古典音乐家气度不凡,人们都说,喜欢肖邦,是因为他拥有10%的音乐才华,和90%的颜值。被称为“钢琴诗人”的肖邦,是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一,也是波兰音乐史上的重要人物。作为一个音乐家,肖邦的颜值在作曲圈名列前茅,20岁的他更是拥有“盛世容颜”。按现代的话来说,他就是一个明明可以靠脸吃饭,却偏偏要靠才华闻名于世的超好看钢琴家。
约翰内斯·勃拉姆斯Johannes Brahms这是27岁的勃拉姆斯,一身透露着贵族气质,却也藏不住眼中的忧郁、深情。作为浪漫主义中期作曲家和德国古典主义最后的作曲家,勃拉姆斯的音乐地位甚至和巴赫、贝多芬齐名,他一生虽然只写了四首交响曲,但仍被称为是贝多芬以后最伟大的交响曲作曲家之一。而帅气的他却终身未娶,只因爱上了老师舒曼的妻子——克拉拉。对于克拉拉的爱,他深深地藏在心里,直到离世。勃拉姆斯还说:"我最美好的旋律都来自克拉拉。”
格什温George Gershwin他是美国第一位民族作曲家,在他仅有的39年人生中,留下的作品不多,但却创立了美国独具特色的音乐风格——将德彪西和拉赫马尼诺夫的风格与美国的爵士乐风格结合了起来。年轻的格什温也是一位帅气绅士,26岁时他写下了《蓝色狂想曲》,后来他彻底改变了当时的古典音乐,创造了爵士乐标准,成为美国民族音乐的奠基人。
伦纳德·伯恩斯坦Leonard Bernstein29岁的伦纳德,指挥家的范儿已经很十足了。他是纽约爱乐乐团有史以来第一位土生土长的音乐总监,拥有“桂冠指挥家”的称号。除了指挥,他创作的《西区故事》和《奇妙城市》等作品,成功地将古典音乐、爵士乐和音乐剧的风格相融合,成为了美国现代音乐的典范。弗朗茨·李斯特Franz Liszt他也是古典音乐圈一位公认的高富帅,身高183,一双手横跨13度键盘,刚刚30岁的李斯特,仍然拥有20岁时的睿智、自信和疯狂。李斯特才华横溢,集作曲家、钢琴家、指挥家和音乐活动家为一身。从小他就下狠心把音乐事业发展到世界水平,又下功夫钻研钢琴演奏技巧,让他获得资深“钢琴之王”的美誉。
爱德华·埃尔加,彼得·伊里奇·柴可夫斯基,谢尔盖·拉赫玛尼诺夫,古斯塔夫·马勒,谢尔盖·拉赫玛尼诺夫,古斯塔夫·马勒,莫里斯·拉威尔。他们的作品,色彩表现力极为丰富,还富于诗意。音乐也绚烂无比。
民族性、民主性。反对外族侵略和民族压迫,反对封建统治和民族分裂,是浪漫主义音乐的主要思想内容。为了表现这些内容,为了塑造民族英雄形象,反映爱国主义和民族统一思想,在音乐风格上特别注意吸收民族民间音乐的精华。
人民性。浪漫主义音乐家受到在资产阶级民族民主革命斗争中,人民所表现出来的巨大力量的启示,在他们的作品中力求真实地表现普通人的精神面貌、社会道德、审美观和理想,同时为使作品被人所理解,发展了乐器作品的标题性,创作了大量的标量音乐。
抒情性。它与崇尚理性的古典主义不同,浪漫主义崇尚感性,注重揭示人类精神和内心世界,而这些又是通过作曲家个人的感受表现的。因而抒情性的个人心理刻划,自传性,则成为浪漫主义音乐的重要特征,并促进了抒情体裁的发展。
幻想性。这是作曲家为了在他们的作品中解决残酷的现实与美好理想矛盾,所采取的一种手法。浪漫主义作曲家之所以喜欢从民间传说、神话故事中选也题材和形象,正是由于从这里可以为他们的想象,提供任意驰骋的天地。
新精神。浪漫主义作曲家不但在政治上、思想上和道德观念上反对因袭守旧,而且在艺术上,在音乐体裁,形式以及创作手法诸方面,都进行了大胆的革新,从而发展和丰富了人类的音乐文化。
扩展资料
浪漫主义音乐是古典主义音乐(维也纳古典乐派)的延续和发展,是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代,它产生在十九世纪初。这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚,对自然的热爱和对未来的幻想。
艺术表现形式也较以前有了新的变化,出现了浪漫主义思潮与风格的形成与发展。浪漫主义音乐体现了影响广泛和民族分化的倾向,在法国出现了白辽士,意大利的罗西尼,匈牙利的李斯特,波兰的肖邦和俄罗斯的柴科夫斯基。
参考资料
网页链接
古典主义的萌芽,发生在巴洛克时代的意大利。后来由于在维也纳出现了海顿(交响乐之父)、莫扎特(音乐神童)和贝多芬(乐圣)三人,借此古典主义音乐便得以形成与发展。
因此,音乐方面的“古典乐派”实际上指的是“维也纳古典乐派”。古典主义艺术,首先发生在文艺领域中,它以恢复希腊和罗马的古典艺术为目的,注重形式上的匀称和协调,主要放眼于追求客观的美。古典主义的作品一般节奏变化都很规矩。
扩展资料:
初期古典乐派:
1、三个乐派
文艺复兴以后在意大利兴起的主调形式的新音乐,以贵族社会为背景,在德意志和奥地利各地繁荣昌盛起来,其初期有三个主要乐派:
一是以音乐大师巴赫的次子卡·菲·埃·巴赫为中心的柏林乐派;
二是以约翰·施塔密茨(Johann Stamitz,1717-1757年)为中心的曼海姆乐派。三是以瓦根扎尔及蒙恩为中心的早期维也纳乐派。
2、特色在于器乐
在古典乐派音乐中,虽然歌剧也是一个重要部分,但从整体来看,古典乐派音乐的特色在于器乐,特别是奏鸣曲和交响曲形式的音乐。曼海姆乐派的室内乐和交响乐不仅对维也纳乐派产生了影响,而且对波恩时代的少年贝多芬也给予了直接的影响。
3、奏鸣曲形式
奏鸣曲形式是古典乐派音乐中极有代表性的形式。那就是在呈示部中有第一、第二主题的对比,中间出现发展部,然后继以两个主题反复的再现部。
曼海姆乐派当时已经具有了相当完整的这种形式。在交响乐形式中加入小步舞曲乐章的也是曼海姆乐派,在他们的交响乐配器中,木管乐器也采用了双管编制。莫扎特在自己的交响乐中加用单簧管这一乐器,也是在曼海姆听到他们的乐队的演奏之后学来的。
-古典主义时期音乐
漫主义的理论策源地在德国,但在文学上成就最高的却是英、法两国。欧洲的浪漫主义在发展历程中出现过三次高潮。第一次是在1805年左右,这一时期是英国的湖畔派诗人创作的高峰期,法国的夏多布里昂和史达尔夫人开始引介德国的浪漫主义理论。
第二次高潮则从英国诗人拜伦开始,他的作品在1815年至1825年间风靡欧洲,雪莱和济慈紧随其后。这一时期法国文坛相对沉寂,但也有拉马丁和维尼等才华横溢的诗人。此外,意大利的白尔谢、曼佐尼以及德国的霍夫曼等人也是这一时期重要的浪漫派作家。
浪漫主义文学的第三个高潮发生在法国,约从1827年至1848年,以浪漫主义文学的集大成者维克多·雨果为代表。这一时期,浪漫主义思潮也波及俄国、东欧和美国,在美国产生了梅尔维尔、惠特曼等浪漫主义大师。1848年以后,浪漫主义文学运动基本结束,但是浪漫主义思潮却并没有销声匿迹,一直持续发展到今天。
扩展资料消极浪漫主义者不能正视社会现实的尖锐矛盾,采取消极逃避的态度,他们的思想是同那个被推翻了的封建贵族阶级的思想意识相联系的。他们从对抗资产阶级革命运动出发,反对现状,留恋过去,美化中世纪的宗法制,幻想从古老的封建社会中去寻找精神上的安慰与寄托。
消极浪漫主义的出现,实际上是被打倒的封建贵族阶级没落的思想情绪在文学上的反映。代表作家有德国的史雷格尔兄弟,即奥·史雷格尔和弗·史雷格尔,诺瓦里斯,法国的夏多布里昂,拉马丁·维尼,俄国有茹科夫斯基,英国有华兹华斯、柯勒律治,骚塞,等等。
-浪漫主义
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)