国际标准交谊舞包含项目
体育舞蹈,又称“国际标准舞”,由社交舞转化而来,是体育与艺术高度结合的一项体育项目,是一种男女为伴的步行式双人舞的竞赛项目。分两个项群:摩登舞和拉丁舞,十个舞种。其中摩登舞项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞,拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求,组编成各自的成套动作。
摩登舞
(modern)又译"标准舞"。特点是由贴身握抱的姿势开始,沿着舞程线逆时针方向绕场行进。步法规范严谨,上体和胯部保持相对稳定挺拔,完成各种前进、后退、横向、旋转、造型等舞步动作。具有端庄典雅的绅士风度。曲调大多抒情优美,旋律感强。服饰雍容华贵,一般男着燕尾服,女着过膝蓬松长裙。
维也纳华尔兹(Viennese waltz)
用V表示。也称“快三步”。摩登舞项目之一。舞曲旋律流畅华丽,节奏轻松明快,为3/4拍节奏,每分钟56~60小节,每小节为三拍,第一拍为重拍,第四拍为次重拍。基本步伐是六拍走六步,二小节为一循环,第一小节为一次起伏。基本动作是左右快速旋转步,完成反身、倾斜、摆荡、升降等技巧。舞步平稳轻快,翩跹回旋,热烈奔放。舞姿高雅庄重。源于奥地利的一种农民舞蹈,由男女成对扶腰搭肩共同围成一个圆圈而舞,故被称为"圆舞"。著名的约翰·施特劳斯为华尔兹谱写了许多著名的圆舞曲。
拉丁舞
(latin)的特点是舞伴之间可贴身,可分离。各自在固定范围内辐射式地变换方向角度,展现舞姿。步法灵活多变,各舞种通过对胯部及身体摆动不同的技术要求,完成各种舞步,表现各种风格。舞姿妩媚潇洒,婀娜多姿。风格生动活泼,热情奔放。曲调缠绵浪漫,活泼热烈,节奏感强。着装浪漫洒脱,男着上短下长的紧身或宽松装,女着紧身短裙,显露女性曲线的美。
华尔兹舞(waltz)
用w表示。也称“慢三步”。摩登舞项目之一。舞曲旋律优美抒情,节奏为3/4的中慢板,每分钟28~30小节。每小节三拍为一组舞步,每拍一步,第一拍为重拍,三步一起伏循环。通过膝、踝、足底、跟掌趾的动作,结合身体的升降、倾斜、摆荡,带动舞步移动,使舞步起伏连绵,舞姿华丽典雅。是维也纳华尔兹(快三步)的变化舞种。19世纪中叶,维也纳华尔兹传到美国,当时美国崇尚舒缓、优美的舞蹈和音乐,于是将快节奏的维也纳华尔兹逐渐改变成悠扬而缓慢、有抒发性旋律的慢华尔兹舞曲,舞蹈也改变成连贯滑动的'慢速步型,即今之华尔兹舞。
探戈舞tango
用T表示。摩登舞项目之一。2/4拍节奏,每分钟30~34小节。每小节二拍,第一拍为重拍。舞步有快步和慢步,快步(quick)占半拍,用Q表示;慢步(slow)占一拍,用S表示。基本节奏是慢、慢、快、快、慢(S、S、Q、Q、S)。舞曲节奏带有停顿并强调切分音;舞步顿挫有力,潇洒豪放;身体无起伏、无升降、无旋转;表情严肃,有左顾右盼的头部闪动动作。源于阿根廷民间,20世纪传入欧洲上层社会,后流行于世界各国。
狐步舞(Slow Foxtrot)
也称“福克斯”。用F表示。摩登舞项目之一。舞曲抒情流畅,节奏为4/4拍,每分钟28~30小节,每小节为四拍,第一拍为重拍,第三拍为次重拍。基本步伐是四拍走三步,每四拍为一循环。分快、慢步,第一步为慢步(S),占二拍;第二、三步为快步(Q),各占一拍。基本节奏为慢、快、快(S、Q、Q)。以足踝、足底、掌趾的动作,完成升降起伏,注重反身、肩引导和倾斜技术。舞步流畅平滑,步幅宽大,舞态优雅从容飘逸,似行云流水。20世纪起源于欧美,后流行于全球。据传系模仿狐狸走路的习性创作而成。
快步舞(quick step)
用Q表示。摩登舞项目之一。舞曲明亮欢快,舞步轻快灵活,跳跃感强,是体育舞蹈中一种轻快欢乐的舞蹈。节奏为4/4拍,每分钟50~52小节。每小节四拍,第一拍为重拍,第三拍为次重拍。舞步分快步和慢步。快步用Q表示,时值为一拍;慢步用S表示,时值为二拍。基本节奏是慢、慢。快、快、慢。舞步组合有跳步、荡腿、滑步等动作。起源于美国,20世纪流行于欧美和全球。
伦巴舞(rumba)
用R表示。拉丁舞项目之一。节奏为4/4拍,每分钟27~29小节。每小节四拍。乐曲旋律的特点是强拍落在每小节的第四拍。舞步从第4拍起跳,由一个慢步和两个快步组成。四拍走三步,慢步占二拍(第4拍和下一小节的第一拍),快步各占一拍(第二拍和第三拍)。胯部摆动三次。胯部动作是由控制重心的一脚向另一脚移动而形成向两侧作“∞”型摆动。具有舒展优美,婀娜多姿,柔媚抒情的风格。其产生与西班牙和非洲的舞蹈有密切关系,后在古巴得到发展。
恰恰舞(cha-cha-cha)
用C表示。拉丁舞项目之一。节奏为4/4拍,每分钟30~32小节。每小节四拍,强拍落在第一拍。四拍走五步,包括两个慢步和三个快步。第一步踏在第二拍,时间值占一拍;第二步占一拍:第三、四两步各占半拍;第五步占一拍,踏在舞曲的第一拍上。胯部每小节向两侧摆动六次。舞曲热情奔放,舞步花哨利落步频较快,诙谐风趣。源于非洲,后传入拉丁美洲,在古巴得到发展。
桑巴舞(samba)
用S表示。拉丁舞项目之一。舞曲欢快热烈,节奏为2/4拍或4/4拍,每分钟52~54小节。强拍落在每小节的第二拍或第四拍。每小节完成一个基本舞步。舞步在全脚掌踏地和半脚掌垫步之间交替完成,通过膝盖上下屈伸弹动,使全身前后摇摆,并沿着舞程线绕场行进,属“游走型”舞蹈。特点是流动性大,动律感强,步法摇曳紧凑,风格热烈奔放。源于巴西,是巴西一年一度狂欢节的舞蹈。
斗牛舞(paso doble)
用P表示。拉丁舞项目之一。音乐为旋律高昂雄壮、鲜明有力的西班牙进行曲。节奏为2/4拍,每分钟60~62小节。一拍一步,八拍一循环,特点是舞步流动大,沿着舞程线绕场行进,“游走型”舞蹈。舞姿挺拔,无胯部动作及过分膝盖屈伸。用踝关节和脚掌平踏地面完成舞步。动静鲜明,力度感强,发力迅速,收步敏捷顿挫,源于法国,盛行于西班牙,系据西班牙斗牛场面创作而成。男为斗牛士,气字轩昂,刚劲威猛,女为红色斗篷,英姿飒爽,柔美多变。
牛仔舞(jive)
用J表示。拉丁舞项目之一。旋律欢快,强烈跳跃,节奏为4/4拍,每分钟42~44小节、六拍跳八步。由基本舞步踏步、并合步,结合跳跃、旋转等动作组合而成。要求脚掌踏地,腰和胯部作钟摆式摆动。特点是舞步敏捷、跳跃,舞姿轻松、热情、欢快。源于美国,原是美国西部牛仔跳的踢踏舞,50年代爵士乐的流行,加速和完善了这种舞蹈,但风格上还保持美国西部牛仔刚健、浪漫、豪爽的气派。
拉丁舞牛仔舞基本功的要点
要点一:牛仔舞的弹性不在于往上跳,而在于产生“自有落体”般的下降产生的弹性。牛仔舞的弹性不是向上弹,而是向下。
要点二:牛仔舞的重拍在双数,跟桑巴一样。
要点三:弹性基本步的重拍表现在下降后的撑起,而不是下降的过程。
要点四:在点脚的时候,点的那只脚是动力脚,他不支撑重心,所以不要让他去借力,我们要让支撑脚直立,再产生自由落体式的下降,然后迅速撑起来,完成动作。
要点五:在点脚时,动力腿保持弯曲,不能踩直。
如何跳出有胯部摆动的牛仔舞
跳牛仔舞的时候要注意胯部的摆动。
如何跳出有胯部摆动的牛仔舞这要从我们的舞蹈是不是具有跟地板的压力来检视。
牛仔舞要有很好的弹力但是大家往往会只注重弹力而把最基础要领“的跟地板的关系”这一点给忽略了!大家应该知道牛仔舞的重拍是第二和第四拍,并且是向上弹的拍子,却不是通常舞蹈的第一拍,但是想要有好弹力的第二和第四拍,第一拍的压力却是最重要的。
尤其是在做牛仔舞的摇步的这两个舞步时。
学习拉丁舞注意事项:
1 用耳练舞:聆听旋律,感受音乐
你天生对音乐和节奏不敏感,常常听不出舞曲的拍子或者虽能分清节奏,但一到跳舞的时候就晕头转向
那就趁闲暇的时候多用耳朵练舞吧,解决节奏感差的唯一办法就是多听,把舞曲随身带着,走到哪里,心里默数拍子,只需坚持一段时间,你就会发现原来感觉混乱的节奏慢慢变得清晰可辨,跳舞的时候就不会再错节奏了。
分清节奏,找准拍子只是基础的一步,你还需要去感受音乐,用自己的肢体语言诠释音乐,只有多听才能有自己的理解,。听得同时加上回忆和想象,可以达到事半功倍的效果。
2 用脑练舞:回忆并想象
舞蹈课下没有时间练舞常会把上次课的内容忘得干干净净,别人都“知新”的时候,你不得不“温故”
为什么不试试用脑子练舞呢 等人的时候,休息的时候,车上……随时随地,你都可以充分利用间隙,把课上学过的动作在脑子里过一遍。多在脑子里放这样的**,就会将这些动作熟记于心,即使你并不曾实际练过,也能保证你在下一课跟上进度,不会因为忘记动作而忙手忙脚乱。
此外,你还可以用脑子琢磨这些舞蹈动作的感觉。回忆老师上课时讲到的动作要领和他们展现出来的'线条,姿态等。想象自己依照正确的技术要领做出这些舞蹈动作是怎样的情景;想象自己出脚干净利落,手势优美动人,身体线条拉得很长,动作做得满且到位,和舞伴之间完美呼应,甚至想象自己脸上的表情应该在什么时候旷野,什么时候妩媚,什么时候深情款款,什么时候哀怨戚戚,或者在脑子里思考一下,做哪个动作时可以向观众抛抛媚眼,到哪一小节时可以向裁判松松秋波……真正的大师,情感的表达是完全融入音乐的,他们可以跟着音乐的感觉随兴发挥。但多数舞者还远未到达这样的境界,所有只有多想多做,才能达到兴之所至,自由发挥。
一个人的舞蹈,也会像那个人所期待的一样。你在脑子里把这些动作想象得越美,把这些感觉琢磨得越透,你的潜意识就会帮助你做动作时更加接近你的想象。
3 用眼练舞:看一看,再看 一看
自己不跳的时候,看看别人跳舞也是一种训练,这一个“看”字,也大有学问。 看高水平的老师或选手练舞,更多注意细 节。注意看同一组动作,他们是怎么练得,他们的每一个练习,侧重点都有什么不同,比如第一遍是注重动作的完美度和准备性,第二遍时追求动作的力度和速度,第三遍是强调动作的延伸、身体的线条以及艺术表现力…仔细观察之后,再结合自己的情况,想想自己应该怎么改善和提高。
在现场观看比赛时,要更加关注选手的表现力,如表情,音乐感觉,节奏的把握和变化以及舞伴间表达感情的某些细微之处。
注意看和自己水平相当的人的舞蹈,要重点关注他们的问题在哪里,想想自己身上是不是也有类似的毛病,人们大多自我感觉良好,看不到自己的问题所在,只有以别人为参照物时才会对自己的毛病有相对直观的认识。
看教学碟时,你最好站起来,跟着动一动,体会动作的技术细节,看表演或比赛的视频时,每一遍都要有不同的关注点,如第一遍重点注意其中一人的整体表现(若你是女士,可以先注意女士,反之亦然)。第二遍从总体上关注两个人的技术和表现力。第三遍再回过头来仔细研究其中一人的技术细节。
看自己的比赛或练习视频更是一种卓有成效的方式。一般人都会觉得看自己的录像需要极大的勇气,因为人们总是以为自己跳得很美,看了录像才发现原来自己的舞蹈诗如此惨不忍睹,所以备受打击,但越是这样越需要多看。虽然很多时候别人指出了自己的不足,但只有看到自己的视频才能彻底意识到自己的问题及其根源,并想出解决的办法。很多人都有这样的体会;自己研究自己的舞蹈视频并有针对性地去纠正和改善,比闷头训练的效果要好得多。
4 用手练舞:动动笔头写心得
脚懒、腿懒的时候,别让你的手也懒了,最好是动动笔,写写上课笔记,学舞心得,练舞感受。
整理思路的同时,其实你的脑子已经在练舞了。很多你平时听了就忘或者并没有消化的要领和知识,往往就在你思考核证里的过程中,得以回忆再现或豁然开朗。把这些要点都清楚而有条理地记下来,说明你对课程真正理解,领悟了。这个过程同时也是对记忆的强化。
5 用嘴练舞:交流也能取得真经
你练舞的时候总是满头苦练,一声不吭你觉得闲聊会浪费你的时间,影响练舞 其实,时常和别人聊天也是一种练舞的方式。大家跟不同的老师上课,聚到一起聊聊相关的话题,就可博采众长,了解其他老师的理念和方法,达到触类旁通的效果。即便跟同一个老师上课,不同的人也会有不同的关注点,很可能别人说到的东西正好是你以前没注意到的,而你的话语又恰好能给别人以指导。当你感觉迷茫困惑的时候,不妨多和别人沟通,问问别人对你舞蹈的看法,对你优势和劣势的认识。有时候,很可能简单的几个字就击中你的要害,给你启发,令你茅塞顿开。
当你拿到很好的教学碟和其他舞蹈资料的时候,不要藏着独自享用,最好拿出来和大家分享。这样,别人有了好东西,也会和你共享。可以和朋友聚在一起看比赛、看表演、看视频,和大家讨论相关的话题,困扰你以久的难题说不定就在七嘴八舌的讨论中迎刃而解了。
;牛仔舞每分钟42~44小节。
牛仔源于美国黑人舞蹈,是一种节奏快,耗体力的舞种。二次大战由美国水兵传播。旋律欢快,强烈跳跃,节奏为4/4拍,每分钟42~44小节、六拍跳八步。由基本舞步踏步、并合步,结合跳跃、旋转等动作组合而成。
要求脚掌踏地,腰和胯部作钟摆式摆动。特点是舞步敏捷、跳跃,舞姿轻松、热情、欢快。源于美国,原是美国西部牛仔跳的踢踏舞,50年代爵士乐的流行,加速和完善了这种舞蹈,但风格上还保持美国西部牛仔刚健、浪漫、豪爽的气派。
在中国的牛仔教学中,牛仔有两种风格明显不同的教法,技巧有很大差别,跳出来的感觉完全不同。这是拉丁舞比早一个阶段更看重的技巧。
吊着一根棍子,左右摇摆,加了一点腿部的弹跳。而西方国家很多选手则更注意弹跳的高度和速度感,这就需要舞者表现出很强的身体控制能力,在速度和幅度上,这样牛仔会看起来更欢快而迅速。这是比较推崇的一种风格。
历史起源:
牛仔舞起源于美国,是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来,牛仔舞剔除了“吉特巴”中所有的难度动作,增加了一些技巧。最早对牛仔舞的记载是由伦敦舞蹈教师VictorSilvester于1944年在欧洲出版的一本介绍牛仔舞的书。
波普,摇滚,美国摇摆舞都对牛仔舞有着一定的影响。牛仔舞是一种节奏快,耗体力的舞。在比赛中牛仔舞之所以被安排在最后跳是因为选手们必须让观众觉得,在跳了前四个舞之后他们仍不觉得累,还能很投入地迎接新的挑战。
恰恰舞是所有拉丁舞中最受欢迎的舞蹈,音乐很容易辨认,旋律音符通常是短音或是跳音。音乐节拍为4/4拍,有时2/4拍,虽然恰恰恰舞曲经常演奏着每分钟34小节的节奏,其实最理想的节拍是每分钟32小节。
拉丁舞种,曼波舞最原始的衍生舞蹈,在20世纪五十年代风靡全美国,是最为流行的拉丁社会舞蹈。
恰恰恰是拉丁舞中的新秀,这种舞在50年代初期的美国舞厅首次出现,从一种名叫曼波舞的舞蹈发展而来。
恰恰恰的舞步源自于爵士,第1拍动胯,第2拍动脚,与伦巴有相似之处。在整体的舞蹈行为中提示注意腰胯的扭动。
恰恰恰是胯的节奏的练习,由斜前到旁边。基本舞步始终保持着爵士步的重心特点,即重心在直的那条腿上,这样才能跳出紧凑利索的步伐。它的脚的动作非常重要,上步后没有重心时,脚掌崩起来,脚背顶起来。
恰恰舞的曲调欢快而有趣,舞步和手臂动作配合紧凑,给人一种俏皮而利落的感觉。对初学者来说,要选用一些慢速的舞曲进行练习。
恰恰舞音乐节拍为每小节四拍,第一步和伦巴舞一样,也是从音乐小节的第二拍开始起步的,初学者不可只注意动作和脚步而忽视了乐曲节奏的掌握,否则踏错了起步的节拍,将会使脚步与节奏一错到底。
学习恰恰舞,首先要练好并合步,并合步又称为虾C步,它是恰恰舞最基本的舞步。并合步由五步构成,但最能表现恰恰恰舞节奏及舞步特点的步子主要在第3-5步。这三步中,它的节拍为QQS,又念做恰恰恰。其中最后三步有的教材上也称其为快滑步,由于在快滑步的三个步子中,第二步好像在追赶第一步,故这个舞步也称为追赶步。
少儿学习拉丁舞的好处
拉丁舞最早起源于非洲,由伦巴、恰恰、桑巴、牛仔、斗牛等舞种组成。其中伦巴舞态柔美,舞步动作婀娜款摆,恰恰舞态富有动感,舞步摇曳多变,桑巴舞热情奔放,斗牛舞舞态豪放、步伐强悍振奋,以及牛仔舞步伐轻盈、节奏欢快。
增强体质
少儿拉丁舞不仅是一种形体训练,更是增强体质,培养气质的良好途径。充分锻炼孩子的体力、耐力、肌肉、关节韧带等,对孩子身体的平衡力、稳定性、灵敏度、反应力等都有明显的加强。
矫正身体
拉丁舞特有的训练方法,能够让正处于发育阶段的孩子骨骼及肌肉尽量向上伸展,比同龄人更具有良好的形体和优美的气质。另外对于青少年中普遍存在的驼背、耸肩、含胸、内八脚及肥胖等能起到明显的矫正作用
动作协调
少儿学习拉丁舞需要孩子全身各部位的配合,通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练,并且使孩子更有节奏感。
提高气质
孩子们展示的拉丁舞更加天真可爱、生动活泼。少儿拉丁舞蹈集形体训练、竞技表演为一体、是艺术性和技巧性的舞蹈。能够更好的塑造优美体形、培养高雅气质、提高艺术修养。
团队精神
拉丁舞有独舞、双人舞、集体舞,只有配合默契才能表演好,由此训练了孩子们的合作精神,养成自觉遵守规则、纪律,培养了团结协作的观念。
培养审美
拉丁舞是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界,使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶,使孩子们热爱生活,并能欣赏美、体验美,创造美。
培养乐感
众所周知,音乐是舞蹈的灵魂,舞者通过肢体表现流动的'音符,才是舞蹈的最高境界。少儿拉丁舞训练能够提高对音乐的理解,孩子更好的融入音乐的旋律。做到学舞、练舞、走舞、跑舞、跳舞,而跳舞是舞者的最高境界。
提高自信
拉丁舞是一种非常动感的舞蹈,优美的音乐,激昂的节奏能让孩子投入到欢快的艺术天地里,跟随着愉快的节奏,孩子学习之后除了形体上会有较大改变外,精神面貌也会变得更加自信,开朗大方。
学习 拉丁舞 ,当然要对拉丁舞的相关信息有所了解,就像追求时尚,必须要了解时尚界最闪亮的品牌一样。以下是我给大家整理的拉丁舞五种舞的风格特征,希望对大家有所帮助,欢迎阅读!
拉丁舞五种舞的风格特征
伦巴(Rumba)
伦巴起源于古巴,音乐为4/4拍,节奏是,two,three,four,one。每个数字站一拍。速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是:音乐缠绵,舞态柔美,舞步动作婀娜款摆。古巴人习惯头顶东西行走,以胯部向两侧的扭动来调节步伐,保持身体平衡。伦巴的舞步秉承了这一特点。原始的舞蹈风格,融进现代的情调。动作舒展,缠绵妩媚,舞姿抒情,浪漫优美。配上缠绵委婉的音乐,使舞蹈充满浪漫情调。
拉丁舞中最具代表的舞蹈是伦巴,它被誉为“拉丁之魂”。学习拉丁舞的人,一般会把伦巴作为入门的第一支舞来学习。伦巴是表现男女之间 爱情 故事 的舞蹈,所以它的音乐较为柔美和缠绵,动作上能使女伴充分展现女性的柔媚和胯部、臀部的曲线美。男女伴之间若即若离,十分优美。而另一种具有代表性的舞蹈———恰恰则起源于墨西哥,虽与伦巴有很多相通的地方,但它俏皮欢快,风格与伦巴截然不同,动作潇洒帅气而又充满活力。
恰恰(Chacha)
恰恰起源于墨西哥,音乐为4/4拍,速度每分钟31小节
左右。节奏是,two,three,chacha,one。每个数字站一拍,其中恰恰各占半拍。恰恰恰,音乐有趣,节奏感强,舞态花俏,舞步利落紧凑,跳起来活泼可爱,在全世界广流行!
牛仔(Jive)
牛仔起源于美国,是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来,牛仔舞剔除了“吉特巴” 中所有的难度动作,增加了一些技巧。最早对牛仔舞的记载是由伦敦舞蹈教师 Victor Silvester于1944年在欧洲出版的一本介绍牛仔舞的书。波普,摇滚,美国摇摆舞都对牛仔舞有着一定的影响。
牛仔舞是一种节奏快,耗体力的舞。在比赛中牛仔舞之所以被安排在最后跳是因为选手们必须让观众觉得,在跳了前四个舞之后他们仍不觉得累,还能很投入地迎接新的挑战。它流行于美国南部。牛仔舞手脚的关节放松、自由地舞蹈,身体自然晃动,脚步轻松地踏着,且不断地与舞伴换位,转圈旋转。其音乐节拍为4/4拍,速度每分钟43小节左右。也正是因为它的音乐欢快、舞态风趣、步伐活泼轻盈的特点,得到了越来越多人的认可。
桑巴(Samba)
桑巴起源于巴西,音乐为4/4或2/4拍,速度每分钟51小节左右。桑巴舞,音乐热烈,舞态富有动感,舞步摇曳多变,深受人们的钟爱!
斗牛(Paso doble)
斗牛起源于法国,发展于西班牙,它的音乐为2/4拍,速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋,是人们对它情有独钟的原因。
本为西班牙之进行曲,音乐雄壮威武,舞蹈风格阳刚味十足。西班牙的每一个地方都是用斗牛舞代替行军舞。斗牛舞是受斗牛所影响而演变出的舞蹈。在斗牛竞技场入口上方的铜管乐队,总是不断的演奏著进行曲,即西班牙所谓的斗牛舞音乐,形成斗牛舞的灵感即来自於这种音乐。同样的也因为这种音乐才激发出斗牛戏本身的脚步。简言之,斗牛舞就是斗牛戏的一种诠释表现;男舞者的角色可比拟为斗牛士,女舞者则代表用以吸引公牛注意的红斗篷。
有氧拉丁舞
现代人喜欢求新,单纯传统的 健身运动 越来越满足不了他们的需求,就给它加入新的拉丁舞元素,人们在感受拉丁热力的同时强健身体,可谓两全其美。传统的拉丁舞起源于非洲和拉丁美洲,具有热情、奔放、浪漫的风格特点,其舞蹈动作豪放粗犷,速度多变,手势和脚步内容丰富,充满激情,音乐节奏鲜明强烈。把拉丁舞引入健身房后,拉丁舞便成了“有氧拉丁”。这个名字一下子道出了将拉丁舞作为一种健身方式的创意。它有别于国标标准的拉丁舞,是在有氧操的基础上,融入拉丁的奔放和激情,使其更具有趣味性,适合范围更广泛。而且有氧拉丁与拉丁舞也有很大区别,拉丁舞里表达情的东西较多,过于热情奔放,而有氧拉丁保留了拉丁的健康和奔放,去掉了繁复和夸张,更倾向于运动。只要身体好,普通大众都可以练习,适合的年龄段也是很广泛的。
最后,关于拉丁舞的服装要求,因为它的特点是休闲、浪漫、随意,所以穿着时注意款式、风格和花样与拉丁舞吻合,穿着时主要体现出随意和得体,配上鞋的颜色和大小注意整体的协调和吻合。
拉丁舞简介
世界上最迷人的旋律来自南美洲国家,而这些旋律绝大多数源于非洲。许多炫丽而激情的舞蹈的演化,是用来诠释这些热烈奔放的音乐。19世纪20年代后,英国皇家舞蹈教师协会对原"舞种"、"舞步"、"舞姿"等进行规范整理,制定比赛 方法 ,始形成国际标准 交谊舞 ,并于1947年在德国柏林举行第一届世界标准交谊舞锦标赛。现已发展成艺术性高、技巧性强的竞技性项目。其中,拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。
伦巴舞(缩写R)于1931年引进,称为方块伦巴舞,于1948年又改称古巴伦巴舞,伦巴,是西班牙文Rumba的音译,也被称为爱情之舞,源自十六世纪非洲的黑人歌舞的民间舞蹈,流行于拉丁美洲,后在古巴得到发展,它是4/4的拍式,每分钟27-29小节。
恰恰恰(缩写C)是在1954年进入欧洲,曼波舞最原始的衍生舞蹈,在20世纪五十年代风靡全美国,它是4/4的拍式,每分钟30-32小节,由于音乐构造方式造成每小节的第4拍被等分成两半。
牛仔舞(缩写J)于1943年引进,又称为捷舞,原是美国西部牛仔跳的一种踢踏舞,盛行于二十世纪二、三十年代。在第二次世界大战期间,美国士兵将牛仔舞带到了英国,由于战争的影响,人们及时行乐的情绪高涨,致使牛仔舞发展到了疯狂的地步,它是4/4的拍式,每分钟42-44小节。
桑巴舞(缩写S)在1913年引进被叫做麦克斯舞,在1923年又改称桑巴舞,葡萄牙语:Samba,是源于巴西巴伊亚的一种舞蹈和音乐类型。它最早根源于非洲土著带有宗教仪式性的舞蹈,通过被贩卖到巴西的黑人奴隶带到巴西,再与流传至当地的其他 文化 混合,渐渐演变成今日的桑巴。它是2/4的拍式,每分钟52-54小节。
斗牛舞(缩写P)于1916年引进,源于法国,盛传于西班牙,模仿西班牙斗牛士动作的一种舞蹈。它是2/4的拍式,每分钟60-62小节。
学拉丁舞对身体的益处
拉丁舞是以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主的一种舞蹈艺术。参加运动的包括腹直肌、腹内斜肌、腹外斜肌、竖脊肌、背阔肌等上百块肌肉。从上世纪60年代至今,许多科研人员对体育舞蹈的生理和心理作用做过研究,平均每跳一曲拉丁舞,腰部的扭转有160—180次,女子的最高心率可达197次/分钟,男子的最高心率可达210次/分钟。大约能量代谢为85以上,相当于运动员完成一个800米的热能消耗量,大于 网球 和 羽毛球 的热能消耗。减脂效果可想而知。
心血管方面:跳拉丁舞可令心跳由每分钟80次升到120次,有些甚至更多。它的功效等同于任何体力训练或有氧运动,可以增强心脏的强度和耐力。
肌肉弹性:跳拉丁舞使肌肉运用完美们的组合,它混合了肌肉等长收缩与拉伸,能练出漂亮有弹性的肌肉。
关节:据医学报导,避免早期关节炎与治疗关节不适的最好方法是适度们的使用关节,跳拉丁舞可使全身各关节如颈、肩、肘、髋、膝、踝等都能得到有效的锻炼。
脊椎:常跳拉丁舞,弯曲的脊椎可以归正,椎间盘突出可以得到预防和治疗。
呼吸系统:很多研究显示,激烈的拉丁舞可使肺脏强壮并增加摄氧量,快速的增加心律然后又降低,强壮的心肺可以更有效的预防”非典”。
脸部线条:多数的拉丁舞者都是忙着微笑,他们脸部都见不到难看的线条。
腹部苗条:人的腹部一般不容易活动到,跳拉丁舞,急剧的骨盆摇动、胯部扭摆是对付小肚子上赘肉最有效的方法,减肥显著,这是 其它 运动不可比的。
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关于牛仔舞的并合步
学跳牛仔舞的一个难点就是牛仔舞的并合步,跳牛仔舞必须先跳好并合步。并合步的数拍是3&4,跳的时候可以转或不转的跳向任何方向,前后左右,360度的任何方向都可以,并合步还可以旋转着跳(美式旋转),当跳向前或向后的并合步的时候,可以用锁步,也可以不用锁步。
牛仔舞(jive)
牛仔舞,用J表示。拉丁舞项目之一。旋律欢快,强烈跳跃,节奏为4/4拍,每分钟42~44小节、六拍跳八步。由基本舞步踏步、并合步,结合跳跃、旋转等动作组合而成。要求脚掌踏地,腰和胯部作钟摆式摆动。特点是舞步敏捷、跳跃,舞姿轻松、热情、欢快。源于美国,原是美国西部牛仔跳的踢踏舞,50年代爵士乐的流行,加速和完善了这种舞蹈,但风格上还保持美国西部牛仔刚健、浪漫、豪爽的气派。
牛仔舞的基本功要点
要点一:牛仔舞的弹性不在于往上跳,而在于产生(自有落体)般的下降产生的弹性。牛仔舞的弹性不是向上弹,而是向下。
要点二:牛仔舞的重拍在双数,跟桑巴一样。
捷舞在拉丁美洲舞中是历史最年轻的舞蹈,发源自美国,经由膝盖,腿脚,臀部来表达舞蹈的特性,运用追并步的技巧表达捷舞也是非常重要。追并步可以踢脚、甩脚,正常追并步,转动等方式表达。转动是另一重要的项目,转动有除了舞蹈时舞伴间彼此互绕舞蹈外,舞者还须了解个人的转动技巧,以自身肢体来呈现舆运用出转动技巧。
如何跳出有胯部摆动的牛仔舞
如何跳出有胯部摆动的牛仔舞这要从我们的舞蹈是不是具有跟地板的压力来检视
牛仔舞要有很好的弹力但是大家往往会只注重弹力而把最基础要领"的跟地板的关系"这一点给忽略了大家应该知道牛仔舞的重拍是第二和第四拍,并且是向上弹的拍子却不是通常舞蹈的第一拍但是想要有好弹力的第二和第四拍,第一拍的压力却是最重要的
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