卧虎藏龙评价如何？

**《卧虎藏龙》由李安指导，周润发、杨紫琼、章子怡主演，曾获得奥斯卡十项提名，并最终捧得最佳外语片等四项奖项，在中国**史的地位毋庸置疑。

网络上对于这部**的评价也大致趋于认同与赞赏。导演李安对于**的色调、配乐的把控十分地精准细腻，肃杀与欲望的场景完美交错，充分展现了中国风的魅力。而且演员也很出色，将人物形象表现的淋漓尽致，例如由章子怡饰演的玉娇龙在很多观众心目中都是不可替代的红玫瑰。并且李安导演很擅长将“理性与情感”两者统一与融合，让一部武侠**真正拥有了艺术的魅力。

中国武侠**有很多，但我认为真正能够称之为武侠**的，只有《卧虎藏龙》一部，其他的顶多算是古装**。为什么呢？因为不是只要有打戏与古装戏就能够称之为武侠**，武侠**的灵魂是什么？是江湖。而在那个年代，人心才是江湖，相比于刀光剑影，人心的情感以及欲望才是李安真正想要表现出来的江湖。刀剑里藏凶，人情里又何尝不是呢？

当然，这部**美中不足之处也是有的。对于周润发和杨紫琼吃力的国语我表示有些遗憾，在台词上容易让人产生不适应。但是如果真的换成其他的演员，很难保证这部**能有这样的成就。瑕不掩瑜，无论如何我们都无法否认《卧虎藏龙》是中国最好的武侠片之一。

李安现身马来西亚，疑似为新**堪景，李安导演曾经的作品很多，我看过《色·戒》 、《双子杀手》、《少年派的奇幻漂流》 、《饮食男女》，我觉得这四部影片非常的棒，演员阵容也非常的强。

李安导演大家应该都不陌生，著名的影视界导演，他所导演的每一部戏都非常的经典，不管是收视率还是口碑都得到了大家的喜欢，比如：《饮食男女》、 《理智与情感》 、《卧虎藏龙》、 《绿巨人浩克》 、《色·戒》、 《少年派的奇幻漂流》、 《比利·林恩的中场战事》、 《双子杀手》 、《断背山》等，这几部影片大家应该都看过，只要看过李安导演的戏，都应该对他有所了解，他导演的戏非常的经典，也非常的细致，在细节部分，李安导演处理的非常好，他自己曾经说过一部好的影片都是从细节中表现出来的。

汤唯和梁朝伟合作的《色·戒》 大家应该都不陌生，也都看过这部**，是李安导演指导的，在他的指导下，这部**口碑非常的好，而且深受观众们的喜爱，当年一上映票房秒卖光，而且大家对这部剧的喜欢程度也已经到了幻知幻觉的境界，色戒这部剧颠覆了我们以往的形象，女主角汤唯在里面演绎的是一位特别的安静，特别的有魅力，特别有气质的一位女主角，我觉得这部剧李安导演选择汤唯来演真的非常适合。

如今，李安导演的年纪已经越来越大，执导的影视作品也没有之前多了，毕竟上了年纪，体力支撑不住，但是他曾经的辉煌和曾经的**都留在了我们的心中，他是一位非常优秀、非常认真、非常负责的导演，每个演员都希望能够出演李安导演的影片，但是李安导演在选角色的时候要求也是非常严格。

李安导演的经典作品主要有：

2019年，《双子杀手》。

2016年，《比利·林恩的中场战事》。

2012年，《少年派的奇幻漂流》。

2009年，《制造伍德斯托克音乐节》。

2007年，《色·戒》。

2005年，《断背山》。

2003年，《绿巨人浩克》。

2001年，《圣子》（广告短片）。

2000年，《卧虎藏龙》。

1999年，《与魔鬼共骑》。

1997年，《冰风暴》。

1995年，《理智与情感》。

1994年，《饮食男女》。

1993年，《喜宴》。

1991年，《推手》。

早年经历

李安执导了很多的**作品，他第一部**是《推手》，他凭借首部作品获得了第28届台湾**金马奖评审团特别奖。给一个新人这样的奖项足以看出大家对他导演的这部**的认可程度。

1993年，拍摄剧情片《喜宴》，该片获得第43届柏林国际**节金熊奖，李安凭借该片获得第30届台湾**金马奖最佳导演奖。

《少年派的奇幻漂流》是一部富有哲思和启迪性的**，它讲述了一个少年在海上漂流途中所遇到的挑战和思考。这部**不仅是一部富有故事性和想象力的**，同时也有着深层次的寓意和隐喻。

本文将探讨《少年派的奇幻漂流》的真实故事隐喻是什么，这也是这部**深受观众喜爱和思考的主要原因之一。

生命的价值

在**中，少年派和老虎面对的最大挑战之一就是生存。他们必须在船上度过漫长的日子，艰难地寻找食物和水源，并时刻保持警惕以应对各种危险。这些挑战让派意识到了生命的价值。在他经历了这一切之后，他开始珍惜生命中的每一个瞬间，包括那些平凡的、看似无意义的瞬间。

这种价值观可以看做是对人类生命的一种赞美，**在其中将派的历程通过生命的脆弱性和宝贵性与人类的生命联系了起来，向观众提出了深层次的生命意义问题。

宗教与信仰

**中派的宗教信仰扮演了重要的角色。在**的开头，派与家人们一起走进教堂参加礼拜，他所信仰的印度教、基督教和伊斯兰教都受到了**的关注。在漂流的日子里，派遇到了许多困难，而他的宗教信仰成为了他坚持生存的动力之一。

在这里，**旨在探讨宗教信仰与人类生命的关系。人们通过信仰来获得精神上的慰藉，这种慰藉可以让人在最困难的时刻保持信心和勇气，坚持生存。这种对信仰与生命关系的探究也是对当代社会多元文化的探讨。

真相与现实

**中最令人印象深刻的部分之一就是派给两个加拿大调查员讲述的两个故事：一是那个惊人的故事，一个野蛮的、食肉人类掌控一艘救援船只；另一个故事则是一个关于派家庭在印度动物园的日常生活的故事。这两个故事代表了真相与现实的不同层面。

对于派而言，他为了自己的生存，选择了相信那个令人难以置信的故事。但是在调查员的眼中，这个故事只是一个不真实的幻想。在这个情境中，**提醒我们不同人的看待同一个现实事物时会有所不同，也提醒我们在面对现实时如何判断真相。

多元文化与相对主义

派的家庭是印度人，他们信仰印度教，但他们生活在多元文化的印度。在印度动物园里，派家庭与动物园的工作人员建立了深厚的友谊，并且这些工作人员也向派家庭展示了他们的信仰和文化。

这部**通过派的家庭在多元文化环境下的生活，传达了对于多元文化的尊重与包容。**告诉我们，即使是在不同的文化和信仰中，我们也可以建立友谊和相互理解。

自我探索与人性

**中，派在海上漂流途中不断地进行自我探索。他反思自己的生命、信仰和身份。这种自我探索让他成为了一个更加坚强和独立的人。**中的人性主题是关于如何接受和超越我们自己的局限性。

在这部**中，人性主题是关于如何接受和超越我们自己的局限性。派通过自我探索发现了自己的潜力和勇气，这种发现帮助他克服了海上漂流中的许多困难。**告诉我们，每个人都有无限的潜能，我们需要不断地探索和发掘自己的潜力。

总的来说，《少年派的奇幻漂流》是一部深刻的**，它不仅仅是一个关于生存与生命的故事，也是对于人性、宗教、文化、真相与现实的探究。这部**让我们思考人类生命的意义和价值，以及我们自己的信仰和文化背景。

2007年色戒上映，让李安导演又捧得了威尼斯**节金狮奖的奖杯，距今已经十几年，当年因为里面色情场景和影片被禁而被大众热议的**，却依旧没有被遗忘，脱离开猎奇的眼光来看这部**，会发现就像李安导演的其他**一样，色戒也同样让人有发自内心的感动。

为什么**中要有这些情色场景，是为了噱头吗？李安不仅是一个擅长讲故事的导演，他更擅长的是通过故事来让我们看到人的真情实感。如果我们把中间的情色场面，把它当成李安**中普通的情节来看的话，色戒中易先生与王佳芝两人单独在一起的场景就可以看成断背山中杰克与恩尼斯的断背山，它与世界上其他的一切无关，即使王佳芝背后有***的组织，易先生也有投靠的日本人和时刻管控着他的张秘书，然而他们在一起的时候却放下了各种 社会 关系，两人看起来各有使命，却同是天涯沦落人，因此才能让观众看到他们在其中投射的真实的感情。人们的感情中少不了性，那么**中也没有什么理由避免描述这些事情，因为这一切都是人物会发生的自然的反应。易先生和王佳芝因为性的吸引力而走到一起却在无意之间透露了自己的内心。

这部**到底在说什么呢？我觉得说的是人内心隐秘而真实的 情感 。我们常常说一个人爱不爱自己，只有问自己的心才知道。而这部**也同样表达了这样的主题，那就是表面上为人赞颂的 情感 有时候却敌不过处于阴暗处，出于人性而迸发出的真心和温情。

王佳芝为了这份爱付出了一切，我们可以解读成女人就是心软，可以说性是通往女人内心的唯一通道，然而这不是爱吗？感情有的时候就是这样混沌，自己都浑然不知，就冲动的做出了不一样的决定。又是这样的清晰，清晰到别人都不知道，只有自己心里明白，在自己内心说一句，原来这个人是爱我。就是导演李安想说的感情。

从**画面上看，《色·戒》确实很精彩，动作流畅尺度大，看得人血脉喷张。

但是也是因为尺度大，突破传统的文化底线，所以被封杀了，连演员也被封杀了。

而且，尺度太大还有个坏处，那就是让人忽略了**内容，至今为止我看那个片段不下十次，却没有看过整部**，对影片内容的了解一直停留在“梁操唯”的水平上。

这就使得很多人把导演李安定性为三级片导演，损害他在观众心里的形象。

总而言之，《色·戒》这部**的存在弊大于利。

一、展现了人性的复杂

《色·戒》从根本上来说，其实讲述了一个人性的故事。在双方敌对的情况下，佳芝利用美色引诱汉奸，这其实是一项危险而困难的任务，她在快要成功时却又对汉奸产生情愫，而且是真情。

演员梁朝伟和汤唯娴熟的表演让观众惊叹的同时，也表现出了两个人内心的纠结与自我斗争。**剧情的走向也虽然符合**角色的性格特征，但结局易先生“赶尽杀绝”的决定却还是令人惋惜震惊。这就是现实，这也是人性。

二、战争与 情感 的碰撞

易先生机警精明，等闲之辈难以接近，却对这位裹在旗袍里风情万种的佳芝**甚是深情。每次与对方的接触看似是假意迎合，却用一个深情的眼神，刻画出彼此不能放下的 情感 。即使是汉奸人的心总有真的一面，与其说是被色诱，还不如说是一种美好邂逅，是人与人之间那种微妙的心灵碰撞。

团员祁裕民在刺杀未果的情况下认为佳芝是缺乏男女经验，有碍色诱，佳芝不惜牺牲自己，与剧团中的团员做自己不想做的事情，却断送了祁裕民和佳芝之间那一份微妙的感情。

生在乱世， 情感 都是与战争和利益连绕在一起，不能自主，不能随了自己的心意。这就是影片所呈现出来的主题，给人心灵深深的撞击，每个人心中对于感情的美好追求只能随着战争的纷扰而灰飞烟灭。

三、演员的真情投入

在离离合合和一次次的刺杀未果中，易先生和佳芝的接触也一次次增多，这却推动了俩人之间的感情升温。在枪手已经埋伏好准备袭击易先生时，佳芝却被易先生的准备的钻戒深深感动，这时她也明白，自己早已假戏真做，爱上了易先生。

演员汤唯表情细腻，眼神到位。无奈，这场戏终须有一个结局，将影片推向高潮，我们所能期盼的那份美好却又不是。把一个老辣变态的汉奸表现的淋漓尽致。

四、打破了传统的艺术表现

《色·戒》打破了传统的艺术表现手法，大胆而外扬。对“性”的描写恰当而不低。既大胆地展现了抗战年代里人与人之间那种无拘的狂野，却又在结尾让故事转了180度的弯，直接奔向了浪漫主义。

汤唯剧情中所需要的这种由恨生爱的大转变清楚地呈现给了每一个观众。此外，梁朝伟也颠覆了他曾经在许多作品中的固有形象，饰演了一个变态的汉奸，其对形象的演绎也是很到位，可以算是豁出去了。

五、李安是中国最好的导演之一

《色·戒》从未上映前就饱受期待，最后众望所归地成功获得了第44届台湾**金马奖最佳影片奖和威尼斯影展金狮奖。《色·戒》令汤唯获得了广泛认可的同时，也使得她演艺事业节节高升。导演李安对**拍摄要求十分苛刻，这也是李安作品完美的原因之一。

在影片中对所有的道具都追求真实质感，所有的剧情几乎都完美安排。甚至连那6克拉的钻戒，翡翠麻将，LV提包等等都是使用的真实道具，这一切的一切都让《色·戒》成为了一部近乎完美的经典之作。

色戒剧照

**“色戒”火遍大江南北的那年，所有人都记住了王佳芝和易先生之间的爱恨纠葛，梁朝伟用精湛的演技和与生俱来的忧郁气质，迷倒了**里的王佳芝，也收获了荧屏之外无数少女的芳心，然而**终究只是**，真实 历史 上的易先生与**里的角色相差甚远，他与王佳芝之间的一切亦不缠绵悱恻。

丁默邨（左一）

易默成的原型是丁默邨，伪汪精卫的特务头子，也是令人闻之色变的杀人魔窟的特工总部主任，他的心机城府极深，平日里低头走路，沉默寡言，如果不了解他的真实身份，属于丢到人堆里毫不起眼的那类人。除此之外，他有着敏锐的直觉，超乎常人的洞察力，这让他常常在与自己的敌对人交锋时，对方还没有先出手，他就已经做好了一切防范。

丁默邨好色，即使患了严重的肺病，也流连花丛里，身体瘦弱的他甚至仰仗春药与漂亮女子厮混，所以当郑苹如——王佳芝的原型人物，出现在他面前的时候，那时年华正好，明眸皓齿的她一下子就吸走了丁默邨全部的目光，丁默邨将她留在了自己身边，让她做自己的秘书，从某种意义上来说，也是他的情人。

郑苹如，上海《良友》画报

郑苹如并不是一个简单的女子，她是去暗杀丁默邨的间谍，但同时她又是单纯的，因为她没有接受过任何间谍训练，换言之，就是一个没有经过系统训练的杀手，而她完成任务所凭借的，一是一腔热血，抗日战争爆发后，国难当头，她义不容辞；二是她美艳不可方物，年仅十九岁的时候就成为了上海《良友》画报的封面女郎，美色是她武器，而且能杀人于无形。

然而不幸的是，这样的郑苹如遇到的对手是丁默邨，一只老奸巨猾的狐狸，面对美色，他可以一边神魂颠倒，一边却又清醒理智。不过，我们有理由相信，在最开始的时候，他是没有觉察到郑苹如的不对劲的，并不是他不够精明，而仅仅是他对郑苹如是有信任的，而这信任来源于郑苹如曾经就读与民光中学，恰好丁默邨曾经又是民光中学的校长，所以他们算是能扯上一点师生关系。只是尽管如此，最终郑苹如还是露出了破绽。

色戒剧照

那是在他们交往了几个月后，丁默邨和郑苹如共进晚餐，用餐后，郑苹如对他撒娇：“圣诞节快到了，你送我什么呢？”，在得知郑苹如想要一件皮大衣后，丁默邨带她去了一家皮货店，可就在郑苹如挑选大衣的时候，他注意到在橱窗的玻璃外有两个人在打量他，几乎是一瞬间，他就嗅到了危险的气息，以迅雷不及掩耳之势，马上从一扇门冲出去，扑上车，就在那一刻，果然，枪声响起。

作为一个平时睡觉都不在卧室睡的人，这次的刺杀马上让丁默邨意识到了点什么，很快，他就调查出了所有与这次行动有关系的人，而郑苹如的名字出现在这其中的时候，他是既意外又不意外的。

色戒剧照

对于这一切，郑苹如是不知道的，不仅仅她不知道，她的上级也都毫不知情，当丁默邨已经对她了如指掌，以上帝视角注视着这一切的时候，她还天真的以为，因为那天买大衣是自己提出来的，所以他不会怀疑到自己的身上，于是又给丁默邨打了电话，约好下一次见面的时间和地点。

12月25日，郑苹如带着一把手枪和必死的决心去赴会，太过年轻的她，此时此刻还没有意识到危险正悄然而至，她以为自己会和丁默邨玉石俱焚，又或者丁默邨已经是她瓮中捉鳖的那一只鳖，可事实上，那天最后等待她的是4辆车和20多个特务。

在丁默邨的安排下，郑苹如被捕，她最终被秘密处决于沪西中山路旁的一片荒地中，年仅22岁。

郑苹如

郑苹如和丁默邨之间的所有往事，说白了不过是一个爱国女子刺杀一个汉奸失败，在这段关系里，丁默邨好色，而郑苹如任务在身，丁默邨有没有对郑苹如真的动过心，我们没有确切的答案，但郑苹如对他，却是实实在在一分情都没有，在她的心里，一直有着一个喜欢却最终没有在一起的人，那就是一个叫王汉勋的空军军官，只可惜向来情深，奈何缘浅，最终他们还是错过了，郑苹如死后四年，王汉勋也因意外去世，这，又是另外一个故事了。

说起《色戒》，印象最深的还是多场以假乱真的激情戏。

（因为看的是一开始的无删减版）。

也许我只是一个不懂艺术的平凡俗人的原因吧。

不管影视界把《色戒》定义为什么片，

我个人是认为《色戒》是拍的最好的三级片。

因为故事情节紧扣人心，激情戏又能以假乱真，

看的让人目瞪口呆，心跳加速，遐想联翩。

在我看来，**《色戒》之于李安是非常重要的一部作品。总之，这么多年过去，我还能记得这部**如一股异常强大的冲击波，直接冲进我的内里，让我望见了人性中原本很难望见的幽暗之处。李安在这部**里深刻地解析了一次人性。怎么都不能轻描淡写地略过她的。所以，再来聊聊李安导演的**《色戒》吧。

首先要为李安超凡的想象力喝彩。

对于张爱玲的作品，我因为喜欢而特别地认真对待。但她的《色戒》，还真的没甚看懂。起码我没有看出李安在**里表达的那些意思。看了N遍小说版《色戒》，觉得根本不如张爱玲的其它小说那样好看。因为根本没什么故事嘛。

可是李安的**《色戒》我看懂了，而且不是一般的懂（自认为哈！）。那些小说中没能表达出的意思，李安都用他的**语言表达出来了。故事编得合情合理，人物刻画入木三分。看来我还是水平低呀——小说本来就需要比理解**更深的功夫。更别说是篇张爱玲想藏东埋藏西的小说了。好在还有李安版的**《色戒》，让我可以通过其他的方式，曲线对一事物进行充分的认识。还好有李安这样想象力超凡的人，用**诠释我看不懂的张爱玲。

为张爱玲无所畏惧的追求真实感叹

女人总是喜欢言不由衷、半遮半掩。搞得男人总结出一条经验之谈——女人的话要反着听。女人是不会勇敢表达自己最真实的想法的，特别是张爱玲写书的那个时代。可张爱玲通过她的小说《色戒》真实地书写了一个真实——对于女人来说，爱情超越一切！张爱玲无所畏惧地追求真实，还表现在她对于胡兰成的这段感情，爱就爱了，任凭他是谁。一直觉得她的《色戒》，是她向世人的一个道白——关于爱上胡兰成这个事。看过《色戒》，我想没有观众会恨王佳芝，没有观众会责怪王佳芝在被钻戒的光泽晃晕了头时，真实地面对了一次自己心目中的爱情。就如同没有人责怪爱过汉奸胡兰成的张爱玲一样。

为梁朝伟的易先生遗憾

都说梁朝伟的易先生演得好，我却觉得他演的易先生太好了，反而让我有些遗憾。要知道易先生是心狠手辣的特务头子。那样一个角儿，不是装几个奸诈的表情，说几句恶毒的话，摆几个阴狠动作就可以出得了彩的。梁朝伟太优秀了，怎么都难把他与易先生挂上钩。而如果不是特务头子易先生，王佳芝对易先生的爱情就失去了合理的根基。易先生因为职业的关系，对单纯的王佳芝有心理上的依赖。王佳芝是治疗易先生因杀人太多而引发无限恐惧的一剂良药。因为不可缺少，才有了那些在王佳芝眼里视为爱情的举动（一个男人花那样大的价钱，说明男人的在乎，而男人在乎一个女人，那就应该算得上是爱情的吧！）,有了王佳芝无怨无悔对崇高使命的背叛。这部**因为梁朝伟一贯的优秀，而少了些许穿透心壁的力量。据说，大陆版的《色戒》，对易先生的戏删了不少，那就不能怪梁朝伟了。

为汤唯略显稚嫩的表演一笑

难得这样的世界还有汤唯这样气质的人。气质好得如同与这个混沌的世界无关。她长得很中国，很中国民国那个时代。李安真是慧眼独具的。汤唯能经受这部大戏的考验，实属不易。现在为了事业豁出去的女人已不是什么稀奇。只是她这次的付出，一定是超过了她心理底线的,不然她不会常常在片场独自落泪。看着她不时流露出的稚嫩（不算她必须表演出的那一部份），我非常同情她。看得出，在**里她真的太稚嫩了。毕竟她还没到张爱玲写《色戒》时那个年龄。没有经历，又怎能懂得。她是要费多大的劲才能达到李安的要求呀。好在已经交卷。这么多年过去，她为《色戒》所背负的，也都过去了。

我对于梁朝伟的喜欢就是从这部《色戒》中开始的，甚至经常会回过头再看一遍。

对于这部片子，我想从几个不同的角度去看：

几个大学生试图想杀一个大汉奸。在暑假的时候策划了一场相遇，利用王佳芝来勾引易先生，暗杀不成，杀了一个走狗，平时租房子租车把钱花完了，生活归于平静后又把王佳芝叫来，继续勾引易先生，实行下一步计划，所有人都把她放在了一个极危险的位置，甚至据点的联系人都对她道德绑架，所有人都应该清楚，这本不是她自愿的。

邝裕民是个懦夫，他甚至连一个吻都不敢给王佳芝，王佳芝做的一切，都是因为邝裕民的志向，但是这个人根本不能给他安全感，邝裕民可能是一个好的战士，但他不是一个好的爱人。

易先生是汉奸，但是是唯一对她好的人，从开始的眉目传情、占有到后来肯为她买一颗大钻戒，一向谨慎的易先生仅仅是对她不设防线。但是到了最后，王佳芝和邝裕民他们的计划暴露，易先生不敢相信也不愿意相信，对着那个钻戒，极力撇清自己的说：“不是我的”。

王佳芝是可怜人，到死都没有人替她收尸，但是有些人活着，他们就像死了一样，易先生是，易太太也是。

麻将桌上的端倪能看出不少的故事，易先生和在座的几家太太都有点瓜葛，但是易太太仍然镇定自若，好像已经习惯了，明知道易先生对王佳芝有了好感，仍要装作没看见。

没有王佳芝的易先生选择了自保，甚至不亲自审问，看着那间空荡荡的屋子，眼里浸了泪水，没有王佳芝可惜、遗憾、伤感，但不是不能活。

最后还是想说，梁朝伟演技真的很棒很棒。

风语者也来谈谈**《色戒》吧。毕竟华人导演里个人最为崇拜李安。

如何解读《色戒》这样一部颇受争议的作品，在下内心还是没有把握的。原作同名小说《色戒》是才女张爱玲的一篇文字并不多的小说，内容是一个使用美人计对付汉奸的故事，且有故事原型。

李安导演的《色戒》其实有意在两字之间加了一个点--《色戒》。可别小看这个差别，李安导演是有深意传达的，待在下慢慢道来。

著名导演谢飞在北京**学院导演系上课时，问大家看过小说《色戒》没有，李安导演准备拍了，你们学导演的都来做做作业吧，如让尔等导演，看各自会怎么样来拍？

事后当大家看到李安的惊世之作《色戒》后，纷纷表示大跌眼镜，几乎可以用惊世骇俗来形容！ 片中的大尺度激情床戏引起大量观众难以接受，国内还删除了整整六分钟才得以与观众见面。论票房当年仅落后美国大片《变形金刚》，但争议不断，有叫骂美化汉奸的，有叫骂流氓导演的，有言称封杀的……由于国内还没有影片分级制度，该片被普通观众认为儿童不宜观看，李安也哭笑不得。

当年许多大陆和台湾的观众甚至借 旅游 之际，专门到香港看全版的《色戒》，可见吸引力多大。

这是一部色情片？谍战片？还是爱情片？的确不好归类，这些元素都有。

当你看过了李安的《冰风暴》和《断背山》之后，再看《色戒》，就会不由自主地佩服李安的**了，《冰风暴》表现了西方人的性自由，《断背山》描写了一个类似天堂之爱的故事，《色戒》居然也是一部爱情故事，不同的地方是描写的完全是地狱之爱。如果让在下归类，个人觉得应该归类为人性题材作品，属于文艺片类型。

故事讲的是一群初出茅庐的学生党，同奸诈的特务做斗争，演技太烂，早就被人家察觉，暗杀变成了荒诞滑稽的举动，女主牺牲贞操最后被迫假戏真做，动之以情来俘获汉奸的心，本身就是一个悲剧，再看看暗杀背后的一党人物，几乎全都是很猥琐“业余”的，如何能成功？所以注定无法达到目的。由于实施美人计，女主成为关键，为引诱目标进入圈套，靠演戏是无法俘获人心的，所以只有假戏真做，去当汉奸的情人，才能不被发现。但到后来，用情太深的结果是连本人也无法分辨自己在干什么了，与敌同眠，与狼共舞，最后完全失去了自我……

李安导演用心良苦做足了一个女人的情爱戏份，这也是原作者努力想表现的重点，小说里有句发人深省的话，“要得到男人的心，得通过他的胃，要得到女人的心，得通过她的阴道”，几乎是名言。影片里三场床戏完全是剧情需要，层次递进推动情节发展的，显得格外重要，绝非单纯为吸引人，引诱人。故事到最后关头，女主情关难过，一句“快走”放过了汉奸，自己下意识做了革命的叛徒，但成就了一个女人的人性，这里太佩服李安的处理了，女主在一场看似壮烈的锄奸任务中，其实是一再被牺牲，要不断出卖自己的肉体和灵魂，如同在地狱一般，生死对她而言早已经麻木，反而在汉奸身上看到了一分真爱，于是如此这般……难怪李安在拍片过程多次失声痛哭，无法自已，几近崩溃。

从这一点上看，王佳芝反倒是极为可怜的，因为在一系列的故事线索里，女主作为一个学生，从一开始就是不断地被身边的人一再“出卖”，如自己心仪的男朋友在关键时刻的退缩，同伴闺蜜无疑暗恋了自己的男友，出主意让一个猥琐男来为女主破身，再后来即使到重庆派出的特务也是拿她当枪使，一再利用其姿色，出卖肉体和灵魂……如此冷酷无情的人和事，最后都让这个天真的女子坠入绝望，残存的一点情和爱，居然也是断送自己和组织的苦果，饮鸩止渴式的反叛，地狱里的挣扎，当你真正看到这些的时候，你的内心和良知还能无动于衷吗？

李安对汉奸的处理没有标签化，是作为一个人来表现的，有恶的一面，同时又有人性的一面，如果简单地认为是在美化汉奸，那就太低估李安想要表达的东西了，毕竟人性是十分复杂的，过去我们习惯了非奸即忠的标签，这里对人性的解剖，尤其对女性内心的挖掘，绝非简单粗暴可以涵盖，我们能看到的还有无法看到的东西不是一个层面上的，对人性题材的把握，风语者最佩服的一是史提芬斯皮尔伯格，一部《辛德勒的名单》让导演们望尘莫及，还有就是李安，几乎每部作品都是人性题材力作！尤其后来的《少年派的奇幻漂流》，完全是寓言式的对人性进行拷问……《色戒》真正能被人们看懂，是存在一定障碍的，因为艺术性太另类了，也太容易被误解了。

色可戒，情难舍！这就是李安导演想要告戒世人的东西。

该片改编自张爱玲同名小说，以20世纪40年代抗日战争时期的上海为背景，讲述女大学生王佳芝利用美色接近汉奸易先生意图行刺，佳芝成功勾引易先生并准备下手时，却发现自己下不了手，于是通风报信让易先生逃过一劫，易先生却决定将他们包括王佳芝统统枪毙的故事。

张爱玲的爱情小说总是带着悲剧色彩，女主角在爱情里都很卑微，而她自己的爱情，也是卑微到了尘埃里。 张爱玲在给胡兰成的信里写道：在你面前我变得很低很低，低到尘埃里。但我的心里是喜欢的，从尘埃里开出花来。

《色戒》这部**把原著里又矮又丑的易先生换成了我们帅帅的大众情人梁朝伟，汤唯演的王佳芝因性而爱，把国家大义，战友之情全部抛在一边，最后付出了生命的代价，让人看的很不舒服。王佳芝的同伴邝裕民提出计划，却要王佳芝来实行，王佳芝放走了易先生，易先生却要她的命。同伴不值得她一心一意卖命，爱情也生长在地狱里。计划失败了小说内外，**内外的人都指则她。

男人在这部影片中看到了色情，女人在这部影片中看到了对女性的压迫和伤害。

作为一个资深的吃瓜群众，我来回答这个问题。

首先，大导演李安还是很有名的，多次获得国际性大奖。64届威尼斯**节最佳影片“金狮奖”，可以说在国际上还是很成功的。张艺谋是力挺李安的，可以说两个人是惺惺相惜的。

看过《色戒》后，我觉得拍的还是相当不错的。故事是以真实的事件改变，几个满腔热血的大学生，为了杀汪精卫派系的汉奸而一直在奋斗，他们也只不过是刚刚长大的孩子，脸上还有稚嫩，杀汉奸虽然是一件正义的事，但是毕竟要流血牺牲，这就让人十分胆怯了！剧中的梁朝伟，可以说是非常帅气的，沉默寡言总是让人觉得阴森可怕，而汤唯饰演的王佳芝从一个单纯的女青年，变成一个刺杀汉奸的女特务，这心路历程也不是一般人能经历的！总的来看，整体上**给人感觉还是很流畅的。而大尺度的演员，也让大家忽略了**剧情的本身。演员为了这部戏，感觉还是付出了很多的！梁朝伟让大家大饱了眼福，汤唯更是站到了舆论的风口浪尖。

在这里，还是有几点要和大家探讨的，觉得在处理上还是有些不妥的。

1、作为爱国的女特务王佳芝，在最后关头，居然放走了汉奸，这一点就有一点摸不到头脑了！只能推断王佳芝是爱上了易先生，他的钻石以及他的身体，我觉得这有一点抹黑王佳芝了！

2、几个大学生为什么去杀汉奸，也要穿上学校的校服，这点让人匪夷所思。

3、在香港的租的公寓里，即便易没有进到公寓，几个大学生有手枪也完全有能力射杀，可是为什么没有冲出去，虽然是新手，但是也太坑了！

4、梁朝伟饰演的易不像和汉奸，反倒是有点给人感觉很酷的感觉了！

　李安的**梦和他**作品背后的故事 ,　　作为一个导演，李安好像有点英俊得过头了，加上气质儒雅、谦逊有礼、温润如玉，简直是东方君子的形象代言人。就连脸上的那个酒窝都盛满了和气，可实际上那个酒窝是小时候被犬牙咬过留下的痕迹，导演身上总是不经意间都上演传奇。,　　一直觉得李安和各个国家的人，以不同方式，拍各色故事，其实都是在拍他自己。他自己也说，好像总有一种力量，让他回到自己的中心思想上来，故事只是一个外壳，**也只是一种形式，表达的始终是自己的内心。,　　他的朋友依据他不同时期的**，给了他不同的解读。焦雄屏说，李安拍《卧虎藏龙》就是他自己渴望章子怡这样的女人，可他不敢去爱这种女人，不敢追求，他必须像儒家一样忠于他的婚姻。这就是李安，他拍的就是他自己。他渴望那个女性的肉体，可他不敢做。,　　拍《断背山》，别人就说他也在拍自己，类似想出柜，又不敢，想叛逆又受束缚。拍《少年派》，别人就说其实这就是李安，因为他一直想要去冒险，可没有胆量去，所以就做了这部**。,　　李安比较认可第三种说法，他有一颗想尝试、想跨越、想冒险的心，这一切只有寄托在**里实现。《少年派奇遇记》公映之后，大家都在议论，老虎是不是真实的存在老虎意味着什么李安又想通过**说什么,　　“这头老虎是我们欲望，也是我们的恐惧，有时候，我们说不出它，我们搞不定他它，它给我们危险和不安，但也正是因为它的存在，才让我们保持精神上的警觉，才激发你全部的生命力与之共存。”所以，少年派能得以生存，而李安得以在**里实现他的梦境和虚幻。,　　恐惧和欲望是李安心中的老虎，又何尝不是我们每个人的李安自己说，“愈恐惧，愈面对。”细想一下，他的**之路，也可以说就是他面对和解决恐惧、欲望的治愈之旅。,　　李安从小就乖巧懂事，羞怯本分，不招惹人。退伍军人的父亲身为学校校长，当然希望他能够好好读书，光耀门楣。可是，天不遂人意，像很多偏科的天才一样，李安就是读不进数学，第一年考大学，以六分之差落榜;第二年数学考了067分，再度以一分之差落选。后来去考专科，才进了艺专影剧科。在那里，一下子如鱼得水，唱歌、舞蹈、画画、表演，他样样拿得起放得下，尤其是排舞台剧，他像天生的导演，所有人不自觉的都听他的，有如神助一般，自有权威，一离开舞台，立刻又回到羞怯、内向、甚至有点木讷的老好人。,　　总觉得儿子不上道的父亲，要求孩子去留洋读书，放低愿望，希望孩子学成归来，回大学里教教书，也算对祖上有个交待。有很长一段时间，家里话题一转到李安身上，气氛就变得沮丧而压抑，以至于李安这个名字大家都不敢在李父面前提。,　　李安考取了美国伊利诺伊大学戏剧系导演组，飘洋过海，反而让他有了轻松之感，父亲的失望成为巨大的阴影一直尾随着他，无法完成父亲的期许，也成为他内心的恐惧和隐痛。,　　李安大学毕业后，漫长的6年时间都在做家庭“煮”男，吃能干的科学工作者妻子的“软饭”。胸有抱负而不可得，那自然是另外一种煎熬。直到有机会拍片，最初拿出三部**《推手》、《喜宴》、《饮食男女》，形成父亲三部曲，其实是有意无意的，围绕潜意识里的威严父亲进行一种情绪和关系上的治愈。,　　这三部影片参展，尤其是《喜宴》获得金熊奖，为他赢得业内口碑和生存基础，机会开始降临到这个看上去有点羞怯的东方导演身上。甚至英国人找到他拍名著改编的**《傲慢与偏见》，简奥斯汀，地位大约相当于中国的张爱玲吧。在英国的地盘，拍英国的名著，用的是英国的明星休格兰特、埃玛还有当时的新人凯特文斯莱特，可以想见李安面临的处境。就像江湖上高手过招，那些专业人士、大明星都在以观察和怀疑的目光打量着他，你要权威，要别人听你的，要导演的地位，就要靠自己去挣，一点点去挣。,　　李安埋头付出很多，他专门聘请资料员，帮助他了解、还原小说背景，又以有些疏离的态度跳出来处理，反而有了英国人深陷其中不容易获取的角度。,　　一开始，工作人员是怀疑的，李安处理埃玛和休・格兰特书房道别那场戏，只要求拍远景。摄影师不干，说“这时候该拍特写，这是我的规矩。”所以还是拍了，但李安没用，官司打到西德尼波拉克那里，这位《走出非洲》的导演当时是这个组的教父。他赞叹李安的处理，“多好啊，这个画面静止不动，整个压抑的气氛就出来了。”争论才算打住。这些技术人员还不算最难的。处理明星问题是这部**李安要迈过的坎。,　　各行各业都存在“店大欺客”还是“客大欺店”的问题，**圈尤其如此，导演应该指挥演员，但是小导演驾驭不了大明星。,　　李安意识到明星的可贵，也琢磨出对待明星和新秀的不同导戏方式，对新手尽可能给予动作姿势之类的具体指导，而对明星，讲明那种听上去虚幻的感觉，他们就可以把握和表演。,　　明星因为精于表演，有时会流露匠气，反而不容易打动人。埃玛面对妹妹死去那场戏，她无论怎么悲伤，观众都能看出她在演戏。李安分析给她听，妹妹就像她灵魂的一面，妹妹死去，意味着她灵魂的离去，要她表现内心的恐惧感。埃玛照此去演，一下子就找到了感觉。,　　如果说做事就像凿木板，有人专门喜欢挑薄板子，在惯性中，漫不经心轻松完成;也有人专门挑厚实而紧致的板子，需要调动身心，想尽办法，一次又一次尝试，一次又一次冲击。李安显然属于后者，不断寻找看起去不可能凿穿的木板，不动声色中，温和地跨越、扩张自身可能性的疆域。,　　李安拍《卧虎藏龙》时，是要完成自己少年时的幻想，想通过武侠片来表现东方文化和美学。带着美国、港台、大陆各方专业人马三百号人，“想经验一种比较灵活、另类的拍片方式，享受创作的自由。品质上必须达到好莱坞的水准。”既要拍情怀，又要拍武打，武打还要和以前不一样，仅仅一个竹林打斗的场景，那种飘逸和美感，以前也没人拍过，他想到用平视的视角，除了把演员吊起来，摄影师也要吊起来，几十个武师在下面控制钢丝，土法上马，历尽艰辛。比这艰难的多的局面也要一一破解。,　　到了后制期间，李安脸发黑、血压、神经、胆固醇等等内分泌全乱了套，跟腱炎加上心悸一起爆发。睡眠失调，醒睡换档之间会暂停呼吸，有时彻夜失眠，坐待黎明，眼泪哗哗地流，心神无法控制，感觉熬不过去了。,　　“不过我知道，越是恐惧逃避，越要面对。那就是我的青冥剑。”就那么硬扛下来，结果就像爬山一样，他真的登上了山顶，获得奥斯卡金像奖11项提名，各种奖项拿到手软。在奥斯卡庆祝就会结束以后，当大陆制片人刘二东对他说，“我觉得这次经验很值得。”两个人当即抱头痛哭。,　　手捧小金人荣归故里，也终于让他松下一口气，父亲再不用以他为耻辱，他总算为父亲挣回了颜面和骄傲。**圈还有一位明星高仓健也是如此，倾尽一生，潜意识里都在为赢得严苛母亲的一个微笑，令她为儿子感到自豪。,　　如果说拍**的苦和磨难，是自找的，乐于承受的。而宣传**、跟各色人等打交道、为**打开商业门道，是他内心极为恐惧、不情愿承担的部分。《卧虎藏龙》结束后一年的时间，李安都奔波在各种见面会、访谈、会晤当中，这种苦比拍**的苦更难于承担。事情往往就是这样，一体两面，说服自己这是为**必须的付出，便也能尽量平和的处理和接受。,　　李安说他没有生活，没有嗜好，除了拍**一无所长。好像在**里才是真正呼吸和保持新鲜。拍**，会面临恐惧，不拍**，会更加恐惧不安。,　　《卧虎藏龙》令李安经验值再次飙升，也令他触到了体力的极限，他需要调养，需要靠实力说话，而不能再像年轻时依仗蛮力也能横冲直撞。,　　这样的时候，他发现了少年派的漂流故事，又勾出了自己内心的老虎。他先是想出增加成年派这一线索，由他讲述故事，并借他之口表达自己要表达的思想。后来又考虑到采用3D技术，表现既虚幻又现实的大海。我向来对特技没有好感，可是李安的特技毫无煊技违和之感，就那么天然妥贴的出现在你的眼前心头。他真是一位不断挑战、超越自己的天才。提到天才，李安会说，只是因为他心有恐惧，愿意投入在一个他愿意相信的状态中，非常专注，在专著中慢慢像个天才。,　　人需要恐惧感，恐惧时最专心，上帝会出现，神性、灵性也会浮现。可惜，这样的时候往往与痛苦的体验相伴随。如果没有那只老虎，少年在大海中早就放弃了。当然，李安在**里也给了一种可能，那只老虎，根本不存在，是少年幻想出来的，为了生存下去，幻想出来的。,　　老虎的意义很多，印度人、东南亚人、希腊人对老虎的感受不一样。李安说，“我喜欢神秘性，不喜欢一清二楚地把它讲清楚，**是一种感性地抒发，是一种启发性的，所以我不想把它一条两条地讲清楚。”这也许恰恰是他**的魅力所在，好的文艺作品都具有这样的秉性吧，神秘而复杂，不让人一眼望到底。,　　人的一生会面临许多次恐惧，如果知难而退，就会溃不成军;惟有迎面而上，激发潜能，营造新的可能性，人生便在这样的面对中开疆辟土。,　　这是李安的人生。是否也可以成为你我的人生**作品

大家都知道，李安是个非常有才华的导演，所以他有好多**，我最喜欢的一个**是他的《少年派的奇幻漂流》，他导演的新**《少年派的奇幻漂流》讲述了两个故事，一个有老虎，一个没有老虎。

好莱坞的制片方倾向于把这部影片拍成单纯的历险故事，以获得市场的成功，而李安自己也在这里纠结犹豫了很久——究竟要如何表现，到底有没有第二个故事，而哪个故事才是现实。他和剧组在这里重拍了很多遍，尝试了不同的剪辑方法，最后才有这样的结尾。他近乎明确地表示，Pi孤身一人渡过太平洋，而老虎是他心里的幻想。

    李安在采访里用他那独特的不紧不慢、温声细气的语调说： “我觉得我一直是一个外人。” 就在说出一句话的那一刻，他那模糊不清的眼神也让人觉得，他本人确实如他在前一句所讲， “与这个世界若即若离。”跟Pi一样，李安从小在家里也是被管教甚严。Pi被教导放弃宗教和幻想，信仰冷冰冰的现代科学。李安的父亲是一所中学的校长，治家、教子极为严格，李安选择学习影视艺术，也像是家里的“外人”。从家里作为外人离开，到了美国却依然是个外人，后都是他的一些奋斗的故事。

     我喜欢这个**，希望大家也可以看看这个**，从中学到更多东西，让自己能有更多的受益。