。《nocturne》,提琴手莎莉 那直如不食人间烟火的飘逸女声和她独特的柔美提琴轻轻划破夜的宁静后, 引领听着的思绪自然进入那方心灵深处的梦土。主体是以小提 琴为基调的纯音乐小品,只见夜风轻拂,树影婆娑,渲染出一种静谧的氛围,让你静夜独坐的时候,引领你步入这方自然的梦土

britney spears-everytime。这也是妹妹推荐的,真好听啊,看过mv的朋友一定都记忆犹新吧,很震撼的说,纯慢板的钢琴伴奏,推荐

Paul Simon&Art Garfunkel-scarboroughfair。美国经典**《毕业生》的片尾曲温暖的和声穿梭自如,低吟着美妙的叙事诗。他们不止是歌者,他们是游吟诗人

雅尼-with an orchid 。翻译过来就是和兰花一起,超动听旋律,你会不由自主地跟着这股旋律“翩翩起舞”哦,这只曲目也是凤凰卫视“凤凰气象站”的背景音乐。一张由其个人担当所有乐器的演奏的完完全全的电子音乐专辑,没有特别的技巧,没有独特的概念,只有回归音乐本质的旋律。听这张专辑时,不必像听tribute那样放下手头的事,你可以一边看书,一边欣赏它,电视台的节目也可以把这里的很多曲子用作背景音乐。回归起点并不意味着退步,当我们听到“with an orchid“和“if i could tell you“时,依然可以为之深深感动,就像听雅尼的其他经典作品。依然是那个胸怀宽广,热爱生活的雅尼,无论以何种音乐形式,雅尼的fans都能感受到。

songs from a secret garden。神秘园之歌,高雅脱俗的旋律犹如出水芙蓉的花季少女。乐曲舒缓柔美,充满了思忆,不经意之间流露出些许的忧愁,令人不得不沉醉于其中。《来自神秘园的歌》 (song from a secret garden)在组建乐队前就在挪威发表并流行

celine dion-the power of love。再为介绍celine dion的一首大作,听起来大气,让你体验荡气回肠的感觉,展现其宽广的音域和强劲厚实的高音[连接]单曲《the power of love》享誉全球。这张专辑有众多著名音乐创作人共同制作,包括 davidfoster,diannewarren, philgoldstone,alberthammond,charliedore 和 ricwake。制作人又增加了 guyroche 和 aldonova, 其制作成本远远超过预算。尽管如此,如此庞大的投资通过多种渠道得到了回报

阿姆eminem-the real slim shady。节奏超好的说唱,惊艳的饶舌演出,不多说,把音量开到最大,大家一起“摇头晃脑”吧,呵呵。2000年mtv音乐录影大奖成绩已经揭晓,满口粗话的eminem唱着the real slim shady ,大踏步进入纽约radio city music hall,最后凭这首歌夺得mtv大奖,专辑《the slim shady lp》让许多地下饶舌乐界音乐人

给予其极高的评价。花俏繁复穿透人心思维的文字辞令展露他高度的文字运作功力与天赋,这一张收录 14首作品的专辑中的部分作品包含了许多让人记忆深刻前所未见的经典文辞韵脚。

法语歌曲-yesterday yes a day。又一首充满浪漫气息的法国歌曲,就像爱人在你耳边轻轻呢喃,超好听的,虽然算是老歌了,我还是每天重复听十次以上,推荐!

marria carey-without you 。失去你(未来水世界主题曲),太经典了,当时第一次听的时候简直惊呆了,原来世界上还有这种声音,惊为天人!没听过的朋友快下 来听听拉~和《hero》一样经典,都是玛丽亚凯莉的招牌曲目

donna lewis-falling。还记得那首甜甜的i could be the one吗?这首同样吸引你的耳朵,小声哼唱别有一番风味,试试?极力推荐!所属专辑《blue planet》

albert hammond-it's never rains in southern california。好听啊!翻译过来就是《加利福尼亚南部不下雨》。乐坛超级巨星亚柏特汉蒙,以此首作品横扫全球流行乐界,转至幕后担任制作并发掘新人,成功的将胡立欧推上演艺事业颠峰

sealed with a kiss。以吻封缄,经典美国乡村音乐,一首极具浪漫色彩的老歌,叙离别情,但不伤感;道分手苦,但不低沉。饱尝相思之苦的恋人们听来,肯定别有一番滋味吧……

rhythm of the rain (绿箭香口胶广告歌曲)。雨的旋律。依稀记得电视里

播放的绿箭广告那清新优美的旋律,仿佛闻到了雨后空气中的薄荷味道

詹尼弗·洛佩兹jennifer lopez-aint it funny。性感拉丁天后代表舞曲。音乐、时尚、戏剧完美结合,则是对jennifer lopez(珍妮佛洛佩兹)这位当今最耀眼的演、歌双栖艺人最佳的形容。99年成功从**界跨足到流行歌坛,发行首张专辑《on the 6》不仅创造全球销售超过700万张的耀眼成绩,证明jennifer除了拥有好莱坞当家女演员的地位外,她的唱、作实力再度征服全球,不仅以姣好的外表吸引众人的目光,而她多才多艺的表现为她开创美好的演艺生涯。

helene segara-encore une fois。再来一首经典法语歌,同样将法国浓郁的浪漫气息带给你,推荐!法国当红歌手helene segara 专辑,她的音乐和她的人一样别有风情。她的嗓音并不是十分突出,但声音中有一种魅惑迷离的特质,喜欢她唱带有些异域感觉的歌曲,和她的声音气质相符;也喜欢听她用软糯的法语唱都会爵士,情不自禁的就醉过去。

  北京电视台的《环球影视》节目的片尾曲法文歌<<魔力大道>>,刘欢曾经唱过。

  http://downloadpiaoyaoorg/MagicBoulevardmp3

  歌词:

  Magicboulevard

  Ellevoitdesfilms

  Centfoislesmêmes

  Lesmêmescrimes

  Etlesmêmesscènes

  Elletravailleseule

  Elleplacelesgens

  Dernierfauteuil

  Oupremierrang

  Lesphrasesd''amour

  Surgrandécran

  Lanuit,lejour

  Çaluifaitduvent

  Ellevitcommeça

  L''amourdesautres

  Maisquelquesfois

  Yal''imagequisaute

  Ellevitsaviedanslenoir,bizarre

  Pourtoujoursellemaquillesondésespoir

  Aumagic''boul''vard

  Ellelaissetranquille

  Lesamoureux

  Quiratentlefilm

  Enfermantlesyeux

  Ellevendsesglaces

  Avecsesrêves

  Unsourirepasse

  Auborddeseslèvres

  Lademoiselle

  Alampedepoche

  Sevoudraitbelle

  Pourfaireducinoche

  Parfoisquellechance

  Lasalleestvide

  Pouruneséance

  ElledevientIngrid

  Ellevitsaviedanslenoir,bizarre

  Pourtoujoursellemaquillesondésespoir

  Aumagic''boul''vard

  Ellevoitpasser

  Desgensconnus

  Desgensglacés

  Quineparlentplus

  Jamaislafoule

  Neprendsamain

  Seslarmescoulent

  AveclemotFIN

  中文歌词大意

  她一部**要看上百遍

  同样的罪行

  同样的场景

  她工作的时候总是一个人

  她帮人领位

  找最后一把椅子

  或是第一排的位置

  大银幕上日日夜夜的爱情对白

  就象风一般在她耳边来去

  她就这么看淡了别人的爱情

  但有的时候

  一个画面也会让她感动

  她在黑暗中奇怪地生活

  在这条魔力大道上

  她永远遮掩着她的绝望

  她静静地不去打扰那些情人们

  他们闭着眼睛

  错过了**画面

  她把梦想连同冰激淋一起出售

  一个微笑不经意地划过

  她的唇边

  拿着手电筒的她

  感觉自己很美

  可以去做**明星

  有的时候剧场里空无一人

  整个**就是她的演出

  她就是英格丽褒曼

  她看着来来往往的人群

  那些她熟悉的人们

  那些冰冷的人们

  从来不说一个字

  从来没有人

  与她握手

  她的眼泪于是流下来

  在银幕上出现“剧终”的时候

  http://downloadpiaoyaoorg/MagicBoulevardmp3

  电视栏目《巴黎感觉》的片尾曲

  其实片尾曲名Octobre 十月

  演唱:Francis Cabrel

  Le vent fera craquer les branches

  树枝在风中哗哗作响

  La brume viendra dans sa robe blanche

  寒雾披着婚纱降临人间

  Y aura des feuilles partout Couchées sur les cailloux

  遍地都是落叶躺在碎石间

  Octobre tiendra sa revanche

  十月就要进行报复

  Le soleil sortira à peine

  太阳刚刚升起

  Nos corps se cacheront sous des bouts de laine

  人们身上裹着羊毛毯

  Perdue dans tes foulards Tu croiseras le soir

  迷失在你的薄纱中 你穿过黑夜

  Octobre endormi aux fontaines

  十月在喷泉上入睡

  Il y aura certainement Sur les tables en fer blanc

  在白铁皮桌上 一定会有

  Quelques vases vides et qui traînent

  几个随意摆放的花瓶

  Et des nuages pris aux antennes

  还有那挂在天线上的云彩

  Je t'offrirai des fleurs Et des nappes en couleurs

  我会送给你鲜花和几张绚丽的桌布

  Pour ne pas qu'Octobre nous prenne

  希望十月不要影响我们

  On ira tout en haut des collines

  我们爬上山岗顶峰

  Regarder tout ce qu'Octobre illumine

  欣赏十月照亮的世界

  Mes mains sur tes cheveux

  我双手抚摩着你的秀发

  Des écharpes pour deux

  两人的围巾搅缠在一起

  Devant le monde qui s'incline

  面前的世界正在倾斜

  Certainement appuyés sur des bancs

  当然 在长椅上

  Il y aura quelques hommes qui se souviennent

  倚靠着几个回忆往昔的人

  Et des nuages pris aux antennes

  还有那挂在天线上的云彩

  Je t'offrirai des fleurs Et des nappes en couleurs

  我会送给你鲜花和几张绚丽的桌布

  Pour ne pas qu'Octobre nous prenne

  希望十月不要影响我们

  Et sans doute on verra apparaître

  也许我们还看到

  Quelques dessins sur la buée des fenêtres

  窗户上水珠描绘的图画

  Vous, vous jouerez dehors

  你们在窗外嬉戏

  Comme les enfants du nord

  仿佛北方的孩童

  Octobre restera peut-être

  也许十月将驻留人间

  Vous, vous jouerez dehors

  你们在窗外嬉戏

  Comme les enfants du nord

  仿佛北方的孩童

  Octobre restera peut-être

  也许十月将驻留人间

  下载地址:

  http://sinofrfreefr/musique/octobremp3

  2Francois Feldman的Magic boulevard(魔力大道)

  该歌曲是北京电视台《联想环球影视》栏目的片尾曲。

  这首歌是Francois Feldman九八年同名专辑Magic'boul'vard中的一首,歌曲生动地刻画出一位影院领座员寂寞的内心感受 轻柔舒缓的音乐响起,一幅幅凄美得**画面也随之展现在眼前:一个落寞的女人默默注视着往来的人群,她的内心应该是随着**情节而跌宕起伏的吧,不然怎么会伴随着剧终而落泪呢?!晶莹的泪滴在美丽的脸上无声地流淌着,是画面触动到她心底最隐蔽的哀伤,还是为影片的落幕而伤感呢? 这样的旋律和歌声足以抚平心灵的所有伤痕,甚至熔化一颗颗冰冷的心。

  歌词:

  Elle voit des films 她看这些**

  Cent fois les memes 看上数百遍

  Les memes crimes 同样的罪恶

  Et les memes scenes 同样的场景

  Elle travaille seule 她独自工作

  Elle place des gens 她将人们

  Dernier fauteuil 领到最后一个座位

  Ou premier rang 或是第一排

  Les phrases d'amour 爱的话语

  Sur grand ecran 在银幕上

  La nuit le jour 黑夜和白昼

  Ca lui fait du vent 象风掠过

  Elle vit comme ca 她这样度日

  L'amour des autres 看别人的爱情

  Mais quelque fois 可有的时候

  Y'a l'image qui saute 一个映像会跳过

  Elle vit sa vie dans le noire, bizarre 她在黑暗中过着古怪的生活

  Pour toujours elle maquille son desespoir 她总是掩饰她的绝望

  Au Magic Boul'vard 在 神奇的林荫大道

  Elle laisse tranquille 她不打扰

  Les amoureux 那些恋人们

  Qui rate le film 他们看**

  En fermant les yeux 却闭着眼睛

  Elle vend ses glaces 她卖冷冻饮料

  Avec ses reves 连同她的梦想

  Un sourire passe 在她唇边

  Au bord de ses levres 流露一丝微笑

  La demoiselle 这位**

  A lampe de poche 拿着袖珍电筒

  Se voudrait belle 想要美丽

  Pour faire du cinoche 以疯狂一次

  Parfois quelle chance 有些时候

  La salle est vide 影院空荡荡

  Pour une seance 有一次

  Elle devient Ingrid 她成为英格丽

  Elle voit passer 她看着他们走过

  Des gens connus 认识的人

  Des gens glaces 冰冷的人

  Qui ne parlent plus 他们都不再说话

  Jamais la foule 从来没有人

  Ne prend sa main 牵她的手

  Ses larmes coulent 她流下眼泪

  Avec le mot FIN 随着“剧终”出现

  下载:

  http://memberneteasecom/~lovetrap/mp3/MagicBoulevardm3

  3Elsa成名歌曲-- T’EN VA PAS

  ELSA,原名Elsa Lunghini,73年5月20日出生于巴黎18区的TAUREAU。原籍在意大利。79年6岁时就出演了第一部**GARDE A VUE,86岁出演第三部**LA FEMME DE MA VIE(我生命中的女人)时,开始主唱主题歌T’EN VA PAS一举成名,单曲风靡全欧洲及日本,在13岁时(未满14岁)便获得第一个白金唱片销量。88年中学毕业后,她开始独自闯荡,92年与德国摇滚歌星PETER KRONER同居,并于1994年育有一女,随后分手。作为单亲母亲,她继续在影坛、歌坛创造一个又一个好成绩。99年开始与法国著名球星利扎拉祖(BIXENTE LIZARAZU)同居至今。

  Elsa ,所展现在歌迷面前的是一种淡淡的忧怨女子的情怀,其在法国亦有着极为广大的歌迷群。她的声音普通平常,但是听过她歌曲的人,不会忘记那种淡淡的忧伤,一种淡淡的法国情怀,容易让人想到小雨中的巴黎,几片乌云,行色匆匆的路人,透射黯淡灯光的路边酒吧。。。;就是这样的一种感觉,Elsa的歌曲让人听来不禁一丝忧愁上心头。Rien que pour Ca ,Tout L’Temps,Tout L’Temps (关淑怡的“缱绻星光下”的原曲),Etre Ensemble(关淑怡“假的恋爱”的原曲)都是极为煽情的作品。而Un Roman D’Amiti ,Elsa 与 Glenn Meideros的这首作品,是可能是流传最广的作品,其实这是一首“英法”的双语歌曲。

  歌词:

  T'en va pas

  T'en va pas

  si tu m'aimes t'en va pas

  papa si tu l'aimes dis lui

  qu'elle est la femme de ta vie vie vie

  papa ne t'en va pas

  on veut pas vivre sans toi

  t'en va pas au bout de la nuit

  {Refrain:}

  Nuit tu me fais peur

  nuit tu n'en finis pas

  comme un voleur

  il est parti sans moi

  on ira plus au ciné tous les trois

  Nuit tu me fais peur

  nuit tu n'en finis pas

  comme un voleur

  il est parti sans moi

  papa si tu pensais un peu à moi

  Où tu vas quand tu t'en va d'ici

  j'arrive pas à vivre sans toi

  avec la femme de ta vie vie vie

  papa fais pas d'connerie

  quand on s'aime on s'en va pas

  on ne part pas en pleine nuit

  Nuit tu me fais peur

  nuit tu n'en finis pas

  comme un voleur

  il est parti sans moi

  tu m'emmènera jamais aux USA

  Nuit tu me fais peur

  nuit tu n'en finis pas

  comme un voleur

  il est parti sans moi

  papa j'tassur arrête ton cinéma

  Nuit sans moi

  papa j'tassure qu'un jour tu reviendra

  Nuit sans moi

  papa j'tassure arrête ton cinéma

  Nuit sans moi

  papa j'suis sure qu'un jour tu reviendras

  (2x)

  Nuit sans moi

  papa si tu pensais un peu

  si tu pensais un peu à moi

  Nuit sans moi

  tu m'emmeneras jamais aux USA

  Nuit sans moi

  papa j'suis sur qu'un jour tu reviendras

  下载地址:

  http://robotkaistackr/~choihj/music/Elsamp3

  4 Emilie Simon的Chanson de toile

  法国新晋女歌手,24岁,成长于一个爱乐家庭,音乐风格前卫,有创作才华。当其它同龄小女生还在把玩芭比娃娃的年纪,Emilie Simon早在担任录音工程师的父亲耳濡目染下,八岁时便穿梭在录音室、音控平台以及爵士俱乐部之间。

  听Emilie唱法文歌,有一种在听精灵语言感觉,而听Emilie唱英文歌,有浓浓的北欧味,像疯狂但是年轻一点的Bjork再加上有着沉稳歌声让人安定心灵的羊毛衫主唱Nina。

  歌词:

  Je viendrai te prendre,

  Je saurai te defendre

  Au dela des frontieres

  Je foulerai la terre

  Je tiss’rai des chants

  Au soir et au le vent

  Un point pour chaque étoile

  Chanson de toile(bis)

  nul ne part en guerre

  Pour revenir solitaire

  Je saurrai t’attentre

  Chanson de toile

  Je tiss’rai des chants

  Au soir et au le vent

  Un point pour chaque étoile

  Chanson de toile(bis)

  Si loin de ton ciel

  Si loin de mon appel

  Entends tu mon cœur

  Entends tu ma ferveur

  Refrain(bis)

  Je veindrai te prendre

  Je saurai te defendre

  Au delà des frontieres

  Je foulerai la terre

  Refrain(bis)

  下载地址:

  http://handmadeblueideacom/mp3/Chansondetoilemp3

  5 Claudine Longet演唱的L'amour est bleu(爱是蓝色的)

  1968年,《爱是蓝色的》成为世界最流行的爱情歌曲,除了它的诞生地法国,世界各地都流行和喜欢这首情歌。《爱是蓝色的》的歌词作者是安德列·帕泼(Andre Popp),乐曲作者是彼叶尔·考尔(Pierre Cour);都是法国人。当这首歌刚出现的时候,欧洲音乐比赛会的评委把它列为全欧洲的最后一个候选作品。到了1968年,通俗音乐家保罗·莫里哀(Paul Maurriat)把这首歌作为他的大众音乐会的一个节目上演,顿时被一位美国音乐出版商看中、并决定出版发行。在美国音乐出版商的推动下,1968年到1970年代,这首歌曲成了世界各地最流行的爱情歌曲,不但歌片和唱片保持了数年最高销售量,而且,先后有350个知名艺术家把它作为自己的压轴节目。尽管《爱是蓝色的》在世界各地流行,然而,在它的诞生地法国,却一直没有流行起来。结果,世界各国许多地方、特别是在北美,都误以为歌曲作者是保罗·莫里哀。或许是不想在本国成为不受欢迎作品的作者吧,面对世界误解,歌曲原作者始终没有出来辩解。于是乎,《爱是蓝色的》的作者是保罗·莫里哀的误解几乎就成了正解定局了。

  演唱:Claudine Longet

  歌词:

  Doux, doux, l'amour est doux 甜蜜,甜蜜,爱情是那样甜蜜

  Douce est ma vie, ma vie dans tes bras 我的生活是那样甜蜜,在你的怀抱里

  Doux, doux, l'amour est doux 甜蜜,甜蜜,爱情是那样甜蜜

  Douce est ma vie, ma vie prés de toi 我的生活是那样甜蜜,当我和你在一起

  Gris, gris, l'amour est gris 灰色,灰色,爱情是灰色的

  Pleure mon cœur lorsque tu t'en vas 当你离去,我的心在下雨

  Gris, gris, le ciel est gris 灰色,灰色,天空是灰色的

  Tombe la pluie quand tu n'es plus là 大雨倾盆而下,当你不在这里

  Comme l'eau, comme l'eau qui court 就像流水,就像水在奔流

  Moi mon cœur court après ton amour 我的心追逐着你的爱

  Comme l'eau, comme l'eau qui court 就像流水,就像水在奔流

  Moi mon cœur court après ton amour 我的心追逐着你的爱

  Bleu, bleu, l'amour est bleu 蓝色,蓝色,爱情是蓝色的

  Le ciel est bleu lorsque tu reviens 天空是蓝色的,当你回来

  Bleu, bleu, l'amour est bleu 蓝色,蓝色,爱情是蓝色的

  L'amour est bleu quand tu prends ma main 爱情是蓝色的,当你牵起我的手

  下载地址:

  http://2184152202/yishujiaoyan/yinyue/omjq/cd02/02mp3

  6 PetitTu Viens Petit /Patrick Largounez

  其来有自远传易付卡广告曲,法语首席情歌王子,风靡欧美15国成名冠军代表作

  下载地址:

  http://6117219845:8099/uid_12 05216144450_900mp3

  下面这首歌大家都很熟悉了

  7 Claire Bouanich的Le Papillon(蝴蝶)

  《蝴蝶》( LE PAPILLON)是出温馨感人的**,在法国上映时,吸引了百万名观众,票房大收。而这张**原声带,也同样出色。

  配乐家 Nicolas Errera以钢琴还有弦乐为主要的基调,铺陈出轻缓优美的旋律,流泄出法式的浪漫情调,顺畅的乐章直到〈 L'ultime Voyage〉时,出现诡谲的低鸣音干扰,暗喻着剧中老少的互动关系微妙转变,聆听这张专辑,也彷佛重回屏幕前,再次感受蝴蝶的轻盈飞舞,跟人性间的纯良情感。

  中文歌词:

  为什么鸡会下蛋?

  因为蛋都变成小鸡

  为什么情侣要亲吻?

  因为鸽子们咕咕叫

  为什么漂亮的花会凋谢?

  因为那是游戏的一部分

  为什么会有魔鬼又会有上帝?

  是为了让好奇的人有话可说

  为什么木头会在火里燃烧?

  是为了我们像毛毯一样的暖

  为什么大海会有低潮?

  是为了让人们说:再来点

  为什么太阳会消失?

  为了地球另一边的装饰

  为什么会有魔鬼又会有上帝?

  是为了让好奇的人有话可说

  为什么狼要吃小羊?

  因为他们也要吃东西

  为什么是乌龟和兔子跑?

  因为光跑没什么用

  为什么天使会有翅膀?

  为了让我们相信有圣诞老人

  为什么会有魔鬼又会有上帝

  是为了让好奇的人有话可说

  你喜欢我们的旅行吗?

  非常喜欢

  我们看到了很多漂亮的东西,不是吗?

  可惜我没能看到蟋蟀

  为什么是蟋蟀?

  还有蜻蜓

  也许下一次吧

  我能问你点事情吗?

  又有什么事?

  我们继续,不过由你来唱?

  绝对不可以

  来吧

  不不不

  这是最后一段了

  你是不是有点得寸进尺了呢?

  嗯呵~~

  为什么我们的心会滴答?

  因为雨会发出淅沥声

  为什么时间会跑得这么快?

  是风把它都吹跑了

  为什么你要我握着你的手?

  因为和你在一起,我感觉很温暖

  为什么会有魔鬼又会有上帝?

  是为了让好奇的人有话可说

  法文歌词:

  Pourquoi les poules pondent des oeufs

  Pour que les oeufs fassent des poules

  Pourquoi les amoureux s'embrassent

  C'est pour que les pigeons roucoulent

  Pourquoi les jolies fleurs se fanent

  Parce que c

标题音乐是兴起于浪漫主义时期的一种音乐作品形式表面特征是用具体的文学性标题代替古典主义常用的作品性质性标题这种表面现象很容易使标题音乐的实质性特点在"标题音乐"字面意义下被掩盖

标题音乐是以文字或标题阐明作品思想内容的器乐作品,这是十九世纪浪漫主义音乐以后才有的概念。由李斯特提出,最典型的例子是伯辽兹的幻想交响曲。之前象“惊愕”“田园”之类的标题多半是后人给加上的。巴赫那年代还远没有标题音乐的概念呢。Sarah你所说的清唱剧和经文歌那是声乐,这可是有词的。再说这本身作为宗教音乐有时实际上是一种音乐题材的名称而已,多数连词都是固定的或是取材于圣经。还有他的康塔塔那些题目也是后加上去的,通常是歌词的第一句。

标题音乐作品本身是描述性的,形象具体,有时或者有一定情节,如老柴《罗密欧与朱丽叶》,理查·斯特劳斯《查拉图斯如是说》等等很多例子(浪漫主义及以后的作品中很容易找到)。在这之前的器乐作品的标题它通常仅是指明作品体裁或调式,最多也只是说明作品的色彩或气氛,并非为作曲家有意跟据题目去构思或描述什么,你所说受人之托的作品那种题目实际并不会告诉你这部作品作曲家他的想法,他的这部作品究竟要表现什么,比如巴赫受人之托所作的《歌德堡变奏》,通过这谁也不知道他究竟想表达什么。

而真正标题音乐它的标题实际是作品的大纲,这也许是中文翻译上造成的歧义吧。

其实也并不是说在浪漫主义在李斯特提出这一概念之前并没有标题音乐,比如维瓦尔弟的《四季》,前面其实是有诗来描述的,这些诗实际上就是作品所要表现的内容了。但在浪漫主义音乐之前这样的作品很少见。

标题音乐其实更多的是让听众更好的理解作品,这也许是当时艺术发展的一种趋势吧。

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