歌剧尼伯龙根的指环的剧情简介

1874年，理查德瓦格纳完成了剧作“尼伯龙根的指环”。他是德国戏剧作曲和理论的****，他的歌剧和音乐作品对西方音乐有着革命性的意义。莱茵河底的众仙女守卫着一块魔金，用这块魔金铸成指环戴上后就能统治世界，但此人必须抛弃爱情。尼伯龙根侏儒阿尔贝里希盗得魔金铸成指环，成了世界之王。众神之主沃坦建造供诸神栖居的瓦尔哈拉宫的计划给故事带来了波澜。之后，英雄齐格蒙德赢得了指环，但他却遭到了背叛引来杀身之祸。齐格蒙德的情人、沃坦的女儿女武神布仑希尔德把这指环带回了莱茵河。最终，众神们的栖居之地瓦尔哈拉宫付之一炬。

这部华丽的歌剧分成四部分：莱茵河的黄金、女武神、齐格弗里德和诸神的黄昏。整部歌剧全场约16小时，它是音乐歌剧史上具有革命性意义的作品，其影响持续至今。1876年8月13日，尼伯龙根的指环在拜罗伊特节日剧院首演。

在剧中， 瓦格纳不仅运用了许多日耳曼和斯堪的纳维亚神话传说的元素，更加入了许多现代观念。对于这部作品曾经褒贬不一，但众所周知，现如今他是理查德·瓦格纳的完美杰作。生动的神话人物形象和多层次音乐的结合使得“尼伯龙根的指环”这部永恒的经典之作达到了音乐剧前所未有的高峰。

　　世界音乐大师瓦格纳的主要作品是什么 篇1

　一个名人让人快速记住他的工具便是他的作品，一个好的作品必然受到人们的拥戴、得到世人的称赞。而这个作品的主人也将随之走入大众的视野。一代古典音乐大师，德国歌剧的伟大人物瓦格纳，他又给我们留下了哪些传世的瓦格纳作品呢

　瓦格纳最初的作品是仙女和禁恋。曾经他中途停止对它们的创作，这两部作品曾一度也遭到禁演。他真正开始成功的作品便是《黎恩济》、《漂泊的荷兰人》、《汤豪瑟》、《罗恩格林》。这几部剧作让瓦格纳进入了人们的视野，它们之间一部接着一部，循序渐进。在第一部的时候人们只是礼貌性的给予肯定，可接下来的几部在情节、人物、色彩、音乐上把古老传说显得更加神秘，也让人们注意到了这几部不凡的'作品。并且这几部作在前奏时，他都用更加有诗意并且富有感染力的序曲代替了原来的传统序曲。

　瓦格纳最伟大的创新便是他在传统的歌剧基础上对其进行了改革。创造了一种全新的歌剧形式乐剧。《特里斯坦与伊索尔德》和《纽伦堡的名歌手》是他乐剧的最大成就之一。一个是喜剧，一个是悲剧。前者表现的是一个古老的神话，展现了人内心的思维。后者也是他一生所有作品中唯一的一部喜剧。他在这部剧中利用角色表达了他的艺术思想和态度。这两部瓦格纳作品都把他推向了巅峰。

　瓦格纳作品最伟大的还是《尼伯龙根的指环》，这部剧耗时时间长，场景宏伟浩大，也是他的巅峰之作。

世界音乐大师瓦格纳的主要作品是什么 篇2

　瓦格纳是欧洲音乐史上最具争议的人物之一，他的音乐风格一直以来是受到人们的非议。现在网上有很多网友都在探讨瓦格纳首创什么体裁，专家的解释是瓦格纳首创了浪漫主义歌剧作曲的潮流，他可以说是浪漫主义的开创者，同时也是古典主义音乐的集大成者，是德国歌剧史上一位举足轻重的音乐巨匠。

　瓦格纳首创什么体裁这个问题一直以来都是议论不断，因为他身上既有浪漫主义歌剧的影子，也有古典主义音乐的痕迹。其实瓦格纳更侧重浪漫主义风格，他的很多歌剧作品都表达了对理想世界的热烈追求，都着重阐述内心的世界。

　不过话又说回来，瓦格纳也深受古典主义的影响，他的前期歌剧作品中也有一些含蓄内敛的风格，虽然有一定的情绪表达但是大多以理性克制，还是很符合那个年代人们的审美追求的，前期瓦格纳的作品都偏向古典主义。现在中国也有一些音乐专家在讨论法格纳首创什么体裁这个问题，其实这是无可置疑的，他就是浪漫主义音乐的第一人。

　瓦格纳一生最大的成就就是把古典主义音乐和浪漫主义音乐的特点完美的融合在了一起，在他成熟期的歌剧作品中感情表达得很恰当，欢快时可以尽情抒发内心世界，作品低潮时可以以理性压制情欲，可以说两种风格的音乐对他都影响甚深，但是瓦格纳首创什么体裁这个问题确实是只有一个答案，那就是浪漫主义音乐。

世界音乐大师瓦格纳的主要作品是什么 篇3

　威廉·理查德·瓦格纳是来自德国的作曲家，作为歌剧史上一位举足轻重的人物，前面承接莫扎特的歌剧传统，后面开创了后浪漫主义音乐的潮流，与此同时由于其在政治方面的思想与宗教方面的建树，使其成为备受关注。

　作曲家瓦格纳的父亲在他出生没几个月父亲便去世了，而母亲其后改嫁，全家因此搬家。瓦格纳在继父的感染与熏陶下逐渐对艺术产生了兴趣，在一次偶然的机会下进入一个大剧院，在那里瓦格纳听到了贝多芬的第九交响乐，深受感染。此后他进入大学学习作曲并于一年后创作了《C大调交响曲》，作曲充满贝多芬的风格。

　作曲家瓦格纳在他的音乐生涯中先后创作了《仙女》、《汤豪舍》等作品，而因为其对传统歌剧彻底的改革，强调戏剧第一，音乐第二的作曲理念，改革以后的歌剧被称为乐剧。他创作的划时代的乐剧，使浪漫主义的歌剧发展到了登峰造极的地步。18世纪末期，由于身体欠佳，瓦格纳连续四个冬天都是在意大利度过。在第二年的春天，他奔赴柏林参加公演，在众人的喝彩中，突然变得脸色苍白，急忙进入休息室。心脏的疼痛一阵又一阵，无时无刻不在威胁着他的生命。他凭着顽强的毅力挺了过来。此后，健康状况日益下降，最终因心脏病发作而死亡，享年70岁。

　瓦格纳作为音乐史上一名承上启下的作曲家，其成就自然是不必说，最值得一提的便是其作品中对于女性的赞美。音乐手法与艺术理念对后世的艺术也产生了深远影响。

婚礼进行曲

童 声：天地人和，龙凤呈祥；天地人和，龙凤呈祥。

男女合唱： 缘来缘聚，天降吉祥随人意；相敬如宾，红线巧系两颗心

双得意，恩爱深。恭喜恭喜，恭喜恭喜。看新郎潇洒新娘

漂亮，龙凤呈祥，地久天长。

喜来福聚，并蒂比翼两相宜；爱情甜美，共为知己心交心

如一人，向前进。恭喜恭喜，恭喜恭喜。看新郎豪爽新娘

善良，合合美美，喜气洋洋。

多人合唱： 祝愿你们幸福结合，祝愿你们幸福生活，祝愿你们恩爱永

远，祝愿你们爱而快乐！

日子是一天天的过，爱意会一点点消磨，格守着最初的承

诺，怎么爱都美妙如歌

值得一提的是瓦格纳在他的乐剧中所表现出的对女性的崇拜。多年来，瓦格纳一直认为女性身上有救赎和毁灭两种特性。这种矛盾性使他创造的女性形象通常都是复杂的、怀着巨大痛苦的英雄女高音。表现在他的乐剧中，如《汤豪舍》中的伊丽莎白，《特里斯坦与伊索尔德》中的伊索尔德，《尼伯龙根的指环》中通过对爱情献身来拯救人类的布仑希尔德和《帕西法尔》中寓言式的女性孔德里。瓦格纳的音乐手法与剧场观念，深深影响了二十世纪的各种艺术。尤其是**艺术受到瓦格纳的启发最多。值得一提的是，以色列一直因为瓦格纳的反犹太主义思想以及纳粹的原因，一直有一非正式的禁令，以色列国内从不上演瓦格纳的作品，不过这些年来稍有松动。